Артур Уилтон Браун (родился 24 июня 1942 г.) [4] - английский певец и автор песен, наиболее известный своими яркими и театральными выступлениями, эклектичными (а иногда и экспериментальными) работами и мощным, широким оперным голосом, в частности, своим высоким голосом банши. кричит . Он также известен своим уникальным сценическим образом с яркой раскраской лица и горящим шлемом.
Браун был солистом различных групп, в первую очередь Crazy World of Arthur Brown и Kingdom Come , после чего последовала разнообразная сольная карьера, а также сотрудничество с Hawkwind , The Who и Клаусом Шульце . В конце 1960-х годов популярность «Безумного мира Артура Брауна» была такова, что группа делилась счетами с The Who, Джими Хендриксом , The Mothers of Invention , The Doors , Small Faces и Джо Кокером , среди других. [5]
Он наиболее известен благодаря синглу Артура Брауна « Fire » 1968 года, занявшему первое место в британском чарте синглов и Канаде, и второму номеру в американском Billboard Hot 100 [6] , а также его родительскому альбому The Crazy World of Артура Брауна , который достиг 2-го места в Великобритании и 7-го места в США. [7] После успеха сингла «Fire» пресса часто называла Брауна « Богом Адского Пламени », [8] в связи с вступительной строкой песни, прозвищем, которое существует и по сей день. [9]
Хотя Браун имел ограниченный коммерческий успех и никогда не выпускал ни одной такой коммерчески успешной записи, как "Fire", он по-прежнему оказывает значительное влияние на широкий круг музыкантов во многих жанрах из-за своего оперного вокального стиля, дикого сценического образа и часто экспериментальных концепций. ; он считается пионером шок-рока и прогрессив-рока и оказал влияние как на электронную , так и на хэви-метал музыку . В 2005 году Браун получил награду «Шоумен года» от журнала Classic Rock , получив награду на церемонии вручения награды Classic Rock Roll of Honor Awards , проходившей в лондонском Café de Paris .
Браун родился в Уитби, где его родители содержали гостевой дом. После посещения гимназии Раундхей в Лидсе , Йоркшир, Браун поступил в Лондонский университет и Университет Рединга [10] и изучал философию и право, но вместо этого он тяготел к музыке, сформировав свою первую группу Blues and Brown, находясь в Ридинге. [10] После периода выступления в нескольких группах в Лондоне, Браун затем переехал в Париж в 1966 году, где он работал над своими театральными навыками. [10] В этот период он записал две песни для фильма Роже Вадима по роману Эмиля Золя «Кюре» . [10] Вернувшись в Лондон на рубеже 1966-1967 годов, он был временным участником лондонской R&B /соул/ ска - группы Ramong Sound , которая вскоре стала хитовой соул-группой Foundations . [11]
К тому времени, когда Foundations подписали контракт с Pye Records , Браун покинул группу, чтобы сформировать свою собственную группу Crazy World of Arthur Brown . [12] В состав группы входили Винсент Крейн ( орган Hammond и фортепиано), Драхен Тикер (ударные) и Ник Гринвуд (бас). Браун быстро заработал репутацию благодаря диковинным выступлениям, которые включали использование горящего металлического шлема, что время от времени приводило к несчастным случаям, например, во время первого выступления на Виндзорском фестивале в 1967 году, когда он носил на голове дуршлаг, пропитанный метанолом. Топливо, вылитое ему на голову, случайно загорелось; Прохожий потушил пламя, вылив пиво на голову Брауна, предотвратив серьезные травмы. [13] Затем пылающая голова стала подписью Артура Брауна. Иногда он также раздевался догола во время выступления, особенно на фестивале Palermo Pop 70 на Сицилии, Италия, в июле 1970 года, где его арестовали и депортировали. [14] Он также был известен своим экстремальным макияжем, который он носил на сцене, что позже отразилось в сценических выступлениях Элиса Купера и Kiss . [15] [16] Он также прославился своим мощным оперным голосом и пронзительными криками.
К 1968 году дебютный альбом The Crazy World of Arthur Brown стал хитом по обе стороны Атлантики. Продюсированный менеджером Who 's Китом Ламбертом и исполнительным продюсером Питом Таунсендом на Track Records, лейбле, основанном Ламбертом и Крисом Стэмпом , он выпустил столь же удивительный хит-сингл " Fire " и содержал версию " I «Наложи на тебя заклинание » Кричащего Джея Хокинса , столь же причудливого шоумена. "Fire" был продан тиражом более миллиона копий и был награжден золотым диском . [17] С тех пор первая строка песни «I am the God of Hellfire» была сэмплирована во многих других местах, особенно в рейв-гимне группы Prodigy 1992 года « Fire ». [15] [16] Группа записала второй альбом под названием Strangelands , который планировался к выпуску в 1969 году, но был отложен лейблом из-за опасений, что ему не хватает потенциала продаж. Альбом отличался более экспериментальным и авангардным звучанием, которое избавило от поп-музыки дебюта Crazy World. Strangelands не выпускался до 1988 года. Тикера из-за его авиафобии в 1968 году заменил барабанщик Карл Палмер , позже работавший в Atomic Rooster и Emerson, Lake & Palmer , во время второго американского турне группы в 1969 году, из которого также ушел клавишник Винсент Крейн, хотя вскоре он вернулся. [10] Однако в июне 1969 года Крейн и Палмер в конце концов ушли, чтобы сформировать Atomic Rooster , что положило конец Безумному миру Артура Брауна. [10]
Хотя Браун никогда не выпускал ни одной такой коммерчески успешной записи, как "Fire", он работал с разнообразной группой музыкантов над проектами под названием Strangelands, Puddletown Express и (кратко) под влиянием Captain Beefheart Rustic Hinge, прежде чем выпустить три альбома со своей новой группой. Kingdom Come в начале 1970-х. [10] [18] [Н 1]
Каждый из трех альбомов Kingdom Come имеет свой особый характер. Первый, Galactic Zoo Dossier, представлял собой очень сложный концептуальный альбом, очевидно, посвященный теме человечества, живущего в зоопарке и находящегося под контролем космических, религиозных и коммерческих сил. Второй, названный просто Kingdom Come, был в общих чертах посвящен теме воды, которая, как заявил Браун четырьмя годами ранее, станет темой второго альбома Crazy World. В музыкальном плане он был более традиционным, чем первый, гораздо менее тяжелым, хотя местами и более странным. Третий альбом, Journey (1973), записанный в Rockfield Studios в Уэльсе, представлял собой космический рок-альбом, в котором Браун играл на ранней драм-машине и тем самым заменил ряд барабанщиков. Группа также записала три своих песни на концерте Peel Session для шоу John Peel BBC Radio 1 25 сентября 1972 года . записей с использованием драм-машины, что в 1973 году было еще новинкой». [20] Особенно это было заметно на треке «Time Captives». [21] Браун вспоминал, что «весь альбом основан на драм-машине, и у нас было много идей, которые мы хотели реализовать с помощью этой технологии. [22] Драм-машиной, которую они использовали, была Bentley Rhythm Ace, британская версия Ace Tone Rhythm Ace FR-1 . [19]
Пропущенный после выпуска, «Путешествие» получил в целом положительные ретроспективные отзывы критиков. Алан Холмс из Freq сказал, что « Journey настолько опередил свое время, что нужно постоянно проверять обложку, чтобы убедиться, что на ней действительно написано 1973, а не 1983 год», и что альбом был «не только шедевром Артура Брауна, но и один из поистине великих альбомов семидесятых». [23]
Сценические номера для всех трех альбомов представляли собой дикую смесь спецэффектов, драматических костюмов и красочных театральных постановок, которые иногда вызывали споры. При создании Kingdom Come Браун заявил, что целью было создание мультимедийного опыта, и группа всегда следовала этой политике. Концепции, музыка и театральные постановки оказались очень популярными в университетской среде, но оказались слишком неприемлемыми для широкой аудитории. Группа выступила на фестивале Гластонбери 1971 года в Сомерсете, Англия, и приняла участие в фильме Glastonbury Fayre , который был показан в кинотеатрах. [24]
В последующие годы Браун выпустил несколько сольных альбомов. В 1973 году он был одним из исполнителей на альбоме Роберта Калверта Captain Lockheed and the Starfighters вместе с рядом других участников Hawkwind. [25] В 1975 году он появился в рок-опере Who 's « Томми» в роли «Священника». [10] Позже в том же году он записал вокал в песню «The Tell-Tale Heart» на концептуальном альбоме По « Tales of Mystery and Imagination » проекта Алана Парсонса . В 1979 и 1980 годах он сотрудничал с немецким электронным музыкантом Клаусом Шульце , его можно услышать на альбомах Dune , ...Live... и Time Actor . [26] Кроме того, в 1979 году он переехал в Африку и прожил там шесть месяцев. Он руководил Национальным оркестром Бурунди, рок-группой из девяти человек, исполнявшей песни Джими Хендрикса и местную музыку. [27]
В 1980-х годах Браун переехал в Остин, штат Техас , откуда родом его жена, и получил степень магистра консультирования. [28] 17 января 1987 года Браун исполнила песню «Fire» в эпизоде «Flashback» телевизионной программы Solid Gold . [29] Вместе с бывшим барабанщиком Mothers of Invention Джимми Карлом Блэком он также на несколько лет стал художником и плотником, [10] и выпустил с ним альбом Brown, Black & Blue (1988). В 1992 году Браун и его коллега-консультант Джим Максвелл основали «Терапию целительными песнями», услугу, кульминацией которой стало то, что Браун создал для каждого клиента песню об его эмоциональных проблемах. [30]
Браун вернулся в Англию в 1996 году. В 1997 году он перезаписал "Fire" с немецкой группой Die Krupps , а в 1998 году выступил с устной речью на альбоме Брюса Дикинсона The Chemical Wedding , прочитав отрывок из трёх стихотворений. Уильяма Блейка и появился в роли Сатаны в клипе Дикинсона на "Killing Floor". Он был рассказчиком живого выступления группы Pretty Things их альбома SF Sorrow (1998) в студии Abbey Road Studios . Он также появлялся на телевидении, несколько раз выступая в качестве гостя на треке Kula Shaker "Mystical Machine Gun" в течение 1999 года .
Дальнейшая смена музыкального направления произошла, когда он сформировал акустическую группу и отправился в турне с Тимом Роузом в 1999 году. Затем к этой группе присоединились Стэн Адлер (виолончель и бас) и Малкольм Мортимор (перкуссия) и спродюсировали альбом Tantric Lover (2000). . Однако состав просуществовал недолго, и Браун собрал новую группу с гитаристом Рикки Паттеном и мультиинструменталистом Ником Пинном . В 2002 году Брауна попросили поддержать Роберта Планта в его туре по стране грез. К этому времени Паттена заменил гитарист Крис Брайант. Теперь Браун стал более широко освещаться в средствах массовой информации. Его группа кратко называлась Giant Pocket Orchestra, а также Instant Flight. В середине этого процесса, в 2003 году, Браун выпустил Vampire Suite (2003), альбом с Джошем Филипсом и Марком Бжезицки из группы Big Country , выпущенный на лейбле Ian Grant’s Track Records . [31] Примерно в это же время бэк-каталог Брауна был переиздан на Sanctuary Records . [ нужна цитата ]
В 2001 и 2002 годах Браун несколько раз появлялся в качестве гостя на живых концертах Hawkwind, а затем гастролировал с ними в качестве приглашенного вокалиста. Во время своего турне в декабре 2002 года Hawkwind исполнили несколько песен Брауна из эпохи Kingdom Come, а также «Song of the Gremlin», которую Браун спел в « Captain Lockheed and the Starfighters» ; это было задокументировано на DVD Hawkwind Out of the Shadows . [25]
Браун также исполнил вокал на двух треках студийного альбома Hawkwind Take Me to Your Leader , выпущенного в 2005 году. [32] Один из них — устное слово «A Letter to Robert», где Браун вспоминает разговор с Робертом Калвертом . [32] Браун продолжил свое сотрудничество с Hawkwind, гастролируя с разогревом во время их 40-летнего юбилейного тура по Соединенному Королевству в 2009 году .
Браун воссоединил оставшихся в живых участников Kingdom Come (кроме Деса Фишера) в 2005 году для разового концерта в The Astoria в Лондоне, исполнив материал из альбома Kingdom Come Galactic Zoo Dossier с песней "Spirit of Joy" на бис. Это шоу принесло Брауну награду «Шоумен года» от журнала Classic Rock , а Браун получил награду на церемонии вручения наград Classic Rock Roll of Honor Awards, проходившей в лондонском Café de Paris . [33] В 2007 году Браун и Пинн выпустили «Голос любви» на лейбле Côte Basque, включив в себя ряд оригинальных записей. [34]
В августе 2007 года во время концерта в Льюисе , Восточный Суссекс, Англия, Браун в очередной раз поджег собственные волосы. Пытаясь потушить пламя, загорелся и участник группы Фил Роудс. Браун продолжил работу после того, как пожар был потушен; однако он потерял несколько прядей волос. [35] Он появился в роли священника в клипе на песню Darkness « Is It Just Me? ». В 2009 году дочерняя компания Cherry Red Records, Lemon Recordings , начала переиздание бэк-каталога Брауна и продолжалось с 2010 года на их дочернем лейбле Esoteric Recordings . [36]
В 2010 году Браун отыграл сет на фестивале Гластонбери в Глэйд. 10 июня 2011 года, за несколько дней до своего 69-летия, он выступил на фестивале Ray Davies Meltdown Festival в Queen Elizabeth Hall в Лондоне, где пригласил Z-Star выступить с ним дуэтом. Шесть недель спустя, снова в Лондоне, он играл на фестивале High Voltage ; Концерт был записан и выпущен (только на виниле) под названием The Crazy World of Arthur Brown Live at High Voltage . В 2012 году Браун и Рик Паттен выпустили «Волшебную шляпу» вместе с одноименным комиксом Мэтта Ховарта . В 2013 году в результате успешной рекламной кампании на PledgeMusic Браун выпустил альбом Zim Zam Zim , записанный в своей юрте в Льюисе . [37] В 2018 году Браун был приглашенным вокалистом на первых пяти концертах британского тура Hawkwind. [38]
В апреле 2019 года было объявлено, что Браун присоединится к ELP Legacy Карла Палмера в качестве приглашенного вокалиста в туре «The Royal Affair Tour», который начнется в июне 2019 года . В выступлениях ELP Legacy в этом туре Браун исполнял вокал в своей фирменной песне. «Fire», а также в песнях Emerson, Lake & Palmer «Knife-Edge» и «Karn Evil 9: 1st Impression, Part 2». [40]
29 марта 2022 года было объявлено, что новый альбом Артура Брауна под названием Long Long Road выйдет в день его 80-летия, 24 июня 2022 года .
Почти 50 лет назад икона музыки Артур Браун вышел на сцену, из его головы вырвалось пламя высотой пять футов, и произнес одну из самых волнующих строк рок-музыки: «Я Бог Адского Пламени». В тот момент британский театральный рокер, который подарил нам «Безумный мир Артура Брауна» в 1968 году, даже не мог знать, что его будут считать главным пионером не только прогрессивного рока и хэви-метала, но и всей концепции что делает сценическое шоу. Он повлиял на поколения музыкантов, искавших острых ощущений, от King Diamond , Kiss и Питера Гэбриэла до Мэрилина Мэнсона , Роба Хэлфорда и Элиса Купера .
— «Говорит Бог адского огня: 73 года в сумасшедшем мире Артура Брауна», журнал Vice , 2013. [15]
Музыка Брауна включает в себя психоделический соул , [3] [42] [43] соул , [44] блюз , [44] британский ритм-н-блюз , [42] поп , [42] кислотный рок , [45] психоделию , [42] психоделию. рок , [3] [46] прогрессивный рок , [44] шок-рок [44] и экспериментальная музыка . [3]
Хотя Браун имел ограниченный коммерческий успех и никогда не выпускал ни одной такой коммерчески успешной записи, как "Fire", он оказал значительное влияние на Элиса Купера , [47] Дэвида Боуи , Питера Гэбриэла , [48] Мэрилина Мэнсона , [15] Джорджа. Клинтон , [49] Kiss , King Diamond и Брюс Дикинсон из Iron Maiden , [50] среди других, а его песни были исполнены каверами или сэмплами ряда артистов, включая Оззи Осборна , The Prodigy , Мэрилина Мэнсона, The Who и Death. Захваты . [15] [16]
Голос Брауна и, в частности, его пронзительные крики банши являются предшественниками криков банши многих более поздних певцов хэви-метала , а также его театральных концепций и сценического поведения, таких как грим лица, особенно его черно-белая краска для лица ( корпс-краска ), вуду. танцы и пылающий шлем положили начало многим из того, что впоследствии стало шок-роком и прогрессив-роком . [15] [16] [51] Элис Купер заявил: «Можете ли вы представить, как молодой Элис Купер смотрит это со всем своим гримом и адским выступлением? Как будто все мои Хэллоуины наступили одновременно!» [52] Вокалист Deep Purple Ян Гиллан сказал, что Браун вдохновил его на включение крика в свой собственный стиль пения, заявив: «Он изменил мою жизнь». [53]
Майк Кнуп, пишущий для журнала Classic Rock , сказал, что стиль пения Брауна напоминает « Эрика Бердона , Боба Калверта , Иэна Гиллана , Тима Карри , Брайана Коннолли и немного King Diamond — все они исходят из одного человека». [42] Брайан Карр, еще один автор классического рока , сравнил музыку дебютного альбома с музыкой Элиса Купера и Фрэнка Заппы . [42]
Третий и последний альбом Kingdom Come, Journey (1973), примечателен тем, что стал одним из первых рок-альбомов, в которых используется драм-машина , особенно в треке "Time Captives". [21]
{{cite AV media notes}}
: CS1 maint: другие цитируют AV Media (примечания) ( ссылка )Маршалл, Полли. Бог адского огня, сумасшедшая жизнь и времена Артура Брауна. Издательство SAF, 2005. ISBN 0-946719-77-2 .