Мод Эвинг Адамс Кискадден (11 ноября 1872 г. — 17 июля 1953 г.), профессионально известная как Мод Адамс , была американской актрисой и театральным художником, которая добилась наибольшего успеха в роли Питера Пэна , впервые сыграв эту роль в бродвейской постановке 1905 года « Питер Пэн, или Мальчик, который не хотел расти» . [1] Личность Адамс понравилась большой аудитории и помогла ей стать самой успешной и высокооплачиваемой исполнительницей своего времени с годовым доходом более 1 миллиона долларов в период ее расцвета. [1] [2]
Адамс начала выступать ещё ребёнком, сопровождая свою мать-актрису в турне. В 16 лет она дебютировала на Бродвее, и под руководством Чарльза Фромана она стала популярной актрисой вместе с ведущим актёром Джоном Дрю-младшим в начале 1890-х годов. Начиная с 1897 года Адамс играла в пьесах Дж. М. Барри , включая «Маленький министр» , «Улица качества» , «Что знает каждая женщина» и «Питер Пэн» . Эти постановки сделали Адамс самой популярной актрисой в Америке. [3] Её работа над дизайном постановок этих шоу и инновационным техническим освещением помогла им добиться успеха, и она была названа изобретателем трёх патентов на лампочки. Она также играла в ряде других пьес. Её последней бродвейской пьесой в 1916 году была «Поцелуй для Золушки» Барри . После 13-летнего выхода на пенсию она появилась в ещё большем количестве пьес Шекспира, а затем преподавала актёрское мастерство в Миссури. Она вышла на пенсию и переехала в северную часть штата Нью-Йорк.
Адамс родилась в Солт-Лейк-Сити , Территория Юта , в семье Асанет Энн «Энни» ( урожденной Адамс) и Джеймса Генри Кискаддена. Мать Адамс была актрисой, а ее отец работал в банке и на шахте. [4] Мало что известно об отце Адамс, который умер, когда она была маленькой. [5] Джеймс не был мормоном , и Адамс однажды написала о своем отце как о «нееврее». Фамилия «Кискадден» шотландского происхождения . Со стороны ее матери прадед Адамс Платт Банкер обратился в мормонизм и перевез свою семью в Миссури , где его дочь Джулия вышла замуж за Барнабаса Адамса. Затем Барнабус и Джулия мигрировали в составе первой компании , которая вошла в Долину Соленого озера с Бригамом Янгом в 1847 году, где он рубил бревна для Скинии Соленого озера . [6] Адамс также был потомком пассажира Mayflower Джона Хоуленда . [7]
Адамс появилась на сцене в возрасте двух месяцев в пьесе «Потерянный младенец» в Театре имени Бригама Янга в Солт-Лейк-Сити. [8] Она снова появилась в возрасте девяти месяцев на руках у матери. Несмотря на возражения отца, Адамс начала играть в детстве, взяв девичью фамилию матери в качестве сценического имени. Они гастролировали по западу США с театральной труппой, которая играла в сельской местности, шахтерских городках и некоторых городах. [4] В возрасте пяти лет Адамс играла главную роль в театре Сан-Франциско в роли «Маленькой Шнайдер» в спектакле «Фриц, наш немецкий кузен » и в роли «Адриенны Рено» в спектакле «Знаменитое дело » . [2] В возрасте девяти лет Адамс жила со своей бабушкой-мормонкой и кузенами-мормонами в Солт-Лейк-Сити, в то время как ее мать оставалась в Сан-Франциско. [9] Неясно, идентифицировала ли она себя как члена Церкви Иисуса Христа Святых последних дней , как это делала ее мать. Она никогда не была крещена в пресвитерианстве, хотя и посещала пресвитерианскую школу. [9] Позже Адамс брала долгие отпуска в католических монастырях, а в 1922 году она пожертвовала свои поместья в Лейк-Ронконкома , штат Нью-Йорк, сестрам Тайной вечери для использования в качестве дома для послушников и ретритов. [10] [11] Она никогда не обращалась в католичество и не обсуждала эту тему ни в одном интервью. [9]
Адамс дебютировала в Нью-Йорке в возрасте 10 лет в Эсмеральде , а затем ненадолго вернулась в Калифорнию. Затем она вернулась в Солт-Лейк-Сити, чтобы жить с бабушкой и учиться в Salt Lake Collegiate Institute . [4] Позже она писала о Солт-Лейк-Сити: «У людей долины мягкие манеры, как будто их дух движется с достоинством». [6] Адамс также позже написала короткое эссе «Тот, кого я знала меньше всего», где она описала свои трудности в раскрытии своей личности из-за того, что играла так много театральных ролей в детстве. [4]
Адамс вернулась в Нью-Йорк в возрасте 16 лет, чтобы появиться в The Paymaster . Затем она стала членом театральной компании EH Sothern в Бостоне, появившись в The Highest Bidder , а затем была на Бродвее в Lord Chumley в 1888 году. Затем Чарльз Х. Хойт пригласил ее в A Midnight Bell , где зрители, если не критики, обратили на нее внимание. В 1889 году, чувствуя, что у него на руках потенциальная новая звезда, Хойт предложил ей пятилетний контракт, но Адамс отказалась в пользу менее выгодного предложения от влиятельного продюсера Чарльза Фромана , который с этого момента взял под контроль ее карьеру. Вскоре она оставила позади юношеские роли и начала играть главные роли у Фромана, [4] часто вместе со своей матерью. [12] В 1890 году Фроман попросил Дэвида Беласко и Генри К. де Милля специально написать роль Доры Прескотт для Адамса в их новой пьесе « Мужчины и женщины» , которую Фроман продюсировал. В следующем году она появилась в роли Нелл в «Потерянном рае» .
В 1892 году Джон Дрю-младший (один из ведущих звезд того времени) закончил свое 18-летнее сотрудничество с Августином Дейли и присоединился к труппе Фромана. Фроман поставил Адамса и Дрю в паре в серии пьес, начиная с «Бала-маскарада» и заканчивая «Розмари» в 1896 году. Затем она провела пять лет в качестве ведущей леди в труппе Джона Дрю. [13] Там «ее работу хвалили за ее очарование, изысканность и простоту». [4] «Бал-маскарад» открылся 8 октября 1892 года. Зрители пришли посмотреть на его звезду Дрю, но ушли, вспоминая Адамс. Самой запоминающейся была сцена, в которой ее персонаж притворялся пьяным, за что она получила двухминутную овацию в ночь открытия. Дрю была звездой, но именно Адамс публика двенадцать раз вызывала на поклон, а ранее прохладные критики давали щедрые отзывы. Harpers Weekly писала: «Трудно понять, кто помешает мисс Адамс стать ведущим представителем легкой комедии в Америке. New York Times писала, что Адамс, «а не Джон Дрю, добился успеха в «Бале-маскараде» в театре Палмера и является звездой комедии. Менеджер Чарльз Фроман, пытаясь использовать одну звезду, наткнулся на другую, более крупную». Пьяная сцена положила начало пути Адамс к тому, чтобы стать любимицей нью-йоркской публики, и привела к восемнадцатимесячному показу пьесы.
Менее успешные пьесы последовали, включая «Бабочки» , «Магазин безделушек» , «Кристофер-младший» , «Неосторожная молодая пара» и «Дамский сквайр» . Но 1896 год ознаменовался для Адамса подъемом с «Розмари, это на память» . Комедия о побеге молодой пары, приютившейся на ночь у пожилого мужчины (Дрю), пьеса получила похвалу критиков и кассовый успех. [14]
Фроман преследовал Дж. М. Барри (будущего автора «Питера Пэна» ), чтобы адаптировать популярную книгу автора «Маленький министр» в пьесу, но Барри сопротивлялся, потому что он чувствовал, что не было актрисы, которая могла бы сыграть леди Бабби. Во время поездки в Нью-Йорк в 1896 году Барри посетил представление « Розмари» и сразу же решил, что Адамс — актриса, которая сыграет леди Бабби. [14] [15] Фроман беспокоился, что мужские аспекты книги могут затмить роль Адамса. С согласия Барри несколько ключевых сцен были изменены в пользу леди Бабби. [16] Пьеса открылась в 1897 году в Empire Theatre и имела огромный успех, пройдя 300 представлений в Нью-Йорке (289 из которых были только стоячими) и установив новый рекорд кассовых сборов в размере 370 000 долларов; она сделала Адамс звездой. [17] [15] Он также успешно гастролировал, дав 65 представлений в Бостоне. [4]
Другая пьеса Барри, « Питер Пэн, или Мальчик, который не хотел расти» (1904), стала ролью, с которой Адамс была наиболее тесно связана. Она была первой актрисой, сыгравшей Питера Пэна на Бродвее. Всего через несколько дней после объявления о ее кастинге Адамс перенесла экстренную аппендэктомию, и было неясно, позволит ли ее здоровье ей взять на себя роль, как планировалось. «Питер Пэн» открылся 16 октября 1905 года в Национальном театре в Вашингтоне, округ Колумбия, с небольшим успехом. [18] Вскоре он переехал на Бродвей, где пьеса имела длительный показ. [19] Адамс появлялась в этой роли на Бродвее несколько раз в течение следующего десятилетия. [ необходима цитата ] Воротник ее костюма Питера Пэна 1905 года, который она разработала совместно, имел мгновенный модный успех и с тех пор был известен как « воротник Питера Пэна ». [20]
Адамс снималась и в других работах Барри, включая «Quality Street » (1901), «What Every Woman Knows » (1908), «The Legend of Leonora» (1914) и «A Kiss for Cinderella » (1916). В 1899 году она сыграла Джульетту Шекспира. В то время как зрители встретили ее выступление овациями стоя, критикам оно в целом не понравилось. Критик Алан Дейл, рецензируя ее дебют в этой роли в Empire Theatre, назвал ее елизаветинский английский «иногда гротескным» и прокомментировал, что Адамс играла с «милым мурлыканьем», а не классическим. С другой стороны, он описал ее выступление как «романтичное», «возвышенное» и «не тонущее под волнами». [21] Зрители полюбили ее в этой роли, [22] распродав 16 представлений в Нью-Йорке. [ необходима цитата ] За «Ромео и Джульеттой» в 1900 году последовала французская пьеса «L'Aiglon» о жизни Наполеона II во Франции , в которой Адамс сыграла главную роль, предвосхитив ее изображение другого мужчины (Питера Пэна) пять лет спустя. В пьесе в Париже снималась Сара Бернар с восторженными отзывами, но «L'Aiglon» Адамса получила смешанные отзывы в Нью-Йорке. В 1909 году она сыграла Жанну д'Арк в «Орлеанской деве » Фридриха Шиллера . Это было поставлено в огромном масштабе на стадионе Гарвардского университета Адамсом. [23] [24] В выпуске Paducah Evening Sun (Кентукки) от 24 июня 1909 года содержится следующий отрывок:
Джоан в Гарварде, пьеса Шиллера, воспроизведенная в гигантском масштабе. ... Эксперимент по постановке « Орлеанской девы» Шиллера под звездным небом ... был проведен [Адамсом] и труппой, насчитывающей около двух тысяч человек ... на стадионе Гарварда. ... Была установлена специальная электрическая осветительная установка ... был возведен большой собор, сконструирован фон и создан реалистичный лес. ... В конце представления мисс Адамс была удостоена оваций. [25]
Она появилась в другой французской пьесе 1911 года «Шантеклер» , истории о петухе, который верит, что его крик заставляет солнце вставать. [26] Она была принята критиками лишь немного лучше, чем в «Эглон» , но зрители снова приняли ее, однажды вызвав ее на поклон 22 раза. [26] Позже Адамс назвала эту роль своей любимой, на втором месте — Питер Пэн.
Адамс вышла на пенсию в 1918 году после тяжелого приступа гриппа . [27] В 1920-х годах она работала с General Electric, чтобы запатентовать улучшенное и более мощное сценическое освещение, [23] ( патент США 1,884,957 , патент США 1,963,949 , патент США 2,006,820 ) и с Eastman Company , чтобы разработать цветную фотографию. Было высказано предположение, что ее мотивацией для ее сотрудничества с этими технологическими компаниями было то, что она хотела появиться в цветной киноверсии Питера Пэна , а это потребовало бы лучшего освещения и методов для цветной фотографии. [28] Ее электрическое освещение в конечном итоге стало отраслевым стандартом в Голливуде с появлением звука в кинофильмах в конце 1920-х годов. [29] После 13 лет отсутствия на сцене она вернулась к актерской карьере, время от времени появляясь в региональных постановках пьес Шекспира , в том числе в роли Порции в «Венецианском купце» в Огайо в 1931 году и Марии в «Двенадцатой ночи» в 1934 году в Мэне. [4]
Часто описываемая как застенчивая, Адамс была названа Этель Берримор «оригинальной женщиной „Я хочу быть одна“ ». [30] Ее уединенный образ жизни, включая отсутствие каких-либо отношений с мужчинами, способствовал добродетельному и невинному общественному образу, продвигаемому Фроманом, и отразился в ее самых успешных ролях. Биографы пришли к выводу, что Адамс была лесбиянкой. [31] [32] [33] У нее было двое длительных отношений, которые закончились только со смертью ее партнеров: Лилли Флоренс, с начала 1890-х до 1901 года, и Луизы Бойнтон с 1905 по 1951 год. [27] : 16 Адамс была известна тем, что иногда дополняла зарплаты коллег-исполнителей из своей собственной зарплаты. [29] Однажды во время гастролей владелец театра значительно поднял цену на билеты, зная, что имя Адамс означало аншлаг. Адамс заставила владельца вернуть разницу, прежде чем она появилась на сцене в тот вечер. [34] Адамс был главой драматического отделения в колледже Стивенса в Миссури с 1937 по 1949 год, став известным как вдохновляющий преподаватель актерского мастерства. [13] [35]
После выхода на пенсию Адамс время от времени преследовали за роли в кино. Ближе всего к согласию она подошла в 1938 году, когда продюсер Дэвид О. Селзник убедил ее пройти кинопробу (с Джанет Гейнор , которая позже сыграла главную женскую роль) на роль Мисс Фортуны в фильме « Молодые сердцем» . После того, как переговоры не увенчались успехом, роль досталась Минни Дюпри . 12-минутная кинопроба была сохранена Домом Джорджа Истмена в 2004 году. [36]
Она умерла в возрасте 80 лет в своем летнем доме, Кэддам-Хилл, в Таннерсвилле , штат Нью-Йорк, и похоронена на кладбище Сестер Тайной Вечери , Лейк-Ронконкома, штат Нью-Йорк . [37] Луиза Бойнтон похоронена рядом с ней. [38]
Персонаж Элис Маккенна в романе Ричарда Мэтисона 1975 года «Возвращение в Бид Тайм» и его экранизации 1980 года «Где-то во времени » (которую сыграла Джейн Сеймур ) был основан на Адамсе. [39]
Тексты на Викиресурсе:
