Серджио Леоне ( итал. [ˈsɛrdʒo leˈoːne] ; 3 января 1929 — 30 апреля 1989) — итальянский кинорежиссёр, считающийся пионером жанра спагетти-вестерна . [1] [2] Его широко считают одним из самых влиятельных режиссёров в истории кино. [3] [4] [5] [6]
Стиль создания фильмов Леоне включает в себя сопоставление очень крупных планов с длинными общими планами . Среди его фильмов — трилогия вестернов «Доллары» с Клинтом Иствудом : «За пригоршню долларов» (1964), «На несколько долларов больше» (1965) и «Хороший, плохой, злой» (1966); а также фильмы «Однажды в сказке» : «Однажды на Диком Западе» (1968), «Утёнок, сосунок!» (1971) и «Однажды в Америке» (1984). [7]
Родившийся 3 января 1929 года [8] в Риме , Леоне был сыном пионера кинематографа Винченцо Леоне (известного как режиссер Роберто Роберти или Леоне Роберто Роберти) и актрисы немого кино Эдвиге Валкаренги (Биче Валериан). Его мать была миланкой отдаленного австрийского происхождения. [9] В школьные годы Леоне был одноклассником своего будущего музыкального соратника Эннио Морриконе в третьем классе. [10] [11] [12] Наблюдая за тем, как его отец работает на съемочных площадках, Леоне начал свою собственную карьеру в киноиндустрии в возрасте 18 лет, бросив учебу на юридическом факультете университета.
Работая в итальянском кино , он начал как помощник Витторио Де Сика во время производства фильма « Похитители велосипедов » в 1948 году. Леоне начал писать сценарии в 1950-х годах, в основном для исторических эпосов « меч и сандалия » (или пеплум ), популярных в то время. Он также работал помощником режиссера на нескольких крупных международных постановках, снятых на студии Cinecittà в Риме, в частности, «Камо грядеши» (1951) и «Бен-Гур» (1959), при финансовой поддержке американских студий. [13]
Когда режиссёр Марио Боннар заболел во время съёмок итальянской эпопеи 1959 года « Последние дни Помпеи» ( Gli Ultimi Giorni di Pompei ) со Стивом Ривзом в главной роли , Леоне попросили вмешаться и завершить фильм. [14] В результате, когда пришло время его сольного режиссёрского дебюта с фильмом «Колосс Родосский» ( Il Colosso di Rodi , 1961), Леоне был хорошо подготовлен к производству малобюджетных фильмов, которые выглядели как высокобюджетные голливудские фильмы.
Итальянский : Il Cinema deve essere spettacolo, è questo che il pubblico vuole. И для меня это самое красивое зрелище и то, что я знаю.
Кино должно быть зрелищем, этого хочет публика. И для меня самое прекрасное зрелище — это зрелище мифа.
— Серджио Леоне
[15]
В середине 1960-х годов исторические эпосы вышли из моды у зрителей, но Леоне переключил свое внимание на поджанр, который стал известен как « спагетти-вестерн », обязанный своим происхождением американскому вестерну . Его фильм «За пригоршню долларов » ( Per un pugno di dollari , 1964) был основан на приключенческом фильме Акиры Куросавы о самураях эпохи Эдо «Ёдзимбо» (1961). [16] Фильм Леоне вызвал юридические претензии со стороны японского режиссера, хотя фильм Куросавы, в свою очередь, вероятно, был основан на романе Дэшила Хэммета 1929 года «Красный урожай» . «За пригоршню долларов» также примечателен тем, что сделал Клинта Иствуда звездой. [17] До этого времени Иствуд был американским телевизионным актером с несколькими ролями в кино.
Облик « За пригоршню долларов» был создан испанскими локациями, которые представляли жестокое и морально сложное видение американского Дикого Запада . Фильм отдал дань уважения традиционным американским вестернам, но значительно отошел от них в сюжетной линии, характерах и настроении. Леоне заслужил признание за один большой прорыв в жанре вестерна, который все еще соблюдается сегодня; в традиционных вестернах многие герои и злодеи выглядели одинаково, как будто они только что сошли со страниц модного журнала, с четко прорисованными моральными противоположностями, вплоть до героя в белой шляпе и злодея в черной шляпе [18] (за исключением самого успешного из «традиционных вестерн-ковбоев» — Хопалонга Кэссиди , который носил черный наряд на бледном коне). Персонажи Леоне, напротив, были более «реалистичными» и сложными: обычно одинокие волки в своем поведении; они редко брились, выглядели грязными и обильно потели, с сильным намеком на преступное поведение. Персонажи также были морально неоднозначны, проявляя щедрое сострадание или откровенно и жестоко эгоистично, в зависимости от ситуации. Отношения вращались вокруг власти, а возмездие было обусловлено эмоциями, а не совестью. Некоторые критики отметили иронию итальянского режиссера, который не говорил по-английски и никогда не был в Соединенных Штатах, не говоря уже об американском Диком Западе, почти в одиночку переопределив типичное видение американского ковбоя . Согласно книге Кристофера Фрейлинга «Что-то связанное со смертью» , Леоне много знал об американском Диком Западе. Он очаровывал его в детстве, что перешло и во взрослую жизнь, и в его фильмы.
Следующие два фильма Леоне, « На несколько долларов больше» ( Per qualche dollaro in più , 1965) и «Хороший, плохой, злой» ( Il buono, il brutto, il cattivo , 1966), завершили то, что стало известно как трилогия « Человек без имени» (или « Долларовая трилогия» ), причем каждый фильм был более финансово успешным и более технически совершенным, чем его предшественник. В фильмах были представлены новаторские музыкальные партитуры Эннио Морриконе , который тесно сотрудничал с Леоне при разработке тем. У Леоне был собственный способ снимать сцены с продолжающейся музыкой Морриконе. Кроме того, Клинт Иствуд остался в серии фильмов, к которому позже присоединились Эли Уоллах , Ли ван Клиф и Клаус Кински .
Основываясь на успехе трилогии «Человек без имени», Леоне был приглашен в Соединенные Штаты в 1967 году, чтобы снять «Однажды на Диком Западе» ( C'era una volta il West ) для Paramount Pictures . Фильм снимался в основном в Альмерии , Испания, и в Чинечитте в Риме. Также короткое время снимали в Долине Монументов , штат Юта . В фильме снимались Чарльз Бронсон , Генри Фонда , Джейсон Робардс и Клаудия Кардинале . «Однажды на Диком Западе» возник как долгая и жестокая мечтательная медитация на мифологию американского Старого Запада со множеством стилистических отсылок к культовым вестернам. Напряжение аудитории поддерживается на протяжении всего этого почти трехчасового фильма, скрывая как личность героя, так и его непредсказуемую мотивацию до финальной предсказуемой сцены перестрелки. Возможно, непревзойденный как драма возмездия, сценарий фильма был написан Леоне и его давним другом и соавтором Серджио Донати по рассказу Бернардо Бертолуччи и Дарио Ардженто , оба из которых впоследствии добились значительных успехов в качестве режиссеров. Перед выпуском фильм был безжалостно отредактирован Paramount, что, возможно, способствовало его низким кассовым сборам в Соединенных Штатах. Тем не менее, он имел огромный успех в Европе, собрав почти в три раза больше своего бюджета в 5 миллионов долларов среди французской аудитории и получив высокую оценку среди североамериканских студентов-кинематографистов. Многие считают его лучшим фильмом Леоне. [19] [20]
После «Однажды на Диком Западе » Леоне снял фильм «Уточка, сосунок!» ( Giù la testa , 1971). Леоне намеревался просто продюсировать фильм, но из-за художественных разногласий с тогдашним режиссером Питером Богдановичем Леоне попросили снять фильм. «Уточка, сосунок!» — драма о мексиканской революции , в которой Джеймс Коберн играет ирландского революционера , а Род Стайгер — мексиканского бандита, которого обманом заставляют стать революционером. [21] [13]
Леоне продолжал продюсировать, а иногда и вмешиваться, чтобы переснять сцены в других фильмах. Одним из таких фильмов был «Меня зовут Никто» (1973) Тонино Валери , комедийный вестерн, высмеивающий жанр спагетти-вестерна. В нем снялся Генри Фонда в роли старого стрелка, столкнувшегося с финальным противостоянием после смерти своего брата. Теренс Хилл также снялся в фильме в роли молодого незнакомца, который помогает Фонде покинуть умирающий Запад с шиком. [22]
Другие работы Леоне включают «Гений, два партнёра и простофиля» (1975, ещё одна вестерн-комедия с Теренсом Хиллом в главной роли); «Кот» ( Il Gatto ; 1977, в главной роли Уго Тоньяцци ) и «Опасная игрушка» ( Il Giocattolo ; 1979, в главной роли Нино Манфреди ). Леоне также спродюсировал три комедии актёра/режиссёра Карло Вердоне : «Веселье прекрасно» ( Un Sacco Bello , 1980), «Белый, красный и Вердоне» ( Bianco, rosso e Verdone — « Белый, красный и Вердоне » — «Вердоне» означает «сильный зелёный» — каламбур, отсылающий к трем цветам итальянского флага, звезде и режиссёру Вердоне, 1981) и « Здорово! » ( Troppo Forte , 1986). В этот период Леоне также снял несколько отмеченных наградами телевизионных рекламных роликов для европейского телевидения. [23]
В 1978 году он был членом жюри 28-го Берлинского международного кинофестиваля . [24]
Леоне отклонил предложение снять «Крёстного отца » в пользу работы над другой историей о гангстерах, которую он задумал ранее. [25] [26] Он посвятил 10 лет этому проекту, основанному на романе « The Hoods» бывшего гангстера Гарри Грея , в котором основное внимание уделялось квартету еврейских гангстеров Нью-Йорка 1920-х и 1930-х годов, которые были друзьями с детства. В готовом четырёхчасовом фильме « Однажды в Америке» (1984) снялись Роберт Де Ниро и Джеймс Вудс . Это было размышление о другом аспекте популярной американской мифологии, роли жадности и насилия и их непростом сосуществовании со значением этнической принадлежности и дружбы. Фильм получил бурные, рекордные овации продолжительностью почти 20 минут на Каннском кинофестивале 1984 года (по сообщениям, их слышали посетители ресторанов через дорогу от Дворца ), в то время в истории Канн до того, как марафонские аплодисменты стали обычным явлением. [27] Несмотря на такой восторженный прием, Warner Brothers посчитали, что фильм слишком длинный. Студия радикально сократила его до двух часов для американского рынка, отказавшись от структуры флэшбэков в пользу линейного повествования. Эта версия подверглась жесткой критике и провалилась. Оригинальная версия, выпущенная в остальном мире, достигла несколько лучших кассовых сборов и неоднозначной реакции критиков. Когда оригинальная версия фильма была выпущена на домашнем видео в США, она получила большое признание критиков, и некоторые критики приветствовали фильм как magnum opus . [28]
По словам биографа сэра Кристофера Фрейлинга , Леоне был глубоко ранен навязанным студией монтажом и плохим коммерческим приемом « Однажды в Америке» в Северной Америке. Это был его последний фильм.
В 1988 году он был главой жюри 45-го Венецианского международного кинофестиваля . [29]
Леоне умер 30 апреля 1989 года у себя дома в Риме от сердечного приступа в возрасте 60 лет. [30] [31] Он был похоронен на кладбище Пратика ди Маре .
Обработка для «американизированного» вестерна была написана Леоне, Лукой Морселлой и Фабио Тончелли. Предполагается, что это был последний вестерн Леоне, и в главных ролях должны были сниматься Микки Рурк и Ричард Гир . Действие происходит в разгар Гражданской войны в США , история сосредоточена на призывнике Союза Майке Катчере из Джорджии , чья работа заключается в том, чтобы вербовать мужчин в армию Союза . Другой — Ричард Бернс, южный теневой бизнесмен, перенесенный на Север после успешного ограбления со своей бывшей возлюбленной и партнершей Мэри. Они пытаются найти зарытое сокровище, оставленное в безымянной могиле за пределами Атланты в «Месте, известном только Мэри». Вместе с освобожденным рабом и итальянским иммигрантом Франческо, который прибывает через порт Бостона , они отчаянно пытаются избежать сражений продолжающейся войны между штатами.
Фильм должен был стать данью уважения классикам литературы, таким как Эдгар Ли Мастерс ( Антология Спун-Ривер ), Амброз Бирс ( Происшествие на мосту Оул-Крик ), Марк Твен ( Частная история провалившейся кампании ), Стивен Крейн ( Алый знак доблести ) и Маргарет Митчелл ( Унесенные ветром ), чей роман он хотел экранизировать как ремейк. Хотя письменный вариант так и не был превращен в полноценный сценарий, сын Леоне Андреа опубликовал его в июньском номере 2004 года итальянского киножурнала Ciak . Неясно, приведет ли публикация варианта к полноценному производству в Америке или Италии.
Заканчивая работу над «Однажды в Америке» в 1982 году, Леоне был впечатлен научно-популярной книгой Харрисона Солсбери «900 дней: Блокада Ленинграда» и планировал адаптировать книгу как военную эпопею. Хотя формальный сценарий не был завершен или просочился в прессу, Леоне придумал начальную сцену и основной сюжет. Согласно документальному фильму « Однажды в сказке, Серджио Леоне» , фильм начинался в medias res , когда камера переходила от фокусировки на советском солдате , скрывающемся от артиллерийского огня нацистов , к панорамированию на сотни футов, чтобы показать немецкие танковые дивизии, приближающиеся к стенам города. Сюжет должен был сосредоточиться на американском фотографе на задании (которого Леоне хотел, чтобы сыграл Роберт Де Ниро), который оказался в ловушке в Ленинграде , когда немецкие Люфтваффе начали бомбардировать город. На протяжении фильма он вступает в романтические отношения с советской женщиной, которую он позже оплодотворяет, пока они пытаются пережить длительную осаду и тайную полицию , потому что отношения с иностранцами запрещены. По словам Леоне, «В конце концов, оператор погибает в день освобождения города, когда он в тот момент снимал капитуляцию немцев. И девушка узнаёт о его смерти случайно, увидев киноновости: камера видит, как он взрывается под снарядом». [32]
К 1989 году Леоне установил бюджет фильма в размере 100 миллионов долларов и обеспечил половину этой суммы в виде финансирования от независимых спонсоров из Советского Союза. Он убедил Эннио Морриконе написать музыку к фильму, а Тонино Делли Колли был выбран в качестве оператора . Съемки должны были начаться где-то в 1990 году. Проект был отменен, когда Леоне умер за два дня до того, как он должен был официально подписать контракт на фильм. Алекс Кокс предложил заменить Леоне в качестве режиссера, но не смог обеспечить оставшиеся 50 миллионов долларов, необходимые для производства фильма. [33]
Согласно биографии Леоне « Что-то связанное со смертью» , написанной Фрейлингом , он задумал современную адаптацию романа Сервантеса « Дон Кихот » XVII века с Клинтом Иствудом в главной роли и Эли Уоллахом в роли Санчо Пансы . [34] Он обсуждал реализацию этого проекта на протяжении 1960–1970-х годов и начал серьезно рассматривать его ближе к концу своей жизни. [35]
В 1987 году Серджио Леоне связался со своими старыми коллегами Серджио Донати и Фульвио Морселлой, предложив идею телевизионного мини-сериала о револьвере Кольта , который переходил от владельца к владельцу по всему Дикому Западу, подобно фильму Энтони Манна «Винчестер '73 » (1950). Донати указал, что Леоне был заинтересован в более ревизионистском взгляде на жанр, чем его ранние работы, желая показать Дикий Запад «таким, каким он был на самом деле». Леоне отказался от этого проекта в пользу « Места, которое знает только Мэри» , хотя Донати написал трактовку, и проект оставался в разработке в течение многих лет после смерти Леоне. [36] В настоящее время в производстве находится адаптация, основанная на теме Леоне. [37] Назначенным режиссером стал итальянский кинорежиссер Стефано Соллима .
Леоне также был ярым поклонником романа Маргарет Митчелл «Унесенные ветром» и экранизации 1939 года . Его родственники и близкие друзья утверждали, что он говорил о съемках ремейка , который был бы ближе к оригинальному роману, но дальше обсуждений и до серьезной формы производства дело так и не дошло.
В 1969 году Леоне заключил контракт на постановку фильмов 99 и 44/100% Dead с Марчелло Мастроянни и Чарльзом Бронсоном в главных ролях. Его заменил на посту режиссера Джон Франкенхаймер , а Мастроянни был переделан с Ричардом Харрисом . [38]
Леоне был поклонником романа Луи-Фердинанда Селина «Путешествие на край ночи» и в конце 1960-х годов подумывал об экранизации; он включил элементы этой истории в свои фильмы «Хороший, плохой, злой» и «Уточка , сосунок!», но его идея экранизации романа так и не вышла за рамки планирования.
Леоне был одним из первых кандидатов на роль режиссера фильма «Флэш Гордон» (1980). Леоне был поклонником оригинального комикса Алекса Рэймонда , но отказался от фильма, потому что сценарий не был похож на работу Рэймонда. [39]
В 2014 году он посмертно получил премию «Америка» от Фонда Италия–США .
В 2019 году Почта Италии выпустила памятную почтовую марку в честь Леоне.
Критический отклик на режиссерские работы Леоне. [40] [41]
Italian film director Sergio Leone in 1929
