Ретро-стиль является подражательным или сознательно производным от образа жизни, тенденций или форм искусства прошлого, включая музыку, моды, образы жизни или отношения. В популярной культуре « цикл ностальгии » обычно длится два десятилетия, которые начинаются 20–30 лет назад. [1]
Термин ретро используется с 1972 года для описания [2] , с одной стороны, новых артефактов, которые сознательно ссылаются на определенные режимы, мотивы, методы и материалы прошлого. [3] Но с другой стороны, многие люди используют этот термин для классификации стилей, которые были созданы в прошлом. [4] Ретро-стиль относится к новым вещам, которые отображают характеристики прошлого. В отличие от историзма романтических поколений , ретро стремится в основном повторить недавнее прошлое, сосредоточившись на продуктах, моде и художественных стилях, созданных после промышленной революции, последовательных стилях модерна . [5] Английское слово ретро происходит от латинского префикса ретро , означающего назад или в прошлые времена.
Во Франции слово rétro , сокращение от rétrospectif , [6] приобрело культурную значимость с переоценкой Шарля де Голля и роли Франции во Второй мировой войне . Французская мода rétro 1970-х годов переоценила в фильмах и романах поведение французских гражданских лиц во время нацистской оккупации. Термин rétro вскоре стал применяться к ностальгической французской моде, которая напоминала о том же периоде. [7]
Вскоре после этого термин «ретро» был введен в английский язык модной и культурной прессой, где он предполагает довольно циничное возрождение старых, но относительно недавних мод. [8] В работе «Симулякры и симуляция» французский теоретик Жан Бодрийяр описывает ретро как демифологизацию прошлого, дистанцирующую настоящее от больших идей, которые двигали современную эпоху. [9]
Чаще всего ретро используется для описания объектов и отношений из недавнего прошлого, которые никогда не кажутся современными. [10] Это предполагает фундаментальный сдвиг в том, как мы относимся к прошлому. В отличие от более традиционных форм возрождения, «ретро» предполагает наполовину ироничное, наполовину тоскливое рассмотрение недавнего прошлого; его называют «несентиментальной ностальгией», [11] вспоминая современные формы, которые больше не актуальны. Концепция ностальгии связана с ретро, но горько-сладкое желание вещей, людей и ситуаций прошлого имеет ироническую позицию в стиле ретро. Ретро показывает ностальгию с долей цинизма и отстраненности. [12] Желание запечатлеть что-то из прошлого и вызвать ностальгию подпитывается неудовлетворенностью настоящим. [13]
С 1980-х годов значение слова «ретро» расширяется [14] в применении к различным средам. Несколько областей переняли этот термин из области дизайна.
До 1960-х годов интерьеры часто украшались антиквариатом . В 1960-х годах в Лондоне магазины начали продавать предметы подержанной мебели. Эти магазины отличались от предыдущих антикварных магазинов, поскольку они продавали предметы повседневной жизни из недавнего прошлого. Эти предметы раньше считались хламом: викторианские эмалевые знаки, чучела медведей, старая мебель, расписанная британскими флагами, котелки и т. д. Появился новый способ производства и потребления прошлого, и для новых дизайнов использовался более широкий спектр предметов из недавнего прошлого. [15]
До того, как слово ретро вошло в употребление в 1970-х годах, практика принятия старых стилей для новых дизайнов уже была распространена. На протяжении 19 и 20 веков дизайнеры заимствовали из прошлого, например, классицистический стиль. [3] Разница в том, что с 1960-х годов люди начали ссылаться на недавнее прошлое.
В 1980-х годах история дизайна стала отдельной дисциплиной, и было опубликовано несколько историй дизайна. Доступ к этим обзорам и возможность экспериментировать с программами компьютерного дизайна привели к увеличению количества ретро-дизайнерских объектов в последние десятилетия. [16]
Журналы по дизайну интерьера часто показывают ретро-стиль как внутреннее убранство смешанных стилей и предметов из прошлого, бывших в употреблении и новых. Например, узорчатые обои 1970-х годов в сочетании с бывшей в употреблении мебелью также 1970-х, 1960-х или 1950-х годов. Ценность старых артефактов возросла, поскольку раньше эти предметы считались старомодными и повседневными. [4] В этом случае «ретро» указывает на ценность, что также отчасти объясняет, почему сегодняшние розничные торговцы производят новые предметы в старом стиле.
Задолго до использования слова ретро , графический дизайн ссылался на более ранние графические характеристики. Уильям Моррис может рассматриваться как пример: для дизайна книг и других целей он принял средневековые производственные и стилистические модели в 1891 году. [17] Кроме того, в начале двадцатого века мотивы готики, барокко и рококо использовались для новых продуктов. [18]
В типографике классицизм всегда оказывал влияние и на протяжении всего 20 века, и в ранней гравюре на дереве. Внедрение техники фотокомпозиции в 1960-х годах предоставило типографам большую гибкость в выборе и расположении стилей и размеров шрифтов. Например, были разработаны психоделические шрифты, черпающие вдохновение из модерна и других культур. [ 19] Историцистские стили также используются в продвижении и упаковке продуктов питания и товаров для дома, ссылаясь на детские воспоминания и домашние ностальгические идеалы. [20]
В дизайне логотипов особое внимание уделялось ретро-логотипам [21] . Бренды использовали ретро-дизайн логотипов, чтобы подчеркнуть голос и послание своего бренда: чистый, классический и напоминающий о недавнем прошлом.
В 2000-х и 2010-х годах произошло возрождение пастельных и неоновых цветов, стереотипно связанных с модой 1980-х и начала 1990-х годов (причем возрождение пастельных тонов 1980-х годов было возрождением тренда 1950-х годов). Также в это время джинсы mom с высокой талией в стиле конца 1980-х годов вернулись к женщинам -хипстерам . В 2010-х и 2020-х годах мода 1990-х годов вернулась: многие ткани и узоры, повсеместно распространенные в то десятилетие (например, мятый бархат и цветочный узор), сейчас популярны, и Dr. Martens , обувной бренд, популярный в 1990-х годах, также совершил мощное возвращение в начале 2010-х годов, поскольку 2011–12 годы стали самым продаваемым сезоном британской компании за все время. [22]
Стиль, который сейчас называют ретро-искусством , — это жанр поп-арта , который развивался с 1940-х по 1960-е годы в ответ на потребность в смелой, привлекающей внимание графике, которую было бы легко воспроизводить на простых печатных станках, доступных в то время в крупных центрах. Ретро-рекламное искусство пережило возрождение популярности, поскольку его стиль отличается от современного компьютерного стиля. Современная художница Энн Тейнтор использует ретро-рекламное искусство в качестве центрального элемента для своего постоянного комментария о современной женщине. Конкретные особенности стиля включают в себя аналоговый машинный дизайн и винтажные телевизионные программы . [23]
Известным примером персонажа ретро-поп-арта является более обобщенная форма иконы в стиле Уорда Кливера, напоминающей Джей Ар «Боба» Доббса , которая широко использовалась, копировалась и пародировалась.
Предвестниками альбома Cruising with Ruben & the Jets группы Mothers of Invention 1968 года и возрожденной пародийной группы Sha Na Na 1969 года стали 1970-е и 1980-е годы, которые привели к возрождению 1950-х — начала 1960-х годов с такими фильмами и телешоу, как «Американские граффити» , «МЭШ» , «Бриолин» , «Счастливые дни» и «Пегги Сью вышла замуж», действие которых разворачивается в этот период времени. [24] [25]
Ретрогейминг — это развлечение, которое становится все более популярным, когда люди играют в видеоигры на винтажных компьютерах или классических игровых консолях . Иногда можно поспорить о том, что считать винтажной или ретро-машиной, но обычно большинство ретро-геймеров интересуются Commodore 64 , Amiga 500 , Atari 2600 , NES /Family Computer, Sega Genesis/Mega Drive , PlayStation , Nintendo 64 , Dreamcast , SNES /Super Famicom и классическими играми и консолями Game Boy . Эмуляция часто играет роль в ретрогейминге, если оригинальное оборудование недоступно.
Несколько авиакомпаний решили нарисовать историческую ливрею на одном выбранном самолете из своего современного парка, как правило, в качестве маркетингового хода или в ознаменование годовщины. [26] [27]