Ричард Вагстафф Кларк [1] [2] (30 ноября 1929 — 18 апреля 2012) — американский теле- и радиоведущий, телепродюсер, ведущий American Bandstand с 1956 по 1989 год. Он также был ведущим пяти версий игрового шоу Pyramid с 1973 по 1988 год и Dick Clark's New Year's Rockin' Eve , транслировавшего празднование Нового года на Таймс-сквер в Нью-Йорке .
В качестве ведущего American Bandstand Кларк познакомил многих американцев с рок-н-роллом . Шоу дало многим новым исполнителям возможность впервые познакомиться с национальной аудиторией, включая The Supremes , Ike & Tina Turner , Smokey Robinson and the Miracles , Stevie Wonder , Simon & Garfunkel , Iggy Pop , Prince , Talking Heads и Madonna . Эпизоды, которые он вел, были одними из первых, в которых чернокожие и белые выступали на одной сцене, и они были одними из первых, в которых живая публика в студии сидела вместе без расовой сегрегации . Певец Пол Анка утверждал, что Bandstand был ответственен за создание « молодежной культуры ». Из-за его вечно молодой внешности и его в основном подростковой аудитории American Bandstand , Кларка часто называли «старейшим подростком Америки» или «старейшим подростком мира». [3] [4]
В своих закулисных ролях Кларк занимал должность генерального директора Dick Clark Productions (хотя он продал свою финансовую долю в компании в последние годы). Он также основал American Bandstand Diner, сеть ресторанов, тематически оформленную в честь одноименной телевизионной программы. В 1973 году он создал и спродюсировал ежегодное шоу American Music Awards , похожее на Grammy Awards . [3]
Кларк родился в Бронксвилле, штат Нью-Йорк , и вырос в соседнем Маунт-Верноне , [5] второй ребенок Ричарда Августа Кларка и Джулии Фуллер Кларк, урожденной Барнард. Его единственный брат, старший брат Брэдли, пилот P-47 Thunderbolt Второй мировой войны , погиб в битве за Арденны . [6]
Кларк учился в средней школе AB Davis High School в Маунт-Верноне (позже переименованной в среднюю школу AB Davis), где он был средним учеником. [7] В возрасте 10 лет Кларк решил продолжить карьеру на радио. [7] Преследуя эту цель, он поступил в Сиракузский университет , который окончил в 1951 году со степенью в области рекламы и дополнительной специальностью в области радио. [7] Во время учебы в Сиракузах он был членом братства Delta Kappa Epsilon (Phi Gamma). [8]
В 1945 году Кларк начал свою карьеру, работая в почтовом отделении на WRUN , радиостанции AM в Ютике, штат Нью-Йорк , которая принадлежала его дяде и управлялась его отцом. Почти сразу же его попросили заменить уехавшего в отпуск метеоролога, и через несколько месяцев он уже объявлял о перерывах на станции. [7]
Во время учебы в Сиракузах Кларк работал на WOLF-AM , тогдашней кантри-станции. После окончания университета он на короткое время вернулся в WRUN, где выступал под псевдонимом Дик Клей. [7] После этого Кларк устроился на работу на телевизионную станцию WKTV в Ютике, штат Нью-Йорк . [7] Его первой работой ведущего на телевидении была Cactus Dick and the Santa Fe Riders , программа о кантри-музыке . Позже он заменил Роберта Эрла (который позже вел GE College Bowl ) в качестве диктора новостей. [9]
В дополнение к своим обязанностям диктора на радио и телевидении, Кларк владел несколькими радиостанциями. С 1964 по 1978 год он владел KPRO (теперь KFOO ) в Риверсайде, Калифорния под названием Progress Broadcasting. [10] [11] В 1967 году он приобрел KGUD-AM-FM (теперь KTMS и KTYD соответственно) в Санта-Барбаре, Калифорния . [12] [13]
В 1952 году Кларк переехал в Дрексел-Хилл, штат Пенсильвания , пригород Филадельфии , где устроился на работу диск-жокеем на радиостанцию WFIL , взяв псевдоним Дик Кларк. [14] У WFIL была дочерняя телевизионная станция (теперь WPVI ) с тем же позывным , которая начала транслировать шоу под названием «Bob Horn 's Bandstand» в 1952 году. Кларк отвечал за аналогичную программу на радиостанции компании и регулярно заменял ведущего, когда Хорн уезжал в отпуск. [7] В 1956 году Хорн был арестован за вождение в нетрезвом виде и впоследствии уволен. [7] 9 июля 1956 года Кларк стал постоянным ведущим шоу. [7]
Bandstand был подхвачен телевизионной сетью ABC , переименован в American Bandstand и дебютировал на национальном уровне 5 августа 1957 года. [15] Шоу стало популярным благодаря естественному взаимопониманию Кларка с живой аудиторией подростков и танцующими участниками, а также «чистому, неугрожающему образу», который он создавал для телевизионной аудитории. [16] В результате многие родители познакомились с рок-н-ролльной музыкой. По словам голливудского продюсера Майкла Услана , «он смог использовать свои непревзойденные навыки общения, чтобы представить рок-н-ролл таким образом, который был приемлемым для родителей». [17] Джеймс Салливан из Rolling Stone заявил, что «без Кларка рок-н-ролл в младенчестве изо всех сил пытался бы избежать общего восприятия, что это просто мимолетное увлечение». [18]
В 1958 году шоу Дика Кларка было добавлено в субботнюю вечернюю программу ABC. [7] К концу года количество зрителей превысило 20 миллионов, а приглашенным артистам «практически гарантировался» большой рост продаж после появления. [7] В неожиданной телевизионной дани уважения Кларку в 1959 году на передаче This Is Your Life ведущий Ральф Эдвардс назвал его «самым молодым создателем звезд Америки» и оценил аудиторию шоу в 50 миллионов человек.
Кларк перенёс шоу из Филадельфии в Лос-Анджелес в 1964 году. [7] Переезд был связан с популярностью новых «серф»-групп, базирующихся в южной Калифорнии, включая The Beach Boys и Jan and Dean . После переезда в Лос-Анджелес шоу стало более разнообразным и в нём участвовало больше представителей меньшинств. [19] Шоу было примечательно тем, что способствовало десегрегации в популярной музыке и развлечениях, активно привлекая чернокожих музыкантов и танцоров. [18] [20] До этого момента шоу в значительной степени исключало чернокожих подростков. [21] [22]
Шоу выходило ежедневно с понедельника по пятницу до 1963 года, затем еженедельно по субботам до 1988 года. Bandstand ненадолго возродился в 1989 году, а Дэвид Хирш взял на себя обязанности ведущего. К моменту его отмены шоу стало самым продолжительным варьете в истории телевидения. [7]
В 1960-х годах акцент шоу изменился с простого проигрывания записей на включение живых исполнителей. В этот период многие ведущие рок-группы и артисты 1960-х годов впервые предстали перед общенациональной аудиторией. Среди многочисленных представленных артистов были The Supremes , Айк и Тина Тернер , Смоки Робинсон и Miracles , The Beach Boys , Стиви Уандер , Принс , Саймон и Гарфанкел , Джерри Ли Льюис , Бадди Холли , Бобби Фуллер , Джонни Кэш , Сэм Кук , Фэтс Домино и Чабби Чекер . [23] [24]
Во время интервью с Кларком Генри Шиппером из журнала Rolling Stone в 1990 году было отмечено, что «более двух третей людей, включенных в Зал славы рок-н-ролла, дебютировали на телевидении в American Bandstand , а остальные, вероятно, дебютировали в других шоу, которые они спродюсировали». [25] За время существования шоу в нем было представлено более 10 000 живых выступлений, многие из которых были исполнены артистами, которые не могли появиться где-либо еще на телевидении, поскольку варьете в течение большей части этого периода были «антироковыми». [25] Шиппер отмечает, что исполнители Кларка шокировали широкую аудиторию:
Музыкальный истеблишмент и взрослые в целом действительно ненавидели рок-н-ролл . Политики, министры, старые авторы песен и музыканты пускали пену изо рта. Фрэнк Синатра , как сообщается, называл Элвиса Пресли «прогорклым афродизиаком». [25]
Поэтому считалось, что Кларк оказывает негативное влияние на молодежь, и он прекрасно понимал, что такое впечатление складывается у большинства взрослых:
Меня резко критиковали за то, что я был в рок-н-ролльной музыке и около нее в самом начале. Это была дьявольская музыка, от нее выпадали зубы, а волосы становились синими, черт возьми. Это можно пережить. [26]
В 2002 году многие из представленных им групп появились на 50-летнем юбилейном выпуске, посвященном American Bandstand . [27] Кларк отметил во время выпуска, что American Bandstand был занесен в Книгу рекордов Гиннесса как «самое продолжительное развлекательное шоу в истории телевидения». В 2010 году American Bandstand и сам Кларк были удостоены награды Daytime Emmy Awards. [28] Хэнк Баллард , написавший «The Twist», описал популярность Кларка в первые годы American Bandstand :
Этот человек был большим. Он был самым большим в Америке в то время. Он был больше президента! [29]
В результате работы Кларка над Bandstand журналистка Энн Олденбург утверждает, что «он заслуживает признания за то, что сделал что-то большее, чем просто устроил шоу». [29] Журналист Los Angeles Times Джефф Буше идет дальше, заявляя, что «за исключением Элвиса Пресли, Кларк, по мнению многих, был человеком, наиболее ответственным за распространение рок-н-ролла по всей стране в конце 1950-х годов», что сделало Кларка «именем, известным всем». [17] Он стал «главной силой в легитимации рок-н-ролла», добавляет Услан. Кларк, однако, упростил свой вклад:
Я ставил пластинки, дети танцевали, а Америка смотрела. [30]
Вскоре после того, как Кларк стал его ведущим, он также положил конец политике шоу, полностью ориентированной на белых, представив чернокожих артистов, таких как Чак Берри . Со временем чернокожие и белые выступали на одной сцене, а места в студии были десегрегированы. [23] Начиная с 1959 года и продолжая до середины 1960-х годов, Кларк продюсировал и проводил Caravan of Stars , серию концертных туров, основанных на успехе American Bandstand , который к 1959 году имел национальную аудиторию в 20 миллионов человек. [29] Однако Кларк не смог пригласить Элвиса Пресли , The Beatles или The Rolling Stones ни в одну из своих программ. [17]
Причину влияния Кларка на популярную культуру частично объяснил Пол Анка , певец, который появился на шоу в начале своей карьеры: «Это было время, когда не было молодежной культуры — он ее создал. И влияние шоу на людей было огромным». [31] В 1990 году, через пару лет после того, как шоу было закрыто в эфире, Кларк рассмотрел свой личный вклад в музыку, которую он помог представить:
Мой талант — выявлять лучшее в других талантах, организовывать людей, чтобы они их демонстрировали, и уметь выживать в суровых испытаниях. Я надеюсь, что когда-нибудь кто-нибудь скажет, что на начальных этапах зарождения музыки пятидесятых, хотя я и не вносил вклад в плане творчества, я помогал ей оставаться живой. [25]
В 1960 году Сенат США расследовал payola , практику, когда музыкальные продюсерские компании платили вещательным компаниям за поддержку их продукции. В результате личные инвестиции Кларка в музыкальные издательские и звукозаписывающие компании были сочтены конфликтом интересов, и он продал свои акции в этих компаниях. [32]
Когда Кларка спросили о причинах слушаний, он высказал предположения о некоторых способствующих факторах, не упомянутых прессой:
Политики... сделали все возможное, чтобы отреагировать на давление, которое они получали от родителей, издательских компаний и людей, которых вытесняла из бизнеса [рок-музыка]. ... Это нашло отклик у электората, у людей старшего возраста. ... они всей душой ненавидели эту музыку. [Но] она осталась жива. Ее можно было пресечь в зародыше, потому что они могли бы не допустить ее трансляции по телевидению и радио. [25]
Как сообщается в интервью New York Times Magazine с Диком Кларком, Джин Шалит был пресс-агентом Кларка в начале 1960-х годов. Сообщается, что Шалит «перестал представлять» Кларка во время расследования Конгрессом подкупа . Кларк больше никогда не разговаривал с Шалитом и называл его «медузой». [33]
Начиная с конца 1963 года Кларк занялся ведением игровых шоу, председательствуя на The Object Is . [34] Шоу было отменено в 1964 году и заменено Missing Links , которое перешло с NBC . Кларк занял пост ведущего, заменив Эда Макмэна . [34]
Кларк стал первым ведущим шоу «Пирамида за 10 000 долларов» , премьера которого состоялась на канале CBS 26 марта 1973 года. [35] Шоу — игра в словесные ассоциации, созданная и спродюсированная продюсером дневного телевидения Бобом Стюартом — переехало на ABC в 1974 году. В последующие годы главный приз несколько раз менялся (а вместе с ним и название шоу), и было создано несколько спин-оффов в прайм-тайм. [35]
Когда программа вернулась на CBS в сентябре 1982 года, Кларк продолжал вести дневную версию на протяжении большей части ее истории, выиграв три премии «Эмми» как лучший ведущий игрового шоу. [36] В общей сложности «Пирамид» выиграл девять премий «Эмми» за лучшее игровое шоу за время своего существования, что уступает только двенадцати, завоеванным синдицированной версией «Jeopardy!» . [37] Последняя работа Кларка в качестве ведущего «Пирамиды» , «Пирамида за 100 000 долларов» , закончилась в 1988 году. [38]
Кларк впоследствии вернулся в Пирамиду в качестве гостя в более поздних воплощениях. Во время премьеры версии Джона Дэвидсона в 1991 году Кларк отправил предварительно записанное сообщение, пожелав Дэвидсону удачи в ведении шоу. В 2002 году Кларк играл в качестве знаменитого гостя в течение трех дней в версии Донни Осмонда . Ранее он также был гостем в версии Билла Каллена «Пирамида за 25 000 долларов» , которая транслировалась одновременно с дневной версией шоу Кларка. [39]
Entertainment Weekly назвал «спокойное, властное присутствие» Кларка основным фактором успеха игрового шоу. [35]
Кларк был ведущим синдицированного телевизионного игрового шоу The Challengers в течение его единственного сезона (1990–91). The Challengers был совместным производством продюсерских компаний Дика Кларка и Рона Гринберга . В течение сезона 1990–91 Кларк и Гринберг также совместно продюсировали возрождение Let's Make a Deal для NBC с Бобом Хилтоном в качестве ведущего. Позднее Хилтона заменил оригинальный ведущий Монти Холл . Позже Кларк был ведущим Scattergories на NBC в 1993 году; и версию It Takes Two на The Family Channel в 1997 году. В 1999 году вместе с Бобом Боденом он был одним из исполнительных продюсеров телевизионного игрового шоу Fox Greed , которое проходило с 5 ноября 1999 года по 14 июля 2000 года, и ведущим был Чак Вулери . В то же время Кларк также вел созданную Стоуном-Стэнли передачу Winning Lines , которая транслировалась на канале CBS в течение шести недель с 8 января по 12 февраля 2000 года. На самом деле ведущим Winning Lines должен был стать Джеральдо Ривера , но он не смог договориться о контракте, поэтому CBS выбрала Кларка в качестве ведущего. [40]
Свою карьеру ведущего игрового шоу он завершил еще одной своей постановкой — « Вызовом детей-гениев» , серией из двух двухчасовых специальных выпусков, транслировавшихся на канале Fox в мае и ноябре 2000 года.
В 1972 году Дик Кларк впервые выпустил New Year's Rockin' Eve , музыкальное специальное новогоднее шоу для NBC , которое включало освещение празднеств падения шара в Нью-Йорке. Кларк стремился бросить вызов доминированию новогодних спецвыпусков Гая Ломбардо на CBS , так как он считал, что музыка его биг-бэнда была слишком устаревшей. После двух лет на NBC — в течение которых шоу вели Three Dog Night и Джордж Карлин , соответственно — программа переехала на ABC, и Кларк взял на себя обязанности ведущего. После смерти Ломбардо в 1977 году Rockin' Eve пережил всплеск популярности и позже стал самой просматриваемой ежегодной новогодней передачей. Кларк также работал специальным корреспондентом передачи ABC News ABC 2000 Today , освещая наступление 2000 года. [41] [42] [43]
После инсульта (который вообще не позволил ему появиться в выпуске 2004–05 годов) [44] Кларк вернулся, чтобы ненадолго появиться в выпуске 2005–06 годов, уступив большую часть обязанностей ведущего Райану Сикресту . Реакция на появление Кларка была неоднозначной. Хотя некоторые телевизионные критики (включая Тома Шейлза из The Washington Post в интервью CBS Radio Network ) считали, что он был недостаточно хорош для трансляции, люди, пережившие инсульт, и многие поклонники Кларка хвалили его за то, что он был образцом для подражания для людей, сталкивающихся с восстановлением после инсульта. [42] [45] Сикрест остался ведущим и исполнительным продюсером специального выпуска, взяв на себя все обязанности после смерти Кларка. [46]
Первой любовью Кларка было радио, и в 1963 году он начал вести радиопрограмму под названием The Dick Clark Radio Show . Она была создана Mars Broadcasting of Stamford . Несмотря на огромную популярность Кларка на American Bandstand , шоу было подхвачено всего несколькими десятками станций и просуществовало меньше года. [47]
25 марта 1972 года Кларк вёл American Top 40 , заменив Кейси Касема . [48] В 1981 году он создал The Dick Clark National Music Survey для Mutual Broadcasting System . [36] Программа отсчитывала 30 лучших современных хитов недели, напрямую конкурируя с American Top 40. Кларк покинул Mutual в октябре 1985 года, и Билл Сент-Джеймс (а позже и Чарли Туна) взяли на себя National Music Survey. [36] United Stations Кларка приобрели RKO Radio Network в 1985 году, и, когда Кларк покинул Mutual, он начал вести программу USRN «Countdown America», которая продолжалась до 1995 года.
В 1982 году Кларк вместе с партнёрами Ником Вербицки и Эдом Саламоном основал собственную группу радиосиндикации под названием United Stations Radio Network. Позже эта компания объединилась с Transtar Network и стала Unistar. В 1994 году Unistar была продана Westwood One Radio. В следующем году Кларк и Вербицки начали всё заново с новой версией USRN, включив в неё « Rock, Roll & Remember» Дика Кларка , написанную и спродюсированную Пэм Миллер (которая также придумала строчку, использованную в шоу и позже во всём мире: «саундтрек нашей жизни»), и новое шоу обратного отсчёта: « The US Music Survey» , спродюсированное Джимом Золлером. Кларк был его ведущим до своего инсульта в декабре 2004 года. [36] United Stations Radio Networks продолжает работать по состоянию на 2020 год.
Самое продолжительное радиошоу Дика Кларка началось 14 февраля 1982 года. Dick Clark's Rock, Roll & Remember было четырехчасовым ретро-шоу, названным в честь автобиографии Кларка 1976 года. В первый год его ведущим был ветеран Лос-Анджелесского диск-жокея Джин Уид. Затем в 1983 году талант закадрового голоса Марк Эллиот стал соведущим Кларка. К 1985 году Кларк вел все шоу. Пэм Миллер написала программу, а Фрэнк Фурино был продюсером. Каждую неделю Кларк представлял другого артиста эпохи рок-н-ролла и подсчитывал четыре лучшие песни той недели с определенного года в 1950-х, 1960-х или начале 1970-х годов. Производство шоу было прекращено, когда Кларк перенес инсульт в декабре 2004 года. Повторы эпохи 1995–2004 годов продолжали транслироваться в синдикации, пока USRN не сняла шоу в 2020 году.
На пике своей славы в American Bandstand Кларк также вел 30-минутную субботнюю вечернюю программу под названием The Dick Clark Show (также известную как The Dick Clark Saturday Night Beech-Nut Show ). Она выходила в эфир с 15 февраля 1958 года по 10 сентября 1960 года на телеканале ABC. Она транслировалась в прямом эфире из «Little Theater» в Нью-Йорке и спонсировалась жевательной резинкой Beech-Nut. В ней участвовали звезды рок-н-ролла того времени, исполнявшие свои хиты под фонограмму, как и в American Bandstand . Однако, в отличие от дневной программы Bandstand , которая была сосредоточена на танцполе, где подростки демонстрировали последние танцевальные движения, зрители The Dick Clark Show сидели в традиционной театральной обстановке. В то время как некоторые музыкальные номера были представлены просто, другие представляли собой крупные постановочные номера. Кульминацией шоу стало представление Кларком, с большой помпой в конце каждой программы, десяти лучших записей предыдущей недели. [49] Этот ритуал настолько укоренился в американской культуре, что его стали копировать во многих средствах массовой информации и контекстах, которые, в свою очередь, ежедневно высмеивались Дэвидом Леттерманом в его собственных списках «Топ-10» .
С 27 сентября по 20 декабря 1959 года Кларк вел 30-минутную еженедельную передачу о талантах и эстраде под названием « Мир талантов Дика Кларка» в 22:30 по воскресеньям на канале ABC. Это был вариант более ранней передачи продюсера Ирвинга Мэнсфилда на CBS «Это шоу-бизнес» (1949–1956). В ней участвовали три знаменитых участника дискуссии, включая комика Джека Э. Леонарда , которые судили и давали советы любителям и полупрофессиональным исполнителям. Хотя эта передача не имела успеха в течение почти трехмесячной продолжительности, Кларк был одной из немногих личностей в истории телевидения, выходивших в эфир по всей стране семь дней в неделю. [49]
Одно из гостевых появлений Кларка было в финальном эпизоде («Дело о последнем затухании») оригинального телесериала Перри Мейсона , где он сыграл персонажа по имени «Лейф Эрли» в шоу, высмеивающем индустрию шоу-бизнеса. [50] Он появился в роли владельца гоночной трассы в эпизоде 1973 года процедурного драматического сериала Адам-12 .
Кларк появился в эпизоде сериала «Полицейский отряд!» , в котором он расспрашивает представителя преступного мира о ска и получает крем для кожи, чтобы оставаться молодым.
Кларк попытался проникнуть в сферу соул-музыки с помощью сериала Soul Unlimited в 1973 году. Сериал, ведущим которого был Бастер Джонс , был более рискованным и спорным подражателем популярному сериалу Soul Train и выходил попеременно в слоте Bandstand . Сериал длился всего несколько эпизодов. [51] Несмотря на вражду между Кларком и создателем и ведущим Soul Train Доном Корнелиусом , [52] эти двое мужчин позже сотрудничали в нескольких спецвыпусках с участием чернокожих артистов.
Кларк вел недолго просуществовавшую передачу Dick Clark's Live Wednesday в 1978 году для NBC. [53] В 1980 году Кларк был ведущим недолго просуществовавшего сериала The Big Show , неудачной попытки NBC возродить формат варьете 1950-х/60-х годов. В 1984 году Кларк продюсировал и вел сериал NBC TV's Bloopers & Practical Jokes вместе с соведущим Эдом Макмэхоном . Кларк и Макмэхон были давними знакомыми из Филадельфии, и Макмэхон похвалил Кларка за то, что он первым познакомил его с будущим телевизионным партнером Джонни Карсоном, когда все трое работали на ABC в конце 1950-х годов. Франшиза Bloopers возникла из организованных Кларком (и спродюсированных) специальных выпусков NBC Bloopers начала 1980-х годов, вдохновленных книгами, альбомами пластинок и выступлениями Кермита Шефера , радио- и телепродюсера, который первым популяризировал отрывки из передач. [50] В течение нескольких лет в 1980-х годах Кларк одновременно вел регулярные программы на всех трех основных американских телевизионных сетях — ABC ( Bandstand ), CBS ( Pyramid ) и NBC ( Bloopers ). [54]
В июле 1985 года Кларк вел прайм-таймовую часть исторического концерта Live Aid на ABC , концерта всех звезд, задуманного Бобом Гелдофом, чтобы положить конец голоду во всем мире. [55] Во время забастовки Гильдии писателей Америки 1988 года Кларк (как ведущий и продюсер) заполнил пустоту в осеннем расписании CBS программой Live! Dick Clark Presents . [56]
Кларк также вел различные конкурсы красоты с 1988 по 1993 год на CBS. Он недолгое время был комментатором на шоу Джона Стюарта в 1995 году. [57] Два года спустя он вел специальное игровое шоу в честь 25-летия лотереи Пенсильвании с тогдашней мисс Пенсильвания Джиджи Гордон для Jonathan Goodson Productions . Он также создал и провел два телевизионных спецвыпуска Fox в 2000 году под названием Challenge of the Child Geniuses , [58] последнее игровое шоу, которое он вел. [ необходима цитата ]
С 2001 по 2003 год Кларк был соведущим The Other Half с Марио Лопесом , Дэнни Бонадьюсом и Дорианом Грегори , синдицированного дневного ток-шоу, призванного стать мужским эквивалентом The View . Кларк также продюсировал телесериал American Dreams о семье из Филадельфии в начале 1960-х годов, чья дочь является постоянным гостем American Bandstand . Сериал шел с 2002 по 2005 год. [50]
Кларк написал сценарий, спродюсировал и сыграл главную роль в фильме 1968 года « Три убийцы» , вестерн-драме, которая послужила рекламным роликом для кантри-музыкантов из Бейкерсфилда Мерла Хаггарда и Бонни Оуэнса .
В 1967 году Кларк появился в телесериале «Бэтмен» . Кларк также появляется в интервью-фрагментах фильма 2002 года «Признания опасного человека », который был основан на «несанкционированной автобиографии» Чака Барриса , который работал на ABC в качестве руководителя по стандартам и практикам во время работы American Bandstand на этой сети. [59]
В эпизоде 2002 года «Миссия невыполнима» сериала « Дхарма и Грег » Грег становится жертвой розыгрыша в колледже и разрабатывает сложный план возмездия, часть которого включает использование им набора для маскировки; первая выбранная маскировка — это маскировка Дика Кларка. Во время фэнтезийной последовательности, изображающей разворачивание плана, настоящий Кларк играет Грега, носящего свою маскировку. [60]
Он также сыграл небольшие камео в двух эпизодах сериала «Принц из Беверли-Хиллз» . В одном эпизоде он играет самого себя в закусочной в Филадельфии, а в другом помогает персонажу Уилла Смита транслировать ляпы из прошлых эпизодов этого ситкома. [61]
Вместе с Эдом Макмахоном Кларк был представителем American Family Sweepstakes , пока не ушел из-за разногласий в компании относительно ее методов продаж. [62] Хотя Макмахон продолжал работать до тех пор, пока компания не обанкротилась, предыдущее участие Кларка в скандале с Payola побудило его щепетильно относиться к своему публичному имиджу.
В 1965 году Кларк отошёл от ведения дел и занялся продюсированием Where the Action Is , дневной телевизионной программы, снимавшейся в разных местах каждую неделю с участием группы Paul Revere and the Raiders . [7] В 1973 году Кларк начал продюсировать очень успешную церемонию вручения премии American Music Awards . [7] В 1987 году компания Dick Clark Productions стала публичной. [7] Кларк продолжал активно заниматься теле- и кинопроизводством вплоть до 1990-х годов. [7]
Кларк имел долю в сети ресторанов музыкальной тематики , лицензированных под названиями «Dick Clark's American Bandstand Grill», [63] «Dick Clark's AB Grill», «Dick Clark's Bandstand – Food, Spirits & Fun» и «Dick Clark's AB Diner». [64] В настоящее время есть два заведения в аэропортах: в Ньюарке, штат Нью-Джерси , и Финиксе, штат Аризона ; одно место в туристической площади Molly Pitcher на автомагистрали New Jersey Turnpike в Крэнбери, штат Нью-Джерси ; и одно место в «Dick Clark's American Bandstand Theater» в Брэнсоне, штат Миссури . До недавнего времени в Солт-Лейк-Сити , штат Юта, было заведение в аэропорту. [65] Другие рестораны, которые закрылись, были расположены в Кинг-оф-Пруссии (Пенсильвания); Майами; Колумбусе ; Цинциннати ; Индианаполисе ; и Оверленд-Парке (Канзас).
«Dick Clark's American Bandstand Theater» открылся в Брэнсоне в апреле 2006 года, [66] а девять месяцев спустя новый театр и ресторан под названием «Dick Clark's American Bandstand Music Complex» открылись рядом с тематическим парком развлечений Dolly Parton 's Dollywood в Пиджен-Фордж, штат Теннесси . [67]
С 1979 по 1980 год Кларк, как сообщается, владел бывшим театром Westchester Premier Theatre в Гринбурге, штат Нью-Йорк , переименовав его в театр Dick Clark Westchester Theatre. [68]
.jpg/1280px-Dick_Clark_with_his_Family_(1960_ABC_TV_Press_Photo).jpg)
Кларк был сыном Ричарда А. Кларка, который управлял радиостанцией WRUN в Ютике, штат Нью-Йорк . [69]
Он был женат трижды. Его первый брак был с Барбарой Маллери в 1952 году; у пары был один сын, Ричард А. Кларк, и они развелись в 1961 году. Он женился на Лоретте Мартин в 1962 году; у пары было двое детей, Дуэйн и Синди, и они развелись в 1971 году. Его третий брак, с Кари Уигтон, на которой он женился в 1977 году, продлился до его смерти. У него также было трое внуков. [70]
Во время интервью на Larry King Live в апреле 2004 года Кларк признался, что у него диабет 2 типа . [71] [72] В свидетельстве о смерти было указано, что на момент смерти у Кларка была ишемическая болезнь сердца . [73]
6 декабря 2004 года Кларк был госпитализирован в Лос-Анджелесе после перенесенного, как изначально было определено, небольшого инсульта. Хотя ожидалось, что его лечение пройдет без серьезных осложнений, позже было объявлено, что Кларк не сможет вести свою ежегодную передачу New Year's Rockin' Eve , и его заменит Реджис Филбин . Кларк вернулся в сериал в следующем году, но дизартрия , вызванная инсультом, лишила его возможности говорить внятно до конца жизни.
18 апреля 2012 года Кларк умер от сердечного приступа в больнице в Санта-Монике, Калифорния , вскоре после трансуретральной резекции для лечения увеличенной простаты . Ему было 82 года. [48] [73] После того, как его имущество получило необходимые экологические разрешения, 20 апреля его кремировали, а его прах развеяли над Тихим океаном. [74]
После смерти Кларка его давний друг и председатель Комитета по правилам палаты представителей Дэвид Дрейер произнес хвалебную речь в адрес Кларка в Конгрессе США . [75] Президент Барак Обама похвалил карьеру Кларка: «С American Bandstand он познакомил зрителей с музыкой нашего времени на протяжении десятилетий. Он навсегда изменил телевизионный ландшафт как креативный и инновационный продюсер. И, конечно же, в течение 40 лет мы приглашали его в наши дома, чтобы встретить Новый год». [76] Основатель Motown Берри Горди и певица Дайана Росс говорили о влиянии Кларка на индустрию звукозаписи: «Дик всегда был рядом со мной и Motown, даже до того, как появился Motown. Он был предпринимателем, визионером и главной силой в изменении поп-культуры и, в конечном итоге, влиял на интеграцию», — сказал Горди. «Он представлял Motown и Supremes на гастролях с « Caravan of Stars » и на American Bandstand , где я начинал», — сказал Росс. [77]
Телевидение
Залы славы
Организационный
