stringtranslate.com

Гарольд Бадд

Гарольд Монтгомори Бадд (24 мая 1936 г. — 8 декабря 2020 г.) — американский композитор и поэт . [2] Родившийся в Лос-Анджелесе и выросший в пустыне Мохаве , он стал уважаемым композитором на сцене минимализма и авангарда Южной Калифорнии в конце 1960-х годов, а позже стал более известен благодаря своей работе с такими деятелями, как Брайан Ино и Робин Гатри . [3] Бадд разработал то, что он назвал техникой «мягкой педали» для игры на фортепиано, с использованием медленной игры и заметного сустейна .

Ранний период жизни

Бадд родился в Лос-Анджелесе , штат Калифорния , и провел детство в Викторвилле, штат Калифорния, на юго-западной окраине пустыни Мохаве . [4]

Гарольду было всего 13 лет, когда умер его отец, и вскоре его семья выпала из своего комфортного существования среднего класса. Его отправили в пустыню, чтобы он жил с друзьями и родственниками как можно чаще, но реальностью в Лос-Анджелесе было то, что он рос в жестком районе, и как старший сын был мужчиной в доме. В это время черная культура оказала огромное влияние на Гарольда, особенно джазовая музыка и бибоп, и в подростковом возрасте его можно было встретить играющим на барабанах в барах и джаз-клубах в Южном Центральном Лос-Анджелесе.

Призванный в армию, он присоединился к полковому оркестру, где играл на барабанах в Пресидио Монтерей (POM) . [5] Джазовый саксофонист Альберт Эйлер был призван в то же время и также был членом оркестра. [5] Бадд присоединился к нему на концертах в районе Монтерея . [4] Опыт Бадда в армии подтолкнул его к решению получить образование. [6]

Образование, академическая карьера и ранние работы

Бадд учился в средней школе Los Angeles High School , но не окончил её. Он работал «кем угодно, от ковбоя до почтальона» [7], включая работу в Douglas Aircraft . В возрасте 21 года он покинул Douglas и ненадолго переехал в Сан-Франциско. Там он работал в Gump's . Не имея возможности продолжать жить в Сан-Франциско, Бадд вернулся в Лос-Анджелес и поступил на архитектурный курс в Los Angeles City College [8] . Он перешёл на курс гармонии и контрапункта эпохи Возрождения, а его музыкальный талант был замечен учителем, который побудил его сочинять. [8] Он начал посещать выступления таких артистов, как Чет Бейкер и Фароа Сандерс [7] .

«С этого момента, — вспоминает он, — у меня появился ненасытный аппетит. Гармония, контрапункт, музыка эпохи Возрождения: я действительно услышал это впервые».

Карьера Бадда как композитора началась в 1962 году. В последующие годы он приобрёл заметную репутацию в местном авангардном сообществе. [9] Бадд изучал музыку в Калифорнийском государственном университете в Нортридже у Джеральда Стрэнга (протеже Арнольда Шёнберга) и Аурелио де ла Веги . Он окончил CSUN, а затем поступил на полную стипендию в Университет Южной Калифорнии под руководством Ингольфа Даля [ 10] [ 11] , который окончил в 1966 году. [12] Работы Бадда этого периода в основном представляли собой минималистскую дроун-музыку, на которую оказали влияние Джон Кейдж и Мортон Фельдман , а также абстрактный экспрессионистский художник Марк Ротко , с которым он переписывался. [12]

Получив степень по композиции в 1969 году, Бадд занял должность преподавателя в Калифорнийском институте искусств . [8] В 1970 году он выпустил свою первую пьесу « The Oak of the Golden Dreams» , которую он записал с помощью ранней модели модульного синтезатора Buchla в институте. [7]

При поддержке Брайана Ино и Мэрион Браун он покинул CalArts и переехал в Лондон. Вскоре после этого Бадд бросил композицию, испытывая отвращение к «академической пиротехнике» авангардного сообщества. [6] В Лондоне он нашел свое композиторское сообщество: Ино, Гэвина Брайарса , Майкла Наймана и членов Cocteau Twins .

В 2004 году Бадд и его жена переехали в Monument House в Джошуа-Три, Калифорния .

Композитор и записывающийся артист

Дорога от моей первой цветной графической работы в 1962 году до моего отказа от сочинительства в 1970 году и моего возрождения в качестве композитора в 1972 году была процессом опробования идеи и отказа от нее, когда она была очевидно успешной. За ранней графической работой последовали оркестровые работы Ротко, работы для журнала Source Magazine , камерные работы, созданные Фельдманом , работы, напечатанные или написанные от руки , откровенно концептуальные работы среди прочего и модельные дроновые работы (включая саксофон и орган Coeur d'Orr и The Oak of the Golden Dreams , последняя основана на балийской шкале « Slendro », которую я снова использовал 18 лет спустя в «The Real Dream of Sails»).

—  Гарольд Бадд [9]

В 1972 году, продолжая преподавать в Калифорнийском институте искусств, он вновь проявил себя как композитор. С 1972 по 1975 год он создал четыре отдельных произведения под общим названием The Pavilion of Dreams . Стиль этих произведений представлял собой необычную смесь популярного джаза и авангарда. Его работа 1972 года Madrigals of the Rose Angel была отправлена ​​английскому композитору Гэвину Брайарсу , который передал ее Брайану Ино . Ино связался с Баддом и привез его в Лондон для записи на своем лейбле Obscure Records . [10]

Я всем обязан Ино, ясно? Это конец... Меня сорвали с дерева, и я внезапно расцвел. Я просто ждал. Я не мог сделать это сам. Я ничего не знал.

—  Гарольд Бадд [7]

Бадд ушел из института в 1976 году и начал записывать свои новые композиции, спродюсированные Ино. Два года спустя вышел дебютный альбом Гарольда Бадда, The Pavilion of Dreams (1978). Первое исполнение произведения состоялось во францисканской церкви в Калифорнии под управлением Дэниела Ленца ." [13]

Работа с Ино привела Бадда к тому, чтобы переключить свое внимание на студийные проекты, характеризующиеся использованием синтезаторов и электронных обработок, часто сотрудничая с другими музыкантами. [14] Бадд разработал стиль игры на фортепиано, который он называл «мягкой педалью», которую можно описать как медленную и выдержанную. [12] Хотя его часто помещают в категорию Ambient, он решительно заявлял, что не является исполнителем Ambient, и чувствовал, что его «похитили» в эту категорию. [15]

Его два сотрудничества с Ино, The Plateaux of Mirror 1980 года и The Pearl 1984 года , создали его фирменный атмосферный стиль игры на фортепиано. На Lovely Thunder он представил тонкие электронные текстуры. Его тематический релиз 2000 года The Room ознаменовал возвращение к более минималистскому подходу. В 2003 году Дэниел Лануа , продюсер U2 и Боба Дилана , и случайный соавтор Брайана Ино, записал импровизированное выступление Бадда, играющего на пианино в своей гостиной в Лос-Анджелесе, не подозревая об этом; он был выпущен в 2005 году как альбом La Bella Vista . [16]

У него было долгосрочное сотрудничество с гитаристом Робином Гатри . Первоначально они работали вместе, когда Бадд работал с группой Гатри Cocteau Twins над их совместной работой 1985 года The Moon and the Melodies . Пластинка была выпущена 4AD под всеми именами соавтора (а не как запись Cocteau Twins/Harold Budd), причем Budd был указан первым, поскольку это был алфавитный список. В ноябре 1986 года пластинка попала в чарт альбомов UK Top 75, проведя неделю на 46-м месте. [17] Впоследствии Бадд и Гатри выпустили несколько альбомов вместе, включая два саундтрека к фильмам Грегга Араки Mysterious Skin (2004) и White Bird in a Blizzard (2014), последний из которых, Another Flower 2020 года , был записан в 2013 году, но выпущен всего за четыре дня до смерти Бадда. [18] [12] [19] [5] [20]

Бадд также сотрудничал с Энди Партриджем из XTC над альбомом Through the Hill (1994), [21] Джоном Фоксом над альбомом Translucence/Drift Music (2003) [22] и работал с Джа Уобблом над концертом Solaris и живым альбомом в 2002 году. [23]

Он написал музыку для мини-сериала 2020 года « Я знаю, что это правда» . [24]

Прием

Брайан Ино назвал Бадда «великим абстрактным художником, запертым в теле музыканта». [7]

The Guardian сказал: «Основной звук Budd, состоящий из томительных фортепианных мотивов и реверберационного импрессионизма, часто называют минимализмом. Но по сравнению с циклическим мастерством Стива Райха и раннего Филипа Гласса , его сдержанные, экспансивные набеги ощущались искусно максималистскими. Это сделало мастерство Budd синонимом мира грез. Наследник Сати и Дебюсси , его музыка была обработанной и поэтичной, никогда не рефлекторной и не неосторожной». [25]

Смерть

Бадд проходил терапию в краткосрочном реабилитационном центре после инсульта, перенесенного 11 ноября 2020 года. Именно там он заразился COVID-19 во время пандемии COVID-19 в Калифорнии . Он умер от осложнений COVID-19 в больнице в Аркадии 8 декабря 2020 года. [26] Ему было 84 года. [26] [27] [28]

Избранная дискография

Альбомы
Сотрудничества

Смотрите также

Ссылки

  1. Джон Буш. Гарольд Бадд на AllMusic . Получено 26 апреля 2020 г.
  2. ^ аб Николас Слонимский ; Лаура Кун; Деннис Макинтайр (2001). Биографический словарь музыкантов Бейкера (9-е изд.). Книги Ширмера. ISBN 978-0028655253. Архивировано из оригинала 2 апреля 2015 г. . Получено 2 марта 2015 г. – через HighBeam Research .
  3. ^ Буш, Джон. "Гарольд Бадд - Биография и история". AllMusic . Получено 24 апреля 2020 г. .
  4. ^ ab "A Box of Budd: Talking to Harold Budd". theaudiophileman.com . Получено 7 апреля 2018 г. .
  5. ^ abc Aswad, Jem (9 декабря 2020 г.). «Композитор Гарольд Бадд, сотрудничавший с близнецами Ино и Кокто, умер от осложнений COVID-19».
  6. ^ ab Jonze, Tim (24 февраля 2014 г.). «Гарольд Бадд: композитор без стремления создавать музыку». The Guardian . Получено 9 декабря 2020 г.
  7. ^ abcde "Гарольд Бадд, эмбиент-композитор и соратник Ино, умер от осложнений COVID-19 в возрасте 84 лет". Los Angeles Times . 9 декабря 2020 г.
  8. ^ abc "Harold Budd: Budd in May" . The Independent . Архивировано из оригинала 9 мая 2022 г. . Получено 9 декабря 2020 г. .
  9. ^ ab "Гарольд Бадд: совершенно не интересуется ярлыками". FDLeone.com. 24 мая 2016 г. Получено 19 мая 2017 г.
  10. ^ ab "Интервью: Гарольд Бадд". Red Bull Academy . Получено 9 декабря 2020 г.
  11. Лим, Эдди (8 декабря 2020 г.). «Авангардный композитор Гарольд Бадд умер в возрасте 84 лет». NME .
  12. ^ abcde "Американский композитор Гарольд Бадд умер в возрасте 84 лет". Guardian. 8 декабря 2020 г. Получено 9 декабря 2020 г.
  13. Павильон сновидений (буклет). EG. 1992. С. 2.
  14. ^ "Гарольд Бадд - Гэвин Брайарс". GavinBryars.com . Получено 9 декабря 2020 г. .
  15. Хоффер, Джейсон; Гарольд Бадд. «Пьем скотч, курим сигареты и тусуемся с Фельдманом, Ротко и Баддом». Going Thru Vinyl Ltd. Архивировано из оригинала (аудио (mp3)) 14 декабря 2013 г. Получено 21 сентября 2012 г.
  16. ^ "La Bella Vista - Гарольд Бадд" . 9 декабря 2020 г. . Проверено 9 декабря 2020 г.
  17. ^ "Гарольд Бадд/Элизабет Фрейзер/Робин Гатри/Саймон Рэймонд". Официальные чарты . 22 ноября 1986 г.
  18. ^ "послушайте новый альбом Робина Гатри и Гарольда Бадда 'Another Flower'". BrooklynVegan . 4 декабря 2020 г.
  19. ^ "Авангардный композитор Гарольд Бадд умер в возрасте 84 лет". NME . 8 декабря 2020 г.
  20. ^ Петридис, Алексис (10 декабря 2020 г.). «Пол Маккартни: обзор McCartney III – на лонгплее, выпущенном в период карантина, его лучшие песни за последние годы». The Guardian .
  21. ^ "Энди Партридж Гарольд Бадд Сквозь Холм". Chalkhills.org . Получено 9 декабря 2020 г. .
  22. ^ "Track by Track:John Foxx". The Quietus. 21 сентября 2017 г. Получено 9 декабря 2020 г.
  23. ^ "Solaris: Live in Concert album review". Pitchfork . Получено 9 декабря 2020 г.
  24. ^ "В сериале HBO 'I Know This Much Is True' будет звучать оригинальная музыка Гарольда Бадда". Film Music Reporter . Получено 11 декабря 2020 г. .
  25. ^ Брайан, Кони (9 декабря 2020 г.). «Возвышенная музыка Гарольда Бадда была вратами в более светлый мир». The Guardian .
  26. ^ ab Smith, Steve (17 декабря 2020 г.). «Гарольд Бадд, композитор простора и спокойствия, умер в возрасте 84 лет». The New York Times . ISSN  0362-4331 . Получено 20 декабря 2020 г. .
  27. ^ "Гарольд Бадд, покойся с миром". Brooklynvegan.com . 8 декабря 2020 г. . Получено 8 декабря 2020 г. .
  28. ^ "Известный эмбиент-композитор Гарольд Бадд умер в возрасте 84 лет". Rolling Stone . Получено 8 декабря 2020 г. .
  29. ^ "Легенда эмбиента Гарольд Бадд соберет разнообразные сольные релизы в антологии Buddbox". FACTMag. 4 сентября 2013 г. Получено 9 декабря 2020 г.

Внешние ссылки