«Я люблю Люси» — американский телевизионный ситком , который первоначально транслировался на канале CBS с 15 октября 1951 года по 6 мая 1957 года и состоял в общей сложности из 180 получасовых серий, охватывающих шесть сезонов. [2] В сериале снимались Люсиль Болл и ее муж Дези Арназ , а также Вивиан Вэнс и Уильям Фроули . Сериал рассказывает о жизни Люси Рикардо (Болл), молодой домохозяйки из среднего класса, живущей в Нью-Йорке, которая вместе со своими лучшими друзьями и домовладельцами, Этель и Фредом Мерц (Вэнс и Фроули), часто придумывает планы появиться вместе с ней. Муж руководителя оркестра Рики Рикардо (Арназ) в своем ночном клубе. Люси изображена пробующей множество схем, чтобы смешаться с шоу-бизнесом и стать его частью. После того, как сериал закончился в 1957 году, модифицированная версия шоу продолжалась еще три сезона с 13 одночасовыми специальными выпусками, которые проходили с 1957 по 1960 год. Сначала оно было известно как « Шоу Люсиль Болл – Дези Арназ», а позже, в повторяется как «Час комедии Люси-Дези» .
«Я люблю Люси» стало самым популярным шоу в США за четыре из шести сезонов и первым завершило свой путь на вершине рейтинга Nielsen . [3] По состоянию на 2011 год эпизоды шоу транслировались на десятках языков по всему миру и остаются популярными среди 40-миллионной американской аудитории каждый год. [4] [5] [6] Раскрашенная версия рождественского эпизода привлекла более восьми миллионов зрителей, когда CBS показала его в прайм-тайм в 2013 году, через 62 года после премьеры шоу . С тех пор CBS транслировала по два-три цветных эпизода каждый год: один раз на Рождество, а затем весной. [7]
Шоу, ставшее первой телевизионной программой по сценарию, снятой оператором Карлом Фройндом на 35-миллиметровую пленку перед студийной аудиторией, выиграло пять премий «Эмми» и получило множество номинаций и наград. Это было первое шоу, в котором участвовал ансамбль . [8] Таким образом, его часто считают одним из величайших и самых влиятельных ситкомов в истории. В 2012 году оно было признано «Лучшим телешоу всех времен» по результатам опроса, проведенного журналом ABC News и People . [9] В 2013 году Гильдия писателей Америки поставила его на 12-е место в своем списке 101 лучшего написанного телесериала. [10]
Первоначально действие фильма « Я люблю Люси» происходит в многоквартирном доме в Нью-Йорке , где рассказывается о Люси Рикардо ( Люсиль Болл ) и ее муже-певце и руководителе оркестра Рикки Рикардо ( Дези Арназ ) , а также их лучших друзьях и домовладельцах Фреде Мерце ( Уильям Фроули ). и Этель Мерц ( Вивиан Вэнс ). Во втором сезоне у Люси и Рики рождается сын по имени Рики Рикардо-младший («Маленький Рикки»), чье рождение было приурочено к реальному рождению сына Болла, Дези Арназа-младшего [11]
Люси наивна и амбициозна, она страстно стремится к славе и умеет навлечь на себя и своего мужа неприятности всякий раз, когда она жаждет добиться успеха в шоу-бизнесе . Лучшие друзья Рикардо, Фред и Этель, — бывшие водевилисты . История Мерц в сфере развлечений только укрепляет решимость Люси проявить себя как артистка, хотя она часто чувствует себя исключенной, поскольку ее участие в индустрии ограничено по сравнению с участием Рики, Фреда и Этель. Несмотря на свою харизматичность, на протяжении всего сериала она изображается обладающей небольшими рыночными исполнительскими навыками, и ее часто изображают глухой по тону, изо всех сил пытающейся петь что-либо, кроме фальшивого исполнения таких песен, как «Glow Worm » на саксофоне и многие из ее выступлений заканчиваются катастрофой. Однако сказать, что она совершенно бездарна, было бы неправдой, поскольку иногда она оказывается хорошей танцовщицей и компетентной певицей. Ей также как минимум дважды предлагали контракты теле- и кинокомпании: сначала в эпизоде первого сезона «Прослушивание», когда она заменяет раненого клоуна в номере Рикки в ночном клубе «Тропикана», а затем в эпизоде пятого сезона «Люси и Манекен», когда она танцует в Голливуде на студийной вечеринке, используя резиновый манекен Рикки в качестве партнера по танцам.
О прошлом Люси было предложено мало информации. В нескольких эпизодах упоминалось, что она родилась в Джеймстауне, штат Нью-Йорк (настоящий родной город Болла), позже указанный как Западный Джеймстаун , что она окончила среднюю школу Джеймстауна, что ее девичья фамилия была «Макгилликадди» (что указывает на шотландское или шотландское происхождение). Ирландская этническая принадлежность, по крайней мере, по отцовской линии, хотя однажды она упомянула, что ее бабушка была шведкой), и что она встретила Рикки в круизе со своим другом из агентства, в котором она когда-то работала. Ее семья отсутствовала, за исключением случайных выступлений ее рассеянной матери миссис Макгилликадди ( Кэтрин Кард ), которая никогда не могла правильно понять имя Рики. Люси также скрывала свой возраст и настоящий цвет волос, была небрежна с деньгами, а также была несколько материалистична, настаивая на покупке новых платьев и шляп на каждый случай и рассказывая старым друзьям, что они с Рикки богаты. Ее также изображали преданной домохозяйкой, искусным поваром и внимательной матерью. Поскольку в обязанности Люси входило заботиться о муже, она оставалась дома и занималась домашними делами, в то время как ее муж Рики ходил на работу. [12] В послевоенное время Люси устраивалась на работу вне дома, но на этой работе в сериале она изображалась неспособной выполнять свои обычные домашние обязанности. [13]
Муж Люси, Рики Рикардо, многообещающий кубино-американский певец и руководитель группы с возбудимым характером. Его терпение часто подвергается испытаниям выходками его жены, пытающейся попасть в шоу-бизнес , а также ее непомерными расходами на одежду и мебель. Когда он раздражен, он часто снова начинает быстро говорить по -испански . Как и в случае с Люси, о его прошлом и семье мало что известно. Мать Рики (которую играет актриса Мэри Эмери) появляется в двух эпизодах; в другом Люси упоминает, что у него пять братьев. Рикки также упоминает, что его «практически воспитывал» его дядя Альберто (которого видели во время семейного визита на Кубу ), и что он учился в Гаванском университете .
Расширенный фрагмент воспоминаний в эпизоде 1957 года «Люси отправляется в круиз в Гавану» шоу Люсиль Болл и Дези Арназ содержит множество подробностей о том, как Люси и Рики встретились и как Рики приехал в Соединенные Штаты. История, по крайней мере, в той мере, в какой она связана с газетным обозревателем Хеддой Хоппер , заключается в том, что пара познакомилась в Гаване, когда Люси и Мерцы отдыхали там в 1940 году. Несмотря на то, что Рикки окончил университет и хорошо владел английским языком, его изображают водителем грузовика. извозчик, запряженный лошадьми, который ждет оплаты проезда на причале, куда прибывают туристы на корабле. Рики нанимают в качестве одного из гидов Люси, и они влюбляются друг в друга. По совпадению также встретив на круизном лайнере популярного певца Руди Валле , Люси устраивает прослушивание для Рики, которого нанимают в оркестр Валле, что позволяет ему эмигрировать в Соединенные Штаты на том самом корабле, на котором Люси и Мерцы. возвращались. Позже Люси заявляет, что Рики играл за Валле всего один вечер, прежде чем его обменяли в оркестр Ксавье Кугата .
Расширенный фрагмент воспоминаний «Люси отправляется в круиз в Гавану» и история о том, как Люси и Рики встретились, несовместимы с эпизодом 4 сезона «Дон Жуан и звездочки». В какой-то момент этого эпизода Люси, узнав, что ее не пригласили присоединиться к Рикки на премьере фильма, сокрушается, что совершила ошибку пятнадцать лет назад, когда ее подруга Мэрион Стронг спросила ее, не хочет ли она пойти вслепую. свидание с кубинским барабанщиком, на что она сказала «да».
На протяжении всего сериала Люси обычно встречается со своей лучшей подругой Этель. Бывшая модель из Альбукерке, штат Нью-Мексико , Этель пытается вновь пережить дни своей славы в водевиле . Рики более склонен приглашать Этель на выступления в своем ночном клубе, потому что, в отличие от Люси, она неплохо поет и танцует.
В сериале упоминается, что муж Этель, Фред, участвовал в Первой мировой войне и пережил Великую депрессию . Таким образом, в сериале Фред изображен очень скупым на деньги и вспыльчивым и серьезным человеком. Однако он также показывает, что может быть мягким, особенно когда дело касается Маленького Рикки, для которого Фред является одновременно крестным отцом и почетным «дядей». Фред также умеет петь и танцевать и часто выступает дуэтами с Этель.
Манхэттенское здание, в котором они все жили до переезда в Вестпорт, штат Коннектикут, в шестом сезоне, было адресовано по вымышленному адресу 623 East 68th Street, сначала в квартире 4A, затем переехало в более крупную квартиру 3B (впоследствии переименованную в 3D; Квартира Мерцеса тогда имела номер 3B) в Верхнем Ист- Сайде Манхэттена . На самом деле, однако, адреса доходят только до 500, прежде чем улица заканчивается у Ист-Ривер .
Гейл Гордон и Беа Бенадерет , второстепенные актеры сериала « Мой любимый муж» , изначально предлагались на роли Фреда и Этель, но ни одна из них не смогла согласиться из-за предыдущих обязательств. Гордон действительно появился в качестве приглашенной звезды в трех эпизодах, сыграв босса Рики, мистера Литтлфилда, в двух эпизодах, а затем в эпизоде шоу Люсиль Болл и Дези Арназ в качестве судьи гражданского суда. Гордон был ветераном классических радиоэфиров, когда он усовершенствовал роль раздраженного персонажа, как в « Фиббере МакГи, Молли и нашей мисс Брукс» . Он продолжал сниматься вместе с Боллом во всех ее постах – сериале «Я люблю Люси» ( «Шоу Люси» , «Вот Люси» и «Жизнь с Люси »). Бенадерет была приглашенной звездой в одном из эпизодов в роли пожилой мисс Льюис, соседки Рикардо.
Барбара Пеппер (позже сыгравшая Дорис Зиффель в сериале « Зеленые акры ») также считалась на роль Этель, но Пеппер очень сильно пила после смерти своего мужа Крейга В. Рейнольдса. Ее дружба с Боллом началась еще в фильме «Римские скандалы» (1933), в котором обе сыграли роли « Девочек Голдвин» . Тем не менее, она появлялась как минимум в девяти эпизодах сериала «Я люблю Люси» в эпизодических ролях. [14]
Многие персонажи сериала были названы в честь членов семьи или близких друзей Болла. Например, Мэрион Стронг была одной из ее лучших подруг и соседкой по комнате какое-то время в Нью-Йорке, а также она устроила Боллу и Арназу их первое свидание. Лилиан Эпплби была учительницей Болла, когда она участвовала в любительской постановке на сцене. Кроме того, Полин Лопус была подругой детства, а Фред звали ее брата и дедушку. У Болла и Арназа был бизнес-менеджер по имени мистер Эндрю Хикокс, и в первом эпизоде 4 сезона, названном «Бизнес-менеджер», Рики нанимает человека по имени мистер Хикокс.
Люсиль Болл приехала в Голливуд после успешной работы моделью в Нью-Йорке. Сэмюэл Голдвин выбрал ее в качестве одной из 16 девушек Голдвин , сыгравших одну из главных ролей в фильме «Римские скандалы» (1933) с кинозвездой Эдди Кантором . [15] Полный энтузиазма и трудолюбивый, Болл смог на короткое время получить работу в кино в Samuel Goldwyn Studio и Columbia Pictures , а затем, в конечном итоге, в RKO Radio Pictures . Именно в RKO Болл получила постоянную работу в кино, сначала в качестве массовки и эпизодического игрока, а затем продвинулась до главных ролей в художественных фильмах и главных ролей во второсортных картинах , что в совокупности принесло ей прозвище «Королева кино». Б». [16] [17] Во время выступления в RKO Болл приобрела репутацию исполнительницы физических комедий и трюков, которых избегало большинство других актрис, что позволило ей постоянно работать. В 1940 году Болл познакомился с Дези Арнасом, кубинским руководителем оркестра, который только что успешно выступил в бродвейском шоу 1939–40 годов « Слишком много девушек ». RKO, после покупки прав на экранизацию сериала, выбрал Болла на роль любовного увлечения Арназа в картине. [18] Дуэт начал бурные ухаживания, которые привели к их побегу в Коннектикут в ноябре 1940 года. Однако, несмотря на брак, их карьера держала их в разлуке: работа Болла в кино удерживала ее в Голливуде, в то время как выступления Арназа в ночном клубе с его оркестром продолжались. его в дороге.
Несмотря на постоянную работу в кино, карьера Болл в кино так и не продвинулась до уровня главной актрисы художественного кино. Тем не менее, она оставалась популярной у кинозрителей. Болл привлекла внимание Metro-Goldwyn-Mayer после того, как получила признание критиков за главную роль в фильме Дэймона Раньона 1942 года «Большая улица» , который выкупил ее контракт. [19] Однако по контракту с MGM Болл, которая раньше была блондинкой, покрасила волосы в рыжий цвет, чтобы дополнить особенности Technicolor, в которых MGM планировала использовать ее. [20] MGM снимала Болла в различных фильмах. , но именно ее работа с коллегой-комиком Рэдом Скелтоном в фильме 1943 года « Дюбарри была леди» выдвинула физическую комедию Болл на первый план, заработав ей репутацию «той сумасшедшей рыжей», как Рикки позже назовет ее в сериале . 21] Тем не менее, поразительная красота Болл резко контрастировала с физическими выходками, которые она демонстрировала в своих фильмах. На протяжении всей своей карьеры MGM пытались использовать ее в различных жанрах фильмов, которые мало что делали для того, чтобы подчеркнуть ее навыки. Учитывая трудности с ее подбором, MGM решила не продлевать свой контракт, когда он истек в 1946 году .
Болл начал работать в качестве художника-фрилансера в кино, а также начал исследовать другие площадки. [22] До и во время Второй мировой войны Болл сделал несколько заметных и успешных выступлений в качестве гостя в нескольких радиопрограммах, включая радиошоу Джека Хейли и радиопрограмму руководителя оркестра Кей Кайсер . [23] [24] Эти выступления привлекли к Боллу внимание канала CBS, который в 1948 году пригласил ее на главную роль в одной из двух новых получасовых комедий-ситуаций, находящихся в разработке: « Наша мисс Брукс» и «Мой любимый муж» . Выбрав последнее, Болл изобразил Лиз Кугат (позже переведенную на английский язык как Купер), разочарованную и коварную домохозяйку банкира из Миннеаполиса , которую первоначально сыграл актер Ли Боумен в пилотном сериале, а затем актер Ричард Деннинг . Фильм « Мой любимый муж» , основанный на романе Изабель Скотт Рорик « Мистер и миссис Кугат» , был спродюсирован Джессом Оппенгеймером и написан Оппенгеймером, а также сценаристами Мэделин Пью и Бобом Кэрроллом-младшим . Премьера состоялась 23 июля 1948 года при поддержке General Foods , Husband стал хитом канала CBS. [25] Во время радиопрограммы Болл также появился в двух художественных фильмах с Бобом Хоупом, « Скорбный Джонс» в 1949 году и «Необычные штаны» в 1950 году. Оба фильма имели кассовые сборы и имели успех у критиков, [26] [27] еще больше укрепив позиции. Репутация Болла как первоклассного комика. Они также подчеркнули ее растущую популярность среди зрителей, побудив CBS и дальше использовать ее навыки.
В 1950 году CBS попросила Болла показать «Моего любимого мужа» на телевидении с Ричардом Деннингом, коллегой по фильму . [28] Однако Болл увидела в телешоу прекрасную возможность поработать с Арнасом, и она настояла на том, чтобы он сыграл ее мужа, к большому разочарованию CBS, которая не хотела брать Арназа на эту роль, поскольку он был кубинцем. [29] Руководители CBS не думали, что зрители согласятся на брак между американкой и латиноамериканцем. [29] Чтобы доказать неправоту CBS, пара разработала водевиль , написанный Кэрроллом и Пью, который они исполнили в историческом театре Ритц в Ньюбурге, штат Нью-Йорк, с оркестром Арназа. [30] Этот поступок стал хитом и убедил исполнительного директора CBS Гарри Акермана в том, что пара Болл-Арназ будет стоящим предприятием. В то же время конкурирующие сети NBC , ABC и DuMont проявили интерес к сериалу Болл-Арназ, который Акерман использовал, чтобы убедить CBS подписать дуэт.
Пилотный проект был заказан и подвергнут кинескопу в Голливуде в марте 1951 года, что совпало с первой беременностью Болл и окончанием « Мужа» , последнее радиошоу которого транслировалось 31 марта 1951 года. Болл и Арназ использовали одну и ту же радиокоманду Оппенгеймера, Пью, и Кэрролл для создания телесериала под названием «Я люблю Люси» . Агент пары, Дон Шарп, без особого успеха представил пилотный проект нескольким рекламным агентствам, но в конце концов добился успеха в агентстве Милтона Х. Биоу . Агентство Биоу представило пилотную версию своим клиентам и смогло убедить сигаретного гиганта Philip Morris спонсировать шоу. [31]
Весной и летом 1951 года началось производство фильма «Я люблю Люси» . Оппенгеймер, Пью и Кэрролл начали дорабатывать сюжет шоу и писать первые сценарии сериала. Трио решило адаптировать многие сюжетные линии для телевидения, используя накопившиеся эпизоды сериала «Мой любимый муж» . Кроме того, был собран актерский состав и съемочная группа сериала. Арназ сохранил свой оркестр, который использовался в музыкальных номерах сериала, а также для написания фоновой и переходной музыки шоу. Друг детства Арназа Марко Ризо аранжировал музыку и играл на фортепиано в шоу, а Уилбур Хэтч дирижировал оркестром. [32]
После того, как Филип Моррис подписал контракт с спонсором шоу, возникли две проблемы, которые в конечном итоге изменили судьбу «Я люблю Люси» . Болл и Арназ изначально решили, что сериал будет выходить в эфир раз в две недели, как и « Шоу Джорджа Бернса и Грейси Аллен» . Филип Моррис, однако, настаивал на том, чтобы шоу транслировалось еженедельно, тем самым уменьшая вероятность того, что Болл продолжит свою карьеру в кино параллельно с телешоу. [33] Другая проблема заключалась в том, что компания Philip Morris хотела, чтобы сериал создавался в Нью-Йорке, а не в Голливуде. В то время большинство телешоу производилось в Нью-Йорке, а прямые трансляции шоу транслировались для аудитории Востока и Среднего Запада. Зрители Западного побережья могли смотреть программы в прямом эфире только через кинескопы низкого качества , которые получали изображения с помощью пленочной камеры 35 мм или 16 мм для записи шоу с телевизионного монитора. [34]
Хотя пилотный фильм, показанный Philip Morris, был кинескопным, спонсор не хотел, чтобы прибыльный рынок Восточного побережья, привыкший к качественному телевещанию, увидел кинескопный фильм низкого качества. [34] Из-за предстоящего рождения первенца и Болл, и Арназ настояли на том, чтобы остаться в Голливуде и продюсировать шоу на пленку, что начали делать несколько голливудских сериалов. [35] И CBS, и Philip Morris поначалу отвергли эту идею из-за более высоких затрат, которые повлечет за собой съемка шоу, но согласились только после того, как пара предложила сократить зарплату на 1000 долларов в неделю, чтобы покрыть дополнительные расходы. [36] В обмен Болл и Арназ потребовали и получили 80% акций в фильмах «Я люблю Люси» (остальные 20% достались Оппенгеймеру, который затем отдал 5% Пью и 5% Кэрроллу). Однако съемка шоу на пленку потребует, чтобы Болл и Арназ сами стали ответственными за продюсирование сериала. В то время профсоюзные соглашения предусматривали, что для любой продукции, снимаемой на студии, используются сотрудники киностудии. Сотрудники CBS были сотрудниками телевидения и радио и, таким образом, подпадали под действие различных профсоюзных соглашений. Таким образом, Арназ реорганизовал компанию, которую он создал для управления заказами своих оркестров, и использовал ее в качестве корпорации, которая будет производить шоу «Я люблю Люси» . Компания получила название Desilu от сочетания их имен «Дези» и «Люсиль». [ оригинальное исследование? ]
Хотя некоторые телесериалы уже снимались в Голливуде, в большинстве из них использовался формат одной камеры, знакомый по фильмам, с добавлением в комедии смеха для имитации реакции аудитории. Болл хотела работать перед живой аудиторией, чтобы создать ту комическую энергию, которую она демонстрировала по радио. [37] Идея киностудии, которая могла бы вместить аудиторию, была новой для того времени, поскольку правила пожарной безопасности затрудняли допуск зрителей в студию. Арназ и Оппенгеймер нашли испытывающую финансовые трудности General Service Studios , расположенную на авеню Лас-Пальмас в Голливуде. Владелец студии Джимми Нассер стремился разместить компанию Desilu и позволил им при финансовой поддержке CBS отремонтировать две его студии, чтобы они могли вместить аудиторию и соблюдать местные законы о пожарной безопасности. [38] [39]
Еще одним компонентом съемок шоу стало решение использовать три 35-мм пленочные камеры для одновременной съемки шоу. Идея была предложена Джерри Фэрбенксом и использовалась в сериале-антологии «Серебряный театр» и в игровом шоу « Правда или последствия» , а также в впоследствии « Амос и Энди» как способ сэкономить деньги, хотя Амос и Энди Энди не пользовался аудиторией. Помощник Эдвардса Эл Саймон был нанят Десилу, чтобы помочь усовершенствовать новую технику для сериала. Этот процесс пригодился для постановки «Люси» , поскольку он устранил проблему, требующую от аудитории просмотра сцены и реакции на нее три или четыре раза, чтобы были сняты все необходимые кадры. Несколько камер также позволяли последовательно воспроизводить сцены, как в пьесе, что в то время было необычно для снятых сериалов. Пересъёмки были редки, и в эпизодах часто оставались ошибки в диалогах. [ нужна цитата ]
Болл и Арназ заручились услугами Карла Фройнда , оператора , работавшего над такими фильмами, как « Метрополис» (1927), «Дракула» (1931), «Добрая земля» (1937) и « Дюбарри была леди» (1943) (в котором также снимался Болл). а также как режиссер «Мумии» (1932) в качестве оператора сериала. Хотя поначалу Фройнд не хотел иметь ничего общего с телевидением, именно личные просьбы пары убедили его согласиться на эту работу. [34]
Фройнд сыграл важную роль в разработке способа равномерного освещения съемочной площадки, чтобы каждая из трех камер снимала изображение одинакового качества. Фройнд отметил, что типичная серия (20–22 минуты) была снята примерно за 60 минут, при этом одной из постоянных проблем был контраст оттенков серого в окончательном отпечатке, поскольку каждый этап передачи и трансляции мог преувеличивать контраст. [40] Фройнд также был пионером «плоского освещения», при котором все ярко освещено, чтобы устранить тени и необходимость бесконечного повторного освещения. [41] [42]
Реакция аудитории была живой, что создавало более искренний смех, чем стандартный смех, который использовался в большинстве снятых ситкомов того времени. Иногда от эпизода к эпизоду можно было услышать постоянных зрителей, а характерный смех Арназа можно было услышать на заднем плане во время сцен, в которых он не играл, а также мать Болла, ДеДе, чье характерное «ох» можно было услышать во многих эпизоды. В последующие годы CBS разработала трек для смеха от нескольких зрителей «Я люблю Люси» и использовала его для стандартного смеха в шоу, проводимых без живой публики. [ нужна цитата ]
Новаторское использование трех камер «Я люблю Люси» привело к тому, что это стало стандартным методом производства большинства ситкомов, снимаемых перед аудиторией. [43] Установка одной камеры оставалась предпочтительным методом для ситкомов, в которых не использовалась аудитория. Это привело к неожиданной выгоде для Десилу во втором сезоне сериала, когда выяснилось, что Болл беременна. Не имея возможности выполнить обязательство по выпуску 39 серий, и Дези, и Оппенгеймер решили ретранслировать популярные эпизоды первого сезона сериала, чтобы дать Болл необходимый отдых, в котором она нуждалась после родов, что фактически позволило снять меньше эпизодов в этом сезоне. . Неожиданно ретрансляции оказались победителями рейтингов, фактически породив повтор , который позже привел к прибыльному развитию рынка синдикации повторов. [44]
Оригинальное открытие шоу и рекламные заставки представляли собой анимированные карикатуры на Болла и Арназа. Они были разработаны и анимированы дизайнером персонажей MGM и будущим карикатуристом «Флинтстоунов» Джином Хейзелтоном (1917–2005) и произведены по контракту, который продюсер Уильям Ханна заключил в частном порядке. [45] [46] Сигареты Philip Morris, спонсор программы, были включены во многие из этих эпизодов, поэтому, когда «Я люблю Люси» стали повторяться, они были заменены теперь уже знакомым логотипом в виде сердца. Однако оригинальная анимация Хейзелтона сохранилась, и ее можно увидеть в бокс-сете DVD в первоначальном виде. [ нужна цитата ]
Desilu Productions , совместно принадлежащая Боллу и Арназу, постепенно расширялась, производя и арендуя студийные помещения для многих других шоу. В течение 1 и 2 сезонов (1951–1953) Десилу арендовал помещение и снимал «Я люблю Люси» на студии General Service Studios, которая со временем стала известна как Hollywood Center Studios . В 1953 году он арендовал Киноцентр на бульваре Кауэнга, 846. в Голливуде, переименовав ее в Desilu Studios , для съемок 3–6 сезонов (1953–1957) сериала «Я люблю Люси» . После 1956 года она стала называться Desilu-Cahuenga Studios , чтобы избежать путаницы с другими приобретенными Desilu локациями. Стремясь не отставать от роста студии и потребности в дополнительных звуковых сценах, Арназ и Болл приобрели RKO Radio Pictures у General Tire в 1957 году за более чем 6 миллионов долларов, фактически владея студией, в которой они начинали как игроки по контракту. Desilu приобрела два студийных комплекса RKO, расположенные на Гауэр-стрит в Голливуде и в Калвер-Сити (теперь часть участков Paramount и Culver Studios соответственно), а также задний участок в Калвер-Сити, получивший прозвище « Сорок акров ». Продажа была достигнута благодаря тому, что дуэт продал свою собственность на некогда бесполезные фильмы «Я люблю Люси» обратно CBS за более чем четыре миллиона долларов. [ нужна цитата ]
В 1962 году, через два года после расторжения брака, Болл выкупил у Арназа акции Desilu, став единственным владельцем студии. В конце концов, в 1967 году она продала Desilu компании Gulf+Western , владельцам Paramount Pictures . [47] После продажи Desilu-Cahuenga стала частной продюсерской компанией и была известна как Ren-Mar Studios до 2010 года, когда она была приобретена компанией Red Digital Cinema Camera Company и переименована в Red Studios – Hollywood. [48]
Как и в случае с «Моим любимым мужем» , сценаристы «Люси» решили, что Рикардо нужна пара постарше, с которой можно было бы поиграть. Во время выступления в « Муже» опытные характерные актеры Гейл Гордон и Беа Бенадерет сыграли Рудольфа и Айрис Аттербери, пожилую, более финансово стабильную пару, поскольку мистер Аттербери был боссом Джорджа Купера. Изначально Болл хотел, чтобы оба актера повторили свои роли на телевидении; однако оба были недоступны на момент запуска шоу, поскольку Бенадерет уже играла Бланш Мортон в «Шоу Бернса и Аллена» , а у Гордона был контракт с CBS на роль мистера Конклина как в радио-, так и в телевизионной версии «Нашей мисс Брукс». .
Отбор Мерцев, как их теперь называли (фамилия взята от врача, которого сценарист Люси Мэделин Пью знала еще ребенком в Индианаполисе), оказался непростой задачей. Изначально Болл хотела, чтобы характерный актер Джеймс Глисон , с которым она появилась в фильме Columbia Pictures «Мисс Грант берет Ричмонд» (1949), сыграл Фреда Мерца. Однако Глисон хотел получить за эту роль почти 3500 долларов за серию, и эта цена была слишком высока, чтобы ее можно было выдержать. [49]
Шестидесятичетырехлетний Уильям Фроули , опытный водевильный и характерный актер кино, на счету которого около 100 киноработ, имел большие шансы сыграть Фреда Мерца, и его стали рассматривать только после того, как он лично позвонил Боллу и спросил, есть ли роль для него в ее новом шоу. Болл, которая лишь кратко знала Фроули еще со времен ее работы в RKO , предложила его Арназу и CBS. Сеть возражала против идеи взять на роль Фроули, опасаясь, что его чрезмерное употребление алкоголя, которое было хорошо известно в Голливуде [49] , помешает его участию в живом шоу. Арназу, тем не менее, нравился Фроули, и он активно лоббировал предоставление ему этой роли, вплоть до того, что сценаристы Люси переделали роль Фреда Мерца, чтобы он стал менее финансово успешным и более скрягой (в отличие от гордонского мистера Аттербери) персонажа, чтобы соответствовать личности Фроули. CBS уступила только после того, как Арназ по контракту обязал Фроули соблюдать полную трезвость во время съемок шоу и, как сообщается, сказал актеру-ветерану, что, если он когда-либо появится на съемочной площадке более одного раза в нетрезвом состоянии, его уволят. [49] Ни разу за девять сезонов Люси пьянство Фроули не мешало его игре, и со временем Арназ стал одним из немногих близких друзей Фроули.
Персонажу Этель Мерц также потребовалось немало времени, чтобы найти подходящую на роль актрису. Поскольку Беа Бенадерет, партнерша по фильму «Муж Люси», не была доступна, Мэри Уикс , давней подруге, предложили роль, но она отказалась, потому что не хотела обострять дружбу с Боллом. На эту роль также рассматривалась актриса Барбара Пеппер , которая была близкой подругой Болла. У них была долгая совместная история, поскольку Пеппер была одной из девушек Голдвин, которые приехали в Голливуд с Люси в 1933 году. Болл и Арназ исключили Пеппер, потому что у нее тоже были проблемы с алкоголем, как и у Фроули. [50]
Вивиан Вэнс стала рассматриваться по рекомендации режиссера Люси Марка Дэниэлса. Дэниэлс работал с Вэнсом в Нью-Йорке на Бродвее в начале 1940-х годов. Вэнс уже была успешной звездой сцены, почти 20 лет выступала на Бродвее в различных пьесах, а кроме того, после переезда в Голливуд в конце 1940-х годов, на ее счету две роли в кино. Тем не менее, к 1951 году она все еще была относительно неизвестной актрисой в Голливуде. Вэнс выступал в возрожденной пьесе «Голос черепахи» в Ла-Хойе, Калифорния . Арназ и Джесс Оппенгеймеры пришли посмотреть на нее в спектакле и тут же наняли ее. [51] Вэнс не хотела отказываться от работы в кино и на сцене ради телешоу, но Дэниелс убедил ее, что это станет большим прорывом в ее карьере. У Болла, однако, было много опасений по поводу найма Вэнса, который был моложе и гораздо привлекательнее, чем представление об Этель как о старшей, несколько домашней женщине (Вэнс был всего на 2 года старше Болла). Болл также верил в голливудскую пословицу того времени, согласно которой на съемочной площадке должна быть только одна красивая женщина, и Болл, будучи звездой шоу, был ею. Однако Арназ был впечатлен работой Вэнс и нанял ее. Затем было принято решение одеть Вэнс в более старомодную одежду, чтобы смягчить ее привлекательность. Отношения Болла и Вэнса в начале сериала были в лучшем случае теплыми. В конце концов, поняв, что Вэнс не представляет угрозы и ведет себя очень профессионально, Болл начал относиться к ней с симпатией. В 1954 году Вэнс стала первой актрисой, получившей премию «Эмми» за лучшую женскую роль второго плана . Вэнс и Болл подружились на всю жизнь, и Болл часто прислушивался к мнению Вэнса во время съемок эпизодов. В 1962 году, после окончания «Я люблю Люси», Болл попросила Вэнса сыграть одну из главных ролей в ее новом сериале «Шоу Люси» . [ оригинальное исследование? ]
Закадровые отношения Вэнса и Фроули были менее успешными. Несмотря на это, они всегда были профессионалами и демонстрировали исключительную химию во время выступлений на шоу. Фроули насмешливо охарактеризовал внешность Вэнса как «мешок с дверными ручками». [52] Сообщалось, что Вэнс, которая была на 22 года моложе Фроули, не особо увлекалась идеей, что ее героиня Этель вышла замуж за человека, который был достаточно взрослым, чтобы быть ее отцом. Вэнс также жаловался, что навыки пения и танца Фроули уже не те, что раньше. На протяжении всего шоу у Фроули и Вэнса были враждебные отношения. [53]
В 1957 году «Я люблю Люси» был преобразован в часовое шоу, первоначально называвшееся « Шоу Люсиль Болл-Дези Арназ» , которое должно было стать частью серии антологий под названием Westinghouse Desilu Playhouse . Часовое шоу Люси-Дези должно было ежемесячно чередоваться с другими часовыми шоу Playhouse . В новом сериале гораздо больший упор делается на известных приглашенных звезд как на часть сюжета, и хотя персонажи Мерца продолжили участие в новом сериале, их роли несколько уменьшились. Хотя Фроули приветствовал уменьшение рабочей нагрузки, Вэнс несколько возмутился этим изменением. Арназ, стремясь угодить Вэнсу, которого он очень уважал, предложил сделать спин-офф « Я люблю Люси» под названием «Мерцы» . Увидев выгодную возможность и шанс сняться в собственном шоу, Фроули пришел в восторг. Вэнс, однако, отказалась по ряду причин, главная из которых заключалась в том, что она чувствовала, что они с Фроули едва ли могли работать вместе над ансамблевым шоу, которое они делали в то время, поэтому было гораздо менее вероятно, что они смогут работать вместе над своим проектом. собственная серия. Вэнс также чувствовала, что персонажи Мерца не будут такими успешными без Рикардо, и, несмотря на ее самый большой успех, она стала интересоваться игрой более гламурных ролей, а не Этель. Во время тринадцатисерийного часового шоу Люси-Дези Вэнс получила гораздо больше свободы, чтобы выглядеть более привлекательной в роли Этель Мерц, в чем ей было отказано во время показа эпизодов «Я люблю Люси ». Недовольство Фроули Вэнсом усилилось после того, как она отказалась участвовать в дополнительном шоу, и они редко разговаривали друг с другом, кроме диалога своих персонажей друг с другом.
Незадолго до съемок шоу Болл и Арназ узнали, что она снова беременна (после нескольких выкидышей в начале их брака) их первым ребенком, Люси Арназ . Они сняли оригинальный пилотный проект, пока «показывалась» Люси, но не включили в этот эпизод никаких упоминаний о беременности. Это произошло потому, что CBS посчитала, что разговоры о беременности могут быть дурным тоном, и потому что рекламное агентство посоветовало Арназу не показывать беременную женщину. [54]
Позже, во втором сезоне, Болл снова была беременна вторым ребенком Дези Арназом-младшим , и на этот раз беременность была включена в сюжетную линию сериала. (Вопреки распространенному мнению, беременность Болл не была первой беременностью на телевидении, и эта награда принадлежала Мэри Кей Стернс из ситкома конца 1940-х годов «Мэри Кей и Джонни ».)
CBS не разрешила «Я люблю Люси» использовать слово «беременная», поэтому вместо этого было использовано слово «ожидаю». [55] Кроме того, спонсор Philip Morris обратился с просьбой, чтобы Болл не курила во время беременности. [56] Эпизод «Lucy Is Enceinte» впервые вышел в эфир 8 декабря 1952 года («enceinte» по-французски означает «беременная» или «беременная»). Неделю спустя, 15 декабря 1952 года, в эфир вышла серия под названием «Беременные женщины непредсказуемы» (хотя в сериале названия серий так и не показывались). Эпизод, в котором Люси Рикардо рожает, « Люси идет в больницу », впервые вышел в эфир 19 января 1953 года, за день до инаугурации Дуайта Эйзенхауэра на посту президента США . Чтобы повысить известность этого эпизода, первоначальная дата выхода в эфир была выбрана так, чтобы совпасть с реальным рождением Боллом Дези-младшего посредством кесарева сечения . [11] «Люси идет в больницу» посмотрело больше людей, чем любую другую телепрограмму того времени: 71,7% всех американских телевизоров были настроены, что превысило рейтинг 67,7 для освещения инаугурации на следующее утро.
В отличие от некоторых программ, которые увеличивают возраст новорожденного на короткий период , «Я люблю Люси» сначала позволял сыну Рикардо, Маленькому Рикки, вырасти в реальном времени. Америка видела Маленького Рики младенцем в сезоне 1952–53 и малышом с 1953 по 1956 год. Однако в сезоне 1956–57 Маленький Рикки внезапно постарел на два года, став мальчиком школьного возраста с 1956 по 1960 год. Роль сыграли пять актеров: две пары близнецов, а затем Кейт Тибодо, чей сценический псевдоним , когда он играл Рикки Рикардо-младшего, был Ричард Кейт . (В « Люси и Супермене » Маленькому Рикки упоминается как пятилетний, но с момента выхода в эфир «Люси идет в больницу» прошло менее четырех лет.)
Джесс Оппенгеймер заявил в своих мемуарах « Смех, удача... и Люси: как я пришел к созданию самого популярного ситкома всех времен» , что первоначальный план состоял в том, чтобы сопоставить пол ребенка Рикардо с настоящим ребенком Болла, вставив один из две альтернативные концовки были показаны в трансляции в последнюю минуту. Когда логистические трудности убедили Оппенгеймера отказаться от этого плана, он посоветовал Дези Арназу, как главный сценарист, заставить Люси Рикардо родить мальчика. Дези Арназ согласился, сказав Оппенгеймеру, что Болл уже подарил ему одну девочку и может родить ему еще одну — возможно, это его единственный шанс получить сына. Когда родился мальчик, Дези Арназ немедленно позвонил Оппенгеймеру и сказал ему: «Люси следовала твоему сценарию. Разве она что-то?», На что Оппенгеймер ответил: «Потрясающе! Это делает меня величайшим писателем в мире!» [57]
Знакомое большинству зрителей начало, в котором титры наложены на изображение «сердце на атласе», было создано специально для дневных ретрансляций сети CBS 1959–67 годов и последующего распространения. В первоначальной трансляции эпизоды открывались анимированными фигурками Арназа и Болла из спичек, отсылающими к тому, кто был спонсором конкретного эпизода. Эти эпизоды были созданы командой аниматоров Уильяма Ханны и Джозефа Барберы , которые отказались от участия в экранизации, поскольку технически в то время у них был эксклюзивный контракт с MGM .
Первоначальным спонсором был производитель сигарет Philip Morris , поэтому программа открылась карикатурой, на которой Люси и Рикки спускаются с пачки сигарет Philip Morris. В первых эпизодах Люси и Рики, а также иногда Этель и Фред были показаны курящими сигареты Philip Morris. Люси даже зашла так далеко, что пародировала образ Джонни Ровентини в роли «посыльного» Philip Morris в эпизоде от 5 мая 1952 года «Люси снимает телерекламу». Поскольку первоначальные ссылки на спонсоров больше не были уместны, когда шоу перешли в синдикацию, потребовалось новое начало, в результате чего появилось классическое начало «сердце на атласе». Другими спонсорами, продукция которых появилась во время первых открытий, были Procter & Gamble для Cheer и Lilt Home Permanent (1954–57), General Foods для Sanka (1955–57) и Ford Motor Company (1956–57). Более позднее шоу Люсиль Болл-Дези Арназ спонсировалось Ford Motor Company (1957–58) и Westinghouse Electric Corporation (1958–60) как часть театра Westinghouse Desilu Playhouse .
Первоначальные заставки с отредактированными именами спонсоров были возрождены на показах TV Land с наложенным логотипом TV Land, чтобы скрыть логотип первоначального спонсора. Однако это заставило некоторых поверить, что восстановленное вступление было создано специально для TV Land как образец китча .
Анимированные вступительные ролики, а также вступительные ролики средней рекламы включены в DVD в полностью восстановленном виде. Тем не менее, отверстия указаны как особые элементы на дисках, а изображение «сердце на атласе» открывает реальные эпизоды.
Полные оригинальные трансляционные версии сезонов 1 и 2, показанные в 1951–1953 годах, с вступлениями, финалами и всей рекламой, включены в соответствующие выпуски Blu-ray Ultimate Season.
Музыкальную тему «Я люблю Люси» написал двукратный номинант на премию «Оскар» Элиот Дэниел . [60] Тексты были позже написаны пятикратным номинантом на премию «Оскар» Гарольдом Адамсоном для Дези Арназа , которая спела в эпизоде 1953 года «Последний день рождения Люси»: [61]
Я люблю Люси, и она любит меня.
Мы счастливы, как только могут быть двое.
Иногда мы ссоримся, но потом
Как мы любим снова мириться.
Люси целуется так, как никто не умеет.
Она моя жена, а я ее мужчина,
И жизнь - это рай, ты видишь,
Потому что я люблю Люси, Да, я люблю Люси, а Люси любит меня!
«I Love Lucy», исполненная Дези Арназом с Полом Уэстоном и хором Нормана Любоффа , была выпущена как B-сторона песни « There's A Brand New Baby (At Our House)» на лейбле Columbia Records (номер по каталогу 39937) в 1953 году. [62] Песня была исполнена Майклом Фрэнксом на альбоме Dragonfly Summer (1993). В 1977 году уличная группа Wilton Place попала в топ-40 с диско-версией темы «Disco Lucy». [63]
«Я люблю Люси» транслировался по понедельникам с 9:00 до 21:30 по восточному времени на канале CBS в течение всего своего первого показа. Каждый год во время летнего перерыва его временной интервал был занят различными сериями летних замен. Начиная с апреля 1955 года CBS добавила повторы первых лет шоу в расписание ранних вечерних выходных. Это будет первый из нескольких случаев, когда повторы сериала «Я люблю Люси» станут частью вечернего, прайм-тайма и (позже) дневного расписания CBS. [70]
Осенью 1967 года CBS начала предлагать сериал вне сети; По состоянию на август 2017 года [update]повторы транслируются на каналах Hallmark Channel и MeTV , а также на множестве телевизионных станций в США и по всему миру, включая Fox KTTV / KCOP в Лос-Анджелесе до 31 декабря 2018 года. В настоящее время они транслируются на Paramount+ .
Кроме того, CBS запустила множество специальных выпусков, в том числе ряд ежегодных выпусков, в которых представлены эпизоды, которые были заново раскрашены.
14 февраля 2023 года компания Pluto TV запустила в США круглосуточный канал «Я люблю Люси» . [71]
Эпизод « Люси идет в больницу », который впервые вышел в эфир в понедельник, 19 января 1953 года, получил рекордный на тот момент рейтинг 71,7, что означает, что 71,7% всех домохозяйств, имеющих телевизоры, были настроены на эту программу, что эквивалентно некоторым 44 миллиона зрителей. [72] Этот рекорд превзойден только первым из трёх появлений Элвиса Пресли на Шоу Эда Салливана , которое вышло в эфир 9 сентября 1956 года (доля 82,6%, 60,710 миллионов зрителей и рейтинг 57,1). [72] Общий рейтинг 67,3 за весь сезон 1952 года «Я люблю Люси» продолжает оставаться самым высоким средним рейтингом за любой сезон телешоу. [73]
Были некоторые мысли о создании радиошоу «Я люблю Люси» , которое будет проводиться вместе с телесериалом, как это делалось в то время с популярным шоу CBS « Наша мисс Брукс» . 27 февраля 1952 года был выпущен образец радиошоу «Я люблю Люси» , но он так и не вышел в эфир. Это был пилотный эпизод, созданный путем редактирования саундтрека к телевизионному эпизоду «Нарушение договора аренды» с добавленным повествованием Арназа (в роли Рикки Рикардо). Он включал рекламу компании Philip Morris , которая спонсировала телесериал. Хотя в 1950-х годах он никогда не транслировался по радио (вместо этого Филип Моррис спонсировал радиовыпуск « Моей маленькой Марджи »), копии этого пилотного эпизода радио уже много лет циркулируют среди коллекционеров «старого радио», и этот радиопилот В последние десятилетия этот эпизод транслировался на многочисленных местных радиостанциях, транслирующих некоторые программы «старого радио». [74]
Болл и Арназ авторизовали различные виды товаров «Я люблю Люси» . Начиная с ноября 1952 года продавались куклы « Я люблю Люси» , выпускаемые компанией American Character Doll Company [75] . Также были произведены пижамы I Love Lucy для взрослых и спальный гарнитур; все эти предметы появились на шоу.
В период с 1954 по 1962 год Dell Comics опубликовала 35 выпусков комикса «Я люблю Люси» , включая два пробных выпуска «Четыре цвета» (№ 535 и № 559). King Features синдицировала комикс (написанный Лоуренсом Наделем и нарисованный Бобом Окснером , совместно известный как «Боб Лоуренс») с 1952 по 1955 год . Серия комиксов Делла.
После завершения шестого сезона «Я люблю Люси» Арназы решили сократить количество снимаемых серий. Переименованная в «Шоу Люсиль Болл-Дези Арназ» , также известная как « Час комедии Люси-Дези» , программа была продлена до часа и включала приглашенных звезд в каждом эпизоде. С 1957 по 1960 год в эфир вышло тринадцать серий. В сериале участвовали все главные роли: Люсиль Болл, Дези Арназ, Вивиан Вэнс, Уильям Фроули и Литтл Рикки/Ричард Кейт (имя при рождении Кейт Тибодо). «Час комедии Люси-Дези» доступен на DVD, выпущенном под названием «Я люблю Люси: последние сезоны 7, 8 и 9» . 2 марта 1960 года, в день рождения Арназа, на следующий день после того, как был снят последний часовой эпизод, Болл подал на развод с Арназом. [ нужна цитата ]
Как упоминалось ранее, Вэнсу и Фроули была предложена возможность пригласить своих персонажей в собственный спин-офф. Фроули был готов, но Вэнс отказался когда-либо снова работать с Фроули, поскольку они не ладили. Фроули снова появился с Люсиль Болл — в эпизоде «Шоу Люси» в 1965 году, в котором не участвовал Вэнс (который к тому времени уже перестал быть постоянным участником этого шоу). Это было его последнее появление на экране с Боллом. Фроули умер в Голливуде 3 марта 1966 года от сердечного приступа в возрасте 79 лет.
В 1962 году Болл начала шестилетнюю карьеру в сериале «Шоу Люси» , за которым сразу же в 1968 году последовали еще шесть лет в третьем ситкоме « Вот Люси» , закончив ее регулярные выступления на канале CBS в 1974 году. И в «Шоу Люси » , и в «Вот Люси» Вэнс фигурировал как повторяющиеся персонажи по имени Вив (Вивиан Бэгли Бансон в «Шоу Люси» и Вивиан Джонс в «Вот Люси »), названные так потому, что она устала от того, что ее узнавали на улице и называли «Этель». Вэнс был постоянным гостем в течение первых трех сезонов « Шоу Люси» , но продолжал появляться в качестве гостя на протяжении многих лет в « Шоу Люси» и « Вот Люси» . В 1977 году Вэнс и Болл воссоединились в последний раз в специальном выпуске канала CBS « Люси звонит президенту» [ 78] , в котором главную роль сыграл Гейл Гордон (которого Болл знал очень много лет к 1977 году и который регулярно появлялся на ее телешоу). телешоу с 1963 года; стал еще более заметным, когда Вэнс покинул «Шоу Люси» в 1965 году.)
В 1986 году Болл попробовал еще один ситком « Жизнь с Люси» . Сериал дебютировал на канале ABC и получил высокие рейтинги, попав в топ-25 Nielsen за неделю. Однако его рейтинги быстро снизились, что привело к отмене после восьми серий.
В 1989 году никогда не публиковавшийся пилотный эпизод был обнаружен и показан в телевизионном специальном выпуске CBS, который вела Люси Арназ, и стал программой сезона с самым высоким рейтингом.
В 2012 году Эмили ВанДерверфф из The AV Club ретроспективно написала: [79]
«Я люблю Люси […]» — один из двух основополагающих текстов американских телекомедий, наряду с «Молодожёнами» . Этот сериал по праву является самым влиятельным в истории телевидения, он ввел столько инноваций и нормализовал столько других, что было бы легко написать оценку просто, скажем, случайному изобретению телеповтора в сериале.
«Я люблю Люси» по-прежнему пользуется большим уважением у телевизионных критиков и остается неизменно популярным. Это была одна из первых американских программ, показанных на британском телевидении , которое стало более открытым для коммерции с запуском в сентябре 1955 года ITV , коммерческой сети, которая транслировала этот сериал; В 1982 году с запуском второй наземной телестанции, занимающейся вещанием, финансируемым за счет рекламы ( Канал 4 ), шоу было представлено новому поколению поклонников в Великобритании, при этом сеть Канала 4 повторяла программу несколько раз в период с 1983 по 1994 год. Между тем, по состоянию на январь 2015 года, это остается самой продолжительной программой, которая непрерывно транслируется в районе Лос-Анджелеса, спустя почти 60 лет после окончания производства. Однако в настоящее время сериал транслируется на KTTV по выходным, а теперь и на KCOP по будням, поскольку обе станции представляют собой дуополию . KTTV была первоначальной дочерней станцией CBS в Лос-Анджелесе до 1951 года, незадолго до премьеры «Я люблю Люси» на канале KNXT Channel 2 (ныне KCBS-TV ), когда CBS купила эту станцию в том же году. В США повторы транслировались на национальном уровне на каналах TBS (1980–1990-е), Nick at Nite (1994–2001) и TV Land (2001–2008), а также на местных каналах. TV Land завершила показ сериала, предоставив зрителям возможность проголосовать за 25 лучших эпизодов шоу 31 декабря 2008 года через веб-сайт сети. В отличие от некоторых шоу, на которые кабельному каналу предоставлены эксклюзивные права для максимизации рейтингов, «Я люблю Люси» постоянно транслируется на нескольких каналах одновременно. Канал Hallmark теперь является домом для программы «Я люблю Люси» в Соединенных Штатах, причем шоу перешло в сеть 2 января 2009 года, а национальная версия сети цифровых подканалов MeTV Weigel Broadcasting транслирует программу с момента ее дебюта на канале Hallmark Channel. 15 декабря 2010 г., в зависимости от рынка (на рынках, где права принадлежат другой станции, заменяется «Шоу Люси» ). Шоу можно увидеть на канале Fox Classics в Австралии.
Помимо премии Primetime Emmy Awards и номинаций, I Love Lucy получила множество наград, включая следующие:
28 апреля 1990 года канал CBS показал телефильм под названием « Я люблю Люси: самое первое шоу», который вел Люси Арназ , дочь Люсиль Болл и Дези Арназ, с комментариями, в которых был показан оригинальный невышедший в эфир пилотный эпизод « Я люблю Люси» , продюсером которого был Сами Болл и Дези Арназ нашли себя спустя 40 лет. Фильм был номинирован на премию Primetime Emmy Award как «Выдающийся информационный выпуск». [91] [92]
10 февраля 1991 года канал CBS показал телефильм под названием « Люси и Дези: Перед смехом » о жизни Болла и Дези Арназ. В фильме воссоздан ряд сцен из классических эпизодов «Я люблю Люси» , в том числе «Люси думает, что Рикки пытается ее убить» и «Люси снимается в телевизионной рекламе». Фрэнсис Фишер сыграла Болла, а Морис Бенар - Дези Арназа. [93]
4 мая 2003 года канал CBS показал телевизионный фильм под названием «Люси» , изображающий жизнь Болла и воссоздающий ряд сцен из классических эпизодов « Я люблю Люси », в том числе « Люси снимает рекламу на телевидении », «Люси есть энсенте» и «Работа». Переключение». Ближе к концу фильма в коридоре можно увидеть подборку обложек телегида , на обложках которых показаны франшизы «Я люблю Люси» . Также включен крупный план статьи New York Post о рождении Маленького Рикки. Рэйчел Йорк сыграла Болла, а Дэнни Пино - Дези Арназа. [94]
В октябре 2011 года премьера спектакля «Я люблю Люси в прямом эфире на сцене» состоялась при аншлаге в театре Greenway Court в Лос-Анджелесе. В спектакле, поставленном и поставленном Риком Спарксом, были показаны два эпизода «Я люблю Люси » - «Выгода» и «Люси осматривают глаза», представленные зрителям театра так, как если бы они присутствовали на съемках в Театре Десилу в 1950-е годы. В 2012 году шоу начало тур по стране, который продлился до 2015 года. [95]
В июле 2018 года в Лос-Анджелесе состоялась мировая премьера закулисной комедии «Я люблю Люси: забавная вещь, случившаяся по пути в ситком» Грегга Оппенгеймера (сына создателя сериала Джесс Оппенгеймер ) о фильме «Я люблю Люси». постановка LA Theater Works . Записанная перед живой аудиторией в Театре Джеймса Бриджеса, Калифорнийский университет в Лос-Анджелесе, постановка под руководством Майкла Хакетта транслировалась по общественному радио и была выпущена на аудио компакт-диске и в формате mp3, который можно было загрузить в сентябре того же года. [96] В спектакле снимались Сара Дрю в роли Болла, Оскар Нуньес в роли Дези Арнаса и Шеймус Девер в роли Оппенгеймера. [97] Серийная версия под названием «ЛЮСИ ЛЮБИТ ДЕЗИ: Забавная вещь, случившаяся на пути к ситкому» была выпущена в августе 2020 года компанией Jarvis & Ayres Productions и транслировалась в Великобритании на BBC Radio 4 с Энн Хеч в главной роли в роли Болла, Уилмера. Вальдерамма в роли Дези Арназа, Джаред Харрис в роли Оппенгеймера, Стейси Кич в роли Уильяма Фроули и Альфред Молина в роли руководителя CBS Гарри Акермана . [49] В январе 2023 года компания LA Theater Works организовала тур по 22 городам США по пьесе « ЛЮСИ ЛЮБИТ ДЕЗИ: Забавная вещь, случившаяся по пути в ситком». [98] В ноябре 2023 года издательство Next Stage Press опубликовало сценарий пьесы и начало лицензировать ее для представлений школами, общественными театральными коллективами и местными театральными труппами. [99]
Весной 2020 года ситком NBC « Уилл и Грейс» отдал дань уважения «Я люблю Люси» специальным эпизодом под названием «Мы любим Люси». [100] Во время эпизода Люси и Рикки Рикардо вместе с Этель и Фредом Мерц появляются в сценах снов, основанных на сценах из сериала CBS 1951 года. Люси Арназ сыграла эпизодическую роль в этом эпизоде в роли, возникшей в эпизоде «Смена работы» актрисы Элвии Оллман в роли бригадира фабрики. [101]
В 2021 году вышел фильм «Быть Рикардо» , сценарий и режиссер Аарон Соркин , об отношениях между Боллом, звездой «Я люблю Люси» , и Дези Арназ. Николь Кидман и Хавьер Бардем исполняют роли Болла и Дези Арназ, а Дж. К. Симмонс , Нина Арианда , Тони Хейл , Алия Шокат , Джейк Лейси и Кларк Грегг играют второстепенные роли. Он получил ограниченный прокат в кинотеатрах Amazon Studios в США 10 декабря 2021 года, а 21 декабря 2021 года он будет транслироваться по всему миру на Prime Video .
В 2022 году Amazon Prime Video выпустил документальный фильм «Люси и Дези» . Режиссер Эми Полер , он был номинирован на премию Primetime Emmy Award за лучшую режиссуру документальной/публицистической программы . [103]
Несколько классических эпизодов сериала «Я люблю Люси» были раскрашены . Звезда и продюсер Дези Арназ выразил заинтересованность в трансляции шоу в цвете еще в 1955 году, но стоимость такой презентации в то время была непомерно высокой.
Первым раскрашенным эпизодом был рождественский выпуск , который многие годы боялись потерять, поскольку он не был включен в обычный пакет распространения вместе с остальной частью сериала. Копия была обнаружена в 1989 году в хранилищах CBS [104] и была показана CBS в декабре того же года в исходном черно-белом формате. В 1990 году этот эпизод снова вышел в эфир накануне Рождества, но на этот раз кадры были цветными, а отрывки из предыдущих эпизодов остались черно-белыми. Специальный выпуск на удивление хорошо держался в рейтингах в течение обоих лет и транслировался на канале CBS каждый декабрь до 1994 года.
В 2007 году, когда комплект DVD «Полная серия» готовился к выпуску, продюсер DVD Грегг Оппенгеймер решил раскрасить эпизод « Люси едет в Шотландию » в цифровом формате (отсылка к цветным рекламным кадрам и цветным «домашним фильмам», снятым на съемочной площадке во время производство), что делает его первым полностью раскрашенным эпизодом «Я люблю Люси» . Четыре года спустя Time Life впервые выпустила полноцветную серию « Итальянский фильм Люси » как часть коллекции «I Love Lucy».
Раскрашенный эпизод «Люси едет в Шотландию» никогда не транслировался по телевидению, но этот эпизод вместе с рождественским выпуском и «Итальянским фильмом Люси» были собраны вместе на DVD «I Love Lucy Colorized Christmas» 2013 года. [105] В 2014 году магазины Target продали эксклюзивную версию DVD, которая также включала «Смена работы». [106]
20 декабря 2013 года канал CBS возродил ежегодную праздничную традицию, впервые за почти два десятилетия повторно показав рождественский выпуск. Кадры рождественского выпуска были заново раскрашены. Сеть объединила этот специальный выпуск с цветной версией эпизода «Итальянского фильма Люси». [107] [108] Это специальное предложение привлекло 8,7 миллиона человек. [109] Почти год спустя, 7 декабря 2014 года, рождественский выпуск снова был показан на канале CBS, но на этот раз в сочетании с популярным эпизодом « Смена работы », который был заново раскрашен для этой трансляции. [110] Этот эпизод появился на Blu-ray- издании «Я люблю Люси: The Ultimate Season 2», выпущенном 4 августа 2015 года. CBS снова показала рождественский выпуск 23 декабря 2015 года, причем сцены воспоминаний впервые были раскрашены. время, и с раскрашенной надписью « Люси снимается в телевизионной рекламе » вместо «Смена работы». [111] [112] В следующий раз CBS показала рождественский выпуск 2 декабря 2016 года, на этот раз в сочетании с недавно раскрашенным « Люси попадает в картинки ». [113] 22 декабря 2017 года за рождественским эпизодом последовал новый раскрашенный эпизод « Показ мод ». [114] 14 декабря 2018 года рождественский эпизод был дополнен новым раскрашенным эпизодом « Женщины-пионерки ». [115]
17 мая 2015 года канал CBS начал новую весеннюю традицию, выпустив в эфир два недавно раскрашенных эпизода специального выпуска «Я люблю Люси-суперзвезду», состоящего из « Наконец-то Лос-Анджелес » и « Люси и Супермен », [116] который привлек 6,4 миллиона зрителей. . [117] DVD с этим специальным выпуском был выпущен 4 октября 2016 года. [118] Второй «Superstar Special», содержащий недавно раскрашенные двухсерийные эпизоды « Люси в гостях у Граумана » и « Люси и Джон Уэйн », вышел в эфир 20 мая. 2016 [119] и был выпущен на DVD 17 января 2017 года. [120] Третий выпуск «Superstar Special» вышел в эфир 19 мая 2017 года и включает еще два недавно раскрашенных голливудских эпизода: « Танцующая звезда » с участием Ван Джонсона , и « Гарпо Маркс ». [121] 19 апреля 2019 года был представлен двухсерийный выпуск «Funny Money Special», в который вошли эпизоды «Идея на миллион долларов» и «Бонусные баксы», оба из начала 1954 года. [122] 20 декабря 2019 года CBS выпустила в эфир ежегодный рождественский выпуск «Я люблю Люси» вместе с новым цветным эпизодом «Наконец-то Париж». Рождественский выпуск «Я люблю Люси» набрал 4,9 миллиона рейтингов, став самым популярным шоу вечера на телевидении. [123]
6 августа 2019 года, в день, когда Боллу исполнилось бы 108 лет, в кинотеатрах США состоялось однодневное мероприятие « Я люблю Люси: раскрашенный праздник» , художественный фильм, состоящий из пяти цветных эпизодов, три из которых содержат ранее не публиковавшийся контент. Включенные эпизоды: «Идея на миллион долларов» (1954), «Люси снимает рекламу на телевидении» (1952), «Женщины-пионеры» (1952), «Смена работы» (1952) и «Наконец-то Лос-Анджелес!» (1955). Также был включен короткий документальный фильм о процессе раскрашивания эпизодов. [124] Фильм оказался очень успешным, собрав 777 645 долларов в 660 кинотеатрах по всей стране, заняв 6-е место по кассовым сборам внутри страны и обойдя диснеевский « Аладдин» . [125]
Начиная с лета 2001 года Columbia House Television начала выпускать DVD «Я люблю Люси» в хронологическом порядке. Тем летом они начали с пилотной версии и первых трех серий на одном DVD. Каждые шесть недель на DVD выходил еще один том из четырех серий в хронологическом порядке. Летом 2002 года каждый DVD содержал от пяти до семи эпизодов на одном DVD. Они продолжали выпускать сериал очень медленно и даже не начали выпускать ни одной серии второго сезона до середины 2002 года. К весне 2003 года начал выходить третий сезон на DVD, примерно шесть эпизодов выходили каждые шесть недель для рассылки по почте. заказывайте подписчиков. Все эти DVD имеют те же функции, что и DVD, выпущенные в сезонных бокс-сетах в розницу.
К осени 2003 года серии четвертого сезона начали рассылать по почте. К весне 2004 года постепенно стали выпускаться пять DVD-дисков сезона примерно по шесть серий каждый. Columbia House прекратила распространение этих DVD-дисков по почте зимой 2005 года. Летом 2004 года они начали выпускать полные сезонные наборы каждые несколько месяцев. Они заявили, что подписчики Columbia House получат эти эпизоды по почте, прежде чем выпустить какие-либо бокс-сеты с теми же эпизодами. Наконец, в 2005 году они прекратили поэтапную подписку, за несколько месяцев до того, как пятый сезон стал доступен в розницу. Затем Columbia House начала выпускать сезонные бокс-сеты вместо этих отдельных томов.
DVD CBS (распространяемый Paramount ) выпустил на DVD все шесть сезонов сериала «Я люблю Люси» в регионе 1 , а также все 13 эпизодов « Часа комедии Люси и Дези» (например, «Я люблю Люси: Последние сезоны» — 7, 8 и 9 ). Бонусные материалы включают в себя редкие цветные кадры со съемочной площадки и рекламный фильм «Desilu/Westinghouse», а также удаленные сцены, оригинальные вступления и межстраничные объявления (до того, как они были изменены или заменены для распространения) и ляпы в эфире. Эти DVD-диски предлагали идентичные функции и контент, что и отдельные наборы для заказа по почте, которые ранее были доступны до 2005 года. [126]
В декабре 2013 года было объявлено о первом выпуске фильма «Я люблю Люси» в высоком разрешении , а выпуск первого сезона на Blu-ray запланирован на 5 мая 2014 года. 4 августа был выпущен Blu-ray второго сезона Ultimate. , 2015.
Релизы DVD содержат синдицированные вступительные ролики и предлагают оригинальные вступительные ролики в качестве бонуса. Сезон 6 позволяет зрителям выбирать, смотреть ли серии с оригинальным или синдицированным открытием. На этих DVD нет вступительного ролика TV Land.
Изначально первый сезон предлагался томами, по четыре серии на диске. После успеха выпуска 2, 3 и 4 сезонов в тонких упаковках, первый сезон был переиздан в виде набора из семи дисков, что потребовало мастеринга и печати новых дисков, чтобы включать больше эпизодов на диск, чтобы дисков было меньше. в наборе. Для всего бокс-сета серии первый сезон будет снова переделан, на этот раз на шесть DVD, с сохранением всех бонусных функций. Отдельные объемные диски первого сезона все еще издаются, но они редки из-за нехватки места на полках и потому, что тонкие упаковки более популярны. В 2012 году всесезонные наборы были переизданы в прозрачных футлярах для DVD Amaray стандартного размера с скользящим покрытием, причем первый сезон представлял собой версию с 6 дисками, а не версию с 7 дисками.
В эпизодах есть субтитры на английском языке, но только субтитры на испанском языке.
В Австралии и Великобритании первые три сезона были наконец выпущены в регионах 2 и 4 3 августа 2010 года компанией CBS, распространяемой Paramount. Первый сезон включает в себя пилотную серию и все 35 серий первого сезона в наборе из 7 дисков. Второй сезон включает в себя все 31 серию второго сезона в наборе из 5 дисков. Третий сезон включает в себя всю 31 серию третьего сезона в наборе из 5 дисков. Сезон 2 и 3 находятся в тонкой упаковке. Все три сезона были восстановлены и прошли цифровой ремастеринг. Все эпизоды появляются в порядке их исходных дат выхода в эфир, хотя указано, что некоторые эпизоды могут быть отредактированы из их исходных сетевых версий. Пока неизвестно, выйдут ли остальные сезоны по отдельности. Полный бокс-сет сериала под названием «Я люблю Люси: Полная коллекция» должен был быть выпущен 6 апреля 2016 года, а в Великобритании — 30 мая 2016 года. Этот сборник содержит 34 DVD со всеми шестью сезонами сериала «Я люблю Люси» и всеми остальными. 13 серий « Часа комедии Люси-Дези» .
В сентябре 2018 года компания Time-Life выпустила DVD Lucy: The Ultimate Collection , на котором собраны 76 серий сериалов «Я люблю Люси» , «Час комедии Люси-Дези» , «Шоу Люси », «Вот Люси » и недолговечного сериала ABC-TV « Жизнь» . с Люси (которая на тот момент никогда раньше не выпускалась на домашних носителях), а также множество бонусных функций. [135] [136]
Сборник DVD «Я люблю Люси: Раскрашенная коллекция» был выпущен 13 августа 2019 года. Он содержит все раскрашенные эпизоды сериала «Я люблю Люси», вышедшие в эфир на дату выхода набора. [137] Из-за задержки или возможной полной отмены любых будущих цветных выпусков это означает, что «Наконец-то Париж», который транслировался в рамках рождественского выпуска в декабре 2019 года после выхода коллекции цветных DVD, единственная раскрашенная серия, которая в настоящее время недоступна на домашних носителях.
[...] которой принадлежат права на сериал, который до сих пор ежегодно смотрят по телевидению 40 миллионов американцев.
Я встретил [Дези Арназа] на студии RKO в мае 1940 года. Мы снимали «Слишком много девушек», сценическое шоу, в котором Дези добился своего первого большого успеха.
В тот же вечер он пригласил меня на свидание, и довольно скоро мы поженились.
Осенью 1938 года Болл присоединился к актерскому составу «Шоу чудес», хедлайнером которого был Джек Хейли.
В свое время группа Кея Кайсера набрала 35 хитов, попавших в топ-10, проносилась по сценам Голливуда и Нью-Йорка, дружила с такими людьми, как Бетт Дэвис и Люсиль Болл [...]
CBS попросила актрису Люсиль Болл сыграть в радиоситкоме «Мой любимый муж». Программа приобрела популярность [...]
{{cite book}}: CS1 maint: date and year (link)
