Godzilla — американский фильм о монстрах 1998 года , снятый и написанный в соавторстве с Роландом Эммерихом . Производство TriStar Pictures , Centropolis Entertainment , Fried Films и Independent Pictures, распространение Tristar, перезагрузка франшизы Godzilla компании Toho Co., Ltd. [7] Это также 23-й фильм во франшизе и первый фильм о Годзилле , полностью снятый голливудской студией.[ a] В фильме снимались Мэтью Бродерик , Жан Рено , Мария Питилло , Хэнк Азария , Кевин Данн , Майкл Лернер и Гарри Ширер . Фильм посвящён Томоюки Танаке , соавтору и продюсеру различных фильмов о Годзилле , который умер в апреле 1997 года. В фильме власти расследуют и сражаются с гигантским монстром, который мигрирует в Нью-Йорк, чтобы вывести своих детёнышей.
В октябре 1992 года TriStar объявила о планах снять трилогию фильмов о Годзилле . В мае 1993 года Тед Эллиотт и Терри Россио были наняты для написания сценария. В июле 1994 года Ян де Бонт был объявлен режиссером, но покинул проект в декабре из-за бюджетных споров. Эммерих был нанят в мае 1996 года для режиссерской работы и написания нового сценария совместно с продюсером Дином Девлином . Основные съемки начались в мае 1997 года и закончились в сентябре 1997 года.
Godzilla был выпущен в кинотеатрах 20 мая 1998 года, получил отрицательные отзывы и собрал 379 миллионов долларов по всему миру при производственном бюджете в 130–150 миллионов долларов и маркетинговых расходах в 80 миллионов долларов, став третьим самым кассовым фильмом 1998 года . Несмотря на прибыль, фильм был признан кассовым разочарованием . [11] [12] Запланированные сиквелы были отменены, и вместо них был выпущен анимационный сериал . TriStar позволил своим правам на ремейк/сиквел истекать 20 мая 2003 года. В 2004 году Toho начала регистрировать новые итерации Годзиллы TriStar как « Zilla », и только воплощения из фильма и анимационного шоу 1998 года сохранили авторские права/торговую марку Godzilla. [13] [14]
Гнездо игуаны подвергается воздействию осадков военного ядерного испытания во Французской Полинезии . В южной части Тихого океана японское консервное судно внезапно подвергается нападению гигантского существа, в живых остается только один рыбак. Доктор Нико «Ник» Татопулос, ученый NRC , находится в зоне отчуждения Чернобыля , исследуя воздействие радиации на дикую природу, но его прерывает чиновник из Госдепартамента США , который приехал забрать его для специального задания. Тем временем на Таити таинственный француз расспрашивает травмированного выжившего о том, что он видел, на что тот постоянно отвечает «Годзира» . Ника отправляют в Панаму и Ямайку , чтобы изучить след обломков, ведущий к другому консервному судну с огромными следами когтей на нем. Ник идентифицирует образцы кожи, которые он обнаружил на месте кораблекрушения, как принадлежащие неизвестному виду. Он отвергает теорию военных о том, что существо является живым динозавром, вместо этого делая вывод, что это мутант, созданный в результате ядерных испытаний.
Существо отправляется в Нью-Йорк , оставляя за собой путь разрушений. Город эвакуируют, прежде чем американские военные по совету Ника заманивают существо, чтобы оно раскрылось большой кучей рыбы. Однако их попытка убить его терпит неудачу и только наносит еще больший ущерб, прежде чем оно сбегает. Ник собирает образец крови и, проведя тест на беременность, обнаруживает, что существо размножается бесполым путем и собирает еду для своего потомства. Ник также встречается со своей бывшей девушкой, Одри Тиммондс, молодым начинающим репортером новостей. Во время визита к нему она обнаруживает в его временной военной палатке секретную запись, касающуюся происхождения монстра, и передает ее СМИ. Она надеется, что ее отчет будет показан по телевидению, чтобы начать свою карьеру, но ее босс, Чарльз Кайман, использует запись в своем отчете, заявляя, что это его собственное открытие, и называет существо « Годзилла ».
В результате раскрытия записи Ника отстраняют от операции, и он отрекается от Одри, прежде чем его похищает таинственный француз Филипп Роаше. Раскрывая себя как агента французской секретной службы , Филипп объясняет, что он и его коллеги внимательно следили за событиями, чтобы скрыть роль своей страны в ядерных испытаниях, которые создали Годзиллу. Подозревая, что где-то в городе есть гнездо, они сотрудничают с Ником, чтобы выследить и уничтожить его. Тем временем Годзилла всплывает и ныряет в реку Гудзон, чтобы избежать второй попытки военных убить его, где его атакуют подводные лодки ВМС . После столкновения с торпедами Годзилла тонет, власти считают его мертвым.
Команда Ника и Филиппа, за которой следуют Одри и ее оператор Виктор «Животное» Палотти, находят гнездо в Мэдисон-сквер-гарден с более чем 200 яйцами. Вскоре яйца начинают вылупляться, и ударная группа подвергается нападению потомства. Ник, Животное, Одри и Филипп укрываются в кабине вещания Гардена и успешно отправляют прямую трансляцию новостей, чтобы предупредить военных. Инициируется оперативный ответ с использованием авиаудара, когда четверо спасаются за несколько мгновений до того, как ВВС бомбят арену.
Одри и Ник примиряются, прежде чем взрослый Годзилла, выжив, появляется из руин Сада. Разъяренный смертью своего выводка, он вымещает свою ярость на четверых, преследуя их по Манхэттену на такси. Им удается заманить Годзиллу в ловушку в подвесных тросах Бруклинского моста , позволяя вернувшимся ВВС сбить его ракетами. Годзилла падает на землю, где такси разбивается под его челюстью и медленно умирает от смертельных ран, а оставшиеся граждане и власти празднуют. Одри говорит Кайману, что она прекращает работать на него после того, что он сделал, прежде чем уйти с Ником. Филипп, взяв кассету, которую записывал Животное, и пообещав вернуть ее после удаления определенного содержимого, благодарит Ника за помощь и расстается. Тем временем в руинах Мэдисон-сквер-гарден вылупляется единственное выжившее яйцо, и детеныш с ревом оживает.
Американский кинопродюсер и дистрибьютор Генри Г. Саперштейн (который был сопродюсером и дистрибьютором прошлых фильмов о Годзилле для американского рынка через свою студию UPA ) получил разрешение от Toho Co., Ltd. представить новый фильм о Годзилле голливудским студиям, заявив: «Десять лет я давил на Toho, чтобы они сняли его в Америке. Наконец они согласились». [16] Первоначально Саперштейн встречался с продюсерами Sony Pictures Кэри Вудсом и Робертом Н. Фридом для обсуждения относительно игрового фильма о Мистере Магу , но обсуждения привели к получению прав на Годзиллу. [17]
Заинтересовавшись, Вудс и Фрид предложили идею Columbia Pictures , но изначально были отвергнуты. Вудс заявил: «Мы представили идею Columbia Pictures, и они сразу же согласились. Они ответили, что посчитали, что в ней есть потенциал для кэмпа ». [18] Эти двое также попытались представить идею TriStar Pictures, но также были отвергнуты, заявил Фрид: «TriStar изначально отказалась от проекта. Люди, которые управляли студией в то время, возможно, не увидели в нем коммерческого потенциала, возможно, не подумали, что из этого получится отличный фильм». [17]
Посоветовавшись со своей женой, Вудс вместо этого пошел через головы руководителей и предложил идею Питеру Губеру , тогдашнему председателю совета директоров и генеральному директору Sony Pictures. [17] Губер с энтузиазмом отнесся к идее, увидев Годзиллу как «международный бренд» и разместил фильм в TriStar. Вудс вспоминал: «Питер понял; он увидел фильм в своей голове. Он подумал: «Годзилла, огнедышащий монстр?! Даааа!» [18] Вице-председатель TriStar Кен Лембергер был отправлен в Токио, чтобы контролировать сделку по получению прав на Годзиллу от Toho в середине 1992 года. Первоначальное предложение Sony включало аванс в размере 300 000–400 000 долларов с ежегодной лицензионной платой за персонажа Годзиллу, а также производственные бонусы, эксклюзивные права на распространение и мерчандайзинг для Японии, процент прибыли от международных продаж билетов и мерчандайзинга, права на использование некоторых монстров из первых 15 фильмов о Годзилле и разрешение Toho продолжать производство отечественных фильмов о Годзилле , пока TriStar разрабатывает свой фильм. [17] Впоследствии Toho отправила Sony документ с правилами о том, как обращаться с Годзиллой. Роберт Фрид заявил: «Они даже прислали мне четырехстраничную меморандум с одинарным интервалом, описывающий физические требования, которым должен был соответствовать Годзилла в нашем фильме. Они очень защитные». [19]
В октябре 1992 года TriStar официально объявила о приобретении прав на «Годзиллу» у Toho для производства трилогии фильмов о Годзилле , пообещав «оставаться верными оригинальной серии — предостерегая от ядерного оружия и вышедших из-под контроля технологий». [20] После заявления TriStar многие из создателей оригинального фильма о Годзилле выразили поддержку фильму; Харуо Накадзима (который играл Годзиллу с 1954 по 1972 год) заявил: «Я рад. Я надеюсь, что между Toho и TriStar возникнет конкуренция», [21] Коити Кавакита (режиссер по спецэффектам фильмов о Годзилле в эпоху Хэйсэй) заявил: «У меня большие ожидания. Я с нетерпением жду возможности увидеть это, не только потому, что я режиссирую спецэффекты для фильмов о Годзилле, но и потому, что я фанат кино», [22] Теруёси Накано (режиссер по спецэффектам поздних фильмов о Годзилле в эпоху Сёва) заявил: «Я рад, что будет принят новый подход», [23] а Иширо Хонда (режиссер различных фильмов о Годзилле в эпоху Сёва) заявил: «Это, вероятно, будет гораздо интереснее, чем те, что [в настоящее время] производятся в Японии». [24]
В 1994 году Ян де Бонт стал режиссером и начал предварительную подготовку к релизу фильма летом 1996 года. [25] В «Годзилле» Де Бонта отказались бы от атомного происхождения персонажа и заменили бы его на то, в котором Годзилла был бы искусственным созданием, построенным атлантами для защиты человечества от изменяющего форму внеземного монстра по имени «Грифон». [26] Стэн Уинстон и его компания были наняты для создания эффектов для фильма. Уинстон создал скульптуры Годзиллы [27] и Грифона. [28] Позже Де Бонт покинул проект в декабре 1994 года после того, как TriStar отказалась одобрить его бюджет в размере 100–120 миллионов долларов. [29] Позже он стал режиссером фильмов «Смерч» и «Скорость 2: Круиз-контроль» . [30] Клайв Баркер и Тим Бертон также вели переговоры о возможном режиссерстве. [31]
В мае 1993 года Тед Эллиотт и Терри Россио были наняты для написания сценария. До того, как их наняли, Эллиотт и Россио искали свой следующий проект, и их консультант Кэри Вудс предложил им «Годзиллу» . Дуэт изначально несколько раз отклонял предложение, вспоминал Эллиотт: «Мы фактически отказывались от проекта около двух или трех раз, потому что не были уверены, что знаем, что с ним делать». Вудс в конечном итоге убедил их обсудить проект с TriStar. Эллиотт и Россио написали план истории на три с половиной страницы, который обеспечил им работу. Россио считает, что им предложили проект из-за их опыта в написании «франшизного типа названий». Роберт Фрид выразил поддержку Эллиотту и Россио, похвалив их как «талантливых любителей научной фантастики» и заявив: «Мы вложили много времени, мыслей и финансов в сценарий». Ограничения персонажей Toho помогли Эллиотту и Россио найти тон сценария, Эллиотт заявил: «Toho настоял, чтобы мы не преуменьшали значение монстра. Это помогло нам найти правильный тон, а также социальные и политические подтексты». [17]
Дуэт хотел избежать подхода, похожего на комикс, и вместо этого отнестись к материалу серьезно с «законной научно-фантастической историей», которая вызвала бы у зрителей чувства «мистификации, страха или благоговения». Россио хотел создать баланс в антропоморфизации Годзиллы, не желая отходить от гуманистической личности Годзиллы, но и не очеловечивать его полностью. Дуэт подошел к Годзилле как к чему-то, чего зрители будут бояться, но за что будут болеть. Эллиотт нашел «ключ» к истории после того, как его друг, который также был поклонником Годзиллы, выразил, что он считает Годзиллу не «хорошим парнем», а территориальным зверем, Эллиотт заявил: «И это, для меня, означало, что вы действительно можете представить Годзиллу на стороне ангелов, но он все равно может быть монстром». [17]
Дуэт решил добавить небольшие детали, чтобы Годзилла казался «более реалистичным», например, мигающее веко. Дуэт черпал вдохновение из «Моби Дика» для концепции истории. По мере развития истории они обнаружили, что архетип Ахава был бы интереснее, если бы это была женщина, потерявшая мужа из-за Годзиллы. Эллиотт описал историю как историю об одержимости, искуплении и «неуместной реакции на горе». Дуэт также хотел представить историю, которая бы удовлетворила фанатов, адаптировав характер Годзиллы из первых нескольких фильмов Toho, Эллиотт заявил: «В одном фильме он делает то, что делали первые три фильма Toho — превращает его из ужасающей угрозы в защитника Земли». Эллиотт и Россио представили свой первый черновик 10 ноября 1993 года. Вудс и Фрид были удовлетворены сценарием, а Фрид похвалил его за то, что он «уважительно относится к органическому происхождению Годзиллы, в некотором роде дань уважения американо-японским отношениям». [17]
После того, как Де Бонт присоединился к проекту, Эллиотт и Россио пересмотрели сценарий на основе его заметок. Среди изменений, внесенных в первый черновик, были 12-летний разрыв, сокращенный до года; Джилл сопровождает Кейта в Арктику; Кит впервые замечает зубы Годзиллы, зарытые во льду, вместо его когтей; инопланетный зонд терпит крушение в Тревеллере, штат Юта, вместо Кентукки. [17] Эллиотт и Россио остались в проекте после ухода Де Бонта и завершили свои последние переписывания весной 1995 года. До того, как нанять нового режиссера, TriStar наняла Дона Макферсона , чтобы он переписал сценарий Эллиотта/Россио. До своего найма Макферсон работал над Possession , пока ему не позвонил его агент с предложением поработать над Godzilla . Макферсон «сразу согласился», поскольку был поклонником фильмов Toho Godzilla . [13]
Макферсон встретился с Марком Платтом, тогдашним президентом TriStar, чтобы обсудить фильм. Студия была обеспокоена предложенным бюджетом фильма в 120 миллионов долларов, позже пересмотренным до 200 миллионов долларов. Де Бонт настаивал на том, чтобы все эффекты фильма были полностью цифровыми, Макферсон отметил: «Проблема была в том, что в этой версии фильма все эффекты были. Годзилла был практически в каждой сцене. Так что все было сценой SFX». Макферсону было поручено переписать сценарий, чтобы он соответствовал «идеальному» бюджету TriStar в 80 миллионов долларов. Перед тем, как переписать сценарий, он попросил встретиться с производственной группой, чтобы определить, какие сцены считаются самыми дорогими. Производственная группа сообщила, что тремя основными проблемами, которые считались «сложными и дорогостоящими», были размер Годзиллы, взаимодействие Годзиллы с водой и взаимодействие Годзиллы с каменной кладкой. [13]
Макферсону показали раскадровки , концепт-арт и дизайн из версии Де Бонта. Однако он не держал эти идеи в уме, чувствуя, что такие элементы будут меняться в зависимости от бюджета. Вместо этого Макферсон использовал дизайн Годзиллы от Toho в качестве ориентира при переписывании сценария. Он отметил, что проект превратился в фильм, который оттолкнул режиссеров, заявив: «Они сказали, что им нужны сильные, креативные режиссеры. Но они хотели их как своего рода «знак» творческого волнения и не собирались давать им свободу». [13]
Хотя Макферсон назвал оригинальный сценарий Эллиотта и Россио «потрясающим», он не согласился с несколькими его идеями. Он чувствовал, что сценарий отбросил «японский элемент послевоенной ядерной политики» из фильмов Toho, оставив Годзиллу угрозой для одной страны, а не для всего мира, Макферсон добавил: «Это пренебрегло поэтическим аспектом страха и удивления из оригинальных фильмов Toho, а также идеей предшествующего «греха», который вызвал мутацию и месть Годзиллы». Он чувствовал, что в сценарии не было надлежащих персонажей и «было слишком много дополнительных сцен, которые не доставляли удовольствия». Он также не согласился с тем, что сценарий не развивал Годзиллу как персонажа и относился к нему как к Терминатору , хотя он подозревал, что Де Бонт был ответственен за это изображение. [13]
Макферсон посчитал, что Годзилла в сценарии изображен «безжалостно», отметив, что «очень похоже на точку зрения Годзиллы, поэтому вы не отождествляете себя ни с Годзиллой, ни с учеными, пытающимися защитить мир». Он также высказался против того, что первая половина сценария была направлена на разрушение, а к середине сценария была «усталость от монстров» и не было «биса», заявив: «Поэтому я думал, что зрители будут утомлены и готовы к чему-то новому — а новое не было представлено». Макферсон попытался решить эту проблему, сохранив основные моменты сценария Эллиотта и Россио. [13]
В ноябре 2018 года в сети появилась неофициальная цифровая графическая адаптация невыпущенного сценария Godzilla Эллиотта и Россио. Графический роман под названием Godzilla '94 включает в себя иллюстрации Тодда Теннанта, который работал с Россио над проектом. [32]
Перед выпуском « Дня независимости » режиссёр Роланд Эммерих и продюсер Дин Девлин подписали контракт на проект в мае 1996 года при условии, что они смогут управлять фильмом по-своему; Девлин заявил: «Я сказал Sony, что сделаю фильм, но на своих условиях, с Годзиллой как быстро движущимся животным из природы, а не каким-то странным существом». [33] Эммерих и Девлин были первыми режиссёрами, к которым тогдашний руководитель TriStar Крис Ли обратился с просьбой снять «Годзиллу» , но изначально они отклонили предложение; Девлин заявил: «Мы оба думали, что это глупая идея, когда мы впервые говорили. Когда Крис вернулся к нам, мы всё ещё думали, что это глупая идея». [34]
Несмотря на похвалу сценария Эллиотта и Россио, Эммерих отклонил его, заявив: «В нем было несколько действительно классных вещей, но это то, чего я никогда бы не сделал. Вторая половина была похожа на наблюдение за двумя существами, которые дерутся. Мне это просто не нравится». Вместо этого Эммерих решил разработать новые идеи с нуля, заявив: «Я не хотел делать оригинального Годзиллу , я не хотел иметь с этим ничего общего. Я хотел сделать свой собственный. Мы взяли часть основной сюжетной линии [оригинального фильма], в которой существо создается радиацией, и это становится большой проблемой. Но это все, что мы взяли. Затем мы спросили себя, что бы мы сделали сегодня с фильмом о монстрах и такой историей. Мы тут же забыли все об оригинальном Годзилле ». [13] [35]
Эммерих решил полностью переделать дизайн Годзиллы, потому что он считал, что оригинальный дизайн Toho «не имел смысла». [36] Эммерих также отклонил предыдущий дизайн, одобренный Яном де Бонтом, заявив: «Я видел существо, которое они разработали для [первой попытки TriStar]. Ян де Бонт создал Годзиллу, который был очень близок к оригиналу, но это было неправильно, потому что сегодня мы бы не сделали его таким». [37]
Патрик Татопулос был нанят Эммерихом для проектирования Годзиллы. По словам Татопулоса, единственными конкретными инструкциями, которые дал ему Эммерих, было то, что он должен был уметь невероятно быстро бегать. [38] Годзилла, изначально задуманный как крепкое, прямоходящее, стопоходящее морское чудовище-рептилия, был переосмыслен Татопулосом как поджарое, пальцеходящее двуногое существо, похожее на игуану, которое стояло, держа спину и хвост параллельно земле. Цветовая схема Годзиллы была разработана так, чтобы отражать и сливаться с городской средой. [38] В какой-то момент планировалось использовать захват движения человека для создания движений компьютерно-сгенерированного Годзиллы, но в итоге он стал слишком похож на человека в костюме. [39]
Татопулос считал, что дизайн, который Рикардо Дельгадо, Крэш МакКрири и Джоуи Ороско предоставили для Яна де Бонта, был сделан в неправильном подходе, заявив: «То, что они сделали, было ошибкой, по моему мнению, вместо того, чтобы пойти в новом направлении, они попытались изменить и сделать старое лучше. И когда вы делаете это, прежде всего, я думаю, что это очень неуважительно. Для меня еще более неуважительно изменить что-то существующее, чем выбрать новое направление». Татопулос черпал вдохновение из дизайна Шер-Хана, использованного в версии « Книги джунглей» от Disney , в плане подбородка Годзиллы, заявив: «Одним из источников вдохновения был персонаж, которого я любил в детстве, тигр из «Книги джунглей», Шер-Хан. У него был этот замечательный подбородок, и он мне всегда нравился; он выглядел пугающим, злым, но вы его уважали. Я подумал, давайте попробуем дать ему подбородок, и я почувствовал, что он все еще выглядит реалистично, но у него была эта другая вещь, которую вы раньше не видели». [13] [40]
Татопулос создал четыре концепт-арта и макет высотой 2 фута для встречи с Toho. Татопулос и Эммерих присутствовали на встрече, чтобы представить своего Годзиллу тогдашнему председателю Toho Исао Мацуоке, продюсеру фильма «Годзилла» Сёго Томияме и директору по спецэффектам «Годзиллы» Коити Каваките . Они представили художественное произведение и макет Татопулоса, и трио из Toho несколько минут молчало, вспоминает Эммерих: «Они были безмолвны, они смотрели на него, и наступила тишина на пару минут, а затем они сказали: «Вы можете вернуться завтра?». Я был уверен, что у нас тогда не будет фильма». Позже Томияма вспоминал: «Он был настолько другим, что мы поняли, что не можем вносить небольшие изменения. Это оставило главный вопрос: одобрять его или нет». [41] Несмотря на то, что Томияме не разрешили вынести художественное произведение и макет из помещения студии, Томияма посетил продюсера и создателя Годзиллы Томоюки Танаку , чьё слабое здоровье не позволило ему присутствовать на встрече, чтобы объяснить дизайн Татопулоса, заявив: «Я сказал ему: «Он похож на Карла Льюиса , с длинными ногами и быстро бегает». На следующее утро Мацуока одобрил дизайн, заявив, что Татопулос «сохранил дух Годзиллы». [13]
Несмотря на одобрение от Toho, TriStar еще не дала фильму зеленый свет. Эммерих и Девлин написали сценарий на заказ, с условием, что сценарий вернется к создателям фильма, если студия не одобрит его немедленно. Эммерих и Девлин написали первый черновик за пять с половиной недель в загородном доме Эммериха в Пуэрто-Вальярте, Мексика. Эммерих и Девлин решили отказаться от происхождения Атлантиды, установленного в сценарии Эллиотта и Россио, в пользу радиационного происхождения, установленного в фильмах Toho, Девлин заявил: «В некоторых ранних черновиках сценария, написанных другими, Годзилла был инопланетянином, посаженным сюда. То, что Япония изначально придумала относительно ядерной радиации — вы не можете от этого отказаться. Это слишком важно для того, что такое Годзилла». Эммерих и Девлин также решили сделать своего Годзиллу более похожим на животное, чем на чудовище, Татопулос заявил: «Мы создавали животное. Мы не создавали монстра». [42] Эммерих и Девлин также решили дать своему Годзилле способность рыть норы под землей, Девлин заявил: «Мы обнаружили, что некоторые виды ящериц могут рыть норы, поэтому мы решили дать ему эту возможность». [43] Также рассматривалась возможность изменения кожи по типу хамелеона, но позже, во время производства, от нее отказались. [13]
Эммерих и Девлин также отказались от культового атомного дыхания Годзиллы в пользу «силового дыхания», когда их Годзилла просто сдувал предметы, выдыхая сильный, похожий на ветер выдох. Однако новость о силовом дыхании просочилась до выхода фильма, что возмутило фанатов и заставило Эммериха и Девлина в последнюю минуту внести изменения в сцены с силовым дыханием, сказал руководитель эффектов Фолькер Энгель: «Дин и Роланд хотели, чтобы этот монстр сохранил определенную угрозу и достоверность, но дыхание Годзиллы — это то, что все ожидают увидеть в какой-то момент, поэтому они придумали случаи, в которых вы увидите что-то вроде старого дыхания, но с некой логикой, примененной к нему. Мы предполагаем, что что-то в его дыхании, когда оно соприкасается с пламенем, вызывает воспламеняющееся воспламенение. Так вы получаете этот эффект огнемета, который заставляет все воспламеняться». [44] Чтобы сделать своего Годзиллу угрозой для человечества, Эммерих и Девлин также дали своему Годзилле способность откладывать сотни яиц (через партеногенез) и быстро производить потомство, которое могло производить свое собственное потомство и быстро заполонить планету. Первый черновик был представлен Sony 19 декабря 1996 года, тогдашний президент Sony Pictures Джон Колли переслал сценарий Бобу Левину из отдела маркетинга для мозгового штурма маркетинговых идей. [13]
TriStar дала фильму зеленый свет вскоре после того, как Эммерих и Девлин завершили первый черновик, предоставив полную творческую свободу для написания сценария, производства и режиссуры создателям фильма, в то время как студия управляла сделками по финансированию, дистрибуции и мерчандайзингу. Сделка также позволила Эммериху и Девлину получить 15% от первого доллара валового дохода фильма, в то время как оригинальные продюсеры Кэри Вудс и Роберт Фрид получили бы титры исполнительных продюсеров. Вместо того, чтобы использовать Digital Domain, как Ян де Бонт планировал для своего Godzilla, Эммерих и Девлин решили использовать свою собственную команду по эффектам, такую как Фолькер Энгель в качестве супервайзера визуальных эффектов фильма, Джо Вискосил в качестве супервайзера миниатюрных эффектов, Клэй Пинни в качестве супервайзера механических эффектов и Уильям Фэй в качестве исполнительного продюсера команды. [13]
Viewpoint DataLabs создала цифровую модель Годзиллы, прозванного «Фредом», для сцен, требующих цифрового воспроизведения монстра. Для сцен, требующих практических эффектов, студия Татопулоса создала аниматронную модель верхней части тела Годзиллы в масштабе 6, а также костюм Годзиллы в масштабе 24, надетый каскадером Куртом Карли. [13] Создатели фильма отдали предпочтение компьютерной графике, а не практическим эффектам, и в результате в финальном фильме представлено 400 цифровых кадров, 185 из которых показывают Годзиллу, и только два десятка практических эффектов, использованных в финальном фильме. [13]
Основные съемки начались 1 мая 1997 года и закончились 26 сентября 1997 года. Съемки проходили в Нью-Йорке и переехали в Лос-Анджелес в июне. [45] Сцены в Нью-Йорке были сняты за 13 дней; тропические сцены были сняты на Гавайских островах . [46] Корпус морской пехоты США принимал участие в съемках фильма. Пилот F-18 из резерва морской пехоты, полковник Дуайт Шмидт, фактически пилотировал самолет, который «выпустил» ракеты, убившие Годзиллу. [47]
Саундтрек, включающий альтернативную рок-музыку, был выпущен 19 мая 1998 года компанией Epic Records . [48] Он имел успех в музыкальных чартах, достигнув 2-го места в Billboard 200 и получив платиновый статус 22 июня 1998 года. Оригинальную музыку написал Дэвид Арнольд . Музыка к фильму была выпущена на CD только 9 лет спустя, когда она поступила в продажу как полная оригинальная музыка к фильму в 2007 году компанией La La Land Records. Альбом был поддержан синглом « Come with Me », исполненным Шоном Комбсом и Джимми Пейджем . [49]
Боб Левин, руководитель маркетинга фильма, был застигнут врасплох, когда Эммерих настоял на том, чтобы не использовать изображения Годзиллы в полный рост или фотографии головы во время маркетинга. Левин заявил: «Мы получили от них указания, что они действительно не считали, что полная фигура Годзиллы должна быть показана до выхода фильма. Хотя изначально мы отреагировали на это негативно, как только мы поняли их мысли, это стало для нас полностью приемлемым». [50] 300 компаний подписали соглашение не показывать полное изображение Годзиллы до выхода фильма. Перед основными съемками Эммерих снял тизер-трейлер с бюджетом в 600 000 долларов, в котором нога Годзиллы раздавливала скелет тираннозавра Рекса в музее. Трейлер был прикреплен к показам « Людей в черном» и получил чрезвычайно восторженный отклик зрителей. После этого некоторые кинотеатры начали рекламировать, что трейлер будет показан перед «Людьми в черном» . [13] Премьера нового трейлера состоялась 7 ноября 1997 года, одновременно с выходом фильма «Звездный десант» . [13]
Taco Bell внесла свой вклад в маркетинг фильма, выделив 20 миллионов долларов в виде медиаподдержки. [51] Маркетинговая кампания включала рекламу чихуахуа Taco Bell, пытающейся поймать монстра в коробку или едущей на хвосте монстра и делающей заказ на две штуки. [52] Компания Trendmasters изготовила игрушки для фильма, включая 11-дюймовую «Живую Годзиллу» [53] и 21-дюймовую «Совершенную Годзиллу». [54] Однако плохие продажи товаров для фильма привели к отмене линейки игрушек, основанной на мультсериале. [55] Роберт Фрид подсчитал, что на маркетинг по всему миру было потрачено 80 миллионов долларов. [6]
3 ноября 1998 года фильм был выпущен на VHS и DVD в Соединенных Штатах. Специальные материалы для DVD включают: фотогалереи, визуальные эффекты и комментарии супервайзеров спецэффектов, музыкальное видео для " Heroes " группы The Wallflowers , закулисье Годзиллы с Чарльзом Кайманом, театральные трейлеры, короткометражный фильм, биографии режиссера/продюсера и актеров, фотогалерею, музыкальное видео и Годзилла захватывает Нью-Йорк (кадры до и после). [56] В 1999 году Sony выпустила широкоэкранное издание VHS. VHS заработала 8,04 миллиона долларов от проката в течение первой недели в Соединенных Штатах, что на тот момент стало самым большим видеопремьерным показом со времен Титаника . [57] К концу 1998 года в Соединенных Штатах было продано более 400 000 единиц DVD. [58] Также сообщалось, что NBC заплатит около 25 миллионов долларов за права на телевизионную трансляцию в Соединенных Штатах. [12]
13 декабря 2005 года фильм был выпущен на Universal Media Disc . [59] 28 марта 2006 года Sony выпустила специальное издание DVD «Monster», которое сохранило специальные возможности предыдущего DVD, а также короткометражный фильм «All-Time Best of Godzilla Fight Scenes», 3 эпизода из сериала «Годзилла» и «никогда ранее не виденную» художественную галерею производства. [60] 10 ноября 2009 года фильм был выпущен на Blu-ray , который сохранил специальные возможности из второго выпуска DVD, за исключением эпизодов анимационного сериала. [61] 16 июля 2013 года Sony выпустила издание Blu-ray «Mastered in 4K». [62] 14 мая 2019 года фильм был выпущен на Ultra HD Blu-ray . В этом выпуске сохранены те же особенности, что и в первоначальном выпуске Blu-ray, а также новый аудиомикс Dolby Atmos. [63]
The Wall Street Journal сообщил, что фильму необходимо собрать 240 миллионов долларов в прокате внутри страны, чтобы считаться успешным. [13] «Годзилла» был выпущен в США и Канаде 20 мая 1998 года в рекордных 3310 кинотеатрах. [5] [64] Sony ожидала, что фильм соберет 100 миллионов долларов за первые выходные, которые пришлись на выходные Дня поминовения , надеясь установить новый рекорд для праздника. В конечном итоге, он заработал только 12,5 миллионов долларов в день открытия и 44 миллиона долларов за первые выходные. [11] Фильм собрал 55 726 951 доллар за четыре дня праздников и 74,3 миллиона долларов за первые шесть дней, что оказалось ниже ожиданий отрасли. [5] [13] [65] Тем не менее, его шестидневный кассовый сбор приблизился к рекорду в 74,9 млн долларов, собранному в выходные в День поминовения, установленному ранее фильмом «Миссия невыполнима» в 1996 году, но оказался ниже рекорда в 90 млн долларов, установленного фильмом «Затерянный мир: Парк Юрского периода» в 1997 году. [65]
Выручка фильма упала на 59% на второй неделе проката, заработав $18 020 444. В те выходные фильм оставался на первом месте, поскольку романтическая драма Hope Floats обогнала Deep Impact и заняла второе место с кассовыми сборами $14 210 464. [66] [67] В течение последней недели в Северной Америке фильм был на 19-м месте, собрав $202 157. В те выходные дебютировал Lethal Weapon 4 , открывшийся на первом месте с доходом $34 048 124. [68] Фильм продолжил показывать в кинотеатрах на внутреннем рынке, собрав $136 314 294 в общем объеме продаж билетов за восемь недель проката [5] (что эквивалентно $230 миллионам с учетом инфляции билетов в 2013 году). [65]
На международном уровне фильм собрал дополнительно 242,7 млн долларов , что в совокупности составило 379 014 294 долларов по всему миру [5] (что эквивалентно 633 млн долларов с поправкой на инфляцию билетов в 2013 году). [65] В целом за 1998 год фильм стал девятым по кассовым сборам фильмом внутри страны [69] и третьим по кассовым сборам фильмом в мире . [70] Несмотря на то, что фильм оказался ниже ожиданий на внутреннем рынке, он имел прибыльный международный успех, собрав почти в три раза больше своего бюджета. [65] Sony заявила, что розничные продажи потребительских товаров принесли 400 млн долларов; не только от фильма 1998 года, но и от анимационного сериала и фильмов о Годзилле эпохи Хэйсэй, которые Sony приобрела в то время. [71]
Годзилла получил в целом негативные отзывы критиков. [13] [72] [65] На агрегаторе рецензий Rotten Tomatoes фильм имеет рейтинг одобрения 20% на основе 150 рецензий со средней оценкой 4,50/10. Его критический консенсус гласит: «Без убедительных персонажей или души, Годзилла топчет все, что делало оригинал (или любой достойный фильм о монстрах) классикой». [73] Metacritic (который использует средневзвешенное значение) присвоил Годзилле оценку 32 из 100 на основе 23 критиков, что указывает на «в целом неблагоприятные отзывы». [74] Зрители, опрошенные CinemaScore, дали фильму оценку «B−» по шкале от A до F. [75] Критика, высказанная кинокритиками, включала сценарий фильма, актерскую игру и режиссуру, [76] [77] [78] в то время как фанаты критиковали переосмысление Годзиллы в фильме, которое включало его переделку и отход от исходного материала. [b]
Роджер Эберт из Chicago Sun-Times дал фильму полторы звезды из четырех, отметив, что «Нужно тщательно подавлять разумные мысли во время просмотра такого фильма. Фильм вообще не имеет смысла, кроме как небрежная подделка под свои лучшие фильмы (и, да, японские фильмы о Годзилле , по-своему, лучше — хотя бы потому, что они принимают дрянь, а не снисходят до нее). Вы должны впитать такой фильм, а не рассматривать его. Но мой мозг восстал и настоял на применении логики там, где она не приветствуется». Эберт также указал в своем обзоре, что персонажи мэр Эберт и его помощник Джин были уколами Девлина и Эммериха в его и Джина Сискела негативные обзоры « Звездных врат» и «Дня независимости » . [76] Джин Сискел особенно выделил этот аспект, написав: «зачем помещать нас в фильм, если вы не собираетесь, чтобы монстр нас съел или раздавил?» Сискель поместил фильм в свой список худших фильмов 1998 года. [ требуется цитата ] Джеймс Берардинелли из ReelViews назвал фильм «одним из самых идиотских блокбастеров всех времен, это как плевать против ветра. Эммерих и Девлин — мастера иллюзионизма, размахивающие своими волшебными палочками и завораживающие зрителей своим дымом и зеркалами. Наверное, слишком надеяться, что когда-нибудь кинозрители проснутся и поймут, что их провели». [83] Стивен Холден из The New York Times написал, что фильм «настолько неуклюже структурирован, что кажется, будто это два разных фильма, склеенных вместе с абсурдным топающим финалом, приклеенным к концу. Единственный вопрос, который стоит задать об этой пачке попкорна стоимостью 120 миллионов долларов, — коммерческий. Насколько еще должно зайти упрощение фильма-события, прежде чем зрители перестанут покупать билеты?» [84]
Майкл О'Салливан из The Washington Post задался вопросом: «Вопрос в следующем: достаточно ли впечатляющие эффекты существ и ревущие сцены сражений, чтобы заставить вас забыть глупую историю, неточную науку и элементарную неправдоподобность?» Вдумчиво разочаровавшись, он написал: «Дешевый актерский состав, кажется, был выдернут со страниц TV Guide . Есть Даг Сэвант из Melrose Place в роли О'Нила, трусливого военного, который выглядит как сержант Рок и ведет себя как Барни Файф . Есть Мария Питилло ( «Правила дома» ) в роли снотворного увлечения Ника, Одри; Хэнк Азария и Гарри Ширер из «Симпсонов » в роли остроумного новостного оператора и поверхностного репортера; Вики Льюис из NewsRadio в роли похотливого ученого. Мне продолжать?» [85] Оуэн Глейберман, пишущий для Entertainment Weekly, считал: «Нет никакого резонанса в новом Годзилле , и нет встроенной ценности сыра. Какое-то время создатели фильма чтят сентиментальный парадокс, который просочился в более поздние фильмы о Годзилле : что этот примитивный разрушитель, как Кинг-Конг , на самом деле не несет никакого вреда». Он высказал мнение, что фильм содержит «некоторые умные и захватывающие эпизоды», но в конечном итоге пришел к выводу, что «это многое говорит о сегодняшних создателях блокбастеров, что они могли потратить так много денег на Годзиллу и все равно не отдать должное чему-то, что изначально было сказочной разрушительной халтурой». [86]
«Я не хотел сниматься в «Годзилле» . Но они заключили со мной сделку, которая была неслыханной. Я сказал: «Хорошо, давайте сделаем это действительно радикально. Я не буду снимать Годзиллу с большим животом. Я сделаю его ящерицей». Это должно было сказать всем, что я не могу сниматься в этом фильме. [Владелец «Годзиллы» Toho] сказал: «О, мы назовем его новым Годзиллой, голливудским Годзиллой. Тогда мы все равно сможем снять нашего толстого Годзиллу». Я сказал: «Черт!»
– Эммерих размышляет о фильме в 2022 году. [87]
Эммерих позже признался, что сожалел о производстве фильма, особенно из-за спешного графика съемок, который требовался для выпуска в выходные в День памяти, и настойчивости студии не проводить тестовый показ фильма. Тем не менее, он защищал фильм как лучший, чем его оценили критики, поскольку он был финансово успешным, и из всех фильмов, которые он снял, это был тот, который, как говорили родители, нравился их детям больше всего. [88] Эммерих также признал, что никогда не воспринимал фильмы Toho всерьез, заявив: «Я никогда не был большим поклонником Годзиллы, это были просто утренние сеансы, которые вы смотрели в детстве, как фильмы о Геркулесе и действительно плохие итальянские вестерны . Вы ходили со всеми своими друзьями и просто смеялись». [17] [89]
В более поздние годы Девлин заявил, что он «облажался» со своим Годзиллой, в основном обвиняя сценарий, который он написал в соавторстве с Эммерихом, как источник провала фильма. [90] [91] Девлин дополнительно подчеркнул «два недостатка», которые, по его мнению, навредили фильму, заявив: «Во-первых, мы не взяли на себя обязательство очеловечивать Годзиллу — то есть мы не решили, был ли он героическим персонажем или злодейским персонажем. Мы приняли интеллектуальное решение сделать его ни тем, ни другим, а просто животным, пытающимся выжить». Девлин сказал, что это решение было «большой ошибкой» и раскрыл второй недостаток фильма: «...решение раскрыть предысторию персонажей в середине фильма, а не в первом акте (как мы всегда делаем). Когда мы рассказали зрителям, кто эти персонажи, они уже составили свое мнение о них, и мы не могли изменить это восприятие». Девлин заключил, заявив: «Это были две серьезные ошибки в написании фильма, и я беру на себя полную ответственность». [92]
В интервью 2016 года на подкасте Amazing Colossal Podcast! Гилберта Готтфрида Бродерик утверждал, что ему понравился фильм. Помимо предположения, что его, возможно, неправильно выбрали на роль, он признался, что не понимает плохой репутации фильма, учитывая, что он собрал «много денег» и стал результатом упорного труда большой группы людей. Он также описал Роланда Эммериха как «очень хорошего друга». [93]
Роб Фрид, который помог получить права на TriStar, был возмущен тем, как студия распорядилась собственностью, заявив: «Команда руководителей Sony, которая взяла на себя управление Godzilla, была одним из худших случаев некомпетентности руководителей, которые я наблюдал за свою двадцатилетнюю карьеру. Один из золотых активов нашего времени, который был доставлен им лично, управлялся так плохо и неумело, как только можно управлять активом. Они взяли драгоценность и превратили ее в пыль». [13]
В 2018 году Азария выразил свое разочарование работой над «Годзиллой » , сославшись на то, что фильм не смог поднять его карьерный рост, как предполагалось, и отметив, что он несколько раз болел во время съемок в дождливых натурных условиях в течение пяти месяцев. Он продолжил заявлять, что «Годзилла» стал «плакатом» всего, что не так с Голливудом с точки зрения бюджета и маркетинга, добавив, что реклама выглядела лучше, чем сам фильм. [94]
Актеры- ветераны Годзиллы Харуо Накадзима и Кенпачиро Сацума , а также Сюсукэ Канеко (который позже снимет Godzilla, Mothra и King Ghidorah: Giant Monsters All-Out Attack ), также критиковали фильм и его персонажа. Накадзима заявил, что «его лицо похоже на игуану, а его тело и конечности похожи на лягушку». [81] Сацума ушел с показа фильма на фан-конвенте G-Con '98 в Чикаго, заявив: «это не Годзилла, у него нет его духа». [42] Публицист Toho Ёсукэ Огура позже назвал дизайн TriStar «катастрофой». [95] Годзилла TriStar считался настолько другим, что критик и фанат Годзиллы Ричард Пусатери придумал термин GINO ( Godzilla In Name Only ), чтобы отличить персонажа от Годзиллы Toho. [96]
Канеко размышлял о том, как студия обращалась с персонажем, заявив: «Интересно, что американская версия Годзиллы бегает, пытаясь уклониться от ракет... Американцы, похоже, неспособны принять существо, которое не может быть подавлено их оружием». [97] В 2004 году Toho начала регистрировать будущие воплощения Годзиллы TriStar как «Зиллу» для будущих появлений. Это решение было принято продюсером Сёго Томиямой и режиссёром Godzilla: Final Wars Рюхэем Китамурой , поскольку они чувствовали, что фильм Эммериха «вырвал Бога из Годзиллы», изобразив персонажа как простое животное. [14] Имя «Зилла» было выбрано для персонажа Томиямой в качестве сатирического взгляда на поддельные продукты Godzilla, которые используют «Зилла» в качестве суффикса . [98] С тех пор персонаж появлялся в других медиа как «Зилла». [99] [100] [101] Николас Рэймонд из Screen Rant описал последующее отношение Toho к Годзилле от TriStar как «явный признак того, что Toho не считает Годзиллу 1998 года Королем Монстров. Похоже, что для них он просто гигантская ящерица». [95]
В 2024 году режиссёр Такаси Ямазаки , режиссёр и сценарист фильма «Годзилла минус один » компании Toho 2023 года , положительно отозвался о фильме 1998 года. Он считал, что сам по себе фильм 1998 года «весёлый» и «довольно хорошо выполненный», а также технологически является огромным достижением, но понимал, почему некоторые непреклонны в том, чтобы считать его частью пантеона Годзиллы. [102] Ямазаки также опроверг ошибочное мнение о том, что фильм 1998 года якобы ответственен за падение кассовых сборов франшизы в Японии, заявив, что «они уже много лет находились в упадке» к моменту выхода фильма 1998 года. [103]
Фильм был номинирован и получил несколько наград в 1998–99 годах. Кроме того, он был показан вне конкурса на Каннском кинофестивале 1998 года . [104] Годзилла позже занял 18-е место в списке худших фильмов 20-го века «100 лет, 100 вонючек» журнала Stinkers. [105] [106]
TriStar планировала выпустить трилогию о Годзилле после приобретения лицензии на Godzilla в 1992 году. Эммерих рассматривал возможность использования концепции Monster Island из фильмов Toho с намерением создать что-то дикое, а также включить шесть или семь монстров, заявив: «Мы, вероятно, придумаем других монстров, потому что мы не хотим слишком сильно привязывать себя к определенным вещам». [117] До выхода фильма 1998 года Sony была достаточно уверена в потенциальном кассовом успехе, чтобы заплатить Toho 5 миллионов долларов за права на сиквел, что гарантировало им выпуск сиквела в течение пяти лет после выхода первого фильма, при условии, что он будет находиться в активной разработке. [13] Девлин подтвердил планы на трилогию, заявив: «У нас есть в мыслях трилогия о Годзилле. Вторая часть значительно отличается от первой, и если ее примут, то третья будет иметь большой смысл. Я не вижу, чтобы мы делали больше трех, но я бы хотел закончить рассказывать историю». [118]
Эммерих и Девлин заказали Табу Мерфи сценарий под названием «Годзилла 2» . В сиквеле выживший потомок должен был сражаться с гигантским насекомым в Сиднее . [119] Студия отказалась от планов сиквела из-за отсутствия энтузиазма со стороны фанатов, зрителей, владельцев кинотеатров и лицензиатов, [25] а Эммерих и Девлин ушли из-за бюджетных споров. Девлин заявил: «Они хотели подогнать его под бюджет, поэтому это не имело для нас смысла с творческой точки зрения». [120] Девлин заявил, что они оставили фильм с открытым финалом на случай, если успех позволит им вернуться для сиквелов. [121] Несмотря на комментарии Эммериха о том, что Sony «абсолютно готова» к производству сиквела, позже он рассказал, что посоветовал студии не производить сиквел, заявив: «Это так странно, потому что люди ожидали, что это будет самое большое дело, а потом оно только хорошо прошло. Они разочарованы, и вам приходится защищать себя». Sony рассматривала возможность перезагрузки с новым сериалом, отмежевавшись от фильма 1998 года. Однако TriStar позволила своим правам на ремейк/сиквел истечь 20 мая 2003 года. [13]
Анимационный сериал был создан как продолжение и транслировался на Fox Kids с 1998 по 2000 год. В сериале доктор Татопулос случайно обнаруживает яйцо, которое пережило воздушную бомбардировку, прежде чем оно вылупилось, в незначительном изменении по сравнению с концовкой фильма 1998 года. Существо вылупляется после того, как Ник Татопулос натыкается на него, и оно принимает его за своего родителя. Впоследствии доктор Татопулос и его коллеги формируют исследовательскую группу, расследуя странные происшествия и защищая человечество от опасных мутаций с помощью нового Годзиллы, который вырос до полного размера за несколько дней, выступая в качестве защитника человечества от новых угроз. [122]
В 1999 году Toho перезапустила японскую серию с Godzilla 2000 , положив начало серии Millennium. [123] Первоначально Toho планировала возродить серию в 2005 году, чтобы отметить 50-летие франшизы. [124] Однако Toho решила возродить серию раньше из-за большого спроса, продюсер Сёго Томияма заявил: «Облик американской версии Годзиллы настолько отличался от японской версии, что среди фанатов и должностных лиц компании возник шум, чтобы создать Годзиллу, уникального для Японии». [13]
В 2014 году Legendary Pictures и Warner Bros. Pictures выпустили свой собственный голливудский перезапуск с тем же названием . [7] Продюсер Томас Тулл был непреклонен в сохранении дизайна Годзиллы в соответствии с версией Toho и выразил недоумение относительно того, почему команда, стоящая за Годзиллой от TriStar, радикально изменила дизайн до такой степени, что он стал «неузнаваемым». [125] Фильм породил свои собственные сиквелы, Годзилла: Король монстров , Годзилла против Конга и Годзилла x Конг: Новая Империя , создав медиафраншизу кинематографической вселенной под названием MonsterVerse . [126]
