The replaces — американская рок- группа, образованная в Миннеаполисе , штат Миннесота , в 1979 году. Изначально это была панк- группа, но они являются одними из главных пионеров альтернативного рока . На протяжении большей части своего существования группа состояла из гитариста и вокалиста Пола Вестерберга , гитариста Боба Стинсона , бас-гитариста Томми Стинсона и барабанщика Криса Марса . После нескольких нашумевших альбомов, включая Let It Be и Tim , Боба Стинсона выгнали из группы в 1986 году, и в качестве ведущего гитариста к ней присоединился Слим Данлэп . Стив Фоули заменил Mars в 1990 году. К концу карьеры группы Вестерберг стал лучше контролировать ее творческую деятельность. Группа распалась в 1991 году, и ее участники в конечном итоге занялись различными проектами. О воссоединении было объявлено 3 октября 2012 года. [8] Поклонники ласково называют группу «Mats» - прозвище, которое произошло от сокращения слова «The Placemats». [9] [10]
На музыку The replaces повлияли такие рок- исполнители, как The Rolling Stones , The Beatles , Faces , Big Star , Slade , Badfinger , Creedence Clearwater Revival и Боб Дилан , а также панк-рок -группы, такие как Ramones , The New York Dolls , Buzzcocks , The Damned и Sex Pistols . В отличие от многих своих андерграундных современников, The replaces исполняли рок-песни «от сердца на рукаве» [11] , в которых сочетались «острый подростковый вой» Вестерберга [12] с самоуничижительными текстами. The replaces были заведомо своенравными концертными коллективами, часто выступавшими под воздействием алкоголя и исполнявшими фрагменты каверов вместо собственного материала.
История The replaces началась в Миннеаполисе в 1978 году, когда девятнадцатилетний Боб Стинсон подарил своему одиннадцатилетнему брату Томми Стинсону бас- гитару , чтобы тот не гулял по улицам. [13] В том же году Боб встретил Марса, бросившего школу. Когда Марс играл на гитаре, а затем переключился на барабаны, трио назвало себя «Dogbreath» и начало кавер-версии песен Aerosmith , Ted Nugent и Yes [14] без вокалиста. [15] Однажды, когда Вестерберг, уборщик в офисе американского сенатора Дэвида Дюренбергера , [16] шел домой с работы, он услышал оркестр, играющий в доме Стинсонов. [17] Будучи впечатленным выступлением группы, Вестерберг регулярно слушал их после работы. Марс знал Вестерберга и пригласил его на джем. Вестерберг не знал, что Марс был барабанщиком в Dogbreath. [14]
Dogbreath прослушала нескольких вокалистов, в том числе хиппи, который читал тексты с листа. [18] В конце концов группа нашла вокалиста, но Вестерберг захотел стать певцом и однажды отвел его в сторону, чтобы сказать: «Ты не нравишься группе». Вскоре вокалист ушел, и его заменил Вестерберг. [14] До того, как Вестерберг присоединился к группе, Dogbreath часто пил и принимал различные наркотики во время репетиций, а второстепенно исполнял песни. [13] В отличие от остальных участников группы, относительно дисциплинированный Вестерберг появлялся на репетициях в опрятной одежде и настаивал на репетициях песен до тех пор, пока они не становились ему довольны. [19]
«Они даже не знали, что такое панк. Они не любили панк. У Криса были волосы до плеч», - сказал Вестерберг в интервью. [20] Но после того, как участники группы открыли для себя английские панк- группы первого поколения, такие как Clash , The Jam , The Damned и The Buzzcocks , Dogbreath сменили название на The Impediments и отыграли пьяное выступление без Томми Стинсона на концерте в церковном зале в Июнь 1980 года. [21] После того, как их запретили посещать заведение за хулиганство, они изменили название на «Замены». [22] В неопубликованных мемуарах Марс позже объяснил выбор названия группы: «Может быть, основной состав не появляется, и вместо этого толпе приходится довольствоваться горсткой из нас, мешков с грязью… прямо с нами, точно описывая наше коллективное «вторичное» социальное уважение». [19]
Группа записала демо-кассету с четырьмя песнями в подвале Марса [23] и передала ее Питеру Джесперсону в мае 1980 года. Джесперсон был менеджером Oar Folkjokeopus , магазина панк-рок пластинок в Миннеаполисе; [24] он также основал Twin/Tone Records вместе с Полом Старком (местным инженером звукозаписи) и Чарли Холлманом. Первоначально Вестерберг передал кассету, чтобы узнать, сможет ли группа выступить в баре Jay's Longhorn Bar , местном заведении, где Джесперсон работал диск-жокеем. [25] (Первое выступление группы в баре состоялось в Longhorn 2 июля 1980 года.) [26] Он подслушивал, пока Джесперсон включал кассету, но убежал, как только зазвучала первая песня «Raising in the City». ", сыграл. [19] Джесперсон проигрывал эту песню снова и снова. «Если у меня когда-либо был волшебный момент в моей жизни, так это включение этой кассеты», - сказал Джесперсон. «Я даже не успел прочитать первую песню, как подумал, что моя голова взорвется». [27]
На следующий день Джесперсон позвонил Вестербергу и спросил: «Так ты хочешь записать сингл или альбом?» [21] [25] По согласию Старка и остальных участников группы, The replaces подписали контракт с Twin/Tone Records в 1980 году. [28] Поддержка группы со стороны Джесперсона приветствовалась, и они попросили его стать их менеджером после их второго выступления. показывать. Позже летом они играли в Longhorn в среду «New Band Night».
Они также отыграли несколько клубных концертов в почти пустых залах. Когда они заканчивали песню, помимо тихого гула разговоров, группа слышала громкий свист Джесперсона и быстрые хлопки. «Его энтузиазм временами определенно поддерживал нас», — сказал позже Марс. «Его видение, его вера в группу были связующей силой». [21] После того, как замены подписали контракт с Twin/Tone, Вестерберг начал писать новые песни, и вскоре у него было материала на целый альбом. Всего через несколько недель после концертного дебюта группа почувствовала, что готова записать альбом. Джесперсон выбрал Blackberry Way, домашнюю студию с восемью дорожками в Миннеаполисе. Однако, поскольку группа не имела там никакого влияния, время, проведенное в студии, было прерывистым, и на запись альбома ушло около шести месяцев. [29] Хотя в то время это не было важно, Twin/Tone не могли себе позволить выпустить альбом до августа 1981 года. Поскольку они с подозрением относились к музыкальному бизнесу в целом, The replaces не подписали письменный контракт с Twin/Tone Records. [12]
.jpg/1280px-The_Replacements_(1982_Twin_Tone_publicity_photo_at_Duffy's).jpg)
Когда в августе 1981 года был выпущен первый альбом группы « Извините Ма, забыл вынуть мусор », он получил положительные отзывы в местных журналах для фанатов. Блейк Гампрехт из Option написал: «У Вестерберга есть способность заставить вас почувствовать, будто вы находитесь с ним в машине, рядом с ним у двери, и пьете из одной бутылки». [29] Альбом содержал первый сингл группы « I'm in Trouble », «первую по-настоящему хорошую песню» Вестерберга. [29] Извините Ма включила песню «Somethin to Dü», дань уважения другой панк-группе «Города-побратимы», Hüsker Dü . [31] У The Заменас было дружеское соперничество с группой, которое началось, когда Twin/Tone предпочли Замены Хюскеру Дю. [32]
Хюскер Дю получил место на открытии концерта Johnny Thunders , которого хотели замены. [33] Hüsker Dü также повлиял на музыку группы, и The replaces начали играть быстрее и на них больше повлиял хардкор-панк . Несмотря на это, группа не чувствовала себя частью хардкор-сцены. Как позже сказал Марс: «Мы не понимали, кем мы являемся». [32] Где-то в конце 1981 года The replaces исполнили песню под названием «Kids Don't Follow». [ нужна цитата ] Джесперсон был убежден, что песня звучит как хит [34] и умолял совладельцев Twin/Tone Старка и Холлмана: «Я сделаю все, чтобы это распространилось. Я буду вручную штамповать куртки, если придется». ." [35] Партнеры согласились профинансировать запись, но Джесперсону и практически всем, кого он знал, пришлось вручную поставить печать на десяти тысячах белых обложек пластинок. [35] Группа записала восемь треков за неделю под руководством Джесперсона в качестве продюсера. Их «безумная попытка хардкор-панка», [34] их первый EP Stink , содержащий «Kids Don't Follow» и семь других песен, был выпущен в июне 1982 года, через шесть месяцев после выступления в Чикаго . [34]
The replaces начали дистанцироваться от хардкор-панк-сцены после выхода альбома Stink . «Мы пишем песни, а не риффы с заявлениями», - заявил позже Вестерберг [36] . Вдохновленный другими поджанрами рока, он писал песни, включающие в себя широкий спектр музыкальных стилей. Он даже написал акустическую балладу «You're Get Married One Night», но когда он сыграл ее остальным участникам группы, она была встречена молчанием. «Прибереги это для своего сольного альбома, Пол», — сказал Боб Стинсон. «Это не замены». [36] Трек оставался неизданным в течение многих лет. Вестерберг понял, что его самой сложной аудиторией является сама группа, и позже сказал: «Если она недостаточно крутая, Боб будет насмехаться над ней, а если она недостаточно запоминающаяся, Крису она не понравится, а если нет достаточно современно, Томми это не понравится». [36]
.jpg/1280px-The_Replacements_(1983_Twin_Tone_publicity_photo).jpg)
С несколькими новыми песнями The replaces отправились на склад в Роузвилле, штат Миннесота , чтобы записать свой следующий альбом; Спроектировал совладелец Twin/Tone Старк. Вестерберг писал песни с перерывами, поэтому для завершения альбома потребовалось несколько сессий записи. Тщательный подход Старка к записи контрастировал с подходом замены, что часто расстраивало группу. Во время одной из сессий Марс и Вестерберг поменялись инструментами, и группа начала импровизировать, при этом Вестерберг неоднократно выкрикивал: «Это хулиганство». Группа заявила, что это «первая сторона, первый трек» нового альбома. [37] По словам Старка, запись «была полной шуткой с их точки зрения — им было все равно, что они доставили». [37]
Hootenanny , второй студийный альбом группы, был выпущен в апреле 1983 года. На Hootenanny Вестерберг расширил свои возможности в написании песен, в таких песнях, как «Willpower» с отголоском вокала и редкой аранжировкой, и «Within Your Reach», в которой Вестерберг участвует во всех инструментов, он раскрыл более чувствительную сторону. [37] Это был более зрелый альбом, чем Stink and Sorry Ma, Forgot to Take Out the Trash . «Хутенэнни» крутили на более чем двухстах радиостанциях по всей стране, и критики высоко оценили альбом. Роберт Кристгау в статье для Village Voice назвал его «самым критически независимым альбомом 1983 года». [38]
После выхода «Хутенэнни » группа «Replaces» начала привлекать поклонников за пределами Миннеаполиса. Группа отправилась в свой первый тур по Соединенным Штатам в апреле 1983 года, к которому присоединился Билл Салливан, молодой охранник в качестве роуди, который подошел к группе после выступления в Центре искусств Уокера в Миннеаполисе. [39] Томми Стинсон бросил десятый класс, присоединившись к остальным участникам группы в туре. The replaces гастролировали по площадкам Восточного побережья , включая напряженный концерт в City Gardens в Трентоне, штат Нью-Джерси, где многочисленные панки выстроились вдоль края сцены во время игры группы. [36] Группа выступала в Детройте , Кливленде и Филадельфии , но ее предполагаемым местом назначения был Нью-Йорк , где они играли в Gerde's Folk City ; они также выступали в Maxwell's в Хобокене, штат Нью-Джерси . [40]
Замены вернулись в Нью-Йорк в июне 1983 года, играя за CBGB . Концерт провалился; группе почти отказали во въезде. Боба Стинсона выгнали, как только он вошел в дверь, а «Замены» были последней из пяти групп, а это означало, что они играли ранним утром в понедельник вечером. Шоу в Фолк-Сити не имело успеха, потому что «Замены были настолько громкими и неприятными, что люди сразу же разошлись», по словам менеджера Джесперсона. [40] Позднее этим летом группа поддержала REM в восьмидневном туре, решив, что им следует максимально оттолкнуть публику. Это не был успешный тур; к концу различные участники пригрозили покинуть Замены. Моральный дух группы был низким, и позже Вестерберг заявил: «Мы лучше будем играть для пятидесяти человек, которые нас знают, чем для тысячи, которым все равно». [41]
Для записи своего следующего студийного альбома The replaces решили вернуться в Blackberry Way Studios в конце 1983 года. Группа рассматривала гитариста REM Питера Бака в качестве продюсера, но когда они встретились с ним в Афинах, штат Джорджия , у них не было достаточно материала, чтобы начать работу. запись. Вместо этого Джесперсон и Стив Фьелстад стали сопродюсерами альбома. [42] К тому времени Замены устали играть исключительно громко и быстро; Вестерберг заявил: «Теперь мы немного смягчаемся и можем сделать что-то более искреннее, не опасаясь, что кому-то это не понравится или что панки не смогут под это танцевать». [43]
В новом материале больше внимания уделялось написанию песен, а на музыку повлияли хэви-метал , аренный рок и чикагский блюз . На протяжении всего альбома использовались такие инструменты, как фортепиано , двенадцатиструнная гитара и мандолина . [44] В новый альбом вошли такие песни, как « I Will Dare », в которых Бак играл на соло-гитаре; [45] « Андрогинный » с Вестербергом на фортепиано; и « Неудовлетворенный », в котором, по словам писателя Майкла Азеррада, Вестерберг «нашел новый трогательный способ заявить, что он не может получить никакого удовлетворения ». [44] Альбом группы Let It Be был выпущен в октябре 1984 года и получил признание критиков. [46] Роберт Кристгау поставил альбому пятерку с плюсом, [47] а критик Seattle Rocket Брюс Пэвитт назвал Let It Be «зрелым разнообразным роком, который вполне мог бы вывести этих региональных парней в национальный мейнстрим». [46] В 1989 году Let It Be занял 12-е место в списке журнала Spin «25 величайших альбомов всех времён» [48] и 15-е место в списке журнала Rolling Stone «100 величайших альбомов 1980-х».
Let It Be привлекли внимание крупных звукозаписывающих компаний, и к концу 1984 года некоторые из них выразили заинтересованность в подписании контракта с replaces. [49] В финансовом отношении дела у группы шли неважно; они не продавали достаточно пластинок, чтобы окупить свои расходы, и деньги от концертов шли на расходы на запись, гостиницы, поездки, еду и ремонт инструментов. Боб Стинсон подрабатывал поваром по пицце. [50] Дистрибьюторы плохо платили Twin/Tone, [51] а продажи Let It Be были недостаточно высокими, чтобы оправдать дополнительную рекламу. «Пришло время крупному лейблу взять на себя управление», - сказал совладелец лейбла Старк. [50] Группа была близка к заключению контракта с крупным лейблом, но часто отталкивала представителей лейбла, намеренно плохо выступая на концертах; [52] их концертный альбом 1985 года The Shit Hits the Fans был примером их концертных выступлений того времени.
Один лейбл, Sire Records, дочерняя компания Warner Bros. Records , в конечном итоге подписал контракт с replaces. [53] Группа восхищалась главой лейбла Сеймуром Стейном , который управлял Ramones , и Штейн нанял Томми Рамона в качестве продюсера для своего первого альбома мейджор-лейбла, [54] Tim , выпущенного Sire в октябре 1985 года. [55]
Оставшуюся часть 1985 года и первую половину 1986 года группа гастролировала вместе с Тимом . В середине января 1986 года группа «Replaces» в последнюю минуту получила запрос выступить в качестве музыкальных гостей в выпуске « Saturday Night Live» от 18 января , заменив запланированную группу « Pointer Sisters» , которую пришлось отменить всего за несколько дней до выступления. . Приглашение было отчасти благодаря тогдашнему музыкальному руководителю шоу Дж. Э. Смиту , который был фанатом «Замены». Однако из-за их беспорядочного и пронизанного ненормативной лексикой выступления во время ночной прямой трансляции продюсер SNL Лорн Майклс запретил им когда-либо возвращаться на шоу (хотя Вестерберг вернулся в качестве сольного исполнителя в 1993 году, и ему даже разрешили играть песня о замене.)
После исполнения фальшивой песни " Bastards of Young " (во время которой Вестерберг громко выкрикнул "Давай, черт возьми" прямо за микрофоном) группа вернулась на сцену в несовпадающих друг с другом вариантах одежды и исполнила "Kiss Me on the Bus". "в состоянии полного опьянения. В интервью 2015 года, записанном для « Архива американского телевидения» , Дж. Э. Смит вспоминал, что, хотя группа хорошо выступила на заранее записанной на пленку генеральной репетиции ранним вечером, затем один из членов команды пронес контрабандой алкоголь в их гримерку, и они провели следующую несколько часов выпивки (с приглашенным ведущим Гарри Дином Стэнтоном ) и приема наркотиков. По словам Смита, к моменту ночного прямого эфира они были настолько пьяны, что по пути на сцену для выступления Боб Стинсон споткнулся в коридоре, упал на гитару и сломал ее, и Смиту пришлось спешно одолжить ее. ему один из запасных инструментов домашней группы SNL. [56]
Несколько недель спустя, 4 февраля 1986 года, группа вернулась в район Нью-Йорка, чтобы выступить в ресторане Maxwell's в Хобокене, штат Нью-Джерси . Шоу было профессионально записано командой, нанятой лейблом группы Sire Records , для использования в возможном концертном альбоме . Более 30 лет спустя записи были наконец выпущены в виде двойного альбома For Sale: Live at Maxwell's 1986 . [57] Тур внезапно закончился в июне 1986 года, потому что Вестерберг повредил палец во время выступления в The Ritz в Нью-Йорке.
В августе 1986 года The replaces либо уволили Боба Стинсона из группы, которую он основал, либо он решил уйти, либо и то, и другое. В любом случае это произошло из-за творческих и личных разногласий между Стинсоном и остальными участниками группы, усугубленных проблемами Стинсона со злоупотреблением алкоголем и наркотиками. В том же году они также уволили Джесперсона. «Это было похоже на то, как будто меня выгнали из клуба, который ты помог основать», - прокомментировал позже Джесперсон. «Все пили и употребляли больше наркотиков, чем нужно». [58]
Стинсон предпочитал более громкий и быстрый стиль ранней музыки группы, в то время как Вестерберг исследовал новые территории в таких балладах, как «Here Comes a Regular» и «Swingin' Party». Остальные замены продолжились как трио для альбома «Pleased to Meet Me» (1987), записанного в Мемфисе с продюсером Big Star Джимом Дикинсоном . Гитарист из Миннеаполиса Слим Данлэп взял на себя роль соло-гитариста в последующем туре и вскоре стал полноправным членом группы.
Следующий альбом группы, Don't Tell a Soul , был более спокойным и менее панковским альбомом, который во многом считался попыткой добиться массового успеха. Хотя этот шаг стоил замены признательности некоторых фанатов, в альбоме было несколько заметных песен, таких как «Achin' to Be» и « I'll Be You », последняя из которых возглавила чарт Billboard Modern Rock. Затем группа во второй раз появилась на сетевом телевидении в недолговечной программе ABC International Rock Awards , для которой они исполнили типично энергичную версию «Шоу талантов» и вызвали небольшую полемику, когда Вестерберг отреагировал на цензуру в сети « чувствовать себя хорошо от таблеток, которые мы приняли», вставив в конце песни фразу без цензуры: «Уже поздно принимать таблетки, вот и все». Группа появилась на обложке журнала Musician в феврале 1989 года, где она была описана как «последняя, лучшая группа 80-х». [59]
Но внутри группы возникли проблемы после провального тура на разогреве у Тома Петти и Heartbreakers . Вестерберг записал новый альбом в основном с сессионными музыкантами, но его уговорили выпустить его как альбом замены. All Shook Down завоевал похвалу критиков и большее внимание публики, а их дебютный сингл " Merry Go Round " снова возглавил чарты современного рока. Однако большое количество приглашенных исполнителей на альбоме и быстрый уход Марса из группы после выхода альбома заставили многих задуматься о будущем группы. Они также были номинированы на премию «Грэмми» за лучший альбом альтернативной музыки .
Стив Фоли был принят на работу в качестве замены Марса в 1990 году, и группа гастролировала с Элвисом Костелло в июне 1991 года, последнее выступление состоялось в Мэдисон-Сквер-Гарден . Группа отправилась в долгий прощальный тур, который продлился до лета 1991 года. 4 июля 1991 года группа отыграла свой последний концерт за 22 года с чикагским пауэр-поп-трио Material Issue в ресторане Taste of Chicago в Грант-парке . фанатами как «Это не конец, пока не сыграет Fat Roadie», потому что каждый участник исчез во время выступления, а их роуди заняли свои места. Это шоу транслировалось в прямом эфире чикагской радиостанции WXRT . Несколько бутлегов доступны в Интернете . [60]
Покинув «Replacements» в 1986 году, Боб Стинсон играл в местных группах Миннеаполиса, таких как « Static Taxi» и «Bleeding Hearts». После нескольких лет злоупотребления наркотиками и алкоголем он умер в 1995 году в возрасте 35 лет. [61] [62] Томми Стинсон быстро продолжил свое время в составе «Замен» с недолговечными группами Bash & Pop и Perfect . Он был бас-гитаристом Guns N' Roses с 1998 года, заменив Даффа МакКагана в «классическом составе» группы, пока не покинул группу в 2016 году. В 2004 году он выпустил сольный компакт-диск Village Gorilla Head , за которым в 2011 году последовал One Man. Мятеж .
Вестерберг — успешный певец и автор песен, подписавший контракт с Vagrant Records и под своим псевдонимом Grandpaboy с Fat Possum Records . Его альбом Folker был выпущен в сентябре 2004 года, ознаменовав возвращение к мелодичному low-fi группы The replaces. Данлэп вел себя сдержанно в стране, но оставался активным на музыкальной сцене городов-побратимов , пока в 2012 году у него не случился обширный инсульт, из-за которого он лишился возможности двигаться и есть. [63] Марс в первую очередь работает как художник.
В 1997 году Reprise Records выпустила набор из двух компакт-дисков All for Nothing / Nothing for All . На диске All for Nothing собраны отрывки от Тима до All Shook Down ; Диск Nothing for All представляет собой сборник би-сайдов и треков, ранее не издававшихся на альбомах.
В 2002 году в интервью журналу Rolling Stone Вестерберг упомянул, что замены рассматривают возможность воссоединения. Он сказал: «Однажды мы снова соберемся. Это займет некоторое время, или, может быть, потребуется несколько законных движений пером, но это еще не конец». Частичное воссоединение едва не произошло в марте 2002 года, когда Томми Стинсон планировал присоединиться к Вестербергу в турне по Среднему Западу, но предыдущие обязательства Стинсона с Guns N' Roses помешали этому. [64] 13 июня 2006 года Rhino Records выпустила сборник « Don’t You Know Who I Think I Was?» , состоящий из песен лет Twin/Tone и Sire-Reprise, а также двух новых песен: "Pool & Dive" и "Message to the Boys". Новые песни были написаны Вестербергом и записаны группой (Вестерберг, Томми Стинсон и Марс) в студии Flowers Studio в Миннеаполисе. Сессионный музыкант Джош Фриз (The Vandals , ex- A Perfect Circle и ex- Guns N' Roses ) играл на барабанах в двух треках; Марс исполнил бэк-вокал. Ни Слим Данлэп , ни Стив Фоули в заседаниях не участвовали.
22 апреля 2008 года Rhino выпустили обновленные роскошные издания четырех альбомов группы Twin/Tone с редкими бонус-треками. 24 сентября 2008 года Rhino аналогичным образом выпустил четыре альбома Sire в роскошных изданиях. Материал, записанный с Томом Уэйтсом в 1988 году, был выпущен на сольном альбоме Вестерберга 3oclockreep в 2008 году.
Фоли умер в 2008 году от случайной передозировки прописанного лекарства. [65]
.jpg/1280px-The_Replacements_(band).jpg)
3 октября 2012 года было объявлено, что замены реформировались и что Вестерберг и Томми Стинсон находятся в студии и записывают EP, содержащий кавер-версии песен. EP под названием Songs for Slim был продан тиражом в 250 копий на 10-дюймовом виниле и продан на онлайн-аукционе в пользу бывшего коллеги по группе Данлэпа, перенесшего инсульт .
В ноябре 2012 года режиссер-документалист Горман Бешар выпустил фильм Color Me Obsessed , рассказывающий историю группы глазами самых ярых фанатов.
The replaces отыграли свои первые концерты за 22 года на Riot Fest в Торонто (24 и 25 августа 2013 г.), [66] Чикаго (13–15 сентября) и Денвере (21 и 22 сентября). [67] Дэйв Минехан, гитарист и вокалист бостонской группы The Neighborhoods, а также барабанщик Джош Фриз завершили состав участников концерта. [68] [69]
Вестерберг заявил, что группа не исключает возможности отправиться в тур или записать новый альбом. [8] Группа отыграла два сета на фестивале музыки и искусств Coachella Valley 11 и 18 апреля 2014 года; Фронтмен Green Day Билли Джо Армстронг присоединился к группе на сцене на втором свидании. [70] Группа также была объявлена одним из хедлайнеров музыкального фестиваля Boston Calling в сентябре 2014 года вместе с Lorde и National . [71] 9 сентября 2014 года The replaces выступили в качестве музыкального гостя на The Tonight Show , исполнив песню «Alex Chilton». 19 сентября 2014 года они играли на стадионе «Форест Хиллз» . [72] Муссонные дожди отменили музыкальный фестиваль Summer Ends в Темпе, штат Аризона , 27 сентября 2014 года, в результате чего их единственное выступление в туре было перенесено в Marquee Theater .
17 декабря 2014 года на аккаунт группы в SoundCloud был загружен 24-минутный трек -джазовая импровизация под названием «Poke Me in My Cage» . [73]
9 февраля 2015 года группа анонсировала весенний тур по США . [74] В этом туре они дебютировали с новой песней под названием «Whole Foods Blues», и, по словам их со-менеджера Даррена Хилла, группа «заложила семь или восемь» для возможного нового альбома. [75] Ближе к концу тура два концерта в Колумбусе, Огайо и Питтсбурге были первоначально отложены по медицинским причинам, но позже были отменены. [76] The replaces впервые выступили в Испании и Португалии на фестивале Primavera Sound 28 мая 2015 г. [77] и 5 июня 2015 г. [78] соответственно в рамках короткого европейского тура. 5 июня 2015 года Вестерберг объявил на сцене фестиваля Primavera Sound в Порту, Португалия , что это последнее выступление группы. Футболки, которые Вестерберг носил на предыдущих выступлениях, намекали на такой исход: на каждой рубашке было две буквы (по одной спереди и сзади), гласившие: «Я всегда любил тебя. Теперь я должен забыть свое прошлое». [79]
В интервью в сентябре 2015 года Стинсон рассказал о работе группы над новым студийным материалом, заявив: «Это была одна из тех вещей: мы окунули палец в воду, и это было не так уж хорошо». Стинсон сказал, что он переработал песни, которые написал для замены, в качестве материала для своей сольной карьеры. [80]
The replaces получили местную известность после своего первого живого выступления из-за юного возраста Томми Стинсона. Ранние выступления были неизменно напряженными и стали более агрессивными после выпуска Stink EP в 1982 году. Поскольку их стилистический репертуар начал расширяться с написанием и записью Hootenanny в следующем году, все более антагонистические сценические выступления группы оставили им репутацию своих шумные, часто пьяные живые выступления. Группа часто выходила на сцену слишком пьяной, чтобы играть. Известно, что им навсегда запретили участвовать в программе «Субботний вечер в прямом эфире» после выступления в нетрезвом виде перед национальной телеаудиторией 18 января 1986 года.
Как лаконично заметил рецензент, группа довольно часто могла «выкрикивать ненормативную лексику в камеру, натыкаться друг на друга, падать, ронять свои инструменты и вообще вести себя как апатичные пьяницы, которыми они и были». [81] Появился элемент непредсказуемости, поскольку The replaces, будучи трезвыми, получили похвалу критиков за свои живые выступления. Загадочность The replaces заключалась в том, что до начала концерта публика никогда не знала, будет ли группа достаточно трезвой, чтобы играть. Группа нередко играла целые наборы кавер-версий, от « Summer of '69 » Брайана Адамса до « The Look of Love » Дасти Спрингфилда и « Black Dog » Led Zeppelin .
Группа была удостоена звезды на наружной фреске ночного клуба First Avenue в Миннеаполисе [82] в знак признания исполнителей , которые давали аншлаговые концерты или иным образом продемонстрировали большой вклад в культуру этого культового места. [83] По словам журналиста Стива Марша, получение звезды «может быть самой престижной общественной наградой, которую артист может получить в Миннеаполисе». [84] Вестерберг также получил звезду за свою сольную работу; он один из немногих музыкантов, удостоенных нескольких звезд на фреске.
Вокалист и гитарист группы Goo Goo Dolls Джонни Ржезник называет Пола Вестерберга «очевидным влиянием» на его музыку. [85] The Goo Goo Dolls гастролировали в поддержку финального тура The replaces. Вместе с Вестербергом они также написали песню « We Are the Normal » для своего альбома Superstar Car Wash 1993 года . [86] Члены The Cribs назвали The replaces ключевым фактором, повлиявшим на них. [ нужна цитата ] Члены альтернативных страновых групп Дядя Тупело и Вискитаун заявили, что Замены оказали на них важное влияние. [ нужна цитата ] Брайан Фэллон из Gaslight Anthem сказал в интервью 2009 года, что «без The replaces не было бы Gaslight Anthem» и что они были вдохновлены песней «Left of the Dial». [87] Группа They Might Be Giants записала им трибьют-песню под названием «We're The replaces».
1234 Вперёд! Records выпустили We'll Inherit the Earth: A Tribute to The replaces 3 октября 2006 года. Альбом содержит двадцать три кавера на песни The replaces различных исполнителей в стиле рок, панк, поп и кантри.
16 октября 2013 года группа была объявлена одним из номинантов в Зал славы рок-н-ролла 2014 года , но не была введена в должность. [88] « Alex Chilton » появляется как воспроизводимая песня в музыкальной видеоигре Rock Band 2 от Harmonix для всех консолей. «Kids Don't Follow» также был выпущен для игры в качестве загружаемого контента.
Инди-рок-группа Art Brut выпустила песню под названием "The replaces" на своем третьем альбоме (Art Brut vs. satan), в которой певец Эдди Аргос выражает как признательность группе, так и недоверие по поводу того факта, что он еще не был знаком с их музыкой. . [89]
Их песни использовались во многих художественных фильмах. «Treatment Bound» была использована в официальном саундтреке к фильму «Чудаки номер два» . Подростковая комедия 1998 года «Не могу дождаться» названа в честь их сингла , а сама песня играет в финальных титрах. Песню « I Will Dare » исполняют Киану Ривз и Кэмерон Диаз в машине в фильме «Чувствуя Миннесоту» . Лу и Ник размышляют о своей жизни и о возможности изменить прошлое в комедии 2010 года « Машина времени в джакузи », пока на заднем плане играет «I Will Dare».
« I'll Be You » играет во время мальчишника Джерри в романтическом комедийно-драматическом спортивном фильме 1996 года « Джерри Магуайр» . Фильм Грега Моттолы 2009 года «Страна приключений » открывается словами « Молодые ублюдки ». Песня « Unsatisfied » используется в фильме во время поездки на автобусе в Нью-Йорк . Песня также была показана в фильме 1994 года « Пустоголовые» и фильме «Обыкновенный мир» 2016 года . Вымышленная группа The Fingers из фильма « Неудачники забирают все» [ 90] добилась большого успеха, обеспечив себе концерт на разогреве у The replaces. Песня «В пределах твоей досягаемости» использовалась в фильме 1989 года « Скажи что-нибудь» . «А вот и обычный» был в эпизоде «Выпускной вечер Ригби» на регулярном шоу Cartoon Network . «А вот и обычный» был в эпизоде «Ветер, который унес мое сердце» на холме одного дерева . Мать Пейтон описывает эту песню как «самую счастливую», и ее можно услышать в эпизоде. [91] Here Comes A Regular также появился в заключительном эпизоде сериала Netflix « 13 причин почему» .
Биограф группы Боб Мер получил награду за лучшие примечания к альбому на 63-й ежегодной премии Грэмми в 2021 году за свои примечания к бокс-сету Dead Man's Pop , что можно считать единственным случаем, когда The replaces в некоторой степени получили какие-либо официальные похвалы от индустрии звукозаписи. , который сам по себе является юбилейным переизданием их альбома 1989 года Don't Tell a Soul . [92]
В 2023 году Томми Стинсон сказал:
Частично наша приманка в том, что мы остались под землей. Мы оставались в подполье, по большей части, из-за наших недостатков [...] Но это было также, каким-то образом, нашей сильной стороной — мы были настолько неспособны соответствовать тому, что сделало бы нас звездными или что могло бы нас катапультировать. . Мы всегда чувствовали, что музыка должна это сделать, что мы не можем что-то сделать с музыкой, чтобы сделать нас более популярными. Говоря это, мы имели много возможностей, которые, я думаю, мы, вероятно, упустили, потому что мы просто не знали, как их художественно поприветствовать, сделать их веселыми или приятными. Мы, по сути, проиграли [sic] всю нашу карьеру. Сверху донизу мы были полными дефектами и не знали ничего лучшего. Все, что вы слышите, — это именно то, какими мы были. На самом деле это хорошее, плохое и ужасное. [93]
Гастролирующие музыканты
График
СМИ из Commons
Цитаты из Wikiquote
Данные из Викиданных