Инструментальный рок — это рок-музыка , в которой упор делается на инструментальное исполнение и практически отсутствует пение . Примеры инструментальной музыки в роке можно найти практически во всех поджанрах этого стиля. Инструментальный рок был наиболее популярен с середины 1950-х до середины 1960-х годов среди таких исполнителей, как Билл Доггетт Комбо , The Fireballs , The Shadows , The Ventures , Johnny and the Hurricanes и The Spotnicks . В серф-музыке было много инструментальных песен. Многие инструментальные хиты имеют корни в жанре R&B . Группа Allman Brothers Band исполнила несколько инструментальных композиций. Джефф Бек также записал два инструментальных альбома в 1970-х годах. Исполнители прогрессивного рока и арт-рока конца 1960-х — начала 1970-х годов исполнили множество виртуозных инструментальных исполнений.
В течение 1980-х и 1990-х годов в жанре инструментального рока доминировали несколько гитарных солистов, в том числе Джо Сатриани , Ингви Мальмстин и Стив Вай . 2000-е уступили место новому стилю инструментального исполнителя. Например, Джон Лоури (он же John 5) выпустил сольный инструментальный альбом. В 2000-е годы также наблюдался рост инструментальной музыки групп, получивших название пост-рок .
Инструментальный рок был наиболее популярен в первое десятилетие рок-н-ролла (середина 1950-х — середина 1960-х годов), до британского вторжения .
Одним из примечательных ранних инструменталов был "Honky Tonk" группы Билла Доггетта с его обтекаемым битом и извилистым соло-саксофоном и органом. Среди джазовых музыкантов, написавших поп-хиты, Эрл Бостик и Арнетт Кобб . Несколько ритм-н-блюз -саксофонистов исполнили инструментальные песни, в том числе Big Jay McNeeley, Red Prysock и Lee Allen , чья песня «Walking with Mr. Lee» была довольно популярна. В 1950-е годы было несколько известных блюзовых инструментальных песен; Шумная песня Литтла Уолтера «Juke» стала хитом R&B №1. [1]
Инструментальные хиты могут делать акцент на электронном органе ( « Telstar » группы Tornados , «The Happy Organ» Дэйва «Baby» Кортеса , «Red River Rock» Johnny & the Hurricanes ) или саксофоне ( «Tequila» группы Champs ). , [2] «Don't Be Cruel» Билла Блэка Combo , «McDonald's Cave» группы Piltdown Men ), но гитара была наиболее заметной. Дуэйн Эдди написал несколько хитов (самый известный из них, вероятно, - « Rebel-'Rouser »). Эдди был первым рок-н-ролльным исполнителем, выпустившим альбом в стерео формате.
Группа Fireballs , отличающаяся отличительной гитарной игрой Джорджа Томско, начала свою карьеру в конце 1950-х годов с таких инструментальных хитов, как «Torquay» и «Bulldog». Группа впервые использовала конфигурацию гитара/гитара/бас/ударные, проложив путь для Ventures , Shadows и сцены серф-музыки . The Fireballs были одной из немногих инструментальных групп, которые успешно перешли к вокальной музыке, выпустив самый большой хит 1963 года в США (« Sugar Shack »). B Bumble & the Stingers получили хит " Nut Rocker ".
The Shadows из Великобритании выпустили несколько хит-синглов, начиная с 1960 года, включая «Kon-Tiki» и « Apache ». [3] The Shadows (в одиночку и в сопровождении Клиффа Ричарда ) занимали видное место в британских чартах до 1963 года, когда пришла битломания, в сочетании с безразличием ди-джеев к невокальным синглам.
Точная игра The Ventures на гитаре оказала большое влияние на многих более поздних рок-гитаристов; они также помогли сформировать серф-музыку. Группа добилась успеха в чартах с такими песнями, как « Walk-Don't Run » и «Hawaii Five-O». В США они значительно расширили гитарные инструментальные партии и использование полосы вибрато на соло-гитаре.
Музыка для серфинга была довольно популярна в начале 1960-х годов и, как правило, была довольно простой и мелодичной - исключением был Дик Дейл , получивший известность благодаря своей быстрой игре, часто под влиянием музыки Ближнего Востока и часто использующей экзотические гаммы .
Примерно во время британского вторжения рок заметно изменился, и инструментальные хиты пришли в основном из мира R&B . Известные артисты включают Букера Т. и MG и саксофониста Джуниора Уокера .
Незадолго до британского вторжения версия песни Чака Берри «Memphis» Лонни Мака достигла 5-го места в поп-чарте Billboard в июне 1963 года. Используя как блюзовую гамму , так и искажение, она открыла эру блюз-рок -гитары Эрика . Клэптон , Джими Хендрикс и Стиви Рэй Вон . Раннее воплощение Fleetwood Mac с лидером группы Питером Грином заняло первое место в чартах с гитарным инструменталом Albatross в феврале 1969 года. До этого только три других рок-гитарных инструментала входили в пятерку лучших в Billboard: "Guitar Boogie Shuffle" группы Virtues в 1959 году. и « Потому что они молоды » Дуэйна Эдди и «Иди, не беги» группы Ventures в 1960 году.
В августе 1964 года лейбл Checker Records выпустил альбом Two Great Guitars , записанный пионерами рок-н-ролла Чаком Берри и Бо Диддли , который стал одним из первых записанных гитарных джем-сессий в рок-музыке.
В 70-е годы некоторые музыканты выпустили инструментальные пластинки, такие как «Scorpio» Денниса Коффи (1971), «Melting Pot» Букера Т и группы MG, «Apache» Incredible Bong Band, «Popcorn» (1972) Hot Butter и Rhythm Heritage». Тема из спецназа» (1976). [4] The Allman Brothers Band часто не считают инструментальной рок-группой, но они играют много инструментальных композиций и включают длинные инструментальные отрывки в более длинные версии своих песен. Хорошим примером является 22-минутная версия Whipping Post на пластинке At Fillmore East . Их инструментальные композиции « In Memory of Elizabeth Reed » и «Jessica» популярны, а «Jessica» стала темой для форматов Top Gear 1977 и 2002 годов .
Джефф Бек также записал два полностью инструментальных альбома в 1970-х: Blow by Blow и Wired . Имея успех среди широкой публики, оба имеют сильное джазовое влияние, последний включает в себя кавер на джазовый стандарт Чарльза Мингуса " Goodbye Pork Pie Hat ".
Некоторые исполнители прогрессивного рока и арт-рока 1960-х и 1970-х годов демонстрировали виртуозные инструментальные исполнения (а иногда и инструментальные песни), но во многих их композициях также присутствовал вокал. В начале 70-х EL&P выпустили кавер-хит "Nut Rocker". King Crimson приобрели массовый культ в конце 1960-х и 1970-х годах благодаря своей взрывной инструментальной музыке, сочетающей в себе стили рок, джаз, классику и хэви-метал, хотя их альбомы также включали песни с вокалом. Genesis также содержала несколько инструментальных партий в своих длинных песнях. и когда Питер Гэбриэл покинул группу, барабанщик Фил Коллинз предложил продолжить инструментальную деятельность, но остальным участникам эта идея не понравилась. На каждом альбоме Alan Parsons Project были инструменталы, особенно на первых. Tubular Bells Майка Олдфилда , прогрессивный рок-альбом, выпущенный в 1973 году, был полностью инструментальным (за исключением нескольких кратких устных слов) и является одним из самых продаваемых инструментальных альбомов за всю историю: было продано 16 миллионов копий. Часть его была использована в саундтреке к фильму «Экзорцист» , получившему премию «Оскар» .
Один из самых успешных альбомов группы Camel , The Snow Goose 1975 года , был полностью инструментальным. Многие из ранних композиций Pink Floyd представляли собой в основном инструментальные произведения, содержащие структурированные джемы, сочетающие в себе психоделический , прогрессивный и космический рок . Фрэнк Заппа был известен тем, что смешивал инструментальные рок-треки со своими новыми песнями на своих альбомах.
Джаз -рок 1970-х годов часто имел значительное стилистическое пересечение с роком с такими группами, как Colosseum, Soft Machine , Nucleus, Brand X , Chicago , Chase, Blood, Sweat & Tears и Affinity. [5] «2nd Wave» серф-рока началась в конце 1970-х с выпуском первого сингла Edie & the Hot Rods.
В 1980-е годы в жанре инструментального рока доминировали несколько гитарных солистов. Шведский виртуоз Ингви Мальмстин сделал себе имя в 1984 году, играя в популярной группе Alcatrazz , а затем в том же году выпустив свой дебютный сольный альбом Rising Force , достигнув 60-го места в чарте Billboard. Альбом Джо Сатриани 1987 года Surfing With The Alien стал неожиданным хитом и содержал популярную инструментальную балладу «Always With Me, Always With You» и блюз-буги с оттенком «Satch Boogie» — обе основные темы для гитаристов, изучающих свое ремесло. Два года спустя Сатриани выпустил следующий альбом Flying in a Blue Dream .
После того, как Мальмстин покинул Alcatrazz , его заменил экстравагантный Стив Вай , ранее игравший в группе Фрэнка Заппы . Продолжая традицию (и после недолгого пребывания в группе Дэвида Ли Рота с 1986 по 1988 год), Вай выпустил ряд сольных альбомов; одним из самых известных из них стал его релиз 1990 года « Passion and Warfare» .
Джейсон Беккер выпустил два альбома с Cacophony . Cacophony были преимущественно инструментальной группой, в состав которой входили Беккер и Марти Фридман (последний из которых впоследствии играл с трэш-метал-группой Megadeth ). После выхода второго альбома Cacophony Go Off! В 1988 году Беккер выпустил два сольных альбома, прежде чем ему поставили диагноз БАС . Сейчас он пользуется инвалидной коляской и совершенно не может играть. [ нужна цитата ]
Пепеу Гомеш , бразильский электрогитарист, был признан в 1988 году американским журналом Guitar World одним из десяти лучших гитаристов мира. Хотя у него есть чисто инструментальные рок-песни без бразильского привкуса, он смешивает бразильские ритмы и мелодии из известных популярных песен или просто сочиняет самостоятельно, используя Samba , Choro , Maracatu и т. д.
В 1990 году Стив Вай выпустил Passion and Warfare . Слияние рока, джаза, классики и восточной тональности, Passion and Warfare стало техническим прорывом в отношении того, чего можно было достичь в области гитарной композиции. За этим последовал альбом трио 1995 года Alien Love Secrets and Fire Garden , выпущенный годом позже.
В 1995 году Микаэль Анджело Батио из Nitro выпустил компакт-диск No Boundaries , с которого началась его сольная карьера. В его альбомах преобладает инструментальный рок, но иногда присутствует вокал его самого и других вокалистов.
В 1990-е годы инструментальная музыка процветала среди инди-рок- групп и вместе с популярностью таких пост-рок- групп, как Tortoise , Mogwai и Cul de Sac .
Дон Кабальеро получил известность благодаря своему инструментальному математическому року, как и нео-серф-рокеры The Mermen and Man или Astro-man? .
В саундтреке к фильму Квентина Тарантино « Криминальное чтиво» активно использовались рок-инструменталы, что стимулировало некоторый интерес к классическим инструментам и оживило карьеру Дика Дейла . [ нужна цитата ]
С появлением гранжа гитарно-ориентированный инструментальный рок, популярный в 1980-х годах, стал менее популярным, и осталось мало артистов, которые продолжали процветать в этом стиле.
В 2000-е годы вышло много новых релизов инструментальных рок-альбомов. Большинство популярных исполнителей 1980-х годов вернулись помолодевшими и в целом хорошо принятыми, а их недавние релизы стали более оживленными. Такие артисты, как Стив Морс, Марти Фридман, Пол Гилберт, Рон Джарзомбек и Джо Сатриани, продолжали выпускать инструментальную рок-музыку и с успехом гастролировать. Лес Фрадкин популяризировал музыкальный каталог Битлз как гитарный инструментальный рок на сервисе загрузки музыки Apple iTunes .
2000-е уступили место новому стилю исполнителя. Джон Лоури (он же John 5) выпустил сольный инструментальный альбом после ухода из Мэрилина Мэнсона в 2003 году . Vertigo состоит из слияния музыкальных стилей металла , рокабилли , рок-н-ролла и мятлика . Альбом имел успех, а следующий за ним альбом Songs for Sanity , в котором приняли участие Стив Вай и Альберт Ли , стал одним из самых продаваемых пластинок на лейбле Shrapnel. За этим он последовал в 2007 году с фильмом «Дьявол знает мое имя » с участием Джо Сатриани , Джима Рута и Эрика Джонсона .
В 2000-е годы возросла популярность групп, получивших название пост-рок ; многие из этих групп создали инструментальные рок-песни. Constellation Records выпустили некоторые из самых известных образцов инструментального пост-рока, такие как Godspeed You! Черный император и «Действуй, говори, думай» . Другие примеры включают Austin TV , Mogwai , The Cancer Conspiracy , the Mercury Program , 65daysofstatic , God Is An Astronaut , Russian Circles и Exploses in the Sky .
На инди-рок- лейбле такие группы, как Ratatat и Delicate Steve, являются популярными инструментальными рок-исполнителями.
Сольные альбомы гитариста Омара Родригеса Лопеса обычно инструментальные ( Old Money ) или преимущественно инструментальные ( Se Dice Bisonte, No Bufalo ).
В конце 2000-х появился новый стиль хэви-метала под названием джент . Некоторые из ведущих групп сцены, такие как Animals as Leaders , являются инструментальными коллективами, в то время как многие другие начинали как инструментальные коллективы, а затем приобрели вокалистов.
Ряд исполнителей Math Rock , таких как Toe , в основном используют в своей музыке инструментальные партии без большого количества вокала и, таким образом, являются инструментальными исполнителями.