Андреа Палладио ( / p ə ˈ l ɑː d i oʊ / pə- LAH -dee-oh ; итальянский: [anˈdrɛːa palˈlaːdjo] ; 30 ноября 1508 — 19 августа 1580) — итальянский архитектор эпохи Возрождения, работавший в Венецианской республике . Палладио, находившийся под влиянием римской и греческой архитектуры , прежде всего Витрувия , [2] широко считается одним из самых влиятельных людей в истории архитектуры . Хотя он проектировал церкви и дворцы, он был наиболее известен своими загородными домами и виллами. Его учение, изложенное в архитектурном трактате « Четыре книги по архитектуре », принесло ему широкое признание. [3]
Город Виченца с его 23 зданиями, спроектированными Палладио, и 24 палладианскими виллами Венето внесены в список Всемирного наследия ЮНЕСКО под названием «Город Виченца и палладианские виллы Венето» . [4] Церкви Палладио находятся на территории объекта Всемирного наследия ЮНЕСКО «Венеция и ее лагуна».
Палладио родился 30 ноября 1508 года в Падуе и получил имя Андреа ди Пьетро делла Гондола . [5] Его отец, Пьетро, по прозвищу «делла Гондола», был мельником. С раннего возраста Андреа Палладио был приобщен к строительному делу. Когда ему было тринадцать, отец устроил его учеником камнерезчика на шесть лет в мастерскую Бартоломео Кавацца да Соссано, известного скульптора, чьи проекты включали алтарь в базилике дель Кармине в Падуе. [6] Говорят, что Бартоломео Кавацца установил особенно тяжелые условия труда: Палладио покинул мастерскую в апреле 1523 года и уехал в Виченцу, но был вынужден вернуться, чтобы выполнить свой контракт. [7] В 1524 году, когда его контракт истек, он навсегда переехал в Виченцу, где прожил большую часть своей жизни. Он стал помощником выдающегося каменщика и каменщика Джованни ди Джакомо да Порлецца в Педемуро-Сан-Бьяджо, где вступил в гильдию каменщиков и каменщиков. Он работал каменщиком для изготовления памятников и декоративных скульптур. [2]
Его карьера не была исключительной до 1538–1539 годов; когда ему исполнилось тридцать, поэт-гуманист и ученый Джан Джорджио Триссино нанял его для восстановления своей резиденции, виллы Триссино в Криколи. Триссино был глубоко занят изучением древнеримской архитектуры , особенно работ Витрувия , которые стали доступны в печати в 1486 году .
В 1540 году Палладио получил официальное звание архитектора. В 1541 году он совершил первую поездку в Рим в сопровождении Триссино, чтобы воочию увидеть классические памятники. Он предпринял еще одну, более длительную поездку в Рим с Триссино с осени 1545 года до первых месяцев 1546 года, а затем еще одну поездку в 1546–1547 годах. Он также посетил и изучил римские произведения в Тиволи , Палестрине и Альбано . [9] [2]
Триссино познакомил Палладио с историей и искусством Рима, что вдохновило его на создание будущих зданий. [10] В 1554 году он опубликует путеводители по древним памятникам и церквям города. [11] Триссино также дал ему имя, под которым он стал известен, Палладио, намек на греческую богиню мудрости Афину Палладу и на персонажа из пьесы Триссино. Слово Палладио означает Мудрый . [12]
Его самая ранняя работа считается пристройкой к вилле Триссино в Криколи, построенной перед его первой поездкой в Рим.
Самой ранней из его вилл обычно считается Вилла Годи (начатая в 1537 году). Этот дизайн уже показал оригинальность концепции Палладио. Центральный блок окружен двумя крыльями; центральный блок утоплен, а два крыла выдвинуты вперед и более заметны. Внутри центрального блока фортепианный нобиле , или главный этаж, выходил на лоджию с тройной аркадой, куда можно было подняться по центральной лестнице. На обратной стороне здания закругленная галерея выходит в сад. Палладио на протяжении многих лет вносил многочисленные изменения и дополнения, добавляя роскошные фрески, обрамленные классическими колоннами, в Зале муз на вилле Годи в 1550-х годах. [13]
В своих ранних работах в Виченце 1540-х годов он иногда подражал работам своего предшественника Джулио Романо , но при этом добавлял свои собственные идеи и вариации. Примером может служить Палаццо Тиене в Виченце, строительство которого начал Романо, но который после смерти Романо завершил Палладио. Это было его первое строительство большого таунхауса. Он использовал идею Романо для окон, обрамленных каменными корбо , лестницей из каменных блоков, но Палладио придал тяжелому фасаду новую легкость и изящество. [14]
Палладио приписывают несколько других вилл этого времени, в том числе виллу Пьовене (1539 г.) и виллу Пизани (1542 г.). От виллы Пизани сохранилась только центральная структура первоначального плана. Лоджия открыта тремя аркадами под фризом , под фронтоном . Интерьер главного зала имеет сводчатый потолок, щедро украшенный фресками на мифологические темы. [15]
Одной из наиболее важных работ его раннего периода Виченцы является Базилика Палладиана в Виченце (1546 г.), дворец городского правительства. Палладио назвал ее « Базиликой », объяснив, что функции и форма современной ратуши напоминают древнеримскую базилику. Он не стал строить здание с нуля, а добавил двухэтажные лоджии к внешнему виду более старого здания, построенного в 1459 году. Для фасада Палладио использовал два уровня аркад с закругленными арками и колоннами. который открывал внешний вид здания во внутренний двор. Аркады были разделены колоннами и небольшими круглыми окнами ( окули ), с разнообразием и богатством декоративных деталей. Строительство было завершено только в 1617 году, после смерти Палладио. Его дизайн оказал заметное влияние на многие здания по всей Европе, от Португалии до Германии. [16]
Палаццо Кьерикати (начат в 1550 году) был еще одним городским дворцом, построенным на городской площади недалеко от порта в Виченце . Он был построен по образцу Палаццо делла Раджоне , но сильно отличался по плану и убранству. Двухэтажный фасад с двойной лоджией был разделен на одиннадцать пространств рядами дорических колонн , а дорический карниз отделял нижний уровень от более важного фортепианного нобиле наверху. Первоначальный план Палладио имел верхний уровень, идентичный нижнему, но владельцы хотели больше места для церемоний, поэтому центральная часть фортепиано нобиле была вынесена вперед и снабжена окнами с декоративными фронтонами, что увеличило внутреннее пространство вдвое. [17]
Палаццо дель Капитаниато , офис венецианского губернатора региона, представляет собой более позднюю вариацию городского дворца, построенного в Виченце напротив базилики Палладиана, и лучшего из его поздних городских дворцов. Четыре кирпичные полуколонны на фасаде создают сильный элемент вертикальности, тщательно уравновешенный горизонтальными балюстрадами на фортепьяно нобиле и выступающим карнизом наверху. Красный кирпич стен и колонн и белый камень балюстрад и оснований колонн создают еще один контраст. Позднее фасад получил лепное скульптурное оформление в стиле маньеризма , которое значительно обветшало. [18]
Успех базилики Палладианы выдвинул Палладио в высшие ряды архитекторов Северной Италии. Он отправился в Рим в 1549 году, надеясь стать папским архитектором, но смерть Папы Павла III положила конец этим амбициям. Его покровитель, Джан Джорджо Триссино, умер в 1550 году, но в том же году Палладио приобрел нового сторонника, могущественного венецианского аристократа Даниэле Барбаро . Через Барбаро он стал известен крупным аристократическим семьям Северной Италии. Помимо Барбарос , аристократические семьи Корнаро , Фоскари и Пизани поддерживали карьеру Палладио, [19] в то время как он продолжал строить серию великолепных вилл и дворцов в Виченце в своем новом классическом стиле, включая Палаццо Кьерикати в Виченце, Вилла Пизани в Монтаньяне и Вилла Корнаро в Пьомбино-Дезе . [9]
Кардинал Барбаро привез Палладио в Рим и призвал его публиковать свои исследования классической архитектуры . В 1554 году он опубликовал первую из серии книг « Римские древности» . Он продолжал собирать и писать свои архитектурные исследования, щедро иллюстрированные, которые были опубликованы в полной форме в 1570 году под названием I quattro libri dell'architettura ( «Четыре книги архитектуры ») в Венеции. Эти книги, переизданные на разных языках и широко распространенные в Европе, закрепили за ним репутацию самой влиятельной фигуры в обновлении классической архитектуры, репутацию, которая продолжала расти после его смерти. [8] [20]
Тип виллы, изобретенной Палладио на вилле Корнаро (начало 1553 г.), расположенной в Пьомбино-Дезе недалеко от Падуи, представлял собой смесь виллы Rustica (загородного дома), предназначенной для загородной жизни, и загородной виллы, предназначенной для развлечений и впечатляющих событий. Различие между двумя частями было четко выражено в архитектуре. Центральный блок почти квадратный, с двумя невысокими крыльями. Задний фасад, обращенный в сад, имеет просторную лоджию или крытую террасу, поддерживаемую независимыми колоннами, как на первом этаже, так и наверху, на фортепьяно- нобиле . Главный фасад, выходящий на дорогу, имеет тот же план, но с более узкими лоджиями. В Зал Четырех Колонн, большой салон, можно было попасть по большой лестнице как с передней, так и с задней части дома. Он имеет очень высокий потолок, создающий большое кубическое пространство, и крышу, поддерживаемую четырьмя дорическими колоннами. Палладио разместил в стенах этого салона ниши , которые позже были заполнены статуями предков владельца в полный рост. Более деревенские функции дома выполнялись в прилегающих крыльях. [21]
Загородная вилла представляла собой особый тип здания: дом недалеко от города, предназначенный в первую очередь для развлечений. Вилла Барбаро (начатая в 1557 году) в Мазере была внушительной загородной виллой, построенной для братьев Маркантонио и Даниэле Барбаро , которые соответственно занимались политикой и религиозными делами в регионе Венето или Венеции. Длинный фасад был идеально сбалансирован. Интерьер, соответствующий профессиям братьев, содержал как классические, так и религиозные мотивы. Центральный зал, Зал Олимпа на первом этаже, был украшен римскими богами и богинями, но когда поднимался по лестнице, длинный верхний этаж имел форму креста, и преобладали христианские изображения. [22] На вилле также есть серия замечательных фресок и потолочных росписей Паоло Веронезе , сочетающих мифические темы со сценами повседневной жизни. Позади виллы Палладио создал замечательный нимфей , или римский фонтан, со статуями богов и богинь главных рек Италии.
Самой известной загородной виллой, построенной Палладио, была вилла Капра «Ла Ротонда» недалеко от Виченцы, начатая в 1566 году для графа Паоло Альмерико, каноника Папы Пия IV и Папы Пия V. Участок находится на пологой лесистой вершине холма, откуда во всех направлениях открывается вид на сельскую местность. Вилла идеально симметрична, имеет четыре одинаковых фасада с портиками вокруг куполообразного центра. Высота цоколя равна ровно высоте чердака, а ширина каждого портика ровно половине длины фасада. Внутренние фрески были написаны Людовико Дориньи в 1680–1687 годах и не входили в план Палладио. Здание имело особенное влияние, особенно в Англии и Соединенных Штатах, где оно вдохновило на создание «неопалладианских» зданий, таких как замок Меруорт (1724 г.) в Кенте и Монтичелло Томаса Джефферсона в Вирджинии (1772 г.). [22]
Вилла Фоскари , также известная как «Ла Мальконтента» по названию пригородной деревни недалеко от Венеции , где она расположена, обращена к каналу Брента и по этой причине, в отличие от других его вилл, обращена на юг, к каналу. Вилла расположена на большом постаменте, а центральный портик окружен двумя лестницами. Верхняя и нижняя границы фортепиано нобиле четко обозначены на фасаде более темными красноватыми полосами камня. Такая же красноватая кайма очерчивает фронтон над портиком и аттиком, а также появляется на заднем фасаде. Еще одно отличие от традиционных вилл: входные двери ведут прямо в главный салон. Салон разделен виртуальной стеклянной стеной вокруг дверного проема южного фасада. Экстерьер и интерьер тесно интегрированы; Те же классические элементы присущи фасаду, колоннам и фронтонам, вновь появляются в интерьере, украшенном фресками в стиле тромпель на стенах и потолке.
Даниэле Барбаро и его младший брат Маркантонио познакомили Палладио с Венецией, где он разработал свой собственный стиль религиозной архитектуры, отличный от стилей его вилл, и столь же оригинальный, как и стиль его вилл. Его первым проектом в Венеции был монастырь церкви Санта-Мария-делла-Карита (1560–1561), за которым последовала трапезная, а затем интерьер монастыря Сан- Джорджо (1560–1562). Его стиль был довольно суровым по сравнению с традиционной роскошью архитектуры венецианского Возрождения . Сан-Джорджо-Маджоре позже получил новый фасад Винченцо Скамоцци (1610 г.), который более тесно интегрировал его в венецианский горизонт. Оригинальный строгий, идеально сбалансированный интерьер – оригинальная работа Палладио. [23]
В 1570 году он был официально назван «Прото делла Серениссима» (главный архитектор Венецианской республики) в честь Якопо Сансовино . [24]
Темпьето Барбаро , построенный в конце его жизни, был одним из его самых совершенных произведений. Строительство было начато в 1580 году как пристройка к вилле Барбаро в Мазере. Он объединяет две классические формы: круг и греческий крест . Фасад представляет собой особенно впечатляющий классический портик, подобный портику Пантеона в Риме, расположенный перед двумя высокими колокольнями и еще более высоким куполом , закрывающим саму церковь. Эффект заключается в том, чтобы привлечь взгляд вверх, уровень за уровнем. Внутри круглый интерьер окружен восемью полуколоннами и нишами со статуями. Открытая балюстрада проходит вокруг верхней части внутренней стены, скрывая основание самого купола, создавая впечатление, что купол подвешен в воздухе. Эта идея часто будет принята в более поздних церквях в стиле барокко . Ему удается добиться идеального баланса между кругом и крестом, горизонтальными и вертикальными элементами как на фасаде, так и в интерьере. [25]
Последней работой Палладио стал Театр Олимпико на площади Маттеотти в Виченце , построенный для театральных постановок Олимпийского общества Виченцы, членом которого Палладио был. Его попросили разработать проект и модель, и строительство началось в феврале 1580 года. Задняя стена сцены имела форму огромной триумфальной арки, разделенной на три уровня и три портала, через которые актеры могли появляться и исчезать. Эта стена была щедро украшена колоннами и нишами, заполненными скульптурами. Вид через арки создавал иллюзию взгляда на классические улицы. Расписной потолок был спроектирован так, чтобы создать иллюзию сидения под открытым небом. За полукругом сидений Палладио разместил ряд коринфских колонн.
Палладио умер 19 августа 1580 года, вскоре после начала работ. Он был завершен с рядом модификаций Винченцо Скамоцци и открыт в 1584 году исполнением трагедии Софокла «Царь Эдип » .
О личной жизни Палладио известно очень мало. Документы свидетельствуют, что он получил приданое в апреле 1534 года от семьи своей жены Аллеградонны, дочери плотника. У них было четыре сына: Леонида, Маркантонио, Орацио и Силла, а также дочь Зенобия. Двое сыновей, Леонида и Орцио, умерли в течение короткого периода времени в 1572 году, что сильно повлияло на их отца. Он умер 19 августа 1580 года в Виченце или Мазере и был похоронен в церкви Санта-Корона в Виченце. В 1844 году в посвященной ему часовне на этом кладбище была построена новая гробница. [20]
Хотя все его здания находятся в относительно небольшом уголке Италии, они имели влияние далеко за ее пределами. Они особенно вдохновляли архитекторов-неоклассиков в Великобритании и США XVIII и XIX веков. [26] Хотя он проектировал церкви и городские дворцы, его планы вилл и загородных домов вызывали особое восхищение и копировались. [27]
Особое влияние оказали его книги с подробными иллюстрациями и планами. Его первая книга « L'Antichida di Roma » ( «Древности Рима ») была опубликована в 1554 году. Затем он сделал архитектурные чертежи, чтобы проиллюстрировать книгу своего покровителя Даниэле Барбаро , комментарий к Витрувию . [28] Его самой известной работой была I quattro libri dell'architettura ( «Четыре книги архитектуры »), опубликованная в 1570 году, в которой излагались правила, которым могли следовать другие. В первую книгу вошли исследования декоративных стилей, классических ордеров и материалов. Он проиллюстрировал богатое разнообразие колонн, аркад, фронтонов, пилястр и других деталей, которые вскоре были адаптированы и скопированы. Вторая книга включала проекты городских и загородных домов Палладио, а также классические реконструкции. В третьей книге были проекты мостов и базилик, проекты городского планирования и классические залы. В четвёртую книгу вошли сведения о реконструкции древнеримских храмов. Книги были переведены на многие языки и выдержали множество изданий вплоть до восемнадцатого и девятнадцатого веков. [29]
Стиль Палладио вдохновил Клода Николя Леду на несколько работ во Франции, в том числе на Королевские соляные копи в Арк-э-Сенансе , начатые в 1775 году. В Германии Иоганн фон Гете в своем «Путешествии по Италии» описал Палладио как гения, заявив, что его незаконченный монастырь Санта-Клауса Мария делла Карита была самым совершенным из существующих произведений архитектуры. Немецкие архитекторы Дэвид Гилли и его сын Фридрих Гилли также были поклонниками Палладио и построили дворцы для немецкого императора Фридриха-Вильгельма III в этом стиле, в том числе дворец Парец . Работа Фридриха Гилли, Национальный театр в Берлине (1798 г.), построенный для Фридриха Великого , соответствовала этому стилю. Большинство зданий было разрушено во время Второй мировой войны .
Работы Палладио пользовались особой популярностью в Англии, где стиль вилл был адаптирован под загородные дома. Первым английским архитектором, адаптировавшим работы Палладио, был Иниго Джонс , который совершил долгое путешествие в Виченцу и вернулся полный палладианских идей. Его первой крупной работой в этом стиле был Дом королевы в Гринвиче (1616–1635), построенный по образцу вилл Палладио. [30]
Wilton House — еще одна адаптация планов вилл Палладио. У него была особенно известная особенность - мост Палладио, спроектированный примерно в 1736 году. Мост был чрезвычайно популярен, и его копии были сделаны для других домов, включая Стоу-Хаус . Другой вариант, Мраморный мост , был построен для российской императрицы Екатерины Великой для ее садов в Царском Селе под Санкт-Петербургом , Россия.
Другие английские архитекторы, в том числе Элизабет Уилбрахам и Кристофер Рен , также придерживались палладианского стиля. Другим английским поклонником был архитектор Ричард Бойл , 4-й граф Корк , также известный как лорд Берлингтон , который вместе с Уильямом Кентом спроектировал Чизвик-хаус . Джакомо Леони, уроженец Италии, также построил палладианские дома в Англии.
Влияние Палладио также достигло Соединенных Штатов, где архитектура и символы Римской республики были адаптированы к архитектуре и институтам новой независимой страны. Губернатор и архитектор Массачусетса Томас Доус также восхищался этим стилем и использовал его при перестройке Гарвард-холла Гарвардского университета в 1766 году. Виллы Палладио вдохновили Монтичелло , резиденцию третьего президента США Томаса Джефферсона , который сам был архитектором. Джефферсон организовал конкурс на строительство первого здания Капитолия США . Его выиграл Уильям Торнтон с дизайном, частично вдохновленным Палладио и Ла Ротондой . Сто одиннадцатый Конгресс Соединенных Штатов Америки назвал его «Отцом американской архитектуры» (Резолюция Конгресса № 259 от 6 декабря 2010 г.). [31] Его влияние также можно увидеть в американских плантационных постройках . [32]
_-_DSC00058.JPG/1280px-Harvard_Hall_(Harvard_University)_-_DSC00058.JPG)
.JPG/1280px-Thomas_Jefferson's_Monticello_(cropped).JPG)
Более 330 оригинальных рисунков и эскизов Палладио до сих пор сохранились в коллекциях Королевского института британских архитекторов , [33] большинство из которых первоначально принадлежало Иниго Джонсу. Джонс собрал значительное их количество во время своего Гранд-тура 1613–1614 годов, а некоторые были подарком Генри Уоттона . [34] Центр палладианских исследований в Америке, Inc. , некоммерческая членская организация, была основана в 1979 году для исследования и содействия пониманию влияния Палладио на архитектуру Соединенных Штатов.
Палладио известен как один из самых влиятельных архитекторов западной архитектуры. Его архитектурные работы «на протяжении веков ценились как квинтэссенция спокойствия и гармонии Высокого Возрождения ». [35]
Основные элементы итальянской архитектуры эпохи Возрождения , включая дорические колонны, перемычки , карнизы , лоджии , фронтоны и купола , уже использовались в 15 веке или раньше, до Палладио. Их умело соединил Брунеллески в капелле Пацци (1420 г.) и дворце Медичи-Риккарди (1444–1449 гг.). В начале Высокого Возрождения в начале 16 века Браманте использовал эти элементы вместе в Темпьетто в Риме (1502 г.), который объединил купол и центральный план, основанный на греческом кресте . Архитектор Бальдассаре Перуцци представил первые загородные виллы эпохи Возрождения, построенные по римскому образцу и окруженные садами. Дворец Фарнезе в Риме (1530–1580 гг.) Сангалло представил новый вид дворца эпохи Возрождения с монументальными блоками, богато украшенными карнизами, боковыми крыльями и множеством лестниц. Микеланджело составил план центрального купола базилики Святого Петра и добавил новую лоджию к фасаду дворца Фарнезе. Все эти планы существовали еще до Палладио; его вклад заключался в их усовершенствовании, упрощении и использовании новаторскими способами. [36]
Стиль Палладио по-новому использовал классический репертуар элементов. Он ясно выразил функцию каждой части здания по ее форме, особенно возвышая и отдавая предпочтение фортепьяно нобиле , церемониальному этажу своих вилл и дворцов. Он максимально упростил формы, как он это сделал на вилле Капра «Ла Ротонда», окружив круглый купол и интерьер идеально квадратными фасадами, а также разместив постамент здания, чтобы он был более заметным и драматичным. [37]
Палладио вдохновлялся классической римской архитектурой, но не подражал ей рабски. Он выбрал элементы и собрал их инновационными способами, подходящими для места и функции здания. Его здания часто ставили на постаменты, приподнимая их и делая более заметными, чтобы с них открывался вид. Виллы очень часто имели лоджии, крытые аркады или переходы снаружи верхних уровней, что открывало вид на пейзаж или город внизу, а также придавало разнообразие фасаду. Когда он проектировал свои деревенские и загородные виллы, он уделял особое внимание этому участку, максимально интегрируя их в природу, либо размещая участки на вершинах холмов, либо с видом на сады или реки. [37]
Сарлианское окно, или венецианское окно , также известное как окно Палладио, было еще одной общей чертой его стиля, которую он использовал как для окон, так и для арок лоджий своих зданий. Он состоит из арочного окна, окруженного двумя меньшими квадратными окнами, разделенными двумя колоннами или пилястрами и часто увенчанными небольшим антаблементом и небольшим круглым окном или отверстием, называемым окулусом . Эти особенности первоначально появились в триумфальных арках Рима и использовались Браманте в эпоху раннего Возрождения , но Палладио использовал их по-новому, особенно на фасаде базилики Палладиана и на вилле Пояна . [38] Они также стали общей чертой более поздних палладианских зданий в Англии и других странах. [39]
В его более поздних работах, особенно в Палаццо Вальмарана и Палаццо дель Капитаниато в Виченце, его стиль стал более богато украшенным и декоративным, с большим количеством скульптурных украшений на фасаде, тяготеющих к маньеризму . Его здания в этот период были примерами начала перехода к тому, что впоследствии стало архитектурой барокко . [37]
Архитектура Палладио не зависела от дорогих материалов, что, должно быть, было преимуществом для его более финансово ограниченных клиентов. Многие из его зданий построены из кирпича и покрыты лепниной . В проектах его вилл всегда использовалась лепная кирпичная кладка, чтобы придать вид классической римской постройки.
Его успех как архитектора основан не только на красоте его работ, но и на их гармонии с культурой его времени. Его успех и влияние возникли благодаря сочетанию выдающихся эстетических качеств с выразительными характеристиками, которые соответствовали социальным устремлениям его клиентов. Его здания служили для визуального обозначения их места в социальном порядке их культуры. Эта мощная интеграция красоты и физического представления социальных смыслов очевидна в трех основных типах зданий: городском палаццо, сельскохозяйственной вилле и церкви.
По сравнению с его поездками в Рим, Палладио к 1556 году разработал три основных типа дворцов. В 1550 году было завершено строительство Палаццо Кьерикати . Пропорции здания основывались на музыкальных соотношениях соседних помещений. Здание было централизовано трехсторонним разделением ряда колонн или колоннад . В 1552 году Палаццо Порто, расположенный в Виченце, был перестроен с использованием в фасадах элементов римского Возрождения. Колоннада коринфских колонн окружала главный двор. Палаццо Антонини в Удине, построенный в 1556 году, имел централизованный зал с четырьмя колоннами и служебными помещениями, расположенными относительно одной стороны. Он использовал стили включения шести колонн, поддерживаемых фронтонами, в стены как часть фасада. Эта техника применялась и в проектах его вилл. Палладио экспериментировал с планом Палаццо Порто, включив его в Палаццо Тиене . Это был более ранний проект, реализованный с 1545 по 1550 год, и он остался незавершенным из-за сложных возвышений в его проектах. Он использовал элементы маньеризма, такие как лепные рельефы и большие колонны , часто достигающие двухэтажной высоты.
В своих городских структурах он разработал новую улучшенную версию типичного палаццо раннего Возрождения (примером которого является Палаццо Строцци ). Адаптировав новый городской тип палаццо, созданный Браманте в Доме Рафаэля , Палладио нашел мощное выражение значимости владельца и его социального положения. Основные жилые помещения владельца на втором уровне явно отличались по важности благодаря использованию классического портика с фронтоном , расположенного по центру и приподнятого над вспомогательным и утилитарным уровнем земли (показано в Палаццо Порто и Палаццо Вальмарана ). Высота портика была достигнута за счет включения спальных помещений владельца на третьем уровне внутри гигантской двухэтажной классической колоннады, мотив которой адаптирован из капитолийских зданий Микеланджело в Риме. Высокий уровень основного этажа стал известен как фортепьяно нобиле и до сих пор в Европе называется «первым этажом».
Палладио также установил влиятельный новый формат строительства для сельскохозяйственных вилл венецианской аристократии. Подход Палладио к проектированию вилл не соответствовал его опыту в Риме. Его проекты были основаны на практичности и использовали мало рельефов. Он объединил различные отдельные хозяйственные постройки в единую впечатляющую структуру, организованную как высокоорганизованное целое, в котором доминирует сильный центр и симметричные боковые крылья, как показано на вилле Барбаро . В проекте виллы Барбаро Палладио, скорее всего, занимался и внутренней отделкой. Вместе с художником Паоло Веронезе он изобрел сложные и изысканные иллюзионистские пейзажные картины, украшающие стены различных комнат. [40]
Вилла Капра «Ла Ротонда» 1552 года, расположенная недалеко от Виченцы, была построена как летний дом с видом со всех четырех сторон. В плане предусмотрены централизованные круглые залы с крыльями и портиками, расширяющимися на все четыре стороны. Палладио начал использовать классический фасад храма в дизайне фасадов вилл. Он считал, что для того, чтобы вход выглядел величественно, лучше всего подойдет фасад римского храма. Конфигурация палладианской виллы часто состоит из централизованного блока, поднятого на приподнятом подиуме , доступ к которому осуществляется по величественным ступеням и окруженного нижними служебными крыльями, как на вилле Фоскари и вилле Бадоер . Этот формат, с помещениями владельцев на возвышенности в центре их собственного мира, нашел резонанс в качестве прототипа итальянских вилл, а затем и загородных поместий британской знати (таких как Чизвик-хаус лорда Берлингтона , Бленхейм Ванбру, Уолпола). Хоутон-холл , Адамс- Кедлстон-холл и Пакстон-хаус в Шотландии). Его виллы использовались капиталистической знатью, у которой появился интерес к сельскому хозяйству и земле. Конфигурация была идеальным архитектурным выражением их мировоззрения, ясно выражая их воспринимаемую позицию в социальном порядке того времени. Его влияние распространилось по всему миру на британские колонии .
Палладио разработал свой собственный прототип плана вилл, который был гибким или умеренным по масштабу и функциям. Формат виллы Палладио был легко адаптирован для демократического мировоззрения, как это можно увидеть в Монтичелло Томаса Джефферсона и его аранжировке для Университета Вирджинии . Его также можно увидеть примененным совсем недавно, в 1940 году, в Национальной галерее Поупа в Вашингтоне, округ Колумбия, где доступ публики в мир высокой культуры занимает центральное место. Рустовка открытых стен подвала викторианских резиденций является поздним пережитком палладианского формата, четко выраженным как подиум для основного жилого пространства семьи.
Точно так же Палладио создал новую конфигурацию дизайна католических церквей, которая установила два взаимосвязанных архитектурных порядка, каждый из которых четко сформулирован, но при этом очерчивает иерархию большего порядка, преобладающего над меньшим порядком. Эта идея находилась в прямом совпадении с растущим признанием богословских идей св. Фомы Аквинского , который постулировал представление о двух мирах, существующих одновременно: божественном мире веры и земном мире людей. Палладио создал архитектуру, которая визуально передала идею двух наложенных друг на друга систем, как это показано в Сан-Франческо делла Винья . В то время, когда религиозному доминированию в западной культуре угрожала растущая мощь науки и светских гуманистов , эта архитектура нашла большое одобрение католической церкви как четкое утверждение правильных взаимоотношений земного и духовного миров.
Помимо проектов Палладио, его публикации внесли дополнительный вклад в развитие палладианства. Во второй половине своей жизни Палладио опубликовал множество книг по архитектуре, самая известная из которых — « I quattro libri dell’architettura» ( «Четыре книги архитектуры» , Венеция, 1570). [8]
Примечание. Первая указанная дата — это начало проекта, а не его завершение. [41]
_-_courtyard.jpg/1280px-Palazzo_Thiene_(Vicenza)_-_courtyard.jpg)
_-_facade_on_Piazza_dei_signori.jpg/1280px-Basilica_Palladiana_(Vicenza)_-_facade_on_Piazza_dei_signori.jpg)
.jpg/1280px-Palazzo_Chiericati_(Vicenza).jpg)
.jpg/1280px-Nave_-_San_Giorgio_Maggiore_-_Venice_2016_(2).jpg)
_Interior.jpg/1280px-Chiesa_del_Redentore_(Venice)_Interior.jpg)
_scena_.jpg/1280px-Interior_of_Teatro_Olimpico_(Vicenza)_scena_.jpg)
_-_Gradinata.jpg/1280px-Interior_of_Teatro_Olimpico_(Vicenza)_-_Gradinata.jpg)
_20081204-1.jpg/1280px-Villa_Porto_(Vivaro_di_Dueville)_20081204-1.jpg)
.jpg/1280px-Palazzo_del_Capitanio_(Vicenza).jpg)
