«Король комедии» —американский сатирический чёрный комедийный фильм 1982 года [3], снятый Мартином Скорсезе , в главных ролях снялись Роберт Де Ниро (в его пятом сотрудничестве со Скорсезе ), Джерри Льюис и Сандра Бернхард . [4] Сценарий фильма написал Пол Д. Циммерман . В нём рассматриваются такие темы, как поклонение знаменитостям и американская медиакультура. 20th Century-Fox выпустила фильм 18 февраля 1983 года в Соединённых Штатах [5] , хотя в Исландии фильм вышел на два месяца раньше. [6]
В фильме начинающий стендап-комик все больше влюбляется в успешного комика, с которым он случайно познакомился.
Производство началось в Нью-Йорке 1 июня 1981 года, чтобы избежать столкновения с предстоящей забастовкой сценаристов, [7] и открылось на Каннском кинофестивале в 1983 году. [8] [9] Фильм получил в основном положительные отзывы критиков, но провалился в прокате , собрав всего $2,5 млн при бюджете в $19 млн. Это первая продукция Embassy International Pictures, позже Regency Enterprises .
Руперт Пупкин — начинающий, но бредовый стендап-комик, пытающийся начать свою карьеру. После встречи с Джерри Лэнгфордом, успешным комиком и ведущим ток-шоу, Руперт считает, что его «большой прорыв» наконец наступил. Он пытается забронировать место на шоу Лэнгфорда, но получает постоянный отпор от своих сотрудников, особенно от Кэти Лонг, и, наконец, от самого Лэнгфорда. По пути Руперт предается сложным и навязчивым фантазиям, в которых он и Лэнгфорд — коллеги и друзья.
Надеясь произвести впечатление на бармена по имени Рита, Руперт приглашает ее составить ему компанию, когда он приезжает без приглашения в загородный дом Лэнгфорда. Когда Лэнгфорд возвращается домой и видит, что Руперт и Рита обустраиваются, он сердито говорит им уйти. Руперт продолжает отмахиваться от увольнений Лэнгфорда и настойчивых просьб Риты, пока Лэнгфорд наконец не возражает, что он только сказал Руперту, что может позвонить ему, чтобы Лэнгфорд избавился от него. Горько поклявшись работать «в 50 раз усерднее», Руперт наконец уходит.
Измученный отказом, Руперт вынашивает план похищения с помощью Маши, такого же преследователя, также одержимого Лэнгфорд. В качестве выкупа Руперт требует, чтобы ему дали первое место в вечернем выпуске шоу Лэнгфорда (гостевой ведущий Тони Рэндалл ) и чтобы шоу транслировалось в обычном режиме. Боссы сети, юристы и ФБР соглашаются на его требования, с пониманием того, что Лэнгфорд будет освобожден, как только шоу выйдет в эфир. Между записью шоу и трансляцией у Маши происходит «свидание мечты» с Лэнгфордом, который привязан к стулу в таунхаусе ее родителей на Манхэттене. Лэнгфорд убеждает ее развязать его под предлогом соблазнения, и в этот момент он хватает пистолет, только чтобы обнаружить, что это игрушечный пистолет, заряженный дефектными пулями. Он дает Маше пощечину, чтобы усмирить ее, и убегает в центр города, где в ярости смотрит на несколько телевизионных экранов полный стендап-выступлений Руперта.
Тем временем, выступление Руперта хорошо принимается аудиторией студии. В своем выступлении он описывает свое трудное воспитание, одновременно смеясь над своими обстоятельствами. Затем Руперт завершает свое выступление, признаваясь зрителям, что он похитил Лэнгфорд, чтобы попасть в шоу-бизнес. Пока зрители все еще смеются (думая, что это все еще часть его выступления), Руперт отвечает, говоря: «Завтра вы поймете, что я не шутил, и все вы подумаете, что я сумасшедший. Но я рассуждаю так: лучше быть королем на ночь, чем придурком на всю жизнь». Показав трансляцию Рите в ее баре, он гордо подчиняется своему аресту, поскольку агенты ФБР заявляют о своем отвращении к его шуткам.
Фильм заканчивается новостным репортажем о преступлении Руперта, которое приводит к шести годам тюремного заключения (он получает условно-досрочное освобождение через два года), наложенным на монтаж витрин, торгующих его «долгожданной» автобиографией, King for a Night , в которой говорится, что Руперт по-прежнему считает Лэнгфорда своим другом и наставником и что в настоящее время он взвешивает несколько «привлекательных предложений», включая комедийные туры и экранизацию своих мемуаров. Позже Руперт выходит на сцену для специального телевизионного выпуска с живой аудиторией, где диктор с энтузиазмом представляет его как Короля Комедии, в то время как сам Руперт готовится обратиться к своей аудитории. Диктор повторяет «Дамы и господа, Руперт Пупкин» или подобные вариации семь раз, в то время как зрители непрерывно хлопают, а Руперт улыбается, машет рукой и кланяется им.
Группа The Clash — участники Мик Джонс , Джо Страммер , Пол Саймонон , их менеджер Космо Винил , а также музыканты Эллен Фоли и Дон Леттс появились в роли уличных негодяев . [10] Мэри Элизабет Мастрантонио сыграла статистку в массовке и не была указана в титрах фильма.
После завершения «Бешеного быка» Скорсезе подумывал об уходе из художественных фильмов , чтобы вместо этого снимать документальные фильмы, потому что он чувствовал себя «неудовлетворенным» и еще не обрел своего « внутреннего покоя ». [11] Однако он был заинтересован в своем любимом проекте « Последнее искушение Христа» и хотел, чтобы Де Ниро сыграл Иисуса Христа . Де Ниро не был заинтересован и предпочел, чтобы их следующее сотрудничество было комедией. Он купил права на сценарий у кинокритика Пола Д. Циммермана . [12] Майкл Чимино был объявлен режиссером « Короля комедии» 7 марта 1979 года, но был заменен Мартином Скорсезе 10 ноября из-за того, что производство застопорилось из-за сосредоточенности Чимино на процессе монтажа « Врат рая» . [13] [14]
Боб Фосс недолгое время рассматривал возможность снять фильм и предложил Энди Кауфмана на роль Руперта Пупкина, Сандру Бернхард на роль Маши и Сэмми Дэвиса-младшего на роль Джерри Лэнгфорда. В первоначальном проекте, который прочитал Фосс, персонаж Лэнгфорда должен был быть самовлюбленным, лицемерным ведущим круглосуточных благотворительных телемарафонов, во многом похожих на ежегодные телемарафоны Джерри Льюиса . В конечном итоге Фосс отказался от фильма в пользу режиссуры Star 80 , а персонаж Лэнгфорда был переключен с ведущего телемарафона на ведущего ночного ток-шоу . Скорсезе размышлял, сможет ли он снять еще один фильм, особенно с учетом надвигающейся забастовки Гильдии сценаристов Америки . Продюсер Арнон Милчан стремился уберечь проект от вмешательства Голливуда, снимая его полностью на натуре в Нью-Йорке, и чувствовал, что сможет сдать его вовремя с привлечением небольшой кинокомпании. [12]
После сильной критики того, как он снял «Бешеного быка» , Скорсезе почувствовал, что «Королю комедии» нужен более сырой кинематографический стиль, который бы черпал вдохновение из раннего немого кино, используя больше статичных кадров и меньше драматических крупных планов. Скорсезе отметил, что фильм Эдвина С. Портера 1903 года « Жизнь американского пожарного» сильно повлиял на визуальный стиль «Короля комедии ». [15] Скорсезе снимал сцены несколько раз, тратя две недели на пересъемку, чтобы усовершенствовать одну сцену, в результате чего получалось большое количество отснятого материала, который пришлось монтировать. [16]
Де Ниро готовился к роли Руперта Пупкина, разработав технику «перестановки ролей», которая заключалась в том, чтобы преследовать своих собственных охотников за автографами, выслеживать их и задавать им множество вопросов. Как вспоминал Скорсезе, он даже согласился встретиться и поговорить с одним из своих давних преследователей:
Парень ждал его со своей женой, застенчивой женщиной из пригорода, которая была довольно смущена ситуацией. Он хотел пригласить его на ужин к себе домой, в двух часах езды от Нью-Йорка. После того, как он убедил его остаться в Манхэттене, [Де Ниро] спросил его: «Зачем ты меня преследуешь? Чего ты хочешь?» Он ответил: «Поужинать с тобой, выпить, поболтать. Моя мама просила меня передать привет». [17]
Де Ниро также провел месяцы, наблюдая за стендап-комиками за работой, чтобы правильно настроить ритм и время их выступлений. Полностью вписываясь в свой характер, он дошел до того, что отклонил приглашение на ужин от Льюиса, потому что тот «должен был вцепиться ему в глотку и убить его за [его] шанс». [18]
В биографии/обзоре своей работы, Скорсезе о Скорсезе , режиссер высоко оценил Джерри Льюиса, заявив, что во время их первого разговора перед съемками Льюис был чрезвычайно профессионален и заверил его перед съемками, что не будет никаких столкновений эго или трудностей. Скорсезе сказал, что, по его мнению, игра Льюиса в фильме была сильно недооценена и заслуживала большего признания. [19] В интервью журналу People Льюис утверждал, что Скорсезе и Де Ниро использовали приемы актерской игры во время съемок, такие как использование антисемитских эпитетов, чтобы «разжечь гнев Льюиса». [20] Льюис описал создание фильма как приятный опыт и отметил, что он хорошо ладил и со Скорсезе, и с Де Ниро. Льюис сказал, что его пригласили поработать над некоторыми аспектами сценария, связанными с жизнью знаменитостей. Он предложил концовку, в которой Руперт Пупкин убивает Джерри, но получил отказ. В результате Льюис подумал, что фильм, хотя и хороший, не имеет «финала». [21]
В интервью для DVD Скорсезе заявил, что Льюис предложил короткую сцену, в которой Лэнгфорд, согласившись на просьбу пожилой женщины дать автограф, отказывается говорить по телефону с ее родственницей, из-за чего она кричит на него: «Ты должен заболеть раком!» Сцена основана на реальном случае из жизни Льюиса, и он попросил актрису, играющую старую женщину, правильно рассчитать время. [22]
В то время, когда он писал свой сценарий, Пол Д. Циммерман был вдохновлен шоу Дэвида Сасскинда об охотниках за автографами и статьей в Esquire о фанатичном последователе Джонни Карсона . [23] Скорсезе впервые узнал о сценарии Циммермана после того, как его принес ему Роберт Де Ниро в 1974 году, но отказался от проекта, сославшись на то, что не чувствовал личной связи с ним. [24] Майкл Чимино был назначен режиссером, но его участие в сценарии сорвалось, когда он покинул проект, чтобы снять « Врата рая» . Под влиянием отчуждения, которое он чувствовал из-за своего растущего статуса знаменитости, [25] и настойчивости Де Ниро в том, что фильм можно снять «очень быстро», и что это будет «нью-йоркский фильм» [26], интерес Скорсезе к проекту возродился.
Первым выбором Скорсезе на роль ведущего ток-шоу Джерри Лэнгфорда был Джонни Карсон. Карсон отказался от роли, сказав: «Вы знаете, что мне достаточно одного дубля». [27] Джои Бишоп , Орсон Уэллс и Дик Каветт также рассматривались. [28] Также рассматривалась вся «Крысиная стая» , в частности Фрэнк Синатра и Дин Мартин , прежде чем было принято решение выбрать старого партнера Мартина, Джерри Льюиса. [27] [29]
Арнон Милчан предложил начать съемки на месяц раньше запланированного, чтобы избежать возможной остановки работы из-за забастовки DGA. Кроме того, Скорсезе был не в лучшем состоянии здоровья. Фильм снимался с 1 июня 1981 года и длился более двадцати недель, причем Скорсезе снимал с 16:00 до 19:00 каждый день. [30] [31]
Скорсезе страдал от плохого здоровья как до, так и во время съемок фильма. Ранее он работал над тремя фильмами, выходившими близко друг к другу, и вскоре после этого оказался в больнице из-за истощения и пневмонии. Он не поправился, когда начались съемки. [32] Интенсивный график съемок означал, что Скорсезе мог потратить оставшееся время на восстановление сил. [30]
Робби Робертсон спродюсировал музыку для саундтрека к фильму и внёс свой первый оригинальный вклад после ухода из The Band под названием «Between Trains». [33] Эта песня, дань уважения члену производственного персонала, который внезапно умер, есть в альбоме саундтреков, но не в самом фильме. Саундтрек к фильму «Король комедии» представляет собой смесь популярной музыки и тематической оркестровой партитуры композитора Боба Джеймса . [34] В саундтрек вошли песни таких исполнителей, как BB King , Van Morrison и Ray Charles . Этот вид гибридизации поп-музыки и музыки под музыку позже будет использоваться в фильмах «Банды Нью-Йорка» , «Авиатор» и «Отступники» .
Альбом саундтреков был выпущен на виниле и кассетах компанией Warner Bros. Records в 1983 году. Саундтрек был окончательно выпущен на компакт-диске компанией Wounded Bird Records в 2016 году.
«Король комедии» был выпущен на DVD в Регионе 1 12 декабря 2002 года и в Регионе 2 19 апреля 2004 года.
Цифровая реставрация фильма была представлена 27 апреля 2013 года в качестве заключительного фильма кинофестиваля Tribeca с Де Ниро . Эта последняя версия была создана с оригинальных негативов фильма и включает восстановленную звуковую дорожку. [35] Хотя реставрированный фильм был запланирован к выпуску на Blu-ray 29 октября 2013 года, [36] релиз на домашних носителях в честь 30-летия в конечном итоге был отложен до даты выпуска 25 марта 2014 года. [37]
В 2015 году было объявлено, что будет поставлен мюзикл для Бродвея, музыку и тексты к которому напишет Стивен Траск , а книгу напишет Крис Д'Арьенцо. [38]
Хотя фильм был хорошо принят критиками, он провалился в прокате. Де Ниро сказал, что фильм «возможно, был не так хорошо принят, потому что он создавал ауру чего-то, что люди не хотели смотреть или знать». [39] По состоянию на октябрь 2023 года [обновлять]89% критиков дали фильму положительную рецензию на агрегаторе рецензий Rotten Tomatoes на основе 70 рецензий критиков со средней оценкой 8,30/10. Согласно консенсусу критиков сайта, «В значительной степени неправильно понятый после своего выхода, « Король комедии» сегодня выглядит пугающе пророческим и демонстрирует прекрасную игру Роберта Де Ниро в роли странно симпатичного психопата». [40] Metacritic дает ему средневзвешенную оценку 73 из 100 на основе 13 рецензий критиков, что указывает на «в целом благоприятные отзывы». [41]
Time Out назвал его «Самым жутким фильмом года во всех смыслах и одним из лучших». [42] Роджер Эберт из Chicago Sun-Times дал фильму три звезды из четырех, написав: « Король комедии» — один из самых сухих, болезненных, травмированных фильмов, которые я когда-либо видел. Трудно поверить, что Скорсезе сделал его». Он также написал: «Скорсезе не хочет смеха в этом фильме, и он также не хочет освобождения. Весь фильм о неспособности персонажей получить какой-либо положительный ответ на свои заявки на признание». Он заключил, что фильм «не является, как вы уже могли догадаться, веселым фильмом. Это также не плохой фильм. Его неприятно смотреть, неприятно вспоминать, и, по-своему, он довольно эффективен». [43] Коллега-критик Джин Сискел рекомендовал его в свой список как часть их «Зарытых сокровищ» в эпизоде 1986 года At the Movies . [44]
Дэйв Кер из Chicago Reader дал фильму положительную рецензию, назвав его «явным продолжением « Таксиста »» , а «раздражающая несосредоточенность фильма, хотя и раздражает амбициозным, рискованным образом». [45] Джойс Миллман из Salon назвала его «вторым по популярности фильмом Мартина Скорсезе после «Последнего искушения Христа » . Что обидно, потому что это второй по значимости фильм Скорсезе после «Таксиста »». [46] Однако не все критики дали фильму положительные отзывы. Адам Смит из Empire назвал его «недостаточно смешным, чтобы быть эффективной черной комедией, и недостаточно страшным, чтобы извлечь выгоду из своих элементов триллера/ужасов». [47]
Дэвид Эренштейн , автор The Scorsese Picture , отметил неоднозначную реакцию на фильм в своей рецензии 1983 года. Он заявил, что «Король комедии » «слишком цепляет за живое, чтобы получить одобрение широкой аудитории или единодушное признание критиков». Он считал, что фильм представляет собой очень критическое изображение администрации Рейгана в отличие от других фильмов, снятых в ранние годы администрации (хотя сценарий был написан задолго до выборов Рейгана, а съемки начались менее чем через пять месяцев после вступления Рейгана в должность). «В то время, когда мир кино наваливает простодушные сентименты густыми липкими каплями, такая картина, как « Король комедии», кажется лобовой атакой. Триумф «маленького парня» оказывается не чем иным, как люмпенской неофашистской жаждой крови». [48]
Полин Кейл из The New Yorker была одним из критиков, которым не понравился фильм, описывая персонажа Руперта Пупкина как « Джейка Ламотту без кулаков». Она продолжила писать, что «Де Ниро в маскировке лишает своих персонажей души. «Бравурная» игра Де Ниро в « Злых улицах» , «Таксисте» и «Нью-Йорке, Нью-Йорке» превратилась в «анти-актёрство» после того, как он начал превращать себя в отвратительные плотские чучела бездушных персонажей... Пупкин — ничто». Скорсезе говорит, что «люди путали его с Королём комедии и видели в Бобе своего рода манекен». Скорсезе назвал роль Де Ниро в роли Руперта Пупкина своей любимой из всех их совместных работ. [49]
Японский режиссер Акира Куросава назвал «Короля комедии» одним из своих любимых фильмов. [50] [51] Немецкий режиссер Вим Вендерс включил его в число своих 15 любимых фильмов. [52] В ретроспективе 2010 года Марк Кермод назвал этот фильм одним из лучших фильмов Скорсезе. [53]
Сандра Бернхард , которая играет Машу в фильме, указала в интервью 2013 года, что Джек Блэк был заинтересован в ремейке. Однако она отвергла эту идею, сказав, что было «слишком поздно» делать это. [54] Актер Стив Карелл и режиссер Беннетт Миллер , оба поклонники черной комедии, назвали «Короля комедии» своим личным фаворитом [55] и источником вдохновения для формирования характера социопата Джона Э. Дюпона в «Охотнике на лис» . [56] Сценарий к фильму 2019 года «Джокер» , в котором также снялся Де Ниро и который был написан режиссером Тоддом Филлипсом и соавтором Скоттом Сильвером , часто цитируется Филлипсом как черпающий вдохновение как из «Короля комедии» , так и из фильма Скорсезе 1976 года «Таксист» . [57] [58] [59]
Фильм не дает однозначного ответа на вопрос, является ли финал реальностью или фантазией. [60]
В своем комментарии к DVD-диску The Criterion Collection фильма «Черный Нарцисс » Скорсезе заявил, что фильмы Майкла Пауэлла повлияли на концепцию фэнтези фильма «Король комедии ». Скорсезе сказал, что Пауэлл всегда считал фэнтези ничем не отличающимся от реальности, и поэтому делал фантастические эпизоды максимально реалистичными. Скорсезе предполагает, что персонаж Руперта Пупкина не различает свои фантазии и реальность примерно таким же образом. Скорсезе стремился достичь того же с фильмом, так что, по его словам, «фантазия более реальна, чем реальность».
Руперта Пупкина сравнивали с Трэвисом Биклом в «Таксисте» : у обоих персонажей есть серьезные проблемы с проверкой реальности , которая проводит границу между внешней объективной и внутренней субъективной реальностью. [61] В своем обзоре обозреватель развлекательной индустрии Мэрилин Бек одобрила отказ Джонни Карсона от участия в «Короле комедии» , предположительно потому, что он боялся, что фильм может вдохновить психопатов вроде Джона Хинкли . Бек считал «Короля комедии» даже более опасным, чем «Таксист», из-за отсутствия в нем крови и расчлененки, а также того факта, что зрители могли легко идентифицировать себя с Де Ниро. [62] В документальном фильме, показанном в первом выпуске фильма на DVD, сам Скорсезе признал связь между двумя персонажами: « Таксист . Трэвис. Руперт. Изолированный человек. Руперт более жесток, чем Трэвис? Возможно». [22]
{{cite book}}: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка )