«История игрушек 2» — американский анимационный приключенческий комедийный фильм 1999 года, снятый Pixar Animation Studios для Walt Disney Pictures . [5] Является продолжением «Истории игрушек» (1995) и второй частью франшизы « История игрушек» . Фильм был снят Джоном Лассетером , сорежиссёрами Эшем Брэнноном и Ли Анкричем (в их полнометражных режиссёрских дебютах), а продюсерами выступили Хелен Плоткин и Карен Роберт Джексон по сценарию Эндрю Стэнтона , Риты Сяо, Дага Чемберлина и Криса Уэбба, а история была придумана Лассетером, Стэнтоном, Брэнноном и Питом Доктером . Том Хэнкс , Тим Аллен , Дон Риклз , Джим Варни , Уоллес Шон , Джон Ратценбергер , Энни Поттс , Р. Ли Эрми , Джон Моррис , Лори Меткалф и Джефф Пиджон повторяют свои роли из первого фильма «История игрушек». В фильме Вуди похищает жадный коллекционер игрушек, что побуждает Базза Лайтера и его друзей спасти его, но затем Вуди соблазняется идеей бессмертия в музее.
Disney изначально задумывал «Историю игрушек 2» как прямой видеосиквел . Производство фильма началось в здании, отделенном от Pixar, в небольшом масштабе, поскольку большинство основных сотрудников Pixar были заняты работой над «Приключениями Флика» (1998). Когда сюжетные ролики оказались многообещающими, Disney повысили фильм до театрального релиза, но Pixar была недовольна качеством фильма. Лассетер и команда сценаристов переработали весь сюжет за одни выходные. Хотя на разработку большинства полнометражных фильмов Pixar уходят годы, установленную дату выпуска нельзя было перенести, и график производства « Истории игрушек 2» был сжат до девяти месяцев. [6] [7]
Несмотря на производственные трудности, «История игрушек 2» дебютировала 24 ноября 1999 года и имела успешный кассовый пробег, в конечном итоге собрав более 511 миллионов долларов. Она получила широкое признание критиков и зрителей, с рейтингом 100% на сайте Rotten Tomatoes , как и ее предшественник. [8] Критики считают ее одним из немногих фильмов-сиквелов, превосходящих оригинал [9] , и часто фигурирует в списках величайших анимационных фильмов, когда-либо созданных . «История игрушек 2» стала третьим по величине кассовым фильмом 1999 года после «Звездных войн: Эпизод I — Скрытая угроза» и «Шестого чувства» . [10] Среди своих наград фильм получил премию «Лучший фильм — комедия или мюзикл» на 57-й церемонии вручения премии «Золотой глобус» . Фильм был выпущен несколько раз на домашних носителях и в кинотеатрах в формате 3D повторно выпущен в 2009 году в рамках двойного показа с первым фильмом, спустя 10 лет после его первоначального выпуска. Второе продолжение, История игрушек 3 , было выпущено в 2010 году, а третье продолжение, История игрушек 4 , было выпущено в 2019 году.
Вуди и Базз Лайтер стали соруководителями игрушек Энди. Энди планирует взять Вуди в лагерь ковбоев, но случайно отрывает ему руку. Мать Энди кладет Вуди на полку, и Вуди начинает бояться, что Энди выбросит его. На следующий день после ухода Энди Вуди находит Уизи, игрушку-пингвина со сломанной пищалкой, которую также поставили на полку. После того, как Вуди спас Уизи от продажи на уличной распродаже, его находит и крадет жадный коллекционер игрушек. Баззу не удается предотвратить кражу, но он находит улики, указывающие на то, что коллекционером был Эл МакВиггин, владелец магазина «Al's Toy Barn». Базз, Мистер Картофельная Голова, Слинки Дог, Рекс и Хэмм отправляются спасать Вуди.
В квартире Эла Вуди обнаруживает, что он был создан по образу главного героя Woody's Roundup , популярного детского вестерна 1950-х годов, и встречает своих кукол-коллег по фильму — Джесси-ковбойшу, лошадь Буллсай и вонючего Пита-старателя. Хотя изначально Вуди был рад встрече с ними, он понимает, что Эл планирует продать всю коллекцию Roundup в зарубежный музей игрушек. Он объявляет, что вернется домой к Энди, чем приводит в смятение банду, так как музей не примет коллекцию без Вуди. После того, как рука Вуди была восстановлена, Вуди узнает, что Джесси бросила ее хозяйка Эмили, когда она выросла. Опасаясь, что Энди может сделать то же самое с ним, Вуди решает пойти в музей.
Тем временем группа Базза достигает игрушечного амбара Эла и ищет Вуди. Базз сталкивается с игрушкой Базза Пояса Полезности; предполагая, что он настоящий космический рейнджер, Базз Пояса Полезности заключает Базза Энди в тюрьму как самозванца. Позже Базз Пояса Полезности встречает другие игрушки Энди и, предполагая, что они находятся на миссии по победе над его заклятым врагом Императором Зургом, сопровождает их в квартиру Эла. Базз Энди сбегает и следует за бандой, нечаянно выпуская игрушку Зургом из коробки. Зург следует за Баззом с намерением уничтожить его.
И Базз, и поисковая группа прибывают в квартиру Эла, но Вуди поначалу отказывается идти с ними домой. Вскоре после того, как другие игрушки Энди уходят, Вуди передумывает и приглашает игрушки Woody's Roundup пойти с ним и стать игрушками Энди. В то время как колеблющаяся Джесси и восторженный Буллсай принимают предложение Вуди, Пит отказывается и не дает остальным уйти; так как с ним никогда не играли, он непреклонен в своем желании пойти в музей.
Эл возвращается в квартиру и везет коллекцию Woody's Roundup в аэропорт. Пока Utility Belt Buzz сражается и мирится с Zurg, Buzz Энди и другие игрушки преследуют чемоданы Эла в аэропорту. После продолжительного преследования через систему сортировки багажа аэропорта - во время которого Пит снова закрывает разрыв на руке Вуди - другие игрушки усмиряют Пита и преподают ему урок о времени игры, помещая его в рюкзак маленькой девочки Эми, где она может играть с ним вместе с Барби. Они спасают Bullseye, но Джесси сажают в самолет. Woody, Buzz и Bullseye работают вместе, чтобы спасти ее, как раз когда самолет взлетает. Затем игрушки возвращаются домой в дом Энди.
Энди возвращается из Ковбойского лагеря, играет с Джесси и Буллсай, ремонтирует Вуди и Уизи. Эл оплакивает потерю выгодной сделки с музеем игрушек по телевидению. Вуди говорит Баззу, что он больше не боится, что Энди потеряет к нему интерес, потому что даже если это произойдет, они с Баззом будут друзьями «навечно и дольше».
Разговор о продолжении « Истории игрушек» начался примерно через месяц после премьеры фильма в декабре 1995 года. [11] Через несколько дней после выхода «Истории игрушек » Джон Лассетер путешествовал со своей семьей и обнаружил в аэропорту маленького мальчика, сжимающего в руках куклу шерифа Вуди . Лассетер описал, как волнение мальчика от того, что он показал ее отцу, глубоко тронуло его. Лассетер понял, что его персонаж больше не принадлежит только ему, но и другим. Воспоминание стало определяющим фактором в производстве « Истории игрушек 2» , и Лассетер решил создать отличный фильм для этого ребенка и для всех остальных, кто любил персонажей. [12]
Эд Кэтмелл , Лассетер и Ральф Гуггенхайм вскоре после этого посетили Джо Рота , преемника недавно свергнутого Джеффри Катценберга на посту председателя Walt Disney Studios . Рот был доволен и поддержал идею сиквела. [11] Disney недавно начала выпускать прямые видеосиквелы своих успешных полнометражных фильмов, и Рот хотел сделать сиквел «Истории игрушек» таким же образом. Предыдущие релизы, такие как сиквел «Аладдина» 1994 года , «Возвращение Джафара» , принесли прибыль в размере около 100 миллионов долларов. [13]
Изначально все, что касалось «Истории игрушек 2», было неопределенным: будут ли звезды Том Хэнкс и Тим Аллен доступны и доступны по цене, какова будет сюжетная предпосылка и даже будет ли фильм анимирован на компьютере в Pixar или традиционно нарисован вручную в Walt Disney Feature Animation . [13] Лассетер рассматривал проект как шанс подготовить новых режиссерских талантов, поскольку лучшие кандидаты уже были заняты в других проектах ( Эндрю Стэнтон в качестве сорежиссера « Приключений Флика» и Пит Доктер в качестве режиссера того, что в конечном итоге стало «Корпорацией монстров» ). Эш Брэннон , молодой аниматор, который ранее был режиссером анимации в «Истории игрушек» , был выбран Лассетером в качестве режиссера после того, как он восхищался его работой над первым фильмом. Брэннон, выпускник CalArts , присоединился к команде «Истории игрушек» в 1993 году . [13] Disney и Pixar официально объявили о сиквеле в пресс-релизе 12 марта 1997 года. [14]
«История « Истории игрушек 2» во многом основана на моем собственном опыте. Я большой коллекционер игрушек, и многие из них — антиквариат, или уникальные игрушки, или прототипы, которые мне подарили производители игрушек. Ну, у меня пятеро сыновей, четверо из них маленькие, и они любят приходить к папе на работу, и они приходят в папин кабинет и просто играют со всем. И я сижу там [говорю]: «О нет, это э-э, ты не можешь играть с этим, о нет, играй с этим, о нет...» и я обнаружил, что просто сижу там, смотрю на себя и смеюсь. Потому что игрушки производятся, появляются на этой Земле, чтобы с ними играл ребенок. Это основная суть « Истории игрушек» . И поэтому я начал задаваться вопросом, каково это с точки зрения игрушки — быть коллекционируемым?»
– Джон Лассетер, о сюжете «Истории игрушек 2» [15]
Намерение Лассетера в сиквеле состояло в том, чтобы отдать дань уважения оригинальному фильму «История игрушек» и создать этот мир заново. [12] История возникла из его размышлений о том, что игрушка посчитает расстраивающим, как игрушка будет себя чувствовать, если с ней не будет играть ребенок или, что еще хуже, если ребенок вырастет из игрушки. [13] Брэннон предложил идею распродажи во дворе, где коллекционер узнает Вуди как редкий артефакт. [16] Концепция Вуди как коллекционного набора пришла из черновика истории «Рождества жестяных игрушек» , оригинального получасового специального выпуска, представленного Pixar Disney в 1990 году. Одержимый коллекционер игрушек по имени Эл МакВиггин , который появился в черновике « Истории игрушек», но позже был вычеркнут, был вставлен в фильм. [13] Лассетер утверждал, что Эл был вдохновлен им самим. [15]
Второстепенные персонажи в наборе Вуди были вдохновлены вестернами 1940-х–1950-х годов и кукольными шоу для детей, такими как Four Feather Falls , Hopalong Cassidy и Howdy Doody . [16] [17] Развитие Джесси было инициировано женой Лассетера Нэнси, которая настояла на том, чтобы он включил в сиквел сильный женский персонаж, более содержательный, чем Бо Пип. [16] Масштаб оригинальной Истории игрушек был базовым и распространялся только на два жилых дома, дороги и сетевой ресторан, тогда как История игрушек 2 была описана Анкричем как нечто «повсеместное». [12]
Чтобы проект был готов к показу в кинотеатрах, Лассетеру пришлось добавить около 12 минут материала и усилить то, что уже было. Дополнительный материал был бы сложной задачей, поскольку он не мог быть просто наполнителем — он должен был ощущаться так, как будто он всегда был там, органической частью фильма. Поскольку до запланированной даты сдачи оставалось меньше года, Лассетер позвал Стэнтона, Доктера, Джо Рэнфта и некоторых людей из отдела сюжетов Disney к себе домой на выходные. Там он устроил то, что он назвал «саммитом сюжетов», срочным упражнением, которое должно было создать законченную историю всего за два дня. [6]
Вернувшись в офис в тот понедельник, Лассетер собрал компанию в просмотровом зале и представил переработанную версию « Истории игрушек 2» от экспозиции до разрешения. [6] Элементы истории были переработаны из оригинальных черновиков первого фильма «История игрушек» . В оригинальной начальной заставке первого фильма был показан мультфильм «Базз Лайтер», который транслировался по телевизору, а затем превратился в видеоигру «Базз Лайтер», которая будет показана в начальной сцене « Истории игрушек 2» . [18] Удаленная сцена из «Истории игрушек» , в которой Вуди видит кошмар, в котором его бросают в мусорный бак, была включена в более мягкой форме для изображения страха Вуди потерять Энди. Идея игрушечного пингвина-пискуна со сломанной пищалкой также всплыла из ранней версии « Истории игрушек» . [18]
Когда история приблизилась к стадии производства в начале 1997 года, было неясно, будет ли Pixar производить фильм, так как вся команда из 300 человек была занята работой над фильмом «Приключения Флика» для выпуска в 1998 году . Interactive Products Group со штатом из 95 человек имела собственных аниматоров, художественный отдел и инженеров. Под сильным давлением времени они выпустили два успешных названия CD-ROM годом ранее — Disney's Animated Storybook: Toy Story и The Toy Story Activity Center . [16] Между двумя продуктами группа создала столько же оригинальной анимации, сколько было в самой «Истории игрушек» . Стив Джобс принял решение закрыть производство компьютерных игр, и сотрудники стали первоначальным ядром производственной команды «Истории игрушек 2» . [14]
До перехода от прямого видео к полнометражному фильму команда «Истории игрушек 2» была предоставлена сама себе, размещенная в новом здании, которое было хорошо отделено от остальной части компании железнодорожными путями. «Мы были просто маленьким фильмом, и мы играли в нашей песочнице», — сказала сопродюсер Карен Джексон. [6] Лассетер внимательно изучил каждый кадр, который уже был анимирован, и потребовал внести изменения на протяжении всего фильма. Фильм повторно использовал цифровые элементы из «Истории игрушек» , но, верный «преобладающей культуре перфекционизма» компании, [...] он повторно использовал меньше « Истории игрушек», чем можно было бы ожидать». [19] Модели персонажей получили серьезные внутренние обновления, а шейдеры прошли ревизию, чтобы внести тонкие улучшения. Команда свободно заимствовала модели из других постановок, например, Джери из короткометражки Pixar 1997 года « Игра Джери» , которая стала Уборщицей в «Истории игрушек 2» . [19] Главный аниматор Гленн Маккуин вдохновил аниматоров на создание потрясающей работы за короткий промежуток времени, поручив разные кадры, соответствующие сильным сторонам каждого аниматора. [20]
Во время производства «Истории игрушек » команда была осторожна в создании новых локаций, работая в рамках доступных на тот момент технологий. К моменту производства « Истории игрушек 2 » технологии продвинулись дальше, чтобы позволить делать более сложные снимки, чем это было возможно в первом фильме. [12] При создании сиквела команда Pixar не хотела слишком сильно отходить от внешнего вида первого фильма, но компания разработала много нового программного обеспечения с тех пор, как был завершен первый фильм. [20] Чтобы добиться пыли, видимой после того, как Вуди кладут на полку, команда столкнулась с проблемой анимации пыли, невероятно сложной задачей. После долгих экспериментов была анимирована крошечная частица пыли, и компьютер распределил это изображение по всей полке. В готовом фильме на полке находится более двух миллионов частиц пыли. [21]
«Когда мы перешли от прямой трансляции на видео к полнометражному фильму и у нас было мало времени на то, чтобы закончить этот полнометражный фильм, давление действительно возросло. Забудьте о встречах с семьей, забудьте о чем-либо. Как только мы приняли это решение [по графику], это было похоже на: «Хорошо, у вас есть дата релиза. Вы сделаете эту дату релиза. Вы сделаете эти показы»».
– Карен Джексон, сопродюсер « Истории игрушек 2» . [22]
Disney был недоволен темпами работы над фильмом и в июне 1997 года потребовал заменить Гуггенхайма на посту продюсера, и Pixar подчинился. В результате ассоциированные продюсеры Карен Джексон и Хелен Плоткин были переведены на должности сопродюсеров. [23]
В ноябре 1997 года Рот и глава Walt Disney Feature Animation Питер Шнайдер просмотрели сюжетные ролики фильма с некоторыми готовыми анимационными фрагментами в просмотровом зале Pixar. Они были впечатлены качеством работы и заинтересовались выпуском « Истории игрушек 2» в кинотеатрах. [23] Помимо неожиданного художественного уровня, были и другие причины, которые делали театральную версию более убедительной. Экономика выпуска Pixar напрямую на видео была невыразительной из-за более высоких зарплат команды. После переговоров Джобс и Рот согласились, что разделение затрат и прибыли для « Истории игрушек 2» будет соответствовать модели недавно созданной сделки на пять фильмов — но « История игрушек 2» не будет считаться одним из пяти фильмов. Disney заключила контракт на пять оригинальных фильмов, а не сиквелов, таким образом гарантируя пять наборов новых персонажей для своих тематических парков и товаров. Джобс собрал команду и объявил об изменении планов относительно фильма 5 февраля 1998 года. [24]
Работа, проделанная над фильмом на сегодняшний день, была почти утеряна в 1998 году, когда один из аниматоров, во время плановой очистки некоторых файлов, случайно ввел код команды удаления в корневой папке ресурсов Toy Story 2 на внутренних серверах Pixar. [25] [26] Заместитель технического директора Орен Джейкоб был одним из первых, кто заметил, как исчезли модели персонажей из их работ в процессе. Они отключили файловые серверы, но уже потеряли 90% последних двух лет работы, и также было обнаружено, что резервные копии не работали около месяца. Фильм был спасен, когда технический директор Галин Сасман, которая работала удаленно, чтобы заботиться о своем новорожденном ребенке, показала, что у нее есть резервная копия фильма на ее домашнем компьютере. Команда Pixar смогла восстановить почти все потерянные ресурсы, за исключением нескольких последних дней работы, что позволило продолжить работу над фильмом. [27] [28]/bin/rm -r -f *
Многие из креативного персонала Pixar были недовольны тем, как получился сиквел. Вернувшись из европейского промо-тура « Приключений Флика» , Лассетер посмотрел отснятый материал и согласился, что он не работает. Pixar встретились с Disney и сказали им, что фильм придется переделывать. Disney не согласились и отметили, что у Pixar не было достаточно времени, чтобы переделать фильм до установленной даты релиза. Pixar решили, что они просто не могут позволить фильму выйти в нынешнем виде, и попросили Лассетера взять на себя производство. Лассетер согласился, набрав творческую команду первого фильма, включая Стэнтона и Доктера, для переделки истории и взяв на себя обязанности режиссера у Брэннона, который остался на проекте в качестве сорежиссера вместе с Ли Анкричем , который также недавно снялся в «Приключениях Флика» , выступив в качестве главного редактора. [24] Чтобы уложиться в сроки Disney, Pixar должна была завершить весь фильм за девять месяцев. [7] Ункрич, обеспокоенный сокращающимся количеством оставшегося времени, спросил Джобса, можно ли перенести дату релиза. Джобс объяснил, что выбора нет, предположительно, имея в виду лицензиатов фильма и маркетинговых партнеров, которые готовили игрушки и рекламные акции. [6]
Брэннон сосредоточился на разработке, сюжете и анимации, Лассетер отвечал за искусство, моделирование и освещение, а Ункрих курировал редакцию, кинематографию и макет. Все трое встречались ежедневно, чтобы обсудить свой прогресс друг с другом (они хотели убедиться, что все продвигаются в одном направлении), что привело к тому, что границы их обязанностей пересекались. [24] [20] Как это было обычно с фильмами Pixar, производство становилось все сложнее, поскольку приближались даты поставки, а часы неизбежно становились длиннее. Тем не менее, «История игрушек 2 » с ее сильно сжатым производственным графиком была особенно утомительной. [22] Хотя к тому моменту тяжелая работа и долгие часы были обычным делом для команды — особенно для Лассетера — работа на износ над « Историей игрушек 2» месяц за месяцем начала сказываться. Переутомление вылилось в синдром запястного канала у некоторых аниматоров [22] и травмы от повторяющихся напряжений (RSI) у других. [29] Позже Кэтмелл рассказал, что «целая треть персонала» в конечном итоге получила какую-либо форму RSI к моменту окончания фильма. [30] Pixar не поощряла долгие часы работы и, по сути, устанавливала ограничения на то, сколько часов сотрудники могли работать, одобряя или не одобряя сверхурочную работу. Самонавязанное стремление сотрудников к совершенству часто перевешивало любые другие ограничения и было особенно распространено среди молодых сотрудников. [22] Однажды аниматор забыл отвести своего ребенка в детский сад однажды утром и, находясь в состоянии умственного замешательства, забыл ребенка на заднем сиденье своей машины на парковке. «Хотя быстрые действия спасателей предотвратили худшее, инцидент стал ужасным показателем того, что некоторые члены команды работали слишком усердно», — написал Дэвид Прайс в своей книге 2008 года The Pixar Touch . [31]
Рэнди Ньюман , который сочинил и дирижировал музыкой для оригинального фильма «История игрушек » , вернулся, чтобы написать музыку к сиквелу. [32] Он написал две оригинальные песни — « When She Loved Me », исполненную Сарой Маклахлан , и «Woody's Roundup», исполненную Riders in the Sky — помимо сочинения музыки. Песня из «Истории игрушек » , « You've Got a Friend in Me », также была повторно использована. Она была исполнена в двух разных моментах во время фильма Томом Хэнксом в роли Вуди и Робертом Гуле, поющим голосом Уизи. [22] Музыка была выпущена Walt Disney Records 9 ноября 1999 года. [33] [34] Трек «When She Loved Me», который считался одним из самых грустных эпизодов в фильмах Disney и Pixar, и самых грустных песен для фильмов, когда-либо написанных, получил признание за пение Маклахлан и композиции Ньюмана. Песня была номинирована на премию «Оскар» в 2000 году в категории «Лучшая оригинальная песня» , хотя награда досталась Филу Коллинзу за « You'll Be in My Heart » из другого анимационного фильма Disney, «Тарзан» . [35] [36] [37]
Pixar показала готовый фильм в CalArts 12 ноября 1999 года в знак признания связей школы с Лассетером и более чем 40 другими выпускниками, которые работали над фильмом. Студенты были очарованы. [31] Официальная премьера фильма состоялась на следующий день в театре El Capitan в Лос-Анджелесе — там же, где и «История игрушек» , — и он был выпущен в прокат по всем Соединенным Штатам 24 ноября 1999 года. [1] [38] Первые театральные и видеорелизы фильма включают Luxo Jr. , первый короткометражный фильм Pixar, выпущенный в 1986 году, в котором главную роль сыграл титульный талисман Pixar. [39] Перед Luxo Jr. появляется отказ от ответственности: «В 1986 году Pixar Animation Studios выпустила свой первый фильм. Вот почему в нашем логотипе есть прыгающая лампа». [39] 25 декабря 1999 года, в течение месяца после выхода фильма в кинотеатрах, в титры фильма была добавлена нарезка неудачных сцен , [40] [41] в которой фигурируют персонажи Флик и Геймлих из «Приключений Флика» . [42]
В 2009 году «История игрушек» и «История игрушек 2» были переведены в формат 3D для двухнедельного ограниченного театрального повторного релиза, [43] [44] который был продлен из-за его успеха. [45] [46] Лассетер сказал: « Фильмы и персонажи «Истории игрушек» всегда будут занимать особое место в наших сердцах, и мы очень рады вернуть этот знаковый фильм, чтобы зрители могли насладиться им совершенно по-новому, благодаря новейшим технологиям 3D. Поскольку « История игрушек 3» обещает стать еще одним замечательным приключением для Базза, Вуди и компании из комнаты Энди, мы подумали, что было бы здорово позволить зрителям снова и совершенно по-новому взглянуть на первые два фильма». [47]
Перевод фильмов в 3D включал повторное рассмотрение исходных компьютерных данных и виртуальное размещение второй камеры в каждой сцене, создавая виды для левого и правого глаза, необходимые для достижения восприятия глубины. Уникальный для компьютерной анимации, Лассетер назвал этот процесс «цифровой археологией». Ведущий стереограф Боб Уайтхилл курировал этот процесс и стремился достичь эффекта, который повлиял бы на эмоциональное повествование фильма. Потребовалось четыре месяца, чтобы воскресить старые данные и привести их в рабочее состояние. Затем, добавление 3D к каждому из фильмов заняло шесть месяцев на фильм. [48]
Двойной фильм открылся в 1745 кинотеатрах 2 октября 2009 года и собрал 12,5 миллионов долларов в свой первый уикенд, заняв третье место в прокате после «Zомбилэнда» и «Облачно, возможны осадки в виде фрикаделек» . [49] Фильмы закрылись 5 ноября 2009 года с мировыми сборами в размере 32,3 миллиона долларов. [50] В отличие от других стран, Великобритания и Аргентина получили фильмы в формате 3D как отдельные релизы. «История игрушек 2» была выпущена 22 января 2010 года в Великобритании и 18 февраля 2010 года в Аргентине. [51]
«История игрушек 2» была выпущена на VHS и DVD , а также в виде двух DVD-дисков с «Историей игрушек » 17 октября 2000 года. [52] [53] В тот же день был выпущен набор «Ultimate Toy Box», содержащий первый и второй фильмы, а также третий диск с бонусными материалами. [53] [54] Стандартный выпуск на DVD позволял зрителю выбрать версию фильма либо в широкоэкранном формате (соотношение сторон 1,77:1), либо в полноэкранном (семейное соотношение сторон 1,33:1 без панорамирования и сканирования ). [55] [56] К этим выпускам также прилагался краткий обзор « Корпорации монстров» , которые все были сертифицированы THX . [55] [57] Стандартные VHS, DVD, DVD-набор из двух дисков и набор «Ultimate Toy Box» вернулись в хранилище 1 мая 2003 года. [58] Они были переизданы как специальное издание на двух дисках DVD 26 декабря 2005 года. [59] Оба издания вернулись в хранилище Disney 31 января 2009 года. [60]
Произошла краткая полемика, связанная с изданием Ultimate Toy Box, в ходе которой около 1000 копий бокс-сета, отправленных в магазины Costco , имели ошибку прессования, из-за которой в середине фильма воспроизводилась сцена из фильма High Fidelity 2000 года с рейтингом R. Сцена, о которой идет речь, в которой несколько раз использовалось слово « fuck », вызвала ряд жалоб от потребителей, в результате чего Costco в конечном итоге отозвала дефектные устройства с полок, а затем заменила их. Дефект был вызван ошибкой «смешивания контента» по данным Technicolor , которая производила диски, и затронул только копии UTB Box, которые были включены в двухупаковочную упаковку и не были затронуты ошибкой производства. По данным Buena Vista Home Entertainment , менее 1% отправленных дисков были напечатаны с ошибкой. [61] [62]
История игрушек 2 впервые была доступна на Blu-ray Disc в специальном выпуске Combo Pack, выпущенном 23 марта 2010 года вместе с первым фильмом. [63] 1 ноября 2011 года первые три фильма «История игрушек» были переизданы, каждый в виде комбинированного пакета DVD/Blu-ray/Blu-ray 3D/Digital Copy (четыре диска для первых двух фильмов и пять для третьего фильма). [64] Фильм был выпущен на Ultra HD Blu-ray 4 июня 2019 года. [65]
Для домашнего просмотра 2019 года, переиздания на Disney+ и повторного показа в кинотеатрах Великобритании в 2024 году на Vue Cinemas компания Disney удалила сцену из титровой нарезки фильма, в которой Старатель намекающе соблазняет пару кукол Барби ролью в «Истории игрушек 3» . [66] Средства массовой информации предположили, что это изменение стало результатом движения Me Too , в результате которого Джон Лассетер ушел из Pixar годом ранее из-за обвинений в сексуальных домогательствах по отношению к сотрудникам студии. [65]
История игрушек 2 была столь же успешной, как и первый фильм «История игрушек» в коммерческом плане. Он стал самым кассовым анимационным фильмом 1999 года, заработав 245,9 млн долларов в США и Канаде и 511,3 млн долларов по всему миру — значительно превзойдя оба предыдущих релиза Pixar. [67] [3] Он стал третьим самым кассовым анимационным фильмом всех времен (после «Короля Льва» и «Аладдина» ). [9]
«История игрушек 2» открылась в выходные, приуроченные к Дню благодарения , на первом месте, опередив «Целого мира мало» , «Конец света» и «Сонная лощина» , собрав за три дня 57,4 млн долларов в 3236 кинотеатрах, в среднем 17 734 доллара на кинотеатр за три дня, а также заработав 80,1 млн долларов с момента запуска в среду и оставаясь на первом месте в течение следующих двух выходных. [68] На момент выхода фильма у него был третий по величине стартовый уик-энд за все время после «Парка Юрского периода: Затерянный мир» и «Звездных войн: Эпизод I — Скрытая угроза» . [69] Он также побил рекорд студии по лучшим сборам за один день, обогнав «Водяного мальчика» . [70] Когда фильм открылся, «История игрушек 2» заработала 9,5 млн долларов за первый день, побив рекорд «Назад в будущее 2» по самому высокому стартовому дню в День благодарения. [71] На третий день проката фильм собрал 22,6 миллиона долларов, став самым высоким кассовым сбором в пятницу на тот момент, обойдя « Парк Юрского периода: Затерянный мир» . [72] В течение двух лет он удерживал этот рекорд до мая 2001 года, когда «Мумия возвращается» открылась с 23,4 миллиона долларов. [73] У фильма также был самый большой стартовый уик-энд для анимационного фильма, прежде чем его превзошла «Корпорация монстров» в том же году. [74] Более того, «История игрушек 2» заняла третье место по сборам за пятидневную среду среди всех фильмов, уступая только «Скрытой угрозе» и «Дню независимости» . У фильма даже был самый высокий пятидневный стартовый уик-энд в День благодарения, обойдя «Приключения Флика» . [75] В 2013 году «Голодные игры: И вспыхнет пламя» и «Холодное сердце» превзошли «Историю игрушек 2» по самому большому дебютному уик-энду в День благодарения. [76] За вторые выходные фильм собрал 27,7 миллионов долларов, что сделало его четвертым по величине кассовым сбором за выходные декабря после «Крика 2 » за первые выходные и «Титаника » за первые и вторые выходные соответственно. [77] К Новому году он собрал более 200 миллионов долларов только в США и в конечном итоге стал третьим самым кассовым фильмом 1999 года после «Скрытой угрозы» и «Шестого чувства» , [10] а также намного превзошел оригинал.[78] По оценкам Box Office Mojo , в США и Канаде было продано более 47,8 миллионов билетов на фильм. [79]
Фильм установил рекорд трёхдневных кассовых сборов в Соединённом Королевстве, собрав 7,7 млн фунтов стерлингов и обойдя «Скрытую угрозу» . [ 80 ] Он провёл там семь недель на первом месте . [81] В 2001 году этот рекорд был побит «Гарри Поттером и философским камнем» . [82] В Японии «История игрушек 2» заработала 3,8 млн долларов за первый уик-энд, став не только самым кассовым американским анимационным фильмом в стране, но и вторым по величине кассовым сборам за первый уик-энд на этой территории после «Армагеддона» . [83] Примерно в это же время фильм обошёл «Смерч», став семнадцатым по величине кассовым сбором в стране. [84] Далее по самым большим кассовым сборам идут Италия (6,9 млн долларов), Франция и страны Магриба (24,7 млн долларов), Германия (12,9 млн долларов) и Испания (11,7 млн долларов). [3]
Рецензенты оценили «Историю игрушек 2» как сиквел, который по качеству не уступает оригиналу или даже превосходит его. [9] The Hollywood Reporter заявил:
«История игрушек 2» делает то, что редко делают сиквелы. Вместо того, чтобы по сути переделать более ранний фильм и считать его сиквелом, творческая группа во главе с режиссером Джоном Лассетером глубже погружается в своих персонажей, сохраняя при этом веселый дух оригинального фильма . [9]
На сайте- агрегаторе рецензий Rotten Tomatoes фильм имеет рейтинг одобрения 100% на основе 172 рецензий со средней оценкой 8,7/10. Критический консенсус сайта гласит: «Редкий сиквел, который, возможно, улучшает своего предшественника, « История игрушек 2» использует изобретательное повествование, великолепную анимацию и талантливый актерский состав, чтобы предоставить еще один богатый опыт похода в кино для всех возрастов». [85] По состоянию на март 2024 года это анимационный фильм с самым высоким рейтингом на сайте и второй по рейтингу фильм в целом после « Не оставляй следов » . [86] На Metacritic фильм имеет оценку 88 из 100 на основе 34 критиков, что указывает на «всеобщее признание». [87] CinemaScore сообщил, что зрители дали фильму редкую среднюю оценку «A+» по шкале от A+ до F, что сделало его первым в истории компьютерным анимационным фильмом, получившим такую оценку. [88]
.jpg/1280px-Chuck_Jones2_(cropped).jpg)
Роджер Эберт из Chicago Sun-Times дал фильму три с половиной звезды из четырех и сказал в своей печатной рецензии: «Я давно забыл кое-что об игрушках, и « История игрушек 2» напомнила мне об этом». [89] Кеннет Туран из Los Angeles Times сказал: « У «Истории игрушек 2» может быть не самое оригинальное название, но все остальное в ней, ну, просто идеально». [90] Тодд Маккарти из Variety сказал: «В сфере сиквелов « История игрушек 2» для «Истории игрушек» то же, что «Империя наносит ответный удар» для своего предшественника, более насыщенный, более удовлетворяющий фильм во всех отношениях». [91] Лиза Шварцбаум из Entertainment Weekly сказала: «Это великолепное, льстивое IQ развлечение, одновременно прекрасное и мудрое». [92]
Посмотрев фильм, аниматор Чак Джонс (режиссер короткометражек Looney Tunes ) написал письмо Лассетеру, назвав фильм «замечательным» и «прекрасно анимированным», и сказав Лассетеру, что он «продвигает дело классической анимации новым и эффективным способом». Лассетер, личный поклонник Джонса, повесил письмо в рамку у себя дома. [93]
История игрушек 2 получила несколько наград, включая семь премий Annie Awards , но ни одна из них не была предыдущими номинациями. Первая досталась Pixar за выдающиеся достижения в анимационном театральном фильме . Премия за выдающиеся индивидуальные достижения в режиссуре анимационного фильма была вручена Джону Лассетеру , Ли Анкричу и Эшу Брэннону . Рэнди Ньюман выиграл премию Annie Award за выдающиеся индивидуальные достижения в музыке в анимационном фильме . Джоан Кьюсак выиграла выдающиеся индивидуальные достижения в озвучивании актрисы в анимационном фильме , а Тим Аллен — за выдающиеся индивидуальные достижения в озвучивании мужчины в анимационном фильме. Последняя премия Annie была получена Джоном Лассетером, Питом Доктером , Эшем Брэнноном, Эндрю Стэнтоном , Ритой Сяо, Дугом Чемберлином и Крисом Уэббом за выдающиеся индивидуальные достижения в написании сценария в анимационном фильме . [94]
Сам фильм также получил множество наград, включая премию Blockbuster Entertainment Award за лучший семейный фильм (только в Интернете), премию Critics Choice Award за лучший анимационный фильм , премию Bogey Award и премию Golden Globe Award за лучший фильм — мюзикл или комедия . [94] Наряду с другими наградами, Рэнди Ньюман и его песня « When She Loved Me » выиграли премию Grammy Award за лучшую песню, написанную для кинофильма, телевидения или других визуальных медиа . [95] Премия Satellite Award была вручена за выдающийся молодежный DVD, а также премия Golden Satellite Award за лучший фильм, анимационный или смешанный фильм и одну за лучшую оригинальную песню «When She Loved Me». [94]
Фильм отмечен Американским институтом киноискусства в следующих списках:
Toy Story 2: Buzz Lightyear to the Rescue , видеоигра для ПК , PlayStation , Nintendo 64 и Dreamcast , была выпущена в ноябре 1999 года. [110] В игре использовались оригинальные голоса актёров и отрывки из фильма в качестве вступлений к уровням. [110] После получения этих отрывков игрок мог просматривать их по своему усмотрению. [110] Другая игра была выпущена для Game Boy Color . [110]
Продолжение под названием « История игрушек 3 » вышло 18 июня 2010 года. [111] В фильме игрушки Энди случайно отдают в детский сад, когда он готовится к отъезду в колледж. [112]
.svg/1280px-Mickey_Mouse_colored_(head).svg.png){kind=small}
