stringtranslate.com

Япония (группа)

Japan — английская группа новой волны , образованная в 1974 году в Кэтфорде , Южный Лондон , Дэвидом Сильвианом (вокал, гитара, клавишные), Стивом Янсеном (ударные) и Миком Карном (бас-гитара), к которым присоединились Ричард Барбьери (клавишные) и Роб Дин (клавишные) . соло-гитара) в следующем году. Первоначально группа, вдохновленная глэм-роком , Japan разработала свое звучание и андрогинный внешний вид, включив в него электронную музыку и иностранные влияния.

Япония добилась успеха в конце 1970-х и начале 1980-х годов, выпустив девять лучших 40 хитов Великобритании, включая сингл « Ghosts » , входящий в пятерку лучших хитов 1982 года , и войдя в пятерку лучших в Великобритании с концертным альбомом Oil on Canvas (1983). Шесть альбомов группы получили золотой статус в Великобритании. Группа распалась в декабре 1982 года, когда они начали добиваться коммерческого успеха в Великобритании и за рубежом. Его участники продолжили заниматься другими музыкальными проектами, хотя в начале 1990-х они ненадолго реформировались под названием Rain Tree Crow , выпустив альбом в 1991 году.

История

Группа возникла как группа друзей в начале 1970-х годов. Братья (фамилия при рождении Батт) Дэвид Сильвиан (гитара и вокал) и Стив Янсен (ударные), а также басист Мик Карн учились в одной школе Catford Boys на Браунхилл-роуд, Южный Лондон. В юности они играли двухаккордные номера Сильвиана главным образом как средство бегства; Первоначально с Карном на вокале и Сильвианом на гитаре и бэк-вокале, Сильвиан стал ведущим вокалистом в 1974 году. В июне 1974 года они впервые публично выступили на свадебном приеме брата Карна. [7]

Изначально группа была безымянной, пока участники не решили называть себя Japan. Сильвиан задумал, чтобы это имя было временным, пока они не придумают что-нибудь другое, но в конечном итоге стало постоянным. [8] В следующем году к ним присоединился еще один школьный друг Ричард Барбьери, игравший на клавишных, а позже — ведущий гитарист Роб Дин , и они подписали управленческий контракт с Саймоном Нэпьер-Беллом (который также руководил Yardbirds , Марком Боланом , London и Wham! ) в 1976 году. Заняв второе место после The Cure на конкурсе талантов, организованном Hansa Records [9], группа подписала контракт на запись с Hansa-Ariola в 1977 году, став альтернативной глэм-рок-группой в образе Лу Рида , Дэвида Боуи , T.Rex , Roxy Music и New York Dolls , хотя их первоначальным материалом был гитарный фанк . [10]

Вскоре после подписания контракта со звукозаписывающей компанией Сильвиан, Янсен и Карн приняли свои сценические псевдонимы . Первоначально звукозаписывающая компания пришла в ужас от очевидного сходства имен Сильвиана и Янсена с именами участников группы New York Dolls , но в конце концов согласилась на изменение названия. В 1977 году группа приступила к своей первой записи для звукозаписывающей компании с продюсером Рэем Сингером [11] и выступила на разогреве у Джима Капальди и Contenders в туре по Великобритании. [12]

Ранние года

В марте 1978 года группа выпустила свой первый сингл, кавер-версию « Don't Rain on My Parade », за которым месяцем позже последовал их дебютный альбом Adolescent Sex . Рекламные кампании, сосредоточенные на андрогинном глэм-роковом имидже группы, не вызвали большого интереса к группе в Великобритании, но оказались более успешными в Японии, где группа привлекла значительное количество поклонников еще до выхода пластинки. [13]

За дебютным альбомом последовал тур по Великобритании в поддержку Blue Öyster Cult . Предназначенный для продвижения альбома, Япония столкнулся с негативной критикой и враждебной аудиторией. Сам альбом продавался плохо, и в августе 1978 года их второй сингл "The Unconventional" не попал в чарты. В ноябре группа также совершила короткий тур по США, но, хотя американская публика их приняла лучше, это оказался их последний и единственный тур по США. Последующий альбом Obscure Alternatives показал музыкальный прогресс, и особенно последний трек "The Tenant", который был описан как сплав Дэвида Боуи эпохи Лоу и фортепианных произведений Эрика Сати , был намеком на будущее группы, но И снова альбом потерпел коммерческий и критический провал. [13]

Хотя оба альбома находились под влиянием таких артистов, как Лу Рид, T. Rex, New York Dolls, Roxy Music и Дэвид Боуи, [10] оба альбома были широко отвергнуты британской музыкальной прессой как явно устаревшие в то время, когда панк-группы и группы новой волны были популярны. в восхождении. Оба альбома, спродюсированные Рэем Сингером , хорошо продавались в Японии и Нидерландах, где сингл " Adolescent Sex " вошел в топ-30 хитов. Они также приобрели некоторую популярность в Канаде. Но в их родной Великобритании эти альбомы не привлекли внимания публики и не попали в чарты. [14]

Несмотря на успех на родине, группа приобрела огромную популярность в Японии . В марте 1979 года они совершили свой первый визит в страну и три дня подряд распродали билеты в театре Будокан на 11 000 мест. [15]

В середине карьеры

Япония выступает в 1979 году (Карн, слева, и Сильвиан).

В 1979 году группа некоторое время работала с успешным европейским диско- продюсером Джорджио Мородером , который написал и спродюсировал единственный сингл « Life in Tokyo ». Трек не имел успеха как сингл, но он значительно изменил музыкальный стиль по сравнению с их более ранними гитарными записями, отодвинув их от корней глэм-рока в сторону новой электронной волны.

Электронный стиль продолжился на их третьем альбоме Quiet Life (1979), который был спродюсирован группой совместно с Джоном Пантером и Саймоном Нэпьер-Беллом. В ретроспективном обзоре творчества группы The Quietus описал Quiet Life как определяющую «очень европейскую форму отстраненного, сексуально-двусмысленного и вдумчивого арт-попа , не слишком отличающуюся от того, что предусмотрительный Дэвид Боуи создал двумя годами ранее. с Low . [16] Он продемонстрировал синтезаторы Барбьери, теперь уже баритоновый стиль пения Сильвиана, характерный безладовый звук баса Карна и нестандартную и сложную ударную работу Янсена, а игра Дина на гитаре стала несколько более редкой и атмосферной. [10] Quiet Life была их последний студийный альбом Hansa-Ariola, хотя позже лейбл выпустит сборник ( Assemblage ), в который войдут основные моменты пребывания группы на лейбле, за которым последует серия ремиксов и переизданных синглов.

Quiet Life был первым японским альбомом, попавшим в чарт альбомов Великобритании , но при первом выпуске он не имел успеха. В феврале 1980 года он достиг низкого уровня в 72, а на следующей неделе исчез из графика. Группа долгое время была финансовым бременем для своей звукозаписывающей компании и менеджмента, и после того, как последняя попытка записать хит-сингл, который увеличил бы продажи альбома с кавер-версией " I Second That Emotion ", оказалась неудачной, Япония была вынуждена выпущен Hansa Records. [15]

Последние годы

Покинув Hansa-Ariola, группа подписала контракт с Virgin Records , которая выпустила их последние студийные альбомы Gentlemen Take Polaroids (1980) и Tin Drum (1981). Альбомы продолжали расширять свою аудиторию по мере того, как группа совершенствовала свое новое звучание, однако сочетание их нового звучания и стилизованного внешнего вида группы привело к тому, что они непреднамеренно стали ассоциироваться с новой романтической сценой начала 1980-х. Группа всегда пользовалась макияжем с момента своего создания в середине 1970-х, на закате эры глэм-рока , за несколько лет до того, как зародилось движение New Romantic. В интервью в октябре 1981 года Сильвиан прокомментировал: «Сейчас проходит период, когда мы можем выглядеть так, как будто мы в моде». [8] В другом интервью он заявил: «Мне не нравится, когда меня ассоциируют с ними [новыми романтиками]. Отношения очень разные». О чувстве японской моды Сильвиан сказал: «Для них [новых романтиков] маскарадный костюм - это костюм. Но наш - это образ жизни. Мы выглядим и одеваемся так каждый день». [17] Тем не менее, это оказало положительное влияние на продажи пластинок группы в Великобритании, и они постепенно начали добиваться успеха в чартах.

После пары синглов, попавших в более низкие чарты, их первым хитом, попавшим в топ-40 Великобритании, стал переиздание сингла "Quiet Life", который достиг 19 строчки в октябре 1981 года. Три сингла с альбома Tin Drum также достигли пика в чарте. Вошел в топ-40 Великобритании, а его нетрадиционный сингл "Ghosts" занял пятое место и стал самым большим хитом внутри страны. [14] Сам альбом Tin Drum достиг своего пика сразу за пределами топ-10 Великобритании, [18] и стал первой пластинкой группы, получившей сертификат BPI , получивший серебряный диск в течение месяца после выпуска и достигший золотого статуса в течение четырех месяцев. . Альбом, спродюсированный Стивом Наем , часто считается одним из самых новаторских альбомов 1980-х годов, сочетающих в себе западное и восточное звучание. В 2011 году, через тридцать лет после выпуска, Tin Drum был посмертно награжден премией BBC Radio 6 Music «Goldie Award» как лучший альбом 1981 года.

Поскольку личные конфликты привели к росту напряженности внутри группы, Tin Drum должен был стать последним студийным альбомом группы. Давно назревающие разногласия между участниками группы достигли апогея, когда подруга Карна, фотограф Юка Фуджи, переехала к Сильвиану, и отдельные участники приступили к своим собственным проектам. Роб Дин ушел уже (в мае 1981 года) после выхода альбома Gentlemen Take Polaroids , так как его игра на электрогитаре стала ненужной для звучания группы на Tin Drum . Впоследствии Дин сформировал группу Illustrated Man . Карн выпустил свой первый сольный альбом Titles , в то же время группа объявила о своем распаде в конце 1982 года.

Последний тур "Sons of Pioneers" в конце 1982 года включал концерты в Европе, Великобритании и на Дальнем Востоке. В этом туре с группой на сцене выступал гитарист и клавишник Масами Цучия . [19]

Япония в ноябре 1982 года.

Последние выступления группы в Великобритании включали заключительное выступление на телевидении в программе The Old Grey Whistle Test в октябре и кульминацию шестидневного аншлагового выступления в лондонском Hammersmith Odeon в ноябре (которое будет записано и снято для производства фильма « Масло на холсте », концертный альбом и видео , выпущенные в июне 1983 года). Последнее выступление Японии состоялось 16 декабря 1982 года в Нагое, Япония. [19]

Группа решила распасться, когда они начали добиваться большого коммерческого успеха как в Великобритании, так и за рубежом, а альбом Oil on Canvas стал их самым популярным альбомом в британских чартах, достигнув 5-го места в UK Albums Chart , [14] редкий подвиг для живой альбом. К этому времени бэк-каталог группы начал стабильно продаваться, и Hansa-Ariola и Virgin Records продолжали выпускать японские синглы до 1983 года, [14] в конечном итоге заработав группе девять хитов, входящих в топ-40 Великобритании. Летом 1982 года переиздание " I Second That Emotion " от Hansa вошло в десятку лучших японских хитов, достигнув 9-го места. Ремикс-версия " Life in Tokyo " и релиз " Nightporter " на Virgin Records впоследствии вошли в топ-30. хиты в британском чарте синглов . [20]

Сотрудничество

В начале 1980-х японский мультиинструменталист и экспериментальный клавишник Рюичи Сакамото из Yellow Magic Orchestra (YMO) некоторое время сотрудничал с группой и работал непосредственно вместе с Сильвианом над такими треками, как «Taking Islands in Africa». Он продолжал работать с Сильвианом как до, так и после распада группы, и пара выпустила хит-синглы « Bamboo Houses » (1982) и « Forbidden Colors » (1983). Точно так же на Стива Янсена повлиял барабанщик YMO Юкихиро Такахаши , [21] впоследствии присоединившийся к нему в нескольких сольных проектах Такахаши и турах по Японии, а также в дополнительных совместных работах между ними.

После расставания

Все участники группы продолжили работу над другими проектами с разной степенью успеха. После сотрудничества с Сакамото первый сольный альбом Сильвиана Brilliant Trees достиг 4-го места в британском чарте альбомов в 1984 году, породив сингл "Red Guitar", входящий в топ-20 Великобритании. Тем временем Карн уже стал востребованным сессионным музыкантом и работал с такими артистами, как Гэри Ньюман , Кейт Буш и Джоан Арматрейдинг . Он также вошел в топ-40 хитов («After a Fashion») с Мидж Юр в 1983 году и сотрудничал с Питером Мерфи из Bauhaus в составе дуэта Dalis Car , выпустив альбом в 1984 году. Янсен и Барбьери работали вместе как Dolphin Brothers и просто как Янсен и Барбьери («Stories Across Borders», 1991, Virgin), а Роб Дин продолжал работать с Гэри Нуманом и Шинеад О'Коннор , а также позже играл на гитарах в австралийской группе Geisha с конца 1987 года по апрель 1988 года.

Дождевая древесная ворона

В сентябре 1989 года Сильвиан, Карн, Янсен и Барбьери воссоединились под прозвищем «Rain Tree Crow». В апреле 1991 года они выпустили одноименный альбом , который был хорошо принят музыкальными критиками и вошел в топ-25 Великобритании. Однако группа снова распалась из-за творческих разногласий между Сильвианом и другими участниками. [14]

Другие проекты

Medium Productionsзвукозаписывающая компания , созданная в 1993 году в первую очередь для публикации музыки Стива Янсена, Ричарда Барбьери и Мика Карна. Medium был средством выпуска собственной музыки с другими сотрудничающими артистами без компромисса с крупным звукозаписывающим лейблом. За десять лет было выпущено пятнадцать компакт-дисков преимущественно инструментальной музыки. Компания Medium Productions закрылась в 2004 году, поскольку основатели стали более активно участвовать в других проектах (таких как Porcupine Tree , Nine Horses ). Весь каталог MP был переиздан на лейбле Voiceprint Music начиная с 2001 года.

Ричард Барбьери стал клавишником прогрессив-рок-группы Porcupine Tree , и эту роль он исполнял с альбома 1995 года The Sky Moves Sideways . Хотя участники группы снова будут работать друг с другом над различными отдельными проектами (включая проект Сильвиана и Янсена Nine Horses), никаких дальнейших полноценных воссоединений в Японии не планировалось ни в какой форме.

На протяжении 1990-х годов Карн, Янсен и Барбьери воссоединились в инструментальных проектах с разными гитаристами, такими как Дэвид Торн и Стивен Уилсон .

Через двадцать лет после их воссоединения в роли Rain Tree Crow Мик Карн умер от рака в январе 2011 года .

Участники группы

Живой персонал

График

Дискография

Ремастеры

В 2003 году Virgin Records переиздала обновлённые издания Gentlemen Take Polaroids , Tin Drum и Oil on Canvas . BMG последовали этому примеру в следующем году и переиздали «Секс для подростков» , «Неясные альтернативы» , «Тихую жизнь » и «Ассамбляж» . Все эти переиздания вышли в формате « дигипак », собрав множество бонус-треков. В 2006 году все они были переупакованы в футляры для драгоценностей, чтобы их можно было продавать по более низкой цене. [ нужна цитата ]

Переиздание дигипака Tin Drum представляло особый интерес, поскольку было упаковано в картонную коробку и содержало бонусный 5-дюймовый сингл "The Art of Party", в состав которого вошли "The Art of Party" (12-дюймовый сингл и концертная версия). , "Ghosts" (сингл) и "Life Without Buildings" (сторона B сингла "The Art of Party" ) . В комплект также входил буклет с черно-белыми фотографиями участников группы .

Двойные виниловые пластинки Gentlemen Take Polaroids и Tin Drum с половинной скоростью и скоростью 45 об / мин были выпущены в августе 2018 года. Оба альбома были ремастированы Майлзом Шоуэллом в студии Abbey Road Studios . Также было выпущено издание обоих альбомов на одном диске со скоростью 33 об / мин . [23] Альбомы вошли в официальные виниловые чарты под номерами 2 и 3 соответственно в первую неделю продаж. [24]

В марте 2021 года альбом Quiet Life был переиздан BMG в нескольких роскошных форматах, включая бокс-сет (включает три компакт-диска с 180-граммовым винилом с половинной скоростью мастеринга), пару отдельных виниловых изданий и компакт-диск. Релиз вернул Японию в топ-20 Великобритании впервые с 1983 года, заняв 13-е место в британском альбомном чарте [25] и 2-е место в британском виниловом чарте. [26]

Туры

Рекомендации

  1. ^ Бакли, Питер (2003). Грубый путеводитель по року (3-е изд.). Грубые гиды . п. 264. ИСБН 1-84353-105-4.
  2. ^ Фишер, Марк. Призраки моей жизни: сочинения о депрессии, призракологии и потерянном будущем . Zero Books, 30 мая 2014 г. 978-1-78099-226-6.
  3. ^ Дроздовски, Тед (май 1998 г.). «Дэвид Сильвиан: Появляется одиночка». Музыкант . Проверено 21 февраля 2017 г.
  4. ^ Лениг, Стюарт (2010). Запутанная история глэм-рока. Санта-Барбара, Калифорния: Прегер. п. 88.
  5. ^ Анкени, Джейсон. «Япония | Биография | AllMusic». Вся музыка . Проверено 7 июля 2015 г.
  6. Оганесян, Лиз (4 января 2011 г.). «Мик Карн, басист Synth Heroes Japan и Dalis Car Питера Мерфи, умер в 52 года» . Лос-Анджелес Еженедельник . Проверено 29 марта 2016 г.
  7. ^ История Японии Nightporter.co.uk
  8. ^ Аб Риммер, Дэйв (октябрь 1981 г.). «Японские мальчики (интервью с Дэвидом Сильвианом и Миком Карном)». Смэш-хиты . Том. 3, нет. 22. ЭМАП Метро. стр. 42–43.
  9. ^ "Япония - Ariola Hansa Records - 1978 - УБЕЙ СВОЕГО ЩЕНКА" . 4 января 2011 г.
  10. ^ abc Ola's Kool Kitchen с интервью Роберта Дина из Японии, из Интернет-архива.
  11. ^ Мартин Пауэр Дэвид Сильвиан: Последний романтический омнибус Press 2012, глава 1
  12. ^ ab "Живые выступления в Японии". Nightporter.co.uk.
  13. ^ ab Мартин Пауэр Дэвид Сильвиан: Последний романтический омнибус Press 2012, глава 2
  14. ^ abcde Стронг, Мартин К. (2000). Дискография Great Rock (5-е изд.). Эдинбург: Книги Моджо. стр. 496–498. ISBN 1-84195-017-3.
  15. ^ ab Мартин Пауэр Дэвид Сильвиан: Последний романтический омнибус Press 2012, глава 3
  16. ^ Бернетт, Джозеф. «Тридцать лет спустя: новый взгляд на японское масло на холсте». Квиетус . Проверено 14 марта 2016 г.
  17. ^ «Случайные заметки Rolling Stone», The Tuscaloosa News , Таскалуса, Алабама, стр. 6, 17 июля 1981 г.
  18. ^ Робертс, Дэвид (2006). Британские хит-синглы и альбомы (19-е изд.). Лондон: Книга рекордов Гиннеса. п. 279. ИСБН 1-904994-10-5.
  19. ^ ab "Япония в прямом эфире в 1982 году" . Nightporter.co.uk.
  20. ^ История официальной карты Японии Официальные карты
  21. ^ "Японская связь". Япония: Жизнь в Токио. Июль 1982 года . Проверено 1 апреля 2011 г.
  22. Мейкле, Джеймс (5 января 2011 г.). «Бывший японский басист Мик Карн проигрывает битву с раком». Хранитель . Лондон . Проверено 31 марта 2012 г.
  23. ^ "Японские виниловые наборы, изготовленные на половинной скорости" . superdeluxeedition.com. 25 июня 2018 года . Проверено 4 сентября 2018 г.
  24. ^ «Топ-40 официальных виниловых альбомов в чарте, 31 августа 2018 г. - 6 сентября 2018 г.» . Официальный сайт Charts.com . Проверено 4 сентября 2018 г.
  25. ^ "Официальный чарт альбомов Великобритании, топ-40, 12–18 марта 2021 г." . Официальный сайт Charts.com . Проверено 14 марта 2023 г.
  26. ^ "Официальный чарт лучших виниловых альбомов, 12–18 марта 2021 г." . Официальный сайт Charts.com . Проверено 14 марта 2023 г.