Vol. 4 — четвёртый студийный альбом английской рок- группы Black Sabbath , выпущенный в сентябре 1972 года лейблом Vertigo Records . Это был первый альбом Black Sabbath, спродюсированный не Роджером Бэйном ; обязанности продюсера взял на себя гитарист Тони Айомми . Патрик Михан , тогдашний менеджер группы, был указан как сопродюсер, хотя его фактическое участие в продюсировании альбома было минимальным.
Хотя официально продюсирование Vol. 4 приписывается Black Sabbath и Патрику Михану, основная часть фактического продюсирования была выполнена гитаристом Тони Айомми . [2] «Это первый альбом, который мы продюсировали сами», — сказал вокалист Оззи Осборн в 1972 году. «Раньше у нас был Роджер Бейн в качестве продюсера — и, хотя он очень хорош, он на самом деле не чувствовал, что делает группа. Это был вопрос общения. На этот раз мы сделали это с Патриком (Миханом), нашим менеджером, и я думаю, мы все очень счастливы… Было здорово работать в американской студии». [5] Михан фактически не принимал участия в продюсировании альбома, но тем не менее настоял, чтобы его указали в качестве продюсера, по словам Айомми. [2]
Запись сопровождалась проблемами, многие из которых были связаны со злоупотреблением наркотиками . В студии группе регулярно доставляли коробки с динамиками, полные кокаина . [2]
С трудом записывая "Cornucopia" после того, как "сидел посреди комнаты, просто принимая наркотики", [6] барабанщик Билл Уорд боялся, что его вот-вот уволят: "Я ненавидел эту песню, в ней были некоторые ужасные паттерны. В конце концов я ее записал, но реакция, которую я получил, была холодной от всех. Это было похоже на 'Ну, просто иди домой, сейчас от тебя никакой пользы'. Я чувствовал, что все испортил, меня вот-вот уволят". [7] Согласно книге How Black Was Our Sabbath , Уорд "всегда был пьяницей, но редко появлялся пьяным. Оглядываясь назад, это могло быть признаком опасности. Теперь его самообладание явно ускользало". Айомми утверждает в своей автобиографии, что Уорд чуть не умер после неудачной шутки во время записи. Особняк в Бель-Эйр , который снимала группа, принадлежал Джону Дюпону , и группа нашла несколько баллончиков с золотой краской DuPont в одной из комнат дома; Найдя Уорда голым и без сознания после сильного пьянства, они принялись покрывать барабанщика золотой краской с головы до ног, закупоривая его поры и вызывая у него припадок .
В своей автобиографии I Am Ozzy Осборн подробно рассказывает о сессиях: «Несмотря на всю эту возню вокруг, в музыкальном плане эти несколько недель в Bel Air были самыми сильными из всех, что мы когда-либо были». Но он признает: «В конце концов мы начали задаваться вопросом, откуда, черт возьми, берется весь этот кокс... этот кокс был самым белым, чистым, самым крепким, что вы только можете себе представить. Один вдох, и вы становитесь королем вселенной». Во время концерта в поддержку Vol. 4 в Hollywood Bowl кокаиновая зависимость настигла Айомми. «Тони принимал кокс буквально несколько дней. Мы все принимали, но Тони перешел черту. Он сошел со сцены и упал», — сказал Осборн. Во время саундчека ранее в тот же день сумасшедший христианин попытался ворваться на сцену и ударить Айомми кинжалом, но его схватили члены команды группы. По словам Батлера, «мы хотели сделать перерыв» в тот момент. [8]
Осборн также вспоминает о постоянной тревоге группы по поводу возможности ареста, которая усилилась после того, как они пошли в кино на фильм «Французский связной» (1971) о тайных полицейских Нью-Йорка , которые арестовывают международную сеть контрабандистов героина . «К тому времени, как пошли титры, — вспоминал Осборн, — я задыхался ». В 2013 году Батлер признался журналу Mojo , что героин тоже появился в их жизни: «Мы нюхали его, но никогда не кололись... Я не осознавал, насколько все это безумно, пока не пришел домой, и девушка, с которой я был, не узнала меня».
Vol. 4 ознаменовал начало экспериментов Black Sabbath с тяжелым звучанием, благодаря которому они стали известны. В июне 2013 года Mojo заявил: «Если выпивка и наркотики помогли подпитать ранние альбомы Sabbath, то Vol. 4 — это их кокаин... Несмотря на их растущую зависимость, в музыкальном плане Vol. 4 — это еще один амбициозный выход. Тяжелая сторона группы остается нетронутой в таких треках, как «Tomorrow's Dream», «Cornucopia» и сейсмическом «Supernaut» (неизменный фаворит Фрэнка Заппы , включающий вдохновленный соулом брейкдаун Билла Уорда), но гитарное вступление в «St. Vitus Dance» обладает бойким качеством, приправленным Led Zeppelin , в то время как «Laguna Sunrise» — это вызывающий неоклассический инструментал Айомми». Проведя всю ночь и наблюдая восход солнца в Лагуна-Бич , Айомми сочинил песню. [2] В студии оркестр аккомпанировал гитаре Айомми, хотя они отказались выступать, пока их партии не будут как следует прописаны . [2] Тот же оркестр играл в «Snowblind». [2]
«Snowblind» — самая очевидная отсылка группы к кокаину , их любимому наркотику в этот период. « Snowblind » также было рабочим названием альбома , но руководители Vertigo Records не хотели выпускать альбом с таким очевидным упоминанием наркотиков. [2] В аннотации к альбому выражена благодарность «великой COKE-cola» [2] , а в своей автобиографии Осборн отмечает: « Snowblind был одним из лучших альбомов Black Sabbath — хотя звукозаписывающая компания не позволила нам сохранить название, потому что в те дни кокаин был большой сделкой, и они не хотели суеты и споров. Мы не спорили».
Хотя большая часть альбома выдержана в фирменном тяжелом стиле группы, некоторые песни демонстрируют более чувствительный подход. Например, « Changes », написанная Айомми на слова Батлера, представляет собой фортепианную балладу с меллотроном . Айомми сам научился играть на пианино, найдя его в бальном зале особняка в Бель-Эйр, который они снимали. Именно на этом пианино была написана «Changes». [2] «Тони просто сел за пианино и придумал этот прекрасный рифф», — пишет Осборн в своих мемуарах. «Я напевал мелодию поверх, а Гизер написал эти душераздирающие тексты о разрыве, который переживал Билл со своей женой. Я думал, что это было блестяще с того момента, как мы это записали».
«FX» неожиданно появился в студии. После того, как Айомми покурил гашиш , распятие, висевшее на шее, случайно зацепило струны его гитары, и группа заинтересовалась странным звуком. [2] Был добавлен эффект эха, и группа продолжила бить по гитаре различными предметами, чтобы создать странные звуковые эффекты. Айомми называет песню «полной шуткой». [2]
О «Wheels of Confusion» Генри Роллинз сказал: «Это об отчуждении и потере в колесах смятения, в которых я нахожу себя большую часть времени. Sabbath могли бы быть моей любимой группой. Это рок для одинокого человека. В их музыке есть что-то такое болезненное и в то же время такое сильное». [9]
Как сказал Тони Айомми журналу Circus Raves , дочернему изданию Circus , этот альбом «был такой полной переменой — мы чувствовали, что перепрыгнули через альбом, на самом деле... Мы попытались зайти слишком далеко». [10]
Первоначально альбом должен был называться Snowblind в честь песни «Snowblind» и количества кокаина, которое они приняли во время записи. Однако, по словам Гизера, звукозаписывающая компания посчитала это слишком резким и переименовала альбом в Vol. 4 , а также изменила обложку, пока группа была в отпуске. На последней обложке Vol. 4 изображена монохромная фотография Оззи Осборна с поднятыми руками и двумя вытянутыми пальцами, [11] сделанная во время концерта Black Sabbath в Бирмингемском городском зале в январе 1972 года Китом Макмилланом (указан как Киф). [12] Оригинальный релиз альбома (на Vertigo в Великобритании, на Warner Bros. в США и на Nippon Phonogram в Японии) имеет разворотный конверт со страницей, вклеенной в середину. Каждому участнику группы дается собственная фотостраница, с группой на сцене в самом центре. Все фотографии были с вышеупомянутого концерта в Бирмингеме.
Оригинальная обложка альбома оказалась культовой и неоднократно копировалась и пародировалась, например, на сборнике Peaceville Volume 4 1992 года, на мини- альбоме Volume Two 1992 года группы Sleep , на альбоме Longmont Potion Castle Vol. 4 телефонного шутника Longmont Potion Castle и на мини-альбоме Planet Caravan 1994 года группы Pantera .
Американские релизы альбома на 8-трековой кассете и кассете имеют альтернативное оформление: желтый фон с черным силуэтом Оззи.
Vol. 4 был выпущен в сентябре 1972 года, и хотя большинство критиков той эпохи отнеслись к альбому с пренебрежением, он достиг золотого статуса менее чем за месяц и стал четвертым подряд релизом группы, проданным тиражом в один миллион копий в Соединенных Штатах. [23] Он достиг 13-го места в чарте поп-альбомов Billboard [24] и 8-го места в чарте альбомов Великобритании . [25] Песня «Tomorrow's Dream» была выпущена как сингл, но не попала в чарты. [26] После обширного тура по Соединенным Штатам группа впервые посетила Австралию в 1973 году, а затем и Европу.
Рок-критик Лестер Бэнгс , высмеивавший предыдущие альбомы группы, аплодировал Vol. 4 , написав в Creem : «Мы видели, как Stooges яростно взялись за ночь и рухнули в пасть, а Элис Купер в настоящее время эксплуатирует это по полной, превращая это в цирк. Но есть только одна группа, которая справилась с этим честно на условиях, значимых для огромной части аудитории, не только борясь с этим в мифической структуре, которая является и личной, и мощной, но и фактически умудряясь процветать. И эта группа — Black Sabbath». Бэнгс также сравнил тексты песен группы с текстами Боба Дилана и Уильяма С. Берроуза . В июне 2000 года Q [27] поместил Vol. 4 на 60-м месте в списке 100 величайших британских альбомов всех времен [28] и описал альбом как «звук наркоманов, пьющих пиво, хулиганов из часто позорной культурной подмышки Британии, выпущенных на волю в Лос-Анджелесе». В своей биографии группы Black Sabbath: Symptom of the Universe 2013 года Мик Уолл настаивает, что «Under the Sun» станет «звуковым указателем» для групп, которые последуют за Sabbath в последующие годы, таких как Iron Maiden и Metallica . Фрэнк Заппа назвал « Supernaut » одной из своих любимых песен всех времен. [29] (В интервью 1994 года журналу Guitar for the Practicing Musician Батлер признался: «Мне понравился подход Заппы к текстам. Это определенно повлияло на меня в плане текстов».) «Supernaut» также была одной из любимых песен барабанщика Led Zeppelin Джона Бонэма . [30]
Журнал Kerrang! поместил альбом на 48-е место среди «100 величайших хэви-метал альбомов всех времен». [31] Rolling Stone поставил его на 14-е место в своем списке «100 величайших метал-альбомов всех времен» 2017 года. [32] Альбом также был включен в книгу 1001 альбом, который вы должны услышать, прежде чем умрете . [33] В 1991 году Чак Эдди поставил Vol. 4 на 139-е место в своем списке 500 лучших хэви-метал альбомов. Отметив, что некоторые ранние фанаты «перешли с корабля» с Vol. 4 , Эдди говорит, что другие фанаты считают его лучшим альбомом Black Sabbath, что он приписывает « джазу » альбома, выделяя части «Cornucopia» и раздел ближе к концу «Wheels of Confusion» за захватывающую «трансовую сетку ударов» в бите, также добавляя, что «Supernaut» — это «поразительный фанк-фраг», который можно сравнить с« Black Satin » Майлза Дэвиса (1972). [34] «FX», электронный эксперимент, был процитирован Эдди как « pre- dub dub-metal» за его психоделический стиль задержки с «отголосками протодаба». [34] [35]
Вся музыка была написана Black Sabbath (Гизер Батлер, Тони Айомми, Оззи Осборн и Билл Уорд); все тексты песен Гизера Батлера. Некоторые североамериканские издания содержат части песен под названиями «The Straightener» и «Every Day Comes and Goes»; первая является кодой « Wheels of Confusion», а вторая — двухминутным сегментом, который служит мостом для «Under the Sun». [36] Эти части не имеют названий на оригинальных релизах или каких-либо европейских релизах.
Блэк Саббат
Дополнительный