Гуфи — персонаж мультфильма, созданный компанией Walt Disney Company . Это высокая антропоморфная собака, которая обычно носит водолазку и жилет, брюки, обувь, белые перчатки и высокую шляпу, изначально задуманную как мятая фетровая шляпа . Гуфи — близкий друг Микки Мауса и Дональда Дака , а также отец Макса Гуфа . Обычно его характеризуют как безнадежно неуклюжего и тупого , однако эта интерпретация не всегда окончательна; иногда Гуфи показывают интуитивным и умным, хотя и в своей собственной уникальной, эксцентричной манере.
Гуфи дебютировал в анимационных мультфильмах , начиная с 1932 года с Mickey's Revue в роли Диппи Дога , который старше, чем станет Гуфи. Позже в том же году он был переосмыслен как молодой персонаж, теперь называемый Гуфи, в короткометражке The Whoopee Party . В 1930-х годах он широко использовался в составе комедийного трио с Микки и Дональдом. Начиная с 1939 года Гуфи получил свою собственную серию короткометражек , которые были популярны в 1940-х и начале 1950-х годов. Две короткометражки Гуфи были номинированы на премию Оскар: How to Play Football (1944) и Aquamania (1961). Он также снялся в короткометражном сериале с Дональдом, включая Polar Trappers (1938), где они впервые появились без Микки Мауса . В 1960-х годах было выпущено ещё три короткометражки о Гуфи, после чего Гуфи можно было увидеть только на телевидении и в комиксах Disney . Он вернулся в театральную анимацию в 1983 году с мультсериалом «Рождественская история Микки» . Его последнее театральное появление было в 2007 году в мультсериале «Как подключить домашний кинотеатр». Гуфи также появлялся на телевидении, наиболее часто в мультсериалах «Отряд Гуфи » ( 1992), «Дом Мауса» (2001–2003), «Клуб Микки Мауса» (2006–2016), «Микки Маус» (2013–2019), «Микки и гонщики на родстерах / Смешанные приключения Микки Мауса» (2017–2021), «Дом развлечений Микки Мауса» (2021–настоящее время) и «Клуб Микки Мауса+» (2025–настоящее время).
Первоначально известный как Dippy Dawg, персонаж более известен просто как «Goofy», имя, используемое в его серии короткометражных фильмов. В своих мультфильмах 1950-х годов он обычно играл персонажа по имени Джордж Г. Гиф . Источники из непрерывности Goof Troop дают полное имя персонажа как GG « Goofy » Goof , [4] [5], вероятно, в отсылке к имени 1950-х годов. Во многих других источниках, как анимационных, так и комиксов, фамилия Goof продолжает использоваться. В других комиксах эпохи 2000-х годов полное имя персонажа иногда дается как Goofus D. Dawg .
В комиксах и его анимационных появлениях до 1992 года Гуфи обычно был холост и бездетен. В отличие от Микки и Дональда, у него не было постоянной девушки. Исключением были мультфильмы 1950-х годов, в которых Гуфи играл персонажа по имени Джордж Гиф, который был женат и в какой-то момент стал отцом ребенка по имени Джордж Джуниор. Однако в серии Goof Troop (1992–1993) Гуфи изображался как отец-одиночка с сыном по имени Макс , и персонаж Макса продолжал появляться в анимации до 2004 года. Это обозначило разделение между анимацией и комиксами, поскольку последние продолжали показывать Гуфи как единственного бездетного персонажа, за исключением комиксов, происходящих в непрерывности Goof Troop . После 2004 года Макс исчез из анимации, тем самым устранив разделение между двумя медиа. Жена Гуфи никогда не была показана, в то время как жена Джорджа Гифа появлялась — но всегда без лица — в короткометражках мультфильмов 1950-х годов, изображавших персонажа как «семьянина». [6]
В комиксах Гуфи обычно появляется как помощник Микки , хотя иногда его показывают как главного героя. [7] Гуфи живёт в Маустоне в комиксах и в Спунервилле в Goof Troop . В комиксах и полосках ближайшими родственниками Гуфи являются его более умный племянник Гилберт . [8] и его бабушка, которую просто называют бабушкой Гуфи. [9] В итальянских комиксах у него есть несколько кузенов, включая авантюристку Аризону Гуф (оригинальное итальянское имя: Индиана Пиппс), [10] которая является пародией на вымышленного археолога Индиану Джонса .
Фразы Гуфи — «gawrsh!» (его обычное восклицание удивления и его способ произношения «gosh»), а также «ah-hyuck!» (характерный смешок), за которым иногда следует «hoo hoo hoo hoo!», и особенно вопль Гуфи (YAAAAAAAAH-HOO-HOO-HOO-EEEEE!). В классических короткометражках он иногда говорил «Somethin' wrong here» (впервые услышанное в Lonesome Ghosts ), когда подозревал, что что-то не так с ситуацией, в которой он сейчас находится, или пел несколько тактов «The World Owes Me a Livin'» из мультфильма Silly Symphonies The Grasshopper and the Ants (первый раз Гуфи поет эту песню в On Ice ). В The Grasshopper and the Ants у Кузнечика был отчужденный характер, похожий на Гуфи, и его озвучивал тот же актер (Пинто Колвиг), что и у него.
По словам биографа Нила Габлера , Уолт Дисней не любил мультфильмы о Гуфи, считая их просто «глупыми мультфильмами с гэгами, связанными вместе», без более масштабного повествования или эмоциональной вовлеченности и шагом назад к ранним дням анимации. Поэтому он постоянно угрожал прекратить серию, но продолжал ее только для того, чтобы обеспечить работу своим аниматорам. [11] Историк анимации Майкл Барриер скептически относится к заявлению Габлера, говоря, что его источник не соответствовал тому, что было написано. [12]
Персонаж Гуфи был придуман актером его озвучивания — бывшим цирковым и водевильным артистом, комиком, клоуном и мастером меловых разговоров Пинто Колвигом , который начал работать сценаристом на студии Диснея в 1930 году.
По словам Колвига, однажды в 1931 году он беседовал с Уолтом Диснеем и режиссером Уилфредом Джексоном и начал вспоминать «…ухмыляющегося, незрелого деревенского болвана из моего родного города, чьи манеры я скопировал и использовал для одного из своих бывших сценических персонажей, Орегонского яблочного молотка ». [13] Позже Колвиг идентифицировал этого «деревенского болвана» как местного сигнальщика, работавшего на главном железнодорожном переезде Джексонвилла, штат Орегон , которого он описал как «…медлительного парня, который является самым счастливым парнем в мире. В каждом маленьком городке есть такой, и он, кажется, всегда тусуется около депо... В юности я наблюдал за каждым прибывающим поездом и знал все подробности и особенности жизни этого сигнальщика. Я изображал этого человека для Диснея, не в шутку, а потому, что я восхищался им и его простотой. Я всегда смеялся вместе с ним, а не над ним». [14]
Уолт Дисней был очарован подражанием Колвига и, желая расширить свой состав узнаваемых персонажей, [15] решил разработать нового персонажа вокруг прежней сценической рутины Колвига для постоянно растущего списка второстепенных актеров Микки. На следующий день Колвиг вышел перед микрофоном и камерой и начал разыгрывать свободные неуклюжие манеры своего персонажа Орегонского Эпплнокера , в то время как аниматор Том Палмер набросал персонажа, основанного на его игре. «Так вылупился „Гуфи, парень с глупым смехом“», как позже с гордостью заявит Колвиг. [13]
Персонаж впервые появился в Mickey's Revue , выпущенном 27 мая 1932 года. Режиссер Джексон, короткометражка показывает Микки Мауса , Минни Маус , Горация Хорсколлара и Кларабель Кау, исполняющих песенно-танцевальное шоу: типичный мультфильм Микки того времени. Что отличало эту короткометражку, так это появление нового персонажа: похожего на собаку члена аудитории, который постоянно раздражает своих коллег-зрителей, шумно грызя арахис и громко смеясь (смех обеспечивал Колвиг), пока двое из этих зрителей не выбили его своими молотками, прежде чем показать, что у них точно такой же смех.
Эту раннюю версию Гуфи художник Диснея Фрэнк Уэбб назвал Диппи Доуг [ нужна ссылка ] и изображал как старика с белой бородой, пушистым хвостом и без брюк, шорт или нижнего белья. Значительно более молодая и утонченная версия персонажа Диппи Доуга затем появилась в The Whoopee Party (выпущенном 17 сентября 1932 года), на этот раз в качестве гостя на вечеринке и друга Микки и его банды.
Dippy Dawg появился в общей сложности шесть раз между 1932 и 1933 годами, но большинство из них были просто камео . К своему седьмому появлению, в Orphan's Benefit (вышел 11 августа 1934 года), он получил новое имя «Гуфи», но по-прежнему считался второстепенным персонажем.
Вдохновленные популярными комедийными трио той эпохи, такими как «Три балбеса» и «Братья Маркс» , Уолт Дисней и его сценаристы решили объединить Микки, Гуфи и недавно ставшего популярным персонажа Дональда Дака в мультфильме под названием «Станция техобслуживания Микки» , снятом Беном Шарпстином и выпущенном 16 марта 1935 года. [16]
В середине 1934 года Уолт провел собрание по сценарию для «Станции технического обслуживания Микки» , где он и Шарпстин начали назначать аниматоров на определенные эпизоды. Один из аниматоров, назначенных на короткометражку, Арт Бэббитт , особенно любил эпизод с Гуфи. [17] «Мне пришлось бороться за это...» Бэббитт вспоминал годы спустя:
«... в [ Станции техобслуживания Микки ] есть небольшая сцена, где Гуфи сидит на этом блоке цилиндров автомобиля. И он тянется в одно из отверстий блока цилиндров, и его собственная рука поднимается за его спину. Боже, я хотел этого... Уолт был на этой встрече по сценарию, и я сказал: «Ого, я хочу этого». [Уолт сказал] «Нет, я запланировал тебе сыграть Пита, Пита с деревянной ногой». Я сказал: «Я сделаю Пита с деревянной ногой, но дайте мне еще и Гуфи». И это была окончательная сделка, я бы сделал Пита с деревянной ногой и получил бы Гуфи на десерт. Гуфи изначально был своего рода стандартным персонажем в сценах с толпой и так далее, но никто не пытался что-то с ним сделать, так что я не могу сказать, что я создал Гуфи, но я был первым, кто превратил его в персонажа. Мне нравился этот персонаж, были всевозможные возможности». [18]
Сцена Бэббита с Гуфи изначально была рассчитана на 7 футов пленки (чуть больше 4 секунд); однако Бэббитт раздул свою сцену, добавив дополнительные комические детали, и финальная сцена получилась длинной 57 футов (38 секунд). Шарпстин был в ярости из-за того, что Бэббитт вышел за рамки отведенного ему времени без разрешения, но Уолт был впечатлен работой Бэббита и одобрил его сцену. [18] [17]
Завершив свою сцену с Гуфи в «Станции техобслуживания Микки» , Бэббит (который изучал теории актерского метода Константина Станиславского ) не только переделал Гуфи из его более раннего неуклюжего облика в более овальную обтекаемую версию, но и провел психоанализ персонажа: то, чего раньше не делал ни один другой аниматор. [19] Бэббит написал библию персонажей Гуфи объемом в две с половиной страницы под названием « Анализ характера Гуфа» , которая распространялась по студии в конце 1934 года. Вот некоторые из написанных Бэббитом текстов:
По моему мнению, Гуф до сих пор был слабым персонажем мультфильма, потому что и его физическое, и умственное обличье были неопределенными и неосязаемыми. Его фигура была искажением, а не карикатурой, и если предполагалось, что у него есть ум или личность, ему, безусловно, никогда не давали достаточно возможностей проявить их... В случае с Гуфом единственной характеристикой, которая раньше отождествлялась с ним, был его голос. Не было предпринято никаких усилий, чтобы наделить его соответствующими делами, набором манер или умственным отношением...
... Подумайте о Гуфе как о совокупности вечного оптимиста, доверчивого доброго самаритянина , полоумного, беспечного, добродушного цветного мальчика и деревенщины... Он может двигаться быстро, если это необходимо, но предпочел бы избегать любых перенапряжений, поэтому он выбирает то, что кажется самым простым способом. Он философ парикмахерского типа. Что бы ни случилось, он в конце концов принимает это как лучшее или, по крайней мере, забавное. Он готов помочь любому и предлагает свою помощь даже там, где она не нужна, и просто создает путаницу. Он очень редко, если вообще когда-либо, достигает своей цели или завершает то, что начал. Его мозг довольно туманен, ему трудно сосредоточиться на каком-либо одном предмете. Любое небольшое отвлечение может сбить его с мыслительного пути, и Гуфу крайне трудно придерживаться своей цели. Однако Гуф не тот тип недоумка, которого стоит жалеть. Он не пускает слюни, не пускает слюни и не визжит. Он добродушный, тупой колокол, который думает, что он довольно умный. Он смеется над своими собственными шутками, потому что не может понять чужие. Если он становится жертвой катастрофы, он немедленно извлекает из этого максимум пользы, и его огорчение или гнев очень быстро тают в широкой улыбке. Если он делает что-то особенно глупое, он готов смеяться над собой, когда все это наконец до него доходит. Он очень вежливый и извиняющийся, и его faux pas смущают его, но он пытается смеяться над своими ошибками. У него в сердце музыка, даже если это всегда одна и та же мелодия, и я вижу, как он напевает себе под нос во время работы или размышлений. Он разговаривает сам с собой, потому что ему легче понять, о чем он думает, если он сначала это услышит. [20]
Анализ персонажей Бэббита считался весьма влиятельным в студии, и библии персонажей были быстро приняты всеми главными звездами Диснея, включая Микки, Дональда и Плуто . [19]
«Станция техобслуживания Микки» также послужила образцом для серии фильмов, в которых Микки, Дональд и Гуфи пытались выполнить определенную задачу, причем каждый персонаж в начале был разделен и пытался решить проблему по-своему и с помощью своего особого стиля комедии, прежде чем воссоединиться в конце — часто приводя к неудаче, а не к успеху.
В то время как другие аниматоры также анимировали персонажа Гуфи в этих короткометражках «трио» (например, в «Пожарной бригаде Микки» , выпущенной в августе 1935 года, где более ранняя версия Гуфи до Бэббита была анимирована Вольфгангом Райтерманом ), Арт Бэббит стал специалистом по Гуфи на студии Disney и авторитетом в этом персонаже. [21]
Бэббит продолжил развивать характер Гуфи, когда он в следующий раз анимировал его в On Ice (выпущен в сентябре 1935 года). Здесь он разработал технику, которую он назвал «ломанием суставов» — когда руки, ноги, ступни и другие конечности Гуфи сгибались неправильно в течение нескольких кадров, прежде чем возвращались в правильное положение. Это придавало персонажу гораздо более свободные и непредсказуемые движения, подчеркивая его глупую личность. [21]
Бэббитт окончательно сформировал характер Гуфи, когда в третий раз анимировал персонажа в «Дне переезда» (вышел в июне 1936 года), где ему было поручено анимировать сцену, в которой Гуфи пытается переместить пианино на грузовик. Для этой сцены Бэббитт создал еще один первый в истории анимационный фильм: используя недавно приобретенную 16-миллиметровую камеру, он снял Пинто Колвига, исполняющего движения Гуфи в его образе Орегонского Эпплнокера , что сделало Бэббита первым аниматором, использовавшим отсылку к живому действию. [22]
Как писал историк анимации Майкл Барриер об этой сцене: « Анимация «Дня переезда» Бэббита была, безусловно, его самой амбициозной... Гуфи Бэббита был первым персонажем Диснея после Плуто [Норма] Фергюсона , у которого была видимая внутренняя жизнь, и Гуфи , хотя он и был глупым, был явно сложнее Плуто . По большей части Плуто просто реагировал; Гуфи строил планы и интриги, хотя и смутно». [23]
Бен Шарпстин был режиссёром большинства мультфильмов трио Микки, Дональда и Гуфи. [23] «Чистильщики часов» и «Одинокие призраки» (вышедшие 15 октября и 24 декабря 1937 года соответственно) считаются самыми яркими моментами этой серии, а первый был признан номером 27 в книге «50 величайших мультфильмов» . [24]
Постепенно в течение сериала роль Микки уменьшалась в пользу Дональда, Гуфи и Плуто . Причина этого была проста: между легко раздражающимися Дональдом и Плуто и вечно живущим в своем собственном мире Гуфи, Микки, который становился все более мягким и непринужденным, казалось, выступал в роли прямого человека из трио. Художники студии обнаружили, что стало легче придумывать новые шутки для Гуфи или Дональда, чем для Микки, до такой степени, что роль Микки стала ненужной.
«Polar Trappers» , выпущенный 17 июня 1938 года, был первым фильмом, в котором Гуфи и Дональд были представлены как дуэт. Микки вернется в «The Whalers» , выпущенном 19 августа 1938 года, но этот фильм и «Tugboat Mickey» , выпущенный 26 апреля 1940 года, станут последними двумя короткометражками, в которых все три персонажа представлены как команда.
Затем Гуфи снялся в своем первом сольном мультфильме «Гуфи и Уилбур» режиссера Дика Хьюмера , впервые выпущенном 17 марта 1939 года. В короткометражке Гуфи ловил рыбу с помощью Уилбура, своего домашнего кузнечика .
Джек Кинни взял на себя руководство мультфильмами о Гуфи со вторым короткометражным фильмом «Плавающий планер Гуфи» (1940). [25] Мультфильмы Кинни о Гуфи будут содержать безумные, быстрые действия и шутки, похожие на те, что снимались в Warner Bros. и MGM , и, возможно, на них повлиял Текс Эвери . [26] Кинни считал Гуфи «хорошим длинным, худым персонажем, которого можно было двигать; от него можно было получать позы, сумасшедшие позы». Будучи спортивным фанатом, он помещал Гуфи в тематические короткометражки « Как...» , в которых Гуфи демонстрировал, хотя и плохо, как заниматься определенными видами спорта. [25]
«Как ездить на лошади» , фрагмент фильма 1941 года «Неохотный дракон» , задал тон и стиль будущих короткометражек, таких как «Искусство катания на лыжах» (1941), «Как ловить рыбу» (1942), «Как плавать » (1942) и «Как играть в гольф» (1944). В таких короткометражках, как «Как играть в бейсбол» (1942), «Как играть в футбол» (1944) и «Хоккейное убийство» (1945), Гуфи был представлен не как один персонаж, а как несколько персонажей, играющих за команды соперников. Историк анимации Пол Уэллс считает «Хоккейное убийство» «вершиной» спортивных мультфильмов. Некоторые из более поздних мультфильмов на спортивную тематику, такие как «Двойной дриблинг» (1946) и «Они ушли» (1948), были сняты Джеком Ханной . [26]
Пинто Колвиг поссорился с Диснеем в 1937 году и покинул студию, оставив Гуфи без голоса. [2] Кинни вспоминает: «Поэтому нам пришлось использовать все, что было в библиотеке; знаете, его смех и все такое. Но у него была чертовски большая библиотека, разные реплики диалогов». [25] Кроме того, студия поручила актеру озвучивания Дэнни Уэббу записать новые диалоги. [2] Кинни также объединил Гуфи с рассказчиком, которого озвучивал Джон Маклиш: «У него был такой глубокий голос, просто великолепный голос, и он любил декламировать Шекспира . Поэтому я предложил, Боже мой, мы найдем Маклиша в качестве рассказчика и не говори ему, что он делает это неправильно. Просто дай ему сыграть». [25] Колвиг вернулся в Disney в 1941 году и возобновил озвучивание до 1967 года. [2]
Дисней начал снимать Гуфи в роли обычного жителя пригорода в конце 1940-х годов. И с этой ролью произошли изменения в изображении. Щетина Гуфи на лице и его выступающие зубы были удалены, чтобы придать ему более изысканный вид. Его одежда изменилась с повседневной на деловые костюмы . Он стал выглядеть более человечным и менее похожим на собаку, его уши были спрятаны в шляпе. К 1951 году Гуфи изображали женатым и имеющим собственного сына. Ни жена, ни сын не изображались похожими на собак. Лицо жены никогда не показывалось, но ее форма была человеческой. У сына не было собачьих ушей Гуфи. [27] Одна из примечательных короткометражек, снятых в эту эпоху, — Motor Mania (1950). Кинни не любил снимать большинство этих поздних короткометражек, заявляя: «... эти картинки были катастрофами, потому что я недостаточно сильно с этим боролся». [25] Гуфи также получил официальное имя в этих мультфильмах, Джордж Гиф.
Кристофер П. Леман связывает это изображение персонажа с использованием Диснеем юмора и персонажей-животных для укрепления социального конформизма . Он приводит в пример «Акваманию» (1961), где обычный Гуфи едет на озеро покататься на лодке. Во время сцены, изображающей аварию с наездом , к заднему бамперу каждой машины привязана лодка. Гуфи изображен как один из многочисленных людей, у которых было одинаковое представление о том, как провести свой день. Каждый участник гонки на лодках также выглядит как Гуфи. Леман не думает, что Дисней использовал эти аспекты фильма, чтобы высмеять конформизм. Вместо этого студия, по-видимому, приняла конформизм как фундаментальный аспект общества Соединенных Штатов . «Аквамания» была выпущена в 1960-х годах, но в значительной степени сохранила и продлила статус-кво 1950-х годов. Десятилетие изменилось, но студия Диснея следовала тем же формулам сюжета для театральных анимационных короткометражек, которым она следовала в предыдущее десятилетие. И Леман указывает, что Disney получил за это общественное одобрение . Сама «Аквамания» получила номинацию на премию «Оскар» за лучший анимационный короткометражный фильм . [27]
После образовательного фильма 1965 года «Goofy's Freeway Troubles » Гуфи в основном ушел на пенсию, за исключением камео из-за угасающей популярности мультфильмов и смерти актера озвучивания Пинто Колвига . Гуфи выступал в гастрольном шоу 1969 года Disney on Parade с коллегой по фильму Херби Влюбленный Жук . Его популярность снова начала расти после его появления в « Рождественской истории Микки» в роли призрака Джейкоба Марли. После этого он появился в «Sport Goofy in Soccermania» , телевизионном спецвыпуске 1987 года. Он ненадолго появился в удостоенном премии «Оскар» фильме Disney / Amblin «Кто подставил кролика Роджера» , в котором главный герой, Кролик Роджер , говорит о Гуфи: «Никто не выдерживает такой участи, как Гуфи! Какой расчет! Какая утонченность! Какой гений!». Позже он появляется в конце фильма с другими персонажами.
В 1990-х годах Гуфи получил свой собственный телесериал под названием Goof Troop . В шоу Гуфи живет со своим сыном Максом и его котом Ваффлзом, и они живут по соседству с Питом и его семьей. Goof Troop в конечном итоге привел к тому, что Гуфи и Макс стали сниматься в своих собственных фильмах: A Goofy Movie (в 1995 году) и An Extremely Goofy Movie (в 2000 году); а также в своих собственных сегментах Mickey's Once Upon a Christmas (в 1999 году) и Mickey's Twice Upon a Christmas (в 2004 году). Хотя Гуфи четко изображен как единственный родитель-опекун во всех этих появлениях, к концу An Extremely Goofy Movie он начинает роман с персонажем Сильвией Марпол, Макс к этому моменту уже вырос и учится в колледже.
В одном из эпизодов Bonkers Гуфи появляется в камео за кадром, чей характерный смех «украдён» недовольным мультяшкой. В другом эпизоде он и Пит появляются в камео в качестве актёров, снимающих мультфильмы в студии Wackytoon. А в третьем эпизоде Гуфи появляется в камео в составе группы гражданских лиц, взятых в заложники при ограблении банка.
Гуфи вернулся к своей традиционной личности в Mickey Mouse Works и появился в качестве метрдотеля в House of Mouse (2001-2003). Сын Гуфи Макс также появился в House of Mouse в качестве камердинера ночного клуба, так что Гуфи жонглировал не только своими обычными выходками, но и ролью отца, показанной в Goof Troop и его вышеупомянутых связанных медиа. И в Mickey Mouse Works , и в House of Mouse Гуфи также, похоже, был влюблен в Clarabelle Cow , поскольку он приглашает ее на свидание в эпизоде House of Mouse «Super Goof» и преследуется быком в мультфильме «How To Be a Spy» из Mickey Mouse Works . Хотя в ранние десятилетия Кларабель упоминалась как невеста Горация Хорсколлара , комиксы 1960-х и 1970-х годов и более поздние мультфильмы, такие как вышеупомянутые House of Mouse и Mickey Mouse Works , а также Mickey, Donald, Goofy: The Three Musketeers , подразумевают некоторую взаимную привязанность между Гуфи и Кларабель; возможно, это была попытка Disney дать Гуфи более популярную девушку, которая соответствовала бы его двум коллегам-мужчинам.
На Toontown Online , интерактивном сайте для детей, Гуфи ранее управлял своим собственным районом под названием Goofy Speedway до закрытия Toontown. Goofy Speedway было местом, где игроки могли гонять на машинах и участвовать в Гран-при. Билеты можно было тратить исключительно на все, что там было, вместо обычной валюты в виде желе. Гран-при проводился только в «Grand Prix Monday» и «Silly Saturday». Магазин приколов Гуфи также можно было найти почти в каждой части Toontown, за исключением штаб-квартиры Cog, Goofy Speedway или Chip & Dale's Acorn Acres. В магазине приколов Гуфи мультяшки могли покупать приколы.
Гуфи также появляется в детском телесериале « Клуб Микки Мауса » со своим фирменным нарядом и индивидуальностью. Гуфи появился в «Короле Льве 1½» . Гуфи снялся в новом короткометражном мультфильме « Как подключить домашний кинотеатр» , премьера которого состоялась на Международном фестивале анимации в Оттаве . Короткометражка получила положительный отзыв от историка анимации Джерри Бека [28] , а затем вышла в широкий прокат 21 декабря 2007 года перед показом « Сокровища нации: Книга тайн» и несколько раз транслировалась на канале Disney.
В 2011 году Гуфи появился в рекламном вебтуне Disney Cruise Line . [29] Он также является главным героем в Mickey and the Roadster Racers . Он также появился в третьем сезоне телесериала 2017 года DuckTales ; основанном на его воплощении Goof Troop . [30] Приглашенная звезда в эпизоде «Quack Pack», Гуфи появляется как чокнутый сосед семьи Даков после того, как Дональд случайно пожелал, чтобы они попали в ситком 90-х. Дональд нанимает его в качестве фотографа для семейной фотографии, но после того, как Утки понимают, что сделал Дональд, Гуфи помогает ему понять, что «нормальный» не обязательно означает одно и то же в разных семьях; используя в качестве примера его отношения с сыном Максом . [31]
В 2021 году было объявлено, что Гуфи снимется в новой серии короткометражек «Как...» под названием « Как оставаться дома» в отражении пандемии COVID-19 . Аниматор Эрик Голдберг ( Джинн из «Аладдина» ) выступил в качестве режиссера короткометражек, а также главного аниматора в одной из них, в то время как Марк Хенн ( Белль и Жасмин ) и Рэнди Хейкок (Навин в «Принцессе и лягушке ») выступили в качестве главных аниматоров в других короткометражках. Билл Фармер снова озвучил Гуфа, а Кори Бертон выступил в роли рассказчика. Короткометражки «Как носить маску», «Учимся готовить» и «Запойное наблюдение» были выпущены на Disney+ 11 августа 2021 года. [32]
Помимо его собственных сольных мультфильмов и второстепенных персонажей в короткометражках с Микки Маусом , также было сделано несколько театральных короткометражек, представленных как мультфильмы о Дональде и Гуфи (хотя эти мультфильмы обычно рассматриваются как часть короткометражек о Дональде ):
В комиксах персонаж поначалу назывался Диппи Доуг, но к 1936 году его имя было изменено на Гуфи. В первые годы другие члены банды Микки Мауса считали его надоедливым и надоедливым, но со временем они стали относиться к нему теплее.
Комикс Микки Мауса , нарисованный Флойдом Готтфредсоном, в целом основывался на том, что происходило в короткометражках Микки Мауса в то время, но когда популярность Дональда Дака привела к тому, что Дональд Дак получил свою собственную газетную полосу , Дисней решил, что ему больше не разрешается появляться в полосах Готтфредсона. Соответственно, Гуфи остался один как помощник Микки, заменив Горация Хорсколлара в качестве товарища по приключениям и компаньона Микки. Аналогично в комиксах мир Микки Мауса с Гуфи в качестве помощника Микки обычно был очень отделен от мира Дональда Дака, и кроссоверы были редки. У Гуфи также есть характерная привычка держать руку перед ртом, торговая марка, которая была введена Полом Мюрри .
Персонаж по имени «Глори-Би» [34] несколько лет была девушкой Гуфи.
В 1990 году, когда Disney издавали свои собственные комиксы , Гуфи снялся в Goofy Adventures , где он играл главную роль в различных пародиях. Возможно, из-за плохих продаж Goofy Adventures стал первым из названий компании, который был отменен Disney Comics Implosion, закончившись на 17-м выпуске.
Супер Гуф — супергеройское альтер эго Гуфи , который получает свои силы, поедая супергуберы ( арахис). Гуфи стал первым персонажем Диснея, который также был супергероем, [ нужна цитата ] но за ним последовали еще несколько персонажей, включая Дональда Дака в роли Папериника .
Первоначальная концепция была разработана главой отдела публикаций Disney Джорджем Шерманом и представителем мерчандайзинга Disney United Kingdom Питером Вудсом. Она была передана сценаристу Western Publishing Делу Коннеллу, который усовершенствовал ее, включая окончательное устройство арахиса, дающего суперспособности. [35]
Первоначальная версия Супер Гуфа появилась в рассказе «Призрачное пятно встречает Супер Гуфа» в комиксе Уолта Диснея «Призрачное пятно » № 2 (февраль 1965 г.) Коннелла (рассказ) и Пола Марри (иллюстрация). [36] Там Гуфи ошибочно полагает, что у него появились суперспособности. [37] [38] Вторая версия появилась как настоящий супергерой в четырёхстраничном рассказе «Всё хорошо, что кончается ужасно» в комиксе Дональда Дака № 102 (июль 1965 г.), также Коннелла и Марри. [37] [39]
Третья и окончательная версия дебютировала в «Воре Занзипара» в Walt Disney Super Goof № 1 (октябрь 1965 г.), написанном Бобом Оглом и нарисованном Мюрри, в котором источником его способностей являются особые арахисовые орешки, которые Гуфи находит у себя на заднем дворе. [40] [41] [42] В этой истории Супер Гуф сражается с Супер Вором, гением науки, который уменьшает мировые достопримечательности и удерживает их с целью получения выкупа. [43]
Эффект от особых арахисов Супер Гуфа временный, поэтому суперспособности исчезают через пару часов. Во многих историях это используется как комический эффект, когда силы исчезают в самое неподходящее время. Арахис дает схожие суперспособности тому, кто его съест, а не только Гуфи. В некоторых историях случайные преступники, которые случайно съели арахис, временно становились суперзлодеями.
В кроссоверной истории Хьюи, Дьюи и Луи нашли растение супергубера, проросшее из упавшего губера, и «позаимствовали» силы Супер Гуфа; после совершения ряда суперподвигов силы уток исчезли, и их пришлось спасать Младшим Суркам . [44] Иногда Гилберт использует супергуберов, чтобы стать супергероем под именем Супер Гилберт, начиная с истории «Сопротивляющиеся Твистеру» в Walt Disney Super Goof № 5. [45]
Gold Key Comics впоследствии опубликовала серию комиксов Walt Disney Super Goof в 74 выпусках до 1984 года. [46] Несколько историй были написаны Марком Эваньером . [47] Дополнительные истории Super Goof (как оригинальные, так и переизданные) появились в Walt Disney Comics Digest . [48] Комиксы Dynabrite, выпущенные Western в конце 1970-х годов, и Disney Comic Album No. 8 (1990) от Disney Comics содержали переиздания. [ требуется ссылка ] Gemstone перепечатала историю Disney Studio Program, написанную Эваньером и нарисованную Джеком Брэдбери, в качестве резервной копии в своем выпуске 2006 года Return of the Blotman . [ требуется ссылка ]
В Toontown Online от Disney во время сезона Хэллоуина Гуфи в этот день переодевается в Супер-Гуфа. [ требуется ссылка ] Он также появился в одном эпизоде House of Mouse (« Super Goof ») и в двух эпизодах Mickey Mouse Clubhouse (« Goofy's Super Wish » и « Super Goof's Super Puzzle »). В телесериале « Микки Маус» Гуфи одевается как Супер-Гуф для получасового хеллоуинского спецвыпуска « The Scariest Story Ever: A Mickey Mouse Halloween Spooktacular! ».
Гуфи — капитан королевской стражи в замке Диснея в серии видеоигр Kingdom Hearts . Гуфи снова появляется в приквеле Kingdom Hearts: Birth by Sleep в относительно незначительной роли.
Пинто Колвиг озвучивал Гуфи в большинстве его классических появлений с 1932 года ( Mickey's Revue ) по 1938 год ( The Whalers ), когда он поссорился с Disney и покинул компанию, чтобы работать над другими проектами. Позже его заменил Джек Бейли в 1939 году и Джордж Джонсон с 1940 по 1942 год (Джонсон также озвучивал Гуфи в No Sail в 1945 году). [3] [1] Однако Колвиг вернулся в Disney и возобновил роль в 1944 году ( How to Be a Sailor ) до своей смерти в 1967 году. Одно из его последних известных выступлений в качестве персонажа было для Телефонного павильона на Экспо 67. [49] Во многих мультфильмах Гуфи был немым, переработанным диалогом из более ранних короткометражек или имел различных Гуфи с другим звучанием вместо оригинального. Колвиг также дал Гуфи нормальный голос для четырех короткометражек Джорджа Гифа.
Стюарт Бьюкенен озвучивал Гуфи в The Mickey Mouse Theater of the Air . Ричард Эдвардс озвучивал Гуфи в конце трейлера Микки и некоторые строки в The Whaler . [3] Джимми Макдональд , голос Микки Мауса , озвучивал Гуфи в Californy'er Bust , Lion Down [3] и альбоме Disney 1960-х годов Donald Duck and his Friends . [50] [51] Кактус Мак озвучивал закадровый текст Гуфи в Californy'er Bust . [3] Боб Джекман занял место Колвига, когда тот по неизвестным причинам покинул Disney Studios, и озвучивал Гуфи в 1951 году на короткое время. Гилберт Мак озвучивал Гуфи в пластинке Golden Records 1955 года Goofy the Toreador . [52] Билл Ли озвучивал Гуфи на альбоме 1964 года Children's Riddles and Game Songs. [53] Питер Хокинс озвучивал Гуфи в детском сериале ITV Disney Wonderland с 1966 по 1967 год. Хэл Смит начал озвучивать Гуфи в 1967 году после смерти Пинто Колвига и озвучивал его до выхода Mickey's Christmas Carol в 1983 году. Уокер Эдмистон озвучивал Гуфи в альбоме Disneyland An Adaptation of Dickens' Christmas Carol, Performed by The Walt Disney Players в 1974 году. [54] [55] Тони Поуп озвучивал Гуфи в альбоме Disney 1979 года Mickey Mouse Disco в песне «Watch Out for Goofy». [56] [57] Затем он озвучил его в Sport Goofy in Soccermania в 1987 году и Who Framed Roger Rabbit в 1988 году. Джек Вагнер озвучивал Гуфи и других персонажей Disney в 1980-х годах, в основном для живых развлекательных предложений в парках, шоу Disney on Ice и клипов с живыми актерами для телевидения. Уилл Райан озвучивал DTV Valentine в 1986 году и Down and Out с Дональдом Даком в 1987 году.
Помимо этих случаев, Билл Фармер озвучивал Гуфи с 1987 года. В то время как Поуп был единственным, кто озвучивал Гуфи в «Кролике Роджере» , Фармер фактически также озвучил некоторые реплики Гуфи в фильме. [58] Фармер тщательно подражал Колвигу в таких проектах, как «Принц и нищий» , но начал привносить свою собственную интерпретацию в персонажа в «Отряде Гуфа» 1992 года . Фармер также унаследовал других персонажей Колвига, таких как Плуто , Сонный и Практичная Свинья . Хотя в 2001 году Джейсон Марсден (актер озвучивания сына Гуфи Макса) озвучил Гуфи в адаптации на DVD детской книги рассказов 1994 года « Я и мой папа» , включенной в качестве бонуса в DVD-релиз « Экстремально глупого фильма» .
Макс Гуф — сын-подросток Гуфи. Впервые он появился в телесериале 1992 года « Отряд Гуфи» и снялся в спин-оффе «A Goofy Movie» (1995) и его продолжении , вышедшем на видео, «An Extremely Goofy Movie» (2000). Он также появляется в фильме «Mickey's Once Upon a Christmas» (1999), его продолжении «Mickey's Twice Upon a Christmas» (2004) и телесериале 2001 года « House of Mouse» . Макс — играбельный персонаж в видеоигре Super NES «Goof Troop» (1993), видеоигре PlayStation 2 «Disney Golf» (2002) и компьютерной видеоигре Disney's Extremely Goofy Skateboarding (2001).
Макс — один из немногих персонажей Диснея, помимо его лучшего друга Пи Джея и Хьюи, Дьюи и Луи , ребёнка или нет, который фактически постарел в последующих появлениях. Он был изображён как одиннадцатилетний ученик средней школы в « Отряде весельчаков» , затем как ученик старшей школы в «Кино бездельников» , а затем как выпускник старшей школы, поступивший в колледж в «Экстремально веселый фильм» . В «Мышином доме» он всё ещё подросток, но достаточно взрослый, чтобы работать парковщиком .
{{cite web}}: CS1 maint: бот: исходный статус URL неизвестен ( ссылка )Альбом мог называться Mickey Mouse Disco, но голоса Микки нигде не слышно. Тем не менее, Дональд Дак делает запоминающееся появление в "Macho Duck", пародии Тома Уорралла на хит Village People "Macho Man", с ведущим вокалистом студии Nashville Эдди Фриерсоном. В этой песне Джим Тадевич, который был в штате студии Disney в качестве наблюдателя за локациями, играет Дональда. Тадевич заменял его еще в 1964 году, когда Кларенс Нэш был недоступен для озвучивания Дональда по той или иной причине, появляясь сначала в рекламных роликах, а затем в образовательных продуктах Disney. Дональд Тадевича отличался от Дональда Нэша, потому что Тадевич генерировал голос в своем горле, а не в задней части рта, как это делали Нэш и большинство других преемников. Руководители Disney считали, что вокальный процесс Тадевича делал его более подходящим для повествования и других обязанностей, в которых обычно плохая дикция Дональда была бы помехой. Для «Macho Duck» Тадевич был вызван, чтобы прослушать завершенную песню и импровизированные ответы. «Версия, которую вы слышите на альбоме, является результатом четырех разных дублей, с лучшими моментами из каждого, смонтированными вместе», - объяснил он. Конечный результат был настолько развлекательным, что затем Тони Поуп был привлечен, чтобы добавить комический диалог в «Watch Out for Goofy», поскольку милый неуклюжий устроил хаос на танцполе и его посетителях.
