Эдит Норма Ширер (11 августа 1902 г. — 12 июня 1983 г.) [2] [3] была канадско-американской актрисой, которая снималась в кино с 1919 по 1942 год. [4] Ширер часто играла смелых, сексуально раскрепощенных женщин. [5] Она появлялась в адаптациях Ноэля Кауарда , Юджина О'Нила и Уильяма Шекспира , [6] и была первой пятикратной номинанткой на премию «Оскар» за актерскую игру, выиграв за лучшую женскую роль в фильме «Разведенка» (1930). [7]
Рецензируя работу Ширер, Мик ЛаСалль назвал ее пионером феминизма или «образцом утонченной современной женственности и... первой американской киноактрисой, которая сделала модным и приемлемым быть незамужней и не девственницей на экране» [8] .
Ширер имела шотландское, английское и ирландское происхождение. Ее детство прошло в Монреале , где она получила образование в Montreal High School for Girls и Westmount High School . [9] Ее жизнь была привилегированной из-за успеха строительного бизнеса ее отца. Однако брак между ее родителями был несчастливым. Эндрю Ширер был склонен к маниакальной депрессии и «передвигался по дому как тень или призрак»; [10] ее матерью была Эдит Мэри (урожденная Фишер) Ширер. [11] Юная Норма также интересовалась музыкой, но, посмотрев водевиль на свой девятый день рождения, она объявила о своем намерении стать актрисой. Эдит предложила поддержку, но когда Ширер вступила в подростковый возраст, она стала тайно бояться, что физические недостатки ее дочери поставят под угрозу ее шансы. Норма Ширер «не питала никаких иллюзий относительно образа, который я видела в зеркале». Она признавала свою «коренастую фигуру, плечи слишком широкие, ноги слишком крепкие, руки слишком тупые», и остро осознавала свои маленькие глаза, которые казались косыми из-за косоглазия на левом глазу. По ее собственному признанию, она была «свирепо амбициозна» даже в молодости. [12]
Детство и юность, которые Ширер однажды описала как «приятный сон», закончились в 1918 году, когда компания ее отца рухнула, а ее старшая сестра Атоле перенесла свой первый серьезный нервный срыв. Вынужденная переехать в маленький, унылый дом в «скромном» пригороде Монреаля, Ширер обнаружила, что ее решительное отношение укрепилось из-за внезапного погружения в нищету: «В раннем возрасте я сформировала философию неудач. Возможно, начинание, как бизнес моего отца, может потерпеть неудачу, но это не значит, что отец потерпел неудачу». [13]
Эдит Ширер думала иначе. Через несколько недель она ушла от мужа и переехала в дешевый пансион с двумя дочерьми. Несколько месяцев спустя, подбадриваемая братом, который считал, что его племянница должна попытать счастья в «бизнесе с изображениями», который тогда действовал в основном на Восточном побережье Соединенных Штатов, Эдит продала пианино своей дочери и семейную собаку. [14] В ее кармане было рекомендательное письмо для Нормы, приобретенное у владельца местного театра, к Флоренцу Зигфельду , который готовил новый сезон своих знаменитых Безумств Зигфельда . [ нужна цитата ]
В январе 1920 года три женщины Ширер прибыли в Нью-Йорк, каждая из них была одета по случаю. «У меня были маленькие локоны», — вспоминала Ширер, — «и я чувствовала себя очень амбициозной и гордой». [15] Однако ее сердце упало, когда она увидела их съемную квартиру: «Там была одна двуспальная кровать, раскладушка без матраса и плита с одной газовой горелкой. Общая ванная комната находилась в конце длинного, тускло освещенного коридора. Мы с Атоул по очереди спали с матерью в кровати, но спать все равно было невозможно — надземные поезда грохотали прямо мимо нашего окна каждые несколько минут». [ нужна цитата ]
Знакомство с Зигфельдом оказалось столь же катастрофическим. Он наотрез отказался от Ширер, как сообщается, назвав ее «собакой», и раскритиковал ее косоглазие и короткие ноги. [16] Она продолжала обходить их с непоколебимой решимостью: «Я узнала, что Universal Pictures ищет восемь симпатичных девушек для работы в качестве статистов. Мы с Атоле пришли и нашли 50 девушек перед нами. Помощник директора по кастингу ходил взад и вперед, осматривая нас. Он пропустил первых трех и выбрал четвертую. Пятая и шестая были непривлекательны, но седьмая подошла бы, и так далее, пока не было выбрано семь — и он все еще был примерно в десяти футах впереди нас. Я быстро сообразила. Я громко кашлянула, и когда мужчина посмотрел в сторону кашля, я встала на цыпочки и улыбнулась прямо ему. Поняв неловкую уловку, к которой я прибегла, он открыто рассмеялся, подошел ко мне и сказал: «Ты победила, сестренка. Ты номер восемь » . [17 ]
Затем последовали другие дополнительные роли, включая одну в Way Down East , режиссером которой был Д. У. Гриффит . Воспользовавшись перерывом в съемках и ловко встав возле мощного дугового света, Ширер представилась Гриффиту и начала доверять ему свои надежды на славу. «Мастер посмотрел на меня сверху вниз, изучил мое запрокинутое лицо в ярком свете дуги и покачал своей орлиной головой. Глаза никуда не годятся, сказал он. Гипс в одном и слишком синие; голубые глаза всегда выглядели пустыми на крупном плане. Ты никогда этого не сделаешь, заявил он и торжественно отвернулся».
Не смутившись, Ширер рискнула частью своих сбережений на консультацию с доктором Уильямом Бейтсом , пионером в лечении косоглазия . [18] [19] [20] Он написал серию упражнений для укрепления мышц, которые после многих лет ежедневной практики успешно скрывали гипс Ширер в течение длительного времени на экране. Она проводила часы перед зеркалом, тренируя глаза и принимая яркие позы, которые скрывали или улучшали физические недостатки, отмеченные Зигфельдом или Гриффитом. Ночью она сидела в галереях бродвейских театров , изучая выходы Ины Клэр , Линн Фонтанн и Кэтрин Корнелл .
Отчаянно нуждаясь в деньгах, Ширер обратилась к работе моделью, которая оказалась успешной. О своей карьере модели она прокомментировала: «Я могла улыбаться куску хозяйственного мыла, как будто это был ужин в отеле Ritz. Я позировала с ниткой искусственного жемчуга. Я позировала в пылезащитном колпаке и домашнем платье со знаменитой шваброй, для зубной пасты и для безалкогольного напитка, держа рот в свистящей позе, пока все это не застывало таким образом». Она стала новой моделью для Kelly-Springfield Tires, была удостоена титула «Мисс Лотта Майлз» и изображена сидящей внутри обода шины, улыбающейся движению с большого освещенного прожектором рекламного щита. [21]
Наконец, через год после прибытия в Нью-Йорк, она получила перерыв в кино: четвертая роль в фильме категории B под названием The Stealers (1920). В январе 1923 года Ширер получила предложение от Louis B. Mayer Pictures , студии на северо-востоке Лос-Анджелеса, которой управлял мелкий продюсер Луис Б. Майер . Ирвинг Тальберг перешел в Louis B. Mayer Pictures в качестве вице-президента 15 февраля 1923 года, но уже отправил телеграмму агенту Ширер, приглашая ее приехать в студию. После трех лет лишений она обнаружила, что подписывает контракт. Он предусматривал 250 долларов в неделю в течение шести месяцев с возможностью продления и пробы на главную роль в крупном фильме под названием The Wanters .
Ширер покинула Нью-Йорк около 17 февраля. [22] В сопровождении матери она чувствовала себя «опасно уверенной в себе» [23] , когда ее поезд приближался к Лос-Анджелесу. Когда ее не встретили радушно, даже через час после ее прибытия, она поняла, что в ее новой студии не будет звездного обращения. Удрученная, она позволила Эдит поймать такси.
На следующее утро Ширер отправилась в Mayer Company на Mission Road, чтобы встретиться с Тальбергом. Ширер на мгновение была сбита с толку их смущенным представлением, но вскоре обнаружила, что «под впечатлением от его бесстрастной силы, его спокойного самообладания и почти черных, непроницаемых глаз на бледно-оливковом лице». [24]
Однако Ширер была менее впечатлена своей первой пробой на экране: «Тогда было принято использовать плоское освещение, чтобы отбрасывать много света со всех сторон, чтобы убить все тени, которые могли быть вызваны морщинами или пятнами. Но яркий свет, размещенный по обе стороны моего лица, заставил мои голубые глаза выглядеть почти белыми, а почти полностью скрыв мой нос, я казалась косоглазой. Результат был отвратительным». [24]
На следующий день после того, как тест был показан Майер и Тальбергу, оператор Эрнест Палмер обнаружил Ширер в ярости и дрожащей в коридоре. Поговорив с ней, он был поражен ее «жестоким, почти яростным разочарованием», и, посмотрев тест сам, согласился, что с ней «плохо обращались». Под личным наблюдением Палмера был сделан второй тест, который был признан успешным руководством студии. Главная роль в «Хотящих» казалась ее, пока режиссер фильма не возразил, посчитав ее «нефотогеничной». И снова Ширер была разочарована, низведенная до второстепенной роли.
Она согласилась на свою следующую роль в фильме «Безумное наслаждение» , зная, что «все прекрасно понимают, что если я не справлюсь с этой картиной, то мне конец». Всего через несколько дней съемок все выглядело не очень хорошо. Ширер боролась. Наконец, режиссер фильма пожаловался Майеру, что не может ничего добиться от молодой актрисы, и когда ее вызвали в кабинет Майера, она была полностью готова к тому, что вот-вот упадет топор:
«Но к моему удивлению, манера поведения мистера Майера была отеческой. «Кажется, есть проблема», — сказал он, — «расскажи мне о ней». Я сказал ему, что режиссер накричал на меня и напугал меня. Никто не предупреждал меня, что Майер лучший актер, чем любой из нас, и я не был готов к тому, что произошло дальше. Он устроил тревожную вспышку, крича на меня, называя меня дураком и трусом, обвиняя меня в том, что я бросил свою карьеру, потому что не смог поладить с режиссером. Это сработало. Я расплакался, но был упрям. «Я покажу тебе!» — сказал я ему. «Увидишь!» Обрадованный, Майер возобновил отеческую игру. «Это то, что я хотел услышать», — сказал он, улыбаясь». [25]
Вернувшись на съемочную площадку, Ширер окунулась в эмоциональную сцену. «Я взяла эту сцену с головой, со всеми ее достоинствами, мехом, плавниками и перьями», [26] — вспоминала она, заслужив уважение режиссера и студии. В качестве награды Тальберг за восемь месяцев снял ее в шести фильмах.
Ученичество пошло Ширер на пользу. 26 апреля 1924 года Louis B. Mayer Pictures объединились с Metro Pictures и Samuel Goldwyn Company, образовав Metro-Goldwyn-Mayer . Ширер сыграла вместе с Лоном Чейни и Джоном Гилбертом в первой официальной постановке студии, « Тот, кто получает пощечины» . Фильм имел заметный успех и способствовал стремительному взлету новой компании и известности Ширер. К концу 1925 года она снималась в собственных фильмах и стала одной из самых ярких звезд MGM, настоящей звездой. Она подписала новый контракт; по нему платили 1000 долларов в неделю, а в течение следующих пяти лет он вырос до 5000 долларов. Она купила дом для себя и Эдит по адресу 2004 Vine Street, который находился под вывеской Hollywoodland .
Став звездой, Ширер столкнулась с новой проблемой — остаться ею. На студии было много других талантливых актрис, и она поняла, что ей придется бороться изо всех сил, чтобы оставаться впереди остальных. Увидев, что сенсационная новичок Грета Гарбо была единственной в своем роде, она пошла к Тальбергу и «потребовала признания как единственной в своем роде». Это был лишь один из многих визитов, которые она нанесла в его офис, всегда умоляя о лучшем материале, лучших ролях. Тальберг терпеливо слушал, а затем неизменно советовал ей продолжать придерживаться линии, что MGM знает лучше всего, и что фильмы, на которые она жаловалась, сделали ее популярной актрисой. Иногда Ширер разражалась слезами, но это, казалось, производило «не больше впечатления, чем дождь на плащ». [27]
В частном порядке, Тальберг был очень впечатлен Ширер. Когда на конференции по сценарию ему предложили ее имя для роли девушки, которой угрожают изнасилованием, Тальберг покачал головой и, криво улыбнувшись, сказал: «Она выглядит слишком хорошо, чтобы позаботиться о себе». [28]
Привлекательность Тальберга не была в первую очередь сексуальной. Ширер привлекали его властная внешность и стальная грация, впечатление, которое он производил, где бы он ни сидел, он всегда был главой стола. Несмотря на свою молодость — ему было всего 26 — Тальберг стал для 23-летней актрисы фигурой отца.
В конце рабочего дня в июле 1925 года Ширер позвонила секретарь Тальберга и спросила, не хочет ли она сопровождать Тальберга на премьеру « Золотой лихорадки » Чаплина . В тот вечер они впервые появились как пара. Несколько недель спустя Ширер отправилась в Монреаль, чтобы навестить отца. Там она встретилась со старой школьной подругой, которая вспоминала: «В конце обеда, за кофе, Норма наклонилась через стол. «Я безумно влюблена», — прошептала она. «В кого?» — спросил я. «В Ирвинга Тальберга», — ответила она, улыбаясь. Я спросил, как себя чувствует Тальберг. «Я надеюсь выйти за него замуж», — сказала Норма, а затем, со вспышкой уверенности, которую я так хорошо помнила, «Я верю, что выйду » . [29 ]
В течение следующих двух лет и Ширер, и Ирвинг виделись с другими людьми. Луиза Брукс вспоминала: «Я устроила званый ужин где-то в 1926 году. Все карточки с рассадкой за обеденным столом были книгами. Перед местом Тальберга была «Гений» Драйзера , а перед местом Нормы я положила «Трудность замужества» . Это было так забавно, потому что Ирвинг вошел, увидел «Гений» и сел, но Норма продолжала ходить вокруг. Она не хотела садиться перед «Трудностью замужества» — ни за что!» [30]
К 1927 году Ширер сняла в общей сложности 13 немых фильмов для MGM. Каждый из них стоил менее 200 000 долларов и неизменно имел значительный кассовый успех, часто принося студии прибыль в размере более 200 000 долларов. [31] За этот постоянный успех она была вознаграждена ролью в фильме Эрнста Любича « Студенческий принц в старом Гейдельберге» , ее первой престижной постановке с бюджетом более 1 000 000 долларов. Когда она заканчивала «Студенческий принц» , Ширер позвонили и вызвали в офис Тальберга. Она вошла и увидела Тальберга, сидящего за своим столом перед подносом с бриллиантовыми обручальными кольцами. Он предоставил ей возможность выбрать собственное кольцо; она выбрала самое большое. После нескольких недель слухов, спровоцированных ношением кольца, в августе 1927 года было объявлено, что они поженятся. [32] 29 сентября 1927 года они поженились на голливудской свадьбе года. У Ширер было двое детей от Тальберга — Ирвинг Тальберг-младший (1930–1987) и Кэтрин (1935–2006). Перед тем, как они поженились, Ширер приняла иудаизм , чтобы выйти замуж за Тальберга. [33]
Через неделю после свадьбы вышел фильм «Певец джаза» . Первый полнометражный фильм со звуком, он эффективно изменил кинематографический ландшафт за одну ночь и ознаменовал конец эпохи немого кино . Он также ознаменовал конец многих карьер немого кино, и Ширер была полна решимости не стать одной из них. Ее брат, Дуглас Ширер , сыграл важную роль в развитии звука в MGM, и были приняты все меры, чтобы подготовить ее к микрофону.
Ее первый звуковой фильм, «Суд над Мэри Дуган» (1929), имел колоссальный успех. «Среднетональный, беглый, гибкий канадский акцент Ширер, не совсем американский, но и не иностранный» [34] был встречен критиками с восторгом, и впоследствии ему широко подражали другие актрисы, нервничавшие по поводу успеха в звуковом кино. Несмотря на популярность ее последующих ранних звуковых фильмов, « Последний из миссис Чейни» и «Их собственное желание » (оба 1929), Ширер боялась, что публика скоро устанет от ее образа «хорошей девочки», и по совету друга и коллеги по фильму Рамона Новарро посетила неизвестного фотографа по имени Джордж Харрелл . [35] Там она сделала серию чувственных портретов, которые убедили ее мужа, что она могла бы сыграть главную роль в новом пикантном фильме MGM «Разведенка» (1930).
Ширер получила премию «Оскар» за лучшую женскую роль в фильме «Разведенка » [36] , а затем последовал ряд весьма успешных фильмов до «Кодекса» , включая «Давайте будем геями» (1930), «Незнакомцы могут поцеловаться» (1931), «Свободная душа» (1931) с Лесли Ховардом и Кларком Гейблом , «Частные жизни » (1931) и «Странная интерлюдия» (1932). Все эти фильмы стали кассовыми хитами, что позволило Ширер конкурировать с Джоан Кроуфорд , Гретой Гарбо и Джин Харлоу за звание лучшей актрисы MGM до конца десятилетия [37] .
Брак Ширер с Тальбергом дал ей определенную степень власти в Голливуде, что вызывало недовольство соперниц, таких как Кроуфорд, которая жаловалась, что Ширер всегда предлагали лучшие роли и лучшие условия: «Как я могу конкурировать с Нормой, если она спит с боссом?» [38]
Фильмы Ширера до Кодекса включали исторические драмы и театральные адаптации. Smilin' Through (1932), в котором также снимался Фредрик Марч , был одним из самых успешных фильмов того периода. [39] Адаптация четырехчасового экспериментального фильма Юджина О'Нила Strange Interlude (1932), в котором также снимался Кларк Гейбл , была разочаровывающей адаптацией О'Нила, но витриной для Ширера, поэтому она стала большим хитом. [40]
Введение в действие Кодекса производства в 1934 году заставило Ширер отказаться от своего прославленного образа «свободной души» и перейти исключительно к историческим драмам и «престижным» картинам. Из них «Барретты с Уимпол-стрит » (1934) оказались ее наиболее успешными в прокате, принеся прибыль в размере 668 000 долларов, отчасти потому, что фильм содержал элементы, которые ускользнули от недавно введенного Кодекса производства. В этом фильме она сыграла роль, прославившую Кэтрин Корнелл . Ширер также взялась за другую пьесу, популяризированную Корнелл, в «Ромео и Джульетте» (1936) (ее первый фильм 1930-х годов, который оказался убыточным), и «Марии Антуанетте» (1938) (бюджет почти в 2 500 000 долларов был слишком велик для студии, чтобы ожидать прибыли), хотя их сложные декорации и костюмы помогли сделать фильмы чрезвычайно популярными у зрителей. [41]
Ширер была номинирована на премию «Оскар» за лучшую женскую роль шесть раз, выиграв только за «Разведенку» в 1930 году. В том же году она была номинирована за «Их собственное желание» , за «Свободную душу» в 1931 году, «Барретты с Уимпол-стрит» в 1934 году, «Ромео и Джульетту» в 1936 году и «Марию-Антуанетту» в 1938 году. Мэрион Дэвис позже вспоминала, что Ширер пришла на вечеринку в Сан-Симеон в своем костюме Марии-Антуанетты ; Дэвис сказала, что не собиралась убирать дверь, чтобы Ширер могла войти, поэтому Норма сделала свой парадный вход через более широкие двери, ведущие из другой комнаты. Четыре стула были расставлены так, чтобы она могла сидеть за столом в своих пышных юбках.
Джордж Кьюкор, снявший Ширер в «Ромео и Джульетте» , предложил следующий набросок характера актрисы:
«Я обнаружил, что Норма Ширер, когда я снимал «Ромео и Джульетту» , нервная, очень самокритичная женщина, которая приучила себя производить впечатление уверенной в себе. Если бы кто-то принял это впечатление, то он бы сильно заблуждался, работая с ней. Ей нужны были сочувствие и уверенность. Другой способ, которым мисс Ширер могла бы ввести в заблуждение — я уверен, что она постоянно вводит себя в заблуждение — это вопрос физических ресурсов и чистой выносливости. Она настолько погружается в свою работу, настолько взвинчена какой-то напряженной, нервной энергией, что склонна перенапрягать свои силы. Она будет играть длинную, изнурительную сцену снова и снова, не теряя ни капли своей свежести и воодушевления. Когда все закончится, она скажет вам, что чувствует себя хорошо, — и вы поверите этому. Затем она пойдет в свою гримерку и рухнет. Если бы кто-то работал с ней так усердно, как она, по-видимому, хочет работать, она бы выбилась из сил еще до того, как фильм был бы закончен наполовину. С ней режиссер должен обратить вспять обычный процесс вдохновения своей звезды на большие усилия. Он должен убедить ее пощадить себя. Самая большая радость работы с мисс Ширер исходит от ее полного отсутствия тщеславия. Она не только не смущается незначительной критикой, как это делают многие актрисы, но и критикует себя с проницательным, почти неженственным, беспристрастным суждением. Когда она видит неотредактированные версии отснятого материала предыдущих дней [«спешки»], она, кажется, перестает быть актрисой и смотрит на свою собственную работу на экране проницательным и критическим умом продюсера». [42]
В 1939 году она попробовала себя в необычной роли в черной комедии « Восторг идиота» , экранизации пьесы Роберта Э. Шервуда 1936 года . Это был последний из трех фильмов Ширер с Кларком Гейблом после «Свободной души» (1931) и «Странной интерлюдии» (1932). Затем последовал фильм «Женщины» (1939), в котором полностью женский состав исполнил более 130 ролей со словами.
Ширер также была одной из многих актрис, рассматривавшихся на роль Скарлетт О'Хара в фильме «Унесенные ветром » (1939), и некоторые издания даже сообщали, что она получила эту роль в 1938 году. Однако она сняла себя с рассмотрения после негативных отзывов от поклонников кино. Годы спустя, когда ее спросили о возможной роли Скарлетт, Ширер в шутку сказала: «Скарлетт — неблагодарная роль. Та, которую я действительно хотела бы сыграть, — это Ретт !» [43]
Критики высоко оценили напряженную атмосферу в ее следующем фильме «Побег» (1940), где она сыграла возлюбленную нацистского генерала, который помогает американцу освободить его мать из концлагеря . С ростом интереса к войне в Европе фильм хорошо показал себя в прокате, но Ширер отказалась от ролей в очень успешных фильмах « Теперь, вояджер» и «Миссис Минивер» , чтобы сняться в фильмах «Мы танцевали» и «Ее картонный любовник» (1942), которые оба провалились в прокате. В 1942 году Ширер неофициально ушла из актерской карьеры.
После неожиданной смерти Тальберга 14 сентября 1936 года Ширер наняла адвоката, чтобы гарантировать, что проценты Тальберга от фильмов, над которыми он работал, по-прежнему выплачиваются его наследникам, что оспаривала MGM. Когда она рассказала историю обозревателю светской хроники Луэлле Парсонс , студия была вынуждена сдаться и предоставить всю прибыль от фильмов MGM, снятых и выпущенных с 1924 по 1938 год, что означало, что наследники в конечном итоге получили более 1,5 миллиона долларов в виде процентных платежей. Тем не менее, контракт Ширер был продлен на шесть фильмов по 150 000 долларов каждый. [44] В это время она вступила в краткий роман с молодым актером Джеймсом Стюартом , [45] а затем с женатым актером Джорджем Рафтом . [46] Рафт (который разошелся со своей женой несколькими годами ранее, вскоре после того, как они поженились) публично заявил, что хочет жениться на Ширер. Однако отказ жены разрешить развод и неодобрение главы студии MGM Луиса Б. Майера заставили Ширера прекратить роман. [47] [48]
После выхода на пенсию в 1942 году она вышла замуж за Мартина Арруже (23 марта 1914 года – 8 августа 1999 года), [49] летчика ВМС Второй мировой войны, [50] бывшего инструктора по лыжам для своих детей, которые были на 11 лет моложе ее. [51] Несмотря на частое посещение публичных мероприятий в своей дальнейшей жизни, Ширер постепенно отошла от голливудской светской жизни. В 1960 году ее секретарь заявила: «Мисс Ширер не хочет никакой публичности. Она ни с кем не разговаривает. Но я могу вам сказать, что она отклоняла множество просьб сняться в кино и на телевидении». [52] Арруже и Ширер оставались женатыми до ее смерти.
12 июня 1983 года Ширер умерла от бронхиальной пневмонии в загородном доме Motion Picture в Вудленд-Хиллз, Калифорния , где она жила с 1980 года. [14]
Она похоронена в Большом мавзолее в Мемориальном парке Форест-Лоун в Глендейле, штат Калифорния , в склепе с надписью «Норма Арруж» вместе со своим первым мужем Ирвингом Тальбергом.
Слава Ширер пошла на спад после ее выхода на пенсию в 1942 году. [53] Она была вновь открыта в конце 1950-х годов, когда ее фильмы были проданы на телевидение, и в 1970-х годах, когда ее фильмы возродились в кинотеатрах. К моменту ее смерти в 1983 году она была наиболее известна по своим «благородным» ролям в фильмах « Мария-Антуанетта» и «Женщины» .
Возрождение Ширер началось в 1988 году, когда Turner Network Television начала транслировать всю фильмотеку Metro-Goldwyn-Mayer. В 1994 году Turner Classic Movies начала показывать ее фильмы, большинство из которых не демонстрировались с момента восстановления Кодекса производства в 1934 году . Работы Ширер были увидены заново, и критический фокус сместился с ее «благородных» ролей на ее роли до Кодекса.
Даже для избалованной звезды ее вклад в эпоху звука поразительно скуден. И все же это было частью ее неоспоримой ауры — то, что она не снимала фильмы легкомысленно и фривольно, а с большой заботой, искренностью и убежденностью.
— Эндрю Саррис , из «Вы еще ничего не слышали»: История и память американского говорящего кино, 1927–1949 . [54]
Работа Ширер привлекла больше внимания в 1990-х годах благодаря публикации серии книг. Первой была биография Гэвина Ламберта . [55] Затем вышла книга Complicated Women: Sex and Power in Pre-Code Hollywood Мика ЛаСалле, кинокритика из San Francisco Chronicle . [56] Марк А. Виейра опубликовал три книги на темы, тесно связанные с Ширер: биографию ее мужа, продюсера Ирвинга Тальберга ; [57] и две биографии фотографа Джорджа Харрелла . [58] [59] Ширер была известна не только своим контролем над своей работой, но и покровительством Харреллу [60] и Адриану , [61] и открытием актрисы Джанет Ли [62] и актера-продюсера Роберта Эванса . [63]
За свой вклад в киноиндустрию Ширер получила звезду на Голливудской Аллее славы по адресу Голливудский бульвар, 6636. [64] [65] 30 июня 2008 года почта Канады выпустила почтовую марку из серии «Канадцы в Голливуде» в честь Нормы Ширер, а также Рэймонда Берра , Мари Дресслер и шефа Дэна Джорджа . [66]
Сообщается, что Ширер и Тальберг послужили прототипами Стеллы и Майлза, хозяев голливудской вечеринки в рассказе Ф. Скотта Фицджеральда « Безумное воскресенье » (1932) . [67]
Большинство фильмов Ширер MGM транслируются на Turner Classic Movies, и многие из них также доступны на DVD от Warner Home Video . В 2008 году она была включена в Канадскую Аллею славы . В 2015 году ряд фильмов Ширер стали доступны в формате высокой четкости, созданные Warner Home Video, в большинстве случаев с негативов нитратной камеры: A Free Soul , Romeo and Juliet , Marie Antoinette и The Women . [68]
В фильме «Манк » режиссера Дэвида Финчера Ширер играет актриса Джесси Коэн.
Ширер была первым человеком, получившим пять номинаций на премию «Оскар» за актерскую игру. [7] Ее брат Дуглас Ширер и она — первые братья и сестры, получившие премию «Оскар». [69]
Эдит Норма Ширер, дочь Эндрю Ширера и его жены Эдит Мэй Фишер, родилась одиннадцатого августа тысяча девятьсот второго года и была крещена тридцать первого мая тысяча девятьсот третьего года.
На пике своей славы она описывала себя как молодую женщину: «Я была невероятно амбициозна».
Ее левый глаз имел тенденцию к блужданию, симптом косоглазия.
