Bristol Old Vic — британская театральная труппа, базирующаяся в Королевском театре в Бристоле . Нынешняя компания была основана в 1946 году как филиал Old Vic в Лондоне . Оно связано с Бристольской театральной школой Олд Вик , ставшей финансово независимой организацией в 1990-х годах. Бристоль Олд Вик управляет молодой компанией для людей в возрасте от 7 до 25 лет. [1]
Королевский театр, старейший постоянно действующий театр в англоязычном мире, был построен между 1764 и 1766 годами на Кинг-стрит в Бристоле . [2] [3] Зал Куперса, построенный в 1743–44 годах, был включен в качестве фойе театра в 1970–72 годах. Вместе они внесены в список памятников архитектуры I степени Исторической Англии . [4] Дэниел Дэй-Льюис назвал его «самым красивым театром в Англии». [3]
В 2012 году театральный комплекс завершил первый этап реконструкции стоимостью 19 миллионов фунтов стерлингов, в результате чего было увеличено количество мест и предоставлено до десяти гибких залов для выступлений. Помимо главного зала Королевского театра, в комплекс входят театр-студия, боковая сцена, покрасочная мастерская и подвал. Пока театр был закрыт, компания продолжала представлять работы в студиях и подвалах, а также на других площадках Бристоля. Королевский театр вновь открылся в 2012 году с спектаклем Wild Oats .
Театр расположен на Кинг-стрит , в нескольких ярдах от Плавучей гавани . С 1972 по 2016 год общественный вход осуществлялся через Куперс-холл, самое раннее сохранившееся здание на этом месте. Зал Бондарей был построен в 1744 году для Компании Куперов, гильдии бондарей в Бристоле , архитектором Уильямом Халфпенни . [5] Он имеет «ухудшенный палладианский » фасад с четырьмя коринфскими колоннами. Он оставался в руках Куперов только до 1785 года, впоследствии став залом общественных собраний, винным складом, баптистской часовней и, в конечном итоге, складом фруктов и овощей. [6]
Театр был построен между 1764 и 1766 годами. [4] Традиционно считается, что дизайн зрительного зала был основан, с некоторыми вариациями, на дизайне Королевского театра на Друри-Лейн в Лондоне. [7] [8] Хотя бристольский архитектор Томас Пати руководил строительством, театр был построен по проекту Джеймса Сондерса, плотника Дэвида Гаррика на Друри-Лейн. [9] Сондерс предоставил чертежи театра в Ричмонде, графство Суррей, построенного в 1765 году. Длинный фрагмент (1790 год, из коллекции театра Гарвардского университета) и план обзора (1842 год, в Библиотеке местных исследований) театральной выставки Ричмонда закрыть сходство с Бристольским театром в пропорциях и во взаимоотношениях между актерами на сцене и окружающими их с трех сторон зрителями. [10] В качестве места был выбран Рэкхей-Ярд, примерно прямоугольное пустое место за рядом средневековых домов и сбоку от Куперс-холла. Два (а возможно, и три) новых прохода, построенных через первые этажи домов, выходящих на Кинг-стрит, давали доступ к Рэкхей-Ярду и «Новому театру» внутри него. [11]
Акционерам было выдано пятьдесят пронумерованных серебряных билетов , предоставляющих им неограниченный бесплатный доступ к представлениям в театре в обмен на то, что каждый из них пожертвует 50 фунтов стерлингов на финансирование его строительства. Два специальных золотых билета были выданы краснодеревщику Эдварду Крампу и его жене Энн Крамп за «большие хлопоты и расходы», которые они потратили, чтобы убедить землевладельцев разрешить строительство театра. [12]
Театр открылся 30 мая 1766 года спектаклем, включавшим пролог и эпилог Дэвида Гаррика. Поскольку владельцы не смогли получить королевскую лицензию, постановки были объявлены «концертом с образцом риторики», чтобы обойти ограничения, наложенные на театры Законом о лицензировании 1737 года . [13] От этой уловки вскоре отказались, но постановка в соседнем Куперс-холле в 1773 году действительно нарушила этот закон. [14]
Юридические проблемы были смягчены, когда в 1778 году был выдан Королевский патент , а театр стал патентным театром и получил название «Королевский театр». [13] В это время театр также начал открываться на зимний сезон, и была создана совместная труппа для выступлений как в Королевском театре Бата , так и в Бристоле, с участием таких исполнителей, как Сара Сиддонс , [15] [16] чей призрак, по легенде, обитает в Бристольском театре. В 1800 году зрительный зал был перестроен с новым наклонным потолком и галереей. [7]
С 1819 года театром без особого успеха управлял Уильям МакКриди старший , а затем, после его смерти в 1834 году, его вдова, актриса Сара МакКриди. [17] После ее смерти в 1853 году власть взял на себя зять Маккриди Джеймс Чют. [18] Однако он перестарался, управляя Королевским театром Бата, Королевским театром Бристоля и новым Театром Принца , открытым в 1867 году. [19] В 1881 году аренду театра взял на себя популярный актер Джордж Мелвилл, который вложил средства активно в нем проводят капитальный ремонт. Несмотря на популярность своих пантомим, он изо всех сил пытался получить прибыль и отказался от аренды в 1893 году. , а также меняющаяся природа популярных развлечений стали свидетелями борьбы в театре вплоть до того момента, когда он был захвачен Олд Вик в 1943 году .
Исторические документы из истории Королевского театра и Бристольского Олд Вика можно найти в Бристольском архиве и в Театральной коллекции Бристольского университета . [21]
В 1942 году арендаторы выставили здание на продажу. [22] Продажа была воспринята как возможная потеря здания как театра, и общественность призвала сохранить его использование, и в результате был создан новый траст для покупки здания. [14] Совет по поощрению музыки и искусств (CEMA) арендовал здание у Траста [7] , а в 1946 году преемник CEMA, Совет по делам искусств , договорился о том, чтобы компания из лондонского Old Vic укомплектовала его персоналом, образовав таким образом Бристоль Олд Вик. [23]
Среди первых членов компании были Питер О'Тул (его первое появление в фильме «Майор Барбара» в 1956 году), Джон Невилл , [24] Тимоти Уэст , [25] Барбара Ли-Хант [26] и Дороти Тутин . [27] Первым художественным руководителем был Хью Хант. [28]
Ранний триумф бристольского «Олд Вик» произошел, когда премьерная постановка « Дней салата» 1954 года была перенесена в Вест-Энд и стала самым продолжительным мюзиклом на лондонской сцене в то время. [29] Совет по делам искусств оставался вовлеченным до 1963 года, когда их роль перешла к городскому совету. В том же году лондонский Old Vic был расформирован, а компания Bristol стала полностью независимой. [28] Бристольский Олд Вик также ставил спектакли в принадлежащем муниципалитету Маленьком театре (ныне Фонарный зал, часть Бристольского маяка ) с тех пор и до 1980 года.
Новый театральный комплекс, спроектированный Питером Моро , был завершен в 1972 году. [7] Входное здание 1903 года было снесено, как и ряд окружающих зданий и, что более спорно, сценическая площадка театра 1766 года. Были построены новая сцена и флай-башня , а также технические помещения и офисы. Театр-студия New Vic на 150 мест (позже известный как «Студия») был построен на месте старого входа, а Куперс-холл предоставил театру величественный фасад и фойе, которых ему раньше не хватало. [6]
На протяжении 1970-х и 1980-х годов постановки Bristol Old Vic были хорошо приняты как на местном уровне, так и в турне, но к концу 1980-х годов столкнулись со значительным недофинансированием. Возрождение под руководством Эндрю (Энди) Хэя привело к увеличению количества зрителей; [30] последовал новый пакет финансирования Совета по делам искусств, а в 2003 году были назначены совместные художественные директора Дэвид Фарр и Саймон Рид. [31] Они кратко заклеймили организацию «новая старая жертва Бристоля».
В 2005 году Рид стал единственным художественным руководителем. [32] Художественные достижения в это время включали постановку « Вверх по кормушке», «Вниз в рот и обратно» А.Ч. Смита [33] во время правления Энди Хэя, а также несколько хорошо принятых шекспировских постановок [34] под руководством Дэвида Фарра и Саймона Рида.
В июле 2007 года попечительский совет принял спорное решение закрыть театр на реконструкцию. [35] Многие представители театральной профессии опасались за будущее Олд Вик. [36] [37] [38] После нескольких публичных собраний зимой 2007/2008 года недавно сформированный попечительский совет назначил Дика Пенни , директора медиа-центра Watershed , исполнительным председателем. [39]
В феврале 2009 года компания объявила, что Том Моррис , в то время заместитель директора Королевского национального театра и бывший художественный руководитель Центра искусств Баттерси , был назначен художественным руководителем. [40] [41] [42] Эмма Стеннинг , которая ранее работала с Томом Моррисом в BAC, стала исполнительным директором.
В октябре 2010 года произошло слияние Old Vic и The Theater Royal Bristol Trust в объединенную благотворительную организацию, которую возглавила Лора Маршалл, управляющий директор Icon Films . [43]
Кампании по сбору средств на запланированную реконструкцию стоимостью 19 миллионов фунтов стерлингов способствовали выступления, в частности, Ричарда Брайерса , Стефани Коул , Джуди Денч , Прунеллы Скейлс , Тимоти Уэста и Патрика Стюарта . 5,3 миллиона фунтов стерлингов были предоставлены Советом по делам искусств. [44] Во время закрытия компания ставила постановки в театре-студии, в подвале и в других местах Бристоля, включая адаптацию Салли Куксон « Острова сокровищ» на Кинг-стрит летом 2011 года и возрождение Мелли Стилл « Корам Боя» в Колстон-холле. на Рождество 2011 года. [45]
Планировалось создать гибкий театральный комплекс, в котором для выступлений будет доступно до десяти площадок. Том Моррис назвал источником вдохновения Театр де Буфф-дю-Нор в Париже. Главный зрительный зал получил дополнительную опорную сцену , [46] и увеличение количества сидячих мест до 540. [47] Зона боковой сцены была переработана с дополнительной вместимостью 250 человек, что создало возможность создания отдельного второго зала. Другие помещения, переоборудованные под площадки для выступлений, включали малярный цех и репетиционный зал. [46] Королевский театр вновь открылся в сентябре 2012 года с спектаклем Wild Oats .
Следующий раунд реконструкции был проведен в период с июня 2016 года по сентябрь 2018 года. Сторона улицы здания Питера Моро 1970-х годов, в котором находился театр-студия (первоначально New Vic), была снесена и заменена новым фойе с баром и кассой, которое делает особенность ранее скрытых стен театра. Зал Куперса был адаптирован для размещения новых помещений для представлений и мероприятий, в том числе театра-студии в цилиндрических сводах в подвале. [48] [49]
Бристольский театр Old Vic имеет долгую историю гастролей как по Соединенному Королевству , так и за рубежом. Среди постановок, которые гастролировали, - «Гамлет» , «Оружие и мужчина» и «Человек на все времена» на Цейлоне и в Пакистане в 1962–63; [50] «Гамлет» и «Мера за меру» в Америке, Голландии и Бельгии в 1966–67 годах [50] и «Человек и Супермен» на июньском фестивале Шаушпильхаус в Цюрихе, 1958 год. [51] Компания также часто посещала Эдинбургский фестиваль и постановки гастролировали в театре Royal Bath , Oxford Playhouse , Royal Court Theater в Лондоне и Young Vic в Лондоне, среди других. [52] Благодаря совместному производству пьесы «Бристоль Олд Вик» были показаны в большинстве крупных театров Великобритании. [53] Бристоль Олд Вик выступил сопродюсером таких компаний, как Kneehigh Theater , Королевский национальный театр , West Yorkshire Playhouse и других региональных театров и компаний по всей Великобритании.
Спектакль Тома Морриса « Ласточки и амазонки» был перенесен в театр Водевиль в лондонском Вест-Энде, после чего последовал крупный тур по Великобритании. Спектакль Саймона Годвина « Целитель верой » Брайана Фрила будет представлен на Гонконгском фестивале искусств 2012 года . Другие недавние гастрольные постановки включают совместную постановку «Бристоль Олд Вик/ Шекспир на табачной фабрике» с дядей Ваней .
В рамках направления развития артистов Ferment в Бристоле Олд Вик также работы, созданные в театре, гастролируют по Великобритании и за рубежом.
Бристольский отдел Old Vic Engagement (ранее известный как Outreach) занимается созданием возможностей участия в театре для молодежи и людей, лишенных гражданских прав в Бристоле и на всем Юго-Западе. Их работа включает в себя многочисленные семинары и партнерские отношения со школами, местным сообществом и благотворительными организациями.
Безусловно, большая часть их работы — это Молодая компания. Bristol Old Vic Young Company — один из крупнейших региональных молодежных театров Великобритании, в котором выступают более 350 молодых людей в возрасте от 5 до 25 лет со всего Юго-Запада, которые принимают участие в постоянной программе еженедельных сессий, театральных мастер-классов, общественных мероприятий. проекты и полноценные перформансы. По состоянию на 2018 год в этом проекте участвовали молодые люди из всех регионов и почтовых индексов Бристоля. Молодая компания создает и проводит не менее 3 спектаклей в год.
В театре также действует программа обучения под названием «Сделано в Бристоле». Программа представляет собой годичный курс, обычно состоящий из двенадцати молодых людей в возрасте от 18 до 25 лет, которые проживают в Бристольском Олд Вике два дня в неделю в течение одного года. Курс предназначен для того, чтобы дать молодым театральным деятелям возможность тренироваться вместе, стать руководителями семинаров, координаторами и театральными деятелями, создавая работу, которая может охватить весь Бристоль и Юго-Запад, взаимодействуя с другими местными художественными организациями и работая с приезжими практиками. и профессионалы отрасли. Схема завершается созданием театральной труппы и исполнением задуманного произведения. В рамках этой схемы, почти за 10-й год своего существования, были созданы театральные труппы, которые продолжали работать и вне годового курса. К ним относятся ансамбль «Гардероб», театр «Прополис» и ансамбль «INKBLOC».
Среди других их проектов — Firebird, Cardboard Citizens и Borderlands. Театр «Жар-птица» — это труппа из двенадцати артистов-инвалидов, базирующаяся в Бристоле; это опытные артисты/актеры с ограниченными возможностями с постоянным послужным списком и опытом создания пьес и представлений на протяжении более двадцати пяти лет. Cardboard Citizens проводит программу Cardboard Camp в Бристоле Олд Вик, работая с бездомными и маргинализированными группами. Borderlands — это партнерство с одноименной местной благотворительной организацией, которая приглашает беженцев в Бристоль Олд Вик, чтобы они могли насладиться там постановками.
[65]
Бристольская театральная школа Олд Вик, открытая Лоуренсом Оливье в 1946 году, является филиалом Консерватории танца и драмы , [66] организации, обеспечивающей самые высокие стандарты обучения исполнительским искусствам, и дочерней школой Университета Запад Англии . [67] Школа начала свою жизнь в октябре 1946 года, всего через восемь месяцев после основания ее материнской компании Bristol Old Vic Theater Company, в комнате над складом торговца фруктами в Рэкхее, недалеко от служебного входа в Королевский театр. (Двор заброшенной школы Святого Николая, примыкающий к складу, все еще использовался труппой для репетиций массовых сцен и сценических драк даже в начале 1960-х годов, особенно для постановок Джона Хейла « Ромео и Джульетта» с канадским актером Полом Мэсси и Аннет Кросби , бывшая студентка Школы, и Сирано де Бержерак Ростана с Питером Вингардом часто играли в этих массовых сценах и драках.) [68]
Школа продолжала работать в этих помещениях до 1954 года, когда гонорары за мюзикл Джулиана Слейда и Дороти Рейнольдс «Дни салата» были переданы школе на покупку и переоборудование двух больших соседних викторианских вилл в Клифтоне, которые остаются их базой и сегодня. [69]
В 1995 году это пожертвование было официально признано, когда новая, построенная по индивидуальному заказу студия танцев и движений в саду за школой была названа Slade /Reynolds Studio . [70] Школа предлагает комплексные курсы подготовки для специалистов театра, радио, кино и телевидения, а ее выпускники занимают ключевые должности актеров, режиссеров, сценографов, художников по костюмам, художников по свету, а также менеджеров сцен и компаний по всему миру. . [71]
Среди наиболее известных из многих выдающихся актеров в списке выпускников Школы - лауреаты премии Оскар Дэниел Дэй-Льюис и Джереми Айронс . [72]
См. Выпускников Бристольской театральной школы Олд Вик .
Приурочено к повторному открытию в 2012 году, театр учредил премию под названием «Премия патрона», которая позже была переименована в премию Питера О'Тула после смерти актера. [73] Награда представляет собой шестимесячный контракт с Бристольским театром Олд Вик, предложенный двум актерам, окончившим Бристольскую театральную школу Олд Вик . [74] Первыми победителями стали Эмили Мэй Смит и Исаак Стэнмор . [75]
Наконец, некоторые сравнительные данные можно найти в Королевском театре в Бристоле, построенном в 1766 году по образцу Друри-Лейн, существовавшего тогда, несколько измененном, но все же сохранившем многие оригинальные черты, датированные 1674 годом. ложи по обе стороны сцены окружены гигантскими коринфскими пилястрами, наклоненными в сторону от авансцены и построенными с большим, чем просто намеком на перспективу в линиях парапетов ложи и архитраве ныне незавершенного антаблемента.
Но она повела Саути в театр на миссис Сиддонс...
Тутин дебютировала на сцене в 1949 году, а в следующем году присоединилась к Bristol Old Vic Company.
