Лоретта Линн ( урождённая Уэбб ; 14 апреля 1932 г. — 4 октября 2022 г.) — американская певица и автор песен в стиле кантри . За свою карьеру, охватывающую шесть десятилетий, Линн выпустила несколько золотых альбомов . У неё было множество хитов, таких как « Hey Loretta », « The Pill », « Blue Kentucky Girl », « Love Is the Foundation », « You're Lookin' at Country », « You Ain't Woman Enough », « I'm a Honky Tonk Girl », « Don't Come Home A-Drinkin' (With Lovin' on Your Mind) », « One's on the Way », « Fist City » и « Coal Miner's Daughter ». Музыкальный фильм 1980 года «Дочь шахтёра» был основан на её жизни.
Линн получила множество наград и других почестей за свою новаторскую роль в кантри-музыке, включая награды от Country Music Association и Academy of Country Music (ACM) как дуэт и как отдельный исполнитель. Она была номинирована на премию Грэмми 18 раз и выиграла ее три раза. [1] По состоянию на 2022 год [обновлять]Линн была самой награждаемой исполнительницей кантри-музыки и единственной женщиной-артисткой десятилетия по версии ACM (1970-е годы). Линн записала 24 сингла , возглавивших чарты, и 11 альбомов, возглавивших чарты. Она завершила 57-летнюю гастрольную деятельность после того, как в 2017 году перенесла инсульт и сломала бедро в 2018 году. [2]
Линн родилась Лореттой Уэбб в Батчер-Холлоу, штат Кентукки , 14 апреля 1932 года. [3] Она была старшей дочерью и вторым ребенком, родившимся у Клары Мари «Клэри» ( урожденной Рэми; 5 мая 1912 года — 24 ноября 1981 года) и Мелвина Теодора «Теда» Уэбба (6 июня 1906 года — 22 февраля 1959 года). Тед был шахтером и фермером, ведущим натуральное хозяйство . [4] Семья заявляет о своем происхождении от индейцев чероки по материнской линии Линн, но официально не признана этим племенем. [5] Она была названа в честь кинозвезды Лоретты Янг . [6] Другими детьми Уэбб были:
Отец Лоретты Тед умер в возрасте 52 лет от инсульта через четыре года после переезда с ее матерью и младшими братьями и сестрами в Уобаш, штат Индиана . На момент своей смерти он также боролся с болезнью черных легких . [13]
По материнской линии Линн была дальней кузиной кантри-певицы Пэтти Лавлесс . [14]
Линн начала петь в местных клубах в конце 1950-х годов. Позже она сформировала свою собственную группу Trailblazers, в которую входил ее брат Джей Ли Уэбб. Линн выиграла наручные часы в телевизионном конкурсе талантов в Такоме, штат Вашингтон , который проводил Бак Оуэнс . Выступление Линн увидел канадец Норм Берли из Zero Records , который стал соучредителем звукозаписывающей компании, услышав пение Лоретты. [15]
Президент Zero Records , канадец Дон Грэши , организовал сессию звукозаписи в Голливуде , где были записаны четыре композиции Линн, включая «I'm A Honky Tonk Girl», «Whispering Sea», «Heartache Meet Mister Blues» и «New Rainbow». Её первый релиз включал «Whispering Sea» и « I'm a Honky Tonk Girl ». Линн подписала свой первый контракт 2 февраля 1960 года с Zero. Её альбом был записан на United Western Recorders в Голливуде, звукорежиссёром был Дон Блейк, а продюсером — Грэши. [16] [17] Музыкантами, которые играли на песнях, были гитарист Speedy West , [18] скрипач Harold Hensley, гитарист Roy Lanham, Al Williams на басу и Muddy Berry на барабанах. [19] [ источник, сгенерированный пользователем? ] Линн прокомментировала другое звучание своей первой записи: «Ну, есть звучание Западного побережья, которое определенно не совпадает со звучанием Нэшвилла [...] Это был шаффл с битом Западного побережья». [18]
Lynns гастролировали по стране, чтобы продвинуть релиз на кантри-станциях, [15] в то время как Grashey и Del Roy привезли музыку на KFOX в Лонг-Бич, Калифорния . [17] Когда Lynns добрались до Нэшвилла , песня стала хитом, поднявшись на 14-е место в кантри- и вестерн-чарте Billboard, и Линн начала записывать демо-записи для Wilburn Brothers Publishing Company . Через Wilburns она получила контракт с Decca Records . [15] Первый фан-клуб Лоретты Линн образовался в ноябре 1960 года. К концу года журнал Billboard назвал Линн 4-й самой многообещающей исполнительницей кантри-музыки. [20]
Отношения Линн с Wilburn Brothers и ее выступления на Grand Ole Opry, начавшиеся в 1960 году, [21] помогли Линн стать певицей № 1 в кантри-музыке. Ее контракт с Wilburn Brothers давал им права на публикацию ее материала. Она безуспешно боролась с Wilburn Brothers в течение 30 лет, чтобы вернуть себе права на публикацию своих песен после прекращения деловых отношений с ними. Линн перестала писать музыку в 1970-х годах из-за контрактов. Линн присоединилась к Grand Ole Opry 25 сентября 1962 года. [4]
Линн назвала Пэтси Клайн своим наставником и лучшим другом в ранние годы в музыке. В 2010 году, когда она давала интервью для биографии Тэмми Уайнетт , написанной Джимми Макдоноу , Тэмми Уайнетт: Трагическая королева кантри , Линн сказала о том, что у нее были лучшие друзья в лице Пэтси и Тэмми в разное время: «Лучшие друзья — как мужья. Вам нужен только один за раз». [22]
Линн выпустила свой первый сингл Decca, « Success », в 1962 году, и он сразу попал на 6-е место, положив начало череде синглов в топ-10, которая продлится на протяжении 1970-х годов. Музыка Линн начала регулярно попадать в Топ-10 после 1964 года с такими песнями, как « Before I'm Over You », которая достигла 4-го места, за которой последовала « Wine, Women and Song », которая достигла 3-го места. В конце 1964 года она записала дуэтный альбом с Эрнестом Таббом . Их главный сингл « Mr. and Mrs. Used to Be » достиг пика в Топ-15. Пара записала еще два альбома, Singin' Again (1967) и If We Put Our Heads Together (1969). В 1965 году её сольная карьера продолжилась тремя крупными хитами: « Happy Birthday », « Blue Kentucky Girl » (позже записанная и вошедшая в Топ-10 хитов 1970-х годов Эммилу Харрис ) и « The Home You're Tearing Down ». В том же году лейбл Линн выпустил два альбома: Songs from My Heart и Blue Kentucky Girl . [23]
Первая песня Линн, написанная ею самой и попавшая в десятку лучших, « Dear Uncle Sam » 1966 года, была одной из первых записей, повествующих о человеческих потерях во время войны во Вьетнаме. [4] Её хит 1966 года « You Ain't Woman Enough (To Take My Man) » сделал Линн первой женщиной-исполнительницей в стиле кантри, написавшей хит № 1. [24]
В 1967 году Линн выпустила сингл « Don't Come Home A-Drinkin' (With Lovin' on Your Mind) » [25] , который стал ее вторым хитом номер один в кантри-чарте. [26]
Следующий альбом Линн, Fist City , был выпущен в 1968 году. Заглавный трек стал третьим хитом Линн № 1, как сингл ранее в том же году, а другой сингл с альбома, « What Kind of a Girl (Do You Think I Am) », достиг пика в топ-10. В 1968 году ее следующий студийный альбом, Your Squaw Is on the Warpath , породил два хита Top 5 Country, включая заглавный трек и « You've Just Stepped In (From Stepping Out on Me) ». В 1969 году ее следующий сингл, « Woman of the World (Leave My World Alone) », стал четвертым хитом Линн, возглавившим чарт, за ним последовал « To Make a Man (Feel Like a Man) ». Ее песня « You Ain't Woman Enough (To Take My Man) » мгновенно стала хитом и стала одной из самых популярных песен Линн за всю ее историю. Её карьера продолжала быть успешной в 1970-х годах, особенно после успеха её автобиографического хита « Coal Miner's Daughter », который достиг пика на 1-м месте в чарте Billboard Country Chart в 1970 году. Песня стала её первым синглом, попавшим в чарт Billboard Hot 100 , достигнув пика на 83-м месте. У неё была серия синглов, которые занимали низкие позиции в чарте Hot 100 между 1970 и 1975 годами. В 1978 году она стала специальной приглашённой звездой в «Маппет-шоу» . Песня «Coal Miner's Daughter» позже послужила толчком для её бестселлера автобиографии (1976) и оскароносного биографического фильма , оба из которых разделяют название песни. [27]
В 1973 году « Rated «X» » достигла 1-го места в чарте Billboard Country Chart и считалась одним из самых спорных хитов Линн. В следующем году ее следующий сингл « Love Is the Foundation » также стал 1-м кантри-хитом с ее одноименного альбома . Второй и последний сингл с этого альбома, « Hey Loretta », вошел в пятерку лучших. Линн продолжала попадать в десятку лучших до конца десятилетия, включая « The Pill » 1975 года, одну из первых песен, в которой обсуждались средства контроля рождаемости . Многие из песен Линн были автобиографическими, и как автор песен Линн чувствовала, что нет запретной темы, пока она была связана с женщинами. [28] В 1976 году она выпустила свою автобиографию « Coal Miner's Daughter » с помощью писателя Джорджа Весси . Книга стала бестселлером и продержалась в списке бестселлеров The New York Times более 8 недель . [29]
В 1971 году Линн начала профессиональное партнерство с Конвеем Твитти . Как дуэт, Линн и Твитти имели пять последовательных хитов № 1 между 1971 и 1975 годами, включая « After the Fire Is Gone » (1971), который принес им премию Грэмми; « Lead Me On » (1971); « Louisiana Woman, Mississippi Man » (1973); « As Soon as I Hang Up the Phone » (1974); и « Feelins' » (1974). Четыре года подряд, 1972–1975, Линн и Твитти были названы «Вокальным дуэтом года» Ассоциацией кантри-музыки . Академия кантри-музыки назвала их « Лучшим вокальным дуэтом » в 1971, 1974, 1975 и 1976 годах. American Music Awards выбрала их «Любимым кантри-дуэтом» в 1975, 1976 и 1977 годах. Читатели Music City News, голосующие за них, выбирали их дуэтом № 1 каждый год с 1971 по 1981 год включительно. В дополнение к их пяти синглам № 1, у них было еще семь хитов, вошедших в десятку лучших в период с 1976 по 1981 год. [30]
Как сольная исполнительница, Линн продолжила свой успех в 1971 году, достигнув своего пятого сольного хита № 1 с песней « One's on the Way », написанной поэтом и автором песен Шелем Сильверстайном . Она также попала в чарты с песнями « I Wanna Be Free », « You're Lookin' at Country » и « Here I Am Again » 1972 года, все из которых были выпущены отдельными альбомами. В следующем году она стала первой звездой кантри на обложке Newsweek . [31] В 1972 году Линн стала первой женщиной, номинированной и выигравшей награду «Артист года» на премии CMA. Она выиграла награды «Вокалистка года» и «Дуэт года» с Конвеем Твитти, обойдя Джорджа Джонса и Тэмми Уайнетт, а также Портера Вагонера и Долли Партон . [32]
В 1977 году Линн записала альбом I Remember Patsy , посвящённый её подруге, певице Пэтси Клайн , которая погибла в авиакатастрофе в 1963 году. В альбом вошли некоторые из самых больших хитов Клайн. Два сингла, выпущенных Линн с альбома, « She's Got You » и «Why Can't He Be You», стали хитами. «She's Got You», которая заняла первое место в исполнении Клайн в 1962 году и снова заняла первое место в исполнении Линн. « Why Can't He Be You » достигла седьмого места. Последний хит Линн, возглавивший чарт, был в 1978 году с песней « Out of My Head and Back in My Bed ». [23]
В 1979 году у Линн было два хита, вошедших в Топ-5: « I Can't Feel You Anymore » и « I've Got a Picture of Us on My Mind », с разных альбомов. [33]
Преданная своим поклонникам, Линн рассказала редактору газеты Солсбери, штат Мэриленд, почему она подписала сотни автографов: «Эти люди — мои поклонники... Я останусь здесь, пока последний не захочет мой автограф. Без этих людей я никто. Я люблю этих людей». В 1979 году она стала представителем Crisco Oil компании Procter & Gamble . Благодаря ее доминирующему положению в 1970-х годах Линн была названа «Артистом десятилетия» Академией кантри-музыки. Она — единственная женщина, удостоенная этой чести. [34]
Линн стала частью кантри-музыкальной сцены в Нэшвилле в 1960-х годах. В 1967 году она выпустила первый из 16 хитов № 1 из 70 песен, попавших в чарты, как сольная исполнительница и как партнёрша по дуэту. [35] Её более поздние хиты включают « Don't Come Home A-Drinkin' (With Lovin' on Your Mind) », « You Ain't Woman Enough (To Take My Man) », « Fist City » и « Coal Miner's Daughter ». [36]
Линн сосредоточилась на женских проблемах, уделяя внимание темам о мужьях-извращенцах и настойчивых любовницах. Ее музыка была вдохновлена проблемами, с которыми она столкнулась в своем браке. Она расширила границы в консервативном жанре кантри-музыки, исполняя песни о контроле рождаемости (« The Pill »), повторных родах (« One's on the Way »), двойных стандартах для мужчин и женщин (« Rated 'X' ») и овдовении из-за призыва во время войны во Вьетнаме («Dear Uncle Sam»). [37]
Кантри-радиостанции часто отказывались транслировать ее музыку, а в интервью 1987 года она заявила, что восемь ее песен были запрещены. [38]
Ее автобиография-бестселлер 1976 года «Дочь шахтера » была экранизирована в 1980 году в фильме с тем же названием , удостоенном премии «Оскар» , в главных ролях Сисси Спейсек и Томми Ли Джонс . Спейсек получила премию «Оскар» за лучшую женскую роль за роль Линн. Альбом Линн Van Lear Rose , выпущенный в 2004 году, был спродюсирован альтернативным рок- музыкантом Джеком Уайтом . Линн и Уайт были номинированы на пять премий «Грэмми» и выиграли две. [39] [40]
Линн получила множество наград в области кантри и американской музыки. Она была включена в Зал славы авторов песен Нэшвилла в 1983 году, в Зал славы кантри-музыки в 1988 году и в Зал славы авторов песен в 2008 году. Она была удостоена чести в 2010 году на церемонии вручения премии Country Music Awards . Она была награждена Президентской медалью Свободы президентом Бараком Обамой в 2013 году. [41] Линн была членом Grand Ole Opry с момента вступления в нее 25 сентября 1962 года. Ее дебютное появление в Grand Ole Opry состоялось 15 октября 1960 года. Линн записала 70 альбомов, включая 54 студийных альбома, 15 сборников и трибьют-альбом. [42] [ ненадежный источник? ] [43]
5 марта 1980 года фильм « Дочь шахтера» дебютировал в Нэшвилле и вскоре стал хитом № 1 в прокате в Соединенных Штатах. В фильме снялись Сисси Спейсек в роли Лоретты и Томми Ли Джонс в роли ее мужа, Дулиттла «Муни» Линна. Фильм получил семь номинаций на премию «Оскар » , выиграв «Оскар» за лучшую женскую роль для Спейсек, золотой альбом за альбом саундтреков, номинацию на «Грэмми» для Спейсек, награды Country Music Association и Academy of Country Music , а также несколько премий «Золотой глобус» . 1980-е годы принесли еще больше хитов, включая « Pregnant Again », « Naked in the Rain » и « Somebody Led Me Away ». [31] Последней записью Линн, попавшей в десятку лучших в качестве солистки, была « I Lie » 1982 года , но ее релизы продолжали попадать в чарты до конца десятилетия. [23]
Одним из ее последних сольных релизов был " Heart Don't Do This to Me " (1985), который достиг 19-го места, ее последний хит в Топ-20. Ее альбом 1985 года Just a Woman породил хит Топ-40. В 1987 году Линн одолжила свой голос песне на альбоме kd lang 's Shadowland с кантри-звездами Китти Уэллс и Брендой Ли , "Honky Tonk Angels Medley". Альбом был сертифицирован как золотой и был номинирован на Грэмми для четырех женщин. Альбом Линн 1988 года Who Was That Stranger стал ее последним сольным альбомом для MCA, с которым она рассталась в 1989 году. [44] Она была включена в Зал славы кантри-музыки в 1988 году. [45]
Линн вернулась к публике в 1993 году с хитовым альбомом, трио-альбомом Honky Tonk Angels , записанным с Долли Партон и Тэмми Уайнетт . [46] Альбом достиг пика на 6 месте в чартах Billboard Country и на 42 месте в чартах Billboard Pop, а сингл «Silver Threads and Golden Needles» попал в чарты. Альбом был продан тиражом более 800 000 копий и получил статус золотого в Соединенных Штатах и Канаде. Трио было номинировано на премии Грэмми и Country Music Association. Линн выпустила бокс-сет из трех CD, рассказывающий о ее карьере, на MCA Records. В 1995 году она записала семинедельный сериал на Nashville Network ( TNN ), Loretta Lynn & Friends . [47]
В 1995 году Лоретта была удостоена премии Pioneer Award на 30-й церемонии вручения премии Academy of Country Music Awards. [48] В 1996 году муж Линн, Оливер Ванетта «Дулитл» Линн, умер, не дожив пяти дней до своего 70-летия. В 2000 году Линн выпустила свой первый альбом за несколько лет Still Country , в который она включила «I Can't Hear the Music», песню-посвящение своему покойному мужу. Она выпустила свой первый новый сингл за более чем 10 лет с альбома «Country in My Genes». Сингл попал в чарт синглов Billboard Country и сделал Линн первой женщиной в кантри-музыке, попавшей в чарты синглов за пять десятилетий. В 2002 году Линн опубликовала свою вторую автобиографию Still Woman Enough , и она стала ее вторым бестселлером по версии New York Times , попав в десятку лучших. В 2004 году она опубликовала кулинарную книгу You're Cookin' It Country . [49]
В 2004 году Линн выпустила Van Lear Rose , второй альбом, на котором Линн либо написала, либо была соавтором каждой песни. Спродюсированный Джеком Уайтом из The White Stripes , альбом включал гитару и бэк-вокал Уайта. Сотрудничество принесло Линн высокую оценку от мейнстримовой и альтернативной рок -музыкальной прессы, такой как Spin и Blender . [50] Rolling Stone признал его вторым лучшим альбомом 2004 года, и он получил премию Грэмми за лучший кантри-альбом года. [51]
В конце 2010 года Sony Music выпустила новый сборник Coal Miner's Daughter: A Tribute to Loretta Lynn , в котором приняли участие такие звезды, как Reba McEntire , Faith Hill , Paramore и Carrie Underwood, исполнявшие классические хиты Линн, охватывающие 50 лет. Альбом породил музыкальный клип, вошедший в десятку лучших на Great American Country на сингл "Coal Miner's Daughter" с участием Линн, Миранды Ламберт и Шерил Кроу . Трек ворвался в чарт синглов Billboard, сделав Линн единственной женщиной-кантри-исполнительницей, попавшей в чарт за шесть десятилетий. Концерты Линн в этот период включали выступления на музыкальном фестивале в Нельсонвилле, штат Огайо , в мае 2010 года [52] и на музыкальном и художественном фестивале в Боннару 11 июня 2011 года. [53] В 2012 году Линн опубликовала свою третью автобиографию, Honky Tonk Girl: My Life in Lyrics . [54] Она также внесла свой вклад в «Take Your Gun and Go, John» для Divided & United: Songs of the Civil War , выпущенного 5 ноября 2013 года. [55]
В ноябре 2015 года Линн объявила о завершении нового альбома Full Circle . Выпущенный в марте 2016 года, альбом дебютировал на 19-м месте в Billboard Hot 200 [56] и стал 40-м альбомом Линн, попавшим в Топ-10 в чарте самых продаваемых кантри-альбомов Billboard . Он включал в себя сочетание новых песен и классики, а также дуэты с Элвисом Костелло и Вилли Нельсоном [57] .
Праздничный альбом Линн White Christmas Blue был выпущен в октябре 2016 года. [58] В декабре того же года Full Circle был номинирован на премию «Кантри-альбом года» на 59-й ежегодной премии «Грэмми» . [59]
После Full Circle альбом Wouldn't It Be Great был выпущен Legacy Recordings в сентябре 2018 года после задержки из-за проблем со здоровьем, из-за которых Линн отменила все запланированные даты тура в 2017 году. [60] [61] Линн была названа «Артистом всей жизни» по версии CMT в 2018 году. [62] 19 октября 2019 года Lifetime выпустил фильм «Пэтси и Лоретта» , в котором рассказывалось о дружбе Линн и Пэтси Клайн. [63]
19 марта 2021 года Линн выпустила свой 50-й студийный альбом Still Woman Enough , четвертый альбом ее контракта с Legacy Recordings. Записанный на сессиях в Cash Cabin в Теннесси, он включает в себя Кэрри Андервуд и Ребу МакЭнтайр в заглавном треке, а также дуэты с Таней Такер и Марго Прайс в перезаписях « You Ain't Woman Enough » и « One's on the Way » соответственно. [64]
10 января 1948 года 15-летняя Лоретта Уэбб вышла замуж за 21-летнего Оливера Ванетту Линна (27 августа 1926 года — 22 августа 1996 года), более известного как «Дулиттл», «Ду» или «Муни». [65] Они познакомились всего месяцем ранее. Линны покинули Кентукки и переехали в северо-западную часть штата Вашингтон, в лесозаготовительную общину Кастер, когда Линн была на седьмом месяце беременности первым из их шести детей. [5] Счастье и душевная боль первых лет ее брака помогли вдохновить Линн на написание песен. [16] Они были женаты почти 50 лет до его смерти в 1996 году в возрасте 69 лет. В своей автобиографии 2002 года Still Woman Enough и в интервью CBS News в том же году она рассказала, как ее муж регулярно изменял ей и однажды бросил ее, когда она рожала. [28] Линн заявила, что они с мужем часто ссорились, но что «он никогда не ударил меня один раз, чтобы я не ударила его в ответ дважды». Лоретта сказала, что ее брак был «одной из самых тяжелых историй любви». [66] [ нужна страница ] В одной из своих автобиографий она вспоминала:
Я вышла замуж за Ду, когда была еще ребенком, и с того дня он стал моей жизнью. Но как бы ни были важны моя юность и воспитание, было что-то еще, что заставило меня остаться с Ду. Он считал меня чем-то особенным, более особенным, чем кто-либо другой в мире, и никогда не позволял мне забыть об этом. Эту веру было бы трудно выкинуть за дверь. Ду был моей защитой, моей страховочной сеткой. И просто помните, я объясняю, а не оправдываю... Ду был хорошим человеком и трудолюбивым. Но он был алкоголиком, и это повлияло на наш брак на всем протяжении. [67]
У Лоретты и ее мужа было шестеро детей. Их старшая дочь, Бетти Сью, родилась 26 ноября 1948 года и умерла от осложнений, связанных с эмфиземой , 29 июля 2013 года. [68] [69] Второй ребенок и старший сын, Джек Бенни Линн, родившийся 7 декабря 1949 года, был найден мертвым утонувшим 24 июля 1984 года после того, как пропал без вести во время верховой езды на ранчо своей матери Hurricane Mills. [70] [71] Их третий и четвертый дети — Эрнест Рэй Линн, родившийся 27 мая 1951 года, и Клара Мари «Сисси» Линн, родившаяся менее чем через год, 7 апреля 1952 года. [72] Их младшие дети, дочери-близнецы Пегги Джин и Пэтси Эйлин , родились 6 августа 1964 года; они названы в честь сестры Линн, Пегги Сью Райт , и ее подруги, Пэтси Клайн . [72] Дочь Пэтси и внучка Лоретты, Эмми Рассел , прошла прослушивание для 22-го сезона American Idol, прошла отбор и получила золотой билет в Голливуд. [73]
Линн владела ранчо в Харрикейн Миллс, штат Теннесси , известное как ранчо Лоретты Линн. Объявленное как «седьмая по величине достопримечательность в Теннесси», [74] оно включает в себя студию звукозаписи, музеи, жилье, рестораны и магазины в западном стиле. Традиционно на ранчо ежегодно проводятся три праздничных концерта: выходные Дня памяти, выходные Дня независимости и выходные Дня труда. [75] [76]
С 1982 года ранчо принимает мотокросс- гонки Loretta Lynn's Amateur Championship , крупнейшие любительские мотокросс-гонки такого рода. Ранчо также принимает гонки GNCC . Центральным элементом ранчо является его большой плантационный дом, в котором Линн когда-то жила со своим мужем и детьми. Она не жила в особняке до Гражданской войны более 30 лет до своей смерти. Линн регулярно встречала поклонников, которые осматривали дом. Копия хижины, в которой Линн выросла в Butcher Hollow, является одной из его главных особенностей. [75] [77]
На пике своей популярности некоторые песни Линн были запрещены к трансляции на радио, включая « Rated „X“ » о двойных стандартах, с которыми сталкиваются разведенные женщины; « Wings Upon Your Horns » о потере подростковой девственности; и « The Pill » о жене и матери, которые становятся свободными благодаря противозачаточным таблеткам . Ее песня «Dear Uncle Sam», выпущенная в 1966 году во время войны во Вьетнаме , описывает страдания жены из-за потери мужа на войне. Она была включена в ее живые выступления во время войны в Ираке . [15]
Хотя Линн открыто высказывала свои взгляды на спорные социальные и политические темы, она считала себя аполитичной, написав в своей автобиографии 1976 года: «Я не люблю слишком много говорить о вещах, которые могут сделать одну или другую сторону недовольной... В моей музыке нет политики». [78] : 153
Когда USA Today в ноябре 2010 года спросили ее о ее позиции по однополым бракам , она ответила: «Я все еще старая библейская девочка. Бог сказал, что нужно быть женщиной и мужчиной, но каждому свое». [79] [80] [81] Она поддерживала [82] и вела кампанию [83] за Джорджа Буша-старшего на президентских выборах 1988 года . [84]
Будучи признанной «защитницей простых женщин», Линн часто критиковала феминизм высшего класса за игнорирование нужд и проблем женщин рабочего класса. [4] Она отвергала ярлык феминистки , [85] и писала в своих мемуарах: «Я не большая поклонница женского освобождения, но, возможно, это поможет женщинам отстоять заслуженное уважение». [78] : 56
В 1971 году Линн выступила в Белом доме по приглашению президента Ричарда Никсона . Она вернулась туда, чтобы выступать во время администраций Джимми Картера , Рональда Рейгана , Джорджа Буша-старшего и Джорджа Буша-младшего . [86] В 2002 году в Still Woman Enough она рассказала о своей давней дружбе и поддержке Джимми Картера. [87]
В 2016 году Линн выразила поддержку президентской кампании Дональда Трампа , агитируя за него в конце каждого из своих шоу. Она заявила: «Я просто думаю, что он единственный, кто собирается перевернуть эту страну». [88]
Линн разрешила PETA использовать ее песню « I Wanna Be Free » в общественной кампании, направленной на то, чтобы воспрепятствовать содержанию собак на улице в холодную погоду. [89] [90]
На протяжении многих лет Линн страдала от различных проблем со здоровьем, включая многократную пневмонию и перелом руки после падения дома. [91] [92]
В мае 2017 года у Линн случился инсульт у нее дома в Харрикейн-Миллс. Ее отвезли в больницу в Нэшвилле, в результате чего пришлось отменить все предстоящие концерты. Выпуск ее альбома Wouldn't It Be Great был отложен до 2018 года. 1 января 2018 года Линн упала и сломала бедро. [93] [94]
Линн умерла во сне у себя дома в Харрикейн-Миллс 4 октября 2022 года в возрасте 90 лет. Причина смерти не была названа. [95] [9] [96] Она была похоронена три дня спустя на своем ранчо в Харрикейн-Миллс рядом со своим мужем Дулитлом. [97]
Линн написала более 160 песен и выпустила 60 альбомов. У нее было 10 альбомов № 1 и 16 синглов № 1 в чартах кантри. Линн выиграла три премии Грэмми , семь премий American Music Awards , восемь премий Broadcast Music Incorporated , 14 премий Academy of Country Music , восемь премий Country Music Association и 26 премий Music City News, полученных по результатам голосования поклонников. Линн остается самой награждаемой женщиной в истории кантри-музыки. [98] [99] Она была первой женщиной в кантри-музыке, получившей сертифицированный золотой альбом за альбом 1967 года Don't Come Home a' Drinkin' (With Lovin' on Your Mind) . [100]
В 1972 году Линн стала первой женщиной, названной «Артистом года» Ассоциацией кантри-музыки . В 1980 году она стала единственной женщиной, названной «Артистом десятилетия» за 1970-е годы Академией кантри-музыки. Линн была включена в Зал славы кантри-музыки в 1988 году [21] и в Зал славы кантри-евангельской музыки в 1999 году. [101] Она также была удостоена награды Kennedy Center Honors , награды, вручаемой президентом Соединенных Штатов, в 2003 году. Линн занимает 65-е место в рейтинге 100 величайших женщин рок-н-ролла по версии VH1 [102] и стала первой женщиной-кантри-исполнительницей, получившей звезду на Голливудской аллее славы в 1977 году. [103] В 1994 году она получила награду пионера кантри-музыки от Академии кантри-музыки. [104]
В 2001 году «Дочь шахтера» была названа среди «100 самых значимых песен 20 века» по версии NPR . В 2002 году Линн заняла наивысшее место среди всех ныне живущих женщин в специальном выпуске CMT Television « 40 величайших женщин кантри-музыки» . [105]
Линн, которая уже более 45 лет является членом BMI , была удостоена звания «Икона BMI» на церемонии вручения наград BMI Country Awards 4 ноября 2004 года. [106]
В марте 2007 года Линн была удостоена звания почетного доктора музыки от музыкального колледжа Беркли во время ее выступления в Grand Ole Opry. [107]
В 2008 году Линн была включена в Зал славы авторов песен в Нью-Йорке. В 2010 году она получила премию «Грэмми» за жизненные достижения за 50 лет в кантри-музыке. [108]
Линн была удостоена чести быть 50-летней кантри-музыкой на 44-й ежегодной церемонии вручения премии Country Music Awards 10 ноября 2010 года. [109] В том же году Линн была вручена роза , названная в ее честь. [110]
Sony Music выпустила CD-диск-посвящение Линн под названием Coal Miner's Daughter: A Tribute to Loretta Lynn в ноябре 2010 года . В записи CD приняли участие Кид Рок , Реба МакЭнтайр , Шерил Кроу , Миранда Ламберт , Алан Джексон , Гретхен Уилсон , The White Stripes , Мартина МакБрайд , Paramore , Стив Эрл и Фейт Хилл . В 2011 году Линн была номинирована на премии Академии кантри-музыки, CMT Video и Country Music Association в номинации «Вокальное событие года» вместе с Мирандой Ламберт и Шерил Кроу за «Coal Miner's Daughter», выпущенную в виде видео и сингла с CD. [4]
Линн отметила свою 50-ю годовщину в качестве члена Grand Ole Opry 25 сентября 2012 года [111] , а свою 60-ю годовщину — в 2022 году [112].
В 2013 году Барак Обама наградил Линн Президентской медалью Свободы. [113] [114]
Миранда Ламберт вручила Линн премию Crystal Milestone Award от Академии кантри-музыки. [115] Линн также получила премию Billboard Legacy Award 2015 для женщин в музыке. [116]
В 2016 году она стала героем документального фильма American Masters «Лоретта Линн: все еще горная девушка» на PBS . [117]
В 2018 году Линн была названа «Художником всей жизни» по версии CMT. [62]
В 2020 году на Райманс -Икон-Уок была открыта статуя Лоретты Линн . [118]
В 2022 году Лоретта Линн была включена в Зал славы женщин-авторов песен .
В 2023 году журнал Rolling Stone поместил Линн на 132-е место в списке 200 величайших певцов всех времён. [119]
Студийные альбомы
Хотя она утверждала, что годом ее рождения был 1935 год, различные официальные документы указывают, что она родилась в 1932 году.
В ее автобиографии рассказывается, как однажды в пьяном гневе он разбил множество банок, полных овощей, которые она старательно консервировала.