Франц Шрекер (первоначально Шрекер ; [1] [2] 23 марта 1878 г. — 21 марта 1934 г.) — австрийский композитор , дирижёр , либреттист, педагог и администратор. [3] [4] Будучи в первую очередь композитором опер , Шрекер разработал стиль, характеризующийся эстетической множественностью (смесь романтизма , натурализма , символизма , импрессионизма , экспрессионизма и Новой вещности ), тембровыми экспериментами, стратегиями расширенной тональности и концепцией тотального музыкального театра в повествовании музыки 20-го века .
Он родился как Франц Шреккер в Монако , старший сын чешского еврейского придворного фотографа Игнаца Франца Шреккера (германизированное от Игнаца Фуренца , изначально Исаака ), [1] и его жены Элеоноры фон Клоссманн, [1], которая была членом католической аристократии Штирии . Он рос во время путешествий по половине Европы, и после ранней смерти его отца семья переехала из Линца в Вену (1888), где в 1892 году с помощью стипендии Шрекер поступил в Венскую консерваторию . Начав с занятий по игре на скрипке у Сигизмунда Бахриха и Арнольда Розе , [5] [6] он перешел в класс композиции Роберта Фукса , окончив его как композитор в 1900 году. Его первым успехом стало Интермеццо для струнных, соч. 8, которая в 1901 году получила важную премию, спонсируемую Neue musikalische Presse. Его первая опера, Flammen , была завершена в 1902 году, но не получила театральной постановки.
Шрекер начал дирижировать в 1895 году, когда он основал Verein der Musikfreunde Döbling. В 1907 году он основал Венский филармонический хор, которым руководил до 1920 года: среди его многочисленных премьер были Псалом XXIII Цемлинского и Friede auf Erden и Gurre-Lieder Шёнберга . Шрекер и другие композиторы, такие как Шёнберг и Цемлинский, оказали влияние на движение югендстиля , которое включало не-западные стили, вдохновленные Древним Египтом и Дальним Востоком. [4]
Его « пантомима », Der Geburtstag der Infantin , заказанная танцовщицей Гретой Визенталь и ее сестрой Эльзой для открытия Kunstschau в 1908 году, впервые привлекла внимание к его развитию как композитора. Успех предприятия был настолько велик, что Шрекер написал еще несколько танцевальных произведений для двух сестер, включая Der Wind , Valse lente и Ein Tanzspiel (Rokoko) .
В ноябре 1909 года состоялась бурная премьера сложной оркестровой интермедии (под названием Nachtstück ) из Der ferne Klang , оперы, над которой он работал с 1903 года. В 1912 году первое исполнение всей оперы в Oper Frankfurt укрепило его славу. В том же году режиссер Вильгельм Бопп предложил Шрекеру временную должность преподавателя в консерватории, где учился Шрекер, ныне Венская музыкальная академия . В начале 1913 года он был назначен штатным профессором . [7] Шрекер написал собственные либретто для всех своих зрелых опер. [4]
Этот прорыв знаменует десятилетие большого успеха композитора. Его следующая опера, Das Spielwerk und die Prinzessin , премьеры которой состоялись одновременно во Франкфурте и Вене 15 марта 1913 года, была принята менее тепло (впоследствии произведение было переработано в одноактный «Mysterium» под простым названием Das Spielwerk в 1915 году), но скандал, вызванный этой оперой в Вене, только сделал имя Шрекера более известным.
.jpg/1280px-Schreker_1922_(Heinrich_Gottselig).jpg)
Начало Первой мировой войны прервало успех композитора, но с премьерой его оперы Die Gezeichneten во Франкфурте 25 апреля 1918 года Шрекер выдвинулся в первые ряды современных оперных композиторов. [8] Первое исполнение Der Schatzgräber во Франкфурте 21 января 1920 года стало высшей точкой его карьеры. Камерная симфония , написанная между двумя операми для факультета Венской академии в 1916 году, быстро вошла в репертуар и остается наиболее часто исполняемым произведением Шрекера сегодня.
В марте 1920 года он был назначен директором Высшей школы музыки в Берлине , а в период с 1920 по 1932 год он давал обширные уроки музыки по различным предметам у Бертольда Гольдшмидта , Алоиса Хабы , Яши Хоренштейна , Юлиуса Бюргера , Эрнста Кренека , Артура Родзинского , Стефана Вольпе. Среди его учеников — Зденка Тихарих и Грета фон Цириц .
Слава и влияние Шрекера достигли пика в первые годы Веймарской республики , когда он был самым исполняемым живым оперным композитором после Рихарда Штрауса . Упадок его творческой удачи начался с неоднозначного приема, оказанного Irrelohe в Кельнской опере в 1924 году под управлением Отто Клемперера , и провала Der singende Teufel , поставленного в Берлине в 1928 году под управлением Эриха Клейбера .
Политические события и распространение антисемитизма также стали факторами, которые предвещали конец карьеры Шрекера. Правые демонстрации омрачили премьеру Der Schmied von Gent в Берлине в 1932 году, а давление национал-социалистов заставило отменить запланированную премьеру Christophorus во Фрайбурге в 1933 году (произведение было наконец исполнено там в 1978 году). Наконец, в июне 1932 года Шрекер потерял свою должность директора Musikhochschule в Берлине, а в следующем году также и должность профессора композиции в Akademie der Künste.
За свою жизнь он прошел путь от восхваляемого как будущее немецкой оперы до того, как его считали неважным композитором и маргинализировали как педагога. [3] После перенесенного инсульта в декабре 1933 года он умер в Берлине 21 марта 1934 года, за два дня до своего 56-летия.
Хотя Шрекер находился под влиянием таких композиторов, как Рихард Штраус и Рихард Вагнер , его зрелый стиль демонстрирует очень индивидуальный гармонический язык, который, хотя и широко тональный, но изменен хроматическими и политональными пассажами. Шрекер также черпал музыкальное вдохновение у своего близкого друга Арнольда Шёнберга с использованием экспрессионистского стиля. [4]
Третий Рейх запретил музыку Шрекера, как и многих других композиторов еврейского происхождения. Его ранняя смерть в 1934 году в возрасте 55 лет, а также нацистский запрет помешали музыке Шрекера распространиться за пределы немецкоязычной Европы. [4]
После десятилетий безвестности Шрекер начал переживать значительное возрождение своей репутации в немецкоязычном мире и в Соединенных Штатах. В 2005 году Зальцбургский фестиваль поставил неполную постановку Die Gezeichneten под управлением Кента Нагано (и снятую на пленку), а Еврейский музей в Вене представил выставку, посвященную его жизни и творчеству. Новые постановки Der ferne Klang были поставлены в Staatsoper Unter den Linden в Берлине и в Цюрихской опере в 2010 году, а также в небольших оперных театрах Германии. Irrelohe была представлена в Народной опере в Вене в 2004 году, в Боннской опере в ноябре 2010 года, а затем впервые поставлена во Франции в Национальной опере Лиона в марте 2022 года. В 2010 году опера Шрекера была впервые поставлена в США: Die Gezeichneten в Опере Лос-Анджелеса ; и несколько месяцев спустя последовал второй: Der ferne Klang во время фестиваля Bard Summerscape. Австралийский композитор, пианист и дирижер Дэвид Стэнхоуп включил Прелюдию к драме Шекера в свою запись Tall Poppies TP274 Дэвид Стэнхоуп вживую на концерте с Сиднейским симфоническим оркестром : Прелюдия к драме Франца Шрекера и Симфонические танцы Рахманинова .
Основной издатель: Universal Edition
Примечания
Источники