stringtranslate.com

Комната страха

Panic Room — американский триллер 2002 года режиссёра Дэвида Финчера . В фильме снимались Джоди Фостер и Кристен Стюарт в роли матери и дочери, в новый дом которых вторглись грабители, которых сыграли Форест Уитакер , Джаред Лето и Дуайт Йоакам . Сценарий был написан Дэвидом Кеппом , чей сценарий был вдохновлён новостным репортажем 2000 года о комнатах страха .

Фильм стал пятым полнометражным фильмом Финчера после «Бойцовского клуба» (1999). Финчер и Кепп собрали команду из людей, с которыми каждый из них работал ранее. Дом и его комната страха были построены на территории Raleigh Studios . Николь Кидман изначально была выбрана на роль матери, но она ушла из-за обострения предыдущей травмы. Ее уход поставил под угрозу завершение фильма, но Фостер быстро заменила Кидман. Создатели фильма использовали компьютерную графику, чтобы создать иллюзию перемещения кинокамеры по комнатам дома. Фостер забеременела во время съемочного графика, поэтому съемки были приостановлены до ее родов. Производство фильма обошлось в 48 миллионов долларов .

Фильм был выпущен в коммерческий прокат в США и Канаде 29 марта 2002 года. Фильм собрал 30 миллионов долларов в первый уикенд. В США и Канаде он собрал 96,4 миллиона долларов . На других территориях он собрал 100,7 миллиона долларов , а общая сумма по всему миру составила 197,1 миллиона долларов . Фильм был хорошо принят критиками, которые высоко оценили игру Фостер и напряжение фильма. « Комната страха» была оценена за изображение детства и феминизма , элементы видеонаблюдения и диабета , а также тематический подход к смертности .

Сюжет

Недавно разведенная Мег Альтман и ее одиннадцатилетняя дочь Сара переезжают в четырехэтажный дом из коричневого камня в Верхнем Вест-Сайде Нью-Йорка . Предыдущий владелец дома, миллионер-затворник, установил « комнату страха », чтобы защитить жильцов от злоумышленников. Комната укреплена бетоном и сталью со всех сторон и имеет толстую стальную дверь. Она также включает в себя обширную систему безопасности с несколькими камерами наблюдения и системой оповещения .

В первую ночь Мэг и Сары в дом врываются трое мужчин: Джуниор, внук предыдущего владельца; Бернхэм, сотрудник охранной компании дома; и Рауль, головорез, нанятый Джуниором. Они намереваются украсть облигации на предъявителя, запертые в сейфе на полу в комнате страха, поскольку Джуниор не хочет делиться ими со своей большой семьей, когда имущество его деда будет урегулировано в порядке наследования .

Когда Мег просыпается ночью, чтобы воспользоваться туалетом, она видит мужчин на камерах видеонаблюдения и быстро мчится в комнату страха с Сарой. Чтобы выгнать их, мужчины закачивают пропан в вентиляционные отверстия комнаты. Мег поджигает газ, пока они с Сарой накрываются огнестойкими одеялами; воспламенившийся пропан оставляет Джуниора с сильными ожогами. Мег подключается к основной телефонной линии и звонит своему бывшему мужу Стивену. Пока она пытается объяснить свою ситуацию, злоумышленники обрезают линию, резко обрывая звонок.

Когда все попытки взломать комнату терпят неудачу, Джуниор отказывается от ограбления, но проговаривается, что в сейфе больше денег, чем он изначально раскрыл. Когда он пытается уйти, Рауль смертельно стреляет в него, а затем заставляет Бернхэма продолжить ограбление. Стивен прибывает и тут же оказывается в заложниках. Рауль жестоко избивает его, убедившись, что Мег видит это на камере видеонаблюдения. Сара, диабетик , затем страдает от припадка, так как ее шприцы с глюкагоном находятся в ее спальне.

Рауль обманывает Мег, заставляя ее думать, что можно безопасно временно покинуть комнату страха. Когда она уходит, чтобы забрать лекарства Сары, мужчины входят в комнату с Сарой внутри. Мег успевает бросить аптечку как раз в тот момент, когда Бернхэм закрывает дверь, непреднамеренно раздавливая руку Рауля. Она умоляет мужчин дать Саре ее лекарства, что Бернхэм в конечном итоге и делает. Позже в дом прибывают двое полицейских, которые следят за предыдущим звонком Стивена в 911 и жалобами соседей. Чтобы защитить Сару, Мег убеждает офицеров, что все в порядке, и они уходят. Тем временем Бернхэм открывает сейф и находит внутри 22 миллиона долларов в облигациях на предъявителя.

Когда мужчины готовятся уйти с Сарой в качестве заложницы, Мэг заводит их в засаду, используя кувалду, чтобы сбить Рауля с перил и на лестницу. Когда Бернхэм убегает, раненый Рауль ползет обратно и одолевает Мэг, готовясь ударить ее кувалдой. Услышав испуганные крики Сары, Бернхэм бросается назад и стреляет в Рауля, убивая его. Полиция, встревоженная странным поведением Мэг ранее, возвращается с силами и задерживает Бернхэма, который вынужден бросить облигации на предъявителя, которые развеиваются на ветру.

Несколько дней спустя Мег и Сара, оправившись от мучительных испытаний, ищут в газете новый, меньший по площади дом.

Бросать

Джоди Фостер играет Мег Олтман, недавно разведенную женщину, которая вместе со своей дочерью Сарой ищет новый дом в Нью-Йорке. Первоначально на роль Мег была утверждена Николь Кидман , [2], но она покинула проект из-за травмы колена. [3] Фостер, которая почти присоединилась к актерскому составу фильма Финчера 1997 года «Игра », заменила Кидман. Финчер сказал, что изображение Кидман было «о гламуре и физичности», в то время как изображение Фостер было «более политическим». Первоначально Мег была написана как беспомощная, но с участием Фостер персонаж был переделан, чтобы стать сильнее. [4] Изменение в актерском составе также привело к тому, что персонаж Мег был переписан, чтобы быть похожим на ее дочь, тогда как Мег отличалась от нее раньше. [4] Фостер забеременела вскоре после начала съемок. Она сказала об этом создателям фильма, и они решили продолжить снимать ее сцены, но в гардеробе, который скрыл бы ее беременность. [5] Руководителям студии не понравились ежедневные отснятые материалы , и они приостановили производство, пока Фостер не родила и не вернулась для повторных съемок. [6] Сообщается, что Фостер получила за свою роль 12 миллионов долларов . [4]

Кристен Стюарт играет Сару, дочь Мег, страдающую диабетом. Первоначально на роль Сары была утверждена Хайден Панеттьери , [2], но когда она покинула проект в конце 2000 года, на эту роль была утверждена Стюарт. [7] «Комната страха» была вторым полнометражным фильмом Стюарт после «Безопасности предметов» (2001). [8] Когда Кидман утвердили на роль Мег, Финчер сказал, что Стюарт должна была «дополнить [образ Кидман], стать ее антитезой, пацанкой, андрогинной, пренебрежительной, подростком в десять лет. Речь шла о том, как дочь становится родителем для своей матери». [7] Когда Фостер заменила Кидман, персонаж Мег был переписан, чтобы они с Сарой были похожи. [4]

Форест Уитакер , Джаред Лето и Дуайт Йоакам играют в фильме грабителей, Бернхэма, Джуниора и Рауля соответственно. Персонаж Уитакера Бернхэм изначально был написан как «скользкий, техничный тип» и дизайнер комнаты страха в доме Мег и Сары. Финчер не думал, что дизайнера можно убедить взломать дом, поэтому он переписал персонажа, сделав его рабочим, который зарабатывает на жизнь установкой комнат страха. Режиссер сказал Уитакеру посмотреть « Ки Ларго» (1948) и подражать персонажу Хамфри Богарта . Уитакер сказал, что ему нравится «конфликтная» натура Бернхэма, и он предпочитает ее злодейству Рауля. [9] Рауль изначально был написан как «гигантский страшный неуклюжий парень», но Финчер переписал его, сделав «этим жилистым, подлым белым мусором из бывшего заключённого». [2] В одном из пересмотренных случаев Рауль ударяет Мэг кулаком вместо того, чтобы дать ей пощечину, чтобы закрепиться как «ужасный персонаж». [10] Роль Рауля изначально предлагалась Мейнарду Джеймсу Кинану , которого Финчер снял в музыкальном клипе на песню « Джудит » группы A Perfect Circle . Кинан был слишком занят в качестве ведущего певца в Tool , [2] поэтому Финчер затем предложил роль Йоакаму, зная его по его игре в «Отточенном лезвии» (1996). На роль Джуниора Финчер выбрал Лето, который был в актерском составе предыдущего фильма Финчера « Бойцовский клуб» (1999). [9] В рамках нетипичного классового разделения Джуниор — «богатый ребенок из верхней части города», где Бернхэм — рабочий, а Рауль — неопределенный. [11]

Патрик Бошо сыграл второстепенную роль бывшего мужа Мег, Стивена. Кидман, хотя она и покинула главную роль из-за травмы колена, сыграла не указанную в титрах закадровую роль голоса супермодели-подружки Стивена. [5] Сценарист Эндрю Кевин Уокер , который участвовал в качестве сценариста в нескольких предыдущих фильмах Финчера, сыграл эпизодическую роль в фильме «Комната страха» в роли сонного соседа. [12]

Производство

Режиссер Дэвид Финчер

Panic Room был снят Дэвидом Финчером по сценарию Дэвида Кеппа. Фильм, снятый Columbia Pictures , стал пятым полнометражным фильмом Финчера после Fight Club (1999). [14] Кепп также был продюсером Panic Room , и к нему присоединились Джуди Хоффлунд и Гэвин Полоне, с которыми он сотрудничал в Stir of Echoes (1999). Финчер включил в качестве продюсера Сеана Чаффина, с которым он работал над рекламными роликами и музыкальными клипами. Финчер также включил в свою первоначальную команду людей, с которыми он работал раньше: оператора Дариуса Хонджи, художника-постановщика Артура Макса, художника по костюмам Майкла Каплана и редакторов Джеймса Хейгуда и Ангуса Уолла. [15]

Финчер представлял «Комнату страха» как попкорновый фильм о выживании. Его предыдущий фильм «Бойцовский клуб» имел 400 сцен и 100 локаций, поэтому он хотел упростить производство « Комнаты страха» . [16] Для этого он хотел сосредоточить производство на одной площадке и тщательно спланировать сцены и кадры до начала съемок. Несмотря на подготовку, он столкнулся с трудностями в производстве из-за изменений в актерском составе и съемочной группе, а также с присущей ему негибкостью первоначального планирования. [14]

Разработка

Сценарист Дэвид Кепп был вдохновлен новостным освещением в 2000 году о том, как безопасные комнаты становятся распространенными среди богатых жителей городских районов. Он продал сценарий Sony Pictures за 4 миллиона долларов . [2] До того, как Финчер включился в проект, режиссер Ридли Скотт был ненадолго связан с проектом, [15] а актер и режиссер Форест Уитакер изучал сценарий, прежде чем отказаться от возможности стать режиссером. [2] Финчер сказал, что его интересовало всезнание сценария и что он напомнил ему о «специфической субъективности» фильма « Окно во двор» (1954). [15] Он также рассматривал «Комнату страха » как нечто среднее между фильмами «Окно во двор» и «Соломенные псы» (1971), хотя он был обеспокоен тем, что «современная аудитория» будет сравнивать «Комнату страха » больше с фильмом «Один дома» (1990), чем с фильмом «Окно во двор» . [17]

Финчер также рассматривал «Комнату страха» как криминальный триллер, похожий на «Сокровища Сьерра-Мадре» (1948), где деньги — «объект, за которым все охотятся по неправильным причинам». [2] Режиссер также был заинтересован в краткости истории, происходящей в одном месте и в одну ночь, [2] и в том, как хорошо был продуман сценарий, чтобы позволить режиссеру выбирать различные кадры и использовать декорации. [18] Финчер также видел в проекте способ быть «в ногу со зрителями» в изменении темпа по сравнению с его предыдущими фильмами. [19]

Сценарий Кеппа подчеркивал темп, а не экспозицию. Кепп и Финчер договорились оптимизировать фильм, чтобы в начале персонажи были представлены как можно скорее. Финчер также стремился спланировать фильм так, чтобы зрители могли видеть, как персонажи строят планы, и, таким образом, опережать их, называя напряженное предвидение «очень кинематографической идеей». [20] Он хотел отслеживать планы разных персонажей, а также сохранять хронологию сцен, поэтому он установил «сгенерированные компьютером кадры с контролем движения», чтобы перемещать камеру по съемочной площадке. Он спланировал сцены, в которых параллельные сцены можно было бы увидеть через видеомониторы комнаты страха, а также вставлять между разными персонажами. [21] Окончательный сценарий был похож по плану на оригинальный; были небольшие изменения в диалогах и определенных моментах, особенно во взаимодействии между Мег и Сарой Олтман из-за того, что Фостер заменила Кидман. [22] Явные упоминания диабета Сары, такие как экстренный шприц с глюкагоном , были удалены из диалога. Осторожное употребление напитков, охлажденные бутылки с лекарствами и часы -глюкометр Сары должны были служить доказательством ее диабета. [23]

Предварительная подготовка

Дом был построен на звуковом павильоне на участке Raleigh Studios . Декорации были разработаны художником-постановщиком Артуром Максом, [24] и их строительство обошлось в 6 миллионов долларов . [6] Комната страха была размером 6 футов (1,8 м) на 14 футов (4,3 м). Было построено три версии комнаты, чтобы Финчер мог снимать сцены с разных ракурсов. [18] Была разработана 3D-компьютерная модель декораций на звуковом павильоне. Финчер, который делал предварительную визуализацию для «Бойцовского клуба» , использовал модель для проектирования кадров и определения их последовательности. [7] Компьютерная модель также позволяла камере иметь «полную свободу перемещения» внутри дома. Финчер сказал: «То, что мы просто пытались сделать с помощью компьютерной графики, было сказать, что нет оператора камеры, нет команды, нет трека, и камера может двигаться куда угодно». [24] Команда применила фотограмметрию — «нанесение неподвижных изображений на поверхность созданных компьютером «декораций»». [12] График съемок также был сокращен, поскольку настройки камеры можно было оценить и отбросить виртуально. У Финчера было запланировано две трети кадров «Комнаты страха » до начала съемок. Режиссер Стивен Содерберг просмотрел тестовые кадры Финчера и предупредил его, что чрезмерное планирование затруднит фактическое производство для него и его команды. [7]

Финчер стремился освещать свой фильм меньше, чем большинство других фильмов; он считал, что темнота способствовала фактору страха. Приступая к производству, он изначально планировал снимать первую половину фильма в почти полной темноте, но решил, что это требует слишком много терпения от зрителей. Вместо этого он выбрал «теневую атмосферу» в качестве фона для Мег и Сары Олтман. [12]

Съемки

Джоди Фостер была утверждена на главную роль после того, как оригинальная звезда Николь Кидман покинула проект из-за травмы. Фостер узнала, что беременна, через пять недель после начала съемок своих сцен.

Кастинг начался в 2000 году, Николь Кидман и Хайден Панеттьери были утверждены на роли Мег и Сары Олтман, матери и дочери фильма. Форест Уитакер , Джаред Лето и Дуайт Йоакам также были утверждены на роли грабителей фильма. [2] В декабре 2000 года, до начала съемок, Панеттьери покинула проект, и ее заменила Кристен Стюарт . [25] [7] Съемки начались в январе 2001 года. [3] Вскоре после начала съемок оператор Дариус Хонджи был уволен из фильма. Хонджи сказал, что его уволили после конфликта с членом съемочной группы, имя которого он не хотел называть, но Дэвид Финчер сказал, что они с Хонджи не смогли договориться «об аспектах производства». [6] Большая часть фильма уже была запланирована на этапе подготовки к производству, и Хонджи не мог быть предоставлен гибкости. Финчер заменил Хонджи на Конрада В. Холла , с которым он нашел «баланс». [26] Хонджи сказал, что поддерживает Холла в качестве своей замены. [6]

После двух недель съемок, в конце января 2001 года, Кидман получила травму на съемочной площадке. Рентген показал трещину под одним из ее коленных суставов. Перелом был получен Кидман во время съемок « Мулен Руж!» (2001), и перелом так и не зажил полностью. [25] Когда Кидман покинула проект, Финчер продолжил снимать сцены, в которых не было ее персонажа. В то же время, когда Кидман ушла, Гильдия сценаристов Америки и Гильдия киноактеров угрожали забастовкой из-за контрактных споров, поэтому на Финчера оказывали давление, чтобы тот пересмотрел роль Мег Олтман до ее начала. Поскольку фильм находился на ранней стадии производства, Финчер был готов закрыться, но студия хотела продолжить производство и найти замену. Если бы студия закрыла производство навсегда, она бы получила 3 ​​миллиона долларов от страховки. Если бы производство было остановлено, а затем возобновлено, это обошлось бы студии в 10 миллионов долларов , что потребовало бы быстрой замены Кидман. [3] По слухам, среди актеров были Сандра Буллок , Анджелина Джоли и Робин Райт . Джоди Фостер ранее была занята обязанностями режиссера Флоры Плам , прежде чем ее звезда Рассел Кроу получил травму и покинул проект, что привело к остановке производства. [3] Чтобы присоединиться к «Комнате страха» , Фостер также ушла с поста главы жюри премии на Каннском кинофестивале 2001 года . [27] [nb 1] У Фостер была неделя, чтобы подготовиться к своей роли, прежде чем съемки возобновились. [4]

Через пять недель после начала съемок «Комнаты страха» Фостер узнала, что беременна. Она сообщила Финчеру и его продюсеру Чаффину о своей беременности, и они решили продолжить съемки. Финчер не хотел торопить производство, поэтому Фостер сменила свой гардероб с майки на толстый свитер, чтобы скрыть признаки беременности. В боевых сценах Фостер заменила дублерша Джилл Стоуксберри. [5]

По мере развития фильма качество дома ухудшается, поэтому Финчер снимал сцены в непрерывном порядке по мере смены декораций. [5] Он также снимал многие эпизоды дважды из-за их почти параллельного появления на видеомониторах комнаты страха. [28] Редактор Уолл сказал, что для фильма было 2073 установки , и большинство установок имели две камеры. [29] Один повторный дубль был, когда Рауль пытается проникнуть в комнату страха через гипсовый потолок под ней. На замену гипса ушло 45 минут, поэтому в сочетании с повторными дублями, сцена, которая составляла восьмую часть страницы в сценарии, снималась два дня. [18] Другой повторный дубль был одним пятисекундным кадром, снятым более ста раз: на Мег нападает Рауль и она роняет аптечку Сары. Кадр был повторен, чтобы выглядело так, будто Мег не бросала аптечку, а вместо этого потеряла ее. Одновременно аптечка должна была приземлиться в кадре и быть в фокусе для зрителей. Финчер выступал за повторные дубли, чтобы он мог объединить выступления актеров для «текучих» сцен. Он также повторил дубли со Стюарт, чтобы гарантировать, что ее игра будет сопоставима с ветеранской игрой Фостер. [28]

Студия планировала выпустить «Комнату страха» в феврале 2002 года, но решила, что производство не может быть завершено к тому времени. [28] Руководители просмотрели ежедневные отснятые материалы начальной сцены фильма и им не понравилось, что Фостер «прячет живот под пальто и сумочкой». [6] (Фостер также страдала от растяжения связок бедра из-за беременности.) [28] Студия приостановила производство до родов Фостер и перенесла дату выхода фильма на март 2002 года. Фостер родила в сентябре 2001 года и вернулась, чтобы провести повторные съемки, включая начальную сцену. Она также вернулась два месяца спустя для дополнительных съемок, [6] которые завершились в ноябре. [30] Columbia Pictures показала фильм тестовой аудитории, которая плохо оценила концовку с рейдом спецназа и поимкой Бернема. К моменту показа декорации были разобраны из-за расходов на хранение, и Финчер подсчитал, что восстановление достаточного количества декораций для пересъёмки финала обойдется в 3 миллиона долларов . Вместо этого редакторы Хейгуд и Уолл пересмотрели сцены Бернхэма и выбрали дубли, в которых персонаж выглядел бы менее симпатичным. Окончательный бюджет производства « Комнаты страха» составил 48 миллионов долларов . [6]

Визуальные и практические эффекты

Съемки бесшовного кадра в начале « Комнаты страха» заняли девять дней на съемочной площадке, но потребовалось несколько месяцев на пост-продакшн. Кадр представлял собой комбинацию отснятого материала с камеры и компьютерных эффектов. Первоначально Кепп написал начальную сцену как серию кадров, которые будут сосредоточены на доме из коричневого камня, но Финчер вместо этого выбрал последовательность достопримечательностей Нью-Йорка с титрами, парящими перед ними, прежде чем последовательность плавно перешла к представлению главных героев фильма. [31] Начальные титры были вдохновлены теми, что были в «Неприятностях с Гарри» (1955) и «К северу через северо-запад» (1959). [17] В сцене ареста Бернхэма также использовались компьютерные эффекты. Несколько сцен также включали практические эффекты: травмы Джуниора от ожога пылающим газом и окровавленное, избитое «я» Стивена Олтмена. Команда кукловодов была использована для перемещения торчащей ключицы Стивена. Финчер также отправил кинопленку на цифровую цветокоррекцию, как он делал для «Бойцовского клуба» и «Семи» . [32]

Анализ

Триллеры о заговоре и феминизм

Академик Джотсна Капур определяет «Комнату страха» как один из нескольких американских триллеров о заговоре 2000-х годов, которые переосмысливают тему детства как «одну из ужасов и тревоги», [nb 2] тогда как ранее она была предметом празднования в семейных фильмах, датируемых началом 1980-х годов. [33] Капур также говорит, что изображение паранойи в триллерах о заговоре десятилетия разделено по половому признаку, описывая главного героя-мужчину как «идеализированного субъекта, который быстро соображает на ходу и прорывается сквозь страх, чтобы найти заговорщиков». Напротив, главная героиня «поддается своему страху, становится бредовой и уязвимой для внушения»; Капур цитирует Мег Олтман в «Комнате страха» как такое изображение с ее разведенным статусом и ее проживанием в доме, слишком большом для нее и ее дочери Сары. Ученый говорит, что называть это изображение просто сексистским стереотипом слишком пренебрежительно: «Логично, что беспокойство по поводу дома и потеря детей будут привилегированными для женщин, потому что домашняя сфера остается гендерным пространством». Капур вспоминает фильмы 1940-х годов, в которых женщина входит в дом мужа как чужая, с «домом и мужем как источниками зависимости и страха». [nb 3] Она противопоставляет их таким фильмам, как «Комната страха », в которых женщины-протагонисты вместо этого защищаются от опасных злоумышленников. Она пишет: «Они не зависят экономически от брака. Тем не менее, они изображают большую часть фильма образ феминизированной уязвимости, воспроизводя расистский троп о маленьких белых женщинах, нуждающихся в защите от внешних угроз». [34]

Медицина и технологии

«Комната страха» — один из нескольких фильмов на рубеже 21-го века, в которых видеонаблюдение используется в качестве ключевого элемента. [nb 4] В частности, видеонаблюдение используется для иллюстрации аспектов « общества наблюдения ». [35] Дом подключен к системе видеонаблюдения , а изображения отображаются в домашней комнате страха. Поскольку грабители хотят получить доступ к сейфу в комнате страха, где прячутся Мэг и ее дочь Сара, возникает непримиримое противоречие свободы и безопасности. Дитмар Каммерер говорит, что для персонажей в доме нет замкнутой системы: «Всегда есть общение; каждое действие вызывает реакцию». [36] Напротив, «глаз камеры» фильма может беспрепятственно перемещаться по всему дому, проходя сквозь стены. Кадры наблюдения в фильме никогда не являются глазом камеры; сам глаз камеры наблюдает за кадрами на мониторах. О камерах Каммерер говорит, что они «чрезвычайно мобильны, но нестабильны: технология наблюдения в «Комнате страха» полезна и вредна, хороша и плоха одновременно». Когда камеры уничтожаются, Мег и Сара способны справиться с грабителями. Каммерер говорит, что камеры отражают амбивалентность в фильме, между «свободой и безопасностью, открытостью и закрытостью». [37]

В фильме Сара страдает диабетом. Кевин Л. Фергюсон говорит: «В случае с диабетом этот осознанный фокус на этике тела резко подчеркивается фильмами, которые также поднимают старую форму прямой карательной власти. Вот почему диабетики часто появляются в фильмах, связанных с преступностью и законом». В обзоре почти сорока фильмов, в которых диабет является ключевым элементом, [38] «Комната страха» — один из трех, где показан глюкометр (устройство, которое диабетики используют для измерения уровня глюкозы ; Сара носит глюкометр как часы). Диабет Сары в фильме никогда не описывается зрителям явно, но они слышат диалог об умеренном потреблении напитков и видят обратный отсчет глюкометра. Фергюсон говорит: «Глюкометр организует признание зрителями диабетического самолечения, тем самым вовлекая зрителя в процесс контроля. Чистая бдительность кинозрителей имитирует контролирующие отношения, которые должны выдерживать персонажи-диабетики». [39] Хотя мать и дочь связаны в фильме, мать активно следит за здоровьем своей дочери. Фергюсон говорит: « Акцент в «Комнате страха » на зрении и технологиях требует патерналистского, контролирующего отношения к персонажу-диабетику». [40] Он также отмечает, что глюкометр параллелен всеобъемлющей системе наблюдения в фильме, будучи прочитанным «чрезмерно». [41]

Подход к смертности

Академик Джон Киттерман говорит, что зрители видят «Комнату страха» как способ противостоять своим страхам и достичь катарсиса, но он утверждает, что фильм не может предоставить этот опыт аутентично. [42] Он отмечает, что главная героиня фильма Мег Олтман напоминает комнату страха автора Эдгара Аллана По , который написал несколько рассказов, связанных с преждевременным погребением . Киттерман выделяет одну историю, « Преждевременное погребение », как синоним « Комнаты страха » . [43] Он говорит, что в обеих работах «именно в представлении или разыгрывании таких страхов быть похороненным заживо или стать жертвой вторжения в дом главный герой на самом деле призывает к этой травме». [44] Он говорит, что нервное осознание Мег комнаты страха гарантирует, что ее страх сбудется. [42] Хотя дом «выглядит как мавзолей», сочетание возможности комнаты страха контролировать все комнаты и неограниченного движения камеры фильма заставляет зрителей верить, что у них есть некоторый контроль над противостоянием своим страхам. [45] Киттерман говорит, что противостояние не является подлинным из-за функции символического порядка Жака Лакана : «Мы никогда не сможем найти то, что ищем, потому что истина и реальность существуют на другой плоскости открытия... Истина скрыта в символическом порядке, и никакое паноптическое видение не откроет ее нам». [46] Киттерман говорит, что фильм скрывает правду о смертности, особенно делая все в фильме видимым для зрителей. Он заключает: «[Финчер] скрывает правду за завесой видимости, используя камеру для создания гегемонии видения, которая промывает нам всем мозги, заставляя верить, что то, что мы видим, реально. Но реальность смерти не может быть символизирована». [47]

Театральная постановка

Columbia Pictures рекламировала Panic Room как фильм, спродюсированный тем же режиссером, который спродюсировал Seven и Fight Club . Финчер не согласился с подходом, потому что считал, что Panic Room не соответствует тону его предыдущих двух фильмов и что он не понравится той же аудитории. Он считал, что Panic Room больше понравится зрителям, которые видели Kiss the Girls (1997) и The Bone Collector (1999). Он также не согласился с маркетинговыми материалами студии для Panic Room , которые рекламировали его как «самый ужасающий фильм из когда-либо созданных». Финчер также спорил со студией о дизайне постера, который, по его мнению, отражал темы фильма, и студия смягчилась, опубликовав постер Финчера. [48]

Мировая премьера фильма «Комната страха» состоялась 18 марта 2002 года в Лос-Анджелесе. [49] Финчер отказался монтировать фильм, чтобы получить рейтинг PG-13 (под наблюдением родителей для детей до 13 лет) от Американской ассоциации кинокомпаний , [30] поэтому MPAA дала фильму рейтинг R (ограничен для зрителей не моложе 17 лет) за насилие и лексику. [50] Фильм был выпущен в коммерческий прокат в Соединенных Штатах и ​​Канаде 29 марта 2002 года. Он был показан в 3053 кинотеатрах и собрал 30 миллионов долларов в первые выходные. [1] Он занял первое место в прокате, [nb 5] и для актрисы Джоди Фостер и режиссера Дэвида Финчера сборы за первые выходные стали личным рекордом на сегодняшний день. [51] Он превзошёл «Матрицу» (1999) по количеству просмотров в пасхальные выходные, а также стал третьим по количеству просмотров среди триллеров без сверхъестественного контента на сегодняшний день после «Ганнибала» (2001) и «Выкупа» (1996). [52] Зрители, опрошенные CinemaScore в течение первых выходных, дали «Комнате страха » оценку «B» по шкале от A+ до F. [53] Демографический состав аудитории составил 53% женщин и 47% мужчин, а 62% зрителей были в возрасте 25 лет и старше. [51]

Во второй уикенд (5–7 апреля) в США и Канаде фильм снова занял первое место с 18,2 млн долларов , конкурируя в основном с новым релизом « Особо тяжкие преступления» . [54] Фильм собрал 96,4 млн долларов в прокате США и Канады и 100 млн долларов в прокате других территорий, что в общей сложности составило 196,4 млн долларов по всему миру . (В 2006 году фильм был повторно выпущен в Гонконге, собрав 682 тыс. долларов , увеличив общую сумму до 197,1 млн долларов .) [1] Фильм стал вторым по кассовым сборам фильмом Финчера на сегодняшний день после «Семи» , [30] собравшего 327,3 млн долларов по всему миру. [55] В США и Канаде «Комната страха» занимает пятое место среди фильмов Дэвида Финчера по кассовым сборам. С поправкой на инфляцию «Комната страха» занимает третье место. Во всем мире, без поправки на инфляцию, он занимает пятое место. [56]

Критический прием

Критики назвали «Комнату страха » «напряжённым повествованием». Они сравнили фильм с работами Альфреда Хичкока , как в положительном, так и в отрицательном ключе. Несколько критиков посчитали, что фильм слишком мейнстримовый после « Бойцовского клуба» Финчера . [57] Rotten Tomatoes сообщил, что 76% из 188 опрошенных критиков дали фильму положительные отзывы со средней оценкой 6,9/10. Консенсус гласит: «Поднятый режиссёрским талантом Дэвида Финчера и игрой Джоди Фостер, « Комната страха» — это хорошо сделанный триллер выше среднего». [58] Metacritic , который использует средневзвешенное значение, дал фильму оценку 65 из 100 на основе 36 критиков, что указывает на «в целом благоприятные отзывы». [59]

Джо Моргенштерн из The Wall Street Journal сказал: « Семь был стильно мрачным, а Бойцовский клуб был вкрадчиво претенциозным, в то время как Комната страха была восхитительно урезана до атмосферы как функции архитектуры и действия как следствия характера». Моргенштерн похвалил персонажей Мег и Сару как феминистских героинь и также назвал захватчиков дома «интригующими». Он также похвалил игру Фостер и операторскую работу фильма, и сказал о сценарии Кеппа, что «все тоже получилось». [60] Кинокритик Роджер Эберт дал фильму три звезды из четырех, описав «Комнату страха» как близкий к «идеалу триллера, существующего полностью в мире физической и психологической правдоподобности». Эберт написал: «Бывают моменты, когда мне хочется выкрикивать советы на экран, но так же часто персонажи опережают меня». Эберт также назвал Финчера «визуальным виртуозом» и похвалил игру Фостер как «завораживающую». [61]

Домашние медиа

Panic Room впервые был выпущен на VHS и DVD 17 сентября 2002 года. [62] [63] Студия выпускала копии VHS только для проката, а не для продажи, полагая, что владельцы DVD-плееров с большей вероятностью купят фильм. [64] Студия использовала дизайн постера театрального релиза для обложки видео, где Финчер хотел черную обложку, которая отличалась бы от постера. Хотя руководитель предварительной визуализации Рон Франкель хотел включить материалы для демонстрации анимации раскадровки, DVD был выпущен как однодисковое издание без аудиокомментариев или других функций. Финчер также решил не включать в DVD сцены, снятые с Николь Кидман до того, как ее заменила Джоди Фостер. [57] В первую неделю фильм занял второе место по продажам DVD после «Корпорации монстров» , [65] хотя он занял первое место по прокату DVD. [66] В марте 2004 года студия выпустила специальный выпуск DVD, состоящий из трех дисков, два из которых содержали отрывки из процессов подготовки к производству, производства и постпроизводства фильма. [67] На DVD также было несколько дорожек с комментариями, в том числе один от режиссера. [68] Автор Джон Т. Колдуэлл приводит специальный выпуск DVD « Комнаты страха» в качестве примера демонстрации режиссерского контроля с целью «эстетического возвышения» фильма. [69]

Columbia Pictures продала телевизионные права на Panic Room компаниям Turner Broadcasting и CBS , которые разделили права на протяжении пяти лет. В сентябре 2004 года Turner транслировал фильм на каналах TBS и TNT в течение 12 месяцев, а затем CBS транслировал фильм трижды в течение 18 месяцев. Turner возобновил трансляцию Panic Room в течение 30 месяцев после того, как CBS отказалась от этого. [70]

Blu -ray -версия фильма пока не выпущена. [71] В апреле 2024 года Финчер заявил, что занимается ремастерингом «Комнаты страха» для нового релиза. [72]

Почести

Говард Шор получил от Американского общества композиторов, авторов и издателей премию ASCAP в категории «Лучшая кассовая музыка к фильму» за музыку к фильмам «Комната страха» и «Властелин колец: Две крепости» . [73] Гильдия художественных руководителей номинировала «Комнату страха» на премию «За выдающиеся достижения в области дизайна» в номинации «Современный фильм». [74] Премия Общества кинокритиков в Интернете номинировала «Комнату страха» на премию «Лучший монтаж» . [75] «Комната страха» получила награду на 3-й церемонии вручения премии Golden Trailer Awards за лучший трейлер к фильму ужасов/триллер, обойдя других номинантов — «Знаки» , «Братство волка» , «Парк Юрского периода III» и «Ничего подобного» . [76] За свою игру в этом фильме Джоди Фостер была номинирована на премию «Сатурн» за лучшую женскую роль . [77]

Смотрите также

Примечания

  1. Джеймс Суоллоу говорит, что организаторы Каннского фестиваля, как сообщается, были недовольны решением Фостер уйти в отставку, и в результате они удалили из программы фестиваля фильм « Опасные жизни мальчиков-алтарников» , который она спродюсировала и в котором сыграла главную роль. [27]
  2. Другие примеры таких триллеров Капура включают: «Столкновение » (2004), «Забытые» (2004), «Иллюзия полёта» (2005), «Сириана» (2005), «Вавилон» (2006), «Дитя человеческое» (2006) и «Добрый пастырь» (2006). [33]
  3. К таким фильмам 1940-х годов относятся «Ребекка» (1940), «Газовый свет» (1944), «Две миссис Кэрролл» (1947), «Секрет за дверью» (1948) и «Пойманный» (1949). [34]
  4. ^ Каммерер также ссылается на следующие фильмы: «Конец насилия» (1997), «Шоссе в никуда» (1997), «Враг государства» (1998), «Глаза змеи» (1998) и «Шоу Трумана» (1998). Он также упоминает более старые примеры: «Подглядывающий Том» (1960) и «Уикенд Остермана» (1983). [35]
  5. «Комната страха» была одним из четырёх новых релизов уикенда; другими были «Новичок» , «Остановители часов» и «Смерть Смучи» . Однако его главным конкурентом был «Ледниковый период» , который выходил в третий уикенд и занял второе место в прокате. [51]

Ссылки

Сноски

  1. ^ abcde "Panic Room". Box Office Mojo . IMDb . Архивировано из оригинала 17 января 2021 г. . Получено 17 января 2021 г. .
  2. ^ abcdefghi Ласточка 2007, стр. 150
  3. ^ abcd Ласточка 2007, стр. 152
  4. ^ abcde Ласточка 2007, стр. 153
  5. ^ abcd Ласточка 2007, стр. 154
  6. ^ abcdefg Ласточка 2007, с. 156
  7. ^ abcde Ласточка 2007, стр. 151
  8. ^ Ласточка 2007, стр. 161
  9. ^ ab Swallow 2007, стр. 162
  10. ^ Ласточка 2007, стр. 168
  11. ^ Ласточка 2007, стр. 167
  12. ^ abc Swallow 2007, стр. 163
  13. ^ abcdefghijklmnop Ласточка 2007, стр. 146
  14. ^ ab Swallow 2007, стр. 145
  15. ^ abc Swallow 2007, стр. 149
  16. ^ Ласточка 2007, стр. 148
  17. ^ ab Swallow 2007, стр. 168–169
  18. ^ abc Ласточка 2007, стр. 159
  19. Ласточка 2007, стр. 149–150.
  20. ^ Ласточка 2007, стр. 166
  21. Ласточка 2007, стр. 166–167
  22. ^ Ласточка 2007, стр. 169
  23. Ласточка 2007, стр. 169–170.
  24. ^ ab Swallow 2007, стр. 158
  25. ^ ab "Травма Кидман вызывает паническую стрельбу". ABC News . 6 января 2006 г. Архивировано из оригинала 15 августа 2018 г. Получено 28 июня 2020 г.
  26. ^ Ласточка 2007, стр. 157
  27. ^ ab Swallow 2007, стр. 152–153
  28. ^ abcd Ласточка 2007, стр. 155
  29. ^ Ласточка 2007, стр. 160
  30. ^ abc Swallow 2007, стр. 170
  31. ^ Ласточка 2007, стр. 164
  32. ^ Ласточка 2007, стр. 165
  33. ^ ab Kapur 2008, стр. 44
  34. ^ ab Kapur 2008, стр. 47–49
  35. ^ ab Kammerer 2003, стр. 468
  36. ^ Каммерер 2003, стр. 471
  37. ^ Каммерер 2003, стр. 472
  38. ^ Фергюсон 2010, стр. 192–193.
  39. ^ Фергюсон 2010, стр. 194–195.
  40. ^ Фергюсон 2010, стр. 196
  41. ^ Фергюсон 2010, стр. 200–201.
  42. ^ ab Kitterman 2003, стр. 239
  43. ^ Киттерман 2003, стр. 237
  44. ^ Киттерман 2003, стр. 238–239
  45. ^ Киттерман 2003, стр. 240
  46. ^ Киттерман 2003, стр. 240–241
  47. ^ Киттерман 2003, стр. 241
  48. ^ Ласточка 2007, стр. 171
  49. ^ "2002 – Кристен Стюарт (Премьера «Комнаты страха»)". CBS News . 26 апреля 2010 г. Архивировано из оригинала 19 января 2021 г. Получено 19 января 2021 г.
  50. ^ "Panic Room". filmratings.com . Motion Picture Association of America . Архивировано из оригинала 24 сентября 2015 года . Получено 14 декабря 2012 года .
  51. ^ abc Fuson, Brian (2 апреля 2002 г.). «Праздничные выходные в самом разгаре, в 2002 году выручка превысила отметку в 2 миллиарда долларов». The Hollywood Reporter . 372 (42).
  52. Грей, Брэндон (2 апреля 2002 г.). «„Комната страха“ вырвалась на первое место, „Новичок“ набрал три очка». Box Office Mojo . Архивировано из оригинала 15 декабря 2018 г. . Получено 15 июля 2010 г. .
  53. Karger, David (5 апреля 2002 г.). «'Преступления' и мисс Деминор». Entertainment Weekly . Архивировано из оригинала 9 января 2009 г. Получено 26 марта 2022 г.
  54. Фьюсон, Брайан (9 апреля 2002 г.).«Паника» лидирует в прокате на выходных, цифры держат рекордные темпы». The Hollywood Reporter . 372 (47).
  55. ^ "Семь". Box Office Mojo . IMDb . Архивировано из оригинала 18 января 2021 г. . Получено 18 января 2021 г. .
  56. ^ "Результаты кассовых сборов фильма Дэвида Финчера". Box Office Mojo . Архивировано из оригинала 11 ноября 2020 г. Получено 22 апреля 2013 г.
  57. ^ ab Swallow 2007, стр. 172
  58. ^ "Panic Room". Rotten Tomatoes . Fandango Media . Архивировано из оригинала 10 сентября 2010 г. . Получено 7 сентября 2021 г. .
  59. ^ "Panic Room". Metacritic . Fandom, Inc. Архивировано из оригинала 10 октября 2007 г. Получено 18 января 2022 г.
  60. Моргенштерн, Джо (29 марта 2002 г.). «Сильная Джоди Фостер придает «Комнате страха» пугающую силу». The Wall Street Journal . Архивировано из оригинала 7 июня 2016 г. Получено 22 марта 2022 г.
  61. Эберт, Роджер (29 марта 2002 г.). «Panic Room». RogerEbert.com . Архивировано из оригинала 29 апреля 2020 г. . Получено 25 марта 2022 г. .
  62. Хеттрик, Скотт (25 августа 2002 г.). «Col TriStar добавляет трио осенних видеорелизов». Variety . Получено 8 апреля 2023 г. .
  63. Вилла, Джоан (3 июля 2002 г.). «Пора паниковать». hive4media.com . Архивировано из оригинала 25 июля 2002 г. . Получено 21 сентября 2019 г. .
  64. ^ Аренс, Фрэнк (7 октября 2002 г.). «Голливуд видит общую картину с DVD». The Washington Post . Архивировано из оригинала 19 января 2021 г. Получено 18 января 2021 г. Телевизионные рекламные ролики призывают потребителей «купить сейчас на DVD, взять напрокат на видео». Это связано с тем, что Sony не выпускала видеокопии для продажи, предполагая, что потребитель, скорее всего, купит «Комнату страха», будет смотреть ее на DVD.
  65. Сотрудники (22 сентября 2002 г.). «Топ-10 продаж DVD; за неделю, закончившуюся 22 сентября 2002 г.». DVD News . 6 (33): 1. ISSN  1098-2523.
  66. Сотрудники (22 сентября 2002 г.). «10 лучших DVD-прокатов; за неделю, заканчивающуюся 22 сентября 2002 г.». DVD News . 6 (33): 1. ISSN  1098-2523.
  67. ^ Бовберг, Джейсон (19 марта 2004 г.). "Panic Room: 3-Disc Special Edition". DVD Talk . Архивировано из оригинала 8 июня 2020 г. . Получено 8 июня 2020 г. .
    • Рихтер, Эрин (15 апреля 2004 г.). «„Room“ to Grow». Entertainment Weekly . Архивировано из оригинала 31 июля 2013 г. Получено 14 сентября 2012 г.
  68. Васкес, Джош (14 апреля 2004 г.). «Panic Room: Special Edition». Slant Magazine . Архивировано из оригинала 7 ноября 2011 г. Получено 14 сентября 2012 г.
  69. ^ Колдуэлл, Джон Т. (2008). «Прообраз бонусных треков DVD». В Беннетт, Джеймс; Браун, Том (ред.). Кино и телевидение после DVD . Routledge. стр. 164. ISBN 978-0-415-87834-0.
  70. Андреева, Нелли (16 апреля 2002 г.). "«Паника» начинается в Тернере, CBS». The Hollywood Reporter . 373 (2).
  71. ^ Харлоу, Казимир (19 июля 2014 г.). «15 фильмов, которые должны выйти на Blu-ray к настоящему времени». The AV Club . Архивировано из оригинала 23 октября 2014 г. Получено 22 декабря 2014 г.
  72. ^ Desowitz, Bill (19 апреля 2024 г.). «Для реставрации «Семи» Дэвид Финчер вернулся и «поцеловался в некоторых частях города». IndieWire . Получено 19 апреля 2024 г.
  73. Сотрудники (30 апреля 2003 г.). «ASCAP Honors Top Film and Television Composers and Songwriters at 18th Annual Gala». ascap.com . Американское общество композиторов, авторов и издателей . Архивировано из оригинала 3 ноября 2013 г. Получено 12 июня 2013 г.
  74. ^ "7th Annual Excellence in Production Design Awards". adg.org . Art Directors Guild . Архивировано из оригинала 5 октября 2011 г. . Получено 12 июня 2013 г. .
  75. ^ "2002 Awards (6th Annual)". ofcs.org . Online Film Critics Society . 3 января 2012 г. Архивировано из оригинала 18 апреля 2016 г. Получено 12 июня 2013 г.
  76. ^ "Победители и номинанты 3-й ежегодной премии Golden Trailer Awards". goldentrailer.com . Премия Golden Trailers Award. Архивировано из оригинала 7 марта 2012 г. Получено 12 июня 2013 г.
  77. ^ Dhruv Bose, Swapnil (19 ноября 2020 г.). «От Мартина Скорсезе до Роберта Земекиса: 10 лучших ролей Джоди Фостер в кино». Far Out . Архивировано из оригинала 25 ноября 2020 г. . Получено 18 января 2021 г. .

Библиография

Дальнейшее чтение

Внешние ссылки