«Дикие сердцем» — американский романтический криминальный драматический фильм 1990 года , сценарий и режиссёр Дэвид Линч , основанный на одноименном романе Барри Гиффорда 1989 года . В главных ролях Николас Кейдж , Лора Дерн , Уиллем Дефо , Криспин Гловер , Дайан Лэдд , Изабелла Росселлини и Гарри Дин Стэнтон . В фильме рассказывается о Сейлор Рипли и Луле Форчун, молодой паре, которая бежит от властной матери Лулы и нанятых ею преступников. убить Сейлор.
Линч намеревался только продюсировать фильм, но, прочитав книгу Гиффорда, решил также написать сценарий и снять его. Ему не понравился финал романа, и он решил изменить его, чтобы он соответствовал своему видению главных героев. Фильм известен своими отсылками к «Волшебнику страны Оз» и Элвису Пресли . [4] Первые тестовые показы фильма были встречены плохо: по оценкам Линча, по крайней мере 300 человек покинули его из-за его сексуального и жестокого содержания.
«Дикие сердцем» выиграли Золотую пальмовую ветвь на Каннском кинофестивале 1990 года , что в то время считалось спорным решением. [5] Фильм был показан в прокате в США 17 августа 1990 года и вызвал противоречивые отзывы критиков и собрал 14 миллионов долларов при бюджете в 10 миллионов долларов. На 6-й церемонии вручения премии Independent Spirit Awards Дефо был номинирован на лучшую мужскую роль второго плана , а Элмс получил награду за лучшую операторскую работу . Лэдд была номинирована на премию «Оскар» за лучшую женскую роль второго плана и на премию «Золотой глобус» за лучшую женскую роль второго плана в кинофильме на 63-й церемонии вручения премии «Оскар» и 48-й церемонии вручения премии «Золотой глобус» соответственно. За годы, прошедшие с момента выхода, фильм получил положительную оценку критиков.
Влюбленные Лула и Сейлор разлучены после того, как его посадили в тюрьму за убийство человека, напавшего на него с ножом; нападавший, Бобби Рэй Лемон, был нанят матерью Лулы, Мариеттой Форчун. После освобождения Сейлора Лула забирает его возле тюрьмы и вручает ему куртку из змеиной кожи . Они едут в отель, где она забронировала номер, занимаются любовью и идут на концерт спид-метал группы Powermad . В клубе Сэйлор вступает в драку с мужчиной, который флиртует с Лулой, а затем возглавляет группу в исполнении песни Элвиса Пресли « Love Me ». Позже, вернувшись в свой гостиничный номер, после повторного занятия любовью, Сейлор и Лула наконец решают сбежать в Калифорнию, нарушив условно-досрочное освобождение Сейлор . Мариетта просит частного детектива Джонни Фаррагута — ее временного парня — найти их и вернуть обратно. Но без ведома Фаррагута Мариетта также нанимает гангстера Марчелло Сантоса, чтобы тот выследил их и убил Сейлор. Приспешники Сантоса захватывают и убивают Фаррагута, в результате чего Мариетта впадает в психоз , вызванный чувством вины .
Не подозревая обо всех событиях, происходящих в Северной Каролине, Лула и Сейлор продолжают свой путь, пока не становятся свидетелями — по словам Лулы — плохого предзнаменования: последствий аварии с участием двух автомобилей, когда единственная выжившая, молодая женщина, умирает в перед ними. Оставив мало денег, Сейлор направляется в Биг-Туна, штат Техас, где связывается со своей старой знакомой Пердитой Дуранго, которая, возможно, сможет им помочь, хотя она тайно знает, что у матери Лулы есть контракт на его убийство. На вечеринке под открытым небом Лула и Сейлор знакомятся с Бобби Перу, профессиональным преступником. Лула, которая плохо себя чувствует, сообщает Сейлор, что беременна его ребенком. Пока Сейлор меняет масло в машине, Лула ждет его в номере отеля. Перу входит в комнату и угрожает изнасиловать Лулу, вынуждая ее попросить его заняться с ней сексом перед уходом, заявляя, что у него нет времени. Это травмирует Лулу, которую в детстве тоже изнасиловали.
Не зная о жестоком обращении Перу с Лулой, Сейлор соглашается сопровождать его в бар. За пивом Перу заручается помощью Сэйлора в ограблении ближайшего магазина кормов, в котором предположительно хранится 5000 долларов наличными. Ограбление идет совершенно не так, как надо, когда Перу без необходимости стреляет в двух продавцов магазина. Затем Перу признается Сейлору, что его наняли, чтобы убить его, и Сейлор понимает, что ему дали пистолет с муляжами боеприпасов. Преследуя Сэйлора из магазина, Перу собирается убить его, когда заместитель шерифа открывает по нему огонь, и Перу отстреливает ему голову из собственного дробовика. Моряка арестовывают и приговаривают к шести годам лишения свободы.
Пока Сейлор находится в тюрьме, у Лулы есть ребенок. После освобождения Лула решает воссоединиться с ним. Отвергая возражения матери по телефону, она обливает водой фотографию матери и идет за Сэйлор с их сыном. Когда они встречают Сейлор, он показывает, что оставит их обоих, решив, что матери и сыну будет лучше без его влияния. Идя недалеко, Сейлор встречает банду, члены которой окружают его. Он оскорбляет их, и они быстро его нокаутируют. Находясь без сознания, он видит видение в виде доброй ведьмы Глинды , которая говорит ему: «Не отворачивайся от любви, Сейлор». Когда он просыпается, Сейлор извиняется перед мужчинами, говорит им, что осознает ошибку своего пути, а затем бежит за Лулой. Фотография Мариетты в доме Лулы вспыхивает и исчезает. Поскольку на дороге образовалась пробка, Сейлор начинает бегать по крышам и капотам машин, чтобы вернуться к Луле и их ребенку в машине. Сейлор поет Луле « Love Me Tender », ранее сказав, что он будет петь эту песню только своей жене.
Летом 1989 года Линч закончил пилотный эпизод успешного телесериала «Твин Пикс» и попытался спасти два своих проекта — «Ронни Рокет» и «Один слюнный пузырь », оба из которых столкнулись с трудностями в контрактах в результате банкротства Дино Де. Laurentiis , которую купила компания Carolco Pictures . [10] [11] Линч заявил: «У меня были проблемы с препятствиями... это была не вина Дино, но когда его компания пошла под откос, я был поглощен этим». [10] Независимая продюсерская компания Propaganda Films поручила Линчу разработать обновленный сценарий в стиле нуар на основе криминального романа 1940-х годов, а Монти Монтгомери , друг Линча и помощник продюсера «Твин Пикс» , спросил писателя Барри Гиффорда, над чем он работает. [11] Гиффорд как раз писал рукопись книги « Дикие сердцем: История Сейлор и Лулы», но ему еще предстояло написать еще две главы. [12] Он позволил Монтгомери прочитать его в предварительно опубликованной форме, пока продюсер работал над пилотным эпизодом « Твин Пикс» . Монтгомери прочитал это, а через два дня позвонил Гиффорду и сказал, что хочет снять по этому фильму. [12] Через два дня Монтгомери передал книгу Гиффорда Линчу, пока тот редактировал пилотную версию, и спросил его, будет ли он исполнительным продюсером экранизации, которую он будет режиссировать. [13] Линч вспоминает, как сказал ему: «Это здорово, Монти, но что, если я прочитаю это, влюблюсь в это и захочу сделать это сам?» [11] Монтгомери не думал, что Линчу понравится книга, потому что он не думал, что это «его тип вещей». [13] Линчу понравилась книга, и вскоре после этого он позвонил Гиффорду и спросил, может ли он снять по ней фильм. [12] Линч вспоминает: «Это было именно то, что нужно, в нужное время. Книга и насилие в Америке слились в моем сознании, и произошло много разных событий». [11] Линча привлекло то, что он считал «действительно современным романом в жестоком мире — картина о поиске любви в аду», а также его привлекло «определенное количество страха в картине, а также вещи, которые Мечтать о. Так что в каком-то смысле это кажется правдивым». [11]
Линч получил разрешение от Пропаганды на смену проекта; однако производство планировалось начать всего через два месяца после покупки прав, что вынудило его работать быстро. [14] Линч поручил Кейджу и Дерну прочитать книгу Гиффорда [6] и за неделю написал черновик. [10] [13] По собственному признанию Линча, его первый проект был «депрессивным и практически лишенным счастья, и никто не хотел его делать». [15] Линчу не понравился финал книги Гиффорда, где Сейлор и Лула расстались навсегда. Линчу «это, честно говоря, казалось нереальным, учитывая то, как они относились друг к другу». Это не казалось ни капельки реальным! В нем была определенная прохлада, но я не мог этого увидеть». [11] Именно в этот момент любовь режиссера к «Волшебнику страны Оз» (1939) начала влиять на сценарий, который он писал, и он включил ссылку на «дорогу из желтого кирпича». [16] Линч вспоминает: «Это был ужасно трудный мир, и было что-то в том, что Сэйлор была бунтаркой. Но бунтарь, мечтающий о Волшебнике страны Оз, — это что-то вроде прекрасного». [16] Сэмюэл Голдвин-младший прочитал ранний вариант сценария, и ему тоже не понравился финал Гиффорда, поэтому Линч изменил его. Однако режиссер был обеспокоен тем, что это изменение сделало фильм слишком коммерческим, «гораздо более коммерческим, чтобы сделать счастливый конец». Если бы я не изменил его, чтобы люди не говорили, что я пытаюсь быть коммерческим, я бы не соответствовал тому, что говорилось в материале». [11]
Линч добавил новых персонажей, таких как мистер Рейндир и Шерилин Фенн , ставшие жертвами автокатастрофы. [17] Во время репетиций Линч начал говорить об Элвисе Пресли и Мэрилин Монро с Кейджем и Дерн. [18] Он также приобрел копию Golden Records Элвиса и, прослушав ее, позвонил Кейджу и сказал ему, что ему нужно спеть две песни: «Love Me» и «Love Me Tender». Кейдж согласился и записал их, чтобы иметь возможность синхронизировать их по губам на съемочной площадке. Кейдж спросил Линча, может ли он надеть в фильме куртку из змеиной кожи, и Линч включил ее в свой сценарий. [18] Перед началом съемок Дерн предложила ей и Кейджу отправиться на выходные в Лас-Вегас , чтобы сблизиться и разобраться со своими персонажами. [13] Дерн вспоминает: «Мы согласились, что Сейлор и Лула должны быть одним человеком, одним персонажем, и каждый из нас разделит это. У меня есть сексуальная, дикая, Мэрилин , фантазия о жевании жвачки, женская сторона; У Ника змеиная кожа, у Элвиса — грубая, горючая, мужественная сторона». [9] В течение четырех месяцев, 9 августа 1989 года, Линч начал съемки как в Лос-Анджелесе (включая долину Сан-Фернандо ), так и в Новом Орлеане с относительно скромным бюджетом в 10 миллионов долларов. [10] Первоначально в «Диких сердцем» были более откровенные эротические сцены между Сейлор и Лулой. В одном из них она испытывает оргазм , рассказывая Сейлор о своем сне, в котором ее разорвало дикое животное. В другой удаленной сцене Лула опустилась на лицо Сейлор и сказала: «Откуси Лулу». [8]
В альбом Wild at Heart входит песня Криса Исаака " Wicked Game ", на которую был снят музыкальный клип, снятый Линчем, включающий сцены с Сейлор и Лулой, перемежающиеся черно-белыми кадрами исполнения Исааком этой песни.
По словам Линча, одна из тем фильма — «найти любовь в аду ». Он заявил: «Для меня это просто сборник приходящих идей. Темные и светлые, юмористические — все работают вместе. Вы стараетесь быть как можно более верными этим идеям и пытаетесь воплотить их в фильме». [10] Этот фильм сравнивают с предыдущим «Синим бархатом» Линча , и оба говорят, что они исследуют темную сторону Соединенных Штатов. [19]
Существуют различные отсылки к «Волшебнику страны Оз» , которые интерпретируются как показатель общего фэнтезийного мира фильма, о чем также говорит одержимость Сейлор фантазиями Элвиса и фантастические отношения пары. [19] В фильме также показан ранее невиданный уровень насилия. [19] Сам Линч в интервью прокомментировал, что книга, по которой был основан фильм, была «совершенно нужной вещью в нужное время» и что «Каждый год мы даем людям разрешение сойти с рук больше». [19]
Некоторые критики полагают, что, как и в случае с «Синим бархатом» , внезапный идеалистический конец совершенного счастья ироничен, предполагая, что люди, обладающие потенциалом к насилию, изо всех сил пытаются найти истинное счастье. [20] Однако сам Линч называет финал « Дикие сердцем» «счастливым», сознательно приняв решение изменить исходный, более мрачный финал романа. [11]
Ранние тестовые показы фильма «Дикие сердцем» прошли не очень хорошо: сильное насилие в некоторых сценах было слишком сильным. На первом тестовом показе 80 человек вышли во время сцены пыток с участием Джонни Фаррагута. [15] Линч решил ничего не вырезать из фильма, и на втором показе во время этой сцены вышло 100 человек. Линч вспоминает: «К тому времени я понял, что эта сцена убивает фильм. Поэтому я сократил его до такой степени, чтобы оно было мощным, но не заставляло людей бежать из театра». [15] Оглядываясь назад, он сказал: «Но это было частью того, о чем был Wild at Heart : происходящие действительно безумные, больные и извращенные вещи». [11]
«Дикие сердцем» были закончены за день до того, как они дебютировали на Каннском кинофестивале 1990 года в Большом зале на 2400 мест. После показа фильм вызвал бурные аплодисменты публики. [21] Когда председатель жюри Бернардо Бертолуччи объявил фильм победителем «Золотой пальмовой ветви» на церемонии награждения, [5] насмешки почти заглушили аплодисменты, а кинокритик Роджер Эберт возглавил громких критиков. [21] [22] Гиффорд вспоминает, что преобладало мнение, что средства массовой информации надеялись, что Линч потерпит неудачу. «Все виды журналистов пытались вызвать споры и заставить меня сказать что-то вроде: «Это совсем не похоже на книгу» или «Он испортил мою книгу». Я думаю, что все, от журнала Time до What's On в Лондоне, были разочарованы, когда я сказал: «Это Это фантастика. Это похоже на большую мрачную музыкальную комедию». [11]
Американская киноассоциация ( MPAA) сообщила Линчу, что версия фильма «Дикие сердцем» , показанная в Каннах, получит рейтинг X в Северной Америке , если не будут сделаны сокращения, поскольку NC-17 не действовал в 1990 году, на момент выхода фильма. выход фильма; [21] по контракту он был обязан поставить фильм с рейтингом R. [21] Линч внес одно изменение в сцену, где персонаж Уиллема Дефо отстреливает себе голову из дробовика. Был добавлен орудийный дым, чтобы смягчить кровь и скрыть отделение головы Дефо от его тела. Иностранные гравюры не пострадали. [21] DVD « Регион 1» и все Blu-ray содержат смягченную версию сцены с дробовиком.
«Дикие сердцем» открылись в США 17 августа 1990 года ограниченным тиражом всего в 532 кинотеатрах и собрали 2 913 764 доллара США за первые выходные. [23] Он вышел в широкий прокат 31 августа в 618 кинотеатрах и собрал дополнительно 1 858 379 долларов. В конечном итоге фильм собрал в Северной Америке 14 560 247 долларов . [24]
«Дикие сердцем» изначально получили неоднозначные отзывы критиков. Согласно агрегатору рецензий Rotten Tomatoes , фильм имеет рейтинг одобрения 65% на основе 54 рецензий со средневзвешенным рейтингом 6,4 из 10. По единогласному мнению сайта, «Одна из самых неоднозначных работ режиссера Дэвида Линча, « Дикие сердцем», объединяется его отличительной чувствительностью и убедительной работой Николаса Кейджа и Лоры Дерн». [25] На сайте Metacritic фильм имеет средневзвешенную оценку 52 из 100, основанную на 18 критиках, что указывает на «смешанные или средние отзывы». [26]
В своем обзоре для Chicago Sun-Times Роджер Эберт написал , что Линч «да, хороший режиссер. Если он когда-нибудь пойдет дальше и снимет фильм о том, что на самом деле у него на уме, вместо того, чтобы прятаться за студенческим юмором и отговоркой от « пародии », он может реализовать раннее обещание своей «Головы-ластика» . Но ему нравятся кассовые сборы, которые сопровождают его поп-сатиры, поэтому он снимает нечестные фильмы, подобные этому». [27] USA Today присвоила фильму полторы звезды из четырех и заявила: «Эта попытка превзойти также трубит о своей странности, но на этот раз повестка дня кажется вынужденной». [28]
В своей рецензии для журнала Sight & Sound Джонатан Розенбаум написал: «Возможно, основная проблема заключается в том, что, несмотря на все усилия Кейджа и Дерна, Линча в конечном итоге интересуют только иконография, а не персонажи вообще. Когда дело доходит до образов зла, коррупции, безумия, неприкрытой страсти и увечий (примерно в таком порядке), «Дикие сердцем» — настоящий рог изобилия». [29] Ричард Комбс в своем обзоре для Time написал: «Результатом является скопление невиновности, зла, даже реальных дорожно-транспортных происшествий, без контекста, придающего значение жертвам или выжившим». [30] Кристофер Шарретт в журнале Cineaste написал: «Персонажи Линча теперь настолько мультяшные, что к нему склонны обращаться скорее как к теоретику, чем к режиссёру, вот только он не такой уж сложный... никогда не знаешь наверняка, что Линчу нравится или не любит, и его часто поразительные образы слишком часто лишены сострадания, чтобы мы могли принять его как летописца умирающего пейзажа а-ля Феллини ». [31] Однако в журнале Rolling Stone Питер Трэверс писал: «Начиная с возмутительного и развивая дальше, он зажигает легкий роман о любви на бегу, создавая костер фильма, который подтверждает его репутацию самого захватывающего фильма». и режиссер-новатор своего поколения». [32]
Несмотря на неоднозначные первоначальные отзывы, в последующие годы «Дикие сердцем» стали восприниматься положительно. Он занял 47-е место среди лучших фильмов 1990-х годов по опросу критиков IndieWire [33] , 26-е место среди лучших фильмов того же периода по опросу Complex , [34] и 53-е место среди лучших фильмов журнала Rolling Stone . [35]
Признание Американского института кино :
