Байройтский фестиваль (нем. Bayreuther Festspiele ) — музыкальный фестиваль, проводимый ежегодно в Байройте , Германия, на котором представлены исполнения сценических произведений немецкого композитора XIX века Рихарда Вагнера . Сам Вагнер задумал и продвигал идею специального фестиваля для демонстрации своих собственных произведений, в частности его монументального цикла « Кольцо Нибелунгов» и «Парсифаля» .
Спектакли проходят в специально спроектированном театре Bayreuth Festspielhaus . Вагнер лично руководил проектированием и строительством театра, который содержал множество архитектурных новшеств, позволяющих разместить огромные оркестры, для которых писал Вагнер, а также особое видение композитора постановки его произведений. Фестиваль стал местом паломничества вагнеристов и любителей классической музыки. [1]
Истоки самого фестиваля лежат в заинтересованности Рихарда Вагнера в обеспечении своей финансовой независимости. Ухудшение отношений с его покровителем Людвигом II Баварским привело к его изгнанию из Мюнхена, где он первоначально намеревался провести фестиваль. Затем Вагнер рассмотрел Нюрнберг, который усилил бы тематическую значимость таких произведений, как « Мейстерзингеры фон Нюрнберг» . Однако по совету Ганса Рихтера основное внимание было сосредоточено на Байройте , который имел три явных преимущества.
Во-первых, город мог похвастаться великолепным залом: Маркграфлихес Опернхаус , построенным для маркграфа Фридриха и его жены Фридерики Софи Вильгельмины (сестры Фридриха Великого ) в 1747 году. Благодаря своей просторности и хорошей акустике оперный театр казался подходящим для Вагнеровского театра. зрение. Во-вторых, город Байройт располагался за пределами тех регионов, где Вагнер уже не владел правами на исполнение собственных произведений, которые он продал в 1864 году, чтобы облегчить насущные финансовые проблемы. Наконец, в городе не было культурной жизни, которая могла бы составить конкуренцию художественному господству Вагнера. Фестиваль после его запуска станет доминантой культурного ландшафта Байройта. Кроме того, «Рихард Вагнер не хотел, чтобы его произведения интерпретировались среди суеты и шума или отвлекающих факторов большого города; он искал место, удаленное от обычного театрального мира, где было бы настолько тихо, чтобы слушатели могли сосредоточить все свое внимание на предлагаемой работы, и мог в паузах освежиться на природе. [2] »
В апреле 1870 года Вагнер и его жена Козима посетили Байройт. При осмотре оперный театр оказался неудовлетворительным. Он был построен для размещения оркестров в стиле барокко 18 века и поэтому не подходил для сложных постановок и больших оркестров, которые требовались для более поздних сценических произведений Вагнера. Тем не менее, бургермейстеры оказались готовы помочь Вагнеру в строительстве совершенно нового театра, и фестиваль планировалось начать в 1873 году. После бесплодной встречи весной 1871 года с канцлером Германии Отто фон Бисмарком с целью получения средств Вагнер приступил к в туре по сбору средств по Германии, включая Лейпциг и Франкфурт.
Первоначальная публичная подписка оказалась разочаровывающей, пока Вагнер по предложению своего друга и поклонника Эмиля Хекеля не основал ряд обществ Вагнера , чтобы увеличить количество участников в подписке на фестиваль. Общества были созданы в Лейпциге, Берлине, Вене и других местах.
Несмотря на прямые обращения, основанные на роли Вагнера как композитора нового Германского Рейха, обществам и другим каналам сбора средств к концу 1872 года не хватило необходимой суммы. Вагнер снова обратился к Бисмарку в августе 1873 года, но ему снова было отказано.
В отчаянии Вагнер обратился к своему бывшему покровителю Людвигу II, который неохотно согласился помочь. В январе 1874 года Людвиг выделил 100 000 талеров , и вскоре после этого началось строительство театра по проекту архитектора Готфрида Земпера . Запланированный дебют 1875 года был отложен на год из-за строительства и других задержек.
С момента своего открытия в 1876 году Байройтский фестиваль стал социально-культурным явлением. Инаугурация состоялась 13 августа 1876 года исполнением « Хоровой » симфонии Бетховена , которая иногда программируется во время фестиваля. (Он был сыгран на послевоенном открытии в 1951 году, а затем в 1953, 1954, 1963, 2001 годах и был запланирован на отмененный сезон 2020 года.) [3] Затем состоялось первое выступление «Золота Рейна» . На этом уникальном музыкальном мероприятии присутствовали кайзер Вильгельм , дом Педро II из Бразилии, король Людвиг (который присутствовал тайно, вероятно, чтобы избежать встречи с кайзером) и другие представители знати, а также философ Фридрих Ницше , который приложил много усилий для помогая своему тогдашнему хорошему другу Вагнеру основать фестиваль, [4] и таким выдающимся композиторам, как Антон Брукнер , Эдвард Григ , Петр Чайковский , Ференц Лист и молодой Артур Фут .
В художественном отношении фестиваль удался. («В Байройте произошло нечто, что наши внуки и их дети еще будут помнить», - писал Чайковский, присутствовавший на фестивале в качестве российского корреспондента.) Однако в финансовом отношении фестиваль оказался катастрофой и начал приносить деньги только через несколько лет. позже. Вагнер отказался от своего первоначального плана провести второй фестиваль в следующем году и отправился в Лондон, чтобы провести серию концертов, пытаясь восполнить дефицит. Хотя в первые годы своего существования фестиваль страдал от финансовых проблем, он выжил благодаря вмешательству государства и постоянной поддержке влиятельных вагнеровцев, включая короля Баварии Людвига II .
С самого начала фестиваль привлекал ведущих дирижеров и певцов, многие из которых выступали бесплатно. Среди них был Ганс Рихтер , дирижировавший премьерой Цикла «Кольцо» в 1876 году. Другим был талантливый дирижер Герман Леви , которого Рихард Вагнер лично выбрал для дирижирования дебютом « Парсифаля» в 1882 году при содействии молодого Энгельберта Хумпердинка . [5]
После смерти Вагнера его вдова Козима продолжала проводить фестиваль с интервалом в один, а чаще - в два года. Постепенно она представила ранние оперы, которые завершают байройтский канон последних десяти зрелых произведений Вагнера. Леви, сын раввина , оставался главным дирижером фестиваля в течение следующих двух десятилетий. Феликс Моттль , принимавший участие в фестивале с 1876 по 1901 год, дирижировал там «Тристаном и Изольдой» в 1886 году. До 1920-х годов представления проходили строго в соответствии с традициями, установленными под патронажем короля Людвига. Ни одна нота не была «вырезана» ни из одной из огромных партитур; со стороны зрителей не было сделано никаких уступок пределам человеческого терпения. Козима Вагнер сохранила постановки « Парсифаля и Кольца» такими, какими они были во времена Вагнера, защищая любые предложенные изменения обращениями к своему сыну Зигфриду : «Разве не так папа сделал это в 1876 году?»
После выхода на пенсию Козимы в 1906 году управление фестивалем взял на себя Зигфрид Вагнер, представив новые стили постановки и исполнения. Его ранняя смерть в 1930 году оставила фестиваль в руках его жены англичанки Уинифред Вагнер с Хайнцем Титдженом в качестве художественного руководителя.
В 1920-х годах, задолго до возникновения нацистской партии , Винифред Вагнер стала ярой сторонницей и близким другом Адольфа Гитлера ; ее переписка с Гитлером никогда не разглашалась семьей Вагнер. Она и другие руководители фестиваля были членами Kampfbund für deutsche Kultur главного идеолога нацистов Альфреда Розенберга , который активно подавлял модернистскую музыку и произведения «дегенеративных» художников. Фестиваль сохранял некоторую творческую независимость при нацистском правлении . По иронии судьбы, Гитлер посещал выступления, в которых участвовали еврейские и иностранные певцы, спустя много времени после того, как им запретили появляться на всех других площадках по всей Германии (включая гомосексуального холдентенора Макса Лоренца , женатого на известной еврейке). Влияние Уинифред на Гитлера было настолько сильным, что по ее велению он написал письмо итальянскому дирижеру-антифашисту Артуро Тосканини , пригласив его возглавить фестиваль. [6] Тосканини, который дирижировал там в 1930 и 1931 годах, отказался в 1933 году. С 1933 по 1942 год фестиваль проводился в основном Карлом Эльмендорфом .
Именно в нацистской Германии фестиваль впервые отошел от традиции, отказавшись от пришедших в упадок декораций XIX века, созданных Рихардом Вагнером. Многие протестовали против изменений, в том числе такие выдающиеся дирижеры, как Тосканини и Рихард Штраус , и даже некоторые члены семьи Вагнер. По их мнению, любое изменение фестиваля было профанацией против «Мастера» (Вагнера). Тем не менее Гитлер одобрил изменения, открыв тем самым путь для новых инноваций в ближайшие десятилетия.
Во время войны фестиваль был передан нацистской партии, которая продолжала спонсировать выступления для раненых солдат, вернувшихся с фронта. Этих солдат заставляли посещать лекции о Вагнере перед выступлениями, и большинству из них фестиваль показался утомительным. [5] Однако, будучи «гостями фюрера», никто не жаловался.
В 1970-е годы к Винифред Вагнер неоднократно обращались с просьбой установить памятник еврейским певцам на Байройтском фестивале, убитым в концентрационных лагерях. [7] После смерти Уинифред наконец была установлена мемориальная доска в честь Оттилии Мецгер-Латтерманн и Генриетты Готлиб .
Две трети города Байройт были разрушены американскими бомбардировками в последние дни Второй мировой войны, унеся с собой ротонду, гостиную и комнату для гостей Ванфрида , хотя сам театр не пострадал. После войны Уинифред Вагнер была приговорена военным судом к испытательному сроку за поддержку нацистской партии. Суд также запретил ей управлять Байройтским фестивалем и его активами, которые в конечном итоге перешли к двум ее сыновьям, Вольфгангу и Виланду .
Во время американской оккупации региона после Второй мировой войны театр использовался для армейского отдыха и религиозных служб для американских солдат. Разрешались только популярные концерты и смешанные развлечения: комедия, танцы, акробатика, и то ставилась только «Летучая мышь» . Когда в 1946 году Дом фестивалей был передан городу Байройту, он использовался для концертов Байройтского симфонического оркестра и исполнения таких опер, как «Фиделио» Бетховена , « Тифланд » д'Альберта , «Мадам Баттерфляй » Пуччини и «Травиата и переговоры » Верди. о возобновлении Вагнеровского фестиваля. Наконец, он вновь открылся 29 июля 1951 года, как всегда, выступлением Байройтского фестивального оркестра под управлением Вильгельма Фуртвенглера с 9-й симфонией Бетховена, за которым последовало первое послевоенное исполнение « Парсифаля » Вагнера . [8]
Под руководством Виланда Вагнера «Новый Байройт» открыл эпоху, которая была не менее чем революционной. Исчезли тщательно продуманные натуралистические декорации, их заменили современные минималистские постановки. По сравнению с этим довоенные изменения казались скучными. Впервые в своей истории публика Байройта освистала по окончании спектакля. Виланда особенно высмеивали за постановку «Мейстерзингеров фон Нюрнберг» в 1956 году . Лишенные пышности, консерваторы восприняли нарушение этой «священной немецкой традиции» как оскорбление. [5]
Виланд защищал изменения как попытку создать «невидимую сцену», которая позволила бы зрителям ощутить все психосоциальные аспекты драмы, не отвлекаясь на сложные декорации. Другие предполагают, что, лишая произведения Вагнера германских и исторических элементов, Виланд пытался дистанцировать Байройт от его националистического прошлого и создать постановки, имеющие всеобщую привлекательность. Со временем многие критики оценили уникальную красоту переосмысления Виланда произведений своего деда. [5]
Инновационные постановки Виланда вызвали сравнение с постановками Вольфганга, которые критики единогласно сочли скучными. Если произведения Виланда были радикальными, то произведения Вольфганга были регрессивными. Несмотря на минималистический подход, Вольфганг воскресил большую часть натуралистических и романтических элементов довоенных постановок. Таким образом, когда Виланд преждевременно умер от рака легких в 1966 году, многие задавались вопросом, есть ли будущее у Байройта. Они начали подвергать сомнению первенство Байройта среди немецких оперных театров, а некоторые предположили, что более интересные постановки ставятся в других местах. [5]
Примерно в это же время (1955 год), чтобы расширить свою аудиторию, вся труппа Байройтского фестиваля провела выступления в Париже и Барселоне, исполнив « Парсифаля» , «Валькирию» и «Тристана и Изольду ».
В 1973 году, столкнувшись с подавляющей критикой и семейными распрями, Байройтский фестиваль и его активы были переданы недавно созданному Фонду Рихарда Вагнера . В совет директоров входили члены семьи Вагнер и другие лица, назначенные государством. В качестве председателя Вольфганг Вагнер остался ответственным за администрацию фестиваля.
В то время как Вольфганг Вагнер продолжал руководить фестивалем, начиная с 1970-х годов, производством занимался ряд новых режиссеров в том, что Вольфганг назвал Werkstatt Bayreuth (Мастерская Байройта). Идея заключалась в том, чтобы превратить фестиваль в возможность для режиссеров поэкспериментировать с новыми методами подачи сценических произведений. Это изменение произошло по необходимости, поскольку Вольфганг не мог одновременно управлять и руководить фестивалем. Это также дало Байройте возможность обновляться с каждой постановкой, а не продолжать представлять одни и те же сценические произведения одним и тем же образом, год за годом. Ингмар Бергман , который сделал знаменитую киноверсию на шведском языке «Волшебной флейты» Моцарта , отклонил приглашение руководить фестивалем.
Самой сенсационной постановкой в Веркштатте Байройт стал столетний цикл «Кольцо» ( Jahrhundertring ) режиссера Патриса Шеро , который использовал обновленную обстановку XIX века, следуя интерпретации Джорджа Бернарда Шоу , который рассматривал «Кольцо» как социальный комментарий к эксплуатации рабочих класс богатых капиталистов XIX века. [9] Реакция аудитории изначально разделилась между теми, кто считал постановку оскорблением, и теми, кто считал ее лучшим циклом «Кольцо», когда-либо созданным. Последовавший за этим конфликт между сторонниками и противниками, переросший лишь в откровенные беспорядки, был беспрецедентным в истории фестиваля. Позже выступления оказали влияние на концепцию Regietheater .
Среди других известных режиссеров, принимавших участие в Werkstatt Bayreuth, были Жан-Пьер Поннель , сэр Питер Холл из Королевской шекспировской компании , Гётц Фридрих из Немецкой оперы в Берлине , Гарри Купфер из Берлинской государственной оперы в бывшей коммунистической Восточной Германии и Хайнер Мюллер из Берлинский ансамбль . В конце концов, решение Вольфганга привлечь режиссеров-экспериментаторов помогло омолодить Байройт и восстановить его репутацию мирового лидера вагнеровской оперы.
Существовала неопределенность относительно того, как будет управляться Фестиваль после выхода на пенсию Вольфганга Вагнера в конце августа 2008 года. В 2001 году совет директоров Фестиваля, состоящий из 21 члена, проголосовал за его дочь, Еву Вагнер-Паскье , на смену ему. Однако Вольфганг Вагнер предложил передать управление своей второй жене Гудрун и их дочери Катарине. [10] Гудрун умерла в 2007 году. [11] В то время имя преемника не было названо, но предполагалось, что Вагнер-Паскье и Катарина в конечном итоге будут названы совместными директорами фестиваля. [12] Директора заявили, что предпочтение будет отдано потомкам Рихарда Вагнера, и что кандидат, не являющийся потомком, должен быть явно лучшим кандидатом. [ нужна цитата ]
1 сентября 2008 года министр культуры Баварии Томас Гоппель назначил дочерей Вольфганга Вагнера, Еву Вагнер-Паскье и Катарину Вагнер , возглавить фестиваль. Они должны были немедленно приступить к своим обязанностям, поскольку их отец объявил о завершении карьеры по завершении фестиваля 2008 года. [10] Они были выбраны раньше пары их двоюродного брата Найки Вагнер и Жерара Мортье , которые с опозданием подали заявку на пост директора 24 августа. [13] [14] Дирижер Кристиан Тилеманн согласился выступать в качестве главного советника новых директоров, фактически взяв на себя роль музыкального руководителя фестиваля. [15]
В 2014 году было объявлено, что Ева уйдет с поста содиректора, оставив, в соответствии с волей отца, [16] Катарину единоличной ответственностью. [17]
31 марта 2020 года было объявлено, что из-за пандемии COVID-19 и связанных с ней ограничений фестиваль 2020 года (который должен был пройти с 25 июля по 30 августа) будет отменен. [18] Новая постановка «Кольцо Нибелунгов», запланированная на этот фестиваль, будет отложена как минимум до 2022 года.
Ограничения были смягчены для фестиваля 2021 года, который прошел с ограниченной вместимостью аудитории и требованиями к тестированию/вакцинации. [19] [20] Фестиваль 2022 года прошел как обычно, включая новую постановку «Кольца » .
Фестиваль каждое лето собирает в Байройте тысячи поклонников Вагнера. Билеты достать очень сложно, поскольку спрос (оценивается в 500 000) значительно превышает предложение (58 000 билетов); время ожидания составляет от пяти до десяти лет (или более). Этот процесс предполагает отправку формы заказа каждое лето; кандидаты обычно добиваются успеха примерно через десять лет. Неспособность подать заявку каждый год приводит к тому, что вас помещают в конец очереди. Хотя некоторые билеты распределяются посредством лотереи, предпочтение отдается членам Общества друзей Байройта (финансовые доноры), известным покровителям, а также региональным и международным обществам Вагнера, которые распределяются среди своих членов посредством лотереи или готовности платить. высокий вклад.
Однако в 2013 году билеты на одну оперную постановку предлагались исключительно онлайн, в порядке очереди, без каких-либо льгот. Сообщается, что они были распроданы за считанные секунды. [ нужна цитата ] Это предложение было повторено в сезоне 2014 года: билеты были доступны на восемь представлений, включая один полный цикл Ring. [21] По состоянию на 2014 год розничные цены на билеты варьировались от 320 евро за место в первом ряду партера до 45 евро за место в заднем ряду галереи (третий уровень). [22]
Власти фестиваля усердно контролируют движение билетов и контролируют такие сайты, как eBay . При входе посетители должны предъявить удостоверение личности с фотографией, соответствующее имени на билете.
В 2011 году выяснилось, что Bundesrechnungshof (федеральное аудиторское управление) Германии расследовало ситуацию, когда на мероприятие, субсидируемое государством, только 40 процентов билетов были фактически доступны для широкой публики. [23] [24] В начале 2012 года было объявлено, что в систему распределения будут внесены изменения, включая прекращение ассигнований Обществам Вагнера (но не включая Общество друзей Байройта, поскольку они вносят существенный финансовый вклад) и сокращение доли, зарезервированной для турагентов и отелей. В результате доля билетов, доступных для широкой публики, увеличится примерно до 65 процентов от общего числа доступных. [25]
Новая постановка «Der Ring des Nibelungen» , или цикла «Кольцо », представляется каждые пять-семь лет после года, в котором Кольцо не представлено. В годы постановки « Кольца» представлены еще три произведения. Когда «Кольцо» не ставится, представлены еще пять произведений. Билеты на «Ринг» обычно продаются только комплектом на все четыре спектакля. [22]
Кольцо , созданное к столетнему юбилею фестиваля в 1976 году , было создано французской командой во главе с режиссером Патрисом Шеро и дирижером Пьером Булезом . Он был снят на видео, известный как Jahrhundertring .
Премьера новейшей постановки «Кольцо » (режиссер Валентин Шварц) состоялась в 2022 году после задержек, связанных с пандемией. [26] [27] Современная постановка цикла Шварца, изображающая сложную, запутанную семейную драму, охватывающую несколько поколений, была встречена неоднозначными отзывами публики и прессы. [28] [29]
Исторические исполнения опер Вагнера в Байройте, доступные на компакт-дисках, слишком многочисленны, чтобы их перечислять. Ниже приведены несколько выдающихся примеров.
Архив фестиваля с его перепиской с Гитлером и другой документацией того периода до сих пор закрыт для исследования. Он даже не пожелал построить скромный памятник трем байройтским певцам, погибшим в концентрационных лагерях. Предложение об установке мемориальной доски было предложено Вольфгангу много лет назад певцом на пенсии и байройтским антикварным книготорговцем Пером Бедекером. И в этом заключается показательная история. Когда в 1976 году юбилейный фестиваль открылся церемонией возложения венков к могиле Вагнера, Бедекер возложил свой собственный венок с прикрепленной лентой со словами: «Памяти Рихарда Брайтенфельда, Генриетты Готлиб, Оттилии Мецгер-Латтерманн. Почитаются как фестивальные певцы, убитые в 1976 году». Нацистские концентрационные лагеря. Через 24 часа после церемонии лента исчезла. Статья об этом инциденте, которая позже появилась в израильской газете, была отправлена Винифред, которая написала Бедекеру следующее невыразимое письмо: «Герр Генрих Шаар из Мюнхена время от времени присылает мне вырезки из Israel Nachrichten, в том числе и эту. ... Герр Шаар, по-видимому, подозревает, что это было сделано мной или по моему указанию, поскольку в противном случае он не прислал бы мне вырезку из прессы. Во-первых, я понятия не имел, что вы возложили венок, а во-вторых, я редко бываю на месте упокоения Р.В.; поскольку теперь она постоянно открыта для публики, посетить могилу в одиночку невозможно. Сам я никогда не слышал фрау Мецгер-Латтерманн в Байройте. но я знаю, что у моего мужа было о ней очень высокое впечатление. В мое время здесь пела
фрау
Готлиб
, и я тоже был о ней высокого мнения. Господин
Брайтенфельд
мне неизвестен. Но были ли все трое действительно убиты в Освенциме? Я бы сомневался в этом в случае с фрау Латтерманн, поскольку она, должно быть, была ужасно стара. С наилучшими пожеланиями также вашу жену, которую я недавно приветствовал перед Ванфридом». – Небрежность этого отпора, жестокое безразличие к убийству трех старых певцов красноречиво говорят об отношении в Байройте к своему прошлому. Итак, памятник, который посетитель фестиваля видит сегодня на Зеленом холме – массивную копию бюста сердитого Вагнера, сделанную для Гитлера нацистским скульптором
Арно Брекером
– при правильном рассмотрении является наглым символом Байройтского (??)
{{cite magazine}}: Отсутствует или пусто |title=( помощь ) [ отсутствует название ] [ отсутствует автор ] [ чрезмерная цитата ]
СМИ, связанные с Байройтским фестивалем, на Викискладе?49 ° 57'36 "N 11 ° 34'47" E / 49,96000 ° N 11,57972 ° E / 49,96000; 11,57972
