Тим Кристенсен (родился 2 июля 1974 года) — датский певец, автор песен и мультиинструменталист. Он известен как певец, гитарист и автор песен датской альтернативной рок- группы Dizzy Mizz Lizzy (1988–1998, 2010, 2014–настоящее время), а также как сольный исполнитель. [2] С 2014 года он в основном сосредоточился на Dizzy Mizz Lizzy.
Сольная карьера Кристенсена охватывает четыре студийных альбома, два EP и два концертных DVD. [3] Она характеризуется как рок-музыка с поп- и фолк- влияниями. [4] Наибольшее музыкальное влияние на него оказали The Beatles , Led Zeppelin , Ник Дрейк , Нил Янг , Пол Маккартни , The Zombies , Cheap Trick , XTC , Crowded House , Jellyfish и Эллиотт Смит .
Кристенсен родился в Копенгагене и в детстве увлекался пластинками The Beatles, которые брал у своего отца. [5] Ему было шесть лет, когда был убит Джон Леннон , и по телевидению транслировалось множество документальных фильмов и выступлений The Beatles. [5] Кристенсен был впечатлен тем, как играли The Beatles, что вдохновило его начать играть на акустической гитаре отца. [5] Свою первую гитару он получил от дальнего дяди. [6]
Родители Кристенсена развелись, а его сводная сестра жила в Северной Дании . [7] Его семья не была очень богатой, но когда ему было восемь лет, его отец получил единовременную сумму денег и предоставил Кристенсену два выбора: либо построить бассейн на заднем дворе, либо отправиться на каникулы в родной город Леннона Ливерпуль и в легендарную студию Abbey Road в Лондоне. [8] Кристенсен выбрал последнее и вспоминает, что это был единственный раз, когда его семья отправилась на каникулы. [8] В том же возрасте он также играл в детской рок-группе, которая выступала в школах [5] , и начал писать собственные песни. [9]
Игра на гитаре казалась Кристенсену естественной, и он не хотел брать уроки и практиковать «глупые детские песни». [5] Однако в центре отдыха в Эспергерде он встретил Бента, музыканта, который там практиковался и стал своего рода наставником Кристенсена. [6] Он устроил так, что Кристенсену разрешили играть в подвале центра отдыха и основал детскую рок-группу Crep, [6] которую он сформировал с друзьями в 1982 году. В 1985 году они выпустили трехдорожечную запись под названием En aften i fredagscafeen (Вечер в пятничном кафе) и записали демо из 4 песен. [10] Crep распалась, когда семья Кристенсена переехала из деревни Эспергерде в район Вальбю в Копенгагене в 1988 году. [6] [11] [12] Свой первый Fender Stratocaster он получил в подарок. [11]
Группа Dizzy Mizz Lizzy была основана в 1988 году Кристенсеном, его одноклассником Мартином Нильсеном, с которым он подружился в первый день учебы [6] , и барабанщиком Сёреном Фриисом, которого им порекомендовал друг. [13] Нильсен взялся за бас-гитару, потому что Кристенсен уже играл на электрогитаре. [13] Критики объясняли: «С самого начала было ясно, что Тим Кристенсен — бесспорный центр группы, но группа значительно выиграла от коллективной динамики». [14] Изначально они играли глэм-рок , но вдохновившись музыкой Nirvana, перешли на пауэр-рок . [13] Они подписали контракт с EMI -Medley после победы в крупнейшем в Дании конкурсе рок-талантов DM i Rock в 1993 году. [15] Их одноименный дебютный альбом , выпущенный в 1994 году, был продан тиражом более 250 000 копий в Дании и 100 000 копий в Японии. [16] Группа гастролировала по Дании, Европе и Японии. Они записали альбом Rotator в студии Abbey Road и выпустили его в 1996 году, продав 100 000 копий в Дании и Японии, [17] за которым последовал еще один большой тур.
Группа решила взять годичный отпуск в 1997 году, [18] в течение которого Кристенсен выступал в телевизионном шоу с BB King , [12] и помогал с запуском Swan Lee , группы своей тогдашней подруги Перниллы Розендаль . [18] [19] Розендаль была для него главной поддержкой при записи второго альбома Dizzy Mizz Lizzy Rotator в Лондоне, поскольку другие участники группы не разделяли энтузиазма Кристенсена, [13] [20] и не могли оценить уникальный символизм записи в этих легендарных студиях так же, как Кристенсен. [7] [18] Это означало, что Кристенсену не с кем было поделиться своей палитрой эмоций, [4] что заставляло его обращаться к Розендаль в студии и за ее пределами. [7] Это еще больше усугубило кризис и привело к тому, что Кристенсен все больше отдалялся от группы. [7] Нильсен и Фриис даже зашли так далеко, что назвали пару «Джоном и Йоко», имея в виду предполагаемое пагубное влияние Йоко Оно на Джона Леннона , которое способствовало распаду The Beatles . [7] Кристенсен и Розендаль сформировали группу Swan Lee в 1996 году с гитаристом Йонасом Штруком и барабанщиком Эмилем Йоргенсеном и приняли участие в конкурсе саундтреков к фильму Tomorrow Never Dies, написав песню с таким же названием. [21] [22] Конкурс выиграла Шерил Кроу . Примерно в то же время Кристенсен впервые купил меллотрон и поэкспериментировал с ним , [12] который впоследствии будет использоваться во многих его песнях. Кристенсен также спродюсировал демо Розендаль 1997 года Dream Away , [23] а также написал аранжировки и сыграл на нескольких инструментах для некоторых ранних песен Свона Ли. [24] Когда Кристенсен встретился со своими коллегами по группе Dizzy Mizz Lizzy 10 марта 1998 года в Rosenborg Castle Gardens , они решили расстаться, потому что устали. [13] Поскольку Кристенсен был «укушен безумным меллотроном» и участвовал в нескольких музыкальных проектах, критики предполагали, что он вскоре что-нибудь придумает. [14]
Из-за распада Dizzy Mizz Lizzy Кристенсен стал еще более замкнутым, в то время как его девушка не могла справиться с его кризисом. [6] Кристенсен считает время после своего разрыва с группой, а затем и с Rosendahl самым глубоким падением в своей карьере, [18] что также неизбежно привело его к уходу из Swan Lee в 1999 году. Он не предвидел всего этого, так как жил в мечтах: «Мы верили, что мы все еще приземленные, но это было очень нереально. Только потом мы поняли, что катаемся на блюдечке с голубой каемочкой. С самого первого дня мы только и делали, что вкушали успех, и очень нездорово для такой молодой группы иметь так много всего с самого начала». [2] Тем не менее, он был глубоко благодарен за то, как развивалась его карьера, но описывает это как «типичный пример того, как вы не знаете, что у вас есть, пока это не потеряете». [2] Кристенсен принимал участие в различных проектах. Он был гитаристом-заместителем датской кавер-группы Led Zeppelin Led Zeppelin Jam и соавтором хита Inside the Whale 1998 года «Hvor Er Tiden Der Ta'r Os» («Куда нас ведёт время»). Это стало началом продолжающегося сотрудничества Кристенсена с вокалистом и гитаристом Inside the Whale Маркусом Винтер-Джоном, которые до сих пор вносят свой вклад в музыку друг друга. Кристенсен также играл на Mellotron и электрическом пианино Wurlitzer на альбоме Kashmir 1999 года The Good Life [19] [ 25] и на Mellotron на альбоме Mew 2000 года Half the World Is Watching Me [26] . [26] Он исполнил три песни на Mellotron с Kashmir на фестивале Roskilde в 1998 году и продолжил выступать там как сольный артист в 1999, 2001, 2004 (в свой 30-й день рождения), 2009 и 2016 годах (в свой 42-й день рождения). В 2010 году он снова играл там с Dizzy Mizz Lizzy (в свой 36-й день рождения), как он делал это ранее с 1993 по 1996 год. Выступление 1994 года в Roskilde, которое состоялось вскоре после их большого прорыва и в свой 20-й день рождения, Кристенсен называет особым событием в своей карьере. [18]
Кристенсен использовал написание песен как форму терапии, чтобы преодолеть свои разрывы с Dizzy Mizz Lizzy и Pernille Rosendahl, с которыми он был связан в течение пяти лет. [2] Хотя изначально он писал эти песни для возможной новой группы, в итоге он начал сольную карьеру, что дало Кристенсену дополнительное преимущество полного контроля. [19] К этому времени Кристенсен обрел новый взгляд на свое будущее. Деньги, которые он заработал, воплощая в жизнь свою детскую мечту, были в основном потрачены, заставив его переключить свои амбиции на начало стабильной и постоянной карьеры, чтобы зарабатывать себе на жизнь, при этом имея возможность развиваться как личностно, так и музыкально. [2] Обстоятельства также изменили его подход к написанию песен. В 1994 году он считал музыку приоритетной, а слова — второстепенными, поскольку он композитор, а не автор или поэт, [11] но к 2003 году он стал уделять равное внимание текстам и музыке, где его написание песен заимствовано из его собственного опыта, мыслей и чувств, [2] делая тексты песен более прямыми. [18] Поскольку его подход можно сравнить с ведением дневника, название его первого сольного альбома Secrets on Parade один из рецензентов объяснил так: «Вместо того, чтобы лежать спрятанными где-то в ящике, его секреты буквально выставлены напоказ». [2]
Он собрал музыкантов для записи альбома. Перед тем как войти в студию в декабре [19] , в течение четырех месяцев [2] они дали шесть концертов, первый из которых состоялся 28 июня 1999 года. Публике пришлось привыкать к мысли о том, что Кристенсен больше не возглавляет мощное трио, в сочетании с тем, что он выбрал более широкий музыкальный горизонт. В то время Кристенсен описал реакцию публики следующим образом: «Многие с криками убегают, когда слышат, что в группе два гитариста. Но выступая вживую, мы увидели, что людям действительно нравится слушать рок-музыку». [19] Ему пришлось бросить вызов ожиданиям людей, которые основывались на его репутации движущей силы успешной мощной рок-группы, и он должен был отказаться от того, чтобы это управляло им, и довериться своему собственному внутреннему ощущению в том, что он делал. [27] Хотя большая часть материала для альбома была написана после распада Dizzy Mizz Lizzy, заглавный трек «Secrets on Parade», наряду с «Prime Time» и «Caterpillar», изначально предназначались для третьего альбома Dizzy Mizz Lizzy, который так и не был выпущен. [2] [28] Альбом был выпущен осенью 2000 года, а сингл «Love is a Matter of...» стал хитом. Песня «21st Century High» появилась в саундтреке к датскому фильму « Мерцающие огни » (2000).
К моменту выхода Secrets on Parade некоторым песням исполнилось семь лет, [2] и Кристенсен стремился двигаться дальше с этого переходного альбома. [2] За год до выхода его второго студийного альбома, в 2002 году, песня «Right Next to the Right One» стала национальным хитом, когда она была использована в качестве заглавной песни для удостоенного премии «Эмми» драматического сериала DR1 «Николай и Джули» . [29] Кристенсен выбрал эту песню из демо-записей, которые он подготовил, когда продюсер рассказал ему, о чем будет сериал. [29] Это тихая баллада; Кристенсен считает ее своим собственным шедевром, [29] но она далека от звучания Dizzy Mizz Lizzy. В 2007 году эта песня была перепета Селин Дион , для которой Кристенсен предоставил инструментальные треки. [30]
После его успеха с двумя балладами, широкая публика на некоторое время получила довольно странное впечатление о музыке, которую он делал: «Я чувствую, что все население знает о Dizzy Mizz Lizzy и о Nikolaj og Julie, но ничего о том, что между ними. Это кажется очень странным, потому что Secrets on Parade в конце концов продался тиражом около 60 000 копий, и я даже записал несколько хитов». [29] Это помогло ему привлечь гораздо более широкую аудиторию, чем раньше: «Меня останавливают на улицах все, от пятилетних детей до 60-летних дам». [29] Он получил еще один тревожный звоночек, когда более 60 000 человек посетили его концерт в Tivoli Gardens 30 мая 2003 года; единственный раз, когда большее количество посетителей посетило одно из живых выступлений в парке развлечений, было, когда там выступал Стинг . [29] Кристенсен также обнаружил, что его слава как сольного исполнителя отличается от того времени, когда он возглавлял Dizzy Mizz Lizzy: «Очевидно, что сейчас на меня обращено гораздо больше внимания, чем раньше. Это не то, к чему я стремился. Я не испытывал этого раньше, даже с Dizzy Mizz Lizzy; мы были просто группой — мы были тремя длинноволосыми парнями, которые выглядели как все остальные, и это было на самом деле довольно анонимно. Теперь, 10 лет спустя, у меня есть лицо, в то время как я также являюсь лицом, которое люди ассоциируют с группой, которая когда-то была великой, а теперь уже не существует». [29] Недостатком его публичного имиджа было то, что он получал более прямую критику: «Большинство людей, которые приходят, говорят приятные вещи, а затем находится кто-то, кто просто не может держать свои озорства при себе. (...) Досадно, что через некоторое время именно негативные вещи бьют сильнее всего. Я не понимаю, почему я просто не отодвинул это в сторону и не подумал о хорошем, но эта одна негативная вещь имеет тенденцию затмевать все остальное». [29] Особенно некоторые поклонники Dizzy Mizz Lizzy не смогли оценить перемены в музыкальном стиле: «[они] не понимают, что я сижу с акустической гитарой и в шляпе и пою песни о любви; а потом я внезапно становлюсь педиком и так далее». [29] Кристенсен считает, что это можно объяснить в какой-то степени: «Теперь, когда я пою больше баллад, большему количеству девушек это начинает нравиться, поэтому парни начинают сильно завидовать. Теперь я гей-рок или что-то в этом роде». [29]
Второй сингл, «Whispering At the Top of My Lungs», активно транслировался на радиостанции DR P3 летом 2003 года. [29] Honeyburst был выпущен 1 сентября 2003 года и продан тиражом более 130 000 копий. [31] Он был описан как более тихий и более зрелый, иногда предлагающий взрыв рока, более фолковый и с небольшим оттенком кантри. [18] Он содержит больше баллад, потому что Кристенсен считает их более вневременными. [29] Он записал почти каждый инструмент сам; только в нескольких песнях Николай Мунк-Хансен играет на басу, а Олаф Ольсен или Лауст Зонне — на барабанах. Тур Honeyburst прошел по Дании и Нидерландам , с финалом 3 сентября 2004 года в знаменитой студии Abbey Road в Лондоне. Концерт был выпущен на DVD/2CD и 2LP под названием Live at Abbey Road Studios 2004 и включает документальный фильм «Тим Кристенсен: от Роскилле до Abbey Road». [8]
В 2003 году несколько ключевых фигур в EMI-Medley покинули лейбл и основали Copenhagen Records, чтобы дать артистам больше творческой свободы . [32] Кристенсен был подписан с этим лейблом с самого начала своей карьеры, но люди, с которыми он тесно сотрудничал в EMI, были заменены новыми людьми, которых он не знал, [33] поэтому он присоединился к ним в 2005 году после истечения срока его контракта с EMI. Когда его давний друг и продюсер Ник Фосс основал Mermaid Records вместе с бывшим коллегой по EMI Миком Кристенсеном, он перешел на их лейбл перед выпуском своего следующего альбома Superior . [34] Sony Music Denmark позже купила часть Mermaid Records. [34]
Неизданная песня Кристенсена под названием «Maybe Not Anyhow» была перепета в нескольких версиях, все из которых приписывают Кристенсену использование псевдонима Чарли Динсдейл. [35] Датский музыкант Гуннар Миккельсен переписал текст для своей песни 2004 года «Haunted Honeymoon», которую голландская рок-группа Di-rect позже перепела как «I Forget Your Name» на своем концертном CD Live & Acoustic (2008), [36] сингл с которого не прижился. [37] В 2006 году датская группа Unite перепела песню с даже другим текстом под названием «Need to Know». Кристенсен раскрыл оригинальный текст в 2013 году и иногда играет «Maybe Not Anyhow» в акустической обстановке. [38] Чарли Динсдейл также указан как соавтор песни «Lille Søster» (2000) группы Søs Fenger . Под псевдонимом CS Son Кристенсен также стал соавтором песни «Find Her» (1997) группы YouKnowWho.
Кристенсену официально было предложено написать народный подарок на свадьбу наследного принца Фредерика и Мэри Элизабет Дональдсон 14 мая 2004 года, [39] но он отказался: «Это было лестно, но я подумал, что это прозвучало немного слишком банально. Эту задачу было бы лучше доверить Эранну ДД ». [39] Кронпринц Фредерик посетил множество концертов Dizzy Mizz Lizzy, а кронпринцесса Мэри, как известно, любит сольное творчество Кристенсена. [40]
16 августа 2006 года Кристенсен ненадолго воссоединился со своими коллегами по группе Dizzy Mizz Lizzy для исполнения пяти песен на благотворительном мероприятии Brandalarm (Fire Alarm). [41]
После того, как Кристенсен заметил, что цикл выпуска пластинок и гастролей стал повторяющимся, он начал разнообразить свою работу. [42] Он разделил свою сольную карьеру на полноценные выступления и акустические выступления, играл с воссоединившейся группой Dizzy Mizz Lizzy, начал сотрудничать с другими артистами, такими как Мадс Лангер , DR UnderholdningsOrkestret , Джемма Хейз , Майк Виола и Трейси Бонэм , и вел радиошоу на DR P6 Beat . [42]
Во время работы над третьим сольным альбомом Superior , успех его предшественника Honeyburst и последовавшие за ним ожидания легли бременем на его плечи. [27] Он был выпущен 24 ноября 2008 года. Он снова играл почти на всех инструментах сам и экспериментировал с несколькими необычными инструментами, такими как баритон-гитара и цимбалы . Олаф Ольсен и Лауст Зонне играли на барабанах в некоторых песнях. Помимо гастролей по Дании и Нидерландам, он также записал шоу для Rockpalast 25 марта 2009 года. [43]
10 октября 2010 года Кристенсен был заключительным актом на ежегодной церемонии награждения Ken Gudman Prisen, где его гитарист Ларс Скьербек получил награду того года. Он исполнил песни «Surfing the Surface», «Tell Me What You Really Want», «Jump The Gun», «Isolation Here I Come», «Superior» и «Whispering at the Top of My Lungs». [44] Единственные сольные выступления Кристенсена с полным составом в 2010 году состоялись в Нидерландах 4–7 ноября, за что он получил премию Inner Ear Media Award за лучшее живое шоу 2010 года . [45]
12 ноября 2010 года EMI выпустила сборники Big-5: Tim Christensen [46] и Big-5: Dizzy Mizz Lizzy [47] в рамках своей серии Big-5, содержащие пять лучших треков своих артистов.
Четвёртый студийный альбом Кристенсена был выпущен 25 ноября 2011 года. Он носит название Tim Christensen and The Damn Crystals , отдавая должное его сольной группе. [3] [48] Альбом является совместной работой Кристенсена и его группы поддержки The Damn Crystals. [49] О связи этого альбома с воссоединением и туром Dizzy Mizz Lizzy 2010 года Кристенсен сказал: «Я не пытался высосать сок из воссоединения Dizzy и использовать его в моём следующем сольном проекте. Для меня Dizzy был чрезвычайно отделён от моего текущего развития как артиста, музыканта или как вы это называете. Воссоединение было остановкой, чтобы отпраздновать музыку. Но уже через неделю после последнего концерта — и я не лгу — Dizzy уже был полностью выведен из моей системы снова. Странно, да?» [50]
Первый сингл альбома «Surprise Me» был предварительно представлен поклонникам в течение 48 часов 21 октября 2011 года [51] [52] и официально выпущен 24 октября 2011 года. [53] В течение первой недели DR P3 выбрал его в качестве «Сингла недели». [53] По словам Кристенсена, «сингл может быть самым классическим рок-треком из всех». [54] 14–24 июля 2011 года они были в составе тура Grøn Koncert , [55] как и в 2002, 2005 и 2009 годах. На церемонии вручения премии Danish Music Awards 2011 они исполнили «Surprise Me» и «Get the Fuck out of My Mind». [56] С 26 января по 7 апреля 2012 года они дали 27 концертов по всей Дании, [56] а также отыграли множество других концертов на международных этапах тура, включая Японию.
Осенью 2011 года [57] В октябре 2011 года Кристенсен принял участие в качестве наставника в проекте DR Dr.dk/Sangskriver , целью которого было заставить детей и подростков петь больше. [58] Каждую неделю он давал отзывы на три песни, которые были загружены на сайт проекта. [57] [59]
17 декабря 2012 года Кристенсен выпустил The EP Series, Volume 1: Acoustic Covers , [60] альбом из 6 треков, в котором поёт и играет на акустической гитаре только Кристенсен, а также один дуэт с Джеммой Хейз. Первые два сольных альбома Кристенсен, Secrets on Parade и Honeyburst , были переизданы на виниле 19 апреля 2014 года на лейбле Parlophone . [61] [62]
С 21 октября 2014 года части песни «If You Wanna Talk» были раскрыты в рамках кампании «Knæk Cancer» (Сломать рак). [63] Короткий документальный фильм с интервью был выпущен 27 октября на YouTube.
Кристенсен выступил на концерте в память о DR UnderholdningsOrkestret (камерном оркестре DR) 26 октября 2014 года. [64] Он играл с оркестром несколько раз и собирался снова играть с ними в 2015 году, прежде чем было сделано объявление о роспуске оркестра. [64]
7 октября 2018 года Кристенсен исполнил песню «Som et strejf af en dråbe» на мемориальном концерте, посвященном фронтмену группы Gasolin' Киму Ларсену , который умер от рака простаты 30 сентября 2018 года. [65] На концерте присутствовало около 35 000 человек, и на нем выступили несколько известных датских музыкантов и групп, исполнявших каверы на песни Gasolin' и Ларсена. [66]
В период с 18 марта по 29 сентября 2010 года Кристенсен отправился в тур по Дании и Японии с Dizzy Mizz Lizzy, дав почти 50 концертов. [67] Во время двух последних концертов в Японии 28–29 сентября Кристенсен исполнил сольные песни «Love is a Matter Of...» и «Surfing the Surface» акустически в качестве прелюдии к нескольким избранным сольным концертам в Японии позднее в том же году. После этого они дружно распались, [68] хотя они ещё раз появились на публике на кинофестивале CPH:DOX , где состоялась премьера документального фильма о группе под названием Lost Inside a Dream . Здесь группа получила Politiken Publikumspris (приз зрительских симпатий). [69]
Примерно в то время, когда Кристенсен работал над альбомом Superior , он написал песню «Say No More» в соавторстве с Мадсом Лангером [ 70] , а 28 февраля 2009 года он выступил с датской инди-рок-группой Figurines на телешоу DR2 Backstage [71] .
Кристенсен играла на гитаре для второго альбома Хайди Свельмё Херлёв Talisman (2011, Playground Music ), [72] среди прочего, на сингле «Angerholic» [73] , который был выпущен 29 ноября 2010 года, и на песне «Shame on Us», в которой Кристенсен участвовала с вокалом и гитарой. [74] Будучи участницей X Factor в 2008 году, она спела песню Кристенсен «Whispering at the Top of My Lungs» в первом живом шоу.
Кристенсен выступила с шоу с Джеммой Хейз 25 августа 2011 года. [75] Год спустя она также спела дуэтом с Кристенсен песню «A Way to Say Goodbye», выпущенную в The EP Series, Volume 1: Acoustic Covers . [60] 18 июня 2012 года Кристенсен, Майк Виола (с которым Кристенсен ранее написала песни «One of these Days» и «Superior»), Трейси Бонэм и The Damn Crystals отыграли концерт памяти Пола Маккартни в Vega в Копенгагене в честь 70-летия Маккартни в тот же день. [76] Шоу включало в себя весь альбом Ram , а также несколько песен, написанных после Beatles . [77] Шоу было записано и выпущено 12 февраля 2013 года под названием Pure McCartney . [77]
19 июля 2014 года вышел мини-альбом Side Effects Мадса Лангера и Тима Кристенсена. Первый сингл с мини-альбома, «Bringing Back Tomorrow», вышел в июне. Дуэт исполнил песни во время тура Grøn Koncert 2014 года вместе с басистом Сёреном Балснером из Carpark North и барабанщиком Бирком Невелем. Сотрудничество принесло им премию GAFFA как «Датская рок-группа года», в то время как Side Effects был награждён как «Датский рок-альбом года». [78]
После четырёхлетнего перерыва Кристенсен написал аббревиатуру «DML2015» на своей стене в Facebook 20 октября 2014 года, предполагая ещё одно воссоединение Dizzy Mizz Lizzy. [79] Вскоре после этого они возобновили гастроли как группа и представили новый материал. [80] В то время Кристенсен не исключал продолжения записи и выпуска нового сольного альбома, одновременно являясь фронтменом Dizzy Mizz Lizzy, потому что, например, его тяжёлые гитарные риффы не вписываются в его сольную работу, в то время как каверы Crowded House не вписываются в Dizzy Mizz Lizzy. [42] Однако, за исключением редких (акустических) сольных туров, его сольная карьера и работа с The Damn Crystals, похоже, фактически приостановлены, поскольку он полностью посвятил себя Dizzy Mizz Lizzy.
7 ноября 2015 года группа выступила на церемонии вручения премии «Грэмми» в Дании, где Кристенсен получил почетную награду IFPI Ærespris, которая считается самой престижной наградой, которой может быть удостоен датский музыкант. [81]
Dizzy Mizz Lizzy выпустили свой третий студийный альбом Forward in Reverse 29 апреля 2016 года [82] , получив признание критиков и получив награды GAFFA Awards 2016 как «Датский альбом года» и «Датский рок-альбом года». [83] По мнению критиков, это помогло группе вернуть себе позицию самой популярной рок-группы Дании. [84] Четвертый студийный альбом группы Alter Echo , выпущенный 20 марта 2020 года, был отмечен премией GAFFA Award как «Датский рок-альбом года», а Кристенсен впервые в своей карьере получил награду как «Автор песен года». [85] Поклонники, похоже, приняли новые песни так же, как и классику. [86] [87]
Кристенсен использует два усилителя Vox AC30 1960-х годов поверх кабинетов Marshall 4x12 G1275 [88] , которые он получил от родителей на 18-летие, [13] и играет, среди прочего, на Gibson Hummingbird 1974 года , старом Fender Telecaster цвета «санбёрст» , белом Fender Stratocaster , красном Gibson ES-330 , темно-красном Gibson ES-125 и трех гитарах Rickenbacker 480 1973 и 1974 годов белого или черного цвета. [89] Он также использует гитары Henning Hansen и в 2008 году отремонтировал изношенный красный корпус Fender Telecaster. [90] В своей гостиной он держит бас-гитару Höfner . [31]
The Damn Crystals — группа поддержки Кристенсена, [48] как в студии, так и на гастролях. Первый трек альбома Tim Christensen and The Damn Crystals назван в их честь.
Кристенсен собрал группу для записи своего первого сольного альбома Secrets on Parade . [19] Это был «определенно сольный альбом» [2], но группа поддерживала Кристенсена почти на каждом живом выступлении. Вот почему примерно в это время Кристенсен задумался о возобновлении работы в составе группы, как с Dizzy Mizz Lizzy: «Мы на самом деле потратили много времени на поиск названия для группы, которая на самом деле даже не существует!» [2] Вероятно, что Secrets on Parade достаточно закрепил название Tim Christensen, так что больше не было необходимости в названии группы. В результате группа оставалась безымянной [2] до 2011 года, хотя фанаты и Кристенсен иногда называли ее TeamC как почти омофон TimC. Последующие студийные альбомы Honeyburst и Superior не были записаны в составе, хотя нынешние и бывшие участники группы внесли свой вклад в некоторые песни. Поскольку сессии записи для четвертого сольного альбома проходили в составе группы [49] и участники группы внесли значительный вклад в альбом, [48] группа получила официальное название: The Damn Crystals. Это название было представлено 21 октября 2011 года с предварительным релизом сингла "Surprise Me". [48] [51]
Группа, с которой Кристенсен записал Secrets on Parade, состояла из Ларса Скьербека из Inside the Whale на гитаре, клавишных и меллотроне, Фредрика Дамсгарда на басу и Лауста Зонне на барабанах. [19] После завершения альбома Зонне предложили должность барабанщика в хард-рок-группе DAD , [2] после чего Кристенсен посчитал невозможным найти ему достойную замену, [91] и не смог найти ее сразу. [2] В результате его звукозаписывающая компания EMI-Medley разместила объявление в июньском номере GAFFA с запросом на «барабанщика для известного датского рок-исполнителя». [2] Поскольку альбом уже был записан, требовался опытный, энергичный и технически хороший барабанщик в возрасте от 20 до 30 лет, который любит как хард-рок, так и меланхоличный рок, и который был бы доступен в течение года вперед, начиная с июля 2000 года, для внутреннего и международного тура и связанных с ним рекламных мероприятий. [2] Этот призыв не остался без ответа, как объясняет Кристенсен: «Я провел бесконечные трудные ночи, слушая заявки, но прежде чем мне пришлось принять решение, один из моих друзей рассказал мне о барабанщике, который только что покинул свою норвежскую группу BigBang , что показалось мне фантастической возможностью. И все прошло хорошо во время проб, поэтому мы пошли с ним». [2] Это был Олаф Ольсен , который впоследствии переехал в Копенгаген по делу Кристенсена [91], и Кристенсен позже признал, что «[Ольсен] спас группу» [91] Николай Мунк-Хансен заменил Дамсгарда на басу, а Скьербек остался. В этой обстановке группа внесла свой вклад в Honeyburst , играла в последующем туре, одно выступление которого было записано как Live at Abbey Road Studios 2004. Йохан Лей Геллет заменил Ольсена летом 2002 года. [1]
Олсен покинул группу в 2005 году, чтобы сосредоточиться на BigBang, в которую он вернулся в 2001 году. Его заменил Йеспер Линд, который впервые выступил с группой во время серии концертов Grøn Koncert в июле 2005 года . [92] В то время Линд играл на барабанах в группе Kira and the Kindred Spirits, [92] возглавляемой певицей Кирой Сков , которая замужем за басистом Мунк-Хансеном. Позже в 2005 году Мунк-Хансен покинул группу, чтобы он и Сков могли основать новую группу под названием Kira and the Ghost Riders. Его заменил Сёрен Кох, который был коллегой Скьербека по группе Boat Man Love. Кристоффер Мёллер присоединился к группе в качестве клавишника, что позволило Скьербеку полностью сосредоточиться на игре на гитаре. Эта формация внесла свой вклад в Superior и его тур, и отправилась в студию в начале 2011 года, чтобы работать с Кристенсеном над его следующим альбомом. Они взяли себе название The Damn Crystals до выхода Tim Christensen and The Damn Crystals .
