Bob Marley and the Wailers (ранее известные как Wailers , а до этого — Wailing Rudeboys , Wailing Wailers и Teenagers ) — ямайская ска-, рокстеди- и регги- группа. Основателями в 1963 году были Боб Марли (Роберт Неста Марли), Питер Тош (Уинстон Хьюберт Макинтош) и Банни Уэйлер (Невилл Ливингстон).
В 1970 и 1971 годах Уэйлер, Марли и Тош работали с известными регги- продюсерами Лесли Конгом и Ли «Скрэтчем» Перри .
До подписания контракта с Island Records в 1972 году группа выпустила четыре альбома. Еще два альбома были выпущены до того, как Тош и Уэйлер покинули группу в 1974 году, сославшись на недовольство отношением к ним со стороны лейбла и идеологические разногласия. Марли продолжил с новым составом, в который вошли I-Threes, и выпустил еще семь альбомов. Марли умер от рака в 1981 году, после чего группа распалась.
The Wailers были новаторской группой в стиле ска и регги, известной такими песнями, как «Simmer Down», «Trenchtown Rock», «Nice Time», « War », « Stir It Up » и « Get Up, Stand Up ».
Группа образовалась в 1963 году после того, как музыкант-самоучка Питер Тош (1944–1987) встретил певцов Банни Уэйлера (1947–2021) и Боба Марли (1945–1981). Они создали вокальную группу в стиле ска под названием Teenagers. Вскоре группа сменила название на Wailing Rudeboys, а затем на Wailing Wailers, прежде чем остановиться на Wailers. [1]
Группа возглавила ямайские чарты в 1964 году с песней " Simmer Down ", записанной в Studio One с ритм-секцией из студийной хаус-группы Skatalites . "Simmer Down" был посланием ямайским грубиянам "simmer down, oh cool your temper" и стал хитом в одночасье. Пластинка сыграла важную роль в изменении музыкальной повестки дня на Ямайке от подражания иностранным артистам к запечатлению жизни и духа Ямайки. [2]
Уэйлер, Марли и Тош записывались с Ли «Скрэтчем» Перри и его студийной группой The Upsetters . Они также работали с известным регги- продюсером Лесли Конгом , который использовал своих студийных музыкантов, называемых Beverley's All-Stars ( Джеки Джексон , Пол Дуглас , Гладстоун Андерсон , Уинстон Райт , Рэд Брайан, Хакс Браун ), для записи песен, которые были выпущены в виде альбома под названием The Best of The Wailers . [3]
К концу 1963 года к группе присоединились певцы Джуниор Брейтуэйт , Беверли Келсо и Черри Смит . В состав группы входили Брейтуэйт на вокале, Марли на гитаре, Тош на клавишных, Уэйлер на ударных, а Смит и/или Келсо на бэк-вокале. Келсо с теплотой вспоминал те ранние записи:
После того, как мы репетировали под этим большим манговым деревом на Второй улице в Тренч-Тауне, на следующее утро, я думаю, это было в конце 1963 года, мы пошли в Studio 1 и записали Simmer Down и несколько других песен. Там были Питер, Банни, Джуниор, Боб и я. Я никогда этого не забуду. Сид Бакнор был звукорежиссером, и Коксон также был там вместе с Роландом и Джеки Митту. Мы записывали Simmer Down около 10 раз, вероятно, потому что Додд хотела получить лучшую версию, сказала она. [4]
В 1965 году Келсо покинул группу. Марли, Тош, Уэйлер и Брейтуэйт по очереди исполняли главные вокальные партии. [5] Брейтуэйт покинул группу вскоре после того, как спел главную вокалу для сингла «It Hurts to be Alone», оставив группу в составе трио Уэйлера, Марли и Тоша. [5] Первый полноформатный альбом группы, The Wailing Wailers , был выпущен в том же году и представлял собой сборник треков, записанных в разное время.
В 1966 году они создали рок -лейбл Wail N Soul M. [ 6] Константин «Дрим» Уокер исполнял бэк-вокал с 1966 по 1967 год. [ необходима цитата ]
В мае 1970 года группа записывалась с известным регги- продюсером Лесли Конгом , спродюсировавшим The Best of the Wailers , который они выпустили позже в 1971 году как свой четвертый альбом. В течение оставшейся части 1970 и 1971 годов группа работала с Ли «Скрэтчем» Перри, спродюсировав второй и третий альбомы группы, Soul Rebels (1970) и Soul Revolution Part II (1971). В это время участники Upsetters Эстон «Family Man» Барретт (бас) и его брат Карлтон Барретт (ударные) [7] были наняты в качестве инструментального бэк-вокалиста для The Wailers. [ необходима цитата ]
В 1972 году, находясь в Лондоне, Wailers попросили своего гастрольного менеджера Брента Кларка познакомить их с Крисом Блэквеллом , который лицензировал некоторые из их релизов Coxsone для своего Island Records . Wailers чувствовали, что им причитаются гонорары с этих релизов. Блэквелл не был убежден, но он был впечатлен их характером. Он думал, что они «источают силу и самообладание», несмотря на бедность. Несмотря на то, что он не видел выступления группы вживую, он авансом дал им 4000 фунтов стерлингов на запись альбома. Он даже не потребовал от них ничего подписывать, считая, что они заслуживают перерыва. [8] [9] Джимми Клифф , главная звезда регги Island, недавно покинул лейбл. Его уход, возможно, подтолкнул Блэквелла к поиску замены. В Marley Блэквелл распознал элементы, необходимые для того, чтобы заманить в ловушку рок-аудиторию: «Я имел дело с рок-музыкой, которая была действительно бунтарской музыкой. Я чувствовал, что это действительно способ сломать ямайскую музыку. Но вам нужен был кто-то, кто мог бы быть этим образом. Когда Боб пришел, он действительно был этим образом». [10] The Wailers вернулись на Ямайку, чтобы записаться в Harry J's в Кингстоне, что привело к появлению основополагающих треков, которые составили альбом Catch a Fire . Первоначально записанный на восьмидорожечном магнитофоне, Catch a Fire стал первым случаем, когда регги-группа получила доступ к современной студии и была окружена такой же заботой, как и их рок-н-ролльные коллеги. [10]
Треки были доставлены в Island Studios в Лондоне и обработаны Блэквеллом под руководством Марли. Блэквелл хотел, чтобы треки понравились рок-аудитории в Соединенном Королевстве и Соединенных Штатах, для которой группа была бы в новинку. [11] [9] С этой целью он заставил треки звучать «скорее как дрейфующее, гипнотическое чувство, чем как ритм регги». [12] Он реструктурировал миксы и аранжировки Марли. Треки были перезаписаны с помощью Уэйна Перкинса на гитаре и Джона «Рэббита» Бандрика на клавишных. [11] Микс отклонился от тяжелого басового звучания ямайской музыки, и два трека были исключены. [10] Альбом вышел в апреле 1973 года, за ним в октябре 1973 года последовал Burnin' . Burnin' содержал песни « Get Up, Stand Up » (приписанные Тошу и Марли) и « I Shot the Sheriff » Марли ; Кавер -версия последней песни стала первым хитом Эрика Клэптона , возглавившим чарт в США в 1974 году.
В 1974 году Ливингстон покинул группу из-за различных разногласий с Блэквеллом, включая невыплату гонорара за английскую часть их тура Burnin' и его отказ играть в «клубах уродов», которые Island заказывал для группы. Тош считал, что продюсер Блэквелл , которого он нелестно называл «Крисом Уайтворстом», был ответственен за плохие отношения между участниками группы. Он считал, что Блэквелл отдавал предпочтение Марли перед остальными участниками группы, уделяя ему больше внимания и денег, [10] и принимая решение выпустить их альбомы под названием «Боб Марли и Уэйлерс» вместо «Уэйлерс». [ необходима цитата ]
Марли продолжил с новым составом, в который вошли Эстон Барретт (бас), Карлтон Барретт (ударные), Джуниор Марвин (соло-гитара), Эл Андерсон (соло-гитара), Тайрон Дауни (клавишные), Эрл «Вайя» Линдо (клавишные) и Элвин «Сико» Паттерсон на ударных. Кроме того, I-Threes обеспечили женский бэк-вокал. Трое участников I-Three были женой Марли Ритой Марли , Джуди Моватт и Марсией Гриффитс . [13] Их название является поворотом к растафарианской концепции « Я и Я » о Божестве внутри каждого человека.
Альбом Natty Dread был выпущен в 1974 году, первый без Тоша и Ливингстона и с I-Threes. Он включал " No Woman, No Cry ", основополагающую песню в каноне Wailers, наряду с "Lively Up Yourself" и более политической "Them Belly Full (But We Hungry)". В 1975 году концертная версия "No Woman, No Cry", записанная в Lyceum Theatre в Лондоне во время тура Natty Dread , стала первым успешным синглом Bob Marley & the Wailers за пределами регги-кругов, достигнув 22-го места в британском чарте синглов. [14]
Перри выпустил два сборника для Trojan Records в 1974 году, Rasta Revolution и African Herbsman , которые содержали песни из Soul Rebels и Soul Revolution Part II соответственно, и он был владельцем авторских прав на несколько песен из этих альбомов. [15] Эти изменения вызвали крупный спор между Марли и Перри, когда первый увидел альбомы, через шесть месяцев после их публикации, в Half Way Road в Англии. [16]
Следующий альбом Bob Marley & the Wailers, Rastaman Vibration 1976 года , имел прорывной успех в США, достигнув 8-го места в чарте Billboard 200. [17] Песня « War » включала текст, взятый непосредственно из текста речи Хайле Селассие . Альбом приписывают многим авторам песен, включая Боба и Риту Марли, Барреттов и наставника детства Марли и друга Винсента Форда среди прочих. Марли находился в споре с издательской компанией Cayman Music и стремился избежать договорных обязательств, выписывая песни на имена своей семьи и друзей, и обеспечивая им потенциальный будущий доход. [18]
Также в 1976 году Банни Уэйлер (Ливингстон) выпустил свой дебютный сольный альбом Blackheart Man , в котором Марли и Тош внесли вклад в бэк-вокал, а Барретты сформировали ритм-секцию на некоторых треках. Питер Тош также выпустил свой первый сольный альбом под названием Legalize It . Марли и Ливингстон получили кредиты на соавторство в некоторых песнях. Большая часть тогдашней группы Wailers (Барретты, Андерсон, Дауни) играла на пластинке, а Рита Марли обеспечила бэк-вокал.
После покушения на их дом в Кингстоне в декабре 1976 года, Marleys переехали в Лондон, Англия, в начале 1977 года. Большая часть текущего состава Wailers последовала за ними, и Марли также нанял гитариста Джуниора Марвина, родившегося на Ямайке и выросшего в Лондоне . Этот состав записал следующий альбом Bob Marley & the Wailers, Exodus , выпущенный в июне 1977 года. Название альбома (и заглавный трек) были задуманы в ответ на предвыборный лозунг премьер-министра Ямайки Майкла Мэнли «Мы знаем, куда мы идем». [19] Сочетание мрачных ритмов регги с элементами соула, блюза и английского рока, Exodus вошло в двадцатку лучших в США [20] и Великобритании [21], а песня « Exodus » стала хитом № 1 на Ямайке. Exodus также включал в себя множество песен, которые впоследствии стали хитами и знаковыми мелодиями Bob Marley & the Wailers, в том числе « Jamming », « Waiting In Vain », новую версию « One Love/People Get Ready » 1965 года и беззаботную, оптимистичную « Three Little Birds ». В 1999 году журнал Time назвал Exodus величайшим альбомом 20-го века [22], и альбом продолжает фигурировать в списках лучших альбомов всех времен. [23]
В марте 1978 года был выпущен альбом Kaya . Пластинка была прохладно принята критиками , которые посчитали ее легковесной и невыразительной после Exodus . Тем не менее, Kaya вошла в топ-5 в Великобритании [24] и содержала хит-сингл « Is This Love ». Kaya также содержала новые версии трех песен с альбома Soul Revolution II 1971 года . Боб Марли и Wailers много гастролировали по Европе в поддержку Kaya , результатом чего стал концертный альбом Babylon by Bus , также выпущенный в 1978 году.
Марли и Wailers вернулись на Ямайку в апреле 1978 года, чтобы сыграть One Love Peace Concert в Кингстоне, направленный на успокоение политической напряженности и насилия в их родной стране. Ближе к концу концерта Марли взялся за руки на сцене с Мэнли и лидером оппозиции Эдвардом Сигой . [25]
Боб Марли всю жизнь интересовался Африкой, ненадолго посетив Эфиопию в 1978 году. [26] Темы африканской независимости и панафриканского единства доминировали в откровенно политическом альбоме 1979 года Survival . Такие песни, как "Africa Unite", "Zimbabwe" и "Wake Up and Live", сделали чувства Марли ясными, в то время как сингл " One Drop " использовал двойной смысл ритма регги , использованного в песне, и систему расовой классификации, используемую в США. В 1980 году Боб Марли (отсутствующий Wailers) был приглашен исполнить "Zimbabwe" на праздновании Дня независимости страны. [27]
В 1977 году из-за постоянной боли в большом пальце правой ноги у Боба Марли диагностировали акральную лентигинозную меланому , редкую форму рака кожи. [28] Врачи рекомендовали ампутацию пальца ноги, но Марли отказался по религиозным соображениям; он также боялся, что это помешает выступлениям на сцене. [29] [30] Боб Марли и Wailers продолжали выступать, планируя обширные мировые туры. [31]
Последний альбом Боба Марли и The Wailers, выпущенный при жизни Боба, Uprising , вышел в июне 1980 года. Являясь ярким подтверждением растафарианских убеждений Марли, альбом содержал песню « Forever Loving Jah », сольную акустическую, основанную на фолке « Redemption Song », которую некоторые считают лучшей песней Марли , и успешный сингл « Could You Be Loved ».
Группа отправилась в тур по США для продвижения альбома. Одно из последних выступлений с участием Марли состоялось в 1980 году в Madison Square Garden. Его последнее живое выступление состоялось в Stanley Theater в Питтсбурге. К сентябрю 1980 года Марли уже не мог выступать вживую. Он искал альтернативные методы лечения рака в Европе, прежде чем попытаться вернуться домой на Ямайку. [32] Состояние Марли ухудшилось во время полета, и он умер в больнице Майами 11 мая 1981 года.
Альбом Bob Marley & the Wailers, Confrontation , был выпущен в мае 1983 года, через два года после смерти Боба Марли. Он содержал неизданные и демо -песни, записанные при жизни Марли. Бэк-вокал I-Threes был добавлен к нескольким песням, чтобы придать альбому некоторую последовательность. " Buffalo Soldier ", сингл, выпущенный с альбома, вошел в десятку лучших в Великобритании. [33]
Музыка Марли, Тоша и Уэйлера пользовалась значительным успехом, поскольку регги-музыка продолжала набирать популярность в 1980-х годах.
В 1984 году Island Records выпустили альбом лучших хитов Bob Marley & the Wailers под названием Legend . Альбом содержит все десять лучших хитов Wailers из 40 лучших в Великобритании, а также «Redemption Song» и три песни из эпохи Marley/Tosh/Livingston: «Stir It Up», «Get Up, Stand Up» и «I Shot the Sheriff». Legend занял первое место в британских чартах альбомов и достиг пятого места в США [34] , но с момента выпуска он оставался в Billboard 200 и в британском топ-100. Это официально самый продаваемый регги-альбом из когда-либо существовавших, по оценкам, было продано 28 миллионов копий по всему миру (по состоянию на 2024 год) [35].
Карлтон Барретт и Тош умерли (оба убиты) в 1987 году. [36] [37]
Группа Wailers Band была основана Астоном Барреттом в 1989 году.
Брейтуэйт был убит в 1999 году. [38]
Группа The Original Wailers была сформирована Андерсоном и Марвином в 2008 году. Черри Смит умерла в 2008 году. [39] [40]
Эрл Линдо умер в 2017 году . [41]
Элвин «Сико» Паттерсон умер в 2021 году. [42]
Банни Уэйлер (Ливингстон) умер в 2021 году. [43]
Клавишник Тайрон Дауни умер в 2022 году. [44]
Астон Барретт умер в феврале 2024 года. [45]
Дональд Кинси умер в феврале 2024 года, в день рождения Боба Марли, 6 февраля, через три дня после потери Астона Барретта. [46]
В 2001 году Catch a Fire был переиздан как двойной альбом, первая часть которого представляла собой ранее не издававшиеся «ямайские» версии песни без наложений Блэквелла, а вторая часть — альбом в том виде, в каком он был выпущен в 1972 году. [11]
В марте 2013 года Roots Reggae Library опубликовала обзор большей части музыки, созданной группой Wailers до подписания ими контракта с Island Records . [47]
{{cite web}}
: CS1 maint: числовые имена: список авторов ( ссылка )