stringtranslate.com

Игра (фильм 1997 года)

Игра — американский детективный триллер 1997 года [5] , снятый Дэвидом Финчером , в главных ролях Майкл Дуглас , Шон Пенн , Дебора Кара Ангер и Джеймс Ребхорн , спродюсированный Propaganda Films и PolyGram Filmed Entertainment . В фильме рассказывается история богатого инвестиционного банкира, которому на день рождения брат дарит таинственный подарок — участие в игре, которая странным образом вписывается в его повседневную жизнь. По мере того, как границы между реальной жизнью банкира и игрой становятся все более неопределенными, начинают раскрываться намеки на более крупный заговор.

«Игра» была хорошо принята критиками, такими как Роджер Эберт , и крупными периодическими изданиями, такими как The New York Times , но имела средние кассовые сборы по сравнению с успехом предыдущего фильма Финчера Se7en (1995). Позже фильм приобрел сильную культовую популярность среди поклонников Финчера, некоторые отметили его как один из его самых недооцененных фильмов. [6] [7] [8] [9]

Сюжет

Николас Ван Ортон, богатый, эгоистичный инвестиционный банкир из Сан-Франциско , обедает со своим отчужденным младшим братом Конрадом, который дарит ему необычный подарок на его 48-й день рождения — ваучер на «игру», предлагаемую компанией Consumer Recreation Services (CRS). Хотя он настроен скептически, он идет в офис CRS, чтобы подать заявление, но требуемые трудоемкие психологические и физические обследования раздражают его, и позже ему сообщают, что его заявление отклонено.

Николас возвращается домой однажды вечером и находит деревянного клоуна на подъездной дорожке, которого он затаскивает внутрь. Во время просмотра Cable Financial Network (CFN) ведущий начинает разговаривать с Николасом через экран своего телевизора. Ведущий говорит Николасу, что за ним следит крошечная камера в голове клоуна, и дает ему номер телефона круглосуточной экстренной горячей линии CRS. Он предупреждает Николаса не звонить на горячую линию, спрашивая, что цель игры - "выяснить, что это и есть цель игры". Продолжают происходить более странные события; Николас изначально думает, что CRS просто устраивают сложные розыгрыши, но затем он начинает верить, когда его бизнес, репутация и безопасность оказываются под угрозой. Николаса также преследует самоубийство его отца, свидетелем которого он был в детстве. Он встречает официантку Кристин, которая оказывается вовлеченной.

Конрад навещает Николаса и извиняется, утверждая, что на него напали сотрудники CRS. Между двумя братьями вспыхивает ссора, в результате которой Конрад убегает, оставляя Николаса одного. Николас садится в такси; однако, заперев двери, водитель выпрыгивает до того, как машина падает в залив Сан-Франциско. Николасу удается выбраться из тонущей машины и выбраться на поверхность. Николас связывается с полицией, но они обнаруживают, что офис CRS заброшен.

Не имея больше никого, к кому можно обратиться, Николас находит дом Кристины и обнаруживает, что она является сотрудницей CRS. Когда она говорит ему, что за ними следят, Николас нападает на ближайшую камеру, и вооруженные сотрудники CRS врываются в дом. Когда они стреляют в них двоих, Николас и Кристина убегают. Позже Кристина говорит ему, что CRS опустошила его банковские счета, угадав его пароли с помощью психологических тестов, которые он прошел; его банк подтверждает это. Затем он начинает чувствовать головокружение и понимает, что Кристина накачала его наркотиками. Когда он теряет сознание, она признается, что является частью мошенничества, и говорит, что он совершил роковую ошибку, дав код безопасности своей карты по телефону.

Николас просыпается погребенным заживо на кладбище в Мексике. Он продает свои часы, подарок отца, чтобы вернуться в Сан-Франциско, где обнаруживает, что его особняк конфискован, а большую часть имущества вывезли. Он связывается с отелем, где остановился Конрад, и ему говорят, что его брата поместили в психиатрическую больницу после нервного срыва. Николас достает спрятанный пистолет и ищет помощи у своей бывшей жены. Извиняясь перед ней за свое пренебрежение, он узнает, что Джим Файнголд, сотрудник CRS, который проводил его тесты, является актером, работающим в телевизионной рекламе. Он находит Джима и заставляет его найти настоящий офис CRS, а также берет Кристину в заложники, требуя, чтобы ее отвели к главе CRS.

На Николаса нападают охранники CRS, и он берет Кристин на крышу. Кристин, понимая, что пистолет Николаса — не реквизит, отчаянно говорит ему, что это всего лишь игра; его финансы в порядке, а его семья и друзья ждут по ту сторону двери. Он отказывается ей верить, и Николас стреляет в первого появившегося человека — Конрада, несущего бутылку шампанского. Опустошенный, Николас затем прыгает с крыши, но приземляется на гигантскую воздушную подушку. Его встречают Конрад (который жив, так как пистолет действительно был реквизитом, а страх Кристины перед пистолетом был поддельным) и остальные люди из игры; абсолютно все было подстроено Конрадом в качестве подарка на его день рождения, с намерением помочь Николасу стать лучше и принять жизнь.

После вечеринки по случаю дня рождения с друзьями Кристина (чье настоящее имя, как выяснилось, Клэр) отклоняет предложение Николаса о свидании, поскольку у нее есть другая работа в Австралии. Вместо этого она предлагает им выпить кофе вместе в аэропорту, заканчивая финальную сцену, когда Николас выглядит наполовину искушаемым, наполовину осторожным.

Бросать

Производство

Разработка

The Game изначально был тестовым сценарием, написанным Джоном Бранкато и Майклом Феррисом в 1991 году. [10] Он был продан Metro-Goldwyn-Mayer в том же году, но проект был поставлен на паузу и в конечном итоге подхвачен Propaganda Films . Режиссер Джонатан Мостоу был прикреплен к проекту, в то время как Кайл Маклахлан и Бриджит Фонда были утверждены на главные роли. Основные съемки должны были начаться в феврале 1993 года, но в начале 1992 года проект был передан PolyGram Filmed Entertainment, и Мостоу выбыл из роли режиссера, но остался в проекте в качестве исполнительного продюсера. [10]

Продюсер Стив Голин купил сценарий у MGM и отдал его Дэвиду Финчеру, надеясь, что тот станет режиссером. [11] Финчеру понравились повороты сюжета, но он пригласил Эндрю Кевина Уокера , который работал с ним над «Семью» , чтобы сделать персонажа Николаса более циничным. Финчер и Уокер провели шесть недель, меняя тон и пытаясь заставить историю работать. [11] По словам Финчера, на «Игру» оказали влияние три основных фактора : персонаж Майкла Дугласа был «модным, симпатичным Скруджем , заманенным в ситуацию «Миссия невыполнима » с помощью укола стероидов в бедро из «Аферы ». [12] В одном из интервью Финчер объяснил, что его фильм отличался от других фильмов такого рода, потому что «фильмы обычно заключают договор со зрителями, который говорит: мы будем играть честно. То, что мы вам покажем, сложатся. Но мы этого не делаем. В этом отношении речь идет о фильмах и о том, как фильмы раздают информацию». [13] Финчер также заявил, что фильм о «потере контроля. Цель «Игры» — взять ваш самый большой страх, поднести его к вашему лицу и сказать: «Вот, вы все еще живы. Все в порядке»» [10]

В сценарий были внесены дополнительные изменения, включая удаление сцены, где Николас убивает Кристину, а затем совершает самоубийство, поскольку Финчер посчитал это нелогичным. [14] В 1996 году Ларри Гросс и Уокер были привлечены для внесения изменений в сценарий. [15]

Кастинг

Финчер намеревался снять «Игру» до «Семи» , но когда Брэд Питт стал доступен для «Семи» , этот проект стал главным приоритетом. [11] Успех «Семи» помог продюсерам «Игры» получить больший бюджет, который они хотели. Затем они обратились к Майклу Дугласу с предложением сняться в фильме. Сначала он колебался, поскольку был обеспокоен тем, что PolyGram была недостаточно крупной компанией для распространения фильма. Однако, как только он оказался на борту, присутствие Дугласа помогло запустить фильм в производство. [11]

На Каннском кинофестивале 1996 года компания PolyGram объявила, что Джоди Фостер будет сниматься в фильме с Дуглас. [14] Однако Финчеру было некомфортно ставить актрису и кинозвезду ее уровня на второстепенную роль. Поговорив с ней, он подумал о том, чтобы переписать персонажа Конрада как дочь Николаса, чтобы Фостер могла сыграть эту роль. Однако Дугласу эта идея не понравилась, и он попросил изменить персонажа на его сестру, что Фостер нашла странным, поскольку Дуглас почти на 20 лет старше ее и появилась с ней в «Наполеоне и Саманте» , когда Фостер было всего 9 лет, а Дугласу — 28.

Из-за разногласий и конфликтов в расписании с Робертом Земекисом из Contact Фостер не смогла появиться в фильме. После того, как она ушла, роль Конрада была предложена Джеффу Бриджесу , но он отказался, и в конечном итоге на роль был выбран Шон Пенн. [14] Позже Фостер утверждала, что она и PolyGram устно договорились о том, что она появится в фильме, и когда этого не произошло, она подала иск на 54,5 миллиона долларов против компании. [16] Позже Финчер и Фостер вместе работали в фильме «Комната страха» (2002).

Прослушивание Деборы Кары Ангер на роль Кристины было тестовым роликом, состоящим из двухминутной сексуальной сцены из фильма Дэвида Кроненберга « Столкновение» . Сначала Дуглас подумал, что это шутка, но когда он и Финчер встретились с ней лично, они были впечатлены ее игрой. [17]

Съемки

Основные съемки начались на натуре в Сан-Франциско, несмотря на давление студии, которая хотела снимать в Лос-Анджелесе, что было дешевле. [15] Финчер также рассматривал возможность съемок в Чикаго и Сиэтле, но в первом не было особняков поблизости, а во втором не было подходящего финансового района. Сценарий был написан с учетом Сан-Франциско, и ему нравилась «старинная атмосфера Уолл-стрит » финансового района. [15] Однако этот район города был очень оживленным и в нем было трудно передвигаться. Съемки проходили по выходным, чтобы иметь больше контроля. Финчер использовал старые каменные здания, маленькие улочки и городские холмы, чтобы наглядно представить классовую систему. Чтобы передать мир старых денег, он установил много сцен в ресторанах с деревянными панелями и красной кожей. Некоторые из мест, использованных в фильме, включали парк «Золотые ворота» , Пресидио Сан-Франциско и исторический особняк Филоли , который находится в 40 километрах (25 милях) к югу от Сан-Франциско в Вудсайде, Калифорния, и заменял особняк Ван Ортона. [15]

Для визуального образа богатого образа жизни Николаса Финчер и оператор фильма Харрис Сэвидес хотели создать «богатое и гибкое» ощущение, черпая вдохновение из таких фильмов, как «Крёстный отец» , в которых были визуально привлекательные места со зловещими оттенками. [18] Как только Николас покинул свой защищенный мир, Финчер и Сэвидес позволили флуоресцентным лампам, неоновым вывескам и другим фоновым огням стать переэкспонированными, чтобы «в реальном мире все стало немного более диким». [18] Для «Игры » Финчер использовал процесс печати Technicolor под названием ENR , который придал ночным сценам более плавный вид. Перед ним стояла задача определить, сколько обмана может выдержать аудитория и пойдут ли они «на 45 минут ложных отвлекающих маневров ». [19] Чтобы решить эту проблему, он ставил сцены как можно проще и использовал одну камеру, потому что «с несколькими камерами вы рискуете утомить людей охватом». [19]

Сцена, где такси Николаса въезжает в залив Сан-Франциско , снималась недалеко от Эмбаркадеро . Между тем, крупный план Дугласа, запертого на заднем сиденье, снимался в павильоне Sony Pictures Studios в большом резервуаре с водой. [20] Актер находился в небольшом отсеке, который был спроектирован так, чтобы напоминать заднее сиденье такси, а три камеры снимали действие. [21]

Основная фотосъемка длилась 100 дней, большая часть съемок проводилась ночью в разных местах. [22]

Выпускать

Театральная касса

«Игра» вышла 12 сентября 1997 года в 2403 кинотеатрах и собрала 14,3 млн долларов за первые выходные. Затем она заработала 48,3 млн долларов в Северной Америке и 61,1 млн долларов в остальном мире, что в сумме составило 109,4 млн долларов по всему миру. [4]

Домашние медиа

Criterion Collection выпустила The Game на Laserdisc в 1997 году с эксклюзивными функциями, включая альтернативную концовку и аудиокомментарии от создателей. 18 сентября 2012 года фильм был переиздан на DVD и Blu-ray. [23] [24] Universal Studios также выпустила фильм в формате HD DVD 17 апреля 2007 года. [25]

Прием

Критический ответ

Rotten Tomatoes сообщает о рейтинге одобрения 77% на основе 64 рецензий со средней оценкой 7.40/10. Консенсус критиков на сайте гласит: «Концовка могла бы потребовать немного работы, но в остальном это еще один безупречный пример железной хватки Дэвида Финчера над атмосферой и повествованием». [26] Metacritic дает фильму средневзвешенную оценку 63 из 100 на основе 19 критиков, что указывает на «в целом благоприятные отзывы». [27] Зрители, опрошенные CinemaScore, дали фильму среднюю оценку «B−» по шкале от A+ до F. [28]

Роджер Эберт из Chicago Sun-Times дал фильму три с половиной звезды из четырех, похвалив Дугласа как «правильного актера для этой роли. Он может играть умного, может играть холодного и может играть злого. Он также достаточно тонок, чтобы никогда не достигать эмоционального плато раньше, чем это сделает фильм, и никогда не переигрывает процесс своего внутреннего изменения». [29] В своем обзоре для The New York Times Джанет Маслин написала: «Мистер Финчер, как и Майкл Дуглас в главной роли фильма, действительно демонстрирует настоящее изящество в игре на паранойе этого времени». [30]

Ричард Корлисс из журнала Time написал: «Стиль Финчера настолько красиво угнетает, а замешательство Дугласа настолько скрытно, что на какое-то время фильм напоминает более умные вылазки в героическую паранойю ( The Parallax View , Total Recall )». [31] В своем обзоре для The Washington Post Дессон Хоу написал: «Он шаблонный, но резкий. Он предсказуемый, но полный сюрпризов. Насколько далеко вы зайдете в этой невероятный триллер, прежде чем сдадитесь и завоете, — дело личного вкуса. Но есть много удовольствия в замысловатых цветовых схемах Финчера, его богатом чувстве декора, его способности поддерживать напряжение в течение длительных периодов времени и его чувстве юмора». [32] Entertainment Weekly дал фильму оценку «B+», а Оуэн Глейберман написал: «В эмоциональном плане в «Игре» не так уж много поставлено на карту— можно ли спасти Николаса Ван Ортона?! — но Дуглас — идеальный актер, чтобы оказаться в центре безумного триллера Руба Голдберга . Фильму хватает остроумия, чтобы игриво относиться к собственным манипуляциям, даже если он использует их для максимального эффекта от бульварного чтива». [33]

В своем обзоре для San Francisco Chronicle Мик ЛаСалль написал: «Иногда «Игру» смотреть неприятно, но это лишь показатель того, насколько хорошо Финчеру удается поставить нас на место своего героя». [34] Однако Питер Трэверс из журнала Rolling Stone считал, что «попытки Финчера скрыть дыры в сюжете тем более заметны, что они натянуты... « Игра» имеет солнечную, искупительную сторону, которая плохо подходит Финчеру и плохо служит зрителям, которые разделяют его прежнюю склонность к свободным концам, навязчиво оставленным несвязанными». [35]

Ретроспектива

Оглядываясь назад, Майкл Дуглас сказал:

Я думаю, что больше всего я горжусь тем, что это один из немногих фильмов, финал которого невозможно угадать. Вот почему я такой большой фанат спорта, в спорте никогда не угадаешь, что произойдет. Большинство фильмов вы досматриваете до середины и можете угадать финал. В «Игре» вы никогда не можете понять, каким будет финал. Дэвид Финчер очень талантливый режиссер. Это были чрезвычайно сложные съемки, они были очень длинными, много ночей. Я думаю, что это была действительно хорошо сделанная картина, очень непредсказуемая, и я действительно слышу эту картину, когда говорю о фильмах, которые я снял и которые очень понравились людям. [36]

Дэвид Финчер позже признался в интервью, что не гордится фильмом. Объясняя свои рабочие отношения с женой, давним продюсером Сиан Чаффин, режиссер сказал, что обсуждает с ней свои проекты, и что они часто не соглашаются:

Она была чрезвычайно криклива, например, когда сказала: «Не делай Игру » , и оглядываясь назад, моя жена была права. Мы не поняли третий акт, и это была моя вина, потому что я думал, что если бы можно было просто держать ногу на педали газа, это было бы освобождающе и смешно. [37] [38]

Литературная оценка

В примечаниях к фильму издания Criterion режиссер упоминал об использовании в фильме элементов произведений Франца Кафки , заявляя:

Отголоски Франца Кафки трудно не заметить в тяжелом положении Николаса — подобно Йозефу К. в «Процессе» , он попадает в череду бессмысленных испытаний, контролируемых безликими людьми, которых он не может понять, — и зрители также могут подумать о Томасе Пинчоне , когда начинает казаться, что заговор против Николаса включает в себя всех в истории, кроме него. Сам Финчер описал «Игру» как постмодернистскую версию «Рождественской песни» , где Николас — эмоциональный скряга, подобный Скруджу , который возвращает себе душу, пройдя через вихрь встреч, меняющих жизнь. [39]

Почести

Сцена из фильма, которая считается самой захватывающей, заняла 44-е место в рейтинге « 100 самых страшных моментов в кино» по версии телеканала Bravo . [40]

Смотрите также

Ссылки

  1. ^ abc "The Game (1997)". Каталог художественных фильмов AFI . Получено 7 декабря 2019 г.
  2. ^ "THE GAME (15)". Британский совет по классификации фильмов . 10 сентября 1997 г. Получено 16 ноября 2014 г.
  3. Патрик Голдштейн (17 сентября 1997 г.). «Игра» переходит под контроль Дэвида Финчера». Los Angeles Times . Получено 15 июля 2019 г.
  4. ^ ab "The Game (1997)". Box Office Mojo . Получено 15 июля 2019 г. .
  5. ^ "'The Game': Absurdly Inspired". The Washington Post . Нужно отдать должное Дэвиду Финчеру, чья элегантная режиссура поставила 10 из 7 в "Seven". Он проделывает похожую трансформацию в "The Game", детективном триллере, который — в зависимости от вашей точки зрения — является либо творчески сложным, либо просто сумасшедшим.
  6. ^ «Самый извилистый фильм Дэвида Финчера, игра по-прежнему его самый забавный». 19 сентября 2022 г. Архивировано из оригинала 1 октября 2022 г. Получено 27 сентября 2022 г.
  7. ^ "Every David Fincher Movie, Ranked". 29 декабря 2021 г. Архивировано из оригинала 17 марта 2023 г. Получено 27 сентября 2022 г.
  8. ^ «Фильмы Дэвида Финчера: все 11 фильмов отсортированы от худшего к лучшему». 19 августа 2022 г.
  9. ^ «Все фильмы Дэвида Финчера, рейтинг». 21 апреля 2021 г.
  10. ^ abc Swallow 2003, стр. 91.
  11. ^ abcd Ласточка 2003, стр. 92.
  12. Арнольд, Гэри (14 сентября 1997 г.). «Режиссер Финчер узнает больше об игре в создание фильмов». Washington Times .
  13. Gilbey, Ryan (10 октября 1997 г.). «Старый шутник, который получает удовольствие от того, что ставит людям подножки». The Independent . Получено 1 октября 2010 г.
  14. ^ abc Swallow 2003, стр. 93.
  15. ^ abcd Ласточка 2003, стр. 94.
  16. ^ "Джоди Фостер подает в суд на PolyGram". EW.com . Получено 19 декабря 2017 г. .
  17. Хохман, Дэвид (3 октября 1997 г.). «Unger Strikes». Entertainment Weekly . Архивировано из оригинала 14 октября 2018 г. Получено 23 сентября 2009 г.
  18. ^ ab Swallow 2003, стр. 102.
  19. ^ ab Swallow 2003, стр. 103.
  20. Ласточка 2003, стр. 95.
  21. ^ Фарбер, Стивен (31 августа 1997 г.). «Встреча крутых умов в Голливуде». The New York Times . стр. 3. Получено 1 октября 2010 г.
  22. Ласточка 2003, стр. 96.
  23. ^ "The Game (1997) - The Criterion Collection". Criterion.com . Получено 4 ноября 2016 г. .
  24. ^ "Criterion: The Game". 22 августа 2004 г. Архивировано из оригинала 22 августа 2004 г. Получено 4 ноября 2016 г.{{cite web}}: CS1 maint: bot: original URL status unknown (link)
  25. ^ "The Game [HD DVD] (1997)". Amazon . 17 апреля 2007 г. Архивировано из оригинала 7 октября 2007 г. Получено 6 ноября 2021 г.{{cite web}}: CS1 maint: bot: original URL status unknown (link)
  26. ^ "The Game (1997)". Rotten Tomatoes . Fandango Media . Получено 10 января 2023 г. .
  27. ^ "The Game Reviews". Metacritic . CBS Interactive . Получено 27 февраля 2018 г. .
  28. ^ "Cinemascore". Архивировано из оригинала 20 декабря 2018 года.
  29. Эберт, Роджер (19 сентября 1997 г.). «Игра». Chicago Sun-Times . Получено 20 августа 2009 г.
  30. Маслин, Джанет (12 сентября 1997 г.). «Ужасающие трюки, которые делают большого человека маленьким». The New York Times . Получено 20 августа 2009 г.
  31. Корлисс, Ричард (22 сентября 1997 г.). «Эти шутники — дикие». Time . Архивировано из оригинала 24 июля 2008 г. Получено 20 августа 2009 г.
  32. Howe, Desson (12 сентября 1997 г.). «The Game: Absurdly Inspired». The Washington Post . Получено 20 августа 2009 г.
  33. Gleiberman, Owen (12 сентября 1997 г.). "The Game". Entertainment Weekly . Архивировано из оригинала 23 января 2013 г. Получено 20 августа 2009 г.
  34. LaSalle, Mick (12 сентября 1997 г.). «The Game Is Up». San Francisco Chronicle . Получено 20 августа 2009 г.
  35. Трэверс, Питер (10 февраля 1998 г.). «Игра». Rolling Stone . Архивировано из оригинала 20 ноября 2007 г. Получено 20 августа 2009 г.
  36. Weintraub, Steve 'Frosty' (11 декабря 2015 г.). "Майкл Дуглас о 'Человеке-муравье', возвращении для сиквела, воспоминаниях об 'Игре'". Collider .
  37. Джагернаут, Кевин (16 сентября 2014 г.). «Дэвид Финчер говорит, что ему не следовало снимать «Игру», не любит фильмы о супергероях и говорит о «сумасшедших» «20 000 лиг»».
  38. ^ Кевин Полови (17 сентября 2014 г.). «7 вещей, которые мы узнали из интервью Дэвида Финчера журналу Playboy». Yahoo! .
  39. ^ Игра . Заметки к фильму Criterion Collection DVD edition. Все в игре. Дэвид Стерритт (25 сентября 2012 г.)
  40. ^ "100 самых страшных моментов в кино". Браво . Архивировано из оригинала 13 июля 2006 г. Получено 23 июля 2019 г.

Дальнейшее чтение

Внешние ссылки