stringtranslate.com

Стиаччиато

«Святой Георгий, освобождающий принцессу» Донателло , 1417 г., первый известный рельеф в стиле стиаччиато

Stiacciato (тосканский) или schiacciato (итальянское слово, означающее «спрессованный» или «выровненный») — это техника, при которой скульптор создает очень мелкую рельефную скульптуру с резьбой глубиной всего лишь в несколько миллиметров. [1] Rilievo stiacciato в первую очередь ассоциируется с именем Донателло (1386–1466).

Техника

Чтобы создать иллюзию пространства, скульптор использовал фактическую физическую глубину рельефа, от самых выступающих частей фигур с наибольшей пластичностью до плоской фоновой плоскости, которая была позолочена или иным образом декорирована в двухмерной манере. Толщина резьбы постепенно уменьшалась от переднего плана к заднему и с дальнейшим расстоянием по отношению к зрителю. В rilievo stiacciato физическая глубина может измеряться всего несколькими сантиметрами или даже миллиметрами и состоять из просто прорезанных линий и мельчайших изменений плоскости. Но различные возвышения объектов в рельефе не переводятся аналогично их месту в отображаемом пространстве. [2] Градации (должны) читаться как тональные значения ( valeurs ) света и тени, а не пластические объемы. Таким образом, это больше похоже на двухмерную монохромную живопись или рисунок, чем на трехмерную скульптуру, хотя подрезка фигур или объектов на переднем плане используется для придания пластичности. Техника также позволяет строить графическую перспективу в рельефе. [3]

Самый влиятельный историк искусства и мастер эпохи Возрождения, Джорджо Вазари (1511–1574), ввел этот термин и так описал эту технику: [4]

Третий тип [рельефов] называется плоским и прессованным ["stiacciato"] рельефом, который не показывает ничего, кроме рисунка фигуры в прессованном и сплющенном возвышении. Они очень сложны в исполнении, потому что требуют большого мастерства в disegno и inventione , и сложно создать изящество одними контурами. И в этом жанре Донато [т. е. Донателло] работал лучше, чем любой другой скульптор, с arte , disegno и inventione . Многие фигуры, маски и другие античные сцены этого типа можно было увидеть на античных аретинских вазах ; и аналогично на античных камеях и бронзовых штампованных конусах для медалей и монет .

Донателло и его преемники

В пятнадцатом веке эта техника наиболее заметно использовалась для скульптурных рельефов. Она была введена и доминировала Донателло, применявшим ее в большинстве случаев к мрамору и бронзе , но также к терракоте и лепнине . Самым ранним сохранившимся примером является его «Святой Георгий, освобождающий принцессу» (1416–1417), который также является первым сохранившимся примером перспективной проекции, хотя пространственная иллюзия в основном достигается с помощью техники резьбы. [3] Его другие работы в этом жанре включают так называемую «Мадонну Пацци» (около 1420–1430), «Пир Ирода» для Сиенского баптистерия (1423–1427), которая не является исключительно stiacciato из-за сопутствующих ей произведений Лоренцо Гиберти и других. Примерно в тот же период он создал «Успение Девы Марии» для церкви Сант-Анджело-а-Нило в Неаполе (1426–1428), а также « Мадонну Хильдбург» (ок. 1426), исполнение которой приписывается его мастерской. С «Вознесением с Христом, дающим ключи Святому Петру» (1428–1430), вероятно, для guardaroba Козимо Медичи , он добился создания ровной атмосферы. С очень низкой точкой схода, далеко под нижней линией, сцена, кажется, происходит на туманной вершине холма. Возможно, его самая совершенная работа в этой технике изображает, снова, пир Ирода и датируется примерно 1435 годом ( Дворец изящных искусств в Лилле ).

Практически не было последователей, которые работали в технике relievo stiacciato . В следующем поколении только ученик Донателло Дезидерио да Сеттиньяно ( Святой Иероним в пустыне ), Мино да Фьезоле и братья Антонио и Бернардо Росселлино ( Мадонна с младенцем и двумя путти ), а также Агостино ди Дуччо создали барельефы этого типа. Мы знаем одну раннюю работу Микеланджело , в которой он попробовал технику Донателло, очевидно, в результате изучения мастера, Мадонна у лестницы 1491 года, когда ему было 16 лет, а затем снова более десяти лет спустя, в тондо для Питти и Таддеи (около 1403–06).

Ограничения

Уже в 1275 году Вителло говорил о пропорциональном отношении между расстоянием до объекта и его оптическим уплощением. Однако в relievo stiacciato предмет картины «категорически сместился вдаль». [5] Леонардо да Винчи считал барельеф в целом неадекватным гибридом скульптуры и живописи и отрицал возможность не только удовлетворительно реализовать центральную перспективную проекцию в рельефе, но и отмечал отсутствие воздушной перспективы , которая свойственна исключительно живописи, сфумато . Он, очевидно, не знал рельефа « Вручение ключей Святому Петру» , в котором Донателло смог создать именно это, используя самые тонкие градации. [6] Близость к рисунку и живописи, вероятно, была слишком велика, чтобы сделать усилия стоящими. Нанесение краски на рельеф, подобный рельефу Святого Петра, разрушило бы эффект рельефной работы, а нанесение краски придает штукатурке неприглядную и трудночитаемую шероховатую поверхность, как, вероятно, Донателло видел себя со своими тондо в Sagrestia Vecchia. Интеллектуальный вопрос о парагоне между скульптурой и живописью, который стал главной темой только в XVI веке, был здесь впервые адресован живописи, которая, тем не менее, больше зависела от скульптуры для моделей, чем когда-либо было наоборот. [7]

Ссылки

  1. ^ "Stiacciato nell'Enciclopedia Treccani".
  2. ^ Построение пространства в постепенно ухудшающейся последовательности плоскостей от полной пластичности до stiacciato было способом, которым развивался Гиберти, что противоречит концепции relievo stiacciato Донателло . Для сравнения обеих техник см. Richard Krautheimer; Trude Krautheimer-Hess (1982) [1958]. Lorenzo Ghiberti . Princeton Monographs in Art and Archaeology. Vol. 31 (1st Pb. of 2nd ed.). Princeton: Princeton University Press. pp. 150ff.
  3. ^ ab Хорст В. Янсон (1957). Скульптура Донателло (2 тома). Принстон: Princeton University Press. стр. 30 и далее.
  4. ^ Vite , «Introduzione alle tre Arti del Disegno», глава X. Значение итальянских терминов, выделенных курсивом, связано с теорией искусства, восходящей к античности, и поэтому не соответствует их буквальному английскому переводу. Оригинальный итальянский текст гласит: «La terza spezie si chiamano bassi e stiacciati rilievi, i quali non hanno altro in sé ch'el disegno della figura, con amaccato e stiacciato rilievo. Sono difficili assai, atteso che e' ci bisogna disegno grande et invenzione, avvenga che questi sono faticosi a Даргли грация за любовь к актерам. И в этом роде любви Донато делает лучшие произведения искусства, дизайна и изобретений. Di questa sorte se n'è visto ne' vasi aretini assaifigure, maschere et altre storie antiche, e similmente ne'cammei antichi e ne'. conii da stampare le cose di bronzo per le medaglie e similmente nelle monete». Цитируется по изданию 1550 года Лоренцо Торрентино , отредактировано Катией Риги для Progetto Manuzio , курируемого Лучано Беллози и Альдо Росси, опубликовано Альберто Барбери в 1999 году, стр. 61 (PDF, стр. 27).
  5. ^ Фрэнсис Эймс-Льюис (2000). Интеллектуальная жизнь художника раннего Возрождения . Нью-Хейвен и Лондон: Yale University Press. стр. 142. ISBN 978-0-300-08304-0.
  6. ↑ Ames-Lewis 2000, стр. 147f, включая цитату Леонардо.
  7. ^ Эймс-Льюис 2000, стр. 142.