stringtranslate.com

Встретимся в Сент-Луисе

Meet Me in St. Louis — американский рождественский музыкальный фильм 1944 года, снятый Metro-Goldwyn-Mayer . Разделённый на серию сезонных виньеток, начиная с лета 1903 года, он повествует историю года из жизни семьи Смит в Сент-Луисе, предшествовавшего открытию Louisiana Purchase Exposition (чаще всего называемой Всемирной ярмаркой ) весной 1904 года. [4] [5] В фильме снимались Джуди Гарленд , Маргарет О'Брайен , Мэри Астор , Люсиль Бремер , Том Дрейк , Леон Эймс , Марджори Мэйн , Джун Локхарт и Джоан Кэрролл . Фильм был адаптирован Ирвингом Бречером и Фредом Ф. Финкельхоффом из серии рассказов Салли Бенсон, первоначально опубликованных в журнале The New Yorker под названием «The Kensington Stories» [6] , а затем в форме романа под названием Meet Me in St. Louis . Режиссером фильма стал Винсент Миннелли , который встретил Гарленд на съемочной площадке и позже женился на ней.Художник-постановщик Лемюэль Айерс, лауреат премии «Тони», выступил в качестве арт-директора фильма. [7]

После выхода « Встреть меня в Сент-Луисе» имел как критический, так и коммерческий успех. Он стал вторым по кассовым сборам фильмом 1944 года , уступив только «Иду своим путем » [8] , а также самым успешным мюзиклом MGM 1940-х годов. В 1994 году фильм был признан «культурно, исторически или эстетически значимым» Библиотекой Конгресса и выбран для сохранения в Национальном реестре фильмов США .

Гарленд дебютировал со стандартами " The Trolley Song ", "The Boy Next Door" и " Have Yourself a Merry Little Christmas ", все написанные Хью Мартином и Ральфом Блейном для фильма, и все они стали хитами после выхода фильма. Продюсер фильма Артур Фрид также написал и исполнил одну из песен.

Сюжет

Маргарет О'Брайен и Джуди Гарленд исполняют песню «Under the Bamboo Tree» на фестивале Meet Me в Сент-Луисе

Действие фильма происходит в Сент-Луисе, штат Миссури, в год, предшествующий Всемирной выставке Louisiana Purchase Exposition 1904 года .

Летом 1903 года семья Смит ведет комфортную жизнь высшего среднего класса. У Алонзо Смита и его жены Анны четыре дочери: Роуз, Эстер, Агнес и Тути, и сын Лон-младший. Эстер, вторая по старшинству дочь, влюблена в мальчика по соседству, Джона Труэтта, хотя он сначала ее не замечает. Тути едет с мороженщиком мистером Нили и спорит, является ли Сент-Луис лучшим городом страны. Роуз, старшая дочь, тщетно надеется получить предложение руки и сердца от Уоррена Шеффилда.

Эстер наконец-то знакомится с Джоном по-настоящему, когда он приходит в гости на вечеринку у Смитов, и надеется снова встретиться с ним во время поездки на трамвае на строительную площадку Всемирной выставки.

На Хэллоуин Тути и Агнес посещают костер. Позже, после того как Тути появляется с разбитой губой и выпавшим зубом, она утверждает, что Джон пытался убить ее. Эстер сталкивается с Джоном, физически нападая на него и ругая его. После возвращения Эстер Тути и Агнес признаются в правде: Джон пытался защитить их от полиции после того, как опасная шутка пошла не так. Узнав правду, Эстер извиняется перед Джоном, и он целует ее.

Мистер Смит объявляет, что его отправляют в Нью-Йорк по делам, и они все переедут туда после Рождества. Семья опустошена известием, особенно Роуз и Эстер, чьи романы, дружба и образовательные планы находятся под угрозой. Эстер также ошеломлена, потому что они пропустят Всемирную выставку. Хотя миссис Смит тоже расстроена, она мирится со своим мужем, и они поют нежный дуэт на пианино.

Маргарет О'Брайен и Джуди Гарленд в фильме «Встреть меня в Сент-Луисе»

В канун Рождества проходит элегантный бал. Джон не может взять Эстер, потому что он опоздал забрать свой смокинг. Эстер испытывает облегчение, когда ее дедушка предлагает отвезти ее на бал вместо него. На балу Эстер и Роуз замышляют испортить вечер свидания Уоррена с Люсиль Баллард, заполнив ее танцевальную карточку неудачниками. Они с удивлением обнаруживают, что Люсиль теплая, дружелюбная и не снобка. Она предлагает Уоррену быть с Роуз, позволяя ей быть с Лоном. Эстер меняет свою танцевальную карточку с Люсиль и берет на себя неуклюжих и неловких партнеров. После того, как ее спасает дедушка, Эстер вне себя от радости, когда Джон появляется в смокинге, и они танцуют остаток вечера. Позже Джон делает предложение Эстер, и она соглашается, но их будущее неопределенно, потому что она все равно должна переехать в Нью-Йорк.

Эстер возвращается домой и находит Тути, нетерпеливо ожидающую Санта-Клауса и беспокоящуюся о том, сможет ли она взять все свои игрушки с собой в Нью-Йорк. После того, как Эстер поет Тути трогательную версию песни « Have Yourself a Merry Little Christmas », безутешная Тути уничтожает снеговиков , которых они должны оставить позади. Эстер заверяет Тути, что они будут вместе, куда бы они ни пошли. Мистер Смит, который видел девочек снаружи, начинает сомневаться. Подумав в гостиной, он созывает семью внизу и объявляет, что они не переедут в Нью-Йорк, к большому удивлению и радости всех. Уоррен вбегает в дом Смитов, признается в любви к Роуз и объявляет, что они поженятся при первой же возможности. Понимая, что сейчас Рождество, Смиты празднуют.

Следующей весной на Всемирной выставке вся семья собирается вместе, любуясь видом на Большую лагуну, в то время как вокруг большого павильона загораются тысячи огней.

Бросать

Производство

Маргарет О'Брайен и Джуди Гарланд

Фильм основан на «Кенсингтонских историях», серии сентиментальных семейных историй Салли Бенсон , которые появились в The New Yorker в 1942 году, а затем в форме романа под названием « Встреть меня в Сент-Луисе» . Вскоре после публикации историй Артур Фрид , который уже имел успех с Джуди Гарленд в мюзиклах MGM, убедил главу студии Луиса Б. Майера купить права на экранизацию за 25 000 долларов, и Бенсон также был нанят для работы над экранизацией. Идея фильма также была вдохновлена ​​«Жизнью с отцом» , ностальгической семейной пьесой, которая шла на Бродвее с большим успехом и признанием с 1939 года. [6]

Пока Фрид и его авторы разрабатывали сценарий, режиссер Винсент Миннелли , чей опыт был в дизайне декораций и костюмов, подготовил дизайн фильма. Миннелли работал с дизайнером Лемуэлем Айерсом над дизайном декораций и с арт-директором Э. Престоном Эймсом, чтобы запечатлеть вызывающее воспоминания качество картин Томаса Икинса , популярного художника и иллюстратора в то время, когда происходит история. [6]

Команда из шести писателей работала с Бенсон, чтобы уловить суть ее историй, включая Дорис Гилберт , которая работала с Бенсон ранее. Фрид нанял команду мужа и жены Виктора Хеермана и Сару Мейсон в середине 1942 года, чтобы добавить элемент интриги в сценарий. Они ввели сюжет о шантаже с участием Эстер Смит, который Фрид нашел неуместным, поэтому он поручил штатному писателю Уильяму Людвигу , специалисту по подростковой романтике, вырезать сюжет о шантаже и вплести истории ухаживания в сценарий. К февралю 1943 года Фрид был удовлетворен сценарием Людвига и распространил копии по MGM и основным членам актерского состава. Однако Гарланд была недовольна сценарием, посчитав его сюжет слабым, а ее персонаж слишком ребяческим. Майер согласился, и Фрид привлек пару писателей для пересмотра сценария Людвига, которые добавили сюжетную линию о надвигающемся переезде семьи в Нью-Йорк. Фриду изменения понравились, но Гарланд остался недоволен сценарием. [6]

Конфликт Фрида с продюсером Джозефом Л. Манкевичем , любовником Гарланд, который разрабатывал то, что впоследствии станет «Пиратом» , имея в виду Гарланд на главную роль, едва не стал причиной того, что «Встреть меня в Сент-Луисе» был отложен на неопределенный срок. Ситуация разрешилась, когда Манкевич ушел из MGM в Fox, и проекту Фрида дали зеленый свет с предварительным бюджетом в 1 395 000 долларов и планами начать производство в начале октября 1943 года. Однако производство было отложено из-за проблем со студией и плотного графика Technicolor Inc., и проект, наконец, был запущен в производство 7 декабря 1943 года, съемки были запланированы на 58 дней, а бюджет увеличился до 1 500 000 долларов. Почти половина бюджета фильма была выделена на декорации (497 000 долларов) и музыку (234 000 долларов). Расходы на сюжет и непрерывность превысили 132 000 долларов из-за многочисленных переписываний. За время производства фильма Гарленд получала 2500 долларов в неделю, Маргарет О'Брайен — 250 долларов в неделю, а Миннелли — 1000 долларов в неделю. [6]

Гарланд, недовольная сценарием и неуверенная в себе как в главной героине, также страдала от серьезных эмоциональных проблем, острой зависимости от амфетаминов и многочисленных физических недомоганий, таких как повторяющиеся мигрени . Отчеты о производстве показывают, что она нарушала график истериками, привычными опозданиями и случайными отлучками, пропустив целую неделю съемок из-за того, что она утверждала, что это была ушная инфекция. Гарланд также возражала против плотного графика Миннелли по репетициям и предварительным записям в месяцы, предшествовавшие съемкам, но Миннелли завоевала ее доверие, и они стали любовниками, сожительствуя ко времени пост-продакшн фильма и поженившись вскоре после его выхода. [6] Ранее в производстве у Гарланд был короткий роман с ее коллегой Томом Дрейком . [9]

Задержки в производстве также были вызваны болезнями О'Брайена, Мэри Астор ( пневмония ) и Джоан Кэрролл ( аппендицит ), но Миннелли использовала задержки, чтобы подготовить самые сложные и важные сцены О'Брайена. Сильные дожди и наводнение в районе Лос-Анджелеса вызвали дальнейшие задержки в производстве внешних сцен. Съемки начались 1 декабря 1943 года и были завершены 7 апреля 1944 года, с опозданием и с окончательным бюджетом около 1,8 миллиона долларов. Первый черновой монтаж длился более двух часов, поэтому сценаристы предложили правки, которые сократили фильм до 113 минут для его предварительных показов летом 1944 года. MGM, воодушевленная подавляющим большинством положительных предварительных просмотров зрителей, провела выпуск фильма к рождественскому сезону. Премьера состоялась в Сент-Луисе 22 ноября 1944 года и в нью-йоркском театре Astor неделю спустя. [6]

Идея Миннелли начинать каждый сезон с иллюстрации поздравительной открытки, растворяющейся в реальном действии, скорее всего, была навеяна похожей техникой, использованной в фильме Орсона Уэллса 1942 года «Великолепные Эмберсоны» . [6]

Процесс Фрида для «Встреть меня в Сент-Луисе» задал шаблон для будущих мюзиклов Миннелли: бюджеты превышали 1 миллион долларов, графики подготовки к съемкам иногда превышали целый год, графики съемок от трех до шести месяцев и фазы постпродакшна от шести месяцев и дольше. [6]

Музыка

Музыкальное сопровождение к фильму было адаптировано Роджером Эденсом , который также выступал в качестве неуказанного в титрах ассоциированного продюсера. Джорджи Столл дирижировал оркестровками Конрада Сэлинджера . Некоторые песни в фильме относятся к периоду Сент-Луисской выставки, а другие были написаны специально для фильма.

Удаленная песня

Предварительная запись Гарленда "Boys and Girls Like You and Me" сохранилась, но вырезанные кадры фильма были утеряны. Эта песня была первоначально написана Роджерсом и Хаммерстайном для их бродвейского мюзикла Oklahoma!, но была вырезана до его открытия. [10] [11]

Прием

Трейлер фильма

После выхода в прокат в 1944 году фильм « Встреть меня в Сент-Луисе» имел колоссальный успех у критиков и коммерческий успех. Во время своего первого театрального проката он заработал огромные на тот момент $5 016 000 в США и Канаде и $1 550 000 в других местах, что принесло прибыль в размере $2 359 000. [2]

В современной рецензии для The New York Times критик Босли Кроутер назвал фильм «тёплым и соблазнительным» и написал: «Пусть те, кто хотел бы насладиться невинным семейным весельем с ароматом засушенных лепестков роз и кто хотел бы насладиться девичьими рапсодиями, отправятся прямиком в Astor . Потому что внутри есть мёд. ... По словам одного из джентльменов, это имбирно-персиковое шоу». [12]

Time назвал «Встреть меня в Сент-Луисе » «одной из самых красивых картин года» и отметил: « Техниколор редко использовался с большей любовью, чем в оформлении сдержанных красных деревьев, нежных муслинов и мягкого газового освещения того периода. Время от времени фильм выходит далеко за рамки очарования простой картины для коротких полетов в небесах подлинной домашней поэзии. Эти триумфы в основном заслуга интенсивности и изящества Маргарет О'Брайен и способности режиссера Миннелли и компании выжать из нее все самое лучшее». [13] О'Брайен получила еще одну похвалу от Time: «[Ее] песня и ее прогулка в ночной рубашке на взрослой вечеринке — это завораживающие действия. Ее ужасные приключения на Хэллоуин, богато поставленные на фоне света костра, темных улиц и ржавых разговоров опавших листьев, приближают эту часть фильма к первоклассному».

Уолкотт Гиббс в своей статье в The New Yorker похвалил фильм как «чрезвычайно привлекательный» и назвал диалоги «смешными в том смысле, что встречается в кино довольно редко», хотя, по его мнению, фильм был слишком длинным. [14]

В 2005 году Ричард Шикель включил фильм в список 100 лучших фильмов по версии Time.com, заявив: «В нем были замечательные песни [и] милое неневротическое исполнение Джуди Гарленд... Несмотря на ностальгическое очарование, Миннелли наполнила фильм мечтательной, иногда сюрреалистической тьмой, и для некоторых из нас он остается величайшим из американских мюзиклов». [15] Историк кино Карина Лонгворт также отметила его фантастические и сюрреалистические элементы, назвав его « готическим художественным фильмом под видом стандартного мюзикла Metro-Goldwyn-Mayer ». [16]

Продюсер Артур Фрид заметил: « Meet Me in St. Louis» — мой личный фаворит. Я прекрасно ладил с Джуди, но единственный раз, когда мы были на аутсайдерах, был во время съемок этого фильма. Она не хотела сниматься в этой картине. Даже ее мать обратилась ко мне по этому поводу. У нас возникли некоторые проблемы с некоторыми мнениями — Эдди Мэнникс , менеджер студии, считал, что сцена Хэллоуина была неправильной, но ее оставили. Была песня, которую написали Роджерс и Хаммерштейн , под названием Boys and Girls Like You and Me , которую Джуди исполнила замечательно, но она замедлила фильм, и ее вырезали. После просмотра готового фильма Джуди подошла ко мне и сказала: «Артур, напомни мне не говорить тебе, какие фильмы снимать». [Это] был самый кассовый фильм Metro на тот момент, за исключением « Унесенных ветром ». [17]

Фильм имеет рейтинг 100% «Свежесть» на сайте Rotten Tomatoes , основанном на 80 рецензиях, со средней оценкой 8,80/10. Консенсус критиков сайта гласит: «Обезоруживающе милый мюзикл во главе с выдающимися выступлениями Джуди Гарленд и Маргарет О'Брайен, « Встреть меня в Сент-Луисе» предлагает праздничное угощение для всех возрастов». [18]

Почести

« The Trolley Song » была номинирована на премию «Оскар» в категории «Лучшая песня» .
В 1944 году Маргарет О'Брайен получила премию «Оскар» за лучшую женскую роль в кино.

Фильм был номинирован на четыре премии «Оскар» : лучший сценарий, адаптированный сценарий , лучшая операторская работа, цвет , лучшая музыка, музыкальное сопровождение и лучшая музыка, песня (Ральф Блейн и Хью Мартин за « The Trolley Song »). Маргарет О'Брайен получила премию «Оскар» за работу в фильме «Встреть меня в Сент-Луисе» и нескольких других фильмах того же года.

В 1994 году фильм был признан Библиотекой Конгресса «культурно, исторически или эстетически значимым» и выбран для сохранения в Национальном реестре фильмов США . [19] [20]

Американский институт киноискусства поставил фильм на 10-е место в списке лучших мюзиклов AFI . Две песни из фильма вошли в список 100 Years...100 Songs от AFIThe Trolley Song » на 26-м месте и « Have Yourself a Merry Little Christmas » на 76-м месте).

Адаптации

Более поздняя история

Исходный материал

Сюжет фильма основан на следующих рассказах Салли Бенсон, опубликованных в The New Yorker :

В популярной культуре

«Песня трамвая» регулярно исполняется артистами на Мейн-стрит, США в парках и курортах Диснея . [23]

Сцена со снеговиками из фильма была спародирована в эпизоде ​​Saturday Night Live от 16 декабря 2023 года , где комики Хлоя Троаст и Кейт МакКиннон сыграли персонажей Эстер Смит и Тути Смит соответственно. [24]

В фильме 2023 года «Призраки Венеции» персонажи Николас и Дездемона рассказывают о своих днях, проведенных в путешествиях с солдатами, и каждую ночь смотрят первую половину этого фильма.

Смотрите также

Ссылки

  1. ^ "Meet Me in St. Louis". Американский институт кино . Получено 18 ноября 2022 г.
  2. ^ ab Эдди Мэнникс Леджер , Лос-Анджелес: Библиотека Маргарет Херрик, Центр изучения кино
  3. Информация о кассовых сборах фильма «Встреть меня в Сент-Луисе». Цифры. Получено 27 августа 2013 г.
  4. ↑ Обзор фильмов варьете ; 1 ноября 1944 г., стр. 10.
  5. ↑ Обзор фильма «Отчеты Харрисона» ; 4 ноября 1944 г., стр. 178.
  6. ^ abcdefghi Schatz, Thomas (1989). Гений системы: Голливудское кинопроизводство в студийную эпоху . Нью-Йорк: Pantheon Books. ISBN 0805046666.
  7. Арнольд Сент-Саббер (11 сентября 1955 г.). «Некролог: Лемюэль Айерс». The New York Times .
  8. ^ "Американские фильмы: 5 лучших кассовых хитов с 1939 по 1988 год: вклад Святых последних дней". Ldsfilm.com . Получено 18 ноября 2022 г. .
  9. Кларк, Джеральд (1 апреля 2000 г.). «Пока MGM не разлучит нас». Vanity Fair .
  10. Джуди Гарленд...Мальчики и девочки, как ты и я (1944) на YouTube
  11. ^ «Лучшие песни из мюзиклов «Гамильтон, Оклахома!», «Чем дальше в лес», и 10 других любимых бродвейских мюзиклов» на vulture.com
  12. Кроутер, Босли (29 ноября 1944 г.). «Экран: «Встреть меня в Сент-Луисе», исторический фильм, обладающий шармом, с Джуди Гарленд и Маргарет О'Брайен, открывается в Astor». The New York Times . стр. 20.
  13. ^ "The New Pictures". TIME . 27 ноября 1944 г. Архивировано из оригинала 12 сентября 2012 г. Получено 2 августа 2011 г.
  14. Гиббс, Уолкотт (9 декабря 1944 г.). «Текущее кино». The New Yorker . Нью-Йорк: FR Publishing Corp., стр. 50.
  15. Шикель, Ричард (12 февраля 2005 г.). «Meet Me in St. Louis (1944)». TIME . Архивировано из оригинала 12 марта 2010 г. . Получено 2 августа 2011 г. .
  16. ^ Лонгворт, Карина (26 октября 2015 г.). "MGM STORIES ЧАСТЬ СЕДЬМАЯ: ДЕТИ MGM - МИККИ РУНИ И ДЖУДИ ГАРЛАНД". You Must Remember This (Подкаст) . Получено 16 сентября 2023 г.
  17. Фильмы Джуди Гарленд, Джо Мореллы и Эдварда Эпштейна Cadillac Publishing, 1969
  18. ^ "Meet Me in St. Louis". Rotten Tomatoes . Получено 9 ноября 2022 г.
  19. ^ "25 фильмов добавлены в Национальный реестр". The New York Times . 15 ноября 1994 г. ISSN  0362-4331 . Получено 23 июля 2020 г.
  20. ^ "Complete National Film Registry Listing". Библиотека Конгресса . Получено 23 июля 2020 г.
  21. ^ "Google Maps" . Получено 19 апреля 2016 г.
  22. ^ ABC News. "Boom Nation: Meet Me in St. Louis". ABC News . Получено 19 апреля 2016 г.
  23. ^ "Виды и звуки парков Диснея: Дзынь! Дзынь! Дзынь! Это тележка со специальной летней песней". Блог парков Диснея . Архивировано из оригинала 26 августа 2013 г. Получено 11 октября 2021 г.
  24. ^ "Saturday Night Live мучает Тути, чтобы получить настоящие слезы для Meet Me In St. Louis". SlashFilm . 17 декабря 2023 г. Получено 21 декабря 2023 г.

Внешние ссылки