Лайонел Барт (1 августа 1930 г. – 3 апреля 1999 г.) был английским писателем и композитором поп-музыки и мюзиклов. Он написал « Рок с пещерным человеком » Томми Стила и был единственным создателем мюзикла «Оливер!» (1960). С «Оливер!» и его работой вместе с театральным режиссером Джоан Литтлвуд в Королевском театре, Стратфорд-Ист , он сыграл важную роль в рождении британской музыкальной театральной сцены в 1960-х годах после эпохи, когда американские мюзиклы доминировали в Вест-Энде . [1]
Наиболее известен как создатель книги, музыки и текстов песен для Оливера! , Барт был описан Эндрю Ллойдом Уэббером как «отец современного британского мюзикла». [1] [2] [3] В 1963 году он получил премию «Тони» за лучшую оригинальную музыку к Оливеру! , а киноверсия мюзикла 1968 года получила в общей сложности 6 премий «Оскар», включая премию «Оскар» за лучший фильм . [1]
Среди других его песен можно отметить заглавную песню к фильму о Джеймсе Бонде « Из России с любовью » , а также песни « Living Doll » Клиффа Ричарда , «Far Away» Ширли Бэсси , « Do You Mind? » (записанную Энтони Ньюли и Энди Уильямсом ), «Big Time» (кавер-версия Джека Джонса 1961 года его мелодии из шоу Fings Ain't Wot They Used T'Be ), «Easy Going Me» Адама Фейта , «Always You And Me» Расса Конвея и несколько песен, записанных Томми Стилом («A Handful of Songs», «Butterfingers» и « Little White Bull »). [1] К середине 1960-х годов он был так же известен своим диковинным образом жизни, своими друзьями-знаменитостями, своими излишествами и вечеринками, как и своей работой.
Он родился под именем Лионель Беглейтер , младший из семи выживших детей галицких евреев Йетты (урожденной Дарумштундлер) и Морриса Беглейтера, мастера-портного. [4] Он вырос в Степни ; его отец работал в этом районе портным в садовом сарае. Семья спаслась от погромов евреев украинскими казаками в Галиции .
В молодости он был талантливым художником. Когда Барту было шесть лет, учитель сказал его родителям, что он музыкальный гений. Родители подарили ему старую скрипку, но он не приложил к этому усилий, и уроки прекратились. [ нужна цитата ]
Он начал свою карьеру в качестве автора песен в любительском театре, сначала в Международном молодежном центре в 1952 году, где он и его друг написали ревю под названием IYC Revue 52. В следующем году пара прошла прослушивание для постановки пьесы Леонарда Ирвина The Wages of Eve в лондонском театре Unity Theatre . Вскоре после этого Барт начал сочинять песни для постановок театра Unity Theatre, внося свой вклад (включая заглавную песню) в его ревю 1953 года Turn It Up и песни для его пантомимы 1953 года, агитационной версии «Золушки» . Во время работы в Unity его талант заметила Джоан Литтлвуд , и он присоединился к Theatre Workshop . [5] Он также писал комедийные песни для воскресной обеденной радиопрограммы BBC The Billy Cotton Band Show . [6]
Он впервые получил широкое признание благодаря написанию поп-песен, написав множество хитов для молодых певцов, продвигаемых менеджером артистов и музыкальным издателем Ларри Парнесом . Поп-продукция Барта в этот период включает хиты « Living Doll » (написанная для Клиффа Ричарда ) и « Rock with the Caveman », «Handful of Songs», «Butterfingers» и « Little White Bull » (все для Томми Стила ). В этот период Стил и Майк Пратт были его партнёрами по написанию песен. Он выиграл три премии Ivor Novello Awards в 1957 году, ещё четыре в 1958 году и две в 1960 году. Он написал заглавную песню для фильма о Джеймсе Бонде 1963 года «Из России с любовью» и снова работал с Джоном Барри над музыкой к фильму 1964 года «Человек посередине» . Среди других его хитов — « Do You Mind », записанная Энди Уильямсом и Энтони Ньюли , чья запись достигла первого места в британских чартах 30 марта 1960 года [7] и стала 100-й песней, сделавшей это, «Big Time» (кавер-версия Джека Джонса 1961 года на его мелодию из шоу Fings Ain't Wot They Used T'Be ), «Easy Going Me» ( Адам Фейт ) и «Always You and Me» (с Рассом Конвеем ).
Барт также был ответственен за открытие двух крупнейших звезд Парнеса. Именно по его рекомендации Парнес пошел к певцу Томми Хиксу, с которым он подписал контракт и переименовал его в Томми Стила, и Барт также предложил Парнесу увидеть певца Рега Смита, который тогда выступал в клубе Condor. Хотя Парнес пропустил его выступление, он пошел к Смиту домой и подписал с ним контракт на основе рекомендации Барта. Смит продолжил записывать несколько британских хитов под своим новым сценическим именем Марти Уайлд . [8]
Спустя двадцать семь лет после того, как песня «Living Doll» стала хитом номер один для Клиффа Ричарда, она была перезаписана The Young Ones и Ричардом для Comic Relief и провела еще три недели на первом месте. [9]
Первым профессиональным мюзиклом Барта был Lock Up Your Daughters 1959 года , основанный на пьесе XVIII века Rape after Rape Генри Филдинга . После этого Fings Ain't Wot They Used T'Be , поставленный театральной мастерской Джоан Литтлвуд, был отмечен за поощрение использования аутентичных акцентов кокни на лондонской сцене и прекращение цензуры британского театра. Oliver! (1960), основанный на Оливере Твисте Диккенса , имел большой успех. Музыка для Oliver! была транскрибирована Эриком Роджерсом , который написал и сочинил 21 партитуру для фильмов Carry On . Барт напевал мелодии, а Роджерс писал ноты от его имени, поскольку Барт не умел читать или писать ноты. [10]
В 1968 году Оливер! был экранизирован в фильме с Роном Муди , Оливером Ридом и Шани Уоллис в главных ролях , который получил несколько Оскаров , включая лучший фильм. По оценкам, в это время Барт зарабатывал 16 фунтов в минуту на Оливере! [11]
Следующие два мюзикла Барта, Blitz! (1962) (из которого вышла песня «Far Away», хит Ширли Бэсси ) и Maggie May (1964) имели успешные и респектабельные показы в Вест-Энде ( Blitz!, в то время самый дорогой мюзикл Лондона, был показан 568 раз), [12] но Twang!! (1965), мюзикл, основанный на легенде о Робин Гуде , оказался провальным, а La Strada (1969), который открылся на Бродвее после удаления большинства песен Барта, закрылся после всего лишь одного показа. К этому времени Барт принимал ЛСД и другие наркотики и сильно пил. [13]
Барт использовал свои личные финансы, чтобы попытаться спасти свои последние два произведения, продав свои прошлые и будущие права на свои работы, включая Oliver!, которые он продал артисту Максу Байгрейвсу за 350 фунтов стерлингов (позже Байгрейвс [ когда? ] продал их за 250 000 фунтов стерлингов) [14] , чтобы получить капитал для финансирования шоу; позже Барт подсчитал, что эта акция стоила ему более 1 миллиона фунтов стерлингов. [13] К 1972 году Барт обанкротился с долгами в 73 000 фунтов стерлингов. Последовал двадцатилетний период депрессии и алкоголизма. В конце концов он бросил пить, хотя годы злоупотребления наркотиками серьезно подорвали его здоровье, в результате чего у него развился диабет и ухудшилась функция печени. [13]
Он написал «В следующем году в Иерусалиме» в 1975–1976 годах, но он был поставлен только в 2021 году в виртуальном представлении Еврейского музыкального института с Морин Липман . [15] В мае 1977 года автобиографический мюзикл под названием «Лайонел!» открылся в Вест-Энде в Новом лондонском театре . Он был основан на ранней жизни Барта как вундеркинда. Барт добавил несколько новых песен для шоу. В актерский состав вошли Кларк Питерс , Мэрион Монтгомери и Эдриенн Поста . Роль Лайонела разделили молодой Тодд Карти и Крис Ньето. Шоу закрылось через шесть недель. [ необходима цитата ]
Барт продолжал писать песни и темы для фильмов, но его единственным настоящим успехом в последние годы стала песня «Happy Endings», написанная им для рекламной кампании Abbey National в 1989 году , в которой Барт играл на пианино и пел детям. [16]
В 1986 году он получил специальную премию Ivor Novello Award за достижения в жизни. В 1987 году, вдохновленный давним другом Барри Хамфрисом , он отправился в Австралию, чтобы присутствовать на открытии новой постановки Blitz!, которая затем была возобновлена в лондонском Вест-Энде в 1990 году Национальным молодежным театром Великобритании в ознаменование 50-летия Лондонского блиц-шоу. В апреле 1991 года он появился в This Is Your Life . [ необходима ссылка ] Кэмерон Макинтош , которому принадлежала половина прав на Oliver!, возродил мюзикл в London Palladium в 1994 году в версии, включающей переписывания Барта. Макинтош дал Барту долю гонораров за производство. На пике своей карьеры Барт был романтически связан в СМИ с певицами Джуди Гарленд и Альмой Коган , [6] хотя он был гомосексуалистом . Его сексуальные предпочтения были известны друзьям и коллегам, но он не объявлял о них публично, пока не прошло несколько лет до его смерти. [13]
Барт умер в больнице Хаммерсмит в Западном Лондоне 3 апреля 1999 года [17] от рака печени. [18] В садах Кью ему посвящена мемориальная скамья . [19]
Мастер-класс по мюзиклу, основанному на жизни Барта и использующему его песни, It's a Fine Life , был поставлен в 2006 году в Королевском театре в Хорнчерче. [20] Более поздняя версия под названием More! была представлена на концерте в Королевском театре Стратфорд-Ист в 2015 году с Нилом Макдермоттом в роли Барта, Джессикой Хайнс в роли Джоан Литтлвуд и Сонни Джеем в роли Шарлин, с появлением поп-звезды 1960-х годов Гразины Фрейм , которая была оригинальным участником состава в мюзикле Bart's Blitz!. [ необходима ссылка ]
