В музыке мотив ⓘ IPA: ( /moʊˈtiːf/ ) или мотив — это короткая музыкальная идея, [3] [4] заметная повторяющаяся фигура , музыкальный фрагмент или последовательность нот , которая имеет особое значение или является характерной . композиции . Мотив – это мельчайшая структурная единица, обладающая тематической идентичностью. [1]
Энциклопедия Плеяды определяет мотив как «мелодическую, ритмическую или гармоническую ячейку », тогда как Энциклопедия Фаскель 1958 года утверждает, что он может содержать одну или несколько ячеек, хотя он остается наименьшим анализируемым элементом или фразой в пределах предмета . [5] Обычно его рассматривают как кратчайшее подразделение темы или фразы , которое до сих пор сохраняет свою идентичность как музыкальная идея. «Наименьшая структурная единица , обладающая тематической идентичностью». [1] Гроув и Ларусс [6] также согласны с тем, что мотив может иметь гармонические, мелодические и/или ритмические аспекты, Гроув добавляет, что о нем «чаще всего думают в мелодических терминах, и именно этот аспект мотива имеет значение термином «фигура».
Гармонический мотив — это серия аккордов , определенных абстрактно, то есть без привязки к мелодии или ритму. Мелодический мотив — мелодическая формула , установленная без привязки к интервалам . Ритмический мотив — термин, обозначающий характерную ритмическую формулу, абстракцию, взятую из ритмических значений мелодии.
Мотив, тематически связанный с человеком, местом или идеей, называется лейтмотивом или идеей фикс . [7] Иногда таким мотивом является музыкальная криптограмма соответствующего имени. Мотив головы (нем. Kopfmotiv ) — это музыкальная идея в начале набора движений, которая служит для объединения этих движений.
Скратон , однако, предполагает, что мотив отличается от фигуры тем , что мотив находится на переднем плане, а фигура — на заднем плане: «Фигура напоминает лепнину в архитектуре: она «открыта с обоих концов», чтобы ее можно было бесконечно повторять. Слыша фразу как фигуру, а не как мотив, мы в то же время отодвигаем ее на задний план, даже если она...сильна и мелодична». [8]
Любой мотив может быть использован для создания целых мелодий , тем и пьес . В музыкальном развитии используется отдельная музыкальная фигура, которая впоследствии изменяется, повторяется или упорядочивается на протяжении всего произведения или части музыкального произведения, гарантируя его единство.
Такое развитие мотивации уходит корнями в клавирные сонаты Доменико Скарлатти и сонатную форму эпохи Гайдна и Моцарта . Возможно, Бетховен достиг высшей разработки этой техники; Классический пример — знаменитый «мотив судьбы» — сочетание трех коротких нот, за которыми следует одна длинная, — который открывает его Пятую симфонию и вновь появляется на протяжении всего произведения в удивительных и освежающих перестановках.
Мотивная насыщенность - это «погружение музыкального мотива в композицию», то есть сохранение мотивов и тем под поверхностью или игра с их идентичностью, и использовалась композиторами, включая Мириам Гидеон , как в «Night is my Sister» (1952). ) и «Фантазия на яванский мотив» (1958), а также Дональд Эрб . Использование мотивов обсуждается в книге Адольфа Вайса «Лицей Шенберга». [10]
Хьюго Риман определяет мотив как «конкретное содержание ритмически базовой единицы времени». [11]
Антон Веберн определяет мотив как «мельчайшую независимую частицу музыкальной идеи», которую можно узнать по повторению. [12]
Арнольд Шенберг определяет мотив как «единицу, которая содержит одну или несколько особенностей интервала и ритма, [чье] присутствие поддерживается постоянно на протяжении всего произведения». [13]
Мотив головы (нем. Kopfmotiv ) относится к вступительной музыкальной идее набора движений , которая служит для объединения этих движений. Его также можно назвать девизом , и он часто используется в циклических массах . [14]