Oblivion — американский постапокалиптический приключенческий фильм 2013 года , снятый Джозефом Косински по сценарию Карла Гайдусека и Майкла деБрюйна ,в главной роли снялись Том Круз , Морган Фримен , Ольга Куриленко , Андреа Райзборо , Николай Костер-Вальдау и Мелисса Лео в ролях второго плана. Фильм основан на неопубликованном графическом романе Косински с тем же названием и отдаёт дань уважения научной фантастике 1970-х годов. Это «история любви», действие которой происходит в 2077 году на Земле, опустошённой инопланетной войной; техник по техническому обслуживанию, находящийся на грани завершения своей миссии, находит женщину, выжившую после крушения космического корабля, что заставляет его усомниться в своём предназначении и узнать правду о войне. [a]
Премьера фильма «Обливион» состоялась в Буэнос-Айресе 26 марта 2013 года, а 19 апреля он был выпущен в кинотеатрах компанией Universal Pictures . [10] Фильм собрал в мировом прокате 286 миллионов долларов при производственном бюджете в 120 миллионов долларов и получил неоднозначные отзывы критиков.
В 2017 году инопланетяне-мусорщики уничтожили Луну и вторглись на Землю ; хотя люди выиграли войну, применение ядерного оружия сделало Землю непригодной для жизни.
В 2077 году техник по ремонту Джек и офицер связи Виктория, похоже, последние люди, оставшиеся на Земле. Джек ремонтирует боевые дроны , которые охотятся на оставшихся мусорщиков и охраняют гидротермальные платформы, которые преобразуют морскую воду в термоядерную энергию . О работе докладывают Салли, командиру на борту «Тет», космической станции, вращающейся вокруг Земли. Через две недели группа отправится на спутник Сатурна Титан , чтобы присоединиться к колонистам там. Хотя воспоминания Джека и Виктории были стерты, Джек мечтает о довоенной жизни с неизвестной женщиной.
Джек избегает ловушки мусорщиков, пока ищет неисправный дрон внутри руин Нью-Йоркской публичной библиотеки . Позже, ночью, гидротермальная платформа была разрушена. Джек обнаруживает, что мусорщики передают координаты с антенны Эмпайр-стейт-билдинг и отправляют передачу в космос. Время от времени он посещает уединенное озеро, полное растительности, и построенную им хижину на берегу озера, наполненную памятными вещами о прошлом Земли.
С неба в координаты падает объект. Джек находит пять человек в спальных капсулах, включая женщину из своих снов. Дрон уничтожает четыре капсулы, но Джек не дает ему убить женщину и забирает ее на свою и Виктории воздушную базу. Женщина, Джулия, астронавт НАСА, которая находится в анабиозе на борту космического корабля «Одиссея» последние 60 лет.
Джек и Джулия забирают бортовой самописец Одиссея , но их захватывают мусорщики и доставляют в горный комплекс Рэйвен-Рок . Лидер, Малкольм, рассказывает, что мусорщики — это замаскированные выжившие люди, скрывающиеся от дронов. Он освобождает Джека и Джулию и настаивает на посещении пустынной местности, которую Джек знает как смертельную Зону Радиации, чтобы они могли узнать правду самостоятельно. Джулия помогает Джеку вспомнить, что она его жена.
Виктория посылает самолет, чтобы забрать Джека и Джулию. Видя их близость, она сообщает Салли, что они с Джеком больше не «эффективная команда». Салли отправляет дрон, который убивает Викторию. Джек и Джулия убегают на самолете и уничтожают преследовавших их дронов, но терпят крушение в пустыне, получившей название «Зона радиации», где обнаруживают еще одного клона Джека, прибывшего, чтобы починить выведенные из строя дроны. Джек выводит его из строя, но Джулия получает пулю во время их боя. Джек выдает себя за клона, чтобы вернуться на его базу за медикаментами, где он сталкивается с клоном Виктории. Джек отводит Джулию в свою каюту, где она выздоравливает.
Вернувшись в Рэйвен-Рок, Малкольм рассказывает им, что Тет — это инопланетный корабль машинного интеллекта , который извлекает ресурсы планеты. Уничтожение луны вызвало катастрофические бедствия на Земле, за которыми последовало вторжение тысяч клонов Джека. Колония Титан и победа человечества — вымышленные. Выжившие сбили космический корабль Одиссея, чтобы его ядерный реактор изготовил бомбу. Джек перепрограммирует захваченный дрон, чтобы доставить бомбу на Тет, но другие дроны атакуют базу, уничтожая захваченный дрон и тяжело раня Малкольма. Джек и Джулия добровольно доставляют бомбу на Тет вручную.
По пути к Тету Джек узнаёт, что он был клоном командира миссии НАСА Джека Харпера, который был на миссии по исследованию Титана. Виктория была его вторым пилотом, его жена Джулия — членом экипажа, а Салли — директором миссии на Землю. После того, как миссия была прервана прибытием Тета, Джек отделил капсулу управления, чтобы спасти членов экипажа в их стазисных капсулах. Он и Виктория были схвачены и клонированы.
Джек входит в Тет и предлагает Джулию проекции Салли Тета, но вместо этого из капсулы появляется Малкольм; Тет пустит Джека на борт только в том случае, если почувствует в капсуле другую форму жизни, и они приводят в действие бомбу, уничтожая Тета. Джулия просыпается в своей капсуле возле каюты.
Три года спустя Джулия и ее дочь Джека живут в хижине. Выжившие прибывают с помощью клона, которого Джек ранее подчинил в пустыне. Клон также восстановил воспоминания оригинального Джека.
Джозеф Косински начал процесс создания фильма, начав работу над графическим романом под названием Oblivion, в котором рассказывалась его история. Хотя завершение этого было бы разрекламировано публике, а концепция использовалась для подачи фильма, он так и не был закончен, и Косински утверждает, что он никогда не собирался этого делать, заявляя, что это был «просто этап в проекте [разработки фильма]». Арвид Нельсон был объявлен соавтором, а Radical Comics были прикреплены в качестве издателя. Роман так и не был закончен; Косински объясняет: «партнерство с Radical Comics позволило мне продолжить работу над историей, разработав серию изображений и продолжая совершенствовать историю в течение нескольких лет. Затем я в основном использовал всю эту разработку в качестве набора для подачи в студию. Поэтому, хотя мы на самом деле никогда не выпускали его как иллюстрированный роман, история рассказывается как фильм, что всегда было намерением». [11] [12] [13]
Walt Disney Pictures , которая выпустила предыдущий фильм Косински «Трон: Наследие» (2010), приобрела права на экранизацию «Обливиона» у Radical Comics и Косински после жаркого аукциона в августе 2010 года. Фильм был режиссерским средством для Косински, с Барри Левином в качестве продюсера и Джесси Бергером в качестве исполнительного продюсера. Другими студиями, которые сделали ставки на фильм, были Paramount Pictures , 20th Century Fox и Universal Pictures . [14] Впоследствии Disney передала права, поняв, что фильм с рейтингом PG , который они представляли, в соответствии с их репутацией ориентированного на семью, потребует слишком много изменений в сюжете. Universal, которая также делала ставку на оригинальные права, затем купила их у Косински и Radical и разрешила версию фильма с рейтингом PG-13. [15]
Сценарий фильма изначально был написан Косински и Уильямом Монаханом и подвергся первой переработке Карлом Гайдусеком . [16] Когда фильм перешёл в руки Universal, окончательную переработку сделал Майкл Арндт под псевдонимом «Майкл деБрюн». [17] Universal особенно высоко оценила сценарий, заявив: «Это один из самых красивых сценариев, с которыми мы когда-либо сталкивались». [18]
Корабль-пузырь, которым управляет главный герой Круза, Джек 49, был вдохновлён вертолётом Bell 47 (часто в разговорной речи называемым вертолётом с «пузырчатой кабиной»), утилитарным транспортным средством 1947 года с прозрачным круглым фонарём, который Косински увидел в вестибюле Музея современного искусства на Манхэттене , и который он сравнил со стрекозой . Дэниелу Саймону , который ранее работал с Косински в качестве ведущего дизайнера транспортных средств над фильмом «Трон: Наследие» , было поручено создать корабль-пузырь на этой основе, включив в него элементы, напоминающие о передовом истребителе, с Bell 47, чтобы создать лёгкое, функциональное транспортное средство, которое было бы как практичным, так и эстетически приятным, во многом как он наблюдал с кораблями в фильме Стэнли Кубрика «Космическая одиссея 2001 года » (1968). [19]
«Когда Кубрик снимал 2001 год , вместо того, чтобы обратиться к крутым дизайнерам концептов того времени, он нанял инженеров NASA », — сказал Саймон. «Я верю, что форма следует за функцией . Я не поклонник чрезмерного украшения, установки плавников на что-либо, потому что это выглядит круто». Вместо того, чтобы использовать цифровые модели, Wild Factory, компания по производству концепт-каров из Камарильо, построила Bubble Ship как 25-футовый (7,6 м) длиной, 4000–5000 фунтов (1800–2300 кг), в основном алюминиевый пропеллер. Элементы кабины, такие как расположение джойстика и педалей, были настроены для Круза, который является квалифицированным пилотом и внес определенный вклад в дизайн. Аппарат также был сделан таким образом, чтобы его было легко разбирать и собирать, чтобы облегчить транспортировку в места съемок в Исландии, где его можно было установить на карданный подвес для съемок в полете. Беспилотные летательные аппараты, которые занимали видное место в сюжете, были созданы так, чтобы казаться относящимися к той же группе конструкций, что и корабль-пузырь. [19]
Том Круз давно проявлял интерес к фильму и официально подтвердил своё участие 20 мая 2011 года. [15]
Для кастинга на главную роль Джулии напротив Круза продюсеры рассматривали пять актрис: Джессику Честейн , Оливию Уайлд , Брит Марлинг , Нуми Рапас и Ольгу Куриленко , и все пять прошли прослушивание 27 августа 2011 года . [20] 26 сентября 2011 года было объявлено, что Честейн утверждена на роль. [21] Впоследствии Честейн предложили главную роль в фильме Кэтрин Бигелоу «Цель номер один» (2012), а Круз освободил ее от контракта с «Обливионом» , чтобы она снялась в другом фильме, за что Честейн публично поблагодарила Круза. [22] Позже роль была переделана с Куриленко. [23]
Готовясь к роли, Куриленко смотрела видеозаписи тренировок астронавтов, а также классические научно-фантастические и любовные фильмы, такие как «Солярис» (1972), «Дурная слава» (1946) и «Касабланка» (1942). [24] «Забавно, что я на самом деле смотрела «Солярис »; Джозеф никогда не поднимал эту тему», — сказала Куриленко. «Я родом из Тарковского , и на тот момент я не смотрела его уже много лет. Я также посмотрела новый фильм с Джорджем Клуни и Наташей МакЭлхоун . История — как в «Солярисе» , так и в «Обливионе» — связана с космосом и памятью». [25]
На другую главную роль, Викторию, продюсеры изначально рассматривали Хейли Этвелл , Дайан Крюгер и Кейт Бекинсейл . Три актрисы отправились в Питтсбург на пробы с Крузом, который снимался в фильме «Джек Ричер» (2012). [26] В конечном итоге роль досталась Андреа Райзборо . Мелисса Лео была утверждена на роль Салли позднее. [27]
Производство началось 12 марта 2012 года и завершилось 14 июля 2012 года. Места съёмок включали Батон-Руж и Новый Орлеан , Луизиана . [28] [29] [30] Из примерно трёх месяцев съёмок 69 дней были сняты в Луизиане, с марта по май 2012 года, 11 дней были сняты в Нью-Йорке в июне 2012 года, несколько дней в Маммоте, Калифорния, в июне 2012 года и 10 дней были сняты в Исландии в июне 2012 года, [31] когда дневной свет длится почти 24 часа в сутки. Помимо демонстрации вулканических ландшафтов Исландии, режиссер фильма Джозеф Косински стремился воспользоваться круглосуточным светом, в частности, убывающим светом с 6 вечера до 1 ночи, известным как « волшебный час », чтобы «вынести научную фантастику на дневной свет», в отличие от таких фильмов, как «Чужой » , действие которых происходит в темных корпусах или на погруженных во мрак планетах. [19] [32]
Самой сложной сценой для съемок была сцена, когда Харпер делает перерыв, чтобы полюбоваться видом и полить цветок. Она была снята, когда Круз сидел рядом с 800-футовым (240-метровым) обрывом на вершине исландского Ярлхеттура у подножия Лаунгйёкюдля , куда можно добраться только на вертолете. [33] Сцены, происходящие в идиллическом лесном убежище Харпера, были сняты в пруду Блэкс-Понд в Джун-Лейк, Калифорния . [34]
Oblivion был снят на камеру Sony CineAlta F65, которая была отправлена в январе 2012 года. [ 35] Red Epic также использовался для сцен, которые требовали съемки с рук или когда применялось крепление для крепления на теле. [36] Фильм был снят в разрешении 4K в собственном формате изображения RAW компании Sony , но из соображений экономии (и вопреки протестам Косински) и цифровая промежуточная , и финальная версии были сделаны в разрешении 2K . [37]
Для декораций Sky Tower (построенных на звуковой сцене в Батон-Руж) Косински и оператор Клаудио Миранда тесно сотрудничали с компанией визуальных спецэффектов Pixomondo, чтобы создать как окружающую среду, так и освещение с помощью 21 проектора на переднем экране, направленного на огромный оберточный фон, чтобы сформировать одно непрерывное изображение, а не синие экранные фоны. [38] Фон состоял из одного бесшовного куска окрашенного белого муслина размером 500 на 42 фута (152 на 13 метров), который был обернут вокруг декораций для покрытия на 270 градусов. [37] Это позволило запечатлеть всю окружающую среду на камеру и помогло осветить до 90 процентов декораций. [36]
Если бы синий экран использовался в «стеклянном доме» Sky Tower, стекло бы исчезло в синем освещении, и его пришлось бы воспроизводить в цифровом виде на этапе пост-продакшна. [37] Актерам нравилось работать в окружающей среде, так как они могли смотреть наружу и фактически видеть восход или закат солнца. [37] Эта новая техника позволила им сократить как кадры со спецэффектами, которых в итоге получилось около 800, так и расходы. Даже «контрольный стол», которым управляет Виктория, был снят, а затем отображен на большом экране. [39]
Чтобы получить необходимые кадры для создания иллюзии того, что декорации Sky Tower находятся высоко над облаками, Pixomondo отправила съемочную группу для съемок вида с вершины Халеакала на Гавайях в течение четырех дней с помощью трех камер Red Epic, установленных рядом на одной установке. [38] Затем офис Pixomondo в Штутгарте объединил данные с трех камер, чтобы сформировать один гигантский видеопоток (каждое неподвижное изображение состояло из 26 мегапикселей) и создал множество различных клипов времени суток для проецирования на съемочной площадке. [38]
28 июня 2012 года было объявлено, что французский электронный коллектив M83 , в то время состоявший исключительно из Энтони Гонсалеса, напишет саундтрек к фильму Oblivion . [40] О том, почему он выбрал M83 для саундтрека к фильму, режиссер Джозеф Косински сказал: «Я вернулся и нашел свою первую обработку Oblivion от 2005 года, и в обработке был указан саундтрек M83. Очевидно, сотрудничество Tron: Legacy с Daft Punk оказалось настолько хорошим, насколько я мог надеяться, [поэтому] я хотел сделать что-то похожее, то есть привлечь артиста извне киноиндустрии, чтобы создать оригинальный звук для этого фильма». Косински продолжил: «Музыка Daft Punk не имела бы смысла для этого фильма. Это должен был быть артист, чья музыка соответствовала темам и истории, которую я пытался рассказать. И музыка M83, как мне показалось, была свежей и оригинальной, большой и эпической, но в то же время эмоциональной, и это очень эмоциональный фильм, и он показался мне хорошо подходящим». [41]
Чтобы провести Гонсалеса через процесс написания музыки, Косински пригласил Джозефа Трапанезе , чтобы тот написал музыку вместе с Гонсалесом. Косински заявил: «Вместе они создали музыку, о которой я мечтал с тех пор, как восемь лет назад впервые изложил эту историю на бумаге». [42] Трапанезе впервые привлек внимание Косински, когда он сотрудничал с Daft Punk над Tron: Legacy в качестве аранжировщика и оркестратора. [43]
В интервью журналу Rolling Stone Гонсалес сказал: «Я начал писать саундтрек, просто прочитав сценарий, а затем, когда вы получаете картинку, она становится другой, и вы переключаетесь на другую атмосферу, меняете вещи и начинаете много экспериментировать с музыкой». Гонсалес добавил: «Я много работал с Джозефом, и он очень щепетилен в отношении музыки в своих фильмах, поэтому мы много времени проводили, обсуждая музыку и работая над аранжировками вместе». [44]
Back Lot Music выпустила саундтрек 16 апреля 2013 года. [45] Делюкс-издание саундтрека было выпущено в тот же день эксклюзивно через iTunes . Оно включает в себя дополнительные 13 треков. [46] В саундтрек вошла оригинальная музыка M83, а также музыка, написанная Гонсалесом и Трапанезе. Текст песни « Oblivion » был написан Гонсалесом и Сюзанной Сундфёр . Metacritic оценил саундтрек на 55/100. [47]
Подробности о Oblivion держались в секрете, хотя студия, как говорят, была «очень взволнована» фильмом. Рекламные акции начались в апреле 2012 года, и часть отснятого материала была показана на CinemaCon 2012, хотя съёмки начались всего за месяц до мероприятия. Кадры были описаны как «комбинация раннего концепт-арта, грубой анимации и незаконченных ежедневных материалов », демонстрирующих проблеск пейзажей фильма. [18]
«Обливион» впервые был представлен в Буэнос-Айресе 26 марта 2013 года, в Дублине 3 апреля и в Голливуде 10 апреля в театре «Долби» , где сам Круз объявил перед показом, что фильм фактически стал первым полнометражным фильмом, который был полностью «от начала до конца» сведен с использованием новейшего объемного звука Dolby Atmos . [48]
DVD и Blu-ray для Oblivion стали доступны для предварительного заказа онлайн в Северной Америке 24 апреля 2013 года, всего через пять дней после его первоначального релиза в регионе. [49] Месяц спустя было объявлено, что британский филиал Universal Studios выпустит фильм на домашнем видео в своем регионе 6 августа 2013 года, а версию по запросу — 18 августа 2013 года. Релиз был запланирован как в стандартной форме, так и в форме ограниченного тиража SteelBook. [50] В июне 2013 года было объявлено, что фильм выйдет на домашнем видео в Америке также 6 августа 2013 года. Релизы Blu-ray будут включать комментарии Тома Круза и режиссера Джозефа Косински, удаленные сцены, изолированную музыку M83 и серию короткометражек о создании фильма. [51] Blu-ray дебютировал на первом месте по продажам на своей первой неделе. [52] 9 августа 2016 года было выпущено издание 4K Blu-Ray. [53]
В Северной Америке фильм заработал 37,1 млн долларов США за первый уикенд, включая 5,5 млн долларов США от показов в формате IMAX в 323 кинотеатрах, что сделало его лучшим североамериканским дебютом Круза после «Лучшего стрелка: Мэверика» , серии фильмов «Миссия невыполнима» и «Войны миров» . [54]
Фильм закрылся 27 июня 2013 года. «Обливион» собрал 89,1 млн долларов США в США и 198,8 млн долларов США на международном рынке, в результате чего общая сумма сборов по всему миру составила 287,9 млн долларов США. [4]
На сайте Rotten Tomatoes , где собраны отзывы , фильм имеет рейтинг одобрения 54% на основе 259 рецензий и среднюю оценку 5,90/10. Критический консенсус сайта гласит: «Визуально яркий, но тонко прописанный, Oblivion значительно выигрывает от своих сильных производственных ценностей и превосходной игры Тома Круза». [55] Metacritic дает фильму оценку 54 из 100 на основе 41 критика, что указывает на «смешанные или средние отзывы». [56] Зрители, опрошенные CinemaScore, дали фильму среднюю оценку «B-» по шкале от A+ до F. [57]
Тодд Маккарти из The Hollywood Reporter заявил: « Обливион — это абсолютно великолепный фильм, драматически зажатый между его стремлениями к поэтическому романтизму и требованиями тяжелого научно-фантастического экшена». [58] Джастин Чанг из Variety сказал: «Поскольку Обливион — это прежде всего визуальный опыт, фильм, который нужно посмотреть, а не головоломка, которую нужно разгадать, его главные удовольствия по сути защищены от спойлеров». [59] Кевин Харли из Total Film дал фильму три звезды и сказал: «Это не перезагрузка и не переосмысление, что освежающе, но Обливион играет как стилизованный ремикс превосходных новаторов научной фантастики». [60] Эндрю О'Хехир из Salon похвалил его как «хитрое, удивительное и визуально великолепное транспортное средство Тома Круза, которое заставило меня — и многих других людей, я подозреваю — пересмотреть мое первое мнение о режиссере Джозефе Косински». [61]
Таша Робинсон из The AV Club утверждает, что «тревожное чувство не совсем правильности покрывает все стальные поверхности фильма, и Косински и его соавторы дают зрителям достаточно времени, чтобы впитать беспокойство и подготовиться к действию». [61] Некоторые рецензенты отметили амбициозность создателей фильма. Джеймс Берардинелли из ReelViews называет фильм «несовершенным, но некоторые из его недостатков являются результатом чрезмерной амбициозности». [61] Билл Гудикунц из Arizona Republic утверждает, что фильм «возможно, не полностью соответствует своим грандиозным амбициям, но это не из-за отсутствия попыток». [61] Джейк Койл из Associated Press утверждает, что «[для] тех, кто наслаждается простым волнением от красиво стилизованного создания изображений, Oblivion в основном завораживает». [61] Алан Шерстуль из Village Voice утверждает, что «Козински доказывает, что он талантлив в таких направлениях, которые не предполагал его Tron: Legacy ». [61]
Кеннет Туран из Los Angeles Times назвал фильм «более авантюрным, чем типичный голливудский шест для палаток, Oblivion заставляет вас вспомнить, почему научно-фантастические фильмы затягивали вас в те времена и не отпускали». [61] Майкл О'Салливан из The Washington Post утверждает, что «если вы способны простить и забыть, Oblivion — неплохое место, чтобы снова полюбить Тома Круза». [61] Стивен Ри из The Philadelphia Inquirer утверждает, что «[Круз] наблюдает за некоторыми довольно впечатляющими вещами здесь, от дронов, которые пинг-понгируют в воздухе, до корабля-пузыря, на котором Джек летает туда-сюда в тот потрясающий дом с панорамными видами». [61] Питер Хауэлл из Toronto Star утверждает, что фильм «дает нам звезд в актерском составе, звезд в наших глазах, и он даже дергает одну или три клетки мозга». [61]
Колин Коверт из Minneapolis Star Tribune утверждает, что «фильм изобилует элементами своих лучших предшественников — Кубрика , Лукаса , Вачовски и Pixar можно было бы причислить к креативным консультантам — но в нем есть дух любовного письма классической научной фантастике, а не оппортунистической мешанины». [61] Кэри Дарлинг из Fort Worth Star-Telegram утверждает, что фильм «сшит из запасных кусочков других, часто лучших фильмов, неловко спотыкаясь в истории и сюжете, шаркая к предсказуемым взрывам и огненным шарам третьего акта. И все же... «Обливион » так прекрасен для просмотра». [61]
Ричард Корлисс из Time заявил, что «Джек [Харпер] надеется, что в космосе кто-то услышит ваши сны. Но в кинотеатре никто не увидит, как вы зеваете». [61] Энтони Лейн из The New Yorker утверждает, что фильм «кажется все более приземленным и застрявшим». [61] Ричард Ропер из Richard Roeper.com назвал его «эквивалентом научно-фантастического фильма чертовски хорошей кавер-группы». [61] Том Чарити из CNN.com назвал его «потертым, вторичным, амбициозным и фатально слабым». [61] Дж. Р. Джонс из Chicago Reader утверждает, что «в конечном итоге история превращается в сборную корзину научно-фантастических тропов, но, как и во многих других постановках Круза, масштаб всего настолько ошеломляет, что вы можете этого не заметить». [61] Рик Гроэн из канадской The Globe and Mail назвал его «нормальным блокбастером, многомиллионным упражнением в компетентности». [61]
Том Лонг из Detroit News утверждает, что «Косински предлагает здесь много действия, и он позволяет сюжетным раскрытиям истекать кровью медленно (объяснения продолжают появляться до самого конца)». Лонг утверждает, что «многое является производным, но это быстро движущееся производное». [61] Стивен Уитти из Newark Star-Ledger утверждает, что фильм «объединяет множество разных фильмов, но каким-то образом остается меньше, чем сумма его частей». [61] Клаудия Пуиг из USA Today утверждает, что «Косински фокусируется на крутых визуальных эффектах, но ограничивается убедительным сюжетом. Это ослепительно, но истории не хватает воздействия футуристического вида». [61] Джо Моргенштерн из The Wall Street Journal утверждает, что «загадка, представленная Oblivion в целом, является причиной того, что его загадки представлены так неуклюже и проработаны так туманно». [61]
Манола Даргис из The New York Times утверждает, что «муки быть давним поклонником Тома Круза всегда были бременем, но теперь это просто, ну, удручающе». [61] Рафер Гусман из Newsday утверждает, что «[р]акция на определение влияния — самое веселое, что вы получите во время этого дорогого на вид, медленного путешествия по знакомой территории». [61] Джо Уильямс из St. Louis Post-Dispatch утверждает, что «[в]место того, чтобы развивать персонажей, Косински вкладывает большую часть своего воображения в уничтоженные ландшафты и футуристические гаджеты». [61] Майкл Филлипс из Chicago Tribune утверждает, что «[к]огда вы идете на футуристический, антиутопический, постапокалиптический амбарный танец с Томом Крузом и его космическими пушками в главной роли, вы ожидаете небольшого взрыва с вашими вдумчивыми паузами». [61] Питер Трэверс из Rolling Stone называет его «сухим и антисептическим, нетронутым человеческими руками». [61]
Рене Родригес из Miami Herald утверждает, что «кинематографисты даже не имеют смелости довести историю до ее надлежащего конца, выбирая нелепый финал, который кажется смутно оскорбительным». [61] Сорен Андерсон из The Seattle Times утверждает, что «[вы] начинаете задаваться вопросом, есть ли у режиссера Джозефа Косински и сценаристов Карла Гайдусека и Майкла ДеБрюйна какие-либо собственные оригинальные идеи. А затем вы понимаете, что их нет». [61] Рэнди Майерс из San Jose Mercury News утверждает, что «смесь крутых гаджетов и повседневной рутины жизни Джека и Виктории достаточно интересна, но фильм слишком ледяной, чтобы сработать». [61] Крис Нашавати из Entertainment Weekly утверждает, что «никакие прелести в мире не могут скрыть ощущения, что вы уже видели все это раньше... и сделано лучше. Жаль, что сценарию фильма не уделили столько же внимания, сколько его изящному, смелому новому внешнему виду». [61]
