«Подручный Хадсакера» — эксцентричная комедия 1994 года , написанная, спродюсированная и срежиссированная братьями Коэн . Сэм Рэйми был соавтором сценария и выступал в качестве второго режиссера. В фильме снимались Тим Роббинс в роли наивного, но амбициозного выпускника бизнес-школы , который становится президентом производственной компании, Дженнифер Джейсон Ли в роли газетного репортера и Пол Ньюман в роли директора компании, который нанимает выпускника для участия в мошенничестве с акциями .
Сценарий был закончен в 1985 году, но производство началось только в 1991 году, когда Джоэл Сильвер приобрел сценарий для Silver Pictures . Впоследствии Warner Bros. согласилась распространять фильм с дальнейшим финансированием от PolyGram Filmed Entertainment и Working Title Films . Съемки на студии Carolco Studios в Уилмингтоне , Северная Каролина , продолжались с ноября 1992 года по март 1993 года. Макет Нью-Йорка был спроектирован Майклом Дж. Макалистером и Марком Стетсоном , а дополнительные эффекты были предоставлены The Computer Film Company .
После выхода в марте 1994 года «Подручный Хадсакера» получил неоднозначные отзывы критиков и провалился в прокате , но с тех пор стал культовым . [ необходима цитата ]
В декабре 1958 года Норвилл Барнс, выпускник бизнес-колледжа из Манси , штат Индиана , приезжает в Нью-Йорк в поисках работы. Он борется из-за отсутствия опыта и становится клерком почтового отделения в Hudsucker Industries, крупной корпорации. Вскоре после этого основатель и президент компании Уоринг Хадсакер неожиданно совершает самоубийство во время деловой встречи, выпрыгнув из окна верхнего этажа.
После этого Сидни Дж. Массбергер, безжалостный член совета директоров компании , зная, что устав Hudsucker Industries требует продажи акций Hudsucker населению, предлагает схему покупки контрольного пакета акций компании путем временного снижения цены акций путем найма явно некомпетентного президента для управления бизнесом.
В почтовом отделении Норвиллу поручено доставить «Голубое письмо» Массбургеру. Письмо представляет собой совершенно секретное сообщение от Хадсакера, отправленное незадолго до его смерти. Однако Норвилл не доставляет письмо; вместо этого он предлагает Массбургеру свое изобретение (указанное без каких-либо других пояснений, кроме простого рисунка круга и его загадочного объяснения: «Вы знаете: для детей»). Полагая, что Норвилл идиот, Массбургер выбирает его в качестве доверенного лица для Хадсакера.
На другом конце города Эми Арчер, дерзкая журналистка, лауреат Пулитцеровской премии газеты Manhattan Argus , получает задание написать статью о Норвилле и выяснить, какой он на самом деле человек. Она устраивается на работу в Hudsucker Industries в качестве его личного секретаря , притворяясь еще одной отчаянной выпускницей его альма-матер в Манси.
Однажды ночью Эми обыскивает здание в поисках улик и встречает Моисея, который управляет гигантскими часами башни и знает «почти все, что касается Хадсакера». Он рассказывает ей о заговоре Массбергера, и она рассказывает эту историю своему Шефу, но тот не верит.
Другие руководители Hudsucker Industries решают запустить изобретение Норвилла в надежде, что оно провалится и еще больше снизит акции компании. Однако изобретением оказывается хула-хуп , который сначала терпит неудачу в безвестности, но затем становится невероятно успешным.
Норвилл позволяет успеху вскружить ему голову и становится очередным равнодушным магнатом. Эми, которая поддалась его наивному очарованию, приходит в ярость от нового отношения Норвилла и уходит от него. Базз, энергичный оператор лифта, предлагает новое изобретение: гибкую соломинку, которую Базз называет «Базз-сосунком». Норвилл оскорбляет идею и жестоко увольняет Базза, игнорируя его мольбы о том, что ему нужна эта работа.
Тем временем Алоизиус, уборщик Хадсакера, узнает настоящую личность Эми и сообщает об этом Массбургеру. Массбургер раскрывает тайную личность Эми Норвиллу и сообщает ему, что он будет уволен с поста президента после нового года. Массбургер также убеждает совет, что Норвилл безумен и должен быть отправлен в местную психиатрическую больницу.
В канун Нового года Эми находит Норвилла пьяным в баре битников . Она извиняется, но он выбегает и его преследует разъяренная толпа во главе с Баззом. Норвилл сбегает на верхний этаж небоскреба Хадсакера и снова переодевается в свою униформу почтальона. Он вылезает на карниз, где Алоизиус запирает его и наблюдает, как он поскальзывается и падает со здания в полночь.
Пока Норвилл падает, Моисей останавливает гигантские часы здания, которые замораживают время. Уоринг Хадсакер является Норвиллу в виде ангела и просит его прочитать Синее письмо (все еще в кармане униформы Норвилла), которое должно было быть доставлено Массбергеру: оно содержит инструкции Хадсакера передать свои акции своему непосредственному преемнику на посту президента, а не общественности. Это должен был быть Массбергер, но, не зная об этом, он приступил к реализации своей схемы по избранию Норвилла.
Внутри гигантских часов здания Моисей сражается с Алоизиусом, побеждая его. Норвилл благополучно спускается на землю. Он и Эми примиряются. По мере развития событий 1959 года Массбергер пытается покончить жизнь самоубийством и отправляется в психушку, в то время как Норвилл разрабатывает новое изобретение «для детей»: еще один загадочный круг на сложенном листе бумаги, который в конечном итоге оказывается фрисби .
Братья Коэн впервые встретились с Сэмом Рэйми , когда Джоэл Коэн работал помощником редактора над фильмом Рэйми «Зловещие мертвецы» (1981). Вместе они начали писать сценарий для «Подручного Хадсакера» в 1981 году [5] и продолжили во время съёмок фильма « Волна преступности» (1985) [6] и пост-продакшна фильма «Просто кровь» (1984), во время которого Джоэл и Итан Коэны жили в одном доме с Рэйми. Коэны и Рэйми вдохновлялись фильмами Престона Стерджеса , такими как «Рождество в июле» (1940) и голливудской сатирой « Путешествия Салливана» (1941). [7] Сентиментальный тон и порядочность обычных людей как героев были сформированы фильмами Фрэнка Капры , такими как «Мистер Дидс переезжает в город» (1936), «Познакомьтесь с Джоном Доу» (1941) и «Эта прекрасная жизнь» (1946). [8] Диалог — дань уважения фильму Говарда Хоукса « Его девушка Пятница» (1940), в то время как игра Дженнифер Джейсон Ли в роли быстро говорящей репортёрши Эми Арчер напоминает Розалинду Рассел и Кэтрин Хепберн как по физическим, так и по вокальным манерам. [7] Другие фильмы, на которые наблюдатели нашли ссылки, включают «Executive Suite» (1954) и «Sweet Smell of Success» (1957). [9] Братья не собирались комментировать или пародировать такие фильмы. Вместо этого, как сказал Итан, «Это тот случай, когда, посмотрев эти фильмы, мы говорим: «Они действительно забавные — давайте сделаем один»; в отличие от «Они действительно забавные — давайте прокомментируем их». Рэйми описывает сценарий как «комедию большого бизнеса. Это возвращение к очень большим комедиям о любви, которые они снимали в сороковых и начале пятидесятых». [10] Итак, братья начали ходить по квартире, по очереди печатая на машинке, и когда они застревали в какой-то момент, Рэйми делал всякие трюки, чтобы вернуть мальчиков. Например, пока Итан ходил, он передвигал вещи по квартире так, чтобы Итан сбивался с ног, он даже сказал, что бросал в них петарды. [10]
Один кинокритик описал многочисленные влияния: «От его неудачного имени до его физической неуклюжести, Норвилл Барнс является героем Престона Стерджеса, запертым в истории Фрэнка Капры, и эти двое никогда не должны встретиться, особенно не в мире, который, кажется, был создан Фрицем Лангом — механистическая чудовищность почтового отделения, контрастирующая с гигантизмом Баухауса корпоративных офисов, идеально соответствует расколу босса и труда в «Метрополисе» (1927)». [11] Интервьюер предположил, что персонажи представляют капитализм против экономики труда . Джоэл Коэн ответил: «Возможно, персонажи действительно воплощают те великие темы, которые вы упомянули, но этот вопрос не зависит от того, интересны ли они нам или нет — а мы не интересны». [3] «Прокси Хадсакера» представляет различные повествовательные мотивы , относящиеся к Rota Fortunae , и визуальные мотивы, касающиеся формы кругов. Сюда входит монолог Моисея в начале, часы Хадсакера, наручные часы Массбергера, изобретения обруча и фрисби, а также разговор Норвилла и Эми о карме . [9]
Первый образ, задуманный Коэнами и Рэйми, был Норвиллом Барнсом, собирающимся выпрыгнуть из окна небоскреба, а затем им нужно было выяснить, как он туда попал и как его спасти. [12] Включение обруча стало результатом сюжетного хода . Джоэл вспоминает: «Нам нужно было придумать что-то, что Норвилл собирался изобрести, что на первый взгляд было нелепо. Что-то, что, по любым рациональным меркам, казалось бы обреченным на провал, но что-то, что, с другой стороны, зрители уже знали, что будет иметь феноменальный успех». [11] Итан сказал: «Весь мотив круга был встроен в дизайн фильма, и это просто делало его более уместным». [11] Джоэл: «Из этого вырос элемент дизайна, который движет фильмом. Напряжение между вертикальными линиями и кругами; у вас есть эти высокие здания, затем эти круги повсюду, которые отражаются в сюжете... в структуре самого фильма. Он начинается с конца и возвращается к началу, с большим флешбэком». [11] Коэнам и Рэйми потребовалось три месяца, чтобы написать сценарий. Еще в 1985 году Коэны были процитированы, заявив, что предстоящий проект «происходит в конце пятидесятых в небоскребе и посвящен Большому Бизнесу . Персонажи говорят быстро и носят стильную одежду». [11]
Несмотря на то, что сценарий был закончен в 1985 году, Джоэл объяснил: «Мы не могли тогда снять «Хадсакера» , потому что мы ещё не были так популярны. Плюс ко всему, сценарий был слишком дорогим, и мы только что закончили « Просто кровь» , который был независимым фильмом ». [13] После завершения «Бартона Финка» (1991) Коэны с нетерпением ждали возможности снять более массовый фильм. [14] «Подручный Хадсакера» был возрождён, и Коэны и Рэйми выполнили небольшую переработку. Продюсер Джоэл Сильвер , поклонник предыдущих фильмов Коэнов, приобрёл сценарий для своей продюсерской компании Silver Pictures и представил проект в Warner Bros. Pictures. Сильвер также предоставил Коэнам полный художественный контроль . [12]
Это был первый раз, когда братья Коэн выбрали крупных звезд для съемок в одном из своих фильмов. [15] Первым выбором Джоэла Сильвера на роль Норвилла Барнса был Том Круз , но Коэны настояли на своем желании взять Тима Роббинса . [16] Джон Крайер пробовался на главную роль Норвилла Барнса. [17] Вайнона Райдер и Бриджит Фонда соревновались за роль Эми Арчер, прежде чем на роль была утверждена Дженнифер Джейсон Ли . [9] [18] Ли ранее пробовалась на роль в фильмах Коэнов « Перекрёсток Миллера» и «Бартон Финк» ; ее неудачные прослушивания побудили Коэнов взять ее на роль в «Подручном Хадсакера» . [13] Чтобы подготовиться к роли Эми Арчер, Ли прочитала биографии некоторых самых солидных женщин тридцатых и сороковых годов, таких как Розалинда Рассел , Кэтрин Хепберн и Джин Артур . [10] При кастинге на роль Сидни Массбургера «Warner Bros. предлагали всевозможные имена», — вспоминает Джоэл. «Многие из них были комиками, которые явно ошибались. Массбургер — плохой парень, а Пол Ньюман воплотил этот персонаж в жизнь». [13] Однако сначала Коэны предложили роль Клинту Иствуду , но он был вынужден отказаться из-за конфликтов в расписании. [19] Коэны также предложили прослушивание своему давнему другу Брюсу Кэмпбеллу , но он изначально отказался, написав, что «Моя история с Коэнами охватывает более десяти лет... Я бы с радостью и охотно принял эту роль, но эти ребята достаточно хорошо знали мою работу, чтобы избавить меня от прослушивания». Коэны согласились, и Кэмпбеллу предложили, без прослушивания, роль Смитти. Кэмпбелл позже с воодушевлением отзывался о профессионализме постановки и других членов актерского состава, а также был в восторге от того, что его выбрали, чтобы помочь Полу Ньюману репетировать перед началом съемок. [20]
После того, как Ньюман и Роббинс подписали контракт, PolyGram Filmed Entertainment и Working Title Films согласились совместно финансировать фильм с Warner Bros. и Silver Pictures. [21] Фильм снимался в пяти павильонах студии Carolco Studios в Уилмингтоне, Северная Каролина , начиная с 30 ноября 1992 года. Рэйми был вторым режиссером , снимая сцену с обручем и самоубийство Уоринга Хадсакера. [13] Художник-постановщик Деннис Гасснер находился под влиянием фашистской архитектуры , в частности, работ Альберта Спира , а также фильма Терри Гиллиама « Бразилия» (1985), [12] Фрэнка Ллойда Райта и движения ар-деко . [22] Гасснер размышлял об использовании пяти огромных комнат, необходимых для размещения павильонов. Гасснер отметил: «Видите ли, мы хотели, чтобы все было большим». Он сказал, что огромный стол в стиле 1950-х годов в зале заседаний был таким длинным, что его пришлось собрать из пяти секций, а затем собрать на звуковой сцене. Размеры набора были задуманы так, чтобы создать гнетущее ощущение. [15] Основные съемки закончились 18 марта 1993 года. [13]
Кроме того, многочисленные сцены были сняты в центре Чикаго, в частности, в здании Merchandise Mart для входа и вестибюля Hudsucker Industries и рождественского бального зала отеля Blackstone Hotel . [ необходима ссылка ]
В фильме показаны печатные станки в здании News & Observer в центре города Роли, Северная Каролина . [23]
Руководитель визуальных эффектов — Майкл Дж. Макалистер ( Индиана Джонс и последний крестовый поход , Уиллоу ), а Марк Стетсон ( Возвращение Супермена , Питер Пэн ) — руководитель миниатюр. Питер Чесни, дизайнер механических эффектов во многих фильмах братьев Коэн, создал пару 16-футовых ангельских крыльев для актера Чарльза Дёрнинга , который играл Уоринга Хадсакера. «Я сделал сложную стальную арматуру со множеством электродвигателей, чтобы рассчитать все так, чтобы он мог складывать крылья, раскладывать их и махать ими. Затем мы покрыли их настоящими перьями утки и индейки», — говорит Чесни. «Мы смоделировали их по фотографиям парящего голубя, приземляющегося в замедленной съемке ». [24] Здания на заднем плане (разработанные Макалистером и Стетсоном) были моделями в масштабе 1:24 , снятыми отдельно и объединенными на этапе пост-продакшна . Чтобы удлинить последовательность, модель здания Хадсакера была эквивалентна 90 этажам, а не 45. [25]
Несмотря на обстановку Нью-Йорка, дополнительные небоскребы в Чикаго, штат Иллинойс , послужили источником вдохновения для начальной последовательности горизонта, такие как Merchandise Mart и Aon Center . Небоскребы из Нью-Йорка включали Chanin Building , Fred F. French Building и One Wall Street, Manhattan . «Мы взяли все наши любимые здания в Нью-Йорке с того места, где они фактически стояли, и как бы поместили их в один район», — продолжил Гасснер, «фантастическое видение, которое добавляет атмосферы и колорита». Прежде всего, нужно было создать модель на основе фэнтезийного Нью-Йорка 1950-х годов для начального кадра. Поэтому был создан миниатюрный город, поскольку Макалистер упомянул, что Коэны не хотели реалистичного воспроизведения горизонта Нью-Йорка 1950-х годов, вместо этого они хотели более стилизованную его версию. [15] Поэтому Гасснер использовал книгу New York in The Forties в качестве ссылки для создания образа городского пейзажа. Потребовалось три месяца и 27 членов команды, чтобы создать миниатюрный город в масштабе 24:1. Что касается здания Хадсакера, они сделали его в масштабе 6:1 для более крупных планов, включая дальний зум Норвилла в начале. Для создания этой сцены она началась с широкоугольного снимка, приближающего Тима Роббинса, который стоял в полноразмерной декорации, которую они вставили в кадр с моделью часов. «Сочетание живого изображения с нарисованным или миниатюрным элементом, конечно, не было чем-то новым, однако в случае с зумом Роббинса с такого расстояния, удерживая полноразмерную декорацию, привязанную к модели здания, это было передовым, и единственный способ сделать это был компьютер», - говорит Макалистер. [15] Большинство зданий были созданы только с двумя сторонами, так как они видны только спереди и сбоку, а некоторым нужна была только одна сторона, так как они видны только спереди, в то время как здание Хадсакера было сделано полностью трехмерным. [15] [22] Работа The Computer Film Company (под руководством Янека Сиррса ) включала манипуляции с увеличенным планом Норвилла в начале, а также снег CGI и композиции падающих сцен. [22]
Чтобы создать два самоубийственных падения, миниатюрная декорация Нью-Йорка была подвешена боком, чтобы обеспечить полное движение по высоте зданий. Макалистер подсчитал, что такое падение займет семь секунд, но для драматических целей это время было увеличено примерно до тридцати. Проблемы возникли, когда Коэны и оператор Роджер Дикинс решили, что эти кадры будут более эффективными с широкоугольным объективом. «Здания были спроектированы для 18-миллиметрового объектива, но когда мы попробовали 14-миллиметровый объектив, а затем 10-миллиметровый, нам все больше и больше нравились кадры». [22] Однако более широкий обзор означал, что края кадра выходили за пределы периферии модельного города, оставляя пустые пространства без зданий. В конце концов, дополнительные здания были созданы путем объединения односторонних зданий и размещения их по краям. Падение Чарльза Дёрнинга было снято традиционно, но поскольку Тиму Роббинсу пришлось резко остановиться перед камерой, его снимали в обратном порядке, когда его оттаскивали от камеры. [22]
Модели небоскребов, созданные для «Подручного Хадсакера», были повторно использованы в фильмах «Тень» , «Бэтмен навсегда» , «Бэтмен и Робин» и «Годзилла» . [26]
Считается, что сцена, в которой генеральный директор Уоринг Хадсакер выпрыгивает из здания компании и разбивается насмерть, была вдохновлена реальным самоубийством Элая Блэка , бывшего председателя United Brands, в 1975 году. [27]
Партитура к «Подручному Хадсакера » была написана Картером Беруэллом , это пятая его совместная работа с братьями Коэн. «Адажио Спартака и Фригии» из балета Арама Хачатуряна «Спартак» является основой главной темы, а дополнительная музыка из балета звучит под последовательность хула-хупа. Популярная музыка того времени также отражена в характере Вика Тенетты ( Питер Галлахер ), смоделированного по образцу Дина Мартина , который поет «Воспоминания сделаны из этого». Дополнительное вдохновение исходит из сюиты Хачатуряна « Гаянэ » . Часть из балета используется Беруэллом для сцены, в которой Норвилл и Эми встречаются в первый раз. «Танец молодых альпинистов» композитора используется, когда молодой мальчик первым пробует хула -хуп , за которым следует « Танец с саблями » (оба из «Гаянэ »). [22]
Warner Bros. провели тестовые показы , и отзывы зрителей были в основном смешанными. Студия предложила переснять фильм, но Коэны, имевшие привилегию окончательного монтажа , отказались, потому что они очень нервничали, работая с самым большим на тот момент бюджетом, и жаждали массового успеха. В конечном итоге продюсеры добавили кадры, которые были вырезаны, а также сняли небольшие нарезки для финала. [13] Variety заявили, что нарезки были сделаны, чтобы попытаться спасти фильм, потому что Warner боялась, что он станет кассовым провалом . Джоэл Коэн затронул эту проблему в интервью: «Во-первых, это были не пересъёмки. Это были небольшие дополнительные кадры. Мы хотели снять сцену драки в конце фильма. Это был продукт того, что мы обнаружили при монтаже фильма, а не при предварительном просмотре. Мы делали дополнительные съёмки для каждого фильма, так что это нормально». [13]
Премьера фильма состоялась в январе 1994 года на кинофестивале «Сандэнс» в Парк-Сити, штат Юта . [28] Кроме того, «Подручный Хадсакера» открыл Каннский кинофестиваль 1994 года [29] 12 мая 1994 года. Фильм претендовал на «Золотую пальмовую ветвь» , но проиграл «Криминальному чтиву» . [30] «Подручный Хадсакера» был выпущен 11 марта 1994 года и собрал всего 2 816 518 долларов в США и Канаде. [31] Во всем мире он собрал 11,3 миллиона долларов. [4] Бюджет производства был официально установлен в размере 25 миллионов долларов , [13] хотя, как сообщалось, он был увеличен до 40 миллионов долларов в целях маркетинга и продвижения. Фильм оказался кассовым провалом. [7]
Помимо того, что фильм не оправдал кассовых сборов, «Подручный Хадсакера» получил неоднозначные отзывы критиков. На Rotten Tomatoes 63% отзывов от 52 критиков были положительными, со средней оценкой 6,6/10. Консенсус сайта гласит: «Интригующе странный и визуально отличительный, « Подручный Хадсакера» в конечном итоге почти — но не совсем — настолько умный и захватывающий, каким он должен быть». [32]
Роджер Эберт похвалил дизайн производства , масштабную модель , матовую живопись , операторскую работу и персонажей. «Но проблема с фильмом в том, что он весь поверхностный и не имеет содержания», — написал Эберт. «Нет даже малейшей попытки предположить, что фильм воспринимает свою собственную историю серьезно. Все — стиль. Действия кажутся намеренно сатирическими». [33] Дессон Томсон из The Washington Post описал «Подставного Хадсакера» как «бессмысленно кричащий и навязчиво перегруженный ссылками на фильмы 1930-х годов. В действиях этого фильма отсутствует чувство человечности, важнейший ингредиент в фильмах, которые Хадсакер явно пытается вызвать. Хадсакер вообще не настоящий. Это просто подставное лицо». [34]
Джон Саймон из National Review описал «Прокси Хадсакера» как «глупый и невыносимый». [35]
Тодд Маккарти, пишущий в Variety , назвал фильм «одним из самых вдохновенных и технически ошеломляющих подражаний старым голливудским картинам, когда-либо выходившим в Новом Голливуде . Но подражанием он остается, поскольку почти все в последнем и самом крупном фильме братьев Коэн кажется волшебным, но искусственным синтезом, оставляющим дыру в середине, где должны быть эмоции и человечность». [36] Джеймс Берардинелли дал в основном положительный отзыв. « Подручный Хадсакера насаживает большой бизнес на ту же стрелу, через которую Роберт Олтмен прогнал Голливуд в «Игроке» . От бразильских сцен в пещеристом почтовом отделении до запутанных махинаций в зале заседаний этот фильм — чистая сатира самого отвратительного и самого приятного сорта. В этом сюрреалистическом мире 1958 года можно найти множество проблем, с которыми сталкивались крупные корпорации в 1990-х годах, все извращенные, чтобы соответствовать видению создателей фильма». [37]
Warner Home Video выпустила «Прокси Хадсакера» на DVD 18 мая 1999 года. Никаких короткометражек не было включено. [38] Это был один из первых фильмов на Blu-ray Disc, выпущенных через Warner Archive Collection 26 февраля 2013 года, но в нем по-прежнему не было никаких короткометражек. [39]
Спустя два десятилетия после выхода фильма Скаут Тафойя из RogerEbert.com похвалил фильм за его стилистическую авантюрность и расширение тем и концепций фильмов, которые его вдохновили. «В то время как комедии 1930-х и 40-х годов могли быстро говорить и быстро двигаться, они не могли бежать во весь опор, как братья Коэны. Их камера парит, путешествуя со скоростью прогресса, сплетен, самого капитализма. Все мчится на максимальной скорости. Производственный дизайн, единственное, что все с удовольствием хвалили, — это чудо. Каждый кадр одновременно является обзором раннего современного искусства, от ар-деко до футуризма». [40]
