Dick Tracy — американский боевик 1990 года , основанный на одноименном персонаже комиксов 1930-х годов, созданном Честером Гулдом . Уоррен Битти выступил продюсером, режиссёром и исполнителем главной роли в фильме, в актёрский состав которого вошли Аль Пачино , Мадонна , Гленн Хедли и Чарли Корсмо , а также Дастин Хоффман , Джеймс Кин , Чарльз Дёрнинг , Уильям Форсайт , Сеймур Кассель , Мэнди Патинкин , Кэтрин О'Хара , Эд О'Росс , Джеймс Каан , Джеймс Толкан , RG Armstrong и Дик Ван Дайк . Дик Трейси изображает романтические отношения детектива с Breathless Mahoney и Тесс Трухарт , а также его конфликты с криминальным боссом Альфонсом «Большим мальчиком» Каприсом и его приспешниками. Трейси также начинает воспитывать молодого уличного мальчишку по имени Кид.
Разработка фильма началась в начале 1980-х годов, когда Тому Манкевичу было поручено написать сценарий. Сценарий был написан Джимом Кэшем и Джеком Эппсом-младшим. Проект также прошел через режиссеров Стивена Спилберга , Джона Лэндиса , Уолтера Хилла и Ричарда Бенджамина до прихода Битти. Он был снят в основном на Universal Studios . Дэнни Эльфман был нанят для написания музыки, и музыка фильма вошла в три отдельных альбома саундтреков.
Премьера фильма «Дик Трейси» состоялась в театре Uptown в Вашингтоне, округ Колумбия , 10 июня 1990 года, а общенациональный прокат состоялся пять дней спустя. Отзывы варьировались от благоприятных до смешанных, с положительными отзывами об игре (особенно Пачино и Мадонны), дизайне постановки, эффектах грима, музыке и режиссуре Битти, но отрицательными о сценарии и характерах персонажей. Фильм имел успех в прокате и в нескольких комитетах по наградам. Он получил семь номинаций на премию «Оскар», победив в трех категориях: Лучшая оригинальная песня , Лучший грим и Лучшая художественная постановка . [4] Дик Трейси сегодня помнят за его визуальный стиль .
В 1938 году [5] [6] во время нелегальной карточной игры 10-летний уличный мальчишка становится свидетелем расправы над группой гангстеров, устроенной Флэттопом и Итчи, двумя бандитами, состоящими на содержании у Альфонса «Большого мальчика» Каприса. Преступный синдикат Большого мальчика агрессивно захватывает малый бизнес в городе. Детектив Дик Трейси ловит мальчишку (называющего себя «Малыш») на мелкой краже. Спасая его от безжалостного хозяина, Трейси временно усыновляет его с помощью своей подруги Тесс Трухарт.
Тем временем, Big Boy принуждает владельца клуба Lips Manlis подписать акт о передаче Club Ritz. Он убивает Lips цементным пальто (на экране его называют «The Bath») и похищает его девушку, соблазнительную и знойную певицу Breathless Mahoney. Когда Lips объявляют пропавшей без вести, Трейси допрашивает его трех наемников, Flattop, Itchy и Mumbles, затем идет в клуб, чтобы арестовать Big Boy за убийство Lips. Breathless — единственный свидетель. Вместо того чтобы дать показания, она безуспешно пытается соблазнить Tracy. Big Boy не может быть обвинен и его выпускают из тюрьмы. Следующий шаг Big Boy — попытаться собрать других преступников, включая Spud Spaldoni, Pruneface, Influence, Texie Garcia, Ribs Mocca и Numbers, вместе под своим руководством. Spaldoni отказывается и его убивают с помощью автомобильной бомбы , оставляя Дика Трейси, который обнаружил встречу и пытался шпионить за ней, гадать, что происходит. На следующий день Большой Мальчик и его приспешники захватывают Трейси и пытаются подкупить его; Трейси дает им отпор, побуждая преступников попытаться убить его, взорвав котел. Однако Трейси спасает Кид, которому полиция затем вручает почетный сертификат детектива, который будет временным, пока он не выберет себе законное имя.
Breathless появляется в квартире Трейси, снова пытаясь соблазнить его. Трейси позволяет ей поцеловать его. Тесс становится свидетелем этой сцены и в конечном итоге покидает город. Трейси возглавляет, казалось бы, неудачный рейд на клуб Ritz, но на самом деле это отвлекающий маневр, чтобы офицер «Баг» Бейли мог войти в здание, чтобы управлять тайно установленным подслушивающим устройством, чтобы прослушивать преступную деятельность Большого Боя. В результате рейдов преступная организация Большого Боя практически уничтожена. Однако Большой Бой обнаруживает Бага и захватывает его для ловушки, спланированной Влиянием и Pruneface, чтобы убить Трейси на складе. В результате перестрелки незнакомец без лица по имени «The Blank» выходит из тени, чтобы спасти Трейси после того, как его загнали в угол, и убивает Pruneface. Влияние сбегает, когда Трейси спасает Бага от участи, постигшей Lips Manlis, а Большой Бой возмущен, услышав, что Blank сорвал нападение. Трейси снова пытается получить показания от Breathless о том, что ему нужно упрятать Большого Боя. Она соглашается дать показания только в том случае, если Трейси согласится поддаться ее ухаживаниям. В конце концов Тесс меняет свое мнение, но прежде чем она успевает рассказать Трейси, ее похищает Бланк с помощью пианиста клуба Биг Боя, 88 Keys. Бланк накачивает Трейси наркотиками и доводит ее до бессознательного состояния, а затем обвиняет ее в убийстве коррумпированного окружного прокурора Джона Флетчера, после чего его задерживает полиция. Тем временем Кид берет себе имя «Дик Трейси-младший».
Бизнес Большого Мальчика процветает, пока Бланк не подставляет его в похищении Тесс. Освобожденный коллегами в канун Нового года, Трейси допрашивает Мамблса и прибывает на перестрелку возле клуба Ritz, где люди Большого Мальчика убиты или захвачены Трейси и полицией. Бросив свою команду, Большой Мальчик сбегает к подъемному мосту и привязывает Тесс к его шестеренкам, прежде чем он сталкивается с Трейси. Их драка останавливается, когда появляется Бланк и держит обоих мужчин под дулом пистолета, предлагая разделить город с Трейси после смерти Большого Мальчика. Когда появляется Джуниор, Большой Мальчик пользуется отвлечением и стреляет в Бланка, прежде чем Трейси сбивает его с моста, отправляя его падать насмерть в шестеренки моста, в то время как Джуниор спасает Тесс. Смертельно раненный, Бланк разоблачен, чтобы показать Бездыханного Махони, который целует Трейси перед смертью. Все обвинения против Трейси сняты.
Позже Трейси делает предложение Тесс, но его прерывает сообщение о готовящемся ограблении. Он оставляет ее с кольцом, прежде чем он и Дик Трейси-младший отправляются на место ограбления.
Главные герои
Правоохранительные органы
Толпа
Другие
Эстель Парсонс играет мать Тесс Трухарт. Тони Эппер играет Стива Бродягу. Гамильтон Кэмп появляется в роли владельца магазина, а Бинг Рассел играет посетителя клуба Ritz. Роберт Костанцо появляется в эпизодической роли телохранителя Липса Мэнлиса, а Маршалл Белл ненадолго появляется в роли головореза Биг Боя Каприса, который выдает себя за арестовывающего офицера, чтобы заманить Липса в ловушку. Аллен Гарфилд , Джон Шак и Чарльз Флейшер появляются в эпизодических ролях в качестве репортеров. Уокер Эдмистон , Джон Москитта-младший и Нил Росс озвучивают каждого из дикторов радио. Колм Мини появляется в роли полицейского в доме Тесс Трухарт. Майк Мазурки (который играл Сплитфейса в оригинальном фильме Дика Трейси ) появляется в небольшой эпизодической роли в роли Старика в отеле. Девяносто три года ветеранский характерный актер Йен Вулф играет свою последнюю роль в кино в роли «Мунгера».
У Битти была концепция фильма о Дике Трейси в 1975 году. В то время права на фильм принадлежали Майклу Лафлину , который отказался от своего варианта из Tribune Media Services после того, как ему не удалось представить Дика Трейси голливудским студиям. Флойд Матракс и Арт Линсон приобрели права на фильм у Tribune в 1977 году, [7] а в 1980 году United Artists заинтересовалась финансированием и дистрибуцией Дика Трейси . Том Манкевич вел переговоры о написании сценария, основанного на его предыдущем успехе с Суперменом и Суперменом II . Сделка сорвалась, когда Честер Гулд , создатель комикса о Дике Трейси , настоял на строгом финансовом и художественном контроле . [8]
В том же году Матракс и Линсон в конечном итоге передали собственность Paramount Pictures , которая начала разрабатывать сценарии, предложила Стивену Спилбергу должность режиссера и привлекла Universal Pictures для совместного финансирования. Universal выдвинула Джона Лэндиса в качестве кандидата на должность режиссера, обхаживала Клинта Иствуда на главную роль и поручила Джиму Кэшу и Джеку Эппсу-младшему написать сценарий. «До того, как нас пригласили, в Universal было несколько провальных сценариев», — вспоминал Эппс, «потом все заглохло, но Джон Лэндис заинтересовался Диком Трейси , и он пригласил нас написать его». [9] Кэшу и Эппсу простые приказы от Лэндиса были написать сценарий в атмосфере бульварного журнала 1930-х годов и сосредоточить его на Альфонсе «Большом Мальчике» Каприсе в качестве главного злодея. Для исследования Эппс прочитал все комиксы о Дике Трейси с 1930 по 1957 год. Сценаристы написали два черновика для Лэндиса; Макс Аллан Коллинз , тогдашний автор комиксов о Дике Трейси , вспоминает, как читал один из них. «Это было ужасно. Единственным положительным моментом в нем были обстановка тридцатых годов и множество отличных злодеев, но история была тонкой, как бумага, и неприятно манерной » . [9]
Помимо Битти и Иствуда, на главную роль рассматривались и другие актеры, включая Харрисона Форда , Ричарда Гира , Тома Селлека и Мела Гибсона . [10] Лэндис ушел из Дика Трейси после скандального несчастного случая на съемочной площадке фильма «Сумеречная зона: Фильм» , в котором погибли три актера. [9] Уолтер Хилл пришел на борт, чтобы стать режиссером, а Джоэл Сильвер стал продюсером. Кэш и Эппс написали еще один черновик, и Хилл обратился к Уоррену Битти с просьбой о главной роли. Подготовка к съемкам продвинулась до строительства декораций, но фильм застопорился, когда возникли проблемы с художественным контролем с Битти, поклонником комикса Дика Трейси . [11] Хилл хотел сделать фильм жестоким и реалистичным, в то время как Битти представлял себе стилизованную дань уважения комиксу 1930-х годов. [7] Сообщается, что актер также хотел 5 миллионов долларов плюс пятнадцать процентов от кассовых сборов, сделка, которую Universal отказалась принять. [11]
Хилл и Битти покинули фильм, который Paramount начала разрабатывать как малобюджетный проект с Ричардом Бенджамином в качестве режиссера. Кэш и Эппс продолжили переписывать сценарий, но Universal была недовольна. Права на фильм в конечном итоге вернулись к Tribune Media Services в 1985 году. Однако Битти решил опционировать права на Дика Трейси за 3 миллиона долларов [12] вместе со сценарием Кэша/Эппса. Когда Джеффри Катценберг и Майкл Эйснер перешли из Paramount в Walt Disney Studios , Дик Трейси снова появился, а Битти стал режиссером, продюсером и исполнителем главной роли [11] . Катценберг рассматривал возможность нанять Мартина Скорсезе в качестве режиссера фильма [13] , но передумал. «Мне никогда не приходило в голову стать режиссером этого фильма», — признался Битти, — «но в конце концов, как и в случае с большинством фильмов, которые я снимаю, когда приходит время, я просто делаю это, потому что это проще, чем проходить через то, через что пришлось бы пройти мне, чтобы заставить кого-то другого сделать это». [11]
Репутация Битти как режиссера-расточителя, особенно в получившем признание критиков фильме «Красные» , не устраивала Disney. [11] В результате Битти и Disney достигли соглашения, по которому любые перерасходы бюджета на Дика Трейси будут вычитаться из гонорара Битти как продюсера, режиссера и звезды. [14] Битти и его постоянный соавтор Бо Голдман значительно переписали диалоги, но проиграли арбитраж Гильдии сценаристов и не получили экранных титров. [7]
Disney дала «зеленый свет» Дику Трейси в 1988 году при условии, что Битти сохранит производственный бюджет в пределах 25 миллионов долларов. [7] Гонорар Битти составил 7 миллионов долларов против 15% от валового дохода (как только валовой доход дистрибьютора достиг 50 миллионов долларов). [12] Расходы начали расти, когда начались съемки, и быстро подскочили до 30 миллионов долларов. [15] Его общая отрицательная стоимость в конечном итоге составила 46,5 миллионов долларов (35,6 миллионов долларов прямых расходов, 5,3 миллиона долларов накладных расходов студии и 5,6 миллиона долларов процентов). [12] Disney потратила дополнительно 48,1 миллиона долларов на рекламу и пиар и 5,8 миллиона долларов на копии, в результате чего общая сумма расходов составила 101 миллион долларов. [12] Финансирование «Дика Трейси» осуществлялось Disney и Silver Screen Partners IV , а также собственной продюсерской компанией Битти , Mulholland Productions. Первоначально Disney собиралась выпустить фильм под традиционным лейблом Walt Disney Pictures [16], но вместо этого решила выпустить и продвигать фильм под лейблом Touchstone Pictures, ориентированным на взрослую аудиторию , еще до его премьеры в кинотеатрах, поскольку студия посчитала, что в фильме под брендом Disney затрагивается слишком много взрослых тем. [17]
Хотя Аль Пачино был первым выбором Битти на роль Альфонса «Большого мальчика» Каприса, рассматривался Роберт Де Ниро . [18] Мишель Пфайффер , Кэтлин Тернер и Ким Бейсингер были слишком дорогими для роли Бездыханного Махони. Шэрон Стоун пробовалась на эту роль, но ей отказали. [19] [20] Мадонна добивалась роли Бездыханного Махони, предлагая работать за большие деньги. [21] Ее итоговый гонорар за фильм составил всего 35 000 долларов. [7] Шон Янг утверждает, что ее заставили отказаться от роли Тесс Трухарт (которая в конечном итоге досталась Гленн Хедли ) после того, как она отвергла сексуальные домогательства Битти. В заявлении 1989 года Битти сказал: «Я совершил ошибку, выбрав Шона Янга на эту роль, и мне было очень плохо из-за этого». [22] Майк Мазурки , который появился в более раннем фильме Дика Трейси , сыграл эпизодическую роль . Битти предложил Джину Хэкмену сыграть эпизодическую роль в фильме, но тот отказался. [23]
Основные съемки Дика Трейси начались 2 февраля 1989 года. [24] Создатели фильма рассматривали возможность съемок в Чикаго, но художник-постановщик Ричард Силберт считал, что Дик Трейси будет лучше работать, используя павильоны и натурные съемки [25] на студии Universal Studios в городе Universal City, штат Калифорния . [24] Другие съемки проходили на студии Warner Bros. Studios в Бербанке . [26] Всего было построено 53 внутренних и 25 внешних декораций. Битти, будучи перфекционистом, часто снимал десятки дублей каждой сцены. [24]
По мере продолжения съёмок Disney и Макс Аллан Коллинз конфликтовали по поводу новеллизации . Студия отклонила его рукопись : «В итоге я переписал сценарий в одиннадцатом часу, и он был более верен сценарию, хотя я сделал его гораздо более соответствующим стрипу», — продолжил Коллинз, — «и исправил столько сюжетных дыр , сколько мог». [24] Диснею эта версия тоже не понравилась, но он принял её, основываясь на настоянии Битти включить некоторые тексты Коллинза в сценарий съёмок , что решило проблемы сюжетных дыр. Благодаря дубляжу на этапе постпроизводства некоторые диалоги Коллинза также были включены в фильм. Основные съёмки Дика Трейси закончились в мае 1989 года. [24] Производство фильма также знаменует собой последнее известное использование процесса паров натрия (иногда называемого жёлтым экраном). [27]
На раннем этапе разработки Дика Трейси Битти решил снять фильм, используя палитру, ограниченную всего семью цветами — в основном красным, зеленым, синим и желтым — чтобы вызвать ассоциации с комиксами, в которых берет начало фильм. Кроме того, каждый из цветов должен был быть точно такого же оттенка. В команду дизайнеров Битти входили художник-постановщик Ричард Силберт, декоратор Рик Симпсон , оператор Витторио Стораро (с которым Битти работал над своим предыдущим фильмом «Иштар » в качестве продюсера и ведущего актера), супервайзеры визуальных эффектов Майкл Ллойд и Харрисон Элленшоу , художники по гриму Джон Кальоне-младший и Дуг Дрекслер , а также художник по костюмам Милена Канонеро . Их главным намерением было оставаться близкими к оригинальным рисункам Честера Гулда 1930-х годов. Другие влияния пришли из движения ар-деко и немецкого экспрессионизма . [28]
Для Стораро ограниченная цветовая палитра была самым сложным аспектом производства. «Это не те цвета, которые привыкла видеть аудитория», — отметил он. «Они гораздо более драматичны по силе, по насыщенности. Искусство комиксов обычно создается с очень простыми и примитивными идеями и эмоциями», — предположил Стораро. «Одним из элементов является то, что история обычно рассказывается в виньетках , поэтому мы пытались вообще не перемещать камеру. Никогда . Постарайтесь, чтобы все работало в кадре». [10] Для матовых картин Элленшоу и Ллойд выполнили более 57 картин на стекле, которые затем были оптически объединены с живым действием . Для короткой сцены, в которой Малыш бросается перед мчащимся локомотивом, было проложено всего 150 футов (46 м) настоящего пути; поезд был двухфутовой (60 см) масштабной моделью , а окружающее депо — матовой картиной. [25] Фильм стал одним из последних крупных американских студийных блокбастеров, в котором не использовались компьютерные изображения . [29]
Кальоне и Дрекслер были рекомендованы для дизайна протезного грима Канонеро, с которым они работали над The Cotton Club . Дизайны грима для галереи негодяев были взяты непосредственно с рисунков Гулда, [30] за исключением Аль Пачино (Big Boy Caprice), который импровизировал свой собственный дизайн, игнорируя довольно тяжелый характер полосы. [25] Нанесение его грима заняло 3,5 часа. [31]
«Режиссёры на самом деле ничего не знают о музыке, а если и знают, то это не обязательно помогает. Уоррен Битти — пианист и знает о музыке гораздо больше, чем любой другой режиссёр, но когда мы с ним начали работать над Диком Трейси , общение на музыкальном уровне ни к чему нас не приводило, потому что всё это было слишком интерпретативным. Мы стали добиваться гораздо большего успеха, когда начали говорить исключительно на уровне интуиции».
— Дэнни Эльфман [32]
Битти нанял Дэнни Эльфмана для написания музыки к фильму на основе его предыдущего успеха с Бэтменом . Эльфман заручился помощью товарища по группе Oingo Boingo Стива Бартека и Ширли Уокер, чтобы аранжировать композиции для оркестра. «Совершенно по-другому», прокомментировал Эльфман, « У Дика Трейси есть это уникальное качество, которым для меня обладал Бэтмен . Это дает невероятное чувство нереальности». [33] Кроме того, Битти нанял известного автора песен Стивена Сондхейма для написания пяти оригинальных песен: « Sooner or Later (I Always Get My Man) », «More», «Live Alone and Like It», «Back in Business» и «What Can You Lose?». «Sooner or Later» и «More» были исполнены Мадонной, а «What Can You Lose?» была дуэтом с Мэнди Патинкин. Mel Tormé исполнил «Live Alone and Like It», а «Back in Business» исполнили Janis Siegel, Cheryl Bentyne и Lorraine Feather. «Back in Business» и «Live Alone and Like It» использовались в качестве фоновой музыки во время монтажных сцен. [34] «Sooner or Later» и «Back in Business» были представлены в оригинальной постановке ревю Сондхейма 1992 года Putting It Together в Оксфорде , Англия, а четыре из пяти песен Сондхейма из Дика Трейси (за исключением «What Can You Lose?») были использованы в бродвейской постановке Putting It Together 1999 года . Короткая оперная последовательность в фильме была написана Томасом Пасатьери . [35]
«Дик Трейси» — первый фильм, в котором использовался цифровой звук . [36] В интервью The New York Times в декабре 1990 года Эльфман раскритиковал растущую тенденцию использования цифровых технологий для звукового дизайна и дубляжа . «Я ненавижу современную озвучку и дубляж в кино. Киномузыка как искусство глубоко рухнула, когда появился Dolby Stereo. Стерео обладает способностью заставлять оркестровую музыку звучать масштабно, красиво и более обширно, но оно также может заставить звуковые эффекты звучать в четыре раза масштабнее. Так началась эра звуковых эффектов над музыкой». [32]
.jpg/1280px-NowImFollowingYouUnderGround_(cropped_and_landscape).jpg)
Disney смоделировала свою маркетинговую кампанию по образцу успеха Бэтмена 1989 года , который был основан на высококонцептуальном продвижении. Это включало рекламную привязку McDonald's и интервью Уоррена Битти, проведенное Барбарой Уолтерс в 20/20 . «Я нахожу одержимость СМИ продвижением и демографией расстраивающей», — сказала Битти. «Я нахожу все это антикультурным». Телеканал Buena Vista Television начал транслировать получасовой синдицированный специальный выпуск, начавшийся 13 июня 1990 года, под названием «Дик Трейси: за значком... за кулисами » , с подробностями о создании фильма. [37] [38]
В попытке повысить узнаваемость Дика Трейси , Disney добавила новый короткометражный мультфильм о Кролике Роджере («Roller Coaster Rabbit») и сделала две специальные телевизионные рекламы, посвященные Малышу ( Чарли Корсмо ). В общей сложности Disney заказала 28 телевизионных реклам. [7] Playmates Toys изготовила линейку из 14 фигурок Дика Трейси . [39]
Идея включить фильм в свой мировой тур Blond Ambition принадлежала Мадонне . [7] До выхода фильма в кинотеатрах в июне 1990 года Disney уже представляла Дика Трейси в музыкальных театральных постановках в Диснейленде и Walt Disney World Resort , используя музыку Стивена Сондхейма и Дэнни Эльфмана . В июне 1990 года газета The New York Times написала о магазинах Disney Stores, «продающих только товары, связанные с Трейси ». [40]
Макс Аллан Коллинз лоббировал написание новеллизации фильма задолго до того, как Disney даже дал зеленый свет Дику Трейси в 1988 году. «Я ненавидел идею, что кто-то другой напишет роман о Трейси », — объяснил Коллинз. После большого конфликта с Disney, [10] приведшего к семи различным изданиям новеллизации, [34] книга была выпущена в мае 1990 года издательством Bantam Books . [ 41] Было продано почти миллион экземпляров до выхода фильма. [34] Также была выпущена графическая адаптация фильма, написанная и проиллюстрированная Кайлом Бейкером . [36]
Повторные показы «Шоу Дика Трейси» начали выходить в эфир одновременно с выходом фильма, но станции в Лос-Анджелесе и Нью-Йорке удалили и отредактировали эпизоды, когда азиатские и испаноязычные группы протестовали против персонажей Джо Джитсу и Го Го Гомес, считая их оскорбительными стереотипами . [42] [43] Тематический парк развлечений для Диснейленда , Disney-MGM Studios и Euro Disney Resort под названием «Остановители преступности Дика Трейси» был запланирован, но в конечном итоге так и не был построен. [44] Еще одной привязкой к фильму стал гениальный план, согласно которому в 1500 кинотеатров были отправлены футболки с названием фильма, которые фанаты могли купить за 12–20 долларов и надеть на фильм вместо покупки билетов в кассе. [45] По данным Jornal do Brasil , более 100 компаний продали товары, связанные с фильмом, а Macy's сообщил о 1,5 миллионах проданных футболок, [46] а по данным журнала New York , это была, возможно, самая крупная акция McDonald's на тот момент, подкрепленная 40 миллионами долларов наличными и призами. [47]
Благотворительная премьера Дика Трейси состоялась в небольшом 300-местном театре в Вудстоке, штат Иллинойс (родном городе создателя Трейси Честера Гулда), 13 июня 1990 года, [48] а премьера постановки состоялась на следующий день в парке развлечений Walt Disney World Village 's Pleasure Island в Лейк-Буэна-Виста, штат Флорида . [7] [49] Фильм был выпущен в Соединенных Штатах в 2332 кинотеатрах 15 июня 1990 года, заработав 22,54 миллиона долларов за первый уик-энд, [3] включая предполагаемые 1,5 миллиона долларов от продажи футболок. [50] Это был третий по величине первый уик-энд 1990 года, [51] и самый большой за всю историю Disney. [50] В конечном итоге Дик Трейси собрал 103,74 миллиона долларов в Соединенных Штатах и Канаде и 59 миллионов долларов в других местах, что в общей сложности составило 162,74 миллиона долларов по всему миру. [3] «Дик Трейси» также был девятым по величине фильмом в Америке в 1990 году [51] и двенадцатым по общему количеству кассовых сборов в мире [52] .
Хотя Disney был впечатлен сборами за первый уикенд, [34] руководство студии ожидало, что общий доход фильма будет соответствовать «Бэтмену» . [34] До его зарубежного релиза (и других источников дохода) фильм, по оценкам, принес Disney дефицит в размере 57 миллионов долларов. [12] Председатель студии Джеффри Катценберг выразил разочарование в служебной записке студии, в которой отмечалось, что «Дик Трейси» стоил около 100 миллионов долларов на производство, маркетинг и продвижение. «Мы предъявляли требования к нашему времени, таланту и казне, которые, по размышлению, могли того не стоить», — сообщил Катценберг. [53]
Его выходу предшествовала короткометражка «Roger Rabbit» под названием «Roller Coaster Rabbit» .
На сайте-агрегаторе рецензий Rotten Tomatoes фильм имеет рейтинг одобрения 62%, основанный на 58 рецензиях, со средней оценкой 5,9/10. Консенсус критиков сайта гласит: « Дик Трейси стильный, уникальный и неоспоримый технический триумф, но в конечном итоге он изо всех сил пытается подняться над своей двухмерной искусственностью». [54] На Metacritic фильм имеет средневзвешенную оценку 68 из 100, основанную на 24 критиках, что указывает на «в целом благоприятные отзывы». [55] Зрители, опрошенные CinemaScore, дали фильму среднюю оценку «B+» по шкале от A+ до F. [56]
Роджер Эберт из Chicago Sun-Times дал фильму четыре звезды из четырех в своем обзоре, утверждая, что Уоррен Битти преуспел в создании идеального тона ностальгии для фильма. Эберт в основном похвалил матовые картины , художественное руководство и дизайн протезного грима . « Дик Трейси — одна из самых оригинальных и визионерских фантазий, которые я видел на экране», — написал он. [57]
Винсент Кэнби из The New York Times написал: « У Дика Трейси есть все, что требуется для феерии: потрясающий актерский состав, несколько великолепных песен Стивена Сондхайма, все техническое волшебство, которое можно купить за деньги, и сценарий, в котором соблюдена тонкая грань, отделяющая настоящую комедию от пошлости » . [58]
Оуэн Глейберман из Entertainment Weekly дал неоднозначную оценку, но был впечатлен игрой Мадонны. « Дик Трейси — честная попытка, но в конечном итоге немного глупая. Можно было бы использовать немного меньше цвета и немного больше плоти и крови», — заключил Глейберман. [59]
В своем крайне негативном обзоре для The Washington Post Дессон Томсон раскритиковал раздутую маркетинговую кампанию Disney и фильм в целом. « Дик Трейси» — это ежегодное празднование Голливудом всего, что в нем не так», — заявил он. [60]
Питер Трэверс из Rolling Stone написал, что Уоррен Битти в свои 52 года был слишком стар для этой роли. Он также нашел сходство с «Бэтменом» в том, что оба фильма включают «героя-одиночку, гротескного злодея, блондинку-бомбу, коммерческий поп-саундтрек и беспощадную кампанию по мерчандайзингу», продолжил Трэверс. «Но у Бэтмена есть еще кое-что: психологическая глубина, которая дает зрителям возможность участвовать в персонажах. Трейси придерживается своей ошеломляюще блестящей поверхности. Хотя фильм визуально нокаутирует, он эмоционально обеднен». [61]
Хотя у Макса Аллана Коллинза (тогдашнего автора комиксов Дика Трейси ) были конфликты с Disney по поводу новеллизации, он дал готовому фильму положительный отзыв. Он похвалил Битти за найм тщательно продуманной команды дизайнеров и его решение подражать ограниченной цветовой палитре комикса. Коллинзу также понравилась игра Битти, протезный грим и характеризация галереи негодяев , а также музыка Стивена Сондхейма. Однако он считал, что создатели фильма все же пожертвовали сюжетной линией в пользу визуального дизайна. [36]
Фильм был номинирован на семь премий «Оскар» (выиграв три). В настоящее время фильм делит с «Черной пантерой» наибольшее количество наград среди фильмов по комиксам или стрипам.
Фильм отмечен Американским институтом киноискусства в следующих списках:
Ретроспективные обзоры назвали фильм исключительно уникальным. Писатели Vox [78] и The Atlantic [79] утверждали, что это был один из самых уникальных фильмов когда-либо. Несколько авторов сравнивают его с более новыми фильмами по комиксам . [80] Одна статья называет его «дорогой, которую не выбрали» в адаптациях комиксов. Автор похвалил Попая , Дика Трейси и Халка за их использование комических приемов, таких как « маскировка , панельная обшивка и макет страницы », в способах, которые не используются в Расширенной вселенной DC и Кинематографической вселенной Marvel . [81]
Фильм был выпущен на VHS 18 декабря 1990 года. Впервые он был выпущен на DVD в Европе в 2000 году, но внутренний релиз в США был отложен до 2 апреля 2002 года и без каких-либо специальных функций. Вскоре после выпуска DVD в США в Интернете распространились слухи о том, что Уоррен Битти планировал выпустить режиссерскую версию под лейблом Disney «Vista Series»; включая не менее десяти дополнительных минут отснятого материала. [82] По данным The Hollywood Reporter , в 1992 году «Дик Трейси» продал 1 миллион копий в США . [83]
Blu -ray был выпущен в США и Канаде 11 декабря 2012 года. В этом выпуске отсутствовали специальные возможности, за исключением цифровой копии. [84]
Disney надеялась, что Дик Трейси запустит успешную франшизу, как серия об Индиане Джонсе , но Disney остановила свои планы. [2] Кроме того, исполнительные продюсеры Арт Линсон и Флойд Матракс подали в суд на Битти вскоре после выхода фильма, утверждая, что им причитается часть прибыли от фильма. [36]
Битти приобрел права на экранизацию и телесериал Дика Трейси в 1985 году у Tribune Media Services . [85] Он передал собственность Walt Disney Studios , которая приобрела права в 1988 году. По словам Битти, Tribune попыталась вернуть права в 2002 году и уведомила Disney, но не через процесс, описанный в соглашении 1985 года. [86] [ нужен лучший источник ] Битти, который прокомментировал, что у него была «очень хорошая идея» [87] для продолжения, считал, что Tribune нарушила различные процедуры уведомления, которые «затуманили название» [87] прав и сделали для него «коммерчески невозможным» производство продолжения. [87] Он обратился к Tribune в 2004 году, чтобы урегулировать ситуацию, но компания заявила, что выполнила условия для возвращения прав. [85]
Disney, не имевшая намерения выпускать сиквел, отклонила иск Tribune и вернула Битти большую часть прав в мае 2005 года. [88] В том же месяце Битти подала иск в Высший суд Лос-Анджелеса, требуя возмещения ущерба в размере 30 миллионов долларов против Tribune и заявления о правах. Бертрам Филдс , адвокат Битти, сказал, что первоначальное соглашение 1985 года с Tribune было заключено специально для того, чтобы дать Битти шанс снять еще один фильм о Дике Трейси . «Это было сделано очень тщательно, и они просто проигнорировали это», — заявил он. «Tribune — большая, мощная компания, и они думают, что могут просто тиранить людей. Они выбрали не того парня». [87]
Tribune считала, что ситуация быстро разрешится, [89] и была достаточно уверена, чтобы начать разработку телесериала с Диком Трейси с Лоренцо ди Бонавентура , Робертом Ньюмайером и Outlaw Productions. Телешоу должно было иметь современную обстановку, сравнимую с «Тайнами Смолвиля» , и Ди Бонавентура прокомментировал, что если телешоу будет успешным, то, скорее всего, последует и полнометражный фильм. [85] Однако постановление федерального судьи Дина Д. Прегерсона от августа 2005 года открыло Битти путь для подачи иска на Tribune. [88] Слушание в апреле 2006 года закончилось без вынесения решения, [90] но в июле 2006 года судья Лос-Анджелеса постановил, что дело может быть передано в суд; просьба Tribune о прекращении иска в их пользу была отклонена. [91] Судебная тяжба между Битти и Tribune продолжалась. [92] К марту 2009 года Tribune находилась в стадии банкротства по Главе 11 , и юристы компании начали заявлять о своих правах собственности на телевизионные и киноправа Дика Трейси . «Поведение мистера Битти и неправомерные претензии фактически заблокировали определенные права на кино- и телеправа на собственность Дика Трейси », — написали юристы Tribune в своем заявлении. [92] Филдс ответил, что это был «досадный иск обанкротившейся компании, и им должно быть стыдно». [92]
В 2010 году Turner Classic Movies транслировал специальный выпуск Dick Tracy Special . Снятый в конце 2008 года, Битти привлек оператора Эммануэля Любецки и кинокритика Леонарда Малтина для создания 30-минутного телевизионного специального выпуска, в котором Битти был показан в роли Трейси в ретроспективном интервью с Малтином. [93] [94] [95] Малтин прямо спросил вымышленного Трейси, планирует ли Уоррен Битти снять продолжение фильма 1990 года, и тот ответил, что слышал об этом, но Малтину нужно спросить самого Битти. [94]
25 марта 2011 года судья окружного суда США Дин Д. Прегерсон удовлетворил ходатайство Битти о вынесении решения в порядке упрощенного судопроизводства и вынес решение в пользу актера. Судья Прегерсон написал в своем постановлении, что «начало Битти основных съемок его телевизионного спецвыпуска 8 ноября 2008 года было достаточным для того, чтобы он сохранил права на Дика Трейси». [96] Адвокат Битти заявил, что суд установил, что Битти сделал все, что от него требовалось по контракту, чтобы сохранить права на персонажа. [97]
В июне 2011 года Битти подтвердил свое намерение сделать сиквел к Дику Трейси , но отказался обсуждать детали. Он сказал: «Я собираюсь сделать еще один, [но] я думаю, что глупо говорить о фильмах до того, как ты их снимешь. Я просто этого не делаю. Это дает тебе идеальный повод не делать их». Когда его спросили, когда будет снят сиквел, он ответил: «Мне требуется так много времени, чтобы собраться с силами, чтобы снять фильм, что я не знаю, когда он начнется». [82]
В апреле 2016 года Битти снова упомянул о возможности создания сиквела, когда он посетил CinemaCon . [98]
В феврале 2023 года Turner Classic Movies выпустил Dick Tracy Special: Tracy Zooms In , 30-минутный телевизионный спецвыпуск, похожий на Dick Tracy Special 2010 года . Специальный выпуск в основном состоит из интервью по Zoom , в котором Битти появляется как в роли Трейси, так и в роли себя самого, напротив Бена Манкевича и вернувшегося Леонарда Малтина. В нем Трейси критикует аспекты экранизации 1990 года в отношении лица Битти и предлагает, чтобы роль Трейси взял на себя более молодой актер. Он заканчивается личной встречей Битти и Трейси и предположением, что Дик Трейси вернется в будущем. [95] [99]
Хотя не было никаких сиквелов ни в телевизионной, ни в киноформе, были сиквелы в форме романа. Вскоре после выхода фильма 1990 года Макс Аллан Коллинз написал Дик Трейси идет на войну . История разворачивается после начала Второй мировой войны и включает в себя зачисление Дика Трейси в ВМС США , работая в их Военном разведывательном отделе (как он делал в комиксе). В этой истории нацистские диверсанты Черная Жемчужина и миссис Прюнфейс ( вдова Прюнфейса ) организуют диверсионно- шпионскую операцию из старой штаб-квартиры Каприса в клубе Ритц. Для своей деятельности они вербуют BB Eyes, The Mole и Shaky. Их царство террора, достигшее кульминации в попытке взорвать оружейный завод, предотвращается Трейси. Через год после выхода «Войны» Коллинз написал третий роман под названием «Дик Трейси встречает свою половинку» , в котором Трейси наконец делает предложение руки и сердца Тесс Трухарт.
{{cite web}}: CS1 maint: бот: исходный статус URL неизвестен ( ссылка ) Архив.orgДальнейшее чтение
Медиа из Commons
Цитаты из Викицитатника
Данные из Викиданных