The Fabulous Baker Boys — американский романтический комедийный драматический музыкальный фильм 1989 года [2], написанный и снятый Стивом Кловзом . Фильм повествует о пианистическом акте, состоящем из двух братьев, которые нанимают привлекательную певицу, чтобы помочь возродить их угасающую карьеру. После периода успеха возникают осложнения, когда младший брат влюбляется в певицу. Братья Джефф Бриджес и Бо Бриджес играют главную роль в одноименных Baker Boys, а Мишель Пфайффер играет певицу Сьюзи Даймонд .
«The Fabulous Baker Boys» был режиссерским дебютом и вторым сценарием Кловза. Он задумал историю, основанную на Ferrante & Teicher , фортепианном дуэте, за выступлениями которого он наблюдал в детстве на шоу Эда Салливана , что вдохновило его написать фильм о музыкантах из рабочего класса , которые также являются братьями и сестрами. Решив снять фильм сам, Кловз продал сценарий продюсерам Пауле Вайнштейн и Марку Розенбергу . Впоследствии он передавался нескольким продюсерским компаниям, прежде чем в 1986 году его в конечном итоге приобрела 20th Century Fox . Пфайффер прошла несколько месяцев обучения вокалу , чтобы исполнить все песни своего персонажа, которые в основном состоят из джазовых и поп-стандартов . В то время как оба брата Бриджес играют на своих инструментах перед камерой, их звук был озвучен композитором фильма Дэйвом Грузином и музыкантом Джоном Ф. Хаммондом соответственно. Хотя основные события фильма происходят в Сиэтле , штат Вашингтон, большая часть съемок проходила в Лос-Анджелесе , штат Калифорния, с декабря 1988 года по март 1989 года.
Фильм «The Fabulous Baker Boys» был выпущен 13 октября 1989 года и получил признание критиков, но не оправдал ожиданий в прокате . Национальный совет кинокритиков назвал его одним из 10 лучших фильмов года . Рецензенты особенно хвалили игру Пфайффер, часто выбирая ее исполнение « Makin' Whoopee » на рояле как выдающуюся. По мнению нескольких публикаций в СМИ, эта сцена считается одной из самых сексуальных в истории кино. Фильм был номинирован на четыре премии «Оскар» на 62-й церемонии вручения премии «Оскар» : «Лучшая актриса» (Пфайффер), «Лучшая операторская работа» , «Лучший монтаж фильма » и «Лучший оригинальный саундтрек» . Пфайффер выиграла почти все актерские награды, на которые она была номинирована в сезоне награждений 1989–1990 годов , включая премию «Золотой глобус» за лучшую женскую роль в драматическом фильме , но проиграла премию «Оскар» Джессике Тэнди .
The Fabulous Baker Boys — дуэт пианистов, состоящий из братьев Джека и Фрэнка Бейкеров. В течение 15 лет они исполняют шоу-мелодии в барах и лаунжах по всему Сиэтлу, штат Вашингтон, на паре одинаковых роялей. В то время как Фрэнк исправно служит менеджером дуэта, Джек устал от банального материала, который они исполняли на протяжении многих лет, но его самодовольство не вдохновляет его на дальнейшее развитие своих талантов. Помимо того, что он время от времени играет музыку, которая ему нравится, в местном джаз-клубе, личная жизнь Джека в основном состоит из бессмысленных одноразовых встреч ; заботы о его стареющем лабрадоре Эдди; и времяпрепровождения с Ниной, одинокой девушкой из его многоквартирного дома, чья мать-одиночка пренебрегает ею в пользу романтических занятий.
Обеспокоенный внезапным сокращением стабильных концертов и потерей дохода, Фрэнк решает нанять певицу, чтобы возродить интерес к своему выступлению. После прослушивания 37 неудачных кандидатов они встречают Сьюзи Даймонд , бывшую эскортницу , которая требует прослушивания, несмотря на то, что опоздала на несколько минут. Хотя изначально она не ладила с Фрэнком из-за своей смелости и непрофессионализма, Сьюзи впечатляет обоих братьев своим прослушиванием, и они нанимают ее. Их дебютное выступление в качестве трио небезупречно, но в конечном итоге хорошо принимается, и переименованный акт постепенно получает лучшие концерты и более высокие зарплаты взамен.
Теперь востребованное трио забронировано для длительного выступления на роскошном курорте. Джек и Сьюзи осторожно флиртуют друг с другом между концертами, но ни один из них не проявляет своих чувств. Заметив растущее влечение между ними, Фрэнк запрещает Джеку преследовать Сьюзи, опасаясь, что отношения между ними поставят под угрозу стабильность группы и новообретенный успех. Фрэнк возвращается в Сиэтл преждевременно, когда один из его детей получает небольшую травму. Воспользовавшись его отсутствием, чтобы модернизировать свой сет-лист, Сьюзи и Джек устраивают страстное представление «Makin ' Whoopee » во время новогодних праздников в отеле , после чего они наконец поддаются своим чувствам и спят вместе. Сьюзи рассказывает Джеку о своем прошлом в качестве эскорта, но Джек остается эмоционально отстраненным.
Когда пара возвращается в Сиэтл, Фрэнк быстро приходит к выводу, что Джек и Сьюзи переспали друг с другом; напряжение возникает, когда оба восстают против творческого контроля Фрэнка и выбора песен. Проведя еще одну ночь с Джеком, Сьюзи говорит ему, что получила выгодное предложение о работе по записи телевизионных джинглов для кошачьего корма, что потребует от нее покинуть группу. Джек тихо убит горем из-за того, что Сьюзи даже рассматривает возможность ухода, но отказывается признаться в своих истинных чувствах, вместо этого ведя себя так, будто ее уход его не волнует. Сьюзи принимает работу после последнего выступления с The Fabulous Baker Boys, и они расстаются после жаркого спора, в котором Сьюзи обвиняет Джека в том, что он трус в своих стремлениях как к ней, так и к своей карьере.
Джек и Фрэнк ссорятся из-за все более унизительных концертов, которые Фрэнк заказывал им из-за ухода Сьюзи, в чем Фрэнк винит Джека. После того, как он чуть не сломал Фрэнку руку во время физической ссоры, Джек уходит из группы. Он вымещает свое разочарование на Нине по возвращении домой, но вскоре извиняется, узнав, что она будет меньше полагаться на него, когда ее мать выйдет замуж за своего нового парня. Теперь, готовый рискнуть самостоятельно, Джек навещает Фрэнка, чтобы загладить свою вину. Решив предложить уроки игры на фортепиано у себя дома, Фрэнк принимает решение Джека заняться сольной карьерой и объясняет, что думал, что помогает своему младшему брату жить беззаботной жизнью, которой он иногда завидовал. Они вспоминают о первых днях своего выступления в финальном дуэте.
Джек навещает Сьюзи, которая не особенно наслаждается своей новой работой, и выражает сожаление по поводу своего поведения по отношению к ней. Сьюзи не совсем готова возобновить их отношения, но они расстаются друзьями, и Джек говорит ей, что у него есть предчувствие, что они снова увидятся. Джек наблюдает, как Сьюзи уходит на свою новую работу, пока она почти не скрывается из виду.
Сценарист Стив Кловз был вдохновлен написать «The Fabulous Baker Boys» на основе Ferrante & Teicher , дуэта пианистов, за выступлениями которого он рос, наблюдая на шоу Эда Салливана в 1960-х годах. [3] Он обнаружил, что его очаровывают « развлечения синих воротничков — людей, которые работают в сфере искусства своего рода рабочим классом ». [3] Вспомнив, что в детстве родители обычно записывали своих детей на уроки игры на фортепиано просто для того, чтобы «дать им культуру», он решил написать историю о братьях, играющих на фортепиано, ссылаясь на семейную дисфункцию как на общую тему в своих работах. [3] Хотя он чувствовал, что история об угасающем пианисте могла бы стать сильным материалом для полнометражного фильма, некоторые из коллег Кловза предупредили его, что «это совершенно странная, ужасная идея для фильма», [3] выразив опасения, что ее темная тема и частые споры не будут хорошо переданы на экране. [4] Кловс мало исследовал, когда писал фильм, вместо этого решив написать его первый черновик на основе того, что он узнал, проводя время в отелях. [3] Кловс вспоминал, что иногда он посещал бары отелей «и слышал, как какой-то парень играет на пианино... и некоторые из них были довольно хороши. Мой разум спотыкался об этом, так как родители этого парня давали ему уроки игры на пианино, чтобы улучшить его жизнь и дать ему возможность войти в культуру, и вот он, 20 лет спустя, в Holiday Inn играет «Feelings». [4] Поскольку Кловс обычно пишет свои фильмы вокруг своих персонажей, он потратил шесть месяцев на написание заметок об отношениях главных героев друг с другом, прежде чем завершить историю. [3] Он также использовал карточки для обозначения конкретных сцен и моментов, которые он организовывал на доске, но обнаружил, что этот подход не всегда был успешным. [3]
Первый вариант сценария был готов уже в апреле 1985 года, в котором Кловз описывает главных героев как «бедную версию Ферранте и Тейхера». [5] [6] «Знаменитые братья Бейкер » был режиссерским дебютом Кловза . [7] Опыт Кловза в написании своего предыдущего фильма «Наперегонки с луной» (1984) побудил его снять «Знаменитые братья Бейкер» самому, потому что окончательная версия первого «не была тем, что я видел в своей голове». [3] Хотя Кловз всегда стремился сам стать режиссером фильма, он считал свои перспективы маловероятными из-за своего юного возраста (ему было 25 лет, когда он впервые начал предлагать сценарий режиссерам) и отсутствия опыта в кинопроизводстве, поскольку до этого он написал только один фильм. [3] Опасаясь, что другой режиссер будет не в состоянии воплотить его видение, [8] его решимость в конечном итоге задержала проект на несколько лет. [9] Кловс решил оставить сценарий себе, пока не получит финансирование, которое также позволило бы ему снять свой собственный проект. [8] В конце концов Кловс продал «Знаменитые братья Бейкер» в качестве тестового сценария тогдашнему президенту Warner Bros. по международному производству Марку Розенбергу , [3] после того, как изначально продал его продюсерам Пауле Вайнштейн и Гарету Уигану из WW Productions. [7] Вайнштейн и Уиган в конечном итоге договорились о сделке по разделению прав на фильм с Розенбергом. [7]
Кловз попытался поработать над фильмом с режиссером Джорджем Роем Хиллом , но у них возникли творческие разногласия. [3] После роспуска WW Productions Вайнштейн стал исполнительным консультантом в Metro-Goldwyn-Mayer (MGM) под руководством Алана Лэдда-младшего , в то время как Розенберг в конечном итоге покинул Warner Bros., чтобы основать Mirage Productions с режиссером Сидни Поллаком . [7] Сотрудничая с Mirage, Вайнштейн ненадолго перенес «Знаменитых братьев Бейкер» в MGM, но фильм снова переместился в 20th Century Fox после ухода Лэдда-младшего из MGM. [7] Кловз связывает свои трудности с созданием фильма с нежеланием Warner Bros. передать права на фильм другой студии «и наблюдать, как он станет успешным для кого-то другого», несмотря на незаинтересованность Warner Bros. в самостоятельном продюсировании фильма. [3] Поллак был оставлен в качестве исполнительного продюсера. [10] Кловс благодарит Розенберга, Поллака и Вайнштейна за помощь в получении одобрения на режиссуру фильма, будучи поклонниками его предыдущих работ. [3] Разработка фильма началась в 1986 году, [11] и была завершена в течение четырех лет, длительность которых журналист The New York Times Бернард Вайнрауб приписал меланхоличной природе фильма и настойчивости Кловса в режиссуре. [4] Окончательный вариант сценария Кловса датирован 4 ноября 1988 года. [12]
Когда начался кастинг на «The Fabulous Baker Brothers» , Кловз вспоминал, что, хотя руководители студии часто отвергали его сценарий как «унылый и депрессивный», большинство актеров, рассмотренных для фильма, находили его «забавным и трогательным». [3] Уоллис Никита была директором по кастингу фильма. [13] [14] Билл Мюррей кратко выразил заинтересованность в главной роли, когда фильм находился на ранней стадии разработки. [7] Студия также рассматривала возможность взять на роль Джека или Фрэнка Бейкера коллегу Мюррея по «Saturday Night Live» , комика Чеви Чейза , несмотря на то, что у обоих актеров было мало музыкального опыта. [11] Братьям Деннису и Рэнди Куэйду предлагали главные роли, но они отказались. [15] [16] Хотя Джефф и Пфайффер были первыми кандидатами Кловза на их роли, он изначально не хотел брать Бо, несмотря на предложение Джеффа.
Кловз, Розенберг и Вайнштейн лично посетили Джеффа Бриджеса в его доме в Монтане, чтобы предложить ему роль Джека Бейкера. [3] [7] Проведя день, задавая Кловзу различные вопросы о фильме, Джефф согласился, потому что «мне очень везло с режиссерами-новичками». [3] Вскоре после того, как его утвердили, Джефф предложил своего старшего брата Бо Бриджеса на роль старшего брата Джека Фрэнка. [7] Поначалу не желая развлекаться «трюком» кастинга братьев на роли экранных братьев и сестер, Кловз смягчился, встретив Бо в первый раз в ресторане. [3] [7] По словам Кловза, «я увидел, как Бо вошел в ресторан, и меня просто осенило — это был Фрэнк Бейкер. К концу завтрака я решил принять это, и это было одно из лучших моих решений, потому что в конце дня это был не трюк — Бо был потрясающим». [3] Бо вспомнил, что студия хотела, чтобы на роль старшего Бейкера был приглашен более известный актер, но Джефф настоял на его участии. [17] [18] Поделившись с ним сценарием и настояв на том, чтобы он его прочитал, Бо забеспокоился, что нежелание студии взять его на роль поставит под угрозу перспективы Джеффа. [19] Джефф уговорил Бо показать студии снимок Polaroid, на котором оба брата выступают в уличном театре, когда они были подростками. [20] Бо считает, что фотография укрепила его выбор. [20] [21] Джефф считает, что игра напротив брата помогла сделать отношения и химию их персонажей более убедительными для зрителей. [17] Поскольку персонаж Бо лысый в сценарии, Джефф сбрил лысину на затылке Бо для фильма. [22] «Знаменитые братья Бейкер» были первым и единственным фильмом, в котором Джефф и Бо появились в одном фильме. [23] [24] [25]
Пока фильм находился под руководством Хилла, Кловс предложил певицу Уитни Хьюстон на главную женскую роль. [16] Хотя Джефф считает, что он был первым актёром, выбранным на роль в фильме, Мишель Пфайффер утверждает, что Кловс изначально обращался к ней за пять лет до съёмок фильма, [17] но студия не была заинтересована в её назначении в то время. [26] Кловс пояснил, что, хотя он был заинтересован как в Пфайффер, так и в Джеффе с самого начала, с Пфайффер в то время было трудно связаться, поэтому он сначала взял Джеффа. [3] Поскольку на главную женскую роль не была найдена актриса, и актёрский состав, и съёмочная группа были на мгновение обеспокоены ходом съёмок фильма. [22] На роль певицы Сьюзи Даймонд рассматривалось несколько актрис , включая Джоди Фостер , Дженнифер Джейсон Ли и Дебру Уингер . [15] [27] [8] Певица Мадонна отказалась от роли, потому что посчитала фильм «слишком сентиментальным». [28] [29] [30]
Несмотря на то, что сценарий ей понравился, Пфайффер не решалась взяться за другой фильм, поскольку совсем недавно завершила несколько престижных проектов подряд. [3] Изначально она планировала взять перерыв после съемок «Опасных связей» (1988), пока Кловс не убедил ее в обратном, приехав к ней домой на неделю. [3] [31] Привлеченная персонажем Сьюзи, актриса описала ее как «одну из самых живых героинь, которых я играла... Она чисто эмоциональное существо... Она не боится рисковать и не лжет себе... В ее честности есть чистота, которую я действительно уважаю». [24] Кловс вспоминал, что некоторые из его коллег были удивлены его выбором Пфайффер, потому что они сомневались в ее комедийных актерских способностях, но режиссер утверждает, что «она всегда была забавной и искусной в создании юмора персонажей». [32] Пфайффер напомнила Розенбергу игру Мэрилин Монро в фильме «В джазе только девушки » (1959). [24] Пфайффер изначально беспокоилась о работе с двумя братьями, но признала, что ее опасения в конечном итоге были напрасными. [24] Кловс написала образ Бланш «Моники» Моран, официантки и начинающей певицы, специально для Дженнифер Тилли , [33] [34] что стало ее прорывной ролью . [35]
После того, как был отснят актерский состав, Кловс наблюдал за тем, как каждый из главных актеров находит свой подход к своим ролям. [3] Кловс был особенно впечатлен процессом Бо, объяснив: «В первую неделю репетиций он колебался между очень высоким и очень низким голосом... [по] ... на второй неделе он внезапно нашел золотую середину для персонажа и оставался в ней с абсолютным слухом на протяжении всех съемок». [3] Кловс и три главных актера посещали местные бары, чтобы изучать лаунж-исполнителей, в то время как Кловс руководил импровизационными сессиями в домах Бриджесов. [3] У Джеффа и Бо в гримерных были пианино, и они провели несколько месяцев, обучаясь играть песни из фильма во время подготовки к съемкам , в частности, изучая, как их музыкальные выступления должны выглядеть для зрителей. [24] Джефф не присутствовал на Лондонском кинофестивале 1988 года , где его чествовали из-за его обязательств по съемкам фильма «Знаменитые братья Бейкер» . [36] Перед началом съемок Пфайффер предупредили, что подготовка к роли Сьюзи потребует в два раза больше усилий, чем типичная актерская игра, сравнив этот процесс с «подготовкой музыканта к выпуску альбома». [37] На камеру Пфайффер подпевала песням, которые она записала в студии звукозаписи. [38]
Основные съемки начались 5 декабря 1988 года и были завершены в течение двух месяцев к марту 1989 года. [7] [40] Бюджет фильма составил 11,5 миллионов долларов. [16] [41] Хотя действие фильма в основном происходит в Сиэтле, штат Вашингтон, большую часть съемок «Знаменитые братья Бейкер» проходили в Лос-Анджелесе, штат Калифорния. [42] [43] Кловз консультировался с художником-постановщиком Джеффри Таунсендом, чтобы сохранить меланхоличную атмосферу Сиэтла на съемочной площадке Лос-Анджелеса. [16] Некоторые сцены снимались в отеле Ambassador , [44] а его ночной клуб Coconut Grove использовался для нескольких ночных сцен. [24] Сам отель был окончательно закрыт в 1989 году, вскоре после завершения съемок. [24] Особняк Грейстоун использовался для нескольких внешних съемок. [45] Отель Millennium Biltmore также служил местом съёмок некоторых внутренних сцен фильма и музыкальных эпизодов, [46] включая « Makin' Whoopee », [39] который снимался в его Crystal Ballroom. [45] Изначально Пфайффер не решалась снимать сцену, в которой её персонаж поёт «Makin' Whoopee» на рояле Джека. [22] Опасаясь, что зрители сочтут её смешной, она попыталась отговориться от участия в сцене за день до её съёмок, но Кловс настояла. [22] [38] Хореографию сцены поставила Пегги Холмс , [47] её первая сольная работа в качестве хореографа. [48] Пфайффер получила только один урок хореографии при подготовке к музыкальному номеру и носила наколенники и налокотники во время репетиций. [29] В конечном итоге на съёмки сцены потребовалось шесть часов; Попытка выглядеть грациозной на скользкой поверхности пианино оказалась сложной для Пфайффер, особенно когда она спускается с пианино на его клавиши, не глядя себе под ноги. [38] Желая, чтобы гардероб Сьюзи точно отображал одежду, которую она могла бы себе позволить, художник по костюмам Лиза Дженсен закупила большинство костюмов Пфайффер в дисконтных и винтажных магазинах одежды по всей Калифорнии менее чем за 100 долларов за каждый. [7] [49] Хотя персонаж Пфайффер должен выглядеть сексуально, Дженсен решила не просто полагаться на открытую одежду, а скорее играть в «прятки» с ее телом, [50] объяснив, что Сьюзи избегает одежды, которая «явно сексуальна». [51]Красное вечернее платье Пфайффер, которое она надела во время сцены «Makin' Whoopee», было единственным платьем, которое Дженсен спроектировала сама. [7] Модельер Рональдус Шамаск спроектировал черное коктейльное платье, купленное для первого выступления Сьюзи, которое Дженсен подогнала так, чтобы оно выглядело обтягивающим на Пфайффер. [49]
Кловс рассказал оператору Майклу Баллхаусу , что с эстетической точки зрения он представлял себе фильм как картину Эдварда Хоппера : «Я всегда видел фильм в свете полированного красного цвета кабинок, своего рода темно-малинового с янтарным светом и слегка потертого качества, как будто все окружение немного посеяно». [3] Баллхаус также помог определить блокировку актеров для определенных сцен. [52] Баллхаус утверждает, что Кловс предоставил ему « полную свободу » в съемках, потому что Кловс не считает себя визуальным режиссером. [53] Баллхаус решил использовать «намеренно уродливое» освещение в ранних сценах фильма в нежелательных местах и постепенно улучшать освещение к тому времени, когда персонажи прибывают на курорт. [54] Кловс и Баллхаус также отдавали предпочтение простым движениям камеры и решили приберечь драматические движения камеры для выдающихся сцен, которые требовали более высокой энергии, таких как «Makin' Whoopee». [3] Заработав репутацию в съемках женщин, [55] Баллхаус включил свой фирменный поворот камеры на 360 градусов в сцену Пфайффер, [54] [56] , которую он представлял себе при первом прочтении сценария из-за ее сексуального подтекста. [53] Почувствовав, что сцена требует более жесткого, сильного внешнего вида от Пфайффер, оператор также подготовился, посмотрев несколько ее фильмов и проконсультировавшись с ее визажистом. [57] Они репетировали сцену с помощью видеокамеры перед съемкой финальной версии. [54]
Джефф поручил своему визажисту каждое утро рисовать лопнувшие капилляры на его носу, чтобы продемонстрировать алкоголизм своего персонажа . [58] Джефф и Бо сами поставили хореографию своей кульминационной сцены драки, черпая вдохновение из детских уроков своего отца. [38] Большая часть драки была импровизацией, включая момент, когда Джек угрожает сломать Фрэнку руку, чтобы он больше не мог играть на пианино. [38] Хотя Джефф считает, что они забыли выбрать стоп-слово на случай , если кто-то из них действительно получит травму во время драки, Бо утверждает, что его брат проигнорировал их стоп-слово до такой степени, что Бо посетил больницу, потому что он думал, что он действительно сломал руку. [17] Джефф объяснил, что, хотя он слышал, как Бо кричал от боли, он думал, что он просто очень хорошо играл сцену. [17] Актеры также испытывали дискомфорт от колючек проволочной ограды, о которую они бились, и которая, как они изначально думали, будет удобным материалом. [38]
Музыкант Дэйв Грузин написал оригинальную партитуру фильма. [24] В основном партитура состоит из джазовой музыки и поп-стандартов , [59] большинство из которых были исполнены Грузином на клавишных вместе с тенор-саксофонистом Эрни Уоттсом , гитаристом Ли Ритенуром , трубачом Сэлом Маркесом, басистом Брайаном Бромбергом и барабанщиком Харви Мейсоном . [60] [61] Музыка была записана на студии Sunset Sound Recorders в Голливуде, штат Калифорния, в Studio 1. [62] Пфайффер сама исполнила все вокальные партии для своего персонажа и саундтрека к фильму. [63] Кловс описала пение Пфайффер как хорошее, но не «профессионально великолепное», полагая, что более профессионально звучащая певица сделала бы фильм нереалистичным. [64] Несмотря на то, что Пфайффер пела в музыкальном фильме «Бриолин 2» (1982), она никогда не была профессиональной певицей [24] и находила песни в «The Fabulous Baker Boys» сложными, потому что они «написаны для демонстрации голоса... поэтому [ей] пришлось переучиться тому, как я слушаю музыку», чтобы звучать так, как будто она поет вживую, в сопровождении всего двух фортепиано. [37] Пфайффер не пела перед камерой со времен «Бриолина 2» семь лет назад. [38] Чтобы укрепить свои голосовые связки, актриса записалась на уроки вокала на два месяца к преподавателю вокала Салли Стивенс . [24] [31] Стивенс была лично нанята Грузином, с которым она сотрудничала несколько раз до этого. [65]
The Fabulous Baker Boys был первой профессиональной работой Стивенс в качестве преподавателя вокала, поэтому большая часть ее обучения была инстинктивной. [65] Стивенс считает, что Грузин «думала, что в своей карьере я сделала то, что сделала героиня Сьюзи Даймонд, и что Мишель, сознательно или бессознательно, переняла бы некоторые вещи». [65] Заметив, что Пфайффер от природы обладает сильным чувством ритма и фразировки, Стивенс работала с Пфайффер, чтобы отточить ее произношение. [24] Фильм состоит из 27 песен, по крайней мере четыре из которых исполняет Пфайффер, включая « More Than You Know », « Ten Cents A Dance », « Makin' Whoopee » и « My Funny Valentine ». [24] Актриса была в основном незнакома с выбором The Fabulous Baker Boys стандартов Tin Pan Alley , поэтому она изучала работы джазовых певиц Сары Воган , Дины Вашингтон , Рики Ли Джонс , Билли Холидей и Хелен Меррилл для вдохновения. [24] [37] По словам Кловза, эти песни были выбраны, потому что он нашел их точными для временного периода фильма, обстановки гостиной и персонажей. [66] « More Than You Know » потребовалось по крайней мере 20 дублей, пока Пфайффер не осталась довольна ее выступлением, [31] для которого она специально черпала вдохновение из исполнения певицы Линды Ронстадт . [37] Ее сеансы записи часто длились 10 часов, после чего она изучала свои записи дома. [24] Несмотря на это, исполнение Пфайффером песни «More Than You Know» не вошло в альбом саундтреков, [38] в котором представлены только два соло Пфайффер: «Makin' Whoopee» и «My Funny Valentine». [61] После выхода фильма Пфайффер предложили контракт на запись для ее музыкальных усилий, но она отказалась. [38] [64] Большая часть игры Джеффа и Бо на фортепиано была дублирована для финального фильма, [67] несмотря на то, что оба актера умели играть на фортепиано. [24] Они занимались с преподавателем, чтобы выучить все песни фильма, чтобы снять крупные планы их рук и лиц. [3] [67] Грузин дублировал Джеффа, в то время как Джон Ф. Хаммонд дублировал Бо. [68] [69] [70] Хаммонд также репетировал и продюсировал некоторые вокальные партии Пфайффер.[71] Джефф сказал, что его работа над «The Fabulous Baker Brothers»в конечном итоге повысил свои стандарты, когда дело доходит до реализации будущих музыкальных проектов. [59]
Саундтрек к фильму был выпущен 1 января 1989 года. [72] [73] Рецензируя альбом, музыкальный критик Скотт Янов написал, что Пфайффер «достойно поет» в обоих своих соло, [60] в то время как автор Encyclopedia.com Виктория Прайс сказала, что «Грасин успешно отражает ощущение сексуальных стандартов, исполняемых Мишель Пфайффер». [ 74] Саундтрек достиг 97 места в Billboard 200. [75] Согласно опросу, проведенному Billboard , The Fabulous Baker Boys стал пятым самым продаваемым джазовым альбомом 1989 года. [76]
«The Fabulous Baker Boys» — это исследование характера. [77] [78] В книге «Добродетель и порок в популярном кино» автор Джозеф Х. Купфер выделил любовь между братьями и сестрами , конфликт, артистизм и выживание среди тем, которые исследует фильм. [79] В рецензии на фильм Алан Джонс из Radio Times описал «The Fabulous Baker Boys» как «салют семье, романтике, друзьям и разочарованию». [80] По словам Пфайффер, фильм в основном о людях, следующих за своими мечтами. [37] Она определила Сьюзи как авантюрного персонажа, который принимает жизнь и поэтому вряд ли будет «делать что-то одно — в том числе быть певцом — до конца своей жизни», в то время как Джек «думает, когда поворачивает за угол, что автобус собирается его переехать», служа его «зеркальным отражением». [37] Пфайффер также определила персонажа Нину как ключ к собственному воспитанию Сьюзи. [37] Фрэнк Кальвильо из Cinapse написал, что Джек, Сьюзи и Фрэнк «все прошли через [жизнь] так или иначе и имеют шрамы, подтверждающие это. Тем не менее, каждый из них сохраняет смесь отчаяния и надежды на протяжении всего этого времени, каждый по-своему, тихо». [77]
Динамика группы меняется, как только появляется Сьюзи, и The Fabulous Baker Boys становятся трио. [82] Согласно рекламному объявлению фильма на сайте премии «Золотой глобус» , «Сьюзи становится агентом, который заставляет их переоценить, куда они идут, и насколько честными они были друг с другом». [83] Кальвилло считает, что в то время как Джек и Фрэнк циничны и оптимистичны соответственно, Сьюзи прагматична. [77] Джек и Фрэнк также имеют противоположные взгляды на свою жизнь, карьеру и Сьюзи. [15] Мойра Макдональд из The Seattle Times написала, что, хотя Джек и Сьюзи являются романтической парой фильма, его настоящая история любви - между Джеком и Фрэнком. [42] Film Threat сказал, что вместе с Сьюзи «нет никакого золотого сердца. Есть только сердце, которое держит Джека на расстоянии шоссе, просто работая с ним поначалу, но вскоре происходит притяжение, хотя и нетипичным образом, потому что эти двое нетипичны. Это нелегко, и это не любовь, потому что это не тот тип фильма для этого». [81] Биография Бо от Turner Classic Movie сообщила, что несколько критиков восприняли его игру как « отчасти автобиографическую ». [84] Кинокритик Роджер Эберт считает, что «вероятно, есть некая автобиографическая правда, скрывающаяся за соперничеством братьев Бриджес, старые раны от 20 лет, которые они оба работали в кино». [85]
В то время как Макдональд считал Сиэтл таким же главным героем, как и актерский состав фильма, [42] Кальвилло утверждает, что город «может быть любым холодным мегаполисом, и за исключением автомобилей, причесок и моды, на самом деле невозможно сказать, когда на самом деле происходит действие фильма». [77] Отметив, что многое изменилось в городе с момента первоначального выхода фильма, Макдональд пришел к выводу, что «Знаменитые братья Бейкеры» служат « капсулой времени для Сиэтла и для меня... Сиэтл и я больше не те, но «Знаменитые братья Бейкеры» — элегантно и навсегда замороженные во времени — напоминают нам о том, кем мы были». [42] Film Threat отметил, что операторская работа Баллхауса «сделала Сиэтл таким же живым, как и его персонажи, таким же активным, как и их желания», в то время как Джек, идущий по Сиэтлу, представляет «ощущение целого города, где каждый делает то, что он делает, и солнце встает и садится, и цикл продолжается, тот же цикл для других, что и для Джека». [81]
Определив Кловза как наследника режиссеров Нового Голливуда Боба Рафельсона или Питера Богдановича , Паула Васкес Прието из La Nación описала «The Fabulous Baker Brothers» как попытку режиссера «оживить память о джазовых мюзиклах, привлекательность этих персонажей на обочине славы, меланхолию такого города, как Сиэтл, ценность истории в самом сердце мейнстрима». [16] Чак Боуэн из журнала Slant Magazine считает фильм малоизвестным примером жанра фильма нуар из-за его изображения «миров грез, предлагающих портреты отчуждения и экономического разочарования», в которых Сиэтл «представлен... как сюрреалистическое царство, которое, кажется, было перенесено почти без изменений со съемочных площадок триллеров и студийных мюзиклов 1930-х и 1940-х годов». [86] Аналогичным образом Стефан Милн из Seattle Metropolitan написал, что фильм напоминает «голливудскую романтику и гламур 1940-х годов», несмотря на то, что действие происходит в 1980-х годах. [87] Описывая «Знаменитые братья Бейкер » как потенциально «самый одинокий мейнстримовый американский фильм со времен «В уединенном месте », Боуэн приписывает режиссеру «создание чего-то, что осознает свое художественное наследие, не скандируя как самосознание, как большинство нео-нуаров . Это ключ к значительной эмоциональной притягательности фильма, поскольку вам позволяют отдаться пурпурному пафосу повествования, не чувствуя, что вас подставляют для сложной иронической шутки». [86] Критик сравнил некоторые диалоги Кловза с классическими голливудскими фильмами «Милдред Пирс» (1945) и «Сладкий запах успеха » (1957). [86]
До выхода фильма фильм получил значительное внимание прессы из-за идеи Пфайффер сыграть бывшую проститутку и новизны в том, что братья Бриджес изображают братьев на экране. [88] Фильм «Знаменитые братья Бейкер» вышел 13 октября 1989 года в 858 кинотеатрах, собрав 3 313 815 долларов за первые выходные. [67] [89] [90] Изначально билеты хорошо продавались в Нью-Йорке, Чикаго и Лос-Анджелесе благодаря сильному сарафанному радио . [16] Первоначально фильм был выпущен в более чем 800 кинотеатрах за первые выходные, но глава дистрибуции 20th Century Fox Том Шерак сообщил Кловсу в следующий понедельник, что студия уберет фильм из большинства этих кинотеатров к следующим выходным. [3]
«Знаменитые братья Бейкеры» заработали 18,4 миллиона долларов по всему миру при бюджете в 11,5 миллиона долларов. [91] Несмотря на посредственные кассовые сборы, [92] [93] фильм оказался главным бестселлером после выхода на домашнем видео, [92] на период, уступающий по популярности франшизе «Назад в будущее» . [3] Согласно опросу, проведенному Billboard , «Знаменитые братья Бейкеры» были вторым по популярности домашним видео в июле 1990 года. [94] Автор AllMovie Обри Энн Д'Арминьо приписывает успехи фильма на домашнем видео положительным отзывам после его четырех номинаций на премию «Оскар». [9] Фильм был выпущен на DVD 21 августа 1998 года. [95]
Фильм «Знаменитые братья Бейкеры» получил широкое признание после выхода на экраны. [8] [16] [96] Фильм имеет рейтинг 97% на агрегаторе рецензий Rotten Tomatoes на основе 29 рецензий со средней оценкой 7,7/10. [97] Критический консенсус сайта гласит: «Его история не представляет собой ничего особенного, но «Знаменитые братья Бейкеры» сияют под яркими выступлениями его идеально подобранных звезд». [97] Metacritic , который использует средневзвешенное значение , присвоил фильму оценку 85 из 100 на основе 25 критиков, что указывает на «всеобщее признание». [98] Зрители, опрошенные CinemaScore, дали фильму среднюю оценку «B+» по шкале от A+ до F. [99]
Полин Кейл из The New Yorker сказала, что «The Fabulous Baker Boys» определяет гламур 1980-х годов. [102] Высоко оценивая его игру, операторскую работу Баллхауса и музыку Грусина, Джонатан Розенбаум из Chicago Reader написал, что фильм демонстрирует «множество старомодных добродетелей». [103] Кинокритик Time Ричард Шикель назвал фильм «голливудской редкостью», восхваляя отношения Сьюзи и Джека как «одно из самых правдивых представлений современной романтики, которые предложил современный экран». [104] Высоко оценивая сценарий и режиссуру Кловза, Шикель посчитал, что «The Fabulous Baker Boys» достойны «защиты, которую может обеспечить только большая, восторженная аудитория». [104] Джанет Маслин из New York Times описала «The Fabulous Baker Boys» как «фильм, специализирующийся на дымчатом, пошлом гламуре и на умных, жаргонных диалогах, которые звучат правильно, не обязательно имея много слов». [1] Похваляя актерский состав, музыкальные номера и операторскую работу, Маслин чувствовала, что узнаваемость его персонажей «не делает их менее ослепительно привлекательными», несмотря на то, что находила некоторые сцены и сюжетные линии излишними. [1] Роджер Эберт из Chicago Sun-Times дал фильму три с половиной звезды из возможных четырех, написав, что, хотя романтические соперники в посылке шоу-бизнеса использовались в кино десятилетиями, «интригующий кастинг» и «уверенная рука в материале» возвысили «The Fabulous Baker Boys» над клише. [85] Дессон Хоу из Washington Post похвалил как игру главных героев, так и освещение Баллхауса. [105] Высоко оценивая игру Пфайффер и Джеффа, кинокритик Los Angeles Times Шейла Бенсон назвала «Знаменитые братья Бейкер » «самым соленым, сексуальным и необузданным фильмом, который вы только можете надеяться найти», [106] в то время как кинокритик Эмануэль Леви похвалил режиссуру Кловза, отметив, что она усилила игру каждого из актеров. [41]
Пфайффер получила всеобщее признание за свою игру, [100] [107] [108] причем несколько рецензентов прокомментировали ее внешность и сексуальную привлекательность. [107] [109] Маслин назвала Пфайффер неожиданным, но «электризующе правильным» выбором на эту роль. [1] Кинокритик Роджер Эберт назвал «Знаменитые братья Бейкер » «одним из фильмов, который они будут использовать в качестве документа, спустя годы, когда начнут прослеживать шаги, по которым Пфайффер стала великой звездой... Это фильм о ее расцвете — не только как красивой женщины, но и как актрисы, способной заставить вас заботиться о ней, заставить вас чувствовать то же, что чувствует она». [85] Эберт также сравнил игру Пфайффер с игрой актрис Риты Хейворт и Мэрилин Монро. [85] В своей статье для The Washington Post Рита Кемпли описала Пфайффер как «изящную и циничную, больше похожую на Бэколл , чем на Бэколл. Как солнце через увеличительное стекло, она выжигает изображение на экране». [110] Наградив Пфайффер званием «самой сексуальной женщины в кино», Стив Саймелс из Entertainment Weekly приписал ее выступление спасению фильма, которым он в остальном не был впечатлен. [111] Назвав Пфайффер «самым сексуальным присутствием в кино сегодня и исключительной комической и драматической актрисой», кинокритик Rolling Stone Питер Трэверс посчитал, что фильм просто «испарится» без Пфайффер, заключив: «Не заблуждайтесь: именно Мишель Пфайффер вкладывает «сказочность» в «Бейкер Брайтс». [112]
Игра Джеффа и Бо также получила широкую похвалу. [84] [113] [114] Шикель назвал актеров «более чем сказочными — Джефф не совсем перешел черту неисправимого цинизма, Бо никогда не поддавался притяжению моральной вялости». [104] В своей статье для The Buffalo News Джефф Саймон сказал , что «Пфайффер настолько сенсационно привлекателен, [что] он может ослепить вас от того, насколько хороши братья Бриджес», особенно похвалив игру Бо. [115] Маслин чувствовал, что Бо был предоставлен свой собственный «шанс блеснуть», олицетворяя «старшинство, необходимое Фрэнку, чтобы держать непослушного, ненадежного Джека в узде», [1] в то время как Кемпли назвал игру Джеффа лучшей в его карьере. [110] Несмотря на то, что фильм «едва ли оригинален», Time Out описал «Бриджес» как «превосходный двойной акт», отметив, в частности, что Джеффу «удаётся с помощью очень скудных диалогов передать массу информации о не слишком симпатичном персонаже». [116]
Хотя Variety не посчитали, что в фильме нет ничего особенно оригинального, они похвалили актерский состав и режиссуру Кловза, предсказав, что исполнение Пфайффер «Makin' Whoopee» запомнится на долгие годы. [117] Хотя Хилари Мэнтел из The Spectator похвалила музыку, актерскую игру и диалоги фильма, она посчитала, что фильму не хватает содержания и сюжета, заключив, что «его непоследовательность вскоре начинает действовать на нервы». [118] Кинокритик Эндрю Саррис сообщил, что во время его первоначального выпуска некоторые эксперты критиковали меланхоличный тон фильма и двусмысленную концовку. [119]
Что касается итоговых рейтингов года, Эберт поставил «Знаменитые братья Бейкеры» на 19-е место среди лучших фильмов 1989 года, [120] а Национальный совет кинокритиков включил его в десятку лучших фильмов года . [121] Газета Washington Post объявила «Знаменитые братья Бейкеры» одним из 10 лучших фильмов 1980-х годов. [122]
Фильм «Знаменитые братья Бейкер» был номинирован на несколько наград и премий. [123] Фильм был номинирован на четыре премии «Оскар» на 62-й церемонии вручения премии «Оскар» в 1990 году: [124] [125] «Лучшая актриса» для Пфайффер, «Лучшая операторская работа» для Баллхауса, «Лучший оригинальный саундтрек» для Грусин и «Лучший монтаж» для Уильяма Стейннкампа . [126] [127] В конечном итоге фильм потерял все четыре награды, на которые он был номинирован. [126]
Пфайффер доминировала в сезоне наград 1989-1990 годов , выиграв почти все награды, на которые она была номинирована. [100] В дополнение к премии «Золотой глобус» за лучшую женскую роль в драматическом фильме , [128] [129] Пфайффер выиграла премию Национального совета кинокритиков за лучшую женскую роль , премию Национального общества кинокритиков за лучшую женскую роль , премию Нью-Йоркского кружка кинокритиков за лучшую женскую роль , премию Чикагской ассоциации кинокритиков за лучшую женскую роль и премию Лос-Анджелесской ассоциации кинокритиков за лучшую женскую роль . [130] В то время она была одной из семи актрис, которые выиграли «Золотой глобус» и все четыре награды основных организаций критиков за одну работу. [130] Несмотря на то, что ее в основном считали фавориткой на получение премии «Оскар», в конечном итоге она проиграла Джессике Тэнди за «Шофер мисс Дэйзи» , [107] став единственной из семи актрис, которая не выиграла премию «Оскар» за ту же работу. [130] [131] Она также является единственной актрисой, которая потеряла премию «Оскар», несмотря на то, что выиграла все четыре главные награды критиков. [132] Кинокритик Эмануэль Леви предположил, что Академия кинематографических искусств и наук решила наградить Тэнди из-за возраста актрисы и того факта, что ее фильм « Шофер мисс Дэйзи» (1989) был номинирован на премию «Оскар» за лучший фильм , в то время как фильм Пфайффер не был. [102] Несколько критиков в то время посчитали потерю Пфайффер неожиданным разочарованием. [133] [134] Пфайффер также проиграла Тэнди премию BAFTA за лучшую женскую роль в главной роли . [135]
Саундтрек Грусина получил премию Грэмми в номинации «Лучший альбом или оригинальная инструментальная фоновая музыка, написанная для кинофильма или телевидения» [ 136], а его аранжировка « My Funny Valentine » (исполненная Пфайффером) получила премию Грэмми в номинациях «Лучшая аранжировка, инструментальная и вокал» [137] [138] . Фильм также был номинирован на премии «Золотой глобус» и BAFTA в номинации «Лучшая оригинальная музыка к фильму» [ 139] [140] , а также выиграл премию BAFTA в номинации «Лучший звук» [141] . Сценарий Кловза был номинирован на премию Гильдии сценаристов Америки [142] . Баллхаус получил премию Ассоциации кинокритиков Лос-Анджелеса за лучшую операторскую работу и премию Национального общества кинокритиков за лучшую операторскую работу [143] [144] . Бо получил премию Национального общества кинокритиков за лучшую мужскую роль второго плана [145] [146] .
По словам Роберта Сеттла, автора Sensational Movie Monologues , критики оценили фильм «Знаменитые братья Бейкеры» во время его выхода как пример преданного « маленького кино », от которого, по их мнению, Голливуд отказался в пользу блокбастеров с высоким бюджетом. [147] В 2007 году The Guardian включила «Знаменитые братья Бейкеры» в список «1000 фильмов, которые нужно посмотреть, прежде чем умереть». [148] В 2008 году Entertainment Weekly назвала «Знаменитые братья Бейкеры» 12-м самым сексуальным фильмом всех времен. [149] В 2021 году Time Out поставила «Знаменитые братья Бейкеры» на шестое место среди лучших романтических фильмов всех времен. [150]
Фильму приписывают создание Пфайффер как прибыльной актрисы и ведущей леди в Голливуде. [151] [152] Оценивая его как лучшую работу в ее карьере, GoldDerby назвал «The Fabulous Baker Brothers» «фильмом, который действительно вывел [Пфайффер] на новый уровень», описав ее персонажа как «одну из лучших работ, когда-либо созданных актрисой на экране». [131] Эрин Шелли из Arizona Daily Sun считает, что фильм «укрепил репутацию Мишель Пфайффер как кинозвезды». [8] Назвав «The Fabulous Baker Brothers» 24-м лучшим романтическим фильмом всех времен, Джейн Грэм из The Guardian сказала, что фильм «сделал ее крупнейшей кинозвездой женского пола в мире и вывел ее на вершину всех обзоров самых желанных женщин на протяжении большей части 90-х годов». [153]
Сцена, в которой Пфайффер исполняет «Makin' Whoopee» на рояле Джеффа, стала самой известной сценой фильма. [82] [154] Берлинский международный кинофестиваль заявил, что сцена «вошла в историю кино». [52] По словам Адама Уайта из The Telegraph , музыкальный номер «возможно, является одной из самых известных сцен в истории кино», [155] в то время как Адам Уайт из The Independent назвал его «одним из самых запоминающихся моментов кино». [133] Музыкальная последовательность также была названа одной из самых сексуальных сцен в истории кино несколькими журналистами и изданиями СМИ. [156] В статье 2006 года Irish Examiner поставил ее на восьмое место среди самых сексуальных сцен в кино. [157] По словам сотрудника HBO Ника Наделя, сцена «взорвалась в поп-культурном ландшафте» за десятилетия после выхода фильма. [25] Писательница Алия Уайтли, пишущая для Den of Geek , считает, что сцена «сразу вошла в кинематографический язык», отмечая ее влияние на последующие фильмы, такие как «Красотка» (1990). [158] [159] Последовательность пародировалась и пародировалась в различных средствах массовой информации, [100] включая Saturday Night Live , [160] Hot Shots! (1991), [158] Shrek 2 (2004), [161] [162] и эпизоды Animaniacs . [163] В эпизоде 1992 года «Золотых девочек» актриса Ру МакКланахан поет « I Wanna Be Loved By You » на рояле в исполнении, основанном на исполнении Пфеффер. [164] МакКланахан назвала этот эпизод своим любимым из ситкома. [164] В рекламе Topshop 2012 года актриса Кейт Босуорт основала свою интерпретацию « Winter Wonderland » на исполнении Пфайффер «Makin' Whoopee». [165]
Согласно Turner Classic Movies , краткое появление Тилли укрепило ее карьеру, «предупредив критиков и зрителей о ее комических дарах» для будущих фильмов. [166] После успеха «Знаменитые братья Бейкеры » Кловз снял только один фильм, прежде чем вернуться к написанию сценариев на постоянной основе. [8] Он стал наиболее известен тем, что написал сценарии для семи фильмов из серии фильмов о Гарри Поттере , [25] одной из самых успешных кинофраншиз всех времен . [16] Джоан Роулинг , автор книг о Гарри Поттере , не имела большого влияния на то, кто будет адаптировать ее романы, но призналась, что является поклонницей «Знаменитых братьев Бейкеров» . [167] В книге «Мартини » автор Дэвид Тейлор приписывает «Знаменитым братьям Бейкерам» заслугу в возрождении появления мартини, коктейлей и коктейль-баров в фильмах в 1990-х годах. [168] Феликс Банель из MyNorthwest.com назвал фильм «одним из самых высоко оцененных критиками голливудских фильмов, когда-либо снятых в Сиэтле». [169]
Спустя год после выхода фильма Бо заявила, что «никакого продолжения» у «Знаменитых братьев Бейкер» «определённо не будет» , заявив, что «больше нечего сказать об этих персонажах». [92] Однако актёр выразил заинтересованность в том, чтобы снова поработать со своим братом над будущим проектом. [92] Во время интервью о воссоединении в 2014 году Пфайффер сказала, что «хотела бы увидеть, где находятся эти трое... Я не знаю, случится ли это когда-нибудь, но да, это было бы весело». [38] В 2021 году Пфайффер рассказала, что они с Джеффом настойчиво просили Кловза о создании сиквела. [26]
романтическая комедия-драма мюзикл
Отзывы были очень хорошими, но фильм едва окупил свои инвестиции. Окончательный бюджет превысил 11 миллионов долларов и собрал чуть более 18 миллионов долларов в Соединенных Штатах.
ЗАМЕЧАТЕЛЬНЫЕ БЕЙКЕРЫ — В одной из нескольких «старомодных романтических комедий/драм» Мишель Пфайффер поет (довольно хорошо), а братья Джефф и Бо Бриджес впервые появляются на экране в паре.
Самый примечательный момент в фильме, как уже упоминалось, — это когда Сьюзи с придыханием поет "Makin' Whoopee" на черном рояле, одетая в обтягивающее красное платье
Фильм также демонстрирует один из тех бессмертных голливудских "моментов", когда Мишель Пфайффер поет Making Whoopee
заслужил восторженные отзывы за свою игру
С тех пор подавляющее большинство положительных критических отзывов разделяют многие миллионы, посмотревшие фильм дома.
игра получила огромное признание критиков и почти все основные награды за лучшую женскую роль за эту роль (кроме "Оскара" и BAFTA)
Пфайффер получила всеобщее признание.
Пфайффер напевала «Makin' Whoopee» на пианино и покоряла сердца мужчин по всему миру, но этот великолепный дебют Стива Кловза — сценариста «Вундеркиндов» и серии фильмов о Гарри Поттере — имеет гораздо больше достоинств, чем ее страстная, номинированная на «Оскар» роль.
Фильм имел оглушительный успех у критиков и принес своей коллеге по фильму Мишель Пфайффер вторую номинацию на «Оскар», но некоторые сочли Бриджеса еще более впечатляющим.
Бриджес и Мишель Пфайффер дают выступление, получившее признание критиков
Пфайффер выиграла все основные предшественники «Знаменитые братья Бейкер» — и ее проигрыш «Оскара» стал одним из главных сюрпризов вечера.
