«Матрица» — американский научно-фантастический боевик 1999 года [5] [6], сценарий и постановщик которого поставили Вачовски . [a] Это первая часть серии фильмов «Матрица» с Киану Ривзом , Лоуренсом Фишбёрном , Кэрри-Энн Мосс , Хьюго Уивингом и Джо Пантолиано в главных ролях. В ней изображено антиутопическое будущее, в котором человечество по незнанию оказывается в ловушке внутри Матрицы, смоделированной реальность , которуюсоздали разумные машины , чтобы отвлекать людей, используя их тела в качестве источника энергии. [7] Когда программист Томас Андерсон под хакерским псевдонимом « Нео » раскрывает правду, он присоединяется к восстанию против машин вместе с другими людьми, освободившимися из Матрицы.
«Матрица» — пример поджанра научной фантастики киберпанк . [8] На подход Вачовски к боевым сценам повлияли аниме [9] и фильмы о боевых искусствах , использование боевых хореографов и техник проволочного фу из гонконгского боевика повлияло на серию фильмов «Матрица» и некоторые другие голливудские боевики, «Пещера Платона». и хакерские сообщества Telnet 90-х годов. В фильме популяризировались такие термины, как « красная таблетка» , и был представлен визуальный эффект, известный как « время пули », в котором усиленное восприятие определенных персонажей представлено за счет того, что действие в кадре может развиваться в замедленном режиме, в то время как камера кажется движущейся. по сцене с нормальной скоростью, что позволяет нормально воспринимать ускоренные движения определенных персонажей.
«Матрица» открылась в кинотеатрах США 31 марта 1999 года и получила широкое признание критиков, которые высоко оценили ее инновационные визуальные эффекты, последовательности действий, кинематографию и развлекательную ценность [10] [11] и имели огромный успех в прокате. «Офис», собрав более 460 миллионов долларов при бюджете в 63 миллиона долларов, став самым кассовым фильмом Warner Bros. 1999 года и четвертым по прибылям фильмом того года . На 72-й церемонии вручения премии «Оскар» фильм выиграл все четыре категории, в которых был номинирован: « Лучшие визуальные эффекты» , «Лучший монтаж фильма» , «Лучший звук » и «Лучший звуковой монтаж ». Фильм также получил множество других наград, в том числе «Лучший звук » и «Лучшие специальные визуальные эффекты» на 53-й церемонии вручения кинопремии Британской академии кино , а семья Вачовски была удостоена награды «Лучший режиссер » и «Лучший научно-фантастический фильм» на 26-й церемонии вручения премии «Сатурн» . Этот фильм считается одним из величайших научно-фантастических фильмов всех времен , [12] [13] [14] , а в 2012 году Библиотека Конгресса США выбрала его для сохранения в Национальном реестре фильмов США как « культурно, исторически и эстетически значимо». [15]
Успех фильма привел к тому, что в 2003 году были выпущены два продолжения художественного фильма: « Матрица: Перезагрузка» и «Матрица: Революция» , которые также были написаны и поставлены Вачовски. Франшиза «Матрица» была расширена за счет производства комиксов, видеоигр и анимационного фильма - антологии «Аниматрикс» , в создании которого активно участвовали Вачовски. Франшиза также вдохновила на создание книг и теорий, расширяющих некоторые религиозные и философские идеи, упомянутые в фильмах. Четвертый фильм под названием « Матрица: Возрождение » вышел 22 декабря 2021 года.
В заброшенном отеле отряд полиции загоняет Тринити в угол , которая одолевает их сверхчеловеческими способностями. Она убегает, преследуемая полицией и группой агентов в костюмах , способных на подобные сверхчеловеческие подвиги. Она отвечает на звонок телефона-автомата и исчезает.
Компьютерный программист Томас Андерсон, известный под своим хакерским псевдонимом « Нео », озадачен неоднократными встречами в Интернете фразы «Матрица». Тринити связывается с ним и сообщает, что у человека по имени Морфеус есть ответы, которые ищет Нео. Команда агентов и полиции во главе с агентом Смитом прибывает на рабочее место Нео в поисках его. Хотя Морфеус пытается увести Нео в безопасное место, Нео скорее сдается, чем рискует совершить опасный побег. Агенты предлагают стереть судимость Нео в обмен на его помощь в поиске Морфеуса, который, по их утверждениям, является террористом. Когда Нео отказывается сотрудничать, они закрывают ему рот, прижимают его и имплантируют ему в живот роботизированную «жук». Нео просыпается от того, что он считает кошмаром. Вскоре после этого Тринити забирает Нео на встречу с Морфеусом, и она удаляет ошибку из Нео.
Морфеус предлагает Нео на выбор две таблетки : красную, чтобы раскрыть правду о Матрице, или синюю, чтобы заставить Нео забыть все и вернуться к прежней жизни. Нео принимает красную таблетку, и его реальность начинает искажаться, он просыпается в наполненной жидкостью капсуле среди бесчисленного множества других капсул, содержащих других людей. Затем его доставляют на борт летающего корабля Морфея « Навуходоносор» . Пока Нео восстанавливается после долгого отсутствия физической активности в капсуле, Морфеус объясняет ситуацию: В начале 21 века разразилась война между человечеством и разумными машинами . После того, как люди заблокировали доступ машин к солнечной энергии, машины ответили порабощением человечества и сбором его биоэлектрической энергии, сохраняя при этом свой разум умиротворенным в Матрице, общей моделируемой реальности, смоделированной на основе мира, каким он был в 1999 году. В последующие годы оставшиеся свободные люди нашли убежище в подземном городе Сион .
Морфеус и его команда — группа повстанцев, которые взламывают Матрицу, чтобы «отключить» порабощенных людей и завербовать их; их понимание смоделированной природы Матрицы позволяет им изменять ее физические законы. Морфеус предупреждает Нео, что смерть в Матрице убивает и физическое тело, и объясняет, что Агенты — это разумные программы, устраняющие угрозы системе, в то время как машины, называемые Стражами, уничтожают повстанцев в реальном мире. Мастерство Нео во время виртуального обучения укрепляет веру Морфеуса в то, что Нео - «Единственный», человек, которому предсказано освободить человечество. Группа входит в Матрицу, чтобы посетить Оракула , программу, похожую на пророка, которая предсказала появление Единого. Она намекает Нео, что он не Избранный, и предупреждает, что ему придется выбирать между жизнью Морфеуса и своей собственной. Прежде чем они успевают покинуть Матрицу, агенты и полиция устраивают засаду на группу, о чем сообщил Сайфер, недовольный член экипажа, который предал Морфеуса в обмен на сделку, которую нужно снова подключить к Матрице, чтобы жить комфортной жизнью.
Чтобы выиграть время для остальных, Морфеус сражается со Смитом и попадает в плен. Сайфер выходит из Матрицы и убивает других членов экипажа, лежащих без сознания. Прежде чем Сайфер успевает убить Нео и Тринити, член экипажа Танк приходит в сознание и убивает его, прежде чем вытащить Нео и Тринити из Матрицы. Агенты допрашивают Морфеуса, чтобы узнать его коды доступа к мейнфрейму в Сионе, что позволит им уничтожить его. Нео решает вернуться в Матрицу, чтобы спасти Морфеуса, как и предсказывал Оракул; Тринити настаивает, чтобы она сопровождала его. Спасая Морфеуса, Нео обретает уверенность в своих силах, совершая подвиги, сравнимые с подвигами Агентов.
После того, как Морфеус и Тринити благополучно покидают Матрицу, Смит устраивает засаду и, кажется, убивает Нео. Пока группа Стражей нападает на Навуходоносора , Тринити признается в любви к Нео и говорит, что Оракул сказал ей, что она влюбится в Избранного. Нео возрождается с вновь обретенными способностями воспринимать Матрицу и управлять ею; он легко побеждает Смита, побуждая других агентов бежать, и покидает Матрицу в тот момент, когда электромагнитный импульс корабля выводит из строя Стражей. Вернувшись в Матрицу, Нео звонит по телефону, обещая машинам, что покажет их пленникам «мир, где возможно все». Он вешает трубку и улетает.
В 1994 году Вачовски представили компании Warner Bros. Pictures сценарий фильма « Убийцы» . После того, как Лоренцо ди Бонавентура , тогдашний президент по производству компании, прочитал сценарий, он решил купить права на него и включил в контракт еще две картины, «Связанный» и «Матрица» . Первый фильм, снятый Вачовски, «Связанный» , имел успех у критиков. Воспользовавшись этим моментом, они позже попросили снять «Матрицу» . [36] Ривз сказал, что в раннем проекте сценария аватар «Матрицы» должен был быть «полом, отличным от реальности Сиона», но студия не была готова к этой версии. [37]
В 1996 году Вачовски предложили роль Нео Уиллу Смиту . Смит объяснил на своем канале YouTube , что идея заключалась в том, чтобы он сыграл Нео, а Морфеуса должен был сыграть Вэл Килмер . Позже он объяснил, что не совсем понял концепцию и отказался от роли, чтобы вместо этого снять фильм « Дикий, дикий Запад» . [38]
Вскоре к проекту присоединился продюсер Джоэл Сильвер . Хотя у проекта были ключевые сторонники, в том числе Сильвер и Ди Бонавентура, которые оказывали влияние на компанию, « Матрица» по-прежнему представляла собой огромную инвестицию для Warner Bros., которой пришлось вложить 60 миллионов долларов в создание фильма с выдающимися актерами и сложными спецэффектами. [36] Поэтому Вачовски наняли андеграундных художников комиксов Джефа Дэрроу и Стива Скроче , чтобы они нарисовали 600-страничную пошаговую раскадровку для всего фильма. [39] [40] [41] Раскадровка в конечном итоге получила одобрение студии, и было решено снимать в Австралии, чтобы максимально использовать бюджет. [36] Вскоре «Матрица» стала совместным производством Warner Bros. и Village Roadshow Pictures . [42] По словам редактора Зака Стенберга в аудиокомментарной дорожке DVD, производственная группа отправила монтаж первых минут фильма (показывающих встречу Тринити с полицией и агентами) руководителям Warner и заручилась «полной поддержкой фильма» со стороны Warner. Затем на. [43]
От актеров требовалось уметь понимать и объяснять «Матрицу» . [36] Книга французского философа Жана Бодрийяра «Симулякры и симуляция» была обязательным чтением для большинства главных актеров и съемочной группы. [44] В начале 1997 года Вачовски попросили Ривза прочитать «Симулякры и симуляция» , книгу Кевина Келли «Из-под контроля: новая биология машин, социальных систем и экономического мира» , а также идеи Дилана Эванса по эволюционной психологии еще до того, как они открыл сценарий [16] и в конце концов смог объяснить все связанные с ним философские нюансы. [36] Мосс отметила, что у нее возникли трудности с этим процессом. [16]
Режиссеры давно были поклонниками гонконгского боевика , поэтому для работы над боевыми сценами они решили нанять китайского хореографа боевых искусств и режиссера Юэня Ву-пина . Чтобы подготовиться к проволочному фу , актерам пришлось несколько месяцев упорно тренироваться. [36] Сначала Вачовски запланировали четыре месяца тренировок, начиная с октября 1997 года. [45] Юэнь был настроен оптимистично, но затем начал беспокоиться, когда понял, насколько негодны актеры. [25]
Юэнь позволил их стилю тела развиваться, а затем поработал над силой каждого актера. Он опирался на трудолюбие Ривза, стойкость Фишберна, точность Уивинга и женскую грацию Мосс. [25] Юэн разработала движения Мосс так, чтобы они соответствовали ее ловкости и легкости. [46] Перед съемками Ривз перенес двухуровневый спондилодез шейного отдела позвоночника из-за сдавления спинного мозга грыжей межпозвоночного диска («Утром я падал в душе»). [47] Ко времени подготовки к съемкам он все еще восстанавливался, но настоял на тренировках, поэтому Юэнь позволил ему отрабатывать удары руками и легкие движения. Ривз усердно тренировался и даже просил тренироваться по выходным. Однако из-за операции он все равно не мог ходить ногами в течение двух месяцев тренировок из четырех. В результате Ривз в фильме особо не пинал. [25] [48] Уивингу пришлось перенести операцию на бедре после того, как он получил травму во время тренировочного процесса. [36]
Все сцены, за исключением нескольких, были сняты на студии Fox Studios в Сиднее, а также в самом городе, хотя узнаваемые достопримечательности не были включены, чтобы сохранить впечатление типичного американского города. Съемки помогли Новому Южному Уэльсу стать крупным центром кинопроизводства. [49] [50] Съемки начались в марте 1998 года и завершились в августе 1998 года; Основная фотография заняла 118 дней. [51] Некоторые съемки также проходили в Culver Studios . [52]
Из-за травмы шеи Ривза (см. выше) некоторые боевые сцены пришлось перенести, чтобы дождаться его полного выздоровления. В результате съемки начались со сцен, не требующих больших физических усилий, [53] [54] таких как сцена в офисе Томаса Андерсона, комнате для допросов, [34] или поездка на машине, в которой Нео везут к Оракул. [55] Места для этих сцен включали фонтан Мартин-Плейс в Сиднее, на полпути между ним и соседним Колониальным зданием, а также само Колониальное здание. [56] Во время сцены на крыше правительственного здания команда сняла дополнительные кадры, на которых Нео уклоняется от пуль на случай, если процесс определения времени пули не сработает. Сцена боя с пулей была снята на крыше здания Symantec Corporation на Кент-стрит, напротив Сассекс-стрит . [57]
Мосс сама исполнила кадры с участием Тринити в начале фильма и все трюки на проволоке. [46] Декорации на крыше, которые Тринити использует, чтобы сбежать от агента Брауна в начале фильма, остались после производства « Тёмного города» , что вызвало комментарии из-за тематического сходства фильмов. [58] Во время репетиции сцены в вестибюле, в которой Тринити бежит по стене, Мосс повредила ногу и в конечном итоге не смогла снять кадр за один дубль. Она заявила, что в то время находилась под большим давлением и была опустошена, когда поняла, что не сможет этого сделать. [59]
Позже Фишберн сказал, что, находясь в Сиднее на съемках фильма, он почувствовал расистскую атмосферу и почувствовал себя как в Америке 1950-х годов. [60]
Додзё было построено задолго до начала съемок. Во время съемок этих боевых сцен между актерами произошел значительный физический контакт, в результате чего они получили синяки. Травма Ривза и его недостаточная подготовка к работе с тросами перед съемками привели к тому, что он не смог удовлетворительно выполнить тройные удары ногой и разочаровался в себе, из-за чего сцену пришлось отложить. Сцена была успешно снята несколько дней спустя, при этом Ривз использовал всего три дубля. Юэнь изменил хореографию и заставил актеров напрячься в последней части сцены, создав ощущение тренировки. [61]
Первоначально создатели фильма планировали снимать сцену в метро на реальной станции метро , но сложность драки и связанных с ней проволочных работ потребовала съемки сцены на съемочной площадке. Декорации были построены вокруг существующего склада поездов, на котором были настоящие железнодорожные пути. На съемках сцены, когда Нео швырнул Смита в потолок, Чад Стахельски , дублер Ривза, получил несколько травм, в том числе сломанные ребра , колени и вывих плеча . Другой каскадер был ранен гидравлическим съемником во время выстрела, в результате которого Нео врезался в кабинку. [62] Офисное здание, в котором Смит допрашивал Морфеуса, представляло собой большую декорацию, а внешний вид изнутри здания представлял собой большую трехэтажную циклораму . Вертолет представлял собой полномасштабный легкий макет, подвешенный на тросе с механизмом наклона, прикрепленным к балкам крыши студии. На вертолете сбоку был установлен настоящий миниган, который был настроен на половину своей обычной (3000 выстрелов в минуту) скорострельности. [63]
Чтобы подготовиться к сцене, в которой Нео просыпается в капсуле, Ривз похудел на 15 фунтов и побрил все тело, чтобы придать Нео изнуренный вид. Сцена, в которой Нео упал в канализационную систему, завершила основную съемку. [51] Согласно «Искусству матрицы» , по крайней мере одна отснятая сцена и множество коротких фрагментов действия были исключены из окончательной версии фильма. [64]
Дэйн А. Дэвис отвечал за создание звуковых эффектов к фильму. Звуковые эффекты сцены боя, такие как звуки ударов кулаками, были созданы с использованием тонких металлических стержней и их записи, а затем редактирования звуков. Для звука закрывающейся капсулы с человеческим телом потребовалось собрать вместе почти пятьдесят звуков. [65]
Музыку к фильму написал Дон Дэвис . [66] [67] Он отметил, что в фильме часто появляются зеркала: в очках Морфеуса видны отражения синих и красных таблеток; Захват Нео агентами виден через зеркало заднего вида мотоцикла Тринити; Нео наблюдает, как разбитое зеркало чинится; отражения искажаются, как сгибается ложка; видно отражение вертолета, приближающегося к небоскребу. Дэвис сосредоточился на этой теме размышлений при создании своей партитуры, чередуя части оркестра и пытаясь включить контрапунктические идеи. Партитура Дэвиса сочетает в себе оркестровые, хоровые и синтезаторные элементы; баланс между этими элементами варьируется в зависимости от того, являются ли люди или машины доминирующим субъектом данной сцены. [68] Помимо музыки Дэвиса, в саундтрек к «Матрице» также включена музыка таких исполнителей, как Rammstein , Rob Dougan , Rage Against the Machine , Propellerheads , Ministry , Lunatic Calm , Deftones , Monster Magnet , The Prodigy , Rob Zombie , Meat Beat . Манифест и Мэрилин Мэнсон . [69] [70] [71]
В фильме код, составляющий саму Матрицу, часто представлен в виде нисходящих зеленых символов. [72] В этом коде используется специальный шрифт, разработанный Саймоном Уайтли, [42] который включает зеркальные изображения символов кана половинной ширины , западных латинских букв и арабских цифр. [73] В интервью CNET в 2017 году он приписал дизайн своей жене, которая родом из Японии, и добавил: «Мне нравится говорить всем, что код «Матрицы» создан на основе японских рецептов суши». [74] «Зеленый цвет отражает зеленый оттенок, обычно использовавшийся на первых монохромных компьютерных мониторах ». [75] Линн Картрайт, супервайзер по визуальным эффектам в Animal Logic , руководила созданием вступительного заголовка фильма, а также общим видом кода «Матрицы» на протяжении всего фильма в сотрудничестве с Линдси Фли и Джастеном Маршаллом. [42] Изображение напоминает вступительные титры японского киберпанк -фильма 1995 года « Призрак в доспехах» , оказавшего сильное влияние на серию «Матрица» . Он также использовался в последующих фильмах, на соответствующем веб-сайте и в игре The Matrix: Path of Neo , а его раскрывающийся эффект отражен в дизайне некоторых постеров серии « Матрица ». Код получил второе место на премии Джесси Гарсона 1999 года за типографику в фильме или вступительные титры. [42]
Художник-постановщик « Матрицы » Оуэн Патерсон широко использовал методы, позволяющие различать «реальный мир» и Матрицу. Команда художников-постановщиков обычно отдавала предпочтение характерному зеленому цвету кода Matrix в сценах, происходящих в симуляции, тогда как в сценах, действие которых происходит в «реальном мире», делается упор на синий цвет. Кроме того, декорации сцен «Матрицы» были немного более разрушенными, монолитными и похожими на сетку, чтобы передать холодную, логичную и искусственную природу этой среды. В «реальном мире» волосы актеров были менее уложены, в их одежде было больше текстиля, а операторы использовали более длинные объективы, чтобы смягчить фон и подчеркнуть актеров. [73]
«Навуходоносор » был спроектирован так, чтобы иметь залатанный вид, а не чистые, холодные и стерильные внутренние интерьеры космического корабля, которые используются в таких постановках, как « Звездный путь» . Провода были сделаны видимыми, чтобы показать работающие внутренности корабля, и каждая композиция была тщательно разработана, чтобы передать корабль как «брак между Человеком и Машиной». [76] В сцене, когда Нео просыпается в капсуле, подключенной к Матрице, капсула была сконструирована так, чтобы выглядеть грязной, использованной и зловещей. Во время испытаний дыхательного механизма в капсуле тестер перенес переохлаждение менее чем за восемь минут, поэтому капсулу пришлось нагреть. [51]
Ким Барретт , художник по костюмам, сказала, что она определила персонажей и их окружение по их костюмам. [77] Например, офисный костюм Ривза был разработан для Томаса Андерсона, чтобы он выглядел неудобным, растрепанным и неуместным. [53] Барретт иногда использовал три типа ткани для каждого костюма, а также должен был учитывать практичность игры. Актерам нужно было выполнять боевые искусства в своих костюмах, висеть вверх ногами, чтобы люди не видели их одежду, и иметь возможность работать с проводами, будучи пристегнутыми к ремням безопасности. [77] Для Тринити Барретт экспериментировал с тем, как каждая ткань поглощает и отражает различные типы света, и в конечном итоге смог сделать костюм Тринити похожим на ртуть и маслянистым, чтобы он подходил персонажу. [46] Для агентов их костюм был разработан для создания секретной службы, тайного образа, напоминающего фильм « Джон Кеннеди» и классических людей в черном . [34]
Солнцезащитные очки, составляющие основу эстетики фильма, были заказаны для фильма дизайнером Ричардом Уокером у производителя солнцезащитных очков Blinde Design. [78]
Что касается художественного вдохновения для Bullet Time, я бы отдал должное Отомо Кацухиро , который был соавтором сценария и режиссером фильма «Акира» , который определенно поразил меня, вместе с режиссером Мишелем Гондри . В его музыкальных клипах экспериментировал другой тип техники, называемый морфингом изображения, и это было лишь частью начала раскрытия творческих подходов к использованию фотоаппаратов для создания спецэффектов. Наша техника существенно отличалась, потому что мы создали ее для перемещения вокруг объектов, которые сами находились в движении, а также мы смогли создавать замедленные события, по которым могли перемещаться «виртуальные камеры», а не статические действия в музыкальных клипах Гондри с ограниченным количеством камера движется.
— Джон Гаэта [79]
Фильм известен популяризацией визуального эффекта [80] , известного как « время пули », который позволяет кадру двигаться в замедленном режиме , в то время как камера движется по сцене с нормальной скоростью. [81] [82] Время пули было описано как «визуальная аналогия привилегированных моментов сознания в Матрице», [83] и на протяжении всего фильма этот эффект используется для иллюстрации того, как персонажи осуществляют контроль над временем и пространством. [84] Семья Вачовски впервые представила последовательность действий, которая замедляет время, в то время как камера быстро вращается вокруг объектов, и предложила этот эффект в своем сценарии к фильму. Когда Джон Гаэта прочитал сценарий, он умолял продюсера эффектов из Mass.Illusion позволить ему поработать над проектом и создал прототип, в результате которого он стал супервайзером по визуальным эффектам в фильме. [85] [86]
Метод, использованный для создания этих эффектов, включал в себя технически расширенную версию старой техники художественной фотографии, известной как фотография с интервалом времени, при которой множество камер размещаются вокруг объекта и срабатывают одновременно. Каждая камера фиксирует неподвижное изображение, внося один кадр в видеоряд, что создает эффект «виртуального движения камеры»; иллюзия точки зрения, движущейся вокруг объекта, который кажется застывшим во времени. [81]
Эффект времени пули аналогичен, но немного сложнее: он включает временное движение, поэтому сцена не кажется полностью замороженной, а движется медленно и переменно. [79] [85] Положения камер и экспозиции были предварительно визуализированы с помощью 3D-моделирования. Вместо одновременного включения камер команда по визуальным эффектам включала камеры с интервалом в доли секунды друг за другом, чтобы каждая камера могла запечатлеть действие по мере его развития, создавая эффект сверхзамедленной съемки. [81] Когда кадры были объединены, в результате эффекты замедленного движения достигли частоты кадров 12 000 в секунду, в отличие от обычных 24 кадров в секунду в фильме. [36] Стандартные кинокамеры были размещены на концах массива, чтобы снимать действие с нормальной скоростью до и после. Поскольку в большинстве сцен камеры почти полностью окружают объект, компьютерные технологии были использованы для редактирования камер, которые появлялись на заднем плане с другой стороны. [81] Для создания фонов Гаэта нанял Георгия Боршукова, который создавал 3D-модели на основе геометрии зданий и использовал фотографии самих зданий в качестве текстур. [ нужна цитата ]
Фотореалистичное окружение, созданное этим методом, было включено в сцену времени пули [85] , а алгоритмы, основанные на оптическом потоке, использовались для интерполяции между неподвижными изображениями для создания плавного динамического движения; [87] [88] Сгенерированные компьютером «вводные» и «выводные» слайды были последовательно заполнены между кадрами, чтобы создать иллюзию вращения сцены по орбите. [89] Компания Manex Visual Effects использовала кластерную ферму под управлением Unix-подобной операционной системы FreeBSD для рендеринга многих визуальных эффектов фильма. [90] [91]
Manex также обрабатывал эффекты существ, таких как Стражи и машины в сценах реального мира; Animal Logic создала кодовый коридор и взрывающегося Агента в конце фильма. DFilm управляла сценами, требующими интенсивного использования цифровой композиции, такими как прыжок Нео с небоскреба и падение вертолета на здание. Эффект ряби в последней сцене был создан в цифровом формате, но кадр также включал в себя практические элементы, и потребовались месяцы обширных исследований, чтобы найти правильный тип стекла и взрывчатки для использования. Сцена была снята путем столкновения макета вертолета в четверть масштаба со стеклянной стеной, соединенной с концентрическими кольцами взрывчатки; Затем взрывчатка срабатывала последовательно от центра наружу, создавая волну взрывающегося стекла. [92]
Фотограмметрические и основанные на изображениях компьютерные фоновые подходы в «Матрице » превратились в инновации, представленные в сиквелах «Матрица: Перезагрузка» и « Матрица: Революция» . Метод использования реальных фотографий зданий в качестве текстур для 3D-моделей в конечном итоге привел к тому, что команда визуальных эффектов оцифровала все данные, такие как сцены, движения и выражения персонажей. Это также привело к разработке «Universal Capture» — процесса, который отбирает и сохраняет детали и выражения лица в высоком разрешении. Благодаря этим очень подробным собранным данным команда смогла создать виртуальную кинематографию, в которой персонажи, локации и события могут быть созданы в цифровом формате и просмотрены с помощью виртуальных камер, устраняя ограничения реальных камер. [85]
«Матрица» была выпущена на DVD и Laserdisc в исходном соотношении сторон 2,39 :1 21 сентября 1999 года в США компанией Warner Home Video , а также в соотношении сторон 1,33:1 в Гонконге компанией ERA Home Entertainment. Он также был выпущен на VHS как в полноэкранном , так и в широкоэкранном форматах 7 декабря 1999 года . [5] После выпуска DVD это был первый DVD, проданный тиражом более одного миллиона копий в США. [93] К 2000 году фильм стал первым фильмом, проданным тиражом более трех миллионов копий в США. [36] На тот момент он стал самым продаваемым DVD-релизом всех времен, удерживая этот рекорд в течение нескольких месяцев, прежде чем его превзошёл Gladiator . [94] К 10 ноября 2003 года, через месяц после выхода DVD «Матрица: Перезагрузка» , продажи DVD «Матрица» превысили 30 миллионов копий. [95] Затем он дебютировал в Великобритании на форматах VHS и DVD 29 ноября 1999 года. «Матрица» была продана тиражом более 107 000 копий DVD всего за две недели, побив рекорд «Армагеддона » как самый продаваемый DVD в стране. [96] The Ultimate Matrix Collection был выпущен на HD DVD 22 мая 2007 г., [93] и на Blu-ray 14 октября 2008 г. [97] [98] Фильм также был выпущен отдельно в издании Blu, посвященном 10-летнему юбилею. -ray в формате Digibook 31 марта 2009 года, через 10 лет после выхода фильма в прокат. [99] В 2010 году у фильма был выпущен еще один DVD вместе с двумя сиквелами под названием « Полная матричная трилогия» . Он также был выпущен на 4K HDR Blu-ray 22 мая 2018 года. [100] Фильм в рамках трилогии «Матрица» был выпущен на 4K Ultra HD Blu-ray 30 октября 2018 года. [101]
Франшиза также содержит четыре видеоигры: Enter the Matrix (2003), в которой содержатся кадры, снятые специально для игры, и хроника событий, происходящих до и во время « Матрицы: Перезагрузка» ; [102] The Matrix Online (2004), MMORPG , продолжившая историю после «Матричных революций» ; [103] [104] «Матрица: Путь Нео» (2005), посвященная путешествию Нео по трилогии фильмов; [105] и The Matrix Awakens (2021), интерактивная демонстрация технологий, разработанная Epic Games с использованием Unreal Engine 5 . [106]
Франшиза также включает в себя The Matrix Comics — серию комиксов и рассказов, действие которых происходит в мире «Матрицы» , написанных и проиллюстрированных деятелями индустрии комиксов. Большинство комиксов изначально были представлены бесплатно на официальном сайте «Матрицы» ; [107] Позже они были переизданы вместе с некоторыми новыми материалами в двух печатных томах в мягкой обложке , названных The Matrix Comics, Vol 1 и Vol 2 . [108]
«Матрица» собрала 27,8 миллиона долларов за первые выходные, а также 37,4 миллиона долларов за первые пять дней. Он превзошел « Затерянные в космосе » и « Непристойное предложение» по количеству самых больших выходных в апреле и Пасхе . Этот фильм также стал вторым по величине стартовым уик-эндом весны, уступая только « Лжецу, лжецу» . [109] Три года спустя, в 2002 году, рекорды «Матрицы » по количеству премьерных выходных в апреле и Пасхе побьют « Царь скорпионов» и «Комната паники ». [110] [111] После открытия у него был самый высокий показатель открытия среди всех фильмов 1999 года, легко превзойдя « Расплату» . [109] Кроме того, это были самые большие выходные для фильма Киану Ривза со времен «Скорости» в 1994 году. [112] Он также занял первое место по кассовым сборам, опередив «Силы природы» . [109] Фильм оставался на вершине кассовых сборов в течение двух недель, пока его не обогнала Life . [113] В четвертый уик-энд «Матрица» ненадолго вернулась на первое место. [114] [115] На следующей неделе фильм будет заменен на «Захват» . [116]
За первоначальный тираж фильм заработал 171 479 930 долларов (37,0%) в США и Канаде и 292 037 453 доллара (63,0%) в других странах, на общую сумму 463 517 383 доллара по всему миру. [5] В Северной Америке он стал пятым по прибылям фильмом 1999 года и самым кассовым фильмом того года с рейтингом R. Во всем мире это был четвертый самый кассовый фильм года после « Звездных войн: Эпизод I – Скрытая угроза» , «Шестое чувство» и «История игрушек 2» . [5] «Матрица» стала вторым по прибылям фильмом Warner Bros. за все время после «Твистера» . [117] В целом, это был третий по прибылям фильм с рейтингом R на тот момент, сразу после « Спасения рядового Райана» и «Терминатора 2: Судный день ». [117] После переизданий мировой сбор фильма составил 466 621 824 доллара. [5] В 2012 году он занял 122-е место в списке самых кассовых фильмов всех времен и второй по прибылям фильм франшизы « Матрица» после «Матрицы: Перезагрузка» (742,1 миллиона долларов). [5]
«Матрицу» хвалили многие критики, а также режиссеры и авторы научной фантастики, [11] особенно за «захватывающие боевые сцены» и «новаторские спецэффекты». Некоторые называют «Матрицу» одним из лучших научно-фантастических фильмов всех времен; [12] [13] Entertainment Weekly назвал «Матрицу» «самым влиятельным боевиком поколения». [26] Были и такие, в том числе философ Уильям Ирвин , которые предположили, что фильм исследует важные философские и духовные темы. Согласно агрегатору рецензий Rotten Tomatoes , фильм имеет рейтинг одобрения 83% на основе 207 рецензий со средней оценкой 7,7 из 10. Критический консенсус сайта гласит: «Благодаря творческому видению Вачовски « Матрица» представляет собой умело созданную комбинацию зрелищного действия и новаторских спецэффектов». [10] На сайте Metacritic , который присваивает рецензиям ведущих критиков рейтинг из 100, фильм получил оценку 73 на основе 35 рецензий, что означает «в целом положительные отзывы». [11] Аудитория, опрошенная CinemaScore, поставила фильму среднюю оценку «А-» по шкале от A+ до F. [118] В опросе Sight & Sound 2012 года о величайших фильмах, когда-либо созданных , он занял 323-е место среди критиков и 546-е место среди режиссеров . [119]
Филип Стрик прокомментировал в Sight & Sound , что если Вачовски «не претендуют на оригинальность послания, то они являются поразительными новаторами метода», высоко оценив детали фильма и его «широкий ряд удивительных образов». [120] Роджер Эберт дал фильму три звезды из четырех: он похвалил визуальные эффекты и сюжет фильма, но ему не понравился акцент третьего акта на действии. [121] Точно так же Time Out похвалил «занимательно гениальные» переключения между разными реальностями, «захватывающе странную» игру Хьюго Уивинга , а также кинематографию и постановку фильма, но пришел к выводу, что «многообещающая предпосылка постоянно теряется по мере развития фильма». в довольно рутинную экшн-картинку... еще один кусок слишком длинной концептуальной чепухи». [122]
Джонатан Розенбаум из Chicago Reader отозвался о фильме отрицательно, раскритиковав его как «простое развлечение примерно в течение первого часа, пока фильм не переполнится множеством источников ... В нем не так много юмора, чтобы сохранить все это в натуральную величину, и к тому же, на последнем этапе он стал раздутым, механическим и утомительным». [123]
Ян Натан из Empire охарактеризовал Кэрри-Энн Мосс как «большую находку», похвалил «сюрреалистические визуальные эффекты», обеспечиваемые эффектом времени пули (или «flo-mo»), и охарактеризовал фильм как «технически умопомрачительный, стильный». идеально слился с контентом и это чертовски круто». Натан заметил, что, хотя «сумасшедший сюжет» фильма не выдерживает критики, это не является большим недостатком, потому что « Матрица — это чистый опыт». [124] Мейтленд МакДонах сказала в своей рецензии на TV Guide , что «сюжет зазеркалья» Вачовски... удается на удивление хорошо работать на нескольких уровнях: как научно-фантастический триллер-антиутопия, как блестящий оправдание роскошных и гиперкинетических боевых сцен в фильме, а также довольно убедительный призыв к мертвым массам объединиться и сбросить свои цепи... Эта ослепительная поп-аллегория пропитана темной, мясистой чувствительностью, превосходящей ностальгическая стилизация и твердо стоит на своих собственных достоинствах». [125]
Рецензент «Салона » Эндрю О'Хехир признал, что, хотя «Матрица» , по его мнению, является фундаментально незрелым и неоригинальным фильмом («В нем нет ничего похожего на взрослые эмоции… вся эта псевдодуховная чепуха вместе с чрезмерным натиском спец. Эффекты — некоторые из них весьма удивительны — будут приводить в восторг 14-летних мальчиков, не говоря уже о тех из нас всех возрастов и полов, кто до сих пор укрывает 14-летнего мальчика где-то внутри»), заключил он, «как В "Связанном " работа Вачовски привлекательна и дерзка, а их стремление к новым поворотам сюжета и более сумасшедшим образам становится все более заразительным. В ограниченном и глубоко идиотском смысле это может быть важным и щедрым фильмом. мало чувства к персонажам или человеческому взаимодействию, но их страсть к фильмам – к их созданию, просмотру, населению их мира – чиста и глубока». [126]
Как кинематографисты, так и создатели научной фантастики обычно придерживались положительного взгляда на «Матрицу» . Уильям Гибсон , ключевая фигура в киберпанк-фантастике, назвал фильм «невинным удовольствием, которого я не испытывал уже долгое время» и заявил: «Нео — мой самый любимый герой научной фантастики, безусловно». [127] Джосс Уидон назвал фильм «мой номер один» и похвалил его повествование, структуру и глубину, заключив: «Он работает на любом уровне, который вы хотите довести до него». [128] Даррен Аронофски прокомментировал: «Я вышел из « Матрицы »… и подумал: «Какой научно-фантастический фильм люди могут снять сейчас?» По сути, Вачовски взяли все великие научно-фантастические идеи 20-го века и превратили их в восхитительный бутерброд поп-культуры, который сожрали все на планете». [129] М. Найт Шьямалан выразил восхищение семьей Вачовски, заявив: «Что бы вы ни думали о «Матрице» , каждый кадр здесь сделан из-за их страсти! Вы можете видеть, что они спорили!». [130] Саймон Пегг сказал, что «Матрица» дала «волнение и удовлетворение, которые не смогла вызвать «Скрытая угроза» . «Матрица» казалась свежей, крутой и визуально захватывающей; чудесное, разумное использование компьютерной графики для усиления действия на экране, поразительное идеальный баланс реального и гиперреального. Возможно, это был самый крутой фильм, который я когда-либо видел». [131] Квентин Тарантино считал «Матрицу» одним из двадцати своих любимых фильмов с 1992 по 2009 год. [132] Джеймс Кэмерон назвал ее «одним из самых свежих научно-фантастических фильмов, когда-либо созданных». [133] Кристофер Нолан описал это как «невероятно ощутимый массовый феномен, который заставил людей задуматься: «Эй, а что, если это неправда?» [134]
«Матрица» получила награды Американской киноакадемии за лучший монтаж фильма , лучший звуковой монтаж , лучшие визуальные эффекты и лучший звук . [135] [136] Создатели фильма конкурировали с другими фильмами с признанными франшизами, такими как « Звездные войны: Эпизод I – Скрытая угроза» , но выиграли все четыре номинации. [137] [138] «Матрица» также получила награды BAFTA за лучший звук и лучшие достижения в области специальных визуальных эффектов , а также номинации в категориях кинематографии , дизайна и монтажа . [139] В 1999 году он получил премию «Сатурн» за лучший научно-фантастический фильм и лучшую режиссуру . [140] В феврале 2022 года фильм был назван одним из пяти финалистов премии «Момент бодрости» в рамках конкурса Академии кинематографических искусств и наук « Фаворит фанатов Оскара » за сцену «время пули», заняв пятое место. место. [141] [142]
Матрица, возможно, является величайшим артефактом киберпанка .
- Уильям Гибсон [8]
«Матрица» опирается на многочисленные кинематографические и литературные произведения, а также на концепции мифологии, религии и философии, включая идеи буддизма , христианства , гностицизма , индуизма и иудаизма , и ссылается на них . [143]
Капсулы, в которых машины содержат людей, сравнивают с изображениями из «Метрополиса » и работами Эшера . [144] Было также признано сходство с жуткими мирами швейцарского художника Х.Р. Гигера . [145] [146] Капсулы можно увидеть в эпизоде 4 «Добро пожаловать в Парадокс » «Новости с улицы Ди» из одноимённого рассказа Эндрю Вайнера 1986 года [147] , который вышел в эфир 7 сентября 1998 года на канале SYFY . и имеет удивительно похожую концепцию. В этом эпизоде герой не подозревает, что живет в виртуальной реальности, пока ему об этом не скажет «человек-кодировщик», который создал симуляцию и сознательно вошел в нее. Семья Вачовски описала «Космическую одиссею 2001 года» Стэнли Кубрика как формирующее кинематографическое влияние и как главное вдохновение для создания визуального стиля, к которому они стремились при создании «Матрицы» . [148] [149] [150] Райнер Вернер Фассбиндерс Немецкий телевизионный мини-сериал «Мир на проводе» 1973 года, адаптация романа « Симулякрон-3 », послужил источником вдохновения для некоторых деталей «Матрицы», таких как переход между реальным миром. и Матричное моделирование через телефон/телефонную будку. [ нужна цитация ] Рецензенты также отметили сходство между « Матрицей» и другими фильмами конца 1990-х, такими как «Странные дни» , «Тёмный город » и «Шоу Трумэна» . [121] [151] [152] [153] [154] Также было отмечено сходство центральной концепции фильма с устройством из многолетнего сериала « Доктор Кто» . Как и в фильме, Матрица этого сериала (представленная в сериале 1976 года « Смертельный убийца ») представляет собой огромную компьютерную систему, в которую можно войти с помощью устройства, подключающегося к голове, что позволяет пользователям видеть представления реального мира и изменять его законы. физика; но если их убьют там, они умрут и в реальности. [155] На боевые сцены «Матрицы» также сильно повлияли игровые фильмы, такие как фильмы режиссера Джона Ву . [156] Сцены с боевыми искусствами были вдохновлены «Легендарным кулаком» , получившим признание критиков фильмом о боевых искусствах 1995 года с Джетом Ли в главной роли . Сцены боев в Fist of Legend привели к тому, что Юэня наняли в качестве хореографа боев. [157] [158]
Подход Вачовски к боевым сценам основывался на их восхищении японской анимацией , такой как Ninja Scroll и Akira . [9] Особенно сильное влияние оказал анимационный фильм режиссера Мамору Осии 1995 года «Призрак в доспехах» ; [9] Продюсер Джоэл Сильвер заявил, что Вачовски впервые описали свои намерения относительно « Матрицы» , показав ему это аниме и сказав: «Мы хотим сделать это по-настоящему». [159] [160] Мицухиса Исикава из Production IG , которая продюсировала «Призрак в доспехах» , отметил, что высококачественная графика аниме стала сильным источником вдохновения для Вачовски. Он также прокомментировал: «... фильмы о киберпанке очень сложно описать третьему лицу. Я думаю, что «Матрица» - это тот фильм, для которого было очень сложно составить письменное предложение для показа на киностудиях». Он заявил, что, поскольку «Призрак в доспехах» получил признание в Америке, Вачовски использовали его как «рекламный инструмент». [161]
В фильме есть несколько отсылок к «Приключениям Алисы в стране чудес» Льюиса Кэрролла . [126] Также были проведены сравнения с сериалом комиксов Гранта Моррисона «Невидимые» , где Моррисон описал его в 2011 году как «(это) казалось мне (быть) моей собственной комбинацией идей, воплощенных на экране». [162] Были также проведены сравнения между «Матрицей» и книгами Карлоса Кастанеды . [163]
«Матрица» принадлежит к жанру научной фантастики в стиле киберпанк и основана на более ранних произведениях этого жанра, таких как роман Уильяма Гибсона «Нейромант» 1984 года . [8] Например, использование в фильме термина «Матрица» заимствовано из романа Гибсона, [164] хотя Л. П. Дэвис уже использовал термин «Матрица» пятнадцатью годами ранее для аналогичного понятия в своем романе 1969 года « Белая комната» ( «Несколько лет назад это пытались сделать в Штатах, но их «матрица», как они ее называли, оказалась недостаточно прочной, чтобы удержать вымышленного персонажа на месте»). [165] После просмотра «Матрицы» Гибсон отметил, что способ, который создатели фильма извлекли из существующих произведений киберпанка, был «именно тем творческим культурным осмосом», на который он опирался в своих собственных произведениях; [8] однако он отметил, что гностические темы фильма отличают его от «Нейроманта» , и считал, что «Матрица» тематически ближе к произведениям писателя-фантаста Филипа К. Дика , особенно к спекулятивной экзегезе Дика . [8] Другие писатели также отметили сходство между «Матрицей» и творчеством Дика; [156] [166] [167] Одним из примеров такого влияния является конференция Филипа К. Дика 1977 года, на которой он заявил: «Мы живем в компьютерно-программированной реальности, и единственный ключ к разгадке, который у нас есть, это когда некоторые переменная изменяется, и происходит некоторое изменение в нашей реальности». [168] [169] [170] [171]
В «Матрице » копия философского труда Жана Бодрийяра «Симулякры и симуляция », опубликованного на французском языке в 1981 году, видна на экране как «книга, используемая для сокрытия дисков», [7] [44] и Морфеус цитирует фраза "пустыня реальная" из него. [172] «Книга была обязательна к прочтению» [7] актерам перед съемками. [44] [173] Однако сам Бодрийяр заявил, что «Матрица» неправильно понимает и искажает его работу. [172] [174] Некоторые интерпретаторы « Матрицы» упоминают философию Бодрийяра в поддержку своего утверждения, «что [фильм] является аллегорией современного опыта в сильно коммерциализированном, управляемом средствами массовой информации обществе, особенно в развитых странах». [7] Влияние «Матричного взгляда» , философско-психоаналитической концепции Брахи Л. Эттингера на архаическое матричное пространство, противостоящее полю симулякров, [175] [176] [177] «было доведено до сведения общественности через сочинения историков искусства, таких как Гризельда Поллок , и теоретиков кино, таких как Хайнц-Питер Шверфель». [178] [7] Помимо Бодрийяра и Эттингера, Вачовски также находились под значительным влиянием книги Кевина Келли «Из-под контроля: новая биология машин, социальных систем и экономического мира» и идей Дилана Эванса об эволюционной теории . психология . [16]
Философ Уильям Ирвин предполагает, что идея «Матрицы» – созданной реальности, изобретенной злонамеренными машинами – является намеком на « Первое размышление » Декарта и его идею злого демона . Медитация предполагает, что воспринимаемый мир может быть всеобъемлющей иллюзией, созданной, чтобы обмануть нас. [179] Ту же предпосылку можно найти в мозгу Хилари Патнэм в сценарии с чаном , предложенном в 1980-х годах. [179] Также была предложена связь между предпосылкой «Матрицы» и платоновской « Аллегорией пещеры» . Аллегория связана с теорией форм Платона , согласно которой истинная сущность объекта — это не то, что мы воспринимаем нашими органами чувств, а, скорее, его качество, и что большинство людей воспринимают только тень объекта и, таким образом, ограничиваются ложными представлениями. восприятие. [36]
Философия Иммануила Канта также была названа еще одним фактором, повлиявшим на фильм, и, в частности, на то, как люди в Матрице взаимодействуют друг с другом и с системой. Кант утверждает в своей «Критике чистого разума» , что люди познают и исследуют наш мир посредством синтетических средств (языка и т. д.), и, таким образом, это затрудняет различение истины из ложно воспринимаемых взглядов. Это означает, что люди сами являются агентами обмана, и поэтому, чтобы узнать правду, они должны открыто стремиться к истине. Эту идею можно рассмотреть в монологе агента Смита о первой версии Матрицы, которая задумывалась как человеческая утопия , идеальный мир без страданий и полного счастья. Агент Смит объясняет, что «это была катастрофа. Никто не принял программу. Целые посевы [людей] были потеряны». Машинам пришлось изменить свой выбор программирования, чтобы заставить людей подчиняться им, и поэтому они задумали Матрицу в образе мира в 1999 году. Мир в 1999 году был далек от утопии, но люди все же приняли это за утопия без страданий. По мнению Уильяма Ирвина, это кантианство, потому что машины хотели навязать людям идеальный мир, пытаясь удержать людей довольными, чтобы они оставались полностью покорными машинам, как сознательно, так и подсознательно, но людей было нелегко заставить содержание. [180]
Эндрю Годоски видит намеки на Христа , в том числе на « непорочное зачатие » Нео , его сомнения в себе, пророчество о его пришествии, а также многие другие христианские ссылки. [36] Среди этих возможных аллюзий предполагается, что имя персонажа Троица относится к христианскому учению о Троице . [181] Также было отмечено, что персонаж Морфеус перефразирует китайского даосского философа Чжуанцзы , когда тот спрашивает Нео: «У тебя когда-нибудь был сон, Нео, в реальности которого ты был так уверен? Что, если бы ты не смог проснуться от этого?» Как бы ты узнал разницу между реальным миром и миром снов?» [182]
Матриксизм — фанатская, возможно, сатирическая религия, созданная как «матричная религия».
Спустя годы после выхода «Матрицы» обе семьи Вачовски выступили как трансгендерные женщины. [183] Красную таблетку сравнивают с красными таблетками эстрогена . [184] Описание Морфеусом Матрицы, создающей ощущение, что что-то в корне неправильно, «как заноза в вашем сознании», сравнивают с гендерной дисфорией . [184] В оригинальном сценарии Свитч был женщиной в Матрице и мужчиной в реальном мире, но эта идея была удалена. [185]
В своей речи на церемонии вручения премии GLAAD Media Awards 2016 года Лилли Вачовски сказала: «На Лану и мою (так в оригинале) работу бросают критические взгляды через призму нашей трансгендерности. Это классная вещь, потому что это отличное напоминание о том, что искусство никогда не бывает статичным. ." [186] В 2020 году Лилли заявила, что «Матрица» была задумана как аллегория гендерного перехода, но «корпоративный мир не был готов». [187] Она сказала, что «все дело в стремлении к трансформации, но все это исходило с закрытой точки зрения», но она не знала, «насколько присутствовала моя транснесность на заднем плане моего мозга», когда Вачовски были написав это. [187] В интервью Variety Ривз сказал, что не знал, что во время производства фильм был аллегорией трансгендерной идентичности. [188]
После «Матрицы» в фильмах широко использовались замедленные, вращающиеся камеры и, зачастую, эффект времени пули , когда персонаж замирает или замедляется, а камера движется вокруг него. [80] Способность замедлять время настолько, чтобы различать движение пуль, использовалась в качестве центральной игровой механики в нескольких видеоиграх, включая Max Payne , в которой эта функция явно называлась «время пули». [189] [190] Это также была определяющая игровая механика игры Superhot и ее сиквелов. Фирменный спецэффект « Матрицы » и другие аспекты фильма неоднократно пародировались , [26] в таких комедийных фильмах, как « Двойка Бигалоу: Мужчина-жиголо» (1999), [191] Очень страшное кино (2000), [192] Шрек (2001), [189] Кунг Пау! «Войди в кулак» (2002), [193] Ластикман (2003); «Перезагрузка Маркса» , в которой отношения между Нео и Морфеем представлены как воображаемая встреча Карла Маркса и Льва Троцкого ; [194] и в видеоиграх, таких как Conker's Bad Fur Day . [195] Это также послужило вдохновением для создания фильмов с участием героя в черном, сексуальной, но смертоносной героини и медленно рвущихся в воздухе пуль; [26] в их число входят «Ангелы Чарли» (2000), в которых Кэмерон Диас парит в воздухе, а камеры кружатся вокруг нее; «Равновесие» (2002) с Кристианом Бэйлом в главной роли , чей персонаж носил длинные черные кожаные пальто, как Нео Ривза; [189] «Ночной дозор» (2004), российский мегахит под сильным влиянием «Матрицы» режиссера Тимура Бекмамбетова , который позже снял фильм «Особо опасен» (2008), в котором также присутствуют пули, разрывающие воздух; и «Начало» (2010), в котором рассказывается о команде стильно одетых мошенников, способных проникать в сны других людей путем «подключения». Оригинальный «Трон» (1982) проложил путь к «Матрице» , а «Матрица» , в свою очередь, вдохновила Дисней на создание собственной «Матрицы» с сиквелом «Трона », «Трон: Наследие » (2010). [196]Кроме того, сцена перестрелки в вестибюле фильма была воссоздана в индийском комедийном боевике 2002 года «Авара Паагал Дивана» . [197]
«Матрица» оказала сильное влияние на кинопроизводство в Голливуде. Включение в фильм техник фу-фу , в том числе участие хореографа боевых искусств Юэня Ву-пина и других сотрудников, имеющих опыт работы в гонконгском боевике , повлияло на подходы к боевым сценам, взятым в некоторых последующих голливудских боевиках, [198] сдвинув их в сторону более восточные подходы. [36] Успех «Матрицы» создал высокий спрос на этих хореографов и их технику со стороны других кинематографистов, которые хотели поединков такой же сложности: например, работа с проволокой использовалась в « Людях Икс» (2000) [198] и «Ангелах Чарли» (2000). ), [196] а брат Юэнь Ву-пина Юэнь Чунг-ян был хореографом в «Сорвиголове» (2003). [199] Азиатский подход «Матрицы» к боевым сценам также создал аудиторию для азиатских боевиков, таких как « Крадущийся тигр, затаившийся дракон» (2000), которой иначе у них не было бы. [189]
Чад Стахелски, который работал дублером в «Матрице» до того, как стал режиссером Ривза в сериале «Джон Уик» , признал сильное влияние фильма на фильмы Уика [200] и прокомментировал: « Матрица буквально изменила индустрию. - Художественные хореографы и координаторы боев теперь зарабатывают больше, более распространены и влиятельны в индустрии, чем координаторы трюков. « Матрица» произвела в этом революцию. Сегодня боевики хотят, чтобы их большие сцены были созданы вокруг боев». [201]
Кэрри-Энн Мосс утверждала, что до роли в «Матрице » у нее «не было карьеры». Это привело Мосс к международному признанию и изменило ее карьеру; в интервью New York Daily News она заявила: « Матрица дала мне так много возможностей. Все, что я сделал с тех пор, было связано с этим опытом. Это дало мне так много». [202] Этот фильм также создал одного из самых преданных поклонников кино со времен «Звездных войн» . [26] Совместный успех трилогии «Матрица» , фильмов «Властелин колец» и приквелов «Звездных войн» заставил Голливуд заинтересоваться созданием трилогий. [36] Стивен Даулинг из BBC отметил, что успех «Матрицы » в том, что она взяла сложные философские идеи и представила их в форме, приемлемой для впечатлительных умов, возможно, является ее самым влиятельным аспектом. [189]
«Матрица» также оказала влияние на фильмы о супергероях . Джон Кеннет Мьюир в « Энциклопедии супергероев в кино и на телевидении» назвал этот фильм «революционным» переосмыслением визуальных эффектов кино, прокладывающим путь для визуальных эффектов более поздних фильмов о супергероях, и считает, что он помог «сделать супергероев из комиксов модными» и эффективно демонстрируя концепцию «быстрее, чем летящая пуля» с ее эффектом времени пули. [203] Адам Стернберг из Vulture.com считает, что «Матрица» заново изобрела и задала шаблон для современных блокбастеров о супергероях, а также вдохновила на возрождение супергероев в начале 21 века. [204]
В 2001 году «Матрица» заняла 66-е место в списке Американского института кино « 100 лет...100 острых ощущений ». [205] В 2007 году Entertainment Weekly назвал «Матрицу» лучшим научно-фантастическим произведением СМИ за последние 25 лет. [14] В 2009 году фильм занял 39-е место в списке «500 величайших фильмов всех времен» по версии читателей, актеров и критиков журнала Empire . [206] «Матрица» была признана четвертым лучшим научно-фантастическим фильмом в списке « Лучший фильм 2011 года: величайшие фильмы нашего времени » на основе опроса, проведенного ABC и People . В 2012 году фильм был выбран для сохранения в Национальном реестре фильмов Библиотекой Конгресса как «культурно, исторически и эстетически значимый». [15]
Идея «Матрицы» была перепрофилирована для множества теорий заговора и маргинальных группировок альтернативных правых . Например, некоторые онлайн- группы по защите прав мужчин используют термин «редпилюля» для обозначения мужчин, осознающих, что они якобы порабощены феминизмом. [207] [208] Этот термин использовался на дискуссионных форумах по таким правым темам, как Gamergate , превосходство белой расы , инцел- субкультура и QAnon . [209] С 2021 года глагол «таблетка» и суффикс «-таблетка» вошли в более широкое употребление и стали означать появление внезапного интереса к чему-либо. [209]
Большой успех фильма привел к созданию двух сиквелов: « Матрица: Перезагрузка» и «Матрица: Революция» , оба режиссера которых поставили Вачовски. Они были сняты подряд в одной съемке и выпущены в разные даты в 2003 году. [210] Вступительную историю первого фильма сменяет история о надвигающемся нападении на человеческий анклав Сиона огромной армии машин. [211] [212] Сиквелы также включают более длинные и амбициозные боевые сцены, а также улучшенное время пули и другие визуальные эффекты. [212] [213]
Также был выпущен «Аниматрикс» — сборник из девяти короткометражных анимационных фильмов, многие из которых были созданы в том же японском анимационном стиле [214] , который оказал сильное влияние на трилогию живого действия. «Аниматрикс» курировали и одобрили Вачовски, которые сами написали только четыре сегмента, но не руководили ни одним из них; большая часть проекта была разработана известными деятелями мира аниме. [214]
В марте 2017 года Warner Bros. находилась на ранней стадии разработки перезапуска франшизы с Заком Пенном , ведя переговоры о написании сценария и заинтересованности в привлечении Майкла Б. Джордана к звезде. По данным The Hollywood Reporter, ни Вачовски, ни Джоэл Сильвер не участвовали в этом проекте, хотя студия хотела бы получить как минимум благословение Вачовски. [215] 20 августа 2019 года председатель Warner Bros. Pictures Group Тоби Эммерих официально объявил, что в разработке находится четвертый фильм «Матрица» , в котором Киану Ривз и Кэрри-Энн Мосс вновь исполнят свои роли Нео и Тринити соответственно. [216] «Матрица: Возрождение» вышла 22 декабря 2021 года в кинотеатрах и на канале HBO Max.
В сентябре 2022 года было объявлено, что Дэнни Бойл будет режиссировать танцевальную адаптацию фильма под названием « Освободи свой разум », дебют которой состоялся в октябре 2023 года в Манчестере , Англия. [217]
Нам понравились «Призрак в доспехах», «Свиток ниндзя» и «Акира» в аниме.
Одна из вещей, которую они делают и которую мы попытались привнести в наш фильм, — это сопоставление времени и пространства в боевых битах.
{{cite AV media}}: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка )Честно говоря, я не думал, что они смогут это сделать, это было слишком амбициозно.
Я посмотрел
«Связь»
, и мне понравилось.
«Матрица»
— это именно то, что они предложили, но они проектировали эти камеры так, чтобы получать стоп-кадры, и я подумал: «Если это не сработает, фильм будет выглядеть нелепо».
Я не чувствовал себя комфортно, когда уровень важности, придаваемый этому эффекту, работал должным образом.
... Это, наверное, единственный фильм, от которого я отказался и которого мне не следовало делать, но когда видишь, как кто-то делает это, как Киану, ты думаешь: «Слава Богу».
Я не думаю, что на тот момент я был достаточно зрелым актером, чтобы уйти с дороги и просто оставить все как есть и позволить режиссерам снять фильм.
Я бы попробовал пошутить.
Теперь мне бы хотелось сделать снимок и посмотреть, что бы я с ним сделал, и теперь я знаю, что вполне мог бы быть достаточно зрелым, чтобы уйти с дороги.
Но тогда я так не думаю.
Что касается кастинга, Киану Ривз не был первым выбором Ларри и Энди, Джонни Депп был их первым выбором на роль Нео.
Warner Bros. шла к тому, что им нужен был не Джонни Депп, а Брэд Питт или Вэл Килмер.
Они сказали Ларри и Энди, что если Брэд Питт сделает эту картину, они сразу же дадут ей зеленый свет.
После того, как Килмер и Брэд Питт сказали «нет», Warner Bros. была готова рассмотреть кандидатуру Джонни Деппа, так что все сводилось к выбору между Джонни Деппом и Киану Ривзом, которого Warner Bros. настаивала.
Киану всегда был в курсе этой концепции, и это имело большое значение для Ларри и Энди.
Я считаю, что это был блестящий выбор.
Гэри Олдман в какой-то момент считался Морфеусом, а также Сэмюэлем Джексоном.
Что касается Тринити, я думаю, они обычно искали менее известные имена для этого персонажа.
Мы пошли к Сэнди Баллок и сказали: «Мы превратим Нео в девочку».
[Продюсер] Джоэл Сильвер и я работали с Сэнди над «Разрушителем», и она была и остается моим очень хорошим другом.
Это было довольно просто.
Мы отправили ей сценарий, чтобы узнать, заинтересован ли она в нем.
И если бы она была заинтересована в этом, мы бы попытались внести изменения»... «Первая кинозвезда, которая сказала «да», - это Брэд Питт, он снимается в «Семи годах в Тибете», а потом он выходит из этого и говорит: Я слишком устал, чтобы взяться за это», и он ушел», — сказал ди Бонавентура. «Тогда мы идем к Леонардо [ДиКаприо].
Он говорит, что да, мы встречаемся с ним, а затем говорит: «Знаешь, я не могу пойти сниматься в еще одном фильме с визуальными эффектами, только что закончив «Титаник», и бросает учебу.
Затем к нему присоединяется Уилл Смит, и он выбывает.
{{cite AV media}}: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка )«Матрица»
— самый влиятельный боевик своего поколения.
...с момента выхода фильма в марте 1999 года каждый поворот камеры на 360 градусов, каждый одетый в черное герой, каждая сексуальная, но смертоносная героиня, каждая пуля, медленно летящая в воздухе, - это плагиат, который можно отследить. сценаристам-режиссерам Энди и Ларри Вачовски.
... Они вызвали бесчисленные бледные подражания и тупые пародии.
{{cite AV media}}: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка ){{cite web}}: CS1 maint: числовые имена: список авторов ( ссылка ){{cite AV media}}: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка ){{cite AV media}}: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка ){{cite AV media}}: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка ){{cite AV media}}: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка ){{cite AV media}}: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка ){{cite AV media}}: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка ){{cite AV media}}: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка ){{cite AV media}}: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка ){{cite AV media}}: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка ){{cite book}}: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка ){{cite AV media}}: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка ){{cite AV media}}: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка ){{cite AV media}}: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка )В развязке [ Тринадцатого этажа ] Дуглас Холл просто поднимается на вершину холма и обнаруживает, что то, что он считал реальным миром, за пределами этой точки еще предстоит построить. Вместо ландшафта — только грубые фосфорно-зеленые полигоны, основные элементы рендеринга видеографики, в примитивном монохроме старой ЭЛТ. Сырьевой материал симуляции в «Матрице» еще более прост — сам машинный язык, окрашенный в тот же знакомый зеленый цвет …
{{cite AV media}}: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка ){{cite AV media}}: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка )То, что я считаю кадром из «Матрицы» — одинокая фигура, застывшая, пока камера кружит вокруг него, — быстро превратилось из новинки в клише, но Мейреллес почти поддерживает ее, используя ее для отслеживания течения времени.
{{cite AV media}}: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка )
«Матрица» перерабатывает помещения «Темного города» и «Странных дней»...
{{cite book}}: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка )Этот фильм является идеальным продуктом своего времени.
Это очень современный триллер о заговоре, фильм, основанный, как и «Шоу Трумэна», на привлекательной и устрашающей идее всемирного заговора – что сама жизнь и все, что мы знаем и принимаем как должное, являются ложью.
Это также фильм, пропитанный традициями японского аниме и мегасмешанной философией и семиотикой (обратите внимание на отсылки к детям Бодрийяра).
«Матрица» была третьим фильмом в цикле фильмов, вышедших в конце девяностых годов с поразительно схожей темой.
Как и его предшественники прошлого года, «Темный город» и «Шоу Трумэна», он рассказывает историю, казалось бы, обычного человека, который внезапно обнаруживает, что вся его жизнь фальшивка: он пойман в ловушку искусственно созданной среды, созданной для того, чтобы держать его в подчинении.
Как и герои предыдущих фильмов, Нео в исполнении Киану Ривза начинает понимать, что он в чем-то особенный, и пытается вырваться из тюрьмы.
Его влияние широко распространено в «Матрице» и ее продолжениях, которые представляют известный нам мир как не более чем информационную сетку;
Дик сформулировал эту концепцию в речи 1977 года, в которой он постулировал существование множества реальностей, перекрывающих «матричный мир», с которым сталкивается большинство из нас.
... Они, вероятно, не осознают, что сериал «Матрица» [так в оригинале] содержит почти столько же отсылок к Ву, как и к Дику.
(Порхающие голуби, предвещающие драку, сверкающий стрелок из двух пистолетов – чистое Ву.)
{{cite AV media}}: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка ){{cite AV media}}: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка )Меня привели на
«Матрицу»
… и я увидел то, что казалось мне моей собственной комбинацией идей, разыгрываемых на экране: фетиш-одежда, лысины, кунг-фу и магия, будучи свидетелем гностического вторжения в голливудский мейнстрим.
Одним из препятствий на пути продажи этого фильма широкой индустрии является то, что все говорят: «О, ну,
«Матрица»
уже сделала это».
Поскольку
«Матрица»
– само слово «матрица» – взято из «
Нейроманта»
, они украли это слово, я не могу использовать его в нашем фильме.
Однако даже семена его концепций прорастают резонансные идеи, которые не могут разрушить самые большие спецэффекты, и они опыляют творческую почву многих других фильмов, от моральных затруднений, возникающих из-за технологий в «Шестом дне», до паранойи. и угрожающие здравомыслию заговоры «Шоу Трумэна» и «Матрицы».
{{cite web}}: CS1 maint: числовые имена: список авторов ( ссылка )Оказавшись в трудном положении, Макс может активировать Bullet Time, которая замедлит действие вокруг него, позволяя ему прицеливаться из оружия в реальном времени.
Это... даже позволяет Максу уворачиваться от встречных пуль.
Также были споры по поводу стиля боевых сцен в фильме, благодаря новому стандарту, установленному «Матрицей», который появился, когда «Люди Икс» находились в стадии подготовки к съемкам.
Следовательно, в фильме представлена высокая Матричная хореография боевых искусств Кори Юэня («
Ромео должен умереть
»).
«Матрица: Перезагрузка», которая откроется здесь в пятницу.
...Энди и Ларри Вачовски, судя по всему, были заняты работой над третьей частью трилогии «Матрица: Революция», которая выйдет в ноябре.
... Имея в своем распоряжении ресурсы Warner Bros., братья и сестры побаловали себя съемками следующих двух фильмов, снятых подряд в Австралии.
