stringtranslate.com

кислород

Oxygene ( французское произношение: [ɔksiˈʒɛn] , английский: Oxygen ) — третий студийный альбом французского электронного музыканта и композитора Жана-Мишеля Жарра . Впервые он был выпущен во Франции в декабре 1976 года компанией Disques Motors и распространен по всему миру в 1977 году компанией Polydor Records . Жарр записал альбом во импровизированной студии, которую он устроил в своей квартире в Париже, используя множество аналоговых и цифровых синтезаторов, а также других электронных инструментов и эффектов.

Французский звукорежиссер Мишель Гейсс помог Жарру в покупке, записи и программировании некоторых инструментов, использованных в альбоме. Музыкальный стиль Жарра находился под влиянием musique concrète , разработанного Пьером Шеффером . Альбом сопровождался двумя синглами: «Oxygène (Part II)» и « Oxygène (Part IV) ». После международного успеха последнего альбом стал прорывом Жарра, заняв первое место во французском чарте альбомов . Он был вдохновлен треком « Popcorn » немецко-американского композитора-электронщика Гершона Кингсли .

Oxygène описывается как альбом, который «возглавил синтезаторную революцию семидесятых» [6] и «заразительную комбинацию бодрых, бурлящих аналоговых последовательностей и запоминающихся хуков». [7] Альбом оказал влияние на более поздних исполнителей, таких как Моби или Брайан Кэнэм из Pseudo Echo . В 1978 году за ним последовал Equinoxe , а в 1979 году Жарр провел концерт под открытым небом на площади Согласия , в результате чего продажи обоих альбомов увеличились, достигнув мирового показателя в 15 миллионов копий. По состоянию на 2016 год было продано около 18 миллионов копий, и это один из самых продаваемых французских электронных и инструментальных альбомов в истории.

Фон

В 1967 году Жарр поехал в Лондон, чтобы продать свою электрогитару и усилитель, чтобы иметь возможность купить свой первый синтезатор, EMS VCS 3 (одну из первых частей инструмента), который он использовал на многих своих последующих альбомах. [6] [8] Он также играл на гитаре в группе под названием The Dustbins и смешивал инструменты, включая электрогитару и флейту с ленточными эффектами и другими звуками. [9] Жарр начал работать с ранними аналоговыми синтезаторами и ленточными лупами в 1968 году, а в 1969 году он присоединился к Groupe de Recherches Musicales ( букв.  «группа музыкальных исследований»), [10] основанной и возглавляемой Пьером Шеффером , [11] который разработали конкретную музыку — тип музыкальной композиции , основанный главным образом на использовании заранее записанных звуков, породивший концепцию сэмплирования . [6] В том же году он смешал гармонию, синтезаторы и магнитофонные эффекты для записи своего дебютного сингла "La Cage/Erosmachine". [12] В 1971 году он покинул учреждение и посвятил себя разработке электронных звуковых эффектов Triangle; он также пошел в звукозаписывающую компанию Pathé-Marconi , чтобы выпустить его. [13] Жарр также работал продюсером для некоторых рок-исполнителей, заработав достаточно, чтобы создать небольшую импровизированную студию звукозаписи на кухне своей квартиры на улице де ла Тремуй, [14] [15] недалеко от Елисейских полей в Париже. [16] Первоначально он включал в себя очень простое оборудование, состоящее из нескольких гитарных педалей, [17] [14] органа Farfisa , EMS VCS 3, [18] и EMS Synthi AKS ; последние два были связаны с двумя ленточными машинами Revox модели B77. [12] [19]

Элен Дрейфус, одна из бывших учениц Шеффера и художественный руководитель Disques Motors, убедила своего мужа Фрэнсиса Дрейфуса нанять Жана-Мишеля в качестве сотрудника его звукозаписывающей компании. Первоначально Фрэнсис предложил Жарру работу администратора авторских прав, однако он решил подписать эксклюзивный контракт на написание песен и запись. [20] [21] В 1972 году американская синти-поп-группа Hot Butter выпустила успешную версию песни Гершона Кингсли « Popcorn ». [22] В том же году Жарр выпустил свою соответствующую кавер-версию под псевдонимами Pop Corn Orchestra и Jammie Jeferson. [23] Несмотря на неудачу, этот трек послужил источником вдохновения для его самого успешного сингла « Oxygène (Part IV) ». [24] [25]

Их первые два альбома, а также предыдущий сингл были записаны на лейбле Disques Motors, однако не издавались там. [20] Жарр выпустил на Sam Fox Productions свой дебютный экспериментальный альбом Deserted Palace , предназначенный для использования в кино и на телевидении. [26] [12] [10] Он был создан с использованием VCS 3 и клавиатуры компьютера RMI . [18] В 1973 году он написал саундтрек к французскому драматическому фильму Les Granges Brûlées (английский: The Burned Barns ). [27] [28] Вначале на лейбле он в основном занимался написанием музыки и текстов для других артистов внутри и за пределами лейбла с 1972 по 1975 год. Гонорары, полученные Жаном-Мишелем во время его сотрудничества с Франсуазой Арди , Жераром Ленорман и Патрик Жюве позволили ему приобрести ARP 2600 , [20] [29] использовавшуюся в нескольких его совместных работах с французским певцом Кристофом и в сольных работах. [18]

В 1974 году Жарр посетил конференцию по аналоговому синтезатору и ARP 2600 в центре TDF в Исси-ле-Мулино . Его осуществили радио- и телеинженеры, а также французский дизайнер музыкальных инструментов Мишель Гейсс . [29] Позже Жарр связался с Гейссом по телефону, чтобы пригласить его в свою частную квартиру, [17] Гейсс согласился и посетил импровизированную студию Жана-Мишеля, где у него были ARP 2600, Eminent 310 Unique , VCS 3 и другие. [30] Вскоре после встречи Жарр и Гейсс начали работать вместе во время записи следующего альбома Жарра. Гейсс, который в то время работал техником по техническому обслуживанию в студии Barclay  [fr] , [31] консультировал Жарра по покупке таких инструментов, как RMI Harmonic Synthesizer, на музыкальной ярмарке Фортепианного центра, а также отвечал за программирование и запись. некоторых из них. [30] Позже Жарру удалось профинансировать покупку 8-дорожечного студийного магнитофона Scully и смеси Ampex 256 и ленты 3M. [11] [17] В том же году он сочинил вступительный джингл для автострады А4 (также известной как автострада де л'Эст ), некоторые средства массовой информации, такие как The Telegraph, указали на возможное оригинальное воплощение «Oxygène (Part IV)». "в джингле. [6] [32]

Композиция и запись

Драм-машина Korg Mini-Pops 7 использовалась в различных треках Oxygène.

Жарр записал Oxygene в период с августа по ноябрь 1976 года, используя импровизированную студию звукозаписи в своей квартире. [16] Жарр нашел в студии Фербера свой старый меллотрон , у которого было мало функциональных клавиш, чтобы написать первое музыкальное произведение для альбома «Oxygène (Part II)». [33] [14] [30] Во время записи альбома Жарр использовал кассету Revox, чтобы задержать звук, выходящий из динамика, чтобы добиться «огромного ощущения пространства». [14] Такое широкое использование эха использовалось в различных звуковых эффектах, генерируемых синтезатором EMS VCS 3. [6] Настойчивые аллюзии на земные стихии и биосферу всегда ассоциировали альбом с музыкальным движением нью-эйдж . [6]

Эффект реверберации был создан с помощью VCS 3, плюс Жан-Мишель использовал стереореверберацию AKG и пластинчатую реверберацию EMT , которая прожила несколько метров и восемь различных стереоэхо. [34] В EMS Synthi AKS воспроизводились небольшие звуковые сигналы, использованные в альбоме, [32] и звуки волн, использованные в «Oxygène (Part II)», [24] в альбоме также использовались «воспоминания о щебетании птиц». [7]

Жарр использовал различные другие синтезаторы и электронные инструменты для создания треков «симфонической электронной музыки» на Oxygène . [30] [35] Звуки органа Фарфиса были полностью изменены. [34] Гейсс запрограммировал в ARP 2600 определенные звуки, в том числе основной звук «Oxygène (Часть IV)» и звук «дыхательных» волн в «Oxygène (Часть VI)». [17] [7] [30] Орган Eminent 310, а также VCS 3 прошли через фазовую педаль для гитар Electro-Harmonix Small Stone Phaser, чтобы обеспечить струнные пэды, использованные в альбоме. [18] [36] Гармонический синтезатор RMI и клавишный компьютер RMI использовались в «Oxygène (Часть IV)», «Oxygène (Часть V)» и «Oxygène (Часть VI)»; [30] Последовательность « Кислород (Часть V)» была создана с помощью клавиатуры компьютера. [18]

Некоторые звуки ударных на альбоме были созданы с помощью клейкой ленты для одновременного воспроизведения двух пресетов на драм-машине Korg Mini-Pops 7 : в «Oxygène (Part IV)» смешаны пресеты « рок » и « медленный рок », а в «Oxygène» (Часть VI)» смешала « румбу » и « босанову ». [14] Вместо этого в «Oxygène (Part II)» использовался только пресет « swing ». [24] Альбом был сведен звукорежиссером Жан-Пьером Жанио и его ассистентом Патриком Фулоном на студии Gang, мастеринг также проводился на студии Translab. [30] [37]

произведение искусства

На обложке изображен череп внутри расчлененной Земли. Это адаптация акварели размером 30 x 40 см (12 x 16 дюймов), [6] [14] также называемой Oxygène , французского художника Мишеля Грейнджера . [38] Изображение картины было впервые опубликовано в 1972 году в журнале « Пилот» , а в 1976 году произведение было выставлено в галерее Марке на улице Бонапарт в Париже. [39] Жан-Мишель посетил эту галерею и купил ее, затем Грейнджеру позвонил директор галереи и сообщил, что Жарр хочет увидеть его лично. [40] 15 сентября 1976 года Жарр встретился с Грейнджер, чтобы тот мог изменить фон акварели и адаптировать его к квадратной форме пластинки . [39]

Название альбома было взято из обложки, поскольку он считал, что «идеально соответствует духу песен». [40] Жарр сказал: «30 лет назад не так много людей думали о планете. Но меня всегда это интересовало, не обязательно в политическом смысле, но в поэтическом, сюрреалистическом смысле». [6] Жарр также рассказал английской газете The Guardian , что «в каком-то смысле я хотел связать все с природой и проблемами окружающей среды». Грейнджер заявила, что « Oxygene был частью серии об ущербе, нанесенном нашей планете. Это было довольно жестокое изображение для обложки пластинки». Он добавил: «Эта картина — самая известная из всех моих работ. Это моя Мона Лиза . Но я не чувствую, что она больше принадлежит мне. Она принадлежит любому, кто любит музыку Жана-Мишеля Жарра». [14]

Выпускать

«Кислород, часть IV»
"Oxygène (Part IV)" - самый успешный сингл Жарра.
Проблемы с воспроизведением этого файла? См. справку для СМИ .

Oxygène был отклонен несколькими звукозаписывающими компаниями [41] , такими как Island Records, основанной Крисом Блэквеллом [33] — который позже считал, что совершил две ошибки в своей жизни, среди которых отказ от Oxygène и первого альбома Элтона Джона , Empty Sky — . [40] Жан-Мишель решил еще раз встретиться с Фрэнсисом, главой лейбла Disques Motors, чтобы посмотреть, сможет ли он выпустить альбом, на что он сразу же согласился, сказав: «Хорошо, что ж, у нас есть мировой успех...» . [40]

Oxygène был выпущен в декабре 1976 года во Франции, [20] [42] и первый тираж в 50 000 копий был роздан ограниченному числу продавцов магазинов Hi-Fi. Они использовали несколько копий альбома, чтобы продемонстрировать своим клиентам качество стереозвучания, [6] [40] , а также как пример «современного звука». [14] Эти копии также продвигались через клубы и дискотеки. [43] Кроме того, Жан-Мишель и Франциск провели рекламную кампанию с плакатами в Париже. [40]

В начале 1977 года Жарр вместе с давним соавтором Жюве решил собрать ту же команду из альбома Mort ou vif и приступил к написанию альбома Paris by Night  [fr] , который содержал хит-сингл «Où sont les femmes?  [ фр] ". Альбом вышел в июне и возглавил чарты. После еще одного альбома с Кристофом под названием La dolce vita  [fr] в том же году Жарр решил прекратить писать музыку и тексты для других исполнителей и предпочел полностью посвятить себя сольной музыкальной карьере. [44]

В 1977 году альбом был выпущен на международном уровне компанией Polydor Records , [45] и к апрелю во Франции было продано 70 000 копий. [46] «Oxygène (Part IV)» стал прорывным синглом Жарра во всем мире, заняв четвертое место в британском чарте синглов . [47] Этот успех привел к тому, что альбом занял первое место во французских чартах альбомов , [48] второе место в британских альбомах [49] и семьдесят восьмое место в американском Billboard Top LPs & Tape . [50] "Oxygène (Part II)" был отредактирован примерно до 3 минут и выпущен во Франции как сингл. [24]

«Oxygène (Part IV)» начал звучать на важнейших радиостанциях его родной страны и Великобритании . [6] «Европа 1» использовала его в качестве темы двух своих регулярных программ: «Хит-парад» под руководством Жана-Лу Лафона и баскетбольного шоу «Basket sur Europe 1» в титрах. [32] [45] Радиостанция также посвятила полуторачасовую программу в студии Жана-Мишеля и проиграла весь альбом, познакомив его музыку с миллионами людей. [45] Его транслировали по голландскому радио и телевидению в течение двух дней 1977 года, которые удерживали южно-молуккские террористы. [51] BBC использовала альбом в документальном фильме, [14] BBC Radio 1 также проигрывала его [33] и использовалась в телевизионных программах, таких как Antenne 2 или Récré A2 . [45]

В интервью журналу Billboard директор Motors Станислас Витольд сказал: «В некотором смысле мы делаем большую ставку на Жана-Мишеля Жарра. Он исключительный человек, и мы уверены, что к 1980 году он будет признан во всем мире». [46] В Дублине, Ирландия, использовалась система «телефон-диск», при которой телефонный звонок воспроизводил около двух минут альбома вместе с рекламным сообщением. [52] 2 октября 1977 года ведущий Жак Мартен пригласил его на эпизод его воскресной программы L'orchestre d'Antenne 2 , в которой оркестр исполнил его сингл «Oxygene (Part IV)». Жарр также получил около 25 золотых пластинок по всему миру. В Соединенных Штатах только в Лос-Анджелесе было продано более 100 000 копий [45] , а к концу 1977 года было продано 300 000 копий по всей стране. [53]

Позже Фрэнсис создал лейбл под названием Disques Dreyfus. [44] Equinoxe был выпущен на этом лейбле в 1978 году. [54] Он продолжился в «знакомом стиле, исследуя эмоциональную силу оркестрованных электронных ритмов и мелодий». [55] В 1979 году Жарр дал концерт под открытым небом на площади Согласия , это событие привело к увеличению продаж обоих альбомов, каждый из которых был продан тиражом около 1,5 миллионов копий во Франции и стал платиновым в 1981 году; [54] оба были проданы тиражом 11 миллионов по всему миру в ноябре 1979 года. [56] К 1981 году альбом был продан тиражом примерно 15 миллионов копий по всему миру, [54] а к 2016 году - примерно 18 миллионов, [33] являясь одним из самых продаваемых альбомов. Французский, [57] Электронные и инструментальные альбомы в истории. [58] [45]

Критический прием

Реакция на альбом после его выпуска в Великобритании в 1977 году была в основном негативной: британская музыкальная пресса, больше интересующаяся развивающейся британской панк- сценой, была ориентирована на гитарную музыку и враждебно относилась к большей части электронной музыки. Ангус Маккиннон из NME описал альбом как «еще один бесконечный космический круиз. Немецкие космонавты ( Tangerine Dream , Schulze и др.) нанесли на карту эту часть электронной галактики много веков назад… Альбом [...] является раздражающе производным. Исследуйте его вместо этого основные влияния». [62]

Рассматривая альбом как французскую версию творчества Майка Олдфилда , Music Week отметила: «К сожалению, Жарр создал произведение, тяжеловесное по своей застенчивой музыкальности – он определенно носит свое искусство на рукаве. В отличие от Олдфилда, он никогда не стоит в стороне и смеется над своим творением. Оно повсюду тяжелое, и его влияния постоянно раздражают локоть – особенно мрачные штрихи Малера и почти непрерывная основа Баха ». В заключение журнал заявил, что «некоторый интерес будет вызван, но альбом не совсем подходит для нашего замкнутого и музыкально антиинтеллектуального англосаксонского острова». [63]

Карл Даллас из Melody Maker отнесся к альбому более доброжелательно, сказав, что «когда я впервые услышал этот альбом, я возненавидел его… Он казался таким пресным, таким нетребовательным, таким скучным. Я должен признать, что дальнейшее прослушивание окупается, и что это не совсем та электронная музыка, которую я списал со счетов, как изначально». Он также заявил, что это «не классическая музыка» и что: «Хотя трек [имеющий в виду «Oxygène Part IV»], который играют на дискотеках, является, как и следовало ожидать, на самом деле его наименее эффективной частью в музыкальном отношении, он имеет такое же отношение к популярной музыке, как , скажем, Tangerine Dream или Oldfield. Лично меня она до сих пор не впечатляет так сильно, как и они, разве что на техническом уровне. Кажется, ей не хватает сердца, чувства страстной вовлеченности в акт создания музыки, который делает работу Эдгара Фрёзе почти музыкальным эквивалентом картины Джексона Поллока . Она слишком совершенна, слишком формально точна». [64]

Самый положительный отзыв дал Робин Смит из Record Mirror , в котором он заявил, что «довольно сложно передать теплоту через такую ​​музыку, и конечный продукт обычно неестественен, но Жан-Мишель Жарр заложил множество форм, соединенных вместе сплоченным». линии». Он также описал Жарра как «французского Майка Олдфилда», «обладающего такими же эмоциональными способностями». В заключение он сказал, что первая сторона «заканчивается призрачными нотами», а вторая сторона «имеет стремительное начало, похожее на прорыв барьера». [60] Журнал Record World отметил, что это «необычайно мелодичная тема», которая «переносится на обе стороны со всеми инструментами, на которых играет сам Жарр». [65]

Ретроспективные рецензии рассматривают альбом как крупную работу в развитии электронной музыки. Фил Александр из Mojo назвал его одним из трех ключевых альбомов Жарра и написал, что это «его сознательная попытка объединить миры авангарда, электронной, классической и прогрессивной музыки». Он сказал, что его «динамичный, теплый звук опьяняет», а что касается «Oxygène (Part IV)», в заключение он сказал, что это «маловероятный хит Великобритании, входящий в пятерку лучших хитов Великобритании, который остается элегантным краеугольным камнем электронной музыки». [15]

Джим Бренхольтс из AllMusic заявил, что это «один из оригинальных альбомов электронной музыки» и что он «выдержал испытание временем и эволюцию цифровой электроники». Он также считал, что «композиционный стиль Жарра и его ритмические инстинкты были его сильными сторонами в 1976 году» и что «невинность и свежесть составляют большую часть его очарования. Техника и способности Жарра обеспечивают все остальное». [59] Альбом был признан одним из самых влиятельных альбомов 1976 года по версии uDiscover Music , [66] и был включен в книгу « 1001 альбом, который вы должны услышать, прежде чем умереть ». [67] «Oxygène (Part I)» автор Billboard Ларс Брандл считал одной из электронных расслабляющих мелодий того времени. [68]

Похвалы

Наследие

Oxygène выиграла награду Grand Prix du Disque (англ. Disc Grand Prize) от L'Académie Charles Cros , [45] и американский журнал People выбрал Жарра «Личностью года». [10] Продолжение, Oxygène 7–13 , было выпущено два десятилетия спустя, в 1997 году, [69] [70] В 2007 году была выпущена новая версия оригинального альбома под названием Oxygène: New Master Recording , [38] [11] а в 2016 году к 40-летию Oxygène было выпущено еще одно продолжение под названием Oxygène 3 . [38] [71]

Валлийский музыкальный писатель Марк Дженкинс отметил, что альбом «достиг динамического компромисса между творческими звуковыми текстурами и доступными мелодиями, в которых по той или иной причине было отказано более ранним синтезаторам». [72] Альбом использовался в музыкальной терапии, медитации и родах. [33] Он также использовался в саундтреке к фильму 1978 года « Змея в тени орла» и фильму 1981 года « Галлиполи» . [73] [74]

Oxygène был «одним из крупнейших катализаторов широкого использования синтезатора в 1970-х годах» [75] и оказал влияние на таких исполнителей электронной музыки, как Моби , который сотрудничал с Жарром над его альбомом 2015 года Electronica 1: The Time Machine . [76] [8] Участник австралийской группы Pseudo Echo Брайан Кэнэм сказал в Music Feeds , что это оказало «большое влияние на мое производство, написание песен и синтезаторное программирование с Pseudo Echo, а также на другой мой проект, Origene, отсюда и уважение к тезка». [77]

Отслеживание

Все треки написаны Жаном-Мишелем Жарром.

Сторона первая

  1. «Кислород (Часть I)» - 7:39
  2. «Кислород (Часть II)» - 7:49
  3. «Кислород (Часть III)» - 3:16

Вторая сторона

  1. « Кислород (Часть IV) » - 4:14
  2. «Кислород (Часть V)» - 10:23
  3. «Кислород (Часть VI)» - 6:20

Персонал

Персонал указан в примечаниях к альбому. [37]

Оборудование

Адаптировано из аннотации к обновленной версии 2014 года. [37]

Графики

Сертификация и продажи

Рекомендации

  1. ^ «Основные альбомы: Жан-Мишель Жарр». Путеводитель по эмбиентной музыке . Архивировано из оригинала 9 декабря 2016 года . Проверено 11 июня 2022 г.
  2. ↑ Внесен в список «Обратный отсчет классической космической музыки до взлета: 10 основных альбомов классической космической музыки, обратный отсчет от 10 до 1» Time Warped in Space продюсера и ведущего Echoes Radio Джона Дилиберто. Архивировано 7 апреля 2007 г. в Wayback Machine .
  3. ^ Рэйчел 1994, с. 277.
  4. ^ Музыка будущего. Будущий паб. 2005. с. 84 . Проверено 18 сентября 2022 г.
  5. ^ Бэкон, Тони (2006). Синглы . Бэкбит Великобритания. п. 174. ИСБН 978-1-871547-73-3.
  6. ^ abcdefghij Грин, Томас Х. (27 марта 2008 г.). «Кислород: ба-бу-бу, пчела». «Дейли телеграф» . Лондон, Англия . Проверено 14 марта 2009 г.
  7. ^ abc Rule, Грег (1999). Electro Shock!: Первопроходцы синтетической музыки. Книги о бэкбите. п. 238. ИСБН 978-0-8793-0582-6.
  8. ^ ab «Жан-Мишель Жарр объединяет Сноудена и синтезаторы для своего мятежного проекта альбома «Electronica»» . KPCC — Новости NPR для Южной Калифорнии — 89.3 FM . 10 февраля 2017 года . Проверено 23 августа 2022 г.
  9. ^ Пауэлл, Обри (режиссер) (1997). Заставляя паровой каток летать (теледокументальный фильм).
  10. ^ abc Hughes & Reader 2003, стр. 303
  11. ^ abc Флинт, Том (февраль 2008 г.), «Жан-Мишель Жарр - 30 лет кислорода», Sound on Sound , получено 28 мая 2009 г.
  12. ^ abc Remilleux 1988, с. 27
  13. ^ Дюге 2018, с. 22–23.
  14. ↑ abcdefghi Симпсон, Дэйв (16 октября 2018 г.). «Жан-Мишель Жарр: как мы создали кислород». Хранитель . Проверено 25 сентября 2021 г.
  15. ^ abc Александр, Фил (ноябрь 2015 г.). «Электрические мечты» (PDF) . Моджо . п. 45 . Проверено 25 августа 2022 г.
  16. ^ ab Oxygene (буклет). Диски Дрейфуса/Epic. 1997. 487375 2.
  17. ^ abcd «Интервью с Мишелем Гейссом (I)». Фэйрлайт Жарр . 25 марта 2014 года . Проверено 24 августа 2022 г.
  18. ↑ abcde Thévenin, Патрик (3 мая 2012 г.), Любимые синтезаторы Жана-Мишеля Жарра
  19. ↑ Блэк, Джонни (февраль 2020 г.). «Виниловые иконы: Жан-Мишель Жарр Равноденствие». Обзор новостей и пластинок Hi-Fi . Проверено 26 декабря 2021 г.
  20. ^ abcd «Интервью с Даниэль Фейера». Фэйрлайт Жарр . 30 октября 2013 г. Архивировано из оригинала 19 октября 2021 г. Проверено 15 сентября 2022 г.
  21. ^ Дюге 2018, с. 25-26.
  22. ↑ Боуден, Маршалл (28 сентября 2020 г.). «Кислород Жана-Мишеля Жарра». Новые направления в музыке . Проверено 3 июля 2022 г.
  23. ^ "К «Поп-корну» (1969), είναι το πιο αναγνωρισμένο και το πιο αγέραστο электро-поп κομμάτι στην ιστορία της μουσικής». Лифо (на греческом языке). 13 января 2020 г. Проверено 13 августа 2022 г. .
  24. ^ abcd «Путеводитель по ЖАН-МИШЕЛЮ ЖАРРУ для начинающих». ELECTRICITYCLUB.CO.UK . 9 апреля 2015 года . Проверено 3 июля 2022 г.
  25. ^ "Создание: Кислород фон Жан-Мишель Жарр" . AMAZONA.de (на немецком языке). 11 марта 2022 г. Проверено 20 сентября 2022 г.
  26. ↑ Мишель-Жарр, Жан (18 июня 2015 г.). «Главный Жан-Мишель Жарр в 10 треках». Виниловый завод . Проверено 5 сентября 2022 г.
  27. ↑ Ланойе, Микаэль (16 апреля 2021 г.). «Тестовый Blu-ray: Гранж-брюле». Критический фильм (на французском языке) . Проверено 21 августа 2022 г.
  28. ^ Ремийо 1988, с. 18
  29. ^ ab Duguay 2018, с. 27-29.
  30. ^ abcdefg Duguay 2018, с. 31-33.
  31. ^ Жарр 2019.
  32. ^ abc «Кислород: Электронная поэма Жана-Мишеля Жарра». France Musique (на французском языке). 21 января 2022 года . Проверено 25 января 2022 г.
  33. ^ abcde «Кислород или история всех электронных продавцов плюс 18 миллионов экземпляров» . Зеленая комната (на французском языке). 29 декабря 2016 г. Архивировано из оригинала 2 января 2017 г. Проверено 18 сентября 2022 г.
  34. ^ ab «Жан Мишель Жарр. Продолжение со страницы 20». Современная клавиатура . Публикации GPI: 53. 1978 . Проверено 29 сентября 2022 г.
  35. ↑ Джеймс, Мартин (17 июня 2022 г.). Французские связи: Daft Punk, Air, Super Discount и рождение французского прикосновения. Скорость Пресс. п. 38. ISBN 978-1-913231-30-9. Проверено 28 октября 2022 г.
  36. ↑ Музыка, Будущее (22 июня 2015 г.). «9 важных советов по использованию педалей в студии». Музыкальный Радар . Проверено 26 сентября 2022 г.
  37. ^ abc Oxygene (буклет). Диски Дрейфуса/Sony Music. 25 апреля 2014 г. 88843024682.
  38. ^ abc Pezzi 2021, с. 297–299.
  39. ↑ Аб Раймонд, Винсент (15 ноября 2016 г.). «Мишель Грейнджер: «Налейте кислород, Жарр - это гонфле де прендре и экологический рисунок»». Le Petit Bulletin Lyon (на французском языке) . Проверено 1 сентября 2022 г.
  40. ^ abcdef Duguay 2018, с. 35-37.
  41. ↑ Эдвардс, Марк (16 марта 2008 г.). «Возвращение Жана Мишеля Жарра на планету Кислород». Санди Таймс . Архивировано из оригинала 14 июля 2014 года . Проверено 14 сентября 2022 г.
  42. ↑ БОКЕ-ВАУТОР, Лорелей (17 октября 2015 г.). «Жан-Мишель Жарр: les cinq jours qui ont marqué sa vie - 50 минут внутри». MYTF1 (на французском языке) . Проверено 20 сентября 2022 г.
  43. ↑ Хеннесси, Майк (12 августа 1978 г.). "Французская революция". Рекламный щит . п. 49 . Проверено 27 мая 2009 г.
  44. ^ ab Duguay 2018, с. 42.
  45. ^ abcdefg Duguay 2018, с. 38-40.
  46. ^ ab «Расширение на 25%» (PDF) . Рекламный щит . 9 апреля 1977 г. с. 50 . Проверено 28 октября 2022 г. - через WorldRadioHistory.
  47. ^ "Официальный чарт синглов, топ-50: 4–10 сентября 1977 г." Официальная чартерная компания . Проверено 31 августа 2022 г.
  48. ^ ab "Хиты мира" (PDF) . Рекламный щит . 24 сентября 1977 г. с. 86 . Проверено 23 сентября 2022 г. - через WorldRadioHistory.
  49. ^ ab "Жан-Мишель Жарр | Художник | Официальные чарты" . Чарт альбомов Великобритании . Проверено 19 сентября 2022 г.
  50. ^ ab "Лучшие пластинки и ленты". Рекламный щит . 3 декабря 1977 г. с. 80 . Проверено 19 сентября 2022 г.
  51. ^ ЛаБлан, Майкл Л. (1989). Современные музыканты: профили людей в музыке. Гейл Рисерч, Инкорпорейтед. п. 107. ИСБН 978-0-8103-2212-7. Проверено 28 октября 2022 г.
  52. ^ «Из музыкальной столицы мира - Дублин» (PDF) . Рекламный щит . 10 сентября 1977 г. с. 95 . Проверено 30 октября 2022 г.
  53. ^ abc "Двойной выпуск на конец года!" (PDF) . Рекламный щит . 24 декабря 1977 г., стр. 136–140 - через WorldRadioHistory.
  54. ^ abcdef «Философия Дрейфуса» (PDF) . Рекламный щит . 31 января 1981 г., стр. 41–54 . Проверено 18 сентября 2022 г. - через World Radio History.
  55. ^ Ларкин, Колин (2002). Энциклопедия музыки 70-х Virgin . Девственник. п. 192. ИСБН 978-1-85227-947-9. Проверено 28 октября 2022 г.
  56. ↑ Антониссен, Юул (24 ноября 1979 г.). «Ариола добавляет Дрейфуса на рынок Бенилюкса» . Рекламный щит . Nielsen Business Media, Inc. с. 56 . Проверено 17 октября 2022 г.
  57. ^ "Жан Мишель Жарр - Кислород :: Le Pietre Miliari di OndaRock" . OndaRock (на итальянском языке). 16 мая 2010 года . Проверено 21 августа 2022 г.
  58. ^ «Жан-Мишель Жарр, Кислород, французское прикосновение» . France Musique (на французском языке). 21 октября 2022 г. Проверено 26 октября 2022 г.
  59. ^ аб Бренхольтс, Джим. «Жан-Мишель Жарр – Кислород». Вся музыка .
  60. ^ Аб Смит, Робин (30 июля 1977 г.). «Жан-Мишель Жарр: Кислород» (PDF) . Запись зеркала . п. 14 – через WorldRadioHistory.
  61. ^ Путеводитель по альбомам Rolling Stone (1-е изд.). 1979.
  62. ↑ Маккиннон, Ангус (27 августа 1977 г.). «Жан-Мишель Жарр – Кислород ». НМЕ . п. 32.
  63. ^ «Жан-Мишель Жарр - Кислород» (PDF) . Музыкальная неделя . 6 августа 1977 г. с. 12 – через WorldRadioHistory.
  64. ↑ Даллас, Карл (3 сентября 1977 г.). «Жан-Мишель Жарр – Кислород ». Создатель мелодий . п. 22.
  65. ^ «Хиты недели» (pdf) . Рекордный мир . 17 сентября 1977 г. с. 1 . Проверено 11 сентября 2022 г. - через WorldRadioHistory.
  66. ^ Команда uDiscover (12 июля 2021 г.). «Самые влиятельные альбомы 1976 года». uОткройте для себя музыку . Проверено 12 сентября 2022 г.
  67. ^ Димери, Роберт, изд. (5 декабря 2011 г.). 1001 альбом, который вы должны услышать, прежде чем умереть. Касселл иллюстрировал . п. 975. ИСБН 978-1-84403-714-8. Проверено 25 сентября 2021 г.
  68. ↑ Брандл, Ларс (2 апреля 2020 г.). «И… расслабьтесь: 10 электронных мелодий для отдыха из прежних времен». Рекламный щит . Проверено 21 сентября 2022 г.
  69. ^ Абекассис, Микаэль; Блок, Марселин (11 июня 2018 г.). Антология французских и франкоязычных певцов от А до Я: «Пение по-французски». Издательство Кембриджских ученых . п. 333. ИСБН 978-1-5275-1205-4. Проверено 8 апреля 2022 г.
  70. ^ Дженкинс 2007, с. 211.
  71. ^ «Жан-Мишель Жарр объявляет о выпуске «Кислорода 3»» . Восклицайте! . 30 сентября 2016 года . Проверено 19 сентября 2022 г.
  72. ^ Дженкинс 2007, с. 239.
  73. ^ "Жан-Мишель Жарр анонсирует альбом Oxygene 3" . Мы восхищаемся вами . 1 октября 2016 года . Проверено 9 октября 2022 г.
  74. ↑ Тейлор, Майкл (17 июня 2022 г.). «Renault присоединяется к звуковым войнам EV вместе с иконой 90-х Жаном Мишелем Жарром» . Форбс . Проверено 1 октября 2022 г.
  75. ^ «Я мечтаю о проводах» и наследии модульного синтезатора». ХМВ . 3 января 2014 года. Архивировано из оригинала 8 января 2014 года . Проверено 18 января 2022 г.
  76. ^ «Жан-Мишель Жарр: Мне жаль тех, кто боится будущего». Независимый . 19 октября 2022 года. Архивировано из оригинала 19 октября 2022 года . Проверено 5 ноября 2022 г.
  77. ↑ Кэнхэм, Брайан (17 июня 2021 г.). «Любовное письмо к пластинке: Брайан Кэнхэм о «Oxygene» Жана-Мишеля Жарра». Музыкальные каналы . Проверено 12 сентября 2022 г.
  78. ^ Кент, Дэвид (1993). Австралийский картографический справочник 1970–1992 гг . Сент-Айвс, Новый Южный Уэльс : Австралийский картографический справочник. п. 153. ИСБН 0-646-11917-6.
  79. ^ "Austriancharts.at - Жан Мишель Жарр - Кислород" (на немецком языке). Хунг Медиен. Проверено 9 июня 2014 г.
  80. ^ «Лучшие альбомы RPM: выпуск 8275b» . Об/мин . Библиотека и архивы Канады . Проверено 18 февраля 2019 г.
  81. ^ "Dutchcharts.nl - Жан Мишель Жарр - Кислород" (на голландском языке). Хунг Медиен. Проверено 9 июня 2014 г.
  82. ^ Пеннанен, Тимо (2006). Sisältää hitin – levyt ja esittäjät Suomen musiikkilistoilla vuodesta 1972 (на финском языке) (1-е изд.). Хельсинки: Kustannusosakeyhtiö Otava. п. 168. ИСБН 978-951-1-21053-5.
  83. ^ "Offiziellecharts.de - Жан Мишель Жарр - Кислород" (на немецком языке). Чарты GfK Entertainment .
  84. ^ Ракка, Гвидо (2019). Альбом M&D Borsa 1964–2019 (на итальянском языке). ISBN 9781094705002.
  85. ^ "Charts.nz - Жан Мишель Жарр - Кислород" . Хунг Медиен. Проверено 9 июня 2014 г.
  86. ^ "Norwegiancharts.com - Жан Мишель Жарр - Кислород" . Хунг Медиен. Проверено 9 июня 2014 г.
  87. ^ "Swedishcharts.com - Жан Мишель Жарр - Кислород" . Хунг Медиен. Проверено 9 июня 2014 г.
  88. ^ "Официальный список обновлений :: OLiS - Официальный график розничных продаж" . ОЛиС . Польское общество фонографической индустрии . Проверено 26 сентября 2022 г.
  89. ^ "Lescharts.com - Жан Мишель Жарр - Кислород" . Хунг Медиен. Проверено 27 августа 2022 г.
  90. ^ "Swisscharts.com - Жан Мишель Жарр - Кислород" . Хунг Медиен. Проверено 27 августа 2022 г.
  91. ^ "Jaaroverzichten - Альбом 1977" . Хунг Медиен . Проверено 28 мая 2022 г.
  92. ^ «Лучшие альбомы 1977 года» (PDF) . Музыкальная неделя . 24 декабря 1977 г. с. 14. Архивировано (PDF) из оригинала 9 марта 2021 года . Проверено 30 ноября 2021 г. - через WorldRadioHistory.
  93. ^ "Платиновые и золотые синглы 1982" . Кентский музыкальный репортаж . 28 февраля 1983 года . Проверено 10 ноября 2021 г. - через Imgur .
  94. ^ abcd «Жарр вокруг света». Рекламный щит . 13 марта 1982 г. с. 32 . Проверено 24 мая 2021 г. - через Google Книги.
  95. ^ "Канадские сертификаты альбомов - Жан-Мишель Жарр - Oxygène" . Музыка Канады .
  96. ^ «Gold-/Platin-Datenbank (Жан Мишель Жарр; «Кислород»)» (на немецком языке). Бундесвербанд Музыкальной Индустрии .
  97. ^ "Wyróżnienia – Złote płyty CD - Archiwum - Przyznane w 2017 roku" (на польском языке). Польское общество фонографической индустрии . Проверено 13 декабря 2017 г.
  98. ^ "Британские сертификаты альбомов - Жан-Мишель Жарр - Oxygène" . Британская фонографическая индустрия . Проверено 18 сентября 2022 г.

Библиография

Внешние ссылки

Oxygène на Discogs (список релизов)