Август Эдвин Джон OM RA (4 января 1878 г. – 31 октября 1961 г.) был валлийским художником, рисовальщиком и офортистом . Некоторое время он считался самым важным художником, работавшим в Британии: Вирджиния Вулф заметила, что к 1908 году эпоха Джона Сингера Сарджента и Чарльза Веллингтона Ферса «... закончилась. Наступала эпоха Августа Джона». [1] Он был младшим братом художницы Гвен Джон .
Родился в Тенби , в 11, 12 или 13 лет в Эспланаде, теперь известном как отель Belgrave, Пембрукшир , Джон был младшим сыном и третьим из четырех детей. [2] Его отцом был Эдвин Уильям Джон, валлийский адвокат; его мать, Августа Смит (1848–1884), из длинного рода мастеров-сантехников Сассекса, [3] умерла, когда ему было шесть лет, но не раньше, чем привила любовь к рисованию как Августу, так и его старшей сестре Гвен . [4] В возрасте семнадцати лет он недолгое время посещал Школу искусств Тенби, затем уехал из Уэльса в Лондон, обучаясь в Школе искусств Слейда , Университетском колледже Лондона . Он стал звездным учеником учителя рисования Генри Тонкса , и еще до окончания школы он считался самым талантливым рисовальщиком своего поколения. [5] Его сестра, Гвен, была с ним в Слейде и сама по себе стала выдающимся художником. [6] В 1890-х годах Джон снимал квартиру в студии на Тайт-стрит в Челси . [7]
В 1897 году Джон, ныряя в море в Тенби, налетел на подводные камни и получил серьезную травму головы; последовавшее за этим длительное выздоровление, по-видимому, стимулировало его авантюрный дух и ускорило его художественный рост. [2] [8] В 1898 году он выиграл премию Слейда за «Моисей и медный змей». После этого Джон самостоятельно учился в Париже, где, по-видимому, на него оказал влияние Пьер Пюви де Шаванн . [9]
Необходимость содержать Иду Неттлшип (1877–1907), на которой он женился в 1901 году, побудила его принять должность преподавателя изобразительного искусства в Ливерпульском университете. [10]
В течение двух лет, начиная примерно с 1910 года, Август Джон и его друг Джеймс Диксон Иннес рисовали в долине Арениг, в частности, один из любимых сюжетов Иннеса — гору Арениг-Фаур . В 2011 году этот период стал темой документального фильма BBC под названием «Гора, которую пришлось нарисовать» . [11]
Alderney Manor , Дорсет, был расположен на дороге Пул-Рингвуд между Найтон-Боттом и Хау-Корнер с начала 19 века. [12] Джон основал там колонию художников в 1911 году. Фэй Хэммилл рассказывает, как он жил там со «своими пятью законными детьми, своей любовницей Дорелией Макнил и двумя детьми от нее; и они оставались там до 1927 года в компании многочисленных постоянных гостей». [13] Одним из частых посетителей был коллега-художник Генри Лэмб . Аспекты жизни Джона в этот период были использованы в качестве фона Маргарет Кеннеди в ее романе «Постоянная нимфа» (1924). [14] Сейчас на этом месте находится жилой комплекс.
В феврале 1910 года Джон посетил и влюбился в город Мартиг в Провансе , расположенный на полпути между Арлем и Марселем, и впервые увиденный из поезда по пути в Италию. [15] Джон писал, что Прованс «в течение многих лет был целью моих мечтаний», а Мартиг был городом, к которому он испытывал наибольшую привязанность. «С чувством, что я найду то, что искал, наконец-то якорную стоянку, я вернулся из Марселя и, сделав пересадку в Па-де-Лансье, сел на маленькую железную дорогу, которая ведет в Мартиг. По прибытии мое предчувствие оказалось верным: не было нужды искать дальше». [16] Связь с Провансом продолжалась до 1928 года, к тому времени Джон почувствовал, что город утратил свое простое очарование, и продал свой дом там. [17]
Джон на протяжении всей своей жизни особенно интересовался народом цыган (которого он называл «цыганами») и искал их во время своих частых путешествий по Соединенному Королевству и Европе, изучая различные варианты их языка. Некоторое время, вскоре после его женитьбы, он и его семья, в которую входили его жена Ида, любовница Дороти (Дорелия) МакНил и дети Джона от обеих женщин, путешествовали в караване, как цыгане. [18] Позже он стал президентом Общества цыганских преданий , и занимал эту должность с 1937 года до своей смерти в 1961 году. [19]
К 1913 году Джон добился достаточного успеха, чтобы заказать новый дом и студию на Мэллорд-стрит в Челси у архитектора Роберта ван 'т Хоффа . [7]
В декабре 1917 года Джон был прикомандирован к канадским войскам в качестве военного художника и создал ряд памятных портретов канадских пехотинцев. Результатом должна была стать огромная фреска для лорда Бивербрука , а эскизы и карикатуры для нее предполагают, что она могла бы стать его величайшей крупномасштабной работой. Однако, как и многие из его монументальных замыслов, она так и не была завершена. Как военному художнику, Джону было разрешено оставить бороду; по словам Уиндема Льюиса , Джон был «единственным офицером в британской армии, за исключением короля, который носил бороду». [20] После двух месяцев во Франции его с позором отправили домой после участия в драке. [21] Лорд Бивербрук, чье вмешательство спасло Джона от военного суда, отправил его обратно во Францию, где он делал наброски для предполагаемой картины Канадского военного мемориала, хотя единственной крупной работой, которая стала результатом этого опыта, была «Братство» . [22] В 2011 году герцог и герцогиня Кембриджские наконец представили эту фреску в Канадском военном музее в Оттаве. Эта незаконченная картина, «Канадцы напротив объектива» , имеет высоту 12 футов и длину 40 футов. [23]
Хотя в начале века он был известен своими рисунками и офортами , большую часть поздних работ Джона составляли портреты. Портреты его двух жен и детей считались одними из лучших. [ требуется ссылка ] Он был известен психологической проницательностью своих портретов, многие из которых считались «жестокими» из-за правдивости изображения. Лорд Леверхалм был так расстроен своим портретом, что вырезал голову (поскольку только эта часть изображения могла быть легко спрятана в его хранилище), но когда остальная часть картины была по ошибке возвращена Джону, поднялся международный вопль из-за осквернения. [24]
К 1920-м годам Джон был ведущим портретистом Британии. Джон рисовал многих выдающихся современников, включая Т. Э. Лоуренса , Томаса Харди , У. Б. Йейтса , Алистера Кроули , леди Грегори , Таллулу Бэнкхед , Джорджа Бернарда Шоу , виолончелистку Гильермину Суджиа , маркизу Казати и Элизабет Бибеско . Возможно, его самый известный портрет — портрет его соотечественника Дилана Томаса , которого он познакомил с Кейтлин Макнамарой , своей бывшей любовницей, которая позже стала женой Томаса. [25] Портреты Дилана Томаса работы Джона хранятся в Национальном музее Кардиффа и Национальной портретной галерее . [26] Заказная копия портрета Т. Э. Лоуренса была сделана Аликс Дженнингс по просьбе колледжа Иисуса в качестве памятника Лоуренсу. [27] [28] [29] [30]
Говорят, что после войны его способности ослабли, поскольку его бравурная техника стала более схематичной. [31] Один критик утверждал, что «живописный блеск его ранних работ выродился в показную яркость и напыщенность, а вторая половина его долгой карьеры мало что добавила к его достижениям». Однако время от времени его вдохновение возвращалось, как это было во время поездки на Ямайку в 1937 году. [32] Работы, выполненные на Ямайке в период с марта по май 1937 года, свидетельствуют о возрождении его способностей и составили « лето Святого Мартина его творческого гения». [33] В 1944 году сэр Бернард Монтгомери заказал свой портрет, но отклонил завершенную работу, «потому что она была не похожа на меня»; впоследствии ее приобрела Художественная галерея Хантериан в Глазго. [34]
О своем методе рисования портретов Джон рассказал следующее: [35]
Сделайте лужу краски на палитре, состоящую из преобладающего цвета лица вашей модели и варьирующуюся от темного до светлого. Набросав черты лица, тщательно соблюдая пропорции, нанесите слой краски из вашего препарата, только варьируя смесь с достаточным количеством красного для губ и щек и серого для глазных яблок. Для последнего потребуются штрихи белого и, возможно, немного синего, черного, коричневого или зеленого. Если вы будете придерживаться своей лужи (предполагая, что она была правильно приготовлена), ваш портрет должен быть закончен примерно через час и быть готовым к стиранию до того, как краска высохнет, когда вы начнете заново.
24 января 1901 года Джон женился на Иде Неттлшип (1877–1907), дочери художника Джона Триветта Неттлшипа и однокурснице по Слейду. У пары было пятеро сыновей: Дэвид Джон (1902–1974), [2] Каспар Джон (1903–1984), Робин Джон (1904–1988), Эдвин Джон (1905–1978) и Генри Джон (1907–1935). Несмотря на то, что Неттлшип была женой Джона, экономкой и матерью пятерых его детей, в его мемуарах 1952 года « Кьяроскуро » о ней нет ни одного упоминания . С 1905 года до своей смерти в 1907 году Ида жила в Париже с любовницей Джона Дороти «Дорелия» Макнил ; икона богемного стиля , она прожила с Джоном всю оставшуюся жизнь, родив четверых детей, хотя они так и не поженились. [36] Один из его сыновей (от его жены Иды) был выдающимся британским адмиралом и первым морским лордом сэром Каспаром Джоном . Его дочь от Дорелии, Вивьен Джон (1915–1994), была известной художницей. [37]
От овдовевшей матери Яна Флеминга , Эвелин Сент-Круа Флеминг , урожденной Роуз, у него была дочь Амариллис Флеминг (1925–1999), которая стала известной виолончелисткой. Другой его сын, от Мавис де Вер Коул , жены шутника Хораса де Вер Коула , является телевизионным режиссером Тристаном де Вер Коул . Его сын Ромили (1906–1986) служил в Королевских ВВС, недолгое время был государственным служащим, затем поэтом, писателем и физиком-любителем. Поппет (1912–1997), дочь Джона от Дороти, вышла замуж за голландского художника Виллема Джилтса Пола (1905–1988). Дочь Виллема Пола Талита (1940–1971) от предыдущего брака (то есть падчерица и Августа, и Дороти), икона моды Лондона 1960-х годов , вышла замуж за Джона Пола Гетти-младшего. Его дочь Гвинет Джонстон (1915–2010), от музыканта Норы Браунсворд, была художницей. [38] Распущенность Августа Джона породила слухи о том, что он был отцом около 100 детей. [39]
В интервью 1977 года Кейтлин Томас спросили о дружбе ее семьи с Августом Джоном и слухах, окружающих его распущенность. Когда ее спросили, «набрасывался» ли Джон на нее, она ответила: «О да, постоянно, и на своих дочерей». [40]
В более позднем возрасте Джон написал два тома автобиографии, «Chiaroscuro» (1952) и «Finishing Touches» (1964). [41] В старости, хотя Джон перестал быть движущей силой британского искусства, его по-прежнему очень почитали, о чем свидетельствует огромная выставка его работ, организованная Королевской академией в 1954 году. Он продолжал работать вплоть до своей смерти в Фордингбридже , Хэмпшир, в 1961 году, его последней работой была студийная фреска из трех частей, на левой руке которой была изображена фальстафовская фигура французского крестьянина в желтом жилете, играющего на шарманке, спускаясь по деревенской улице. Это был последний прощальный жест Августа Джона.
Он присоединился к Peace Pledge Union как пацифист в 1950-х годах и был одним из основателей Комитета 100. 17 сентября 1961 года, всего за месяц до своей смерти, он присоединился к антиядерной демонстрации Комитета 100 на Трафальгарской площади в Лондоне. В то время его сын, адмирал сэр Каспар Джон, был первым морским лордом и начальником военно-морского штаба . Он умер в Фордингбридже в возрасте 83 лет. [42]
Говорят, что именно он послужил прототипом богемного художника, изображенного в романе Джойса Кэри «Уста лошади» , по мотивам которого в 1958 году был снят одноименный фильм с Алеком Гиннессом в главной роли.
Майкл Холройд опубликовал биографию Джона в 1975 году, и это является признаком постоянного интереса публики к художнику, что Холройд опубликовал новую версию биографии в 1996 году. Крупная выставка «Гвен Джон и Август Джон» прошла в галерее Тейт Британия зимой 2004/5 года. Согласно рекламе галереи, эта выставка показала, «что хотя Август описывал себя и свою сестру как «одно и то же, на самом деле», их искусство развивалось в разных направлениях. Работа Августа кажется дико бурной на фоне более интровертного подхода Гвен, но оба художника указывают на схожий полет из современного мира в сферу фантазии. [43] Выставка переехала в Национальный музей Уэльса в Кардиффе позже в 2005 году. В 2018 году в Музее Пула в Дорсете прошла выставка «Август Джон: нарисовано с натуры», которая затем отправилась в Музей Солсбери в 2019 году.
В начале своей карьеры Джон стал ведущей фигурой в Новом английском художественном клубе , где он часто выставлялся в годы вплоть до Первой мировой войны. Благодаря своей яркой манере портретирования и способности безошибочно улавливать какой-то яркий и обычно незнакомый аспект своего объекта, он превзошел Сарджента как модного портретиста Англии. В 1921 году он был избран членом-корреспондентом Королевской академии , а в 1928 году — действительным членом Королевской академии. В 1942 году Георг VI наградил его орденом « За заслуги». С 1933 по 1941 год он был попечителем галереи Тейт , а с 1948 по 1953 год — президентом Королевского общества портретистов. 30 октября 1959 года он был награждён орденом Свободы города Тенби . [44] После его смерти в 1961 году в некрологе в The New York Times отмечалось: «Его считали великим старцем британской живописи и одним из величайших в британской истории». [45]
Внучка Джона Ребекка Джон, ведущий специалист по своему деду, сказала в 2024 году, восхваляя его ранние работы, что «большинство [картин с 1930-х годов] следовало бы сжечь. Мой дед сошел с рельсов с 1930-х годов, слишком много пил, потерял рассудок и использовал любую возможность, чтобы заработать деньги на портретах светских дам и жен знатных мужчин». [46]
Его работы находятся в постоянных коллекциях многих музеев по всему миру, включая Музей Новой Зеландии , [47] Музей искусств Санта-Барбары , [48] Британский музей , [49] Музей современного искусства , [ 50] Музей искусств Мичиганского университета , [ 51] Бруклинский музей , [52] Музей Амгуэддфа Камру – Уэльс , [53] Детройтский институт искусств , [54] и Филадельфийский музей искусств . [55]
{{cite web}}: Отсутствует или пусто |title=( помощь )https://m.youtube.com/watch?v=HTbdQpasheY Текст песни: Помните это масло от Августа Джона?
