Александр Цемлинский или Александр фон Цемлинский (14 октября 1871 — 15 марта 1942) — австрийский композитор , дирижёр и педагог.
Землинский родился в Вене в очень разнообразной семье. Дедушка Землинского, Антон Семлински, эмигрировал из Жилины , Венгрия (ныне Словакия) в Австрию и женился на австрийке. [1] Оба были из ревностных римско-католических семей, и отец Александра, Адольф, был воспитан как католик. Мать Александра, Клара Семо, родилась в Сараево у отца -сефарда- еврея и матери -боснийки . Вся семья Александра обратилась в религию его деда по материнской линии, иудаизм, и Землинский родился и вырос иудеем. Его отец добавил аристократическое «фон» к его имени, хотя ни он, ни его предки не были облагорожены. Он также начал писать свою фамилию на венгерском языке [2] «Zemlinszky». [3] Он также был масоном . [4]
Александр учился игре на фортепиано с юных лет. Он играл на органе в своей синагоге по праздникам и был принят в Венскую консерваторию в 1884 году. Он учился игре на фортепиано у Антона Дора , выиграв школьную премию по фортепиано в 1890 году. Он продолжал свое обучение до 1892 года, изучая теорию у Роберта Фукса и композицию у Иоганна Непомука Фукса и Антона Брукнера . [5] В это время он начал писать музыку.
В лице Иоганнеса Брамса у Цемлинского появился ценный сторонник. В июле 1892 года по приглашению учителя Цемлинского Иоганна Непомука Фукса Брамс посетил исполнение первой части Симфонии Цемлинского ре минор в Консерватории. [6] В марте 1896 года Брамс посетил исполнение Струнного квинтета Цемлинского ре минор в исполнении квартета Хельмесбергера . [7] Впечатленный музыкой Цемлинского, Брамс рекомендовал Кларнетовое трио (1896) молодого композитора компании N. Simrock для публикации. [8]
Цемлинский также встретил Арнольда Шёнберга , когда последний присоединился к любительскому оркестру «Полигимния» в качестве виолончелиста; [9] Цемлинский основал эту группу в 1895 году. [10] Они стали близкими друзьями, а позже взаимными поклонниками и зятьями, когда Шёнберг женился на сестре Цемлинского, Матильде. Цемлинский давал Шёнбергу уроки контрапункта , таким образом став единственным формальным учителем музыки, которого имел Шёнберг.
В 1897 году Цемлинский написал свою Симфонию № 2 (хронологически третью из написанных им, и иногда нумеруемую как таковую) для представления на премию Бетховена, конкурс, открытый и спонсируемый Брамсом. Цемлинский выиграл совместную первую премию, разделив почести с Робертом Гундом. Его репутация как композитора еще больше укрепилась, когда Густав Малер дирижировал премьерой его оперы Es war einmal ( Однажды в сказке ) в Хофопер в 1900 году. В 1899 году Цемлинский получил должность капельмейстера в венском Карлтеатре .
В 1899 году Цемлинский обратился в протестантизм . [11] [12] Он ссылался на христианский крест и Иисуса в тексте «Песни о турмвечах» [ 13] и включал стихи из Псалмов в несколько своих композиций. [14]
В 1900 году Цемлинский встретил и влюбился в Альму Шиндлер , одну из своих учениц по композиции. [15] Поначалу она отвечала ему взаимностью; однако Альма чувствовала сильное давление со стороны близких друзей и семьи, чтобы они прекратили отношения. Они были в первую очередь обеспокоены отсутствием у Цемлинского международной репутации и непривлекательной внешностью. Она разорвала отношения с Цемлинским и впоследствии вышла замуж за композитора Густава Малера в 1902 году. Этот эпизод вдохновил Цемлинского на оркестровую фантазию Die Seejungfrau , законченную в 1903 году и впервые исполненную в 1905 году. [16] Цемлинский женился на Иде Гуттман в 1907 году, но брак оказался несчастливым. После смерти Иды в 1929 году Землинский женился в 1930 году на Луизе Заксель, женщине на двадцать девять лет моложе его, которой он давал уроки пения с 1914 года. Это были гораздо более счастливые отношения, продлившиеся до самой смерти Землинского. [17]
.jpg/1280px-Musik_Meile_Wien,_Alexander_von_Zemlinsky_(34).jpg)
В 1906 году Цемлинский был назначен первым капельмейстером новой Венской народной оперы , с 1907/1908 в Хофопер в Вене. С 1911 по 1927 год он был дирижером в Немецком земельном театре в Праге, где в 1924 году впервые поставил «Ожидание» Шёнберга. Затем Цемлинский переехал в Берлин, где преподавал и работал под руководством Отто Клемперера в качестве дирижера в Кроль-опере .
С ростом нацистской партии он бежал в Вену в 1933 году, где не занимал никакой официальной должности, вместо этого сосредоточившись на сочинении и иногда выступая в качестве приглашенного дирижера. В 1938 году супругам Цемлинским удалось бежать через Прагу в Нью-Йорк. Их имущество было конфисковано для оплаты «рейхсналога на полеты», наложенного на евреев. [18] [19] Их коллекция, включавшая «работу Шиле , различные гравюры, ковры», была, по данным Немецкого фонда утраченного искусства, «освобождена и предположительно вывезена в США». [20]
Хотя его коллегу-эмигранта Шёнберга чествовали и чествовали в Лос-Анджелесе 1930-х и 40-х годов — он преподавал в Калифорнийском университете в Лос-Анджелесе и Университете Южной Калифорнии и приобрел новое поколение последователей — Цемлинский был забыт и практически неизвестен в своей приемной стране. Он заболел, перенес серию инсультов и прекратил сочинять. Цемлинский умер в Ларчмонте, штат Нью-Йорк , от пневмонии в 1942 году.
Самая известная работа Цемлинского — « Лирическая симфония» (1923), семичастная пьеса для сопрано , баритона и оркестра, написанная на стихи бенгальского поэта Рабиндраната Тагора (в немецком переводе), которую Цемлинский сравнил в письме к своему издателю с «Песнью о Земле» Малера . Работа, в свою очередь, повлияла на «Лирическую сюиту » Альбана Берга , которая цитирует ее и посвящена Цемлинскому. Другие оркестровые работы включают масштабную фантазию « Русалка » по одноименной сказке Ганса Христиана Андерсена . Она впервые была исполнена в 1905 году на том же концерте, что и « Пеллеас и Мелизанда» Шёнберга . Цемлинский отозвал работу, которая считалась утерянной, пока в 1980-х годах не были найдены две отдельные части партитуры, принадлежащие друг другу. Она была исполнена снова в 1984 году в Вене и стала одним из наиболее часто исполняемых произведений Цемлинского. [21] Трехчастная симфониетта, написанная в 1934 году, которой восхищались Шёнберг и Берг, написана в стиле, сопоставимом с современными произведениями Пауля Хиндемита и Курта Вайля .
Среди его других работ восемь опер, в том числе Eine florentinische Tragödie (1915–16) и полуавтобиографическая Der Zwerg ( The Dwarf , 1919–21), обе основаны на произведениях Оскара Уайльда ; камерная музыка, в том числе четыре струнных квартета; и балет Der Triumph der Zeit (1901). Он также сочинил три псалмовых постановки для хора и оркестра и многочисленные вокальные циклы, как с фортепиано, так и с оркестром, из которых Sechs Gesänge, Op. 13, на тексты Мориса Метерлинка является самой известной.
Хотя влияние Брамса прослеживается в ранних работах Цемлинского (что вызвало поддержку со стороны самого Брамса), оригинальный голос присутствует с первых работ, обращаясь с диссонансами гораздо свободнее, чем Брамс. Более поздние работы принимают вид расширенных гармоний , которые ввел Вагнер , а также отражают влияние Малера. В отличие от своего друга Шёнберга, он никогда не писал атональной музыки и никогда не использовал двенадцатитоновую технику . Однако некоторые из его поздних работ, такие как Symphonische Gesänge , Sinfonietta и третий и четвертый струнные квартеты, отходят от постромантизма к более сдержанной, жесткой идиоме, которая включает элементы Новой вещности , неоклассицизма и даже джаза .
Как дирижер Цемлинский вызывал восхищение, среди прочих, Курта Вайля и Стравинского , не только за его замечательные интерпретации Моцарта , но и за его пропаганду Малера , Шёнберга и многих других современных произведений. Как преподаватель, его учениками были Эрих Вольфганг Корнгольд , Ганс Краса и Карл Вайгль .
Примечания
Beschlagnahe des gesamten Vermögens zum Zwecke der vermeintlichen «Reichsfluchtsteuer» des Ehepaares Zemlinsky. Die Sammlung wurde freigegeben und vermutlich in die USA ausgeführt.
Источники
Медиа, связанные с Александром фон Цемлинским на Wikimedia Commons
