Лавкрафтовский ужас , также называемый космическим ужасом [2] или сверхъестественным ужасом , является поджанром ужасов , фэнтезийной и странной фантастики , который подчеркивает ужас непознаваемого и непостижимого [3] больше, чем кровь или другие элементы шока. [4] Он назван в честь американского писателя Говарда Лавкрафта (1890–1937). Его работы подчеркивают темы космического ужаса , запретного и опасного знания, безумия, нечеловеческого влияния на человечество, религии и суеверий, судьбы и неизбежности, а также рисков, связанных с научными открытиями, [5] которые теперь связаны с лавкрафтовским ужасом как поджанром. [6] Космические темы лавкрафтовского ужаса можно найти и в других средствах массовой информации, в частности, в фильмах ужасов , играх ужасов и комиксах.
Американский писатель Г. Ф. Лавкрафт усовершенствовал этот стиль повествования в своих собственных мифах , которые включали набор странных , дочеловеческих и внеземных элементов. [7] На его творчество оказали влияние такие авторы, как Эдгар Аллан По , [8] Элджернон Блэквуд , [9] Амброз Бирс , [10] Артур Мейчен , [9] Роберт У. Чемберс , [9] и лорд Дансени . [9] [11] Однако Лавкрафт стремился отделить свою работу от существующей готической и сверхъестественной фантастики , возвысив ужас, по его собственным словам, до «космического» уровня. [12] Стивен Кинг сказал, что лучшие из произведений Лавкрафта «уникально ужасны во всей американской литературе и выживают со всей своей нетронутой силой». [13]
Отличительной чертой творчества Лавкрафта является космизм , ощущение того, что обычная жизнь — это тонкая оболочка реальности, которая настолько чужда и абстрактна по сравнению с ней, что простое размышление о ней повредит здравомыслию обычного человека, [12] незначительность и бессилие в космических масштабах, [14] и бескомпромиссный негатив. [15] Автор Чайна Мьевиль отмечает, что «ужасы Лавкрафта — это не вторжение, а осознание. Мир всегда был неумолимо мрачным; ужас заключается в нашем признании этого факта». [16] Творчество Лавкрафта также пропитано островным чувством сельской Новой Англии , [17] [18] и большая часть жанра продолжает поддерживать это ощущение, что «то, чего человек не должен был знать», может быть ближе к поверхности обычной жизни за пределами переполненных городов современной цивилизации. [ требуется ссылка ]
Самая древняя и сильная эмоция человечества — это страх, а самый древний и сильный вид страха — это страх перед неизвестностью.
Атакуйте историю, как сияющий самоубийца, произнесите великое НЕТ жизни без слабости; тогда вы увидите величественный собор, и ваши чувства, векторы невыразимого расстройства, начертят интегральный бред, который затеряется в неназываемой архитектуре времени.
Мишель Уэльбек , Говард Лавкрафт: Против мира, против жизни [19]
Основные темы и атмосфера космического ужаса были изложены самим Лавкрафтом в « Сверхъестественном ужасе в литературе », его эссе о готической , странной и ужасной литературе . Было выявлено несколько характеристик, связанных с ужасом Лавкрафта:
Большая часть влияния Лавкрафта вторична, поскольку он был другом, вдохновителем и корреспондентом многих авторов, которые создали свои собственные известные работы. Многие из этих писателей также работали с Лавкрафтом над совместно написанными историями. Его более известные друзья и соратники включают Роберта Блоха , [29] автора «Психо» ; Роберта Э. Говарда , создателя «Конана-варвара» ; и Августа Дерлета , который сосредоточился на расширении Мифов Ктулху . [30]
Последующие писатели ужасов также в значительной степени опирались на работы Лавкрафта. В то время как многие делали прямые ссылки на элементы мифологии Лавкрафта, либо чтобы опираться на его ассоциации, либо чтобы признать его влияние, многие другие опирались на ощущение и тон его работ, не ссылаясь конкретно на элементы мифологии. Некоторые говорили, что Лавкрафт, наряду с Эдгаром Алланом По, является самым влиятельным автором современных ужасов. Автор Стивен Кинг сказал: «Теперь, когда время дало нам некоторую перспективу его работы, я думаю, что вне всякого сомнения, что Г. Ф. Лавкрафта еще предстоит превзойти как величайшего практика классического рассказа ужасов двадцатого века». [31]
К концу 20 века Лавкрафт стал чем-то вроде иконы поп-культуры, что привело к бесчисленным переосмыслениям и ссылкам на его работы. Многие из них выходят за рамки ужасов Лавкрафта, но представляют Мифы Ктулху в популярной культуре .
Работы Лавкрафта, в основном опубликованные в бульварных журналах , никогда не имели такого же влияния на литературу, как его современники-модернисты, такие как Эрнест Хемингуэй и Ф. Скотт Фицджеральд . Однако его влияние все еще широко и глубоко ощущается у некоторых из самых известных авторов современной художественной литературы. [32] Фантазии Хорхе Луиса Борхеса демонстрируют заметное сходство с некоторыми из более вдохновленных снами работ Лавкрафта. [33] Борхес также посвятил свой рассказ «There Are More Things» Лавкрафту, хотя он также считал Лавкрафта «невольным пародистом По ». [34] Французский романист Мишель Уэльбек также ссылался на Лавкрафта как на источник влияния в своем эссе «Г. Ф. Лавкрафт: против мира, против жизни» , в котором он называет рассказы, написанные за последние десять лет жизни Лавкрафта, «великими текстами». [19]
Склонность Лавкрафта к фантастическим пейзажам и биологически мрачному также оказала глубокое влияние на таких художников, как Жан «Мебиус» Жиро и Х. Р. Гигер . Книга картин Гигера, которая напрямую привела ко многим эскизам для фильма «Чужой» , была названа «Некрономикон» , по названию вымышленной книги в нескольких мифологических историях Лавкрафта. Дэн О'Бэннон , оригинальный автор сценария «Чужого» , также упоминал Лавкрафта как человека, оказавшего большое влияние на фильм. Позже вместе с Рональдом Шусеттом он напишет «Мертвые и похороненные» и «Гемоглобин» , оба из которых были признанными подражаниями Лавкрафту.
Лавкрафт отбросил длинную тень на мир комиксов. Это включало не только адаптации его рассказов, такие как «Миры Лавкрафта» , «Ктулху: Шепчущий во тьме» Лавкрафта , «Графическая классика : Лавкрафт» [ 35] и «Призрак ужаса » Макса [36], но и включение Мифов в новые истории.
Алан Мур затрагивал лавкрафтовские темы, в частности, в своих произведениях «Внутренний двор» и «Культуры Юггота и другие наросты » (и спин-оффе Энтони Джонстона «Существа Юггота» ), [37] [38], а также в своем « Черном досье» , где рассказ «Что, Боги Бездны?» смешал лавкрафтовский ужас с Берти Вустером . [39] Неономикон и Провидение предлагают мир, в котором Мифы, хотя и существуют как вымысел, написанный Лавкрафтом, также вполне реальны.
Помимо появления с Фортом [ требуется разъяснение ] в двух комиксах, Лавкрафт появлялся как персонаж в ряде комиксов Лавкрафта. Он появляется в ограниченной серии Мака Картера и Тони Салмонса «Странные приключения Г. Ф. Лавкрафта» из Image [40] и в детском графическом романе Arcana «Говард и Ледяное Королевство » Брюса Брауна. [41] Веб -комикс « Lovecraft is Missing » дебютировал в 2008 году и происходит в 1926 году, до публикации « Зова Ктулху », и вплетает элементы более ранних историй Лавкрафта. [42] [43]
Boom! Studios также выпустили ряд сериалов, основанных на Ктулху и других персонажах Мифов, включая Cthulhu Tales [44] и Fall of Cthulhu [45] .
Создатель «Хеллбоя » Майк Миньола описал книги как созданные под влиянием в первую очередь работ Лавкрафта, а также произведений Роберта Э. Говарда и легенды о Дракуле . [46] Это было адаптировано в фильме 2004 года «Хеллбой» . Его мини-сериал Elseworlds «Гибель, пришедшая в Готэм» переосмысливает Бэтмена в противостоянии с монстрами Лавкрафта. [47]
Художник манги Дзюндзи Ито находится под сильным влиянием Лавкрафта. [48] Го Танабэ адаптировал некоторые рассказы Лавкрафта в мангу. [49]
Выпуск №32 «Отважных и смелых» во многом был вдохновлен работами и стилем Лавкрафта. Помимо использования подражаний Ктулху, Глубоководным и Р'льеху , писатель Дж. Майкл Стражински также написал историю в отчетливо лавкрафтовском стиле. Написанная полностью с точки зрения травмированного моряка, история использует несколько фирменных черт Лавкрафта, включая предельное чувство незначительности перед лицом сверхъестественного. [ необходима цитата ]
Начиная с 1950-х годов, в эпоху после смерти Лавкрафта, лавкрафтовский ужас действительно стал поджанром, не только подстегнувшим прямые кинематографические адаптации По и Лавкрафта, но и заложившим основу, на которой были построены многие фильмы ужасов 1950-х и 1960-х годов.
Одним из известных режиссеров, окунувшихся в творчество Лавкрафта, был режиссер фильмов категории B 1960-х годов Роджер Корман , снявший фильм «Дворец с привидениями» (1963), в значительной степени основанный на «Деле Чарльза Декстера Уорда» , и фильм «Икс: Человек с рентгеновскими глазами» , в котором главный герой сходит с ума из-за обостренного зрения, позволяющего ему видеть Бога в самом сердце вселенной.
Хотя это и не прямые адаптации, эпизоды известного сериала « За гранью возможного» часто затрагивали лавкрафтовские темы, такие как человеческая тщетность и ничтожность, а также пределы здравомыслия и понимания.
Среди других известных экранизаций этой эпохи — «Темный нарушитель» (1965), в котором есть несколько отсылок к Мифам Ктулху ; в 1965 году Борис Карлофф и Ник Адамс также снялись в фильме « Умри, монстр, умри! » , основанном на рассказе Лавкрафта « Цвет из иных миров »; «Комната с ставнями » (1967), основанном на «посмертном сотрудничестве» Августа Дерлета с Лавкрафтом, и « Проклятие Багрового алтаря» (американское название: «Багровый культ ») (1968), основанном на « Снах в ведьмином доме ».
В 1970-х годах появилось несколько фильмов, которые были классифицированы как лавкрафтовские ужасы. Сюда входят темы человеческой хрупкости, бессилия перед лицом непознаваемого и отсутствия ответов в «Пикнике у Висячей скалы » [50] [51] и «Ужасе Данвича » с его источником в творчестве Лавкрафта и акцентом на «силах, находящихся вне контроля главного героя». [52] Фильм 1979 года «Чужой » был описан как лавкрафтовский из-за его темы «космического безразличия», «монументальной мрачности» его сеттинга и оставления большинства вопросов без ответа. [53]
Серия Рода Серлинга « Ночная галерея» 1969–73 годов адаптировала по крайней мере два рассказа Лавкрафта: « Модель Пикмана » и « Прохладный воздух ». В эпизоде «Последняя лекция профессора Пибоди», посвященном судьбе человека, прочитавшего « Некрономикон », фигурировал студент по имени «Мистер Лавкрафт», а также другие студенты, носившие имена авторов из Круга Лавкрафта .
В 1981 году Сэм Рэйми, изучавший творчество Г. Ф. Лавкрафта, создал комедийную франшизу фильмов ужасов «Зловещие мертвецы» . Она состоит из фильмов «Зловещие мертвецы » (1981), «Зловещие мертвецы II» (1987) и «Армия тьмы» (1992). В каждом из трех фильмов изображен Некрономикон Экс-Мортис , или просто Книга мертвых .
В «Трилогии Апокалипсиса» Джона Карпентера ( «Нечто» , «Князь тьмы» и «В пасти безумия ») присутствуют элементы Лавкрафта, которые становятся все более заметными с каждым фильмом.
Черная комедия «Реаниматор» (1985) была основана на повести Лавкрафта « Герберт Уэст – Реаниматор» . «Реаниматор» породил два фильма-сиквела.
Вышедший в 1986 году фильм «Извне» был снят по мотивам одноименного рассказа Лавкрафта .
Фильм 1987 года «Проклятие» был экранизацией романа Лавкрафта « Цвет из иных миров ». Его продолжение, « Проклятие II: Укус», было в некоторой степени вдохновлено романом « Проклятие Йига », изначально созданным в сотрудничестве Лавкрафта и Зеалии Бишоп .
В фильме HBO 1991 года «Cast a Deadly Spell» Фред Уорд сыграл Гарри Филлипа Лавкрафта, детектива -нуара , расследующего кражу «Некрономикона » в альтернативной вселенной Лос-Анджелеса 1948 года, где магия была обычным явлением. В сиквеле «Witch Hunt» Деннис Хоппер сыграл Г. Филлипа Лавкрафта в истории, действие которой происходит два года спустя.
Фильм 1992 года «Воскресший » режиссёра Дэна О'Бэннона является экранизацией романа Лавкрафта «Дело Чарльза Декстера Уорда» . Он содержит многочисленные элементы, верные истории Лавкрафта, хотя студия внесла в фильм существенные сокращения.
В самореферентном «Некрономиконе» (1993) в качестве персонажа фигурирует сам Лавкрафт, роль которого исполняет Джеффри Комбс . Три истории в «Некрономиконе» основаны на двух рассказах Г. Ф. Лавкрафта и одной повести Лавкрафта: «Утопленник» основан на « Крысах в стенах », «Холод» основан на « Прохладном воздухе », а «Шёпот» основан на «Шепчущем во тьме» .
«The Lurking Fear» 1994 года — это экранизация рассказа Лавкрафта « The Lurking Fear ». В нем есть некоторые элементы, верные рассказу Лавкрафта, но в то же время он захвачен побочным сюжетом о криминальном происшествии.
Фильм «Castle Freak» 1995 года в некоторой степени вдохновлён рассказом Лавкрафта « Чужак ».
В этот период вышло несколько фильмов, в которых использовались темы ужасов в духе Лавкрафта. В 2007 году вышел фильм «Туман» , экранизация Фрэнком Дарабонтом одноимённой повести Стивена Кинга 1985 года , в которой из густого тумана появляются потусторонние монстры из мира Лавкрафта, чтобы наводить ужас на небольшой городок в Новой Англии, [54] а в 2005 году вышел фильм «Зов Ктулху» , созданный Историческим обществом Г. Ф. Лавкрафта , чёрно-белая адаптация, в которой использовались приёмы немого кино для имитации атмосферы фильма, который мог быть снят в 1920-х годах, во времена написания рассказа Лавкрафта .
«Дагон» 2001 года — испанский фильм ужасов режиссёра Стюарта Гордона . Хотя фильм назван в честь рассказа Лавкрафта « Дагон », на самом деле он является эффективной адаптацией его рассказа «Тень над Иннсмутом » .
Cthulhu — австралийский малобюджетный фильм ужасов 2000 года, снятый, спродюсированный и написанный Дэмианом Хеффернаном. Он в основном основан на двух рассказах Лавкрафта: « Нечто на пороге » и «Тень над Иннсмутом » .
Фильм 2007 года «Ктулху » режиссера Дэна Гилдарка снят по мотивам повести « Тень над Иннсмутом» (1936). Среди экранизаций произведений Лавкрафта фильм выделяется тем, что в нем главный герой — гей.
Начиная с 2010 года, ряд популярных фильмов использовали элементы космического ужаса, в частности, «Аннигиляция » Алекса Гарленда [ 55] [56] (основанная на одноименном романе 2014 года Джеффа Вандермеера ) с его сильными темами непостижимости и внешнего влияния на Землю. Фильм Роберта Эггерса 2019 года «Маяк» сравнивали с произведениями Лавкрафта из-за унылой атмосферы, образов глубоководного ужаса и потусторонней и сводящей с ума силы титульного маяка, которая сводит главных героев с ума. [57] [58] Научно-фантастический ужастик-эпос Ридли Скотта 2012 года «Прометей» [53] [59] [60] и фильм Гора Вербински 2016 года «Лекарство от здоровья» [61] [62] были отмечены за свои лавкрафтовские элементы. Мини-сериал HBO 2019 года «Чернобыль » описывается как «новое лицо космического ужаса», в котором радиация играет роль непостижимого, неукротимого, равнодушного ужаса. [63]
Фильмы Паноса Косматоса « За черной радугой» [64] и «Мэнди» [65] берут темы космического ужаса и смешивают их с психоделическими и нью-эйдж элементами [66] [67] , в то время как работы Джастина Бенсона и Аарона Мурхеда «Разрешение » , «Весна» [68] и «Бесконечный» [56] [69] также описываются как «лавкрафтовские».
Другие фильмы, напрямую включающие или адаптирующие работу Лавкрафта, включают фильм 2011 года «Шепчущий во тьме» , основанный на одноименном рассказе Лавкрафта , [70] финский короткометражный фильм 2017 года «Звук из глубины» , включающий элементы из «Хребтов безумия» в современной обстановке, и « Цвет из иных миров » Ричарда Стэнли [56] [71], основанный на рассказе Лавкрафта « Цвет из иных миров ». Также следует отметить фильм Дрю Годдарда 2012 года «Хижина в лесу » , комедийный ужастик , который намеренно подрывает условности и тропы космического ужаса. Концепция небесного существа была частью дани уважения образам, вызванным Г. Ф. Лавкрафтом , фильм 2010 года «Высота» — канадский фильм ужасов, снятый напрямую на видео канадским писателем и художником комиксов Кааре Эндрюсом . [56]
Уильям Юбэнк , режиссер фильма 2020 года «Под водой» , подтвердил, что существа его фильма связаны с мифами Ктулху . [72]
«Маскирующий порог» (2021) использует элементы истории Лавкрафта. [73] [74] Режиссер и сценарист Йоханнес Гренцфуртнер подтверждает влияние в интервью. [75] [76] «Чурули» (2021) — индийский фильм на языке малаялам, снятый Лиджо Хосе Пеллиссери, повествует о двух тайных полицейских, которые ищут беглеца в таинственном лесу, сталкиваясь со странными и потусторонними явлениями. Фильм ужасов 2022 года «Венера» вдохновлен произведением Говарда Лавкрафта « Сны в ведьмином доме ». [77] Toonami
подтвердил , что сериал « Жилищный комплекс C» должен был вызывать лавкрафтовские темы.
В «Кабинете редкостей» Гильермо дель Торо представлены два эпизода, адаптированные из рассказов Лавкрафта « Модель Пикмана » и «Сны в ведьмином доме». [78]
Элементы ужасов Лавкрафта появились в многочисленных видеоиграх и ролевых играх . Эти темы были признаны более распространенными, [79] хотя трудности в изображении ужасов Лавкрафта в видеоиграх за пределами визуальной эстетики признаются. [80] [81] [82]
Лавкрафт оказал влияние на Dungeons & Dragons, начиная с начала 1970-х годов, [83] и первые издания AD&D Deities & Demigods включали персонажей из романов Лавкрафта. [84] Dungeons & Dragons повлияли на более поздние ролевые игры, включая Call of Cthulhu (1980), который повлиял на более поздние настольные игры, такие как приключенческая настольная игра Arkham Horror (1987) и Arkham Horror: The Card Game (2016), и привлекли новых поклонников мифологии Ктулху. [85] Дополнения к Magic: The Gathering , такие как Battle for Zendikar (2015), Eldritch Moon (2016) и Shadows over Innistrad (2016), содержат лавкрафтовские компоненты. [86] Настольная кооперативная игра Cthulhu: Death May Die также основана на произведениях Лавкрафта, поскольку ее действие происходит в мире Мифов Ктулху , и игроки берут на себя роль группы исследователей, пытающихся помешать пробуждению титульного божества группой культистов, чтобы сделать его уязвимым и убить сверхъестественного бога раз и навсегда, выстрелив ему в лицо. [87]
Видеоигры, как и фильмы, имеют богатую историю лавкрафтовских элементов и адаптаций. [88] В 1987 году The Lurking Horror стала первой игрой, которая перенесла поджанр лавкрафтовских ужасов на компьютерные платформы. Это была текстовая приключенческая игра , выпущенная Infocom , которая наиболее известна по серии Zork .
Alone in the Dark (видеоигра 1992 года) содержит элементы и отсылки к произведениям Лавкрафта.
Игра Shadow of the Comet , действие которой происходит в 19 веке, во многом вдохновлена мифом о Ктулху.
Текстовая приключенческая игра 1998 года Anchorhead во многом вдохновлена ужасами Лавкрафта и включает в себя множество элементов мифологии Ктулху, а также цитаты Лавкрафта.
Quake (видеоигра) — игра в жанре шутера от первого лица, в которой присутствуют элементы Лавкрафта.
В русской игре 2005 года «Мор» есть много тем, общих для произведений Лавкрафта: все три главных героя в некотором роде чужаки в городе. Игра вращается вокруг неудержимой чумы, которая оставляет желатиновую кровавую слизь в зараженных районах; персонаж игрока совершенно бессилен остановить чуму.
Call of Cthulhu: Dark Corners of the Earth для Windows и Xbox — шутер от первого лица с сильными элементами survival horror.
В игре Eternal Darkness: Sanity's Requiem для GameCube на протяжении всей игры активно используются темы космического ужаса, в частности, в том, что касается рассудка персонажей, который страдает из-за их взаимодействия со сверхъестественными силами.
Игра ужасов на выживание Amnesia: The Dark Descent во многом вдохновлена ужасами Лавкрафта в визуальном дизайне, сюжете и механике, [ 89] [90] и, как признано, оказала длительное влияние на игры ужасов как жанр. [91] [92] The Last Door — это приключенческая игра point-and-click , которая сочетает в себе ужасы Лавкрафта с готическими ужасами , [93] [94] [95] а игра FromSoftware Bloodborne включает в себя множество тем Лавкрафта и космических ужасов, [96] [97] без использования Мифов Ктулху . [98]
Другие игры, выпущенные с 2010 года с элементами ужасов Лавкрафта, включают Dragon's Crown , вдохновлённую DND тёмную фэнтезийную ARPG , которая содержит божеств, сверхъестественных существ и превращения, Sunless Sea , готическую ролевую игру на выживание/исследование , [99] Vintage Story , песочницу на выживание с внутриигровыми врагами, называемыми «Drifters», вдохновлённую жанром, игру Darkest Dungeon, ролевую видеоигру с акцентом на психические травмы и страдания, [100] Edge of Nowhere , приключенческую игру в виртуальной реальности , [101] и The Sinking City , детективную игру в открытом мире и хоррор на выживание, действие которой происходит в Новой Англии 1920-х годов, вдохновлённую « Тенью над Иннсмутом» и « Фактами о покойном Артуре Джермине и его семье ». [102] В Smite в качестве игрового персонажа представлен Ктулху, шутер от первого лица Dusk 2018 года со многими элементами Лавкрафта, такими как его третья глава, Безымянный город , финальный босс Ньярлатхотеп , а также его вдохновение из шутера от первого лица Quake на тему Лавкрафта . [103]
В 2020 году вышла Call of the Sea — приключенческая игра-головоломка, во многом вдохновленная произведениями Лавкрафта.
Хоррор-приключенческая игра No One Lives Under the Lighthouse черпает значительное вдохновение из произведений Лавкрафта. Signalis , игра ужасов 2022 года, вдохновлена и содержит цитату из рассказа Лавкрафта The Festival . The Baby in Yellow — это лавкрафтовская инди-игра ужасов 2023 года, созданная шведскими дизайнерами о няне и одержимом демоном ребенке. [104]
Dredge — это инди-видеоигра о рыбалке 2023 года, в которой рассказывается о рыбаке, который сталкивается с существами из вселенной Лавкрафта по мере того, как он отправляется вглубь архипелага с открытым миром.
Только слабоумный может испортить такую концепцию, как Бэтмен, если ее написал Г. Ф. Лавкрафт. Разум Майка Миньолы порабощен Великими. Он легко вызывает атмосферу великого мастера ужасов.
«Создатели фильма в HPLSH постарались быть максимально верными Лавкрафту в своих фильмах, пытаясь воспроизвести тон и чувства, а также диалоги, костюмы и обстановку оригинальных историй. Судя по «Шепчущему во тьме», я бы сказал, что они были ближе к успеху, чем кто-либо другой»
Amnesia от Frictional Games — это лавкрафтовская история, которая отдает игроков на милость врагов, с которыми они не могут сражаться, в мире, полном ярких, жутких гротескных историй.
«Поскольку большинство из нас — заядлые читатели и все мы любим напряженную атмосферу ужасов фантастических и готических романов, мы намеревались создать что-то подобное», — объясняет Гарсия. «Эти тревожные чувства [особенно] присутствуют в творчестве таких литературных авторов, как Эдгар Аллан По и Г. Ф. Лавкрафт. Поэтому наша игра каким-то образом должна была достичь этой атмосферы».
The Last Door — это классная игра в жанре point-and-click horror, которая заигрывает с космическим ужасом Лавкрафта, но находится в долгосрочных отношениях со странной фантастикой Эдгара Аллана По.
«Последняя дверь» — это пиксельная приключенческая игра в жанре ужасов, вдохновленная произведениями Г. Ф. Лавкрафта, Эдгара Аллана По и потрясающей подборкой других авторов готических ужасов и странной фантастики.
{{cite web}}
: |last2=
имеет общее название ( помощь )