«Нападение на 13-й участок» — американский независимый боевик 1976 года , снятый Джоном Карпентером и написанный им в жанре триллера . [2] В фильме Остин Стокер играет полицейского, который защищает несуществующий участок от безжалостной преступной банды, а Дарвин Джостон играет приговоренного к смертной казни , который ему помогает. Лори Циммер , Тони Бертон , Мартин Уэст и Нэнси Кайес также снимаются в качестве других защитников участка. [3]
Продюсер Дж. Стайн Каплан обратился к Карпентеру с предложением снять малобюджетный фильм-эксплуатацию стоимостью менее 100 000 долларов, при условии, что Карпентер получит полный творческий контроль. Сценарий Карпентера, первоначально названный «Андерсон Аламо» , был вдохновлен вестерном Говарда Хоукса «Рио Браво» и фильмом ужасов Джорджа А. Ромеро «Ночь живых мертвецов» . [3] Несмотря на разногласия с MPAA по поводу сцены, включающей жестокое убийство молодой девушки, фильм получил рейтинг R и вышел в США 5 ноября 1976 года.
Фильм «Нападение на 13-й участок» изначально получил смешанные отзывы и не впечатляющие кассовые сборы в Соединенных Штатах, но когда фильм был впервые показан на Лондонском кинофестивале 1977 года , он получил восторженный отзыв от режиссера фестиваля Кена Влашина, что привело к признанию критиков сначала в Великобритании, а затем и по всей Европе. Он получил культовое признание и переоценку критиков, многие из которых оценили фильм как один из лучших боевиков своей эпохи и карьеры Карпентера. В 2005 году вышел ремейк , снятый Жаном-Франсуа Рише , с Итаном Хоуком и Лоренсом Фишберном в главных ролях .
В южно-центральном Лос-Анджелесе местная банда Street Thunder крадет тайник со штурмовыми винтовками и пистолетами. В 3 часа ночи в субботу в Андерсоне, кишащем преступностью гетто, группа вооруженных до зубов офицеров полиции Лос-Анджелеса устраивает засаду и убивает шестерых членов банды. Позже четыре главаря банды клянутся на крови отомстить полиции и гражданам Лос-Анджелеса. [3]
Лейтенант Итан Бишоп, недавно назначенный офицером дорожного патруля , назначен руководить расформированным полицейским участком Андерсона в последние несколько часов перед его окончательным закрытием. Остался только скелетный состав, включая сержанта Чейни и двух секретарей участка, Ли и Джули. Тюремный автобус под командованием человека по имени Старкер прибывает в поисках медицинской помощи для одного из трех мужчин, перевозимых в государственную тюрьму: Наполеона Уилсона, осужденного за убийство; Уэллса; и Коделла, который болен. По всему городу полевые командиры из Стрит-Тандер разъезжают в поисках людей, которых можно убить. Один из полевых командиров смертельно ранит маленькую девочку Кэти и водителя фургона с мороженым . Отец Кэти, Лоусон, преследует и убивает полевого командира, прежде чем другие члены банды преследуют его в участке Андерсона. В шоке Лоусон не может сообщить, что с ним случилось. [3]
Когда заключенных Старкера помещают в камеры, телефонные линии отключаются, а электричество на станции отключается. Пока Старкер готовится переместить заключенных обратно в автобус, банда открывает огонь по участку, используя оружие с глушителями. За считанные секунды они убивают Чейни, водителя автобуса, Коделла, Старкера и двух сопровождающих Старкера офицеров. Бишоп отцепляет Уилсона от тела Старкера и возвращает Уилсона и Уэллса в камеры. Когда члены банды начинают вторую волну стрельбы, Бишоп посылает Ли освободить Уэллса и Уилсона, и вчетвером они отражают попытку вторжения. Однако Джули погибает во время перестрелки, а Ли получает огнестрельное ранение в руку.
Члены банды убирают все улики стычки, чтобы не привлекать постороннего внимания. Бишоп надеется, что кто-то услышал выстрелы полицейского оружия, но район слишком малонаселен, поскольку большая часть жилья запланирована к сносу, чтобы местные жители могли определить место шума. Уэллс решает сбежать из участка через канализационную линию. После того, как он завел машину неподалеку, его убивает член банды, спрятавшийся на заднем сиденье, прежде чем он успевает добраться до телефона. Тем временем двое полицейских, приехавших на вызов о стрельбе, находят мертвое тело телефонного ремонтника, висящего на столбе возле полицейского участка, и вызывают подкрепление.
Когда банда собирается для решающего финального штурма, Уилсон, Ли и Бишоп отступают в подвал станции, забирая с собой все еще находящегося в кататоническом состоянии Лоусона. Они защищают себя большим прочным металлическим знаком, пока банда яростно штурмует здание. Бишоп стреляет в баллон, полный ацетиленового газа, который взрывается и убивает всех членов банды в узком подвальном коридоре. Остальная часть банды убегает, когда прибывает полиция, чтобы обезопасить станцию. Спустившись в подвал, офицеры обнаруживают, что Бишоп, Ли, Уилсон и Лоусон — единственные выжившие. Лоусона привязывают к носилкам и уносят. Ли предлагают еще одни носилки, но после того, как она и Уилсон обмениваются долгим взглядом, она отказывается от них и выходит без посторонней помощи. Когда офицер пытается надеть наручники на Уилсона, Бишоп сердито вмешивается, прежде чем попросить Уилсона выйти из станции вместе с ним. [3]
После выхода Dark Star , Assault и второй сценарий под названием Eyes должны были стать двумя малобюджетными фильмами, написанными и срежиссированными Джоном Карпентером, с финансированием от J. Stein Kaplan. После просмотра первого черновика Assault и продажи сценария Eyes Барбре Стрейзанд и Джону Питерсу , позже переименованного в Eyes of Laura Mars , Каплан и Кауфман сосредоточились только на Assault . «J. Stein Kaplan был моим другом из USC », — сказал Карпентер. «Он знал Джозефа Кауфмана со времен его работы в Филадельфии… По сути, их отцы финансировали Assault on Precinct 13 ». Две семьи продюсеров создали CKK Corporation для финансирования фильма. [4] [5] [6] : 1 [7]
Карпентер надеялся снять вестерн в стиле Говарда Хоукса , вроде «Эльдорадо» или «Рио Лобо» , но когда бюджет в 100 000 долларов не позволил это сделать, Карпентер переделал базовый сценарий « Рио Браво» в современную обстановку. [8] [6] : 2 [7] Карпентер использовал псевдоним « Джон Т. Ченс » для своей первоначальной версии сценария под названием «Андерсон Аламо» , но он использовал свое собственное имя для написания титров в завершенном фильме. [6] : 3 Сценарий был написан за восемь дней. [9] Карпентер пошутил: «Сценарий был написан быстро, некоторые сказали бы слишком быстро». [10]
Сценарий Карпентера содержит множество ссылок на историю кино и вдохновения для этого фильма. В нем много ссылок на фильмы Говарда Хоукса. Например, персонаж Ли, которого играет Лори Циммер , был ссылкой на писателя Рио Браво Ли Брэкетта . [11] Текущая шутка, когда Наполеон Уилсон постоянно спрашивает: «Есть закурить?», была вдохновлена шутками о сигаретах, которые использовались во многих вестернах Хоукса. [8] Также есть тонкие ссылки на режиссеров Серджио Леоне и Альфреда Хичкока . [8] Титры дня и времени были использованы, чтобы сделать фильм более похожим на документальный фильм. [8] [6] : 5&10
Assault прошел несколько месяцев подготовки к съемкам. [6] : 44 Карпентер собрал основной актерский состав, который состоял в основном из опытных, но относительно малоизвестных актеров. Двумя ведущими актерами были Остин Стокер, который ранее появлялся в «Битве за планету обезьян» и «Шеба, малышка» , и Дарвин Джостон, который в основном работал на телевидении и был соседом Карпентера. [10] После открытого кастинга Карпентер добавил в актерский состав Чарльза Сайферса и Нэнси Лумис. [7]
За кулисами Карпентер работал с оператором Дугласом Кнаппом (однокурсником USC), [8] арт-директором Томми Ли Уоллесом , звукорежиссером Биллом Варни [12] и реквизитором Крейгом Стернсом. [7] «Я едва ли знал, что требуется для этой работы», — сказал Уоллес, «но он верил в меня, и, конечно, моя цена была правильной. Это было типично для Джона в те тяжелые дни. Он максимально использовал любой талант и возможности, которые были вокруг него». [13] Карпентер рисовал раскадровки для ключевых сцен, включая сцену с «грузовиком с мороженым», смертью белого военачальника, Наполеоном Вильсоном, пытающимся получить ключи от охранника после начала осады, и неудавшимся побегом заключенного Уэллса. [6] : 13 [14]
«Нападение» началось в ноябре 1975 года и было снято всего за 20 дней, включая День благодарения , с бюджетом в 100 000 долларов. [8] [6] : 43 [7] [a 1] Фильм был снят на 35-мм Panavision в анаморфном соотношении сторон 2,39:1 на кинопленке Metrocolor , [8] [16] и стал первым опытом Карпентера с камерами и объективами Panavision. [8] Карпентер назвал этот фильм самым веселым из всех, что он когда-либо снимал. [17]
Две недели съемок в помещении сменились двумя неделями натурных съемок. [6] : 70 Интерьеры полицейского участка снимались на ныне несуществующей съемочной площадке Producers Studios, а внешние кадры и тюремные камеры — в старом полицейском участке Венеции. [6] : 87 [10] [3] Автобус, направляющийся в Сонору, снимался на закрытом участке автострады Лос-Анджелеса, а актеры и съемочная группа обедали на автостраде. [6] : 77–86 Философия Карпентера при создании Assault , которую, по его мнению, можно применить к созданию любого малобюджетного фильма, заключалась в том, чтобы снимать как можно меньше материала и растягивать сцены как можно дольше. [8]
Первая сцена, в которой несколько членов банды Street Thunder были застрелены копами, снималась в USC. Членов банды играли студенты USC, которые, как помнил Карпентер, получали огромное удовольствие, находя способы умереть, проливая при этом кровь. [8]
«В первую ночь, когда я увидел ежедневные съемки, — ответил арт-директор Уоллес, — спроецированные на простыню в убогой квартире продюсера... У меня отвисла челюсть, и я сел так прямо, что отбрасывал тень головой. Это выглядело как миллион долларов. Это выглядело как настоящий фильм ». [18]
Одной из отличительных особенностей фильма является его музыка, написанная за три дня Джоном Карпентером [10] и исполненная Карпентером и Томми Ли Уоллесом. [6] : 192 Карпентер, которому помогал Дэн Уайман , имел несколько банков синтезаторов, каждый из которых должен был быть сброшен, когда нужно было создать другой звук, что занимало много времени. [8] [11] «Когда я делал свои оригинальные темы для [ Assault ] … это было сделано с помощью очень старой технологии», — ответил Карпентер. «Было очень сложно получить звуки, и требовалось очень много времени, чтобы получить что-то простое». [19] Карпентер сделал примерно от трех до пяти отдельных музыкальных произведений и смонтировал их для фильма соответствующим образом. [10]
Основная тема, частично вдохновленная как музыкой Лало Шифрина к фильму « Грязный Гарри » , так и « Песней иммигранта » группы Led Zeppelin , [20] состоит из поп-синтезаторного риффа с драм-машиной под ним, которая «выстраивается только по текстуре, но не тематически», по словам Дэвида Бернанда и Мигеля Меры. Удержанная, высокая синтезаторная нота, без каких-либо других изменений, кроме внутренних частотных модуляций, становится музыкальным мотивом членов банды и повторяется во время определенных жестоких актов в фильме. В фильме синтезаторы и драм-машины представляют город и банду. [21] [22]
Карпентер также использует жалобную тему электропианино, когда лейтенант Бишоп впервые входит в заброшенный участок. Она повторяется в фильме во время тихих моментов осады, становясь по сути музыкальной артикуляцией ритма самой осады. [23] Бишоп насвистывает мелодию этой конкретной темы в начале и в конце фильма, делая тему электропианино «недиегетическим воплощением диегетического источника». [21] Бернанд и Мера отметили, что «существует некоторая попытка показать общие знаменатели человеческого поведения независимо от «племенной» принадлежности, и есть явная попытка представить это с помощью простых музыкальных приемов». [24]
Многие кинокритики, которые хвалили фильм, также хвалили музыкальное сопровождение Карпентера. Как заметил Джон Кеннет Мьюир, «Карпентер написал захватывающее музыкальное сопровождение для Assault ... Конечным результатом стал уникальный, синтетический звук, который все еще довольно цепляет, даже спустя 20 лет... Восхитительно, что он даже служит контрапунктом в одной важной сцене». [11] [25] Дэйв Голднер из SFX написал, что Assault имел «одну из самых цепляющих мелодий в истории кино». [26] В начале 2004 года Пирс Мартин из NME написал, что минималистское синтезаторное сопровождение Карпентера во многом отвечало за напряженную и угрожающую атмосферу фильма, и его «влияние, спустя 27 лет, все еще ощущается». [20]
Вокальная версия темы под названием You Can't Fight It , с текстами и продюсированием Кенни Линча , была записана тринидадским певцом Джимми Чемберсом и выпущена в Великобритании как 45 на лейбле Pye в апреле 1978 года, но она не попала в чарты и теперь является редкостью. Помимо использования в фильме, саундтрек часто упоминается как оказавший влияние на различных электронных и хип-хоп исполнителей, а его главная тема была сэмплирована такими исполнителями, как Afrika Bambaataa , Tricky , Dead Prez и Bomb the Bass . [6] : 192 [27] [28] Основная тема была переработана в 1986 году как итало-диско 12" [29] и более известна как рейв-песня " Hardcore Uproar " , попавшая в британские чарты в 1990 году . [30]
Несмотря на это влияние, за исключением нескольких появлений в сборниках [6] : 193–195, музыка к фильму оставалась доступной только в виде пиратских копий до 2003 года, когда она была официально выпущена французским лейблом Record Makers. [27]
Карпентер монтировал фильм, используя псевдоним Джон Т. Ченс, имя персонажа Джона Уэйна в Рио Браво ; его постоянная сотрудница Дебра Хилл была помощником редактора. [6] : 49 По словам Карпентера, процесс монтажа был простым. Одной из ошибок, которой Карпентер не гордился, был один кадр, «вырезанный из кадра», что означает, что вырезка сделана внутри кадра, чтобы зритель мог ее увидеть. Assault был снят на Panavision , который занимает весь негатив, и смонтирован на Moviola , которая не может показать все изображение, поэтому если вырезка была сделана неправильно (например, линия кадра не была выровнена должным образом), то можно было вырезать половину звездочки из пленки и «вырезать из кадра», как это случилось с Карпентером. В конце концов, это не имело значения, потому что он сказал: «Было так темно, что никто не мог этого видеть, слава Богу!» [10]
Томми Ли Уоллес , арт-директор фильма, с восхищением отзывался о Карпентере во время поста. «[Карпентер] спросил, могу ли я вырезать звуковые эффекты. Ответ, конечно, был: «Конечно!» И снова, вот я, совершенно зеленый новобранец, но Джон совершил прыжок веры… он далее настоял, чтобы мы получили лучшую обработку, которую можно купить за деньги, которой в то время были легендарные цветовые лаборатории MGM . Наконец, он настоял, чтобы мы получили лучший звук пост-продакшна, который можно купить за деньги, которым был Samuel Goldwyn Sound, еще одна легенда. Расходы на этот неортодоксальный подход съели огромную часть бюджета. Менеджер по производству возмущался, что мы эксплуатируем людей, чтобы платить за обработку, — и это было правдой». [18]
Хотя название фильма — «Нападение на 13-й участок» , действие в основном происходит в полицейском участке, который сержант Бишопа по радио назвал «Участок 9, Отдел 13». За неправильное название отвечал дистрибьютор фильма. Карпентер изначально назвал фильм « Аламо Андерсона» [6], прежде чем ненадолго изменить название на «Осада», чтобы продать его дистрибьюторам. [4] [a 2] Фильм был приобретен Ирвином Яблансом . [4] Однако во время пост-продакшна дистрибьютор отклонил название Карпентера в пользу нынешнего названия фильма. Название «Участок 13» было использовано, чтобы придать новому названию более зловещий тон. [6] Когда фильм стал популярным в Великобритании, Майкл Майерс из Miracle Films купил права на британский кинотеатральный прокат. [15]
Фильм был выпущен в Германии 3 сентября 1979 года под названием Assault – Anschlag bei Nacht , или Нападение – Атака ночью . [6] : 168 [31]
Самая печально известная сцена в фильме происходит, когда член банды небрежно стреляет в маленькую девочку (Кэти), стоящую возле фургона с мороженым, причем ее смерть показана в графических, кровавых подробностях. [ 3] MPAA , возглавляемая в то время Ричардом Хеффнером , пригрозила дать фильму рейтинг X, если сцена не будет вырезана. [32] [33] Следуя совету своего дистрибьютора, Карпентер сделал вид, что подчиняется, вырезав сцену из копии, которую он передал MPAA, но он распространил фильм со сценой «фургона с мороженым» нетронутой, что является обычной практикой среди малобюджетных фильмов. [10] [33] Карпентер сожалеет, что снимал сцену с мороженым в такой откровенной манере: «… в то время это было довольно ужасно… не думаю, что я бы сделал это снова, но я был молод и глуп». [34]
В конечном итоге фильм получил рейтинг R [16] и его продолжительность составляет 91 минуту. [a 3]
Assault был впервые выпущен в Лос-Анджелесе в Государственном театре 3 ноября 1976 года, получив неоднозначные отзывы и невыразительные кассовые сборы. [15] [35] Уитни Уильямс из Variety написала: «Некоторые захватывающие действия во второй половине вызывают достаточный интерес, чтобы сохранить эту запись на рынке насилия... Режиссура Джона Карпентера в его сценарии, после неуклюжей первой половины, отвечает за реалистичное движение». [16] Дэн О'Бэннон , соавтор Карпентера по Dark Star , присутствовал на премьере в Лос-Анджелесе. На этом этапе их профессиональных отношений О'Бэннон завидовал успеху Карпентера и неохотно посетил премьеру. О'Бэннон был возмущен фильмом и сказал об этом Карпентеру. По словам автора Джейсона Зиномана , О'Бэннон увидел отражение холодности, которую Карпентер проявил по отношению к нему, в небрежном пренебрежении фильма к человечности его персонажей. Это напомнило ему, как легко их дружба была отвергнута. «Его презрение к людям было бы оправдано, если бы он мог снять фильм без людей», — ответил О'Бэннон. [36]
Фильм был показан на Каннском кинофестивале в мае 1977 года, где получил благоприятные отзывы от некоторых британских критиков. [15] «Плотник в Каннах стер нас с лица земли с помощью фильма «Участок 13 », — ответил режиссер Джордж А. Ромеро , присутствовавший на фестивале со своим фильмом «Мартин» . «С той самой сцены, когда маленькая девочка улетает, я был потрясен». [32] В результате директор фестиваля Линда Майлз заказала фильм для Эдинбургского кинофестиваля в августе 1977 года. [15] Однако фильм не получил признания критиков, пока не был показан на 21-м Лондонском кинофестивале 1 декабря 1977 года. [6] : 153 [37] Кен Влашин, директор фестиваля, [38] так описал фильм в брошюре:
Джон Карпентер, чей малобюджетный научно-фантастический эпос « Темная звезда» получил широкое признание, обратил свое изобретательное воображение на триллер для своей первой сольной режиссерской работы. Результат, даже не принимая во внимание его крошечный бюджет и неизвестный актерский состав, поразителен. «Нападение на 13-й участок» — один из самых мощных и захватывающих криминальных триллеров от нового режиссера за долгое время. Он захватывает аудиторию и просто не отпускает, поскольку он выстраивается в крещендо иррационального насилия, которое слишком хорошо отражает наши страхи перед немотивированным нападением... Это пугающий взгляд на крушение рациональных идей закона и порядка под непреодолимым натиском сил иррациональности и смерти. [37]
Влашин посчитал «Нападение» лучшим фильмом Лондонского кинофестиваля и включил его в свою секцию «Боевик» этого фестиваля. [15] [37] Он стал одним из самых принятых фильмов фестиваля, получив огромное признание критиков и зрителей. [6] : 156 По словам Дерека Малкольма из Guardian , аплодисменты были «оглушительными». [35] Карпентер был в восторге от новой похвалы. [15]
Подавляющее большинство положительных отзывов британцев на фильм привело к его критическому и коммерческому успеху по всей Европе. Дерек Малкольм из Cosmopolitan написал: «[Фильм] быстро становится одним из культовых фильмов года... Величайшее достоинство фильма в том, как он захватывает свою аудиторию и просто отказывается отпускать. Он эксплуатирует все наши страхи перед иррациональным насилием и немотивированным нападением, и в то же время умудряется смеяться над собой, не портя напряжение — весьма значительный подвиг. Карпентер, который, несомненно, является режиссером, которому есть куда стремиться, преуспел в создании комедии, которая пугает нас до чертиков. И не думайте, что вы смеетесь над этим. На самом деле, он смеется над вами». [39] [a 4] Позже Малкольм писал, что у него были некоторые сомнения по поводу фильма: «Я не хочу продолжать и продолжать говорить о фильме, отчасти потому, что я думаю, что он в любом случае находится под серьезной угрозой перепроданности, а отчасти потому, что для меня он не более чем огромное удовольствие». [35] Фильм побил один рекорд по кассовым сборам в Великобритании и был назван одним из лучших фильмов года критиками и кинозрителями. [6] : 162
Строгая, напряженная и убедительно реалистичная, свободная интерпретация « Рио Браво» Джона Карпентера считается культовой классикой боевиков и одной из лучших работ режиссера.
— Консенсус Rotten Tomatoes относительно Assault . [40]
За прошедшие годы фильм получил признание критиков, которые отметили изобретательные способности Джона Карпентера как режиссера, сценариста, монтажера и композитора, стильную операторскую работу Дугласа Кнаппа, а также исключительную актерскую игру Остина Стокера, Дарвина Джостона, Лори Циммера и Тони Бертона.
Винсент Кэнби из The New York Times написал: «[ Нападение ] — гораздо более сложный фильм, чем « Хэллоуин » мистера Карпентера, хотя на самом деле он не о чем-то более сложном, чем пугающий до мурашек. Большая часть его жуткой силы исходит от необъяснимых, почти сверхъестественных событий, которые можно ожидать найти в фильме ужасов, но не в мелодраме такого рода… Если фильм действительно о чем-то, так это о методах ведения городских войн и обороны. Мистер Карпентер — чрезвычайно изобретательный режиссер, чья способность строить фильмы полностью из действия и движения предполагает, что однажды он может стать режиссером, равным Дону Сигелу ». [41] Джеффри Уэллс из Films In Review написал: «Искусно поставленный и смонтированный, «Нападение » был богат диалогами и юмором Хоукса, особенно в умной карикатуре на классическую « женщину Хоукса » Лори Циммер». [42] Том Аллен и Эндрю Саррис из Village Voice описали фильм как «один из самых стильных и динамичных независимых фильмов 1970-х годов». [43] Алан Джонс из Starburst написал: «Бравурный ремейк Rio Bravo ». [44]
Дэйв Голдер из журнала SFX назвал фильм «превосходным кровавым триллером об осаде заброшенного полицейского участка в Лос-Анджелесе». [26] В своей книге «Фильмы ужасов 1970-х годов » Джон Кеннет Мьюир дал фильму три с половиной звезды, назвав его «скудным, подлым, захватывающим фильмом ужасов... фильмом изобретательности, хитрости и острых ощущений». [45] Мик Мартин и Марша Портер из Video Movie Guide дали фильму четыре с половиной звезды из пяти, написав: «…захватывающий фильм Джона Карпентера о почти заброшенном полицейском участке в Лос-Анджелесе, который оказывается осажденным молодежной бандой. Это современная версия « Рио Браво » Говарда Хоукса с исключительной игрой всего актерского состава». [46] В 2003 году Далтон Росс из Entertainment Weekly описал Assault как «напряжённый, напряжённый триллер… Жутковатая музыка Карпентера и стильная операторская работа Дугласа Кнаппа придают этой малобюджетной перестрелке всю тяжесть городского Рио Браво ». [47] Леонард Малтин также дал фильму три с половиной звезды из четырёх: «Почти заброшенный полицейский участок Лос-Анджелеса оказывается в осаде молодежной банды в этом захватывающем триллере, современном парафразе Рио Браво Говарда Хоукса . Сценарист/режиссер Карпентер также написал жуткую музыку для этого нокаута». [48]
Тим Пуллейн из The Guardian описал фильм как поверхностный, несмотря на то, что он успешно соответствует требованиям жанра. [49] Брайан Линдси из Eccentric Cinema дал фильму оценку 6 из 10, заявив, что фильм «ни на секунду не кажется правдоподобным — но это не мешает ему быть забавным маленьким фильмом категории B в лучших традициях автокинотеатров». [50]
Фильм имеет рейтинг одобрения 96% на Rotten Tomatoes на основе 50 рецензий со средней оценкой 7,8/10. [40] Это самый высоко оцененный фильм Карпентера как сценариста и режиссера на сайте. [51] Консенсус сайта гласит: «Хорошо, напряженно и убедительно, свободная версия Рио Браво Джона Карпентера считается культовой классикой боевиков и одной из лучших работ режиссера». [40] На Metacritic фильм имеет средневзвешенную оценку 89 из 100, основанную на 7 критиках, что указывает на «всеобщее признание». [52]
Джон Карпентер получил ежегодную премию Британского института киноискусства 1978 года за «оригинальность и достижения своих первых двух фильмов», «Тёмная звезда» и «Нападение» , на Лондонском кинофестивале 1977 года. [53] [54]
Фильм отмечен Американским институтом киноискусства в следующих списках:
«Нападение на 13-й участок» многие теперь считают одним из величайших и самых недооцененных боевиков 1970-х годов, а также одним из лучших фильмов в карьере Джона Карпентера. [40] [57] В июльском номере 1999 года Premiere включил фильм в свой список 50 «потерянных и глубоких» невоспетых классических фильмов, написав:
Аккуратный, мрачный, жестокий и невероятно эффективный боевик без вырезанных комических эпизодов, без подмигиваний зрителям и без звезд. Просто пороховая бочка предпосылки (частично взятая из « Рио Браво» Говарда Хоукса ), в которой убийства квазитеррористической группы достигают кульминации в действии, описанном в названии. Мастерство Карпентера в использовании широкого экрана и почти сверхъестественный талант в создании саспенса и сцен действия делают «Нападение» таким нервирующим опытом, что вам, возможно, придется перетянуть обивку своего мягкого кресла после просмотра дома. [58]
В 1988 году Алан Джонс из Starburst сказал, что «Нападение» «возможно, по-прежнему лучший фильм [Карпентера] когда-либо снятый». [44] В 2000 году Джон Кеннет Мьюир поместил фильм на 3-е место в своем рейтинге фильмографии Джона Карпентера, после «Нечто» и «Хэллоуина» . [59] В октябре 2007 года Ноэль Мюррей и Скотт Тобиас из The AV Club также поставили «Нападение» на 3-е место среди лучших фильмов Джона Карпентера («The Essentials»), заявив: «Первый фильм Джона Карпентера, который действительно ощущается как фильм Джона Карпентера, эта дань уважения вестернам Говарда Хоукса предлагает путь, по которому могла бы пойти карьера Карпентера, если бы «Хэллоуин» не стал таким хитом. Карпентер снялся во многих разных фильмах за свою долгую карьеру, но ему не удавалось возвращаться достаточно часто, чтобы рассказывать лаконичные истории о героях и злодеях, вооруженных оружием». [60] В книге Джеффа Чанга 2005 года « Не могу остановиться, не остановлюсь » он называет «Нападение на 13-й участок» началом жанра «городского ужаса». Чанг описывает фильм
Вместо индейских храбрецов, воинов зулусов или кладбищенских зомби герои «Нападения на 13-й участок» защищали себя в заброшенном полицейском участке от мародерствующих волн темных, тяжело вооруженных членов банды, жаждущих отомстить за своих братьев, убитых полицейскими. [61]
В своем пятом издании «Нового биографического словаря кино» в 2010 году историк кино Дэвид Томсон описал «Нападение » как «хоксовскую постановку полицейского участка, осажденного хулиганами — экономичную, напряженную, красивую и очень возбуждающую. Она удовлетворяет всем амбициям Карпентера по эмоциональному захвату аудитории и не отпусканию». [62] Писатели Мишель Ле Бланк и Колин Оделл написали о фильме: «[ Нападение ] выглядит таким же свежим, как и в день его первого показа; его насилие все еще шокирует, его саундтрек все еще эффективен, и как диалоги, так и его подача на высшем уровне, и все это в фильме, бюджет которого в 100 000 долларов не удовлетворил бы требования к питанию среднестатистической голливудской картины. Это потому, что в работе Карпентера есть преобладающее видение, последовательность, которая вознаграждает повторные просмотры и представляет собой единое объединяющее мировоззрение». [63]
Режиссер Эдгар Райт и актер Саймон Пегг — большие поклонники Assault . «Вы бы не назвали его боевиком», — утверждает Пегг, — «потому что он был до появления такого рода фильмов. И все же это своего рода боевик в некотором роде». «Это очень его [Карпентера] тип городского вестерна», — добавляет Райт, «в том смысле, что он инсценирует Рио Браво, установленный в центре Лос-Анджелеса 70-х годов... И еще одно, для малобюджетного фильма, особенно, он выглядит великолепно». [64] В октябре 2011 года художник Тайлер Стаут представил свой постер Assault в стиле mondo . [56] Постер Стаута позже послужил обложкой на Blu-ray-диске Region B Assault . [65]
«Нападение» повлияло на ряд боевиков, вышедших после, установив правила для жанра, которые продолжились такими фильмами, как « Крепкий орешек» и «Матрица» . [27] [64] Вторая часть « От заката до рассвета» была описана журналом Variety как «ответвление с оттенком «Ночи живых мертвецов» от ... «Нападение на 13-й участок». Персонаж Скотта носит футболку с надписью «13-й участок» в знак уважения к фильму. [66] [67] В 2002 году фильм вдохновил Флорана Эмилио Сири на квази-ремейк «Гнездо» . [68] Сообщается, что основной сюжет фильма вдохновил на создание индийского тамильского фильма 2019 года «Кайти» . [69]
В результате фильма Джон Карпентер продолжил работать с продюсером Ирвином Яблансом над фильмом «Хэллоуин» , самым успешным фильмом в карьере Карпентера. Благодаря успеху фильма «Нападение» в Лондоне Карпентер назвал «Форму в Хэллоуине» в честь Майкла Майерса из Miracle Films, британского дистрибьютора фильма « Нападение» . Сын Майерса Мартин считал эту дань «огромной честью» и «вечной памятью своему покойному отцу». [70] Дональд Плезенс продолжил сниматься в фильме «Хэллоуин» Карпентера, поскольку его дочери были большими поклонницами фильма «Нападение» . [71] Дебра Хилл , руководитель сценария фильма, продолжила продюсировать будущие фильмы Карпентера и стала его девушкой. [7]
В 2005 году фильм был переснят режиссёром Жаном-Франсуа Рише с Итаном Хоуком и Лоренсом Фишберном в главных ролях. [72] Ремейк Рише был восхвалён некоторыми как искусно сделанный фильм категории B , а другие отвергли его как шаблонный, [73] причём многие критики предпочли оригинальный «Нападение» ремейку. [74] [a 5]
Критики и комментаторы часто описывали «Нападение» как нечто среднее между « Рио Браво» Говарда Хоукса и «Ночью живых мертвецов» Джорджа А. Ромеро . [ 50] [74] [75] Карпентер признает влияние обоих фильмов. [8] [10]
В своей книге 2000 года «Фильмы Джона Карпентера » Джон Кеннет Мьюир разбирает использование Карпентером « Рио Браво» в качестве шаблона для «Нападения »: «Хотя предпосылка [фильма] может показаться типичной картиной 1970-х годов, по исполнению это был типичный Карпентер — а это означало, что это был действительно типичный Говард Хоукс. Первостепенное значение имели не кровопролитие или действие, а скорее развивающаяся дружба и уважение, выраженные в доказательствах между белым заключенным Наполеоном Уилсоном и черным полицейским лейтенантом Бишопом… также важным в дани уважения [ « Нападения »] режиссеру Хоуксу было незабываемое присутствие актрисы Лори Циммер в качестве прототипической «женщины-хоукшианки», то есть женщины, которая делает все, что может, и одновременно является жесткой и женственной». [11]
Как и большинство антагонистов Карпентера, Уличный Гром изображается как сила, обладающая таинственным происхождением и почти сверхъестественными качествами. «Вместо того, чтобы выбирать какой-то конкретный тип банды», — ответил Карпентер, — «я решил включить всех». [8] Члены банды не очеловечены, а вместо этого представлены так, как будто они зомби или упыри — им почти не дают диалогов, а их движения стилизованы, с медленным, преднамеренным, неумолимым качеством. Карпентер признал влияние « Ночи живых мертвецов » Джорджа А. Ромеро на его изображение банды. [8] [10]
«Нападение» было снято в анаморфном широкоэкранном формате Panavision 2,35:1, это первое использование Карпентером формата, который он будет использовать во всех своих художественных фильмах. [76] [a 6] «Я просто обожаю Panavision», — ответил Карпентер. «Это кинематографическое соотношение». [77]
Assault был выпущен на VHS компанией Media Home Entertainment в 1978 году [78] и на лазерном диске компанией Image Entertainment 12 марта 1997 года. [79] Лазерный диск 1997 года поставлялся с комментариями Джона Карпентера, отдельной музыкальной дорожкой и оригинальным театральным трейлером. [79]
Фильм был одним из первых фильмов, выпущенных на DVD 25 ноября 1997 года также компанией Image Entertainment. [80] [81] 11 марта 2003 года компания Image Entertainment выпустила новый широкоэкранный DVD «Special Edition» с фильмом. [82] Далтон Росс из Entertainment Weekly дал этому DVD-релизу 2003 года оценку B+. [47] Брайан Линдси из Eccentric Cinema дал DVD-релизу фильма 2003 года оценку 10 из 10, что является наивысшей оценкой сайта. [50] Среди особенностей DVD-релиза 2003 года [50] [80] можно выделить:
Фильм был позже выпущен на UMD-видео для PlayStation Portable 26 июля 2005 года [83] и в "Restored Collector's Edition" для DVD и Blu-ray Disc в 2008 и 2009 годах соответственно. Оба релиза имеют все специальные возможности, найденные на DVD "Special Edition" 2003 года. [84] [85]
Assault on Precinct 13 был переиздан 19 ноября 2013 года, так как Shout! Factory приобрела права на выпуск фильма в Соединенных Штатах под своим дочерним лейблом Scream Factory в 'Collector's Edition'. Специальные материалы для этого набора включают новые интервью с актрисой Нэнси Лумис Кайес и арт-директором/дизайнером звуковых эффектов Томми Ли Уоллесом, а также из предыдущих выпусков, аудиокомментарии Джона Карпентера и Остина Стокера, театральный трейлер и радиоролики. Все другие специальные материалы из предыдущих выпусков были исключены из этого набора. [86] Фильм также был выпущен на Blu-ray в Германии 25 мая 2012 года в «3-дисковом ограниченном коллекционном издании», которое включает два DVD и содержит 24-страничный буклет в дополнение к специальным материалам, доступным на DVD и Blu-ray Image Entertainment, [87] с последующим стандартным изданием, выпущенным 16 ноября 2012 года, [88] в Австралии он доступен через Umbrella Entertainment, выпущенным 5 августа 2015 года. [89] «40-е юбилейное издание» стало доступно в Великобритании компанией Second Sight и включает в себя саундтрек Джона Карпентера к фильму на бонусном диске. Blu-ray-диск с фильмом представлен в оригинальном соотношении сторон 2,35:1, с объемным звуком 5.1 DTS-HD и двойным монозвуком, а также множеством специальных материалов, включая новые интервью с актером Остином Стокером, исполнительным продюсером Джозефом Кауфманом и арт-директором и дизайнером звуковых эффектов Томми Ли Уоллесом, а также комментариями Уоллеса и Джона Карпентера, трейлером и радиороликами, а также пятью художественными открытками.
Этот фильм открыл новый жанр — городской фильм ужасов, который вошел в такие фильмы, как ремейк Дэниела Петри 1981 года фильма Джона Уэйна «Форт Апач» 1948 года под названием «Форт Апач: Бронкс». Вместо индейских храбрецов, воинов-зулусов или кладбищенских зомби герои «Нападения на 13-й участок» защищали себя в заброшенном полицейском участке от мародерствующих волн темных, тяжело вооруженных членов банды, жаждущих отомстить за своих убитых копами братьев.
