Луи Грюнберг ( / ˈ ɡ r uː ən b ɜːr ɡ / GROO -ən-burg ; 3 августа 1884 [ OS 22 июля] — 10 июня 1964) — американский пианист русского происхождения и плодовитый композитор , особенно оперный. Один из первых защитников Шёнберга и других современных композиторов, он также был весьма уважаемым кинокомпозитором, номинированным на «Оскар» в Голливуде 1940-х годов.
Луи Теодор Грюнберг родился недалеко от Брест-Литовска (сейчас в Беларуси , но затем в России ) в семье Эйба Грюнберга и Клары Кантарович. Его семья эмигрировала в США, когда ему было несколько месяцев. Его отец работал скрипачом в Нью-Йорке . У молодого Луи был талант к игре на фортепиано, и к восьми годам Грюнберг брал уроки игры на фортепиано у Адель Маргулис в Национальной консерватории в Нью-Йорке (тогда ее возглавлял Антонин Дворжак ).
Грюнберг с самого начала играл как сольные концерты, так и в ансамблях, а в двадцать с небольшим лет уехал учиться в Европу к Ферруччо Бузони в Венскую консерваторию. Перед Первой мировой войной Грюнберг преподавал студентам и гастролировал как концертмейстер, так и солист.
В 1919 году Грюнберг написал для оркестра «Холм мечты» , что принесло ему высоко оцененную премию Флаглера и позволило ему более полно посвятить себя композиции. Когда Грюнберг начал проявлять себя как композитор, он проявил свое увлечение джазом, сочиняя произведения с сильным влиянием джаза и рэгтайма.
Он присоединился к Международной гильдии композиторов (ICG, которая была основана Эдгаром Варезом и Карлосом Сальседо в 1921 году. 19 февраля 1922 года ICG запланировала первый из своей первой серии концертов в театре Гринвич-Виллидж . [1] «Полихроматика» Грюнберга получила свой мир. Затем, 4 февраля 1923 года, Грюнберг дирижировал американской премьерой «Лунного Пьеро» Арнольда Шенберга в Klaw Theater на другом концерте, организованном ICG. [2] Вскоре после этого выступления он и другие члены лиги ушли . из-за разногласий с Варезом и сформировал Лигу композиторов [2] .
В сезоне 1933 года в Метрополитен-опера состоялась премьера его экспрессионистской оперы «Император Джонс» , основанной на крупной экспериментальной пьесе Юджина О'Нила , уже победившей на Бродвее, с Полем Робсоном, сыгравшим главную роль афроамериканца, объявившего себя императором. на карибском острове. В опере главную роль исполнил баритон Лоуренс Тиббетт , исполняющий в стиле блэкфейс. Он также исполнялся в Метрополитене в сезоне 1934 года и был показан на обложке журнала Time Magazine, получив признание критиков.
В фильме Поля Робсона 1936 года « Песня свободы» также есть сцена из оперы, в которой Робсон исполняет роль Джонса. (Иногда это приводило к путанице в том, что фильм 1933 года по пьесе О'Нила является фильмом оперы.)
В период с 1933 по 1936 год Грюнберг возглавлял композиторский факультет Чикагского музыкального колледжа (ныне часть Университета Рузвельта ). Он сотрудничал с человеком по прозвищу «режиссер Рузвельта» Паре Лоренцем при создании «Борьбы за жизнь», полудокументального фильма о родах в трущобах Чикаго, над которым также сотрудничал Джон Стейнбек.
В 1937 году он переехал со своей семьей в Беверли-Хиллз , штат Калифорния , где теперь также жили коллеги-члены Лиги Арнольд Шёнберг и Игорь Стравинский (хотя они никогда не общались). Там он работал над объединением музыки с визуальными средствами массовой информации и кино, а также писал музыку для голливудских фильмов.
Грюнберг работал над музыкальным сопровождением шедевра Джона Форда «Дилижанс» (1939), включающего народные песни; имена четырех других композиторов, работавших с ним, включены в премию Оскар, полученную «Дилижансом» за лучшее музыкальное сопровождение в тот легендарный год — против таких жестких конкурентов, как Дмитрий Темкин, Эрих Корнголд и Аарон Копленд, — но Грюнберг, по необъяснимым причинам, не входит в список номинанты. Возникает вопрос, поскольку Грюнберг возглавляет список из пяти человек, работавших над партитурой в официальных титрах [3] и вскоре стал широко известен в индустрии как работавший над оскароносной партитурой «Дилижанса» [4] — возможно, он снял свое имя во время номинации, не желая, чтобы его сократили до команды из пяти человек, которая писала фоновую музыку для вестерна после того, как его опера появилась на обложке журнала Time. В конце концов, никто не знал, что «Дилижанс» станет шедевром, не говоря уже о том, чтобы выиграть два Оскара; до тех пор ни один вестерн не был шедевром. Это также был первый звуковой вестерн Джона Форда. И Шенберг , и Стравинский , не говоря уже о Рахманинове , все находились в радиусе трех миль. Но это всего лишь предположение.
Вскоре Грюнберг написал оригинальную музыку к фильму « Так кончается наша ночь» (1941), адаптированному из четвертого романа знаменитого немецкого изгнанника Ремарка , в котором оскароносный Фредрик Марч , Маргарет Саллаван и очень молодой Гленн Форд сыграли отчаявшихся изгнанников, которых нацисты сыграли в главных ролях. Подъем Германии привел к появлению лиц без гражданства. Хорошо зная Вену, в которой происходит большая часть фильма, Грюнберг сочинил огромное количество исходной музыки, отдавая дань уважения миру австрийской и немецкой музыки, в котором он вырос, а теперь потерянному из-за нацистского безумия. Постоянное присутствие музыки становится своего рода тональной поэмой глубокой ностальгии, которую испытывают обезумевшие изгнанники по своей прежней жизни: от персонажей, насвистывающих несколько тактов Бетховена, вызывающих у другого персонажа воспоминание о его матери за фортепиано, до хриплых джазовых оркестров. под немелодичные каллиопы на венской ярмарке, под граммофонные пластинки в чужой квартире. Грюнберг был номинирован на премию Оскар за лучший оригинальный саундтрек , а его коллеги-музыканты по Академии, несомненно, особенно наслаждались его остроумной музыкальной цитатой из знаменитого нисходящего шестинотного «вздоха» Рихарда Штрауса из « Кавалера розы» всякий раз, когда девственный 19-летний персонаж Гленн Форд с тоской смотрит на свою новую любовь, 32-летнюю Маргарет Саллаван (в реальной жизни, как все знали, в третьем браке).
В 1942 году Грюнберг снова был номинирован за свой следующий фильм вместе с музыкальным руководителем Колумбийского университета Моррисом Столоффом за лучший драматический саундтрек к фильму « Удар коммандос на рассвете» (1942), режиссер Джон Фэрроу , с Полом Муни в главной роли в истории о тайном союзе. нападение на оккупированное нацистами норвежское побережье. Первоначально Столов убедил своего босса Гарри Кона нанять на эту работу Стравинского, поскольку русский гений пережидал войну в Лос-Анджелесе. Жена Стравинского, Вера, нашла несколько норвежских народных песен в магазине подержанных книг в Лос-Анджелесе, и Стравинский приступил к их адаптации со своей обычной скоростью. Когда плодовитый композитор закончил свою партитуру до того, как был снят хотя бы один кадр из фильма; Столов с сожалением заплатил Стравинскому и вернул работу. Несколько месяцев спустя Столофф пригласил Грюнбурга написать музыку к законченному фильму, как это было обычной практикой. Стравинский, который никогда не позволял работе пропадать даром, переработал свою неиспользованную партитуру в «Четыре норвежских настроения», и Грюнберг был номинирован на еще один «Оскар». [5]
Его следующая работа в кино, «Американский роман» , стала душераздирающей неудачей для режиссера Кинга Видора . Это разноцветная история о сталелитейном промышленнике стоимостью 3 миллиона долларов, которую никто не видел; был привлечен незарегистрированный композитор, чтобы исправить полчаса, вырезанные из фильма после первых показов, прежде чем он потерял миллион долларов. Это положило конец долгой карьере режиссера Кинга Видора в MGM.
Но у Грюнберга были и более радостные поводы для беспокойства: в 1944 году величайший скрипач мира Яша Хейфец заказал и представил премьеру Скрипичного концерта Грюнберга, соч. 47 с Юджином Орманди и Филадельфийским оркестром и записал его с Пьером Монте и Симфоническим оркестром Сан-Франциско в 1945 году. Это живое произведение в трех частях ( Рапсодия — С простотой и теплотой — Живо и с добрым юмором ), продолжающееся 38 лет. минут (в исполнении Хейфеца). Первоначально записанный для RCA Victor на шеллаковых дисках со скоростью вращения 78 об/мин, он считается легендарным исполнением мастера на пике своих способностей и часто переиздается на пластинках вместе с записью Хейфеца 1937 года Скрипичного концерта Прокофьева. Как одну из самых ранних записей знаменитого дирижера, ее также можно найти в собрании сочинений Пьера Монтё, переизданном Sony Classics.
Вернувшись на зарплату в Лос-Анджелес, Грюнберга пригласили написать напряженную, хорошо принятую однокомнатную драму о русском солдате, удерживающем группу немецких солдат, « Контратака» (1945), написанную автором, который вскоре будет внесен в черный список. Джон Говард Лоусон . Его следующая работа была написана для Далтона Трамбо , занесенного в черный список писателя, который уже работал без указания авторства, в малобюджетном фильме нуар « Гангстер» (1947). Триумфальная арка (также известная как Триумфальная арка) (1948), основанная на пятом романе Эриха Ремарка, снова посещает страдающих беженцев с Шарлем Бойером, Ингрид Бергман и Чарльзом Лотоном в роли скрывающихся нацистов. Еще один престижный провал: его создание стоило 5 миллионов долларов, но кассовые сборы составили менее миллиона. Казалось, никто не хотел снова посещать Париж, где нацисты еще не были разгромлены. Но парящая вступительная музыка Грюнберга, наполненная духовыми инструментами, просто замечательна.
«Все люди короля» (1949), художественная история Хьюи Лонга, получившая Пулитцеровскую премию, имела огромный успех, выиграв три главных премии «Оскар» среди многих других премий. Луи Грюнберг был номинирован на премию «Золотой глобус» за лучший результат. Последняя голливудская работа Грюнберга была для Микки Руни и Питера Лорре в нуаре « Зыбучие пески » (1950), снятом ветераном Ирвингом Пичелом и многими признанным лучшей работой взрослого Руни. Опять же, в оркестровом начале после титров мощно используются духовые инструменты, и по мере того, как Руни погружается в свою жизнь мелких преступлений, появляется мускулистая джазовая партитура.
Карьера композитора фильмов Луиса Грюнберга прекращается в 1950 году, и кажется справедливой предпосылка, что, работая с писателями, занесенными в черный список (Трамбо и Лоусен), режиссерами из черного списка (Ирвинг Пичел и Джон Кромвель) и актерами с левыми взглядами (Ингрид Бергман, Фредрик Марч) ), он либо покинул Голливуд в этот момент истории американского кино, либо был им покинут. Существует очень мало информации о влиянии черного списка на композиторов фильмов, которых обычно не замечали в лучшие времена, а 1950 год был не лучшим временем.
В течение последних двадцати лет своей жизни Грюнберг также становился все более изолированным от мира концертной музыки. Он поддерживал тесную дружбу с Арнольдом Шенбергом , который к тому времени уже был постоянным жителем Лос-Анджелеса, а также профессором музыки в Калифорнийском университете в Лос-Анджелесе, до самой смерти последнего в 1951 году.
Луи Грюнберг постоянно сочинял музыку до своей смерти в 1964 году в Беверли-Хиллз. Помимо других произведений, он написал пять симфоний, четыре полнометражные оперы ( «Вольпоне» , «Джек и бобовый стебель» , «Антоний и Клеопатра» и «Немая жена» ) и длинную ораторию «Песнь веры» .
Скрипач Ко Габриэль Камеда вновь представил публике почти забытый концерт, представив премьеру произведения в Японии в 2002 году с Новым японским филармоническим оркестром под руководством Джерарда Шварца . Он был первым скрипачом, который когда-либо играл этот концерт после Хейфеца. В 2009 году Камеда провел еще одну премьеру концерта в Мексике с Филармоническим оркестром Мехико под управлением Эдвина Аутвотера.
Разнообразие музыкальных произведений Грюнберга также заслуживает дальнейшего признания; К счастью, теперь, когда его фильмы 1940-х годов стали доступны на домашнем видео и в Интернете, это стало более достижимой целью. Его замечательная работа над этими бесстрашными фильмами, которые внесли свой вклад в битву кинематографистов против профашистской, изоляционистской Америки, также будет однажды отмечена, наряду с другими целлулоидными воинами, столь незамеченными и столь жестоко наказанными черным списком.