Уругвайский рок впервые появился в Уругвае в 1950-х годах. Однако настоящий прорыв для рока в Уругвае, как и во многих других странах мира, произошел с прибытием The Beatles в начале 1960-х годов. Хотя в стране небольшая численность населения и она удалена от мировых культурных центров, рок-музыка из этой страны, которая всегда имела идентичность, выкованную из смеси различных культур (особенно аргентинской и бразильской из-за близости) и местных особенностей, пересекая различные жанры и стили, в значительной степени была тщательно охраняемым секретом за пределами региона. [1] Благодаря Интернету и легкому доступу к музыкальным библиотекам через потоковые сервисы, такие как Spotify , это теперь меняется. [ необходима цитата ]
The Beatles были невероятно популярны во всем мире, и многие уругвайские юноши начали создавать свои собственные рок-группы. В середине 1960-х годов, когда Британское вторжение достигло пика в Соединенных Штатах, Канаде, Австралии и других странах, группа уругвайских групп ворвалась в мейнстрим в Аргентине . Это культурное явление было названо Уругвайским вторжением , и оно продолжалось в течение нескольких лет, поскольку звукозаписывающие компании начали подписывать контракты с уругвайскими группами для их продвижения в Аргентине. [2]
Los Shakers были группой, сформированной в середине 1960-х годов в ответ на The Beatles , после того, как группа молодежи посмотрела A Hard Day's Night . Хотя по сути они начинали как точная копия Fab Four, Los Shakers стали очень популярны в Латинской Америке и оказали большое влияние на многих музыкантов, которые следовали за ними. Их второй альбом Shakers for You (1966) следовал той же тенденции, что и The Beatles , двигаясь в сторону психоделии, но также с оригинальными штрихами, включая отсылки к Bossa Nova , особенно в песне Never, Never , которая стала большим хитом в Бразилии и «вероятно, вдохновила движение Tropicalia , возникшее в бразильской музыке в то время». [3]
Как и Los Shakers , другие группы, которые появились в Уругвае в это время, не хотели просто звучать как их британские коллеги, а хотели создать более оригинальное звучание. Примерами являются Los Iracundos , Kano y Los Bulldogs и Los Malditos. Однако Los Mockers не являются примером этого. Находясь под сильным влиянием The Rolling Stones , в их творчестве «не было и следа какой-либо местной или региональной индивидуальности», хотя их участники считались талантливыми исполнителями и аранжировщиками. [4]
Когда уругвайское вторжение в Аргентину утихло, возникла новая волна рок-музыкантов, в том числе участники El Kinto, Tótem , Psiglo, Génesis , Opus Alfa, Эдуардо Матео , Хесуса Фигероа и Días de Blues, которых продвигали радио- и телешоу, такие как Constelacion. и Дискодромо-шоу .
Гастон Сиарло (он же Дино) был пионером рок-музыки в Уругвае, играл электрический блюз до революции Битлз и смешивал поп-музыку с местными ритмами и темами. Он баловался кандомбе , как Эдуардо Матео и El Kinto, приняв рок-отношение на релизе 1970 года Underground и смешивая такие стили, как милонга . Песни начинаются с загадочных слов, а на заднем плане можно услышать звуки непринужденной беседы. В 1970 году Эдуардо Матео также распустил El Kinto, а двое его участников, гитарист Вальтер Камбон и барабанщик Луис Соса, сформировали LimoNada , недолговечный проект, который был вновь открыт в 1990-х годах благодаря своему крайне нетрадиционному звучанию, хвастаясь песнями, «собранными из странных голосов, случайных музыкальных шумов и эффектов, которые иногда объединяют песни, а иногда разрезают мелодии пополам». [5]
Зарождающаяся уругвайская рок-сцена показала музыкантов, ищущих новую латиноамериканскую культурную идентичность в начале 1970-х годов. Группа Tótem , основанная Рубеном Радой и Эдуардо Усета, была попыткой установить это, и их одноименный дебют 1971 года продемонстрировал талант к написанию песен и вокальную виртуозность и помог группе стать одной из самых успешных уругвайских групп, оставив огромное наследие для будущего уругвайской музыки. [6]
Помимо Tótem , уругвайская хард-рок-группа Psiglo смогла выйти из подполья и достичь большой аудитории. Вдохновленная Deep Purple и Uriah Heep , группа Psiglo была сформирована в 1971 году и достигла своего пика с дебютным альбомом Ideación, выпущенным в 1973 году. Их левые политические взгляды и мятежный настрой означали, что они не смогут продолжать работу после военного переворота 1973 года, а их второй альбом не увидел свет до 1981 года, потому что военные власти пригрозили закрыть звукозаписывающую компанию, если он будет выпущен в то время. [7]
В 1973 году в Уругвае установилась военная диктатура, и рок-бум закончился. В 1975 году в популярной музыке доминировал канто-популяр, жанр, который выступал против и открыто отвергал электроинструменты и иностранные ритмы и стили.
Первый сольный альбом Хорхе Галемире (1981) Presentación, сочетающий акустические баллады с заводными джазовыми аранжировками кандомбе вместе с новыми поп-интерпретациями уругвайской мурги , оказал большое влияние на многих артистов, хотя и не достиг широкой публики. [8] Галемире появился на уругвайской рок-сцене 1970-х годов, ранее играя с El Syndikato, Carlos Canzani, Eduardo Darnauchans и Eduardo Rivera, сыграв важную роль в разрушении культурного статус-кво, навязанного диктатурой. [9]
Другой влиятельный альбом, Aquello Хайме Рооса , был выпущен в 1981 году. Отойдя от своей предыдущей музыки, вдохновленной Beatles , Aquello был записан во Франции с многонациональной группой музыкантов из Уругвая, Аргентины, Франции и США, и с этой записью Роос начал «не иметь никакого сходства ни с кем другим, кроме себя самого» и с пронизывающей атмосферой странности и разнообразия, наряду с «почти идеальными песнями с невероятными мелодическими линиями». [10] Они следовали традиционным песенным форматам, но с аранжировками, вдохновленными болеро и латиноамериканскими мотивами, и началом окончательной индивидуальности Рооса. Год спустя (1982) Роос продолжил с Siempre son las cuatro, с более грубым и мрачным качеством тона.
После 1985 года, с восстановлением демократии, после 12 лет диктатуры, уругвайский рок возродился. Новая сцена, пожалуй, была лучше всего представлена Los Estómagos , чей дебютный альбом 1985 года Tango que me hiciste mal (1985) «считается началом нового уругвайского рока». [11] Хотя обычно их называют панк- группой, темный тон и минималистская музыка Los Estómagos означают, что они ближе к группам новой волны, таким как Bauhaus и Joy Division , а не к Sex Pistols . Особое звучание альбома также было обусловлено использованием устаревших и плохо оборудованных уругвайских студий звукозаписи.
В 1985 году также родилась уругвайская хэви-метал сцена с такими группами, как Acido и Alvacast , став первой хэви-метал группой, получившей контракт на запись в Уругвае. Alvacast записали свой первый LP в 1987 году под названием "Al Borde Del Abismo".
Другие группы, на которые оказали влияние панк-рок и новая волна , включали Traidores, Neoh-23, Zero и La Chancha Francisca. Сцена была жива и здорова, с выступлениями на андеграундных площадках или серией больших концертов, известных как Montevideo Rock (где участвовала самая популярная хэви-метал группа Alvacast ), в которых также участвовали иностранные группы. Мрачное звучание этой эпохи (пост-панк-гитары, мрачные тексты) нашло мало поддержки в основных средствах массовой информации. Это рок-движение восьмидесятых медленно ослабевало и практически исчезло. Обычно считается, что этот период символически подошел к концу в 1989 году с расколом Los Estómagos . [12]
Исправление: группа, редактирующая категорию HEAVY METAL в Уругвае. Фуэ АСИДО. Фонографическая запись — это 1-й раз. регистр.
В середине девяностых, с популяризацией компакт-дисков, кабельного телевидения и началом Интернета, на поверхность вышло еще одно поколение уругвайских групп. El Cuarteto de Nos побили рекорды своим альбомом Otra Navidad en las Trincheras, в то время как Buitres despues de la una (с бывшими участниками Estomagos) достигли творческого пика с Maraviya. Сборник под названием Perdidos, выпущенный в 2000 году, задокументировал всю андеграундную сцену 1990-х годов с песнями таких групп, как Loop Lascano, Kato, Camote , Gnomos, Samurai Porno, Sordromo и Elefante.
Trotsky Vengaran — очень известная группа во внутренней культуре, с более чем 30-летней карьерой и одиннадцатью студийными альбомами они напрямую конкурируют с Buitres за аудиторию. Сформированные в 1991 году, они выпустили свой первый альбом "Salud, dinero y dinero" (Здоровье, деньги и еще больше денег) в 1994 году, с тех пор они выпускают альбомы почти каждые два года.
В 1995 году группа El Peyote Asesino оживила всю сцену своим одноименным альбомом и мощными андеграундными шоу. Их музыка представляла собой смесь хип-хопа и хард-рока с влиянием Red Hot Chili Peppers и Beastie Boys . Такие группы, как Platano Macho , La Teja Pride , La Abuela Coca (группа, вдохновленная Manu Chao и Mano Negra ) и тогда еще начинающая La Vela Puerca, придали сцене неслыханное разнообразие. Сделки с крупными звукозаписывающими лейблами также помогли группам улучшить звучание в своих альбомах, что было давним долгом местной сцены. Тем временем La Trampa приобрела популярность, поскольку их смесь традиционного уругвайского фолка и малоизвестного пост-панк-рока попала в эфир и выпустила хорошо продаваемые альбомы, такие как Caída libre.
В 2001 году группа Buenos Muchachos, начинавшая в 90-х годах на андеграундной рок-сцене Монтевидео вместе с Chicos Electricos, La Hermana Menor и The Supersonicos, достигла зрелости со своим третьим альбомом Dendritas contra el bicho feo, в котором содержались отсылки к таким группам, как The Velvet Underground и The Stooges , а также заимствование акцентов из милонги и танго. [13]
El Peyote Asesino распались после своего второго альбома Terraja, в то время как популярность La Vela Puerca росла по мере того, как они музыкально развивались от ска-панк-звучания к своей собственной идентичности, смешивая местные звуки. В 2003 году появилась группа под названием Astroboy , вдохновленная Oasis . С 2005 года La Vela Puerca и No Te Va Gustar (NTVG) стали двумя самыми популярными группами в Уругвае. El Cuarteto de Nos , No Te Va Gustar и La Vela Puerca также были очень популярны в Аргентине, гастролируя по всей стране и играя на местных фестивалях, таких как Cosquín Rock , Pepsi Music и т. д.
В целом наиболее популярные группы предыдущих десятилетий, такие как El Cuarteto de Nos , La Vela Puerca , No Te Va Gustar (NTVG), Buenos Muchachos и Buitres, продолжают пользоваться популярностью, выпуская пластинки и регулярно выступая вживую.
Несколько новых групп начали привлекать внимание критиков, включая ET y Los Problems и Molina y los Cosmicos, чей независимый фолк-рок с элементами "спагетти-вестерна" и влияниями Calexico [14] привлек внимание за пределами страны, отчасти благодаря турам в Бразилии и США. Другие группы начали взрослеть, например, Boomerang, группа, которая начинала в 2000 году как уругвайский клон Oasis , но которая теперь открыла для себя зрелое звучание с выпуском Engañamundos, записанного в студии аргентинской группы Babasónicos [15]
.jpg/1280px-Los_Shakers_-_Rompan_todo_(1965).jpg)
