Экспериментальный музыкальный инструмент (или изготовленный на заказ инструмент ) — это музыкальный инструмент , который изменяет или расширяет существующий инструмент или класс инструментов, или определяет или создает новый класс инструментов. [ требуется ссылка ] Некоторые из них создаются путем простых модификаций, таких как треснувшие тарелки или металлические предметы, вставленные между струнами фортепиано в подготовленном фортепиано . Некоторые экспериментальные инструменты создаются из предметов домашнего обихода, таких как самодельная сурдина для духовых инструментов, например, пробки для ванны. Другие экспериментальные инструменты создаются из электронных запасных частей или путем смешивания акустических инструментов с электрическими компонентами.
Инструменты, созданные первыми создателями экспериментальных музыкальных инструментов 20-го века, такими как Луиджи Руссоло (1885–1947), Гарри Партч (1901–1974) и Джон Кейдж (1912–1992), не были хорошо приняты публикой во время их изобретения. Даже создатели середины 20-го века, такие как Айвор Даррег , Пьер Шеффер и Пьер Анри, не снискали большой популярности. Однако к 1980-м и 1990-м годам экспериментальные музыкальные инструменты приобрели более широкую аудиторию, когда их использовали такие группы, как Einstürzende Neubauten и Neptune .
Экспериментальные музыкальные инструменты изготавливаются из самых разных материалов с использованием различных методов звукоизвлечения. Некоторые из самых простых инструментов — это ударные инструменты, сделанные из металлолома, например, созданные немецкой группой Einstürzende Neubauten. Некоторые экспериментальные гидроулофоны были сделаны с использованием канализационных труб и водопроводной арматуры. [1]
С конца 1960-х годов многие экспериментальные музыкальные инструменты включали в себя электрические или электронные компоненты, такие как самодельные синтезаторы Fifty Foot Hose 1967 года, игровые электронные перкуссионные пэды Вольфганга Флюра и Флориана Шнайдера , а также самодельная драм-машина Future Man , сделанная из запасных частей, и его электронная Synthaxe Drumitar .
Некоторые экспериментальные музыкальные инструменты создаются мастерами, которые обучены конструированию струнных инструментов. Некоторые изготовленные на заказ струнные инструменты используются с тремя мостиками [2] вместо обычных двух (считая порожек мостиком). Добавив третий мостик, можно создать ряд необычных звуков, напоминающих колокольчики , колокольчики или арфы [3] [4] [5] [6] «Третий мостовой инструмент» может быть « подготовленной гитарой », модифицированной с помощью предмета — например, отвертки — помещенного под струны, чтобы действовать как импровизированный мостик, или это может быть изготовленный на заказ инструмент .
Одним из первых гитаристов, начавших создавать инструменты с дополнительным бриджем, был Фред Фрит . Гитарист и композитор Гленн Бранка создал похожие инструменты, которые он называет гармоническими гитарами или гитарами-маллетами. С 1970-х годов немецкий гитарист и мастер Ганс Райхель создавал гитары с качествами, подобными третьему бриджу.
Луиджи Руссоло (1885–1947) был итальянским художником- футуристом и композитором , а также автором манифестов «Искусство шумов» (1913) и «Musica Futurista» . Руссоло изобрел и построил инструменты , включая интонарумори («интонеры» или «шумовые машины»), чтобы создавать «шумы» для исполнения. Хотя ни один из его оригинальных интонарумори не пережил Вторую мировую войну, производятся копии.
Лев Термен был русским изобретателем, наиболее известным благодаря изобретению терменвокса в 1919–1920 годах, одного из первых электронных музыкальных инструментов . Волны Мартено — еще один ранний пример электронного музыкального инструмента.
Лютеаль — это тип подготовленного фортепиано, созданный Джорджем Клоэтенсом в конце 1890-х годов и использовавшийся Морисом Равелем в его «Цыганке» для лютеали и скрипки. Инструмент может издавать звуки, похожие на гитару или губную гармошку , со странными тикающими звуками. Он имел несколько тоновых (не только «высотных») регистров , которые можно было задействовать, потянув за ограничители над клавиатурой. Один из этих регистров имел звук, похожий на цимбал , что хорошо соответствовало цыганской идее композиции.
Гарри Партч (1901–1974) был американским композитором и изготовителем инструментов. Он был одним из первых композиторов двадцатого века, который много и систематически работал с микротональными гаммами , сочиняя большую часть своей музыки для изготовленных на заказ инструментов, которые он сам построил, настроенных на 11- limit just intonation . Его адаптированные инструменты включают адаптированный альт, три адаптированные гитары и 10-струнную безладовую гитару. Кроме того, он перенастроил язычки нескольких язычковых органов и спроектировал и построил множество инструментов из необработанных материалов, включая Diamond Marimba, Cloud Chamber Bowls, Spoils of War и Gourd Tree.
Джон Кейдж (1912–1992) был американским композитором , который был пионером в области случайной музыки , электронной музыки и нетрадиционного использования музыкальных инструментов . В подготовленных фортепианных пьесах Кейджа использовалось фортепиано, звук которого изменялся путем помещения различных предметов в струны. Он был первым, кто использовал граммофонные пластинки в качестве музыкальных инструментов (в своей композиции 1939 года Imaginary Landscape No.1). Кейдж также разработал способы исполнения с использованием звуков, которые были почти неслышимы, путем включения фотокартриджей и контактных микрофонов (его композиция 1960 года Cartridge Music). Айвор Даррег (1917–1994) был ведущим сторонником и композитором микротональной или « ксенгармонической » музыки . Он также создал серию экспериментальных музыкальных инструментов. В 1940-х годах Даррег построил усиленную виолончель, усиленный клавикорд и электрический клавишный барабан.
В течение 1960-х годов канадский музыкант Брюс Хаак создал множество электронных экспериментальных музыкальных инструментов, включая знаменитый Dermatron, на котором играли, прикасаясь к лицам людей. Его влияние до сих пор признают многие артисты (например, The Beastie Boys ).
Kraftwerk известны своими самодельными синтезаторами начала 70-х годов. В 1960-х годах Мишель Вайсвиш и Герт Хамельберг разработали Kraakdoos (или Cracklebox), специальное электронное устройство, работающее от батареек, создающее шум. Это небольшая коробка с шестью металлическими контактами сверху, которые при нажатии пальцами генерируют ряд необычных звуков и тонов. Человеческое тело становится частью схемы и определяет диапазон возможных звуков; разные люди будут генерировать разные звуки.
Джесси Фуллер разработал Fotdella , ножной струнный басовый инструмент, в начале 1950-х годов. Это был большой вертикальный ящик с закругленным верхом, по форме напоминающий верх контрабаса, с коротким грифом сверху. Шесть басовых струн были прикреплены к грифу и натянуты на корпус. Фуллер использовал этот инструмент в своих выступлениях в составе одного человека-оркестра .
Вальтер Сметак был швейцарско-бразильским композитором, виолончелистом, скульптором и изобретателем инструментов, который имел большое влияние в Бразилии и других странах. Приглашенный Гансом-Иоахимом Кёльройтером, он был назначен профессором в Сальвадоре, в Федеральном университете Баии. Он открыл мастерскую, где создавал музыкальные инструменты из тыкв, кусков дерева, труб и пластин из ПВХ и других нетрадиционных материалов. Многие из его инструментов — это больше, чем просто полезные звуковые инструменты, это скульптуры, на которые повлиял его мистический подход к жизни и искусству. С 1957 по 1984 год, когда он умер, Сметак изобрел и построил около 150 инструментов, которые он в целом называл «plásticas sonoras».
Neola — это теноровый струнный музыкальный инструмент, изобретенный в 1970 году Горонви Брэдли Дэвисом, Лланбедр , Уэльс. В конструкции использовались пластик и алюминий, а изобретение было признано в британском патенте [7] и награде Design Council. Для инструмента было зарегистрировано название «Neola». [8] Изобретение задумывалось как тенор, заменяющий инструмент в семействе виол , который был превзойден более поздним семейством скрипок . Струны настроены на G2, D3, A3 и E4, на октаву ниже скрипки, и инструмент может быть исполнен аналогично виолончели . «Виолончелисты должны будут адаптировать свою технику, чтобы приспособиться к более короткой струне и длине корпуса, а использование положения большого пальца будет другим. Технические характеристики конструкции хорошо подходят для промышленного производства, сохраняя постоянство качества. Это не относится к традиционным инструментам, поскольку выбор высококачественных материалов и навыки мастера имеют важное значение для производства инструментов с превосходными звуковыми качествами.
В середине 1970-х годов Аллан Гиттлер (1928–2003) создал экспериментальный инструмент, изготовленный на заказ, под названием гитара Gittler . Гитара Gittler имеет 6 струн, каждая струна имеет свой собственный звукосниматель . Более поздние версии имеют пластиковый корпус. Стальные лады придают инструменту ощущение ситара . Шесть отдельных звукоснимателей могут быть направлены на разделенные выходы.
Z'EV и Einstürzende Neubauten сделали несколько ударных инструментов из мусора. No Wave- артист Гленн Бранка начал строить цитры с третьим бриджем с дополнительным подвижным бриджем, расположенным на только что интонированных узловых позициях гармонического ряда . Ганс Райхель (родился в 1949 году) — немецкий импровизационный гитарист, мастер и изобретатель. Райхель сконструировал и построил несколько вариаций гитар и басов, большинство из которых имеют несколько грифов и уникальное расположение звукоснимателей , а также ту же непрямую технику игры, что и инструменты Бранки. Получающиеся звуки превышают диапазон обычной настройки и добавляют эффекты от странных обертонов до металлических тонов. Позже он изобрел даксофон, которым он наиболее известен. Он состоит из одной деревянной пластины или «язычка», закрепленного в блоке, содержащем контактный микрофон. Обычно на нем играют, смычком по свободному концу, его также можно ударять или щипать. Расположение на язычке, где на нем играют, будет определять частоту его вибрации, подобно деревянной линейке, приставленной к краю стола. Эти вибрации продолжаются до основания деревянного бруска, которое, в свою очередь, усиливается контактным микрофоном(ами). Можно получить широкий диапазон голосовых тембров в зависимости от формы язычка, типа древесины, места игры и того, где по его длине он останавливается отдельным бруском дерева ( с ладами с одной стороны), называемым «дакс».
Американский композитор Эллен Фуллман (родилась в 1957 году) в начале 1980-х годов разработала инструмент с длинными струнами , который настраивается только на интонацию и на котором играют, проходя вдоль длинных струн и потирая их наканифоленными руками, создавая продольные колебания.
Брэдфорд Рид изобрел pencilina , изготовленный на заказ струнный инструмент в 1980-х годах. Это двухгрифовая гитара с третьим бриджем, которая по конструкции похожа на две длинные тонкие цитры, соединенные подставкой. Над и под струнами в каждом грифе вклинивается регулируемый стержень, деревянная барабанная палочка для гитарных струн и металлический стержень для басовых струн. Кроме того, есть четыре колокольчика . На pencilina играют, ударяя по ее струнам и колокольчикам палочками. Струны также можно щипнуть или провести смычком .
Uakti (WAHK-chee) — бразильская инструментальная музыкальная группа, действовавшая в 1980-х годах и известная тем, что использовала изготовленные на заказ инструменты, созданные группой. Марко Антонио сконструировал различные инструменты в своем подвале из ПВХ- труб, дерева и металла.
Ремо Сарачени создал ряд инструментов типа синтезатора с необычными интерфейсами, самым известным из которых является «Шагающее пианино», прославившееся в фильме «Большой» .
В 1980-х годах был разработан фолгерфон . Это духовой инструмент (или аэрофон ), который можно отнести скорее к деревянным духовым, чем к медным, несмотря на то, что он сделан из металла, поскольку у него есть трость (ср. саксофон ). Он сделан из мундштука альт-саксофона с медной трубкой и кофейной банкой. Хотя в нем используются детали саксофона, это инструмент с цилиндрическим стволом , и, таким образом, он относится к семейству кларнетов .
В Индии новый инструмент, основанный на стиле фисгармонии, был разработан Pt. Manohar Chimote с комбинацией клавиш и симпатических струн для создания тона, наиболее подходящего для сольной игры. Это было названо "Samvadini". Он основан на системе настройки только интонации и играется в одной тональности. Это эксклюзивный сольный инструмент с большим потенциалом. Его последователь Jitendra Gore теперь играет на этом сольном инструменте.
Базантар — это пятиструнный контрабас с 29 симпатическими и 4 бурдонными струнами , имеющий мелодический диапазон в пять октав, изобретенный музыкантом Марком Дойчем, который работал над дизайном в период с 1993 по 1997 год. [9] Он спроектирован как отдельный корпус для симпатических струн (чтобы справиться с повышенным натяжением струн), устанавливаемый на контрабас или виолончель , модифицированный для удержания бурдонных струн.
Кен Батлер делает странные по форме инструменты, похожие на гитары, из мусора, винтовок и других материалов. Он также делает скрипки эксцентричных форм.
Cor Fuhler (1964) — голландско-австралийский импровизационный музыкант, композитор и создатель инструментов, известный своими пионерскими расширенными фортепианными приемами. Он создал keyolin в 1990-х годах. Keyolin — это двухструнная скрипка, на которой играют с помощью механической клавиатуры, которая управляет высотой тона, вибрато, глиссандо и обертоны. Индивидуально изготовленный смычок, на котором играют перевернутым, управляет тембром и громкостью.
Инер Соустер (родился в 1971 году) — создатель экспериментальных музыкальных инструментов, визуальный художник, музыкант, дизайнер фальшивых роботов и кинорежиссер, живущий в Торонто, Онтарио, Канада. Соустер строит большинство своих инструментов из мусора, найденных и спасенных материалов. Некоторые из его инструментов — однострунные струнные инструменты или пианино для большого пальца . Один из его более сложных инструментов — «Bowafridgeaphone» (смычок, холодильник, телефон).
Лейла Бела — американский авангардный музыкант и музыкальный продюсер иранского происхождения из Остина, штат Техас .
Японский мультиинструменталист и создатель экспериментальных музыкальных инструментов Юичи Оноуэ разработал двухструнную колесную лиру, похожую на безладовую скрипку, названную Кайсацуко , а также электрогитару с глубокими зубцами для микротональной техники игры. [10]
Solmania из Японии и Neptune — это шумовые музыкальные группы, которые создавали свои собственные гитары и басы. Solmania модифицирует свои инструменты дополнительными гудящими струнами.
Neptune собирают гитары из металлолома и делают электрические ламеллофоны . Бас сделан из корпуса видеомагнитофона , а еще один из их инструментов имеет зазубренную косу на конце. Они также играют на ударных инструментах, сделанных на заказ, и электрических ламеллофонах . Neptune начинался в 1994 году как студенческий художественный проект скульптора/музыканта Джейсона Сэнфорда. В 2006 году Neptune подписал контракт с Table of the Elements , экспериментальным лейблом звукозаписи, в списке которого также есть такие исполнители, как Риз Чатем , Джон Кейл и Капитан Бифхарт .
Группа Blue Man также экспериментировала с самодельными ударными инструментами, сделанными из ПВХ-труб и других материалов. Для записи их первого альбома потребовалась специально построенная студия.
В середине 1990-х годов калифорнийская ню-метал-группа Motograter изобрела одноименный инструмент вместо бас-гитары. Motograter сделан из 2 больших промышленных пружин, установленных на металлической платформе, что позволяет производить уникальные грубые гитарные и басовые тона с сильным звуком "RRRRRR". Звук Motograter можно сравнить с медленно работающим режущим/сверлильным устройством.
Группа The Vegetable Orchestra, основанная в 1998 году, использует инструменты, изготовленные исключительно из свежих овощей.
В 2000-х годах канадский мастер Линда Манзер создала гитару Pikasso, 42-струнную гитару с тремя грифами. Она была популяризирована джазовым гитаристом Пэтом Метени , который использовал ее в песне "Into the Dream" и на нескольких альбомах. Ее название, по-видимому, произошло от ее внешнего сходства с кубистскими работами Пабло Пикассо .
В 2000 году Феликс Ронер и Сабина Шерер разработали этот вис в Берне , Швейцария .
В 2003 году в Канаде Сэмюэлем Годе и Клодом Готье была создана модель Tritare . Экспериментальный мастер Юрий Ландман создал множество электрогитар с резонансным хвостом струн и 3-м бриджем, таких как Moodswinger , Moonlander и Springtime для инди-роковых и шумовых рок -исполнителей, таких как Sonic Youth , Liars , Blood Red Shoes, а также электропианино для большого пальца , электробарабаны и пружинные барабанные инструменты.
В 2004 году бразильский акустик и мультиинструменталист Леонардо Фукс [11] [12] (р. 1962) сформировал музыкальную группу CELLPHONICA [13], используя мобильные телефоны в качестве музыкальных инструментов. Исследование мобильных телефонов как портативного инструмента стало результатом академического проекта. Это был первый задокументированный профессиональный ансамбль, который использовал мобильные телефоны таким образом: игроки программировали музыку, используя модуль составления рингтонов, встроенный в аппарат. Громкоговорители располагались близко ко рту игрока, так что звуки могли модулироваться голосовым трактом, создавая музыкально интересное качество с несколькими эффектами тембра, амплитуды и тремоло. Инструменты были представлены в нескольких телешоу и использовались на музыкальных мероприятиях. Мобильные модели использовали технологию GSM, такие как Nokia 3310 , и были сняты с производства в последующие два года в пользу недавно разработанных смартфонов тех же производителей. Смартфоны использовали музыку и звуки в формате MP3.
В 2005 году архитектор Никола Башич построил Морской орган в Задаре , Хорватия , который является экспериментальным музыкальным инструментом, играющим музыку с помощью морских волн и трубок, расположенных под рядом больших мраморных ступеней. Под этими ступенями скрыта система полиэтиленовых трубок и резонирующая полость, которая превращает место в огромный музыкальный инструмент, на котором играют ветер и море. Волны создают несколько случайные, но гармоничные звуки.
По инициативе композитора-исследователя Георга Хайду в 2006 году Стивен Фокс (изготовитель кларнетов) из Торонто, Канада, начал создавать новый класс кларнетов, называемых кларнетами BP, способных играть по гамме Болена–Пирса в 146,3 цента за шаг. [14] На сегодняшний день на двух доступных размерах играет небольшое, но растущее число профессиональных кларнетистов в Канаде, США, Германии и Эстонии, и еще два размера находятся на рассмотрении.
Начиная с 2006 года Фестиваль ледяной музыки чествует музыкальные инструменты, сделанные изо льда.
В 2010 году композитор Алексис Кирк и технолог Тим Ходжсон превратили здание Роланда Левински в Университете Плимута в своего рода музыкальный инструмент, на котором будет играть восходящее солнце, в рамках фестиваля современной музыки Peninsula Arts . Датчики света были размещены на семи этажах здания и подключены по радиосети к компьютерному музыкальному инструменту, аналогичному меллотрону . С восходом солнца «Симфония солнечного света» играла в реверберирующем пространстве открытого фойе здания Роланда Левински.
Для своего альбома 2011 года Biophilia исландская художница Бьорк разработала инструмент на основе катушки Теслы и второй инструмент, описываемый как нечто среднее между гамеланом и челестой , названный «Gameleste».
В 2013 году исследовательская группа Университета Макгилла разработала цифровые музыкальные инструменты, выполненные в виде музыкальных протезов.
Logos Foundation , STEIM , Sonoscopia (Порту) и iii (Гаага) — это организации, которые занимаются разработкой новых инструментов. Помимо производства инструментов, эти организации также ведут активные программы для художников-резидентов и приглашают художников для разработки новых произведений искусства, проведения семинаров и презентаций. Ежегодно в Georgia Tech проходит конкурс инструментов Guthman .
