Джентиле да Фабриано [а] ( ок. 1370 – 1427) был итальянским художником , известным своим участием в стиле интернациональной готики . Он работал в разных местах центральной Италии, в основном в Тоскане.
Его самые известные работы — « Поклонение волхвов» из алтаря Строцци (1423) и «Бегство в Египет» . После визита во Флоренцию в 1419 году он соприкоснулся с гуманизмом , который повлиял на его творчество на протяжении всей его дальнейшей карьеры. [4] Он оказал большое влияние на других художников Флоренции , особенно своими подробными изображениями, вдохновленными его наблюдениями за природным миром. [5]
Джентиле (ди Никколо ди Массио) да Фабриано родился около 1370 года в Фабриано или около него , в Марке . [6] В его семье были люди, активно участвовавшие в гражданской и религиозной жизни города. Однако большая часть ранней жизни Джентиле остается недокументированной. [6] Его мать умерла до 1380 года, и в том же году его отец, Никколо ди Джованни Масси, удалился в монастырь, где и умер в 1385 году. [7] Мало что известно о его образовании: одна из его первых известных работ, « Мадонна с младенцем» (ок. 1395–1400, сейчас в Берлине), демонстрирует влияние картин, выполненных в стиле поздней готики на севере Италии . [8]
Около 1390 года он находился в Павии при дворе Джан Галеаццо Висконти , где оставил картину Мадонны с детьми вместе со святыми Кларой и Франциском (ныне в Городском музее Павии ), а также несколько фресок, изображающих дам в комнате замка Висконти . [9]
Около 1405 года Джентиле да Фабриано работал в Венеции . [10] Он написал панель для церкви Санта-София, ныне утерянную; Якопо Беллини , возможно, работал в его мастерской. [6] Между 1408 и 1409 годами он написал фреску (ныне утерянную) во Дворце дожей, изображающую морское сражение между венецианцами и Оттоном III . В Венеции он встретился с Пизанелло и, возможно, Микелино да Безоццо . [10] В этот период он также создавал заказные работы для других городов, такие как его «Мадонна с младенцем» (ок. 1405–1410) для церкви в Перудже.
В 1410–1411 годах Джентиле находился в Фолиньо , где расписал фресками некоторые стены Палаццо Тринчи . Джентиле познакомился с художником Микелино да Безоццо в Венеции и был вдохновлен его изысканным стилем. [6] Около 1410–1412 годов он написал то, что стало известно как один из его первых шедевров, полиптих Валле Ромита (сейчас в Пинакотеке Брера ). Алтарь, вероятно, был заказан Кьявелло Кьявелли в 1412 году. В 1414 году он переехал в Брешию , на службу к Пандольфо III Малатеста . В течение следующих пяти лет он расписал капеллу Бролетто, работа, которая сейчас в основном утеряна. Находясь в Брешии в 1418 году, Джентиле написал еще одну панель, которая позже была подарена папе Мартину V , который проезжал через город по пути в Рим. [6]
6 августа 1420 года Джентиле был во Флоренции , [10] где он написал свой знаменитый алтарь, изображающий Поклонение волхвов (1423), заказанный Паллой Строцци. [11] Эта работа, которая сейчас находится в Уффици , считается одним из шедевров интернационального готического стиля и оказала длительное влияние на итальянскую живопись эпохи Возрождения. [6] Эта работа продемонстрировала его усовершенствованную натуралистическую технику с использованием света для создания размеров и перспективы. [6] Его использование контрастного света оживило фигуры, сделав их более естественно человечными. [6] Его другие работы во Флоренции включают Алтарь Покрова (1420–1423) и Полиптих Кваратези (май 1425). В июне-августе 1425 года он был в Сиене , где он написал Мадонну с младенцем , ныне утраченную, для Палаццо деи Нотаи на Пьяцца дель Кампо . С августа по октябрь 1425 года он находился в Орвието , где написал фреску Мадонны с младенцем в соборе , где она находится и по сей день. С тех пор работа была отреставрирована.
Между 1420 и 1425 годами Джентиле написал еще одну работу, «Благовещение» , в Пинакотеке Ватикана . [12] Эта картина содержит ряд уникальных особенностей и использует так называемую метафору ut vitrum , то есть особое использование света, создающее стеклянные изображения. [12] Джентиле также демонстрирует эту технику в пределле . Сцена Рождества содержит три различных источника света (луна, ангел наверху и младенец Христос) и представляет собой первое реалистичное изображение ночи в искусстве Возрождения. [6]
В 1427 году Джентиле прибыл в Рим. Там он получил заказ от папы Мартина V на украшение нефа базилики Святого Иоанна на Латеранском холме . Однако известно, что Джентиле вскоре умер, до 14 октября 1427 года. Неф позже был достроен Пизанелло после смерти Джентиле. Сообщалось, что Джентиле похоронен в церкви, которая сейчас называется Санта-Франческа Романа во Флоренции, но его могилу там больше не найти; другие источники сообщают, что он может быть похоронен в церкви Санта-Мария-ин-Трастевере в Риме. [7]
Мамлюкский султанат хорошо известен своим производством металлических изделий, большинство из которых включают надписи арабским шрифтом. [13] Венеция была одним из первых важных центров торговли исламскими товарами в Европе, и, в свою очередь, традиционные исламские формы были весьма востребованы европейскими покровителями из-за их ассоциации с «экзотическим» Другим Иерусалимом и Святой Землей . [14] Нимбы , расписанные узорами, основанными на мамлюкских металлических изделиях, раскрывают типы коммерческих и художественных обменов, которые имели место в других итальянских городах-государствах , таких как Флоренция. [15] Тот факт, что Флоренция обеспечила себе два крупных морских порта, Пизу и Ливорно , в 1406 и 1421 годах соответственно, иллюстрирует усиление дипломатических связей между флорентийцами и мамлюками. [15]
К концу тринадцатого века такие художники, как Дуччо , а затем, позднее, в начале пятнадцатого века, Джентиле да Фабриано, находились под влиянием этих типов металлических изделий мамлюков и начали включать их узоры и мотивы в свои картины. [16] В картине Джентиле да Фабриано «Поклонение волхвов» (1423) псевдокуфические надписи украшают плащи нескольких фигур. [13] Такие надписи также появляются в смелом, орнаментированном нимбе Девы Марии и Иосифа, которые разделены на четыре равные части розетками , дизайн которых происходит от мамлюкских тарелок. [17] Примером мамлюкской тарелки того времени является блюдо мамлюков Филе (ок. 1345–1360), где четыре розетки делят арабскую вязь на квадранты. [18]
Нимбы с псевдокуфическими надписями отражены в нескольких картинах Джентиле да Фабриано, которые были созданы во время его пребывания во Флоренции, включая « Коронацию Девы Марии» около 1420 года и « Мадонну с младенцем и ангелами» , которая является частью полиптиха Кваратези (1425). Более того, использование Джентиле да Фабриано нимбов с арабскими надписями повлияло на других художников, включая художника Мазаччо , который начал использовать псевдокуфические нимбы еще в 1422 году, и их можно увидеть позже в его Пизанском алтаре 1426 года. ref?
{{cite journal}}: Цитировать журнал требует |journal=( помощь )
