Владимир Владимирович Маяковский (русский: Владимир Владимирович Маяковский , IPA: [məjɪˈkofskʲɪj] ; 19 июля [OS7 июля] 1893 – 14 апреля 1930) был русским поэтом, драматургом, художником и актёром. В ранний, предреволюционныйпериод, приведший к 1917 году, Маяковский стал известен как видная фигура русскогофутуристскогодвижения. Он был одним из подписей футуристского манифеста «Пощёчина общественному вкусу»(1913) и написал такие поэмы, как «Облако в штанах» (1915) и «Флейта-позвоночник» (1916). Маяковский создал большой и разнообразный корпус работ в течение своей карьеры: он писал стихи, писал и ставил пьесы, снимался в кино, редактировал художественный журнал«ЛЕФ»и создавалагитационныеплакаты в поддержкуКоммунистической партииво времяГражданской войны в России1917–1922 годов.
Хотя творчество Маяковского регулярно демонстрировало идеологическую и патриотическую поддержку идеологии большевиков и сильное восхищение Владимиром Лениным , [1] [2] его отношения с советским государством всегда были сложными и часто бурными. Маяковский часто оказывался вовлечённым в конфронтацию с растущим участием советского государства в культурной цензуре и развитием государственной доктрины социалистического реализма . Работы, которые критиковали или высмеивали аспекты советской системы, такие как поэма «Разговор с налоговым инспектором о поэзии» (1926) и пьесы «Клоп» (1929) и «Баня» (1929), были встречены презрением со стороны советского государства и литературного истеблишмента.
В 1930 году Маяковский покончил жизнь самоубийством . Даже после смерти его отношения с советским государством оставались нестабильными. Хотя Маяковский ранее подвергался резкой критике со стороны советских правительственных органов, таких как Российская ассоциация пролетарских писателей , премьер Иосиф Сталин описал Маяковского после его смерти как «лучшего и талантливейшего поэта нашей советской эпохи». [3]
Владимир Владимирович Маяковский родился в 1893 году в Багдати , Кутаисской губернии , Грузия , тогда входившая в состав Российской империи , в семье домохозяйки Александры Алексеевны (урожденной Павленко) и местного лесничего Владимира Маяковского. Его отец принадлежал к дворянскому роду и был дальним родственником писателя Григория Данилевского . У Владимира Владимировича было две сестры, Ольга и Людмила , и брат Константин, который умер в возрасте трех лет. [4] Семья имела русские и запорожские казацкие корни по отцовской линии и украинские по материнской линии. [5]
Дома семья говорила по-русски. С друзьями и в школе Маяковский говорил по-грузински . «Я родился на Кавказе, мой отец казак, моя мать украинка. Мой родной язык — грузинский. Так во мне соединились три культуры», — сказал он пражской газете Prager Presse в интервью 1927 года. [6] Для Маяковского Грузия была его вечным символом красоты. «Я знаю, это чепуха, Эдем и Рай, но раз люди пели о них // Наверное, именно Грузию, радостную землю, имели в виду эти поэты», — писал он позже. [4] [7]
В 1902 году Маяковский поступил в Кутаисскую гимназию . Позже, в возрасте 14 лет, он принял участие в социалистических демонстрациях в городе Кутаиси . [4] Его мать, знавшая о его деятельности, по-видимому, не возражала. «Окружающие предупреждали нас, что мы даем слишком много свободы молодому мальчику. Но я видела, что он развивается в соответствии с новыми веяниями, сочувствовала ему и потакала его стремлениям», — вспоминала она позже. [5] Его отец скоропостижно скончался в 1906 году, когда Маяковскому было тринадцать лет. (Отец уколол палец ржавой булавкой, заполняя документы, и умер от заражения крови .) Его овдовевшая мать перевезла семью в Москву, продав все их движимое имущество. [4] [8]
В июле 1906 года Маяковский поступил в 4-й класс 5-й классической гимназии в Москве и вскоре увлекся марксистской литературой. «Никогда не любил художественную литературу. Для меня это были философия, Гегель , естественные науки, но прежде всего марксизм. Для меня не было бы более высокого искусства, чем « Предисловие » Маркса », — вспоминал он в 1920-х годах в своей автобиографии « Я, я сам» . [9] В 1907 году Маяковский стал членом подпольного кружка социал-демократов своей гимназии, приняв участие в многочисленных мероприятиях Российской социал-демократической рабочей партии , в которую он, получив прозвище «товарищ Константин», [10] вступил в том же году. [11] [12] В 1908 году мальчика исключили из гимназии, так как его мать больше не могла платить за обучение. [13] В течение двух лет он учился в Строгановском художественно-промышленном училище, где несколькими годами ранее начала обучение его сестра Людмила. [8]
Будучи молодым большевистским активистом, Маяковский распространял пропагандистские листовки, имел пистолет без лицензии, а в 1909 году был вовлечен в контрабанду женщин-политических активисток из тюрьмы. Это привело к серии арестов и, наконец, к 11-месячному заключению. [10] Именно в одиночной камере московской Бутырской тюрьмы Маяковский впервые начал писать стихи. [14] «Революция и поэзия переплелись в моей голове и стали одним целым», — писал он в «Я, я сам» . [4] Будучи несовершеннолетним, Маяковский избежал серьезного тюремного срока (с сопутствующей ссылкой) и в январе 1910 года был освобожден. [13] Надзиратель конфисковал записную книжку молодого человека. Годы спустя Маяковский признал, что все было к лучшему, однако он всегда называл 1909 год годом начала своей литературной карьеры. [4]
После освобождения из тюрьмы Маяковский остался ярым социалистом, но осознал свою несостоятельность как серьезного революционера. Выйдя из партии (и больше в нее не вступая), он сосредоточился на образовании. «Я прекратил партийную деятельность. Сел и начал учиться… Теперь моим намерением было заниматься социалистическим искусством», — вспоминал он позже. [15]
В 1911 году Маяковский поступил в Московское художественное училище . В сентябре 1911 года короткая встреча с однокурсником Давидом Бурлюком (которая едва не закончилась дракой) привела к прочной дружбе и имела исторические последствия для зарождающегося движения русских футуристов. [11] [14] Маяковский стал активным членом (а вскоре и представителем) группы Hylaea ( Гилея ), которая стремилась освободить искусство от академических традиций: ее члены читали стихи на углах улиц, бросали чай в свою аудиторию и делали свои публичные выступления раздражающими для художественного истеблишмента . [8]
Бурлюк, услышав стихи Маяковского, объявил его «гениальным поэтом». [13] [16] Позднее советские исследователи пытались преуменьшить значение этого факта, но даже после того, как их дружба закончилась и их пути разошлись, Маяковский продолжал отдавать должное своему наставнику, называя его «моим замечательным другом». «Это Бурлюк сделал из меня поэта. Он читал мне французов и немцев. Он навязывал мне книги. Он приходил и говорил без конца. Он не давал мне уйти. Он субсидировал меня 50 копеек каждый день, чтобы я писал и не голодал», — писал Маяковский в «Я, я сам». [10]
17 ноября 1912 года Маяковский впервые выступил публично в «Бродячей собаке», художественном подвале в Санкт-Петербурге. [11] В декабре того же года его первые опубликованные стихотворения «Ночь» и « Утро » появились в Манифесте футуристов « Пощечина общественному вкусу » [17], подписанном Маяковским, а также Велемиром Хлебниковым , Давидом Бурлюком и Алексеем Крученых , призывая, среди прочего, «сбросить Пушкина , Достоевского , Толстого и т. д. и т. п. с парохода современности». [11] [13]
В октябре 1913 года Маяковский дал представление в кафе «Розовый фонарь», впервые прочитав свое новое стихотворение « Нате !». На концерте в петербургском Луна-парке состоялась премьера поэтической монодрамы «Владимир Маяковский » с автором в главной роли, декорации к ней были разработаны Павлом Филоновым и Иосифом Школьником. [11] [14] В 1913 году вышел первый сборник стихов Маяковского под названием « Я » , его оригинальный тираж составил 300 экземпляров, напечатанных литографическим способом . Этот цикл из четырех стихотворений, написанный от руки и проиллюстрированный Василием Чекрыгиным и Львом Шектелем, позже составил первую часть сборника 1916 года «Просто как мычание» . [13]
В декабре 1913 года Маяковский вместе с другими членами группы футуристов отправился в турне по России, которое привело их в 17 городов, включая Симферополь , Севастополь , Керчь , Одессу и Кишинев . [4] Это было бурное мероприятие. Публика сходила с ума, и часто полиция останавливала чтения. Поэты одевались дико, и Маяковский, «постоянный скандалист», по его собственным словам, появлялся на сцене в самодельной желтой рубашке, которая стала символом его раннего сценического образа. [10] Гастроли закончились 13 апреля 1914 года в Калуге [11] и стоили Маяковскому и Бурлюку образования: обоих исключили из Художественной школы, их публичные выступления посчитали несовместимыми с академическими принципами школы. [11] [13] Они узнали об этом, находясь в Полтаве , от местного начальника полиции, который использовал это событие как предлог, чтобы запретить футуристам выступать на сцене. [5]
Выиграв в лотерею 65 рублей, в мае 1914 года Маяковский отправился в Куоккалу , под Петроградом. Здесь он заканчивал « Облако в штанах» , часто бывал на даче Корнея Чуковского , позировал для сеансов живописи Ильи Репина и впервые встретился с Максимом Горьким . [18] Когда началась Первая мировая война , Маяковский пошел добровольцем, но был отвергнут как «политически неблагонадежный». Он работал в компании «Лубок сегодня», выпускавшей патриотические лубочные картинки, и в газете «Новь » (Цель), где были опубликованы несколько его антивоенных стихотворений («Мать и убитый немцами вечер», «Война объявлена», «Я и Наполеон» и другие). [5] Летом 1915 года Маяковский переехал в Петроград, где начал сотрудничать с журналом «Новый Сатирикон» , в основном сочиняя юмористические стихи в духе Саши Чёрного , одного из бывших приверженцев журнала. Впоследствии Максим Горький пригласил поэта работать в свой журнал « Летопись» . [4] [15]
В июне того же года Маяковский влюбился в замужнюю женщину, Лилю Брик , которая охотно взяла на себя роль « музы ». Ее муж Осип Брик, казалось, не возражал и стал близким другом поэта; позже он опубликовал несколько книг Маяковского и использовал свои предпринимательские таланты для поддержки движения футуристов. Эта любовная связь, а также его идеи о Первой мировой войне и социализме, оказали сильное влияние на самые известные произведения Маяковского: «Облако в штанах» (1915), [19] его первая крупная поэма значительной длины, за которой последовали «Флейта-позвоночник» (1915), «Война и мир» (1916) и «Человек» (1918). [11]
Когда осенью 1915 года наконец пришла его мобилизационная форма, Маяковский обнаружил, что не хочет идти на фронт. С помощью Горького он поступил в Петроградскую военную автошколу в качестве чертежника и учился там до начала 1917 года. [11] В 1916 году издательство «Парус» (снова возглавляемое Горьким) опубликовало сборник стихов Маяковского под названием « Простой, как мычание» . [4] [11]
Маяковский всецело воспринял большевистскую русскую революцию и некоторое время даже работал в Смольном в Петрограде, где он видел Владимира Ленина . [11] «Принимать или не принимать, такого вопроса не стояло… [Это была] моя революция», — писал он в автобиографии «Я, я сам» . [ нужна цитата ] В ноябре 1917 года он принял участие в санкционированном Центральным комитетом Коммунистической партии собрании писателей, художников и театральных деятелей, которые выразили свою преданность новому политическому режиму. [11] В декабре того же года в Военно-морском театре состоялась премьера «Левого марша» ( Левый марш , 1918), на которой присутствовали моряки. [15]
В 1918 году Маяковский начал недолговечную «Футуристскую газету» . Он также снялся в трёх немых фильмах, снятых на студии «Нептун» в Петрограде по его сценариям. Единственный сохранившийся фильм, «Дама и хулиган» , был основан на « Молодой учительнице рабочих » , опубликованной в 1895 году Эдмондо Де Амичисом , и поставлен Евгением Славинским. Два других, « Рождённые не для денег» и «Скованные кино», были сняты Никандром Туркиным и считаются утерянными . [11] [20]
7 ноября 1918 года в Петроградском музыкально-драматическом театре состоялась премьера пьесы Маяковского « Мистерия-буфф» . [11] Изображая всемирный потоп и последующую радостную победу «нечистых» (пролетариата) над «чистыми» ( буржуазией ), эта переработанная версия сатирической драмы 1921 года получила еще большее признание в народе. [14] [15] Однако попытка автора экранизировать пьесу не удалась, ее язык был признан «непонятным для масс». [8]
В декабре 1918 года Маяковский был вовлечен в переговоры с Осипом Бриком в Выборгской районной партийной школе Российской коммунистической партии (большевиков) (РКП(б)) о создании футуристической организации, связанной с партией. Названная Комфут , организация была официально основана в январе 1919 года, но была быстро распущена после вмешательства Анатолия Луначарского . [21]
В марте 1919 года Маяковский вернулся в Москву, где было опубликовано Собрание сочинений Владимира Маяковского 1909–1919 годов . В том же месяце он начал работать в Российском государственном телеграфном агентстве ( РОСТА ), создавая — как графические, так и текстовые — сатирические агитационные плакаты, направленные в основном на информирование в основном неграмотного населения страны о текущих событиях. [11] В культурном климате раннего Советского Союза его популярность быстро росла, даже если среди членов первого большевистского правительства его поддерживал только Анатолий Луначарский ; другие относились к футуристскому искусству более скептически. Поэма Маяковского 1921 года « 150 000 000» не произвела впечатления на Ленина, который, по-видимому, увидел в ней не более чем формальный футуристический эксперимент. Более благосклонно советский лидер воспринял его следующую поэму «Re Conferences», которая вышла в апреле. [11]
Будучи энергичным представителем Коммунистической партии, Маяковский выражал себя многими способами. Сотрудничая одновременно с многочисленными советскими газетами, он изливал злободневные пропагандистские стихи и писал дидактические брошюры для детей, читая лекции и декламируя по всей России. [14]
В мае 1922 года, после выступления в Доме книгопечатания на благотворительном аукционе по сбору средств для жертв голода в Поволжье , он впервые отправился за границу, посетил Ригу , Берлин и Париж , где был приглашен в студии Фернана Леже и Пикассо . [8] В результате было создано несколько книг, в том числе циклы «Запад» и «Париж » (1922–1925). [11]
С 1922 по 1928 год Маяковский был видным членом Левого художественного фронта (ЛЕФ), который он помог основать (и сформулировать его кредо «литература факта, а не вымысла») и некоторое время определял свою работу как коммунистический футуризм ( комфут ). [13] Он редактировал, вместе с Сергеем Третьяковым и Осипом Бриком, журнал ЛЕФ , его заявленной целью было «переосмысление идеологии и практики так называемого левого искусства, отказ от индивидуализма и повышение ценности искусства для развивающегося коммунизма». [12] В первом номере журнала, в марте 1923 года, было опубликовано стихотворение Маяковского « Про это » . [11] Рассматриваемое как манифест ЛЕФ , оно вскоре вышло в виде книги, иллюстрированной Александром Родченко , который также использовал некоторые фотографии, сделанные Маяковским и Лилей Брик. [22]
В мае 1923 года Маяковский выступил на массовом митинге протеста в Москве после убийства Вацлава Воровского . В октябре 1924 года он дал многочисленные публичные чтения 3000-строчной эпопеи « Владимир Ильич Ленин», написанной о смерти советского коммунистического лидера. В феврале следующего года она вышла в виде книги, изданной Госиздатом. Пять лет спустя исполнение Маяковским третьей части поэмы на вечере памяти Ленина в Большом театре завершилось 20-минутной овацией. [14] [23] В мае 1925 года вторая поездка Маяковского привела его в несколько европейских городов, затем в Соединенные Штаты , Мексику [24] и на Кубу . В США он посетил Нью-Йорк , Кливленд , Детройт , Чикаго , Питтсбург и Филадельфию и запланировал поездку в Бостон , которая так и не была осуществлена. [25] Его книга эссе «Мое открытие Америки» вышла в том же году. [11] [13]
В январе 1927 года вышел первый номер журнала «Новый ЛЕФ» , снова под руководством Маяковского, теперь уже посвященного документальному искусству. Всего вышло 24 номера. [16] В октябре 1927 года Маяковский прочитал свою новую поэму « Хорошо ! » для аудитории актива Московской партийной конференции в Красном зале Москвы. [11] В ноябре 1927 года в Ленинградском Малом оперном театре состоялась премьера спектакля « 25-е» (по мотивам поэмы «Хорошо!» ). Летом 1928 года, разочаровавшись в ЛЕФе, он покинул и организацию, и журнал. [11]
В 1929 году издательство Гослитиздат выпустило «Произведения В. В. Маяковского» в 4 томах. В сентябре 1929 года состоялось первое собрание новообразованной группы РЕФ под председательством Маяковского. [11] Но за этим фасадом отношения поэта с советским литературным истеблишментом быстро ухудшались. Как организованная РЕФом выставка работ Маяковского, отмечавшая 20-летие его литературной деятельности, так и параллельное мероприятие в Клубе писателей «20 лет труда» в феврале 1930 года были проигнорированы членами РАПП и, что еще важнее, партийным руководством, особенно Сталиным , чьего посещения он очень ждал. Становилось очевидным, что такое экспериментальное искусство больше не приветствуется режимом, и что самый известный поэт страны все больше теряет благосклонность высших эшелонов партии. [5]
Две сатирические пьесы Маяковского, написанные специально для Театра имени Мейерхольда, «Клоп» (1929) и (в особенности) «Баня» (1930) вызвали бурную критику со стороны Российской ассоциации пролетарских писателей. [12] В феврале 1930 года Маяковский вступил в РАПП, но в «Правде» от 9 марта ведущий член РАПП Владимир Ермилов , написав «со всем авторитетом 23-летнего юноши, который не видел пьесу, но читал часть сценария» [26], отнес Маяковского к «мелкобуржуазной революционной интеллигенции», добавив, что «мы слышим в Маяковском ложную «левую» ноту, которую мы знаем не только из литературы...». [27] Это было потенциально смертельным политическим обвинением, поскольку оно подразумевало интеллектуальную связь между Маяковским и Левой оппозицией во главе с Львом Троцким , сторонники которой находились в ссылке или тюрьме. (Троцкий, как известно, восхищался поэзией Маяковского). [28] Маяковский отомстил, создав огромный плакат, высмеивающий Ермилова, но РАПП приказал ему снять его. В своей предсмертной записке Маяковский написал: «Скажите Ермилову, что нам следовало закончить спор». [29]
Клеветническая кампания продолжалась в советской прессе, где появлялись лозунги вроде «Долой маяковщину!» 9 апреля 1930 года Маяковский, читавший свою новую поэму «Во весь голос», был осмеян студенческой аудиторией, заявив, что она «слишком непонятна». [4] [30]
12 апреля 1930 года Маяковский появился на публике в последний раз: он принял участие в обсуждении на заседании Совнаркома проекта закона об авторском праве. [11] 14 апреля 1930 года его нынешняя партнерша, актриса Вероника Полонская, выходя из его квартиры, услышала выстрел за закрытой дверью. Она вбежала внутрь и нашла поэта лежащим на полу; по-видимому, он выстрелил себе в сердце. [11] [31] Рукописная предсмертная записка гласила: «Всем вам. Я умираю, но никого не вините в этом, и, пожалуйста, не сплетничайте. Покойный ужасно не любил такого рода вещи. Мать, сестры, товарищи, простите меня — это нехороший метод (другим не рекомендую), но другого выхода для меня нет. Лиля — любите меня. Товарищ правительство, моя семья состоит из Лили Брик, мамы, моих сестер и Вероники Витольдовны Полонской. Если вы можете обеспечить им достойную жизнь, спасибо. Передайте начатое мною стихотворение Брикам. Они разберутся». [ необходима цитата ] «Незаконченное стихотворение» в его предсмертной записке, в частности, гласило: «И так говорят — «инцидент растворился» / любовная лодка разбилась / о унылую рутину. / Я покончил с жизнью / и [мы] должны отпустить / взаимные обиды, огорчения и хандру». [32] На похоронах Маяковского 17 апреля 1930 года присутствовало около 150 000 человек, это было третье по величине мероприятие публичного траура в советской истории, уступающее только похоронам Владимира Ленина и Иосифа Сталина . [3] [33] Он был похоронен на Новодевичьем кладбище в Москве . [12]
Самоубийство Маяковского произошло после ссоры с Полонской, с которой у него был краткий, но нестабильный роман. Полонская, которая была влюблена в поэта, но не хотела оставлять мужа, была последней, кто видел Маяковского живым. [ необходима цитата ] Но, как Лиля Брик писала в своих мемуарах, «мысль о самоубийстве была как хроническая болезнь внутри него, и как всякая хроническая болезнь она обострялась при обстоятельствах, которые были для него нежелательны…» [10] По словам Полонской, Маяковский упоминал о самоубийстве 13 апреля, когда они оба были у Валентина Катаева дома, но она подумала, что он пытается ее эмоционально шантажировать, и «отказалась верить на секунду, что [он] может сделать такое». [31]
Обстоятельства смерти Маяковского стали предметом длительных споров. Оказалось, что предсмертная записка была написана за два дня до его смерти. Вскоре после смерти поэта Лиля и Осип Брик были спешно отправлены за границу. Пуля, извлеченная из его тела, не соответствовала модели его пистолета, и его соседи, как позже сообщалось, говорили, что слышали два выстрела. [10] Десять дней спустя офицер, расследовавший самоубийство поэта, сам был убит, что породило предположения о характере смерти Маяковского. [12] Такие предположения, часто намекающие на подозрения в убийстве со стороны государственных служб, особенно усилились в периоды первой хрущевской десталинизации , позже гласности и перестройки , поскольку советские политики стремились ослабить репутацию Сталина (или Брика, и по ассоциации Сталина) [ нужна ссылка ] и позиции современных оппонентов. По словам Шанталь Сундарам:
О том, насколько широко распространялись слухи об убийстве Маяковского, свидетельствует тот факт, что еще в конце 1991 года они побудили Государственный музей Маяковского назначить медико-криминалистическую экспертизу вещественных доказательств его смерти, хранящихся в музее: фотографий, рубашки со следами выстрела, ковра, на который упал Маяковский, и подлинности предсмертной записки. Возможность подделки, выдвинутая Колосковым, сохранилась как теория с различными вариантами. Однако результаты детального почерковедческого анализа показали, что предсмертная записка, несомненно, была написана Маяковским, а также содержали вывод о том, что ее неровности «изображают диагностический комплекс, свидетельствующий о влиянии… в момент казни… «сбивающих с толку» факторов, среди которых наиболее вероятным является психофизиологическое состояние, связанное с волнением». Хотя результаты исследования вряд ли являются удивительными, данное событие свидетельствует об увлечении противоречивыми отношениями Маяковского с советской властью, которое сохранилось и в эпоху перестройки, несмотря на то, что в это время он подвергался нападкам и отвержению за свой политический конформизм. [3]
Маяковский познакомился с мужем и женой Осипом и Лилей Брик в июле 1915 года на их даче в Малаховке недалеко от Москвы. Вскоре после этого сестра Лили, Эльза Триоле , у которой до этого был краткий роман с поэтом, пригласила его в петроградскую квартиру Бриков. Пара в то время не проявляла интереса к литературе и была успешными торговцами кораллами. [34] Тем вечером Маяковский прочитал еще неопубликованное стихотворение «Облако в штанах» и объявил его посвященным хозяйке («Тебе, Лиля»). «Это был самый счастливый день в моей жизни», — так он описал этот эпизод в своей автобиографии годы спустя. [4] Согласно воспоминаниям Лили Брик, ее муж тоже влюбился в поэта («Как я могла не влюбиться в него, если Ося его так любил?» – утверждала она однажды), [35] тогда как «Володя не просто влюбился в меня, он напал на меня, это было нападение. Два с половиной года у меня не было ни минуты покоя. Я сразу поняла, что Володя гений, но он мне не нравился. Мне не нравились крикливые люди... Мне не нравилось, что он такой высокий и на него пялятся прохожие; меня раздражало, что он любит слушать свой собственный голос, я даже не выносила фамилию Маяковский... так похожую на дешевый псевдоним». [10] И постоянное обожание, и грубая внешность Маяковского раздражали ее. Якобы, чтобы угодить ей, Маяковский ходил к стоматологу, начал носить галстук-бабочку и ходить с тростью. [8]
Вскоре после того, как в сентябре 1915 года Осип Брик опубликовал «Облако в штанах» , Маяковский поселился в отеле «Палас Роял» на Пушкинской улице в Петрограде, недалеко от того места, где они жили. Он познакомил пару со своими друзьями-футуристами, и квартира Бриков быстро превратилась в современный литературный салон. С тех пор Маяковский посвящал все свои большие поэмы (за очевидным исключением « Владимира Ильича Ленина ») Лиле; такие посвящения позже стали появляться даже в текстах, которые он написал до их встречи, к ее большому неудовольствию. [10] Летом 1918 года, вскоре после того, как Лиля и Владимир снялись в фильме «Заключенные в кинопленку» (сохранились только фрагменты), Маяковский и Брики стали жить вместе. В марте 1919 года все трое приехали в Москву и в 1920 году поселились в квартире в Гондриковом переулке на Таганке . [36]
В 1920 году у Маяковского был кратковременный роман с Лилей Лавинской, художницей, которая также сотрудничала с РОСТА. Она родила сына Глеба-Никиту Лавинского (1921–1986), впоследствии советского скульптора. [37] В 1922 году Лиля Брик влюбилась в Александра Краснощёкова , главу Советского Промбанка . Этот роман привел к трёхмесячной размолвке, которая в какой-то степени нашла отражение в стихотворении «Про это» (1923). Отношения Брика и Маяковского закончились в 1923 году, но они больше не расставались. «Теперь я свободен от плакатов и любви», — признавался он в стихотворении «К юбилею» (1924). Тем не менее, когда в 1926 году Маяковскому предоставили государственную квартиру в Гендриковом переулке в Москве, все трое переехали туда и жили там до 1930 года, превратив это место в штаб-квартиру ЛЕФа. [30]
Маяковский продолжал выражать свою преданность Лиле, которую он считал членом семьи. Именно Брик в середине 1930-х годов написал Сталину известное личное письмо, которое имело решающее значение в том, как с тех пор в СССР относились к наследию поэта. Тем не менее, у нее было много недоброжелателей (среди которых была Людмила Маяковская , сестра поэта), которые считали ее бесчувственной роковой женщиной и циничной манипуляторшей, которая никогда по-настоящему не интересовалась ни Маяковским, ни его поэзией. [ необходима цитата ] «Для меня она была своего рода монстром. Но Маяковский, по-видимому, любил ее именно такой, вооруженной кнутом», — вспоминал поэт Андрей Вознесенский , лично знавший Лилю Брик. [36] Литературный критик и историк Виктор Шкловский, который возмущался тем, что Брики эксплуатировали Маяковского как при его жизни, так и после его смерти, однажды назвал их «семьей торговцев трупами». [35]
Летом 1925 года Маяковский отправился в Нью-Йорк, где познакомился с русской эмигранткой Элли Джонс, урожденной Елизаветой Петровной Зиберт, переводчицей, свободно говорившей на русском, французском, немецком и английском языках. Они влюбились, три месяца были неразлучны, но решили сохранить свой роман в тайне. Вскоре после возвращения поэта в Советский Союз Элли родила дочь Патрицию . Маяковский видел девочку всего один раз, в Ницце , Франция, в 1928 году, когда ей было три года. [10]
Патрисия Томпсон, профессор философии и женских исследований в колледже Лемана в Нью-Йорке, является автором книги «Маяковский на Манхэттене» , в которой она рассказала историю любви своих родителей, опираясь на неопубликованные мемуары своей матери и их личные разговоры до ее смерти в 1985 году. Томпсон отправилась в Россию после распада Советского Союза в поисках своих корней, была принята там с уважением и с тех пор начала использовать свое русское имя — Елена Владимировна Маяковская. [10]
В 1928 году в Париже Маяковский познакомился с русской эмигранткой Татьяной Яковлевой [11] , 22-летней моделью, работавшей в модном доме Chanel, и племянницей художника Александра Яковлева . Он влюбился без памяти и написал два стихотворения, посвященных ей: «Письмо товарищу Кострову о сущности любви» и «Письмо Татьяне Яковлевой». Некоторые утверждали, что, поскольку их познакомила Эльза Триоле (сестра Лили), связь могла быть результатом интриги Брика, направленной на то, чтобы помешать поэту сблизиться с Элли Джонс и особенно с дочерью Патрисией, но сила этой страсти, по-видимому, застала ее врасплох. [36]
Маяковский пытался уговорить Татьяну вернуться в Россию, но она отказалась. В конце 1929 года он предпринял попытку поехать в Париж, чтобы жениться на своей возлюбленной, но ему впервые отказали в визе, опять же, как многие считали, из-за того, что Лиля в полной мере использовала свои многочисленные «связи». Стало известно, что она «случайно» зачитала Маяковскому письмо из Парижа, в котором утверждала, что Татьяна выходит замуж, хотя, как вскоре выяснилось, свадьба последней в тот момент не стояла на повестке дня. [ необходима цитата ] Лидия Чуковская настаивала, что именно «всемогущий Яков Агранов , еще один из любовников Лили», помешал Маяковскому получить визу по ее просьбе. [38]
В конце 1920-х годов у Маяковского было ещё два романа: со студенткой (впоследствии редактором Гослитиздата ) Натальей Брюханенко (1905–1984) и с Вероникой Полонской (1908–1994), молодой актрисой МХАТ , тогда женой актёра Михаила Яншина . [39]
Именно нежелание Вероники разводиться с последним привело к ее ссорам с Маяковским, последняя из которых предшествовала самоубийству поэта. [40] Однако, по словам Натальи Брюханенко, он тосковал не по Полонской, а по Яковлевой. «В январе 1929 года Маяковский [сказал мне], что он … пустит себе пулю в лоб, если не увидит эту женщину в ближайшее время», — вспоминала она позже. Что он и сделал 14 апреля 1930 года. [ требуется цитата ]
Ранние стихи Маяковского утвердили его как одного из самых оригинальных поэтов, вышедших из русского футуризма, движения, отвергающего традиционную поэзию в пользу формального эксперимента и приветствующего социальные изменения, обещанные современными технологиями. Его стихи 1913 года, сюрреалистичные, на первый взгляд бессвязные и бессмысленные, полагающиеся на мощные ритмы и преувеличенные образы со словами, разделенными на части и разбросанными по странице, приправленные уличным языком, считались непоэтичными в литературных кругах того времени. [12] В то время как конфронтационная эстетика поэзии его товарищей по футуризму в основном ограничивалась формальными экспериментами, идея Маяковского заключалась в создании нового, «демократического языка улиц». [15]
В 1914 году вышла его первая крупная работа — авангардная трагедия «Владимир Маяковский» . Жестокая критика городской жизни и капитализма в целом была одновременно и гимном современной индустриальной мощи, где главный герой жертвует собой ради счастья народа в будущем. [4] [13]
В сентябре 1915 года вышло «Облако в штанах » [19] , первая крупная поэма Маяковского значительной длины; она изображала темы любви, революции, религии и искусства, написанные с точки зрения отвергнутого возлюбленного. Языком произведения был язык улиц, и Маяковский приложил немало усилий, чтобы развенчать идеалистические и романтизированные представления о поэзии и поэтах.
Backbone Flute (1916) возмутила современных критиков. Ее автора называли «бездарным шарлатаном», отвергающим «пустые слова больного малярией»; некоторые даже рекомендовали ему «немедленно госпитализироваться». [10] Оглядываясь назад, ее можно считать новаторским произведением, введшим новые формы выражения социального гнева и личных разочарований. [15]
.jpg/1280px-%D0%AD%D0%B9,_%D0%BD%D0%B5_%D0%B2%D0%B5%D1%80%D1%8C_%D0%B5%D0%BC%D1%83_(%D0%BF%D0%BB%D0%B0%D0%BA%D0%B0%D1%82,_1921).jpg)
Период с 1917 по 1921 год был плодотворным для Маяковского, который приветствовал большевистскую революцию рядом поэтических и драматических произведений, начиная с «Оды революции» (1918) и «Левого марша» (1918), гимна пролетарской мощи, призывающего к борьбе с «врагами революции». [15] «Мистерия-буфф» (1918; переработанная версия 1921), первая советская пьеса, рассказывала историю нового Ноева ковчега , построенного «нечистыми» (рабочими и крестьянами), щеголяющими «нравственной чистотой» и «объединенными классовой солидарностью». [12] [15]
С 1919 по 1921 год Маяковский работал в Российском телеграфном агентстве (РОСТА). Рисуя плакаты и карикатуры, он снабжал их рифмами и лозунгами (смешивая ритмические рисунки, разные стили набора, используя неологизмы), которые в динамике описывали текущие события. [8] [14] За три года он создал около 1100 произведений, которые назвал «Окнами РОСТА». [15]
В 1921 году вышла поэма Маяковского « 150 000 000 », в которой он восхвалял миссию русского народа в разжигании мировой революции, но она не произвела впечатления на Ленина. Последний высоко оценил поэму 1922 года «Прозаседавшиеся» — едкую сатиру на зарождающуюся советскую бюрократию, которая начала пожирать явно несовершенную государственную систему. [5]
Поэзия Маяковского была насыщена политикой, но тема любви в начале 1920-х годов также стала заметной, в основном в произведениях « Я люблю » (1922) и «Про это» (1923), оба посвященных Лиле Брик, которую он считал членом семьи даже после того, как они разошлись в 1923 году. [14] В октябре 1924 года появился Владимир Ильич Ленин, написанный о смерти советского коммунистического лидера. [11] [14] В то время как газеты сообщали о весьма успешных публичных выступлениях, советские литературные критики имели свои оговорки: Г. Лелевич назвал его «интеллектуальным и риторическим», Виктор Перцов описал его как многословный, наивный и неуклюжий. [41]
Результатом обширных зарубежных поездок Маяковского стали книги стихов ( «Запад» , 1922–1924; «Париж» , 1924–1925; «Стихи об Америке» , 1925–1926), а также ряд аналитических сатирических очерков. [5]
В 1926 году Маяковский написал и опубликовал «Разговор с налоговым инспектором о поэзии», первую из серии работ, критикующих новое советское мещанство, результат новой экономической политики . [16] Его эпопея 1927 года « Все в порядке! » стремилась объединить героический пафос с лирикой и иронией. Восхваляя новую большевистскую Россию как «весну человечества», она была восхвалена Луначарским как «Октябрьская революция, застывшая в бронзе». [14] [15]
В течение последних трех лет своей жизни Маяковский завершил две сатирические пьесы: «Клоп» (1929) и «Баня» , обе высмеивающие бюрократическую глупость и оппортунизм. [14] Последняя была превознесена Всеволодом Мейерхольдом, который оценил ее так же высоко, как лучшие произведения Мольера , Пушкина и Гоголя и назвал ее «величайшим явлением в истории русского театра». [23] Жестокая критика, которой подверглись обе пьесы в советской прессе, была преувеличена и политически заряжена, но все же, оглядываясь назад, творчество Маяковского в 1920-х годах считается неоднородным, даже «Владимир Ильич Ленин» и «Все в порядке! » уступают его страстным и новаторским работам 1910-х годов. Несколько авторов, среди которых были Валентин Катаев и близкий друг Борис Пастернак , упрекали его в том, что он растратил огромный потенциал на мелкую пропаганду. Марина Цветаева в своем эссе 1932 года «Искусство в свете совести» оставила особенно резкий комментарий о смерти Маяковского: «Двенадцать лет Маяковский-человек уничтожал Маяковского-поэта. На тринадцатом году Поэт восстал и убил человека… Его самоубийство длилось двенадцать лет, ни на мгновение он не нажимал на курок» [42] .
После смерти Маяковского руководство Ассоциации пролетарских писателей добилось отмены публикаций произведений поэта, а само его имя перестало упоминаться в советской прессе. В своем письме Иосифу Сталину от 1935 года Лиля Брик бросила вызов своим оппонентам, лично попросив советского лидера о помощи. Резолюция Сталина, начертанная на этом послании, гласила:
Товарищ Ежов , пожалуйста, займитесь письмом Брика. Маяковский — лучший и талантливейший поэт нашей советской эпохи. Равнодушие к его культурному наследию — преступление. Жалобы Брика, по-моему, справедливы... [43]
Эффект от этого письма был ошеломляющим. Маяковский был немедленно провозглашён советским классиком, оказавшись единственным представителем художественного авангарда начала 20 века, вошедшим в советский мейнстрим. Его родной Багдади в Грузии был переименован в Маяковского в его честь. В 1937 году в Москве были открыты Музей Маяковского (и библиотека). [15] Триумфальная площадь в Москве стала площадью Маяковского. [16] В 1938 году станция метро Маяковская была открыта для публики. Николай Асеев получил Сталинскую премию в 1941 году за свою поэму «Здесь начинается Маяковский», которая восхваляла его как поэта революции. [8] В 1974 году в центре Москвы в здании, где Маяковский проживал с 1919 по 1930 год, открылся Российский государственный музей Маяковского. [44]
В результате для советских читателей Маяковский стал просто «поэтом революции». Его наследие подверглось цензуре, более интимные или спорные произведения были проигнорированы, строки вырваны из контекста и превращены в лозунги (вроде вездесущего «Ленин жил, Ленин жив, Ленин будет жить вечно»). Главный бунтарь своего поколения был превращен в символ репрессивного государства. По словам Бориса Пастернака, санкционированная Сталиным канонизация принесла Маяковскому вторую смерть, поскольку коммунистические власти «начали навязывать его насильно, как Екатерина Великая делала с картофелем». [45] В конце 1950-х и начале 1960-х годов популярность Маяковского в Советском Союзе снова начала расти, и новое поколение писателей признало его как поставщика художественной свободы и смелых экспериментов. «Лицо Маяковского запечатлено на алтаре века», — писал в то время Пастернак. [10] Молодые поэты, увлеченные авангардным искусством и активизмом, которые часто противоречили коммунистическим догмам, выбрали памятник Маяковскому в Москве для организованных поэтических чтений. [14]
Среди советских авторов, на которых он оказал влияние, были Валентин Катаев , Андрей Вознесенский (который называл Маяковского своим учителем и любимым поэтом и посвятил ему стихотворение под названием «Маяковский в Париже ») [46] [47] и Евгений Евтушенко . [48] В 1967 году Театр на Таганке поставил поэтический спектакль « Послушайте ! » по мотивам произведений Маяковского, в главной роли которого выступил Владимир Высоцкий , также вдохновленный поэзией Маяковского. [49]
Маяковский стал широко известен и изучался за пределами СССР . Такие поэты, как Назым Хикмет , Луи Арагон и Пабло Неруда, признавали, что находились под влиянием его творчества. [15] Он был самым влиятельным футуристом в Литве , и его поэзия помогла сформировать там движение «Четыре ветра » . [50] Маяковский оказал значительное влияние на американского поэта Фрэнка О'Хару . Поэма О'Хары 1957 года «Маяковский» (1957) содержит много ссылок на жизнь и творчество Маяковского, [51] [52] в дополнение к «Правдивому рассказу о разговоре с солнцем на острове Файер» (1958), вариации на тему «Необычайное приключение, случившееся с Владимиром Маяковским однажды летом на даче» (1920). [53] 1986 Английский певец и автор песен Билли Брэгг записал альбом Talking with the Taxman about Poetry , названный в честь одноимённой поэмы Маяковского. В 2007 году сценическая биодрама Крейга Волка «Маяковский выходит на сцену» (основанная на его сценарии At the Top of My Voice ) получила литературную премию PEN-USA за лучшую сценическую драму. [54]
В последние годы Советского Союза существовала сильная тенденция рассматривать творчество Маяковского как устаревшее и незначительное; даже звучали призывы изгнать его стихи из школьных учебников. Однако на основе его лучших произведений репутация Маяковского была возрождена [14] , и были предприняты попытки (такими авторами, как Юрий Карабчиевский) воссоздать объективную картину его жизни и наследия. Маяковского считали радикальным реформатором русского поэтического языка, создавшим собственную языковую систему, заряженную новым видом экспрессионизма, который во многом повлиял на развитие советской и мировой поэзии. [15] «Бешеный бык русской поэзии», «волшебник рифмовки», «индивидуалист и бунтарь против устоявшихся вкусов и стандартов», Маяковский рассматривается многими в России как революционная сила и гигантский бунтарь в русской литературе 20-го века. [ необходима цитата ]
Бернд Алоис Циммерман включил свои стихи в свой « Реквием для молодого поэта », завершенный в 1969 году.
В Кыргызстане есть памятник Маяковскому, на территории бывшего советского санатория за пределами столицы Бишкека.
Поэт Егор Летов посвятил его самоубийству стихотворение «Самоуход» и включил его строки в сборник своих стихов.
На заснеженных землях / и на скошенных полях, / в дымных заводах / и на заводских площадках, / с тобой в сердце, / товарищ Ленин, / мы думаем, / дышим, / живем, / строим, / и боремся!
Когда я явлюсь / перед ЦКК / грядущих / светлых лет, / с моим большевистским партийным билетом, / я подниму / над головами / шайки своекорыстных / поэтов и плутов, / все сто томов / моих / коммунистически преданных книг.
{{cite web}}: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка ){{cite web}}: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка )Мама, мама" "Это смешно! у меня на груди кровь/ о да, я носил кирпичи/ какое смешное место для разрыва!" с кровавыми ударами по голове. / Я обнимаю облако, / но когда я взмыл/ пошел дождь.
Мама? / Мама! / У твоего сына чудесная болезнь! / Мама!" "Я шел, терпя боль в груди. / Грудная клетка моя дрожала от напряжения". "Не человек – а облако в штанах.
