Берт Фриман Бахарах ( / ˈ b æ k ər æ k / BAK -ə-rak ; 12 мая 1928 — 8 февраля 2023) — американский композитор, автор песен, продюсер и пианист, которого многие считают одним из самых важные и влиятельные деятели популярной музыки 20-го века . [4] [5] [6]
Начиная с 1950-х годов он сочинил сотни поп-песен, многие из которых были написаны в сотрудничестве с автором текстов Хэлом Дэвидом . Музыка Бахараха характеризуется необычными последовательностями аккордов и изменениями размера , вызванными его джазовым опытом , а также необычным выбором инструментов для небольших оркестров. Он аранжировал, дирижировал и продюсировал большую часть своих записей.
Песни Бахараха записали более 1000 разных артистов. [7] С 1961 по 1972 год большинство хитов Бахараха и Дэвида были написаны специально для и исполнены Дайонн Уорвик , но ранее (с 1957 по 1963 год) композиторский дуэт работал с Марти Роббинсом , Перри Комо , Джином МакДэниелсом и Джерри . Батлер . После первоначального успеха этого сотрудничества Бакарак написал хиты для таких певцов, как Джин Питни , Силла Блэк , Дасти Спрингфилд , Том Джонс и Би Джей Томас .
Бахарах написал семьдесят три хита в США и пятьдесят два в Великобритании . [8] В число тех, кто возглавил Billboard Hot 100, входят « Этот парень влюблен в тебя » ( Херб Альперт , 1968), « Капли дождя продолжают падать мне на голову » (Томас, 1969), « (Они хотят быть) близкими к Вы » ( Плотники , 1970), « Тема Артура (Лучшее, что вы можете сделать) » ( Кристофер Кросс , 1981), « Для этого нужны друзья » (Уорик, 1986) и « Самостоятельно » (Кэрол Байер Сагер) , 1986). Его награды включают шесть премий Грэмми , три премии Оскар и одну премию Эмми .
Писатель Уильям Фарина описывает Бахараха как «композитора, почтенное имя которого можно связать практически с любым другим выдающимся музыкальным исполнителем его эпохи»; в последующие годы его песни были вновь использованы в саундтреках к основным художественным фильмам, и к тому времени «дань уважения, сборники и возрождения можно было найти повсюду». [9] Значительная фигура в лёгком прослушивании , [2] он оказал влияние на более поздние музыкальные направления, такие как камер-поп [10] и Сибуя-кей . [11] [3] В 2015 году журнал Rolling Stone поставил Бахараха и Дэвида на 32-е место в своем списке 100 величайших авторов песен всех времен . [12] В 2012 году дуэт получил премию Гершвина Библиотеки Конгресса за популярную песню, впервые эта награда была удостоена команды авторов песен. [13]
Бакарак родился в Канзас-Сити, штат Миссури , и вырос в Форест-Хиллз, Квинс , [14] [15] Нью-Йорк, окончив среднюю школу Форест-Хиллз в 1946 году. Он был сыном Ирмы М. (урожденной Фриман) и Марк Бертрам «Берт» Бахарах, известный обозреватель синдицированной газеты. [16] [17] Его мать была художником-любителем и автором песен и в детстве поощряла Бахараха заниматься фортепиано, барабанами и виолончелью. [7] [18] Его семья была еврейской, но он сказал, что они не практиковали и не уделяли много внимания своей религии. «Но дети, которых я знал, были католиками », - добавил он. «Я был евреем, но не хотел, чтобы кто-нибудь об этом знал». [19]
В подростковом возрасте Бахарах проявлял большой интерес к джазу , не любил уроки классической игры на фортепиано и часто использовал поддельное удостоверение личности , чтобы попасть в ночные клубы на 52-й улице . [7] Он услышал таких музыкантов, как Диззи Гиллеспи и Каунт Бэйси , чей стиль повлиял на его написание песен. [18] [20]
Бакарак изучал музыку (музыкальный помощник, 1948) [21] в Университете Макгилла в Монреале под руководством Хельмута Блюма, в Музыкальной школе Маннеса в Нью-Йорке и в Музыкальной академии Запада в Монтесито, Калифорния . В этот период он изучал различные виды музыки, в том числе джаз, утонченная гармония которого является отличительной чертой многих его произведений. Среди его учителей композиции были Дариус Мийо , [18] Генри Коуэлл , [22] и Богуслав Мартину . Бахарах назвал Мийо, под руководством которого он написал «Сонатину для скрипки, гобоя и фортепиано» [20] , оказавшего на него наибольшее влияние. [18] [20]
Бахарах был призван в армию США в конце 1940-х годов и прослужил два года. [23] [24] Он находился в Германии и играл на фортепиано в офицерских клубах там, а также в Форт-Диксе и на Губернаторском острове . [23] [25] [26] За это время он аранжировал и играл музыку для танцевальных коллективов. [27] [28]
Бахарах познакомился с популярным певцом Виком Дэймоном , когда они оба служили в армии в Германии. [23] После увольнения Бахарах провел следующие три года в качестве пианиста и дирижера у Дэймона, который вспоминал: «Берт явно был обязан действовать самостоятельно. Он был исключительно талантливым пианистом с классическим образованием и очень ясными идеями. о музыкальности песен, о том, как их следует исполнять и как они должны звучать. Я оценил его музыкальный дар». [29] Позже он работал в аналогичном качестве с другими певцами, включая Полли Берген , Стива Лоуренса , братьев Эймс и Паулу Стюарт (которая стала его первой женой). Когда ему не удалось найти лучшую работу, Бахарах работал на курортах в горах Катскилл в Нью-Йорке, где аккомпанировал таким певцам, как Джоэл Грей . [30]
В 1956 году, в возрасте 28 лет, продуктивность Бахараха возросла, когда композитор Питер Мац порекомендовал его Марлен Дитрих , которой требовался аранжировщик и дирижер для ее выступлений в ночном клубе. [31] Затем он стал по совместительству музыкальным руководителем Дитрих, актрисы и певицы, которая была международной звездой экрана в 1930-х годах. [32] Они время от времени гастролировали по всему миру до начала 1960-х годов. Когда они не гастролировали, он писал песни. [33] В результате сотрудничества с Дитрихом он получил свое первое серьезное признание как дирижер и аранжировщик. [34] [35]
В своей автобиографии Дитрих писала, что Бахарах особенно любил гастролировать по России и Польше, поскольку очень высоко ценил выступающих там скрипачей и ценил реакцию публики. [36] [37] По словам Дитрих, ему также нравились Эдинбург и Париж, а также скандинавские страны , и «он также чувствовал себя как дома в Израиле», писала она, «где музыку так же очень почитали». [36] В начале 1960-х, примерно через пять лет с Дитрихом, их рабочие отношения прекратились, и Бахарах сказал Дитриху, что хочет полностью посвятить себя написанию песен. О времени, проведенном с ним, она думала как о «седьмом небе… Как мужчина, он воплотил в себе все, чего могла пожелать женщина… Сколько таких мужчин? Для меня он был единственным». [36] [37]
Также в 1956 году Бахарах и автор текстов Хэл Дэвид , которые оба работали в здании «Брилл Билдинг» в Нью-Йорке для «Известной музыки» , опубликовали свои первые песни в качестве соавторов. В число песен, опубликованных в 1956 году, вошли «I Cry More» (включённая в фильм « Don’t Knock the Rock »), «The Morning Mail» и «Peggy’s In The Pantry». Прорыв в карьере этих двоих произошел, когда их песня « The Story of My Life » была записана Марти Роббинсом и заняла первое место в чарте стран Billboard в 1957 году . [22] [38] Вскоре после этого « Magic Moments » стала хитом. записан Перри Комо для RCA Records и достиг 4-го места в чарте самых популярных диск-жокеев . Эти две песни также стали первыми синглами дуэта авторов песен, которые когда-либо заняли первое место подряд в Великобритании (версия "The Story of My Life", возглавившая британские чарты, была исполнена Майклом Холлидеем ). [39] Между 1956 годом и распадом их партнерства в середине 1970-х годов Бахарах и Дэвид вместе написали более 230 песен для поп-рынка, кино, телевидения и Бродвея . [40]
Несмотря на ранний успех Бахараха с Хэлом Дэвидом, в начале 1960-х он провел несколько лет, сочиняя песни с несколькими другими авторами текстов, а также продолжал работать с Дэвидом. В этот период наибольший успех Бахарах добился благодаря песням, написанным совместно с автором текстов Бобом Хиллиардом , в том числе « Please Stay » ( The Drifters , 1961), « Tower of Strength » ( Джин МакДэниелс , 1961), « Any Day Now» (My Wild Beautiful Bird). ) » ( Чак Джексон , 1962) и «Мексиканский развод» (The Drifters, 1962). [41] В 1961 году Бахарах был указан как аранжировщик и продюсер, впервые как на лейбле, так и на обложке, песни « Three Wheels on My Wagon », написанной совместно с Хиллиардом для Дика Ван Дайка . [42] [40]
Карьера Бахараха получила импульс, когда певец Джерри Батлер попросил записать " Make It Easy on Yourself ", а также захотел, чтобы он руководил сессиями записи. Это был первый раз, когда Бахарах руководил всем процессом записи одной из своих песен. [43]
В 1961 году Бахарах открыл для себя певицу Дион Уорвик , которая в то время работала сессионной бэк-вокалисткой . В том же году они вместе с сестрой Дионн Ди Ди Уорвик выпустили сингл «Move It on the Backbeat» под названием Burt and the Backbeats. [44] Тексты для этой композиции Bacharach были предоставлены братом Хэла Дэвида Мак Дэвидом . [45]
Бахарах и Хэл Дэвид были в восторге от пения Уорвик и решили основать продюсерскую компанию Blue JAC Productions, чтобы они могли писать для Уорвик и продюсировать ее записи. Уорвик подписал контракт с новой компанией Бахараха и Дэвида, и впоследствии команда заключила контракт со Scepter Records на запись записей Уорика. Уорвик дебютировала в качестве сольной записи в 1962 году с песней " Don't Make Me Over ", которая также стала ее первым хитом. [46] Будучи деловыми партнерами, Бахарах и Дэвид начали переписываться почти исключительно друг с другом с 1962 года до распада их партнерства в середине 1970-х годов.
Сотрудничество Бахараха и Дэвида с Warwick's стало одной из самых успешных команд в истории популярной музыки. [47] В течение следующих 20 лет записи Уорвика песен Бакраха и Дэвида были проданы тиражом более 12 миллионов копий, [48] : 23 из которых 38 синглов попали в чарты и 22 вошли в топ-40. Среди хитов были « Walk On By », « Любой, у кого было сердце », « Алфи », « Я произнесу небольшую молитву », « Я больше никогда не влюблюсь » и « Знаешь ли ты дорогу в Сан-Хосе ».
Бахарах выпустил свой первый сольный альбом в 1965 году на лейбле Kapp Records . Hit Maker!: Burt Bacharach Plays the Burt Bacharach Хиты в основном игнорировались в США, но поднялись на третье место в британских чартах альбомов, где его версия " Trains and Boats and Planes " вошла в пятерку лучших синглов. В 1967 году он подписал контракт с A&M Records как артист и продюсер, записав несколько сольных альбомов (все состоящие из смеси нового материала и переработок его самых известных песен) до 1978 года .
Помимо того, что его работы записывались поп-исполнителями и R&B , песни Бахараха в эти годы время от времени записывались джазовыми и рок-исполнителями. Композиция Бахараха и Дэвида « My Little Red Book », первоначально записанная Манфредом Манном для фильма «Что нового, кошечка?» , также был записан психоделической рок-группой Love и выпущен как первый сингл группы. Версия песни Love заняла 52-е место в чарте поп-синглов Billboard Hot 100 и считается некоторыми авторами рок-классикой 1960-х годов. [50] В 1968 году джазовый музыкант Стэн Гетц записал двенадцать песен Бахараха и Дэвида для альбома What the World Needs Now: Stan Getz Plays Burt Bacharach and Hal David . [20] Бахарах выразил радость и удивление по поводу этого выбора, сказав: «Иногда мне казалось, что мои песни ограничивают джазового исполнителя. Я был взволнован, когда [Стэн] Гетц записал целый альбом моей музыки». [20] Его песни были также адаптированы несколькими другими джазовыми исполнителями того времени, такими как Грант Грин , Уэс Монтгомери , Билл Эванс и Кэл Тьядер .
Бахарах также продолжал получать комиссионные за музыку к фильмам, в том числе за комедию об ограблениях 1966 года « После Фокса» и шпионскую пародию на Джеймса Бонда 1967 года «Казино Рояль» . Музыка для Casino Royale включала « The Look of Love » в исполнении Дасти Спрингфилда и инструментальную заглавную песню, которая вошла в топ-40 синглов Herb Alpert и Tijuana Brass . Альбом саундтреков широко считается одной из лучших виниловых записей всех времен и пользуется большим спросом у коллекционеров -аудиофилов . [51] [52]
Бахарах и Дэвид также сотрудничали с бродвейским продюсером Дэвидом Мерриком в мюзикле «Обещания, обещания» 1968 года , в результате которого появилось два хита, включая заглавную мелодию и « Я никогда больше не влюблюсь ». Бахарах и Дэвид написали последнюю песню, когда продюсер понял, что спектаклю срочно нужна еще одна перед открытием на следующий вечер. Бахарах, которого только что выписали из больницы после заражения пневмонией , все еще был болен, но работал над текстами Дэвида, чтобы написать песню, которая была исполнена на открытии шоу. Позже он был записан Дионн Уорвик и несколько недель находился в чартах. [48] : «28 обещаний, обещаний» — второй мюзикл, созданный Бахарахом и Дэвидом, которые ранее написали телевизионный мюзикл 1966 года «На оборотной стороне» для программы-антологии ABC Stage 67 ; работа, в которой снимались Рики Нельсон и Джоани Соммерс . [53]
Также в 1968 году песня дуэта « This Guy's in Love with You » была записана Хербом Альпертом , который в то время был наиболее известен как автор песен и трубач как лидер группы Tijuana Brass . [18] Позже в том же году песня заняла первое место в чарте поп-синглов США Billboard Hot 100, став первым хитом № 1 для Альперта и его лейбла A&M Records . [18]
1969 год ознаменовался, пожалуй, самым успешным сотрудничеством Бахараха и Дэвида, оскароносным фильмом « Капли дождя продолжают падать на мою голову », написанным для знаменитого фильма « Буч Кэссиди и Сандэнс Кид» и широко показанным в нем . Эти двое также были награждены Грэмми за лучший альбом года за альбом Promises, Promises ; саундтрек также был номинирован на премию «Тони» . [54] [55]
Другие номинации Бахараха и Дэвида на «Оскар» за лучшую песню во второй половине 1960-х годов были за « Взгляд любви », « Что нового, кошечка? » и « Алфи ». [56]
Он качается. Он прыгает. Он сбивает с дирижерской трибуны воображаемые теннисные мячи. Он ураган, который знает, куда направляется.
— Рекс Рид , американский кинокритик [57]
На протяжении конца 1960-х и начала 1970-х годов Бакарак продолжал писать и продюсировать для артистов, сочинять музыку для сцены, телевидения и кино, а также выпускать свои собственные альбомы. Он пользовался большой известностью в центре внимания общественности, часто появлялся на телевидении и выступал на концертах. В период с ноября 1969 года по январь 1974 года Бахарах и его музыка были в центре внимания девяти программ сетевого телевидения США, в том числе пяти на NBC , трёх на ABC и одного на CBS . [58] Журнал Newsweek дал ему длинную статью под названием «Музыкальный человек 1970». [59]
В 1971 году Барбра Стрейзанд появилась в специальном выпуске Singer Presents Burt Bacharach , где они обсуждали свою карьеру и любимые песни, а также вместе исполняли песни. [60] [61] Другими гостями телешоу были танцоры Рудольф Нуриев и Бетти де Йонг , а также певец Том Джонс . [62] [63]
В 1973 году Бахарах и Дэвид написали песни для «Потерянного горизонта» , киномюзикла-ремейка одноименного драматического приключенческого фильма 1937 года . Во время съемок фильма между двумя авторами песен возник конфликт, который обострил их профессиональные отношения до такой степени, что они перестали регулярно работать вместе. Как Бахарах объяснил ситуацию в своих мемуарах 2013 года, он стал недоволен своей долей потенциальной прибыли от фильма, потому что, помимо создания музыки для песен, он также делал музыкальное сопровождение для фильма, что, по его мнению, ему не нравилось. за это справедливо платят. Бахарах попросил Дэвида увеличить долю прибыли, но Дэвид отказался пересмотреть условия. [64] Когда фильм был выпущен, он был плохо принят и потерял около 9 миллионов долларов, [65] но к этому моменту Бахарах отказался работать над дополнительными проектами с Дэвидом. Дионн Уорвик, чей прибыльный контракт с Warner Bros. Records в 1971 году был основан на том, что Бахарах и Дэвид были ее продюсерской командой, [66] подала в суд на авторов песен, потому что они не могли выполнить условия своего соглашения с ней, поставив под угрозу ее отношения с Warner Bros. Records. в опасности. Дэвид, в свою очередь, подал в суд на Бахараха за отказ от юридического партнерства, и на разрешение судебных исков между тремя сторонами ушло много лет.
Несмотря на продолжающиеся судебные процессы, Бахарах и Уорвик воссоединились в студии в 1974 году, чтобы записать три новые песни Бахараха для Warner Brothers, хотя песни оставались неизданными до 2013 года. Бахарах и Дэвид также ненадолго воссоединились в 1975 году, чтобы написать и продюсировать Стефани . Второй альбом Миллса , For The First Time , выпущенный Motown . [37] [68]
После выхода альбома Стефани Миллс партнерство Бахараха и Дэвида фактически закончилось, и оба автора песен начали работать с другими соавторами. В течение 1990-х они дважды ненадолго воссоединялись: в 1993 году, чтобы написать песню для альбома Warwick , и в 1999 году, чтобы написать две песни для саундтрека к фильму Isn't She Great . В конце концов Бахарах выразил сожаление по поводу своих действий во время постановки «Потерянного горизонта» и написал в своей автобиографии:
Это была моя вина, и я не могу себе представить, сколько прекрасных песен я мог бы написать с Хэлом за те годы, что мы были в разлуке. Так что теперь я знаю, что на всех уровнях это была очень серьезная ошибка». [64]
Бахарах также предположил в интервью, которые он дал для продвижения своей автобиографии, что к тому времени, когда они перестали работать вместе, у него и Дэвида закончилось вдохновение. Обсуждая разрыв их творческого партнерства в интервью 2013 года с писателем Митчем Албомом , Бахарах сказал:
Это просто тщеславие и слова «да, я напишу с кем-нибудь другим». Тогда другой вопрос: что бы мы могли написать, если бы не расстались. Я не знаю, что бы мы написали. Неужели у нас немного «кончилось»? Неужели мы были истощены и лишены творческих способностей? [69]
С 1975 по 1980 год Бакарак писал песни с рядом авторов текстов, включая Пола Анку , Джеймса Дж. Кавано, Нормана Гимбела , Либби Титус , Энтони Ньюли и драматурга Нила Саймона . Его сольные альбомы конца 1970-х, в том числе Futures и Woman , не стали хитами.
К началу 1980-х годов брак Бахараха с Энджи Дикинсон распался, но новое партнерство с автором текстов Кэрол Байер Сагер оказалось полезным как в коммерческом, так и в личном плане. Первой песней, над которой они сотрудничали, была «Where Did the Time Go» группы The Pointer Sisters , выпущенная как сингл в 1980 году. Бахарах и Байер Сагер написали в соавторстве 11 песен для альбома Байера Сагера 1981 года « Иногда поздно ночью» , а Бахарах спродюсировал. альбом. Музыкальный критик Джо Вильоне назвал альбом «Сержантом Пеппером среди записей певцов и авторов песен» и «воплощением современности для взрослых 70-х и 80-х годов… классикой жанра». [70]
Они поженились и сотрудничали над несколькими главными хитами в течение десятилетия, включая « Тему Артура (Лучшее, что вы можете сделать) » ( Кристофер Кросс ), написанную в соавторстве с Кристофером Кроссом и Питером Алленом , которая получила премию Оскар за лучшую песню; [56] « Свет сердца » ( Нил Даймонд ); [71] « Занятие любовью » ( Роберта Флэк ); и « On My Own » ( Патти Лабель с Майклом Макдональдом ).
Другой их хит « Вот для чего нужны друзья » 1985 года воссоединил Бахараха и Уорвика. [37] Когда ее спросили о том, как они снова собираются вместе, она объяснила:
Мы поняли, что мы больше, чем просто друзья. Мы были семьей. Время дает людям возможность расти и понимать... Работа с Бертом ничуть не отличается от того, чем она была раньше. Он ожидает, что я добьюсь успеха, и я смогу. Он знает, что я собираюсь сделать, еще до того, как я это сделаю, и то же самое происходит со мной. Вот насколько мы переплетены. [72] [6]
Другие артисты продолжали возрождать ранние хиты Бахараха в 1980-х и 1990-х годах. Примеры включают запись Лютера Вандросса « A House Is Not a Home », поп-хитовую версию Naked Eyes 1983 года « ( There's) Always Something There to Remind Me » и кантри-версию Ронни Милсапа 1982 года « Any Day Now». ". Бахарах продолжил концертную карьеру, выступая в залах по всему миру, часто с большими оркестрами. Время от времени он присоединялся к Warwick на аншлаговых концертах в Лас-Вегасе , Лос-Анджелесе и Нью-Йорке, где они выступали в Rainbow Room в 1996 году .
Известность Бахараха возросла во второй половине 1990-х годов благодаря его появлению в роли самого себя в фильмах об Остине Пауэрсе , выпуску бокс-сета его музыки в США и новому партнерству по написанию песен, в результате которого был выпущен альбом, получивший Грэмми . Бахарах заключил партнерство по написанию песен с Элвисом Костелло первоначально для того, чтобы написать одну песню «God Give Me Strength» для фильма 1996 года « Благодать моего сердца» . В фильме рассказывается история вымышленной женщины-автора песен «Брилл Билдинг» 1960-х годов, и он был вдохновлен такими авторами песен, как Кэрол Кинг и Бахарах.
В 1998 году Бахарах и Костелло выпустили альбом Painted from Memory , [74] [75] [76] , над которым пара продолжила работу в стиле поп-музыки 1960-х и 1970-х годов, который они использовали для своего первоначального сотрудничества. [77] Песня из альбома «I Still Have That Other Girl» получила премию «Грэмми» за лучшее вокальное поп-исполнение . Позже дуэт воссоединится для записи альбома Костелло Look Now в 2018 году , вместе работая над несколькими треками. [75] [78] [79] Также в 1998 году Rhino Records выпустила бокс-сет из трех компакт-дисков The Look of Love , который лицензировал оригинальные записи большинства его самых известных песен. Музыкальный писатель Ричи Унтербергер назвал этот набор «лучшим представлением музыки [Бахараха], которое, вероятно, когда-либо было создано». [80]
В 2003 году он аранжировал и продюсировал альбом Рональда Айсли Here I Am , на котором Айсли спел программу песен Бахараха, в основном взятых из хитов Бахараха 1960-х годов. [81] [82] Сольный альбом Бахараха 2005 года At This Time отличался от прошлых работ тем, что Бахарах написал свои собственные тексты, некоторые из которых были посвящены политическим темам. [76] [83] Среди приглашенных звезд на альбоме были Элвис Костелло , Руфус Уэйнрайт и хип-хоп продюсер Доктор Дре . [83]
В 2008 году Бакарак открыл BBC Electric Proms в The Roundhouse в Лондоне, выступив с Концертным оркестром BBC в сопровождении приглашенных вокалистов Адель , Бет Роули и Джейми Каллум . [84] [85] Концерт был ретроспективным взглядом на его шестидесятилетнюю карьеру. В начале 2009 года Бахарах работала с итальянской соул-певицей Каримой Аммар и выпустила свой дебютный сингл «Come In Ogni Ora». [86]
Автобиография Бахараха « Любой, у кого было сердце » была опубликована в 2013 году. [76] [87]
В июне 2015 года Бахарах выступил в Великобритании на фестивале в Гластонбери , [76] [88] , а несколько недель спустя появился на сцене шоколадной фабрики Menier в Саутуорке , Южный Лондон , чтобы представить «What’s It All About?» Bacharach Reimagined — 90-минутная живая аранжировка его хитов. [89]
В 2016 году 88-летний Бахарах сочинил и аранжировал свою первую за 16 лет оригинальную музыку к фильму « Мальчик по имени По» (вместе с композитором Джозефом Бауэром [90] ). Партитура была выпущена 1 сентября 2017 года. Вся 30-минутная партитура была записана всего за два дня в Capitol Studios . [91] Музыкальная тема «Dancing with Your Shadow» была написана Бакараком на слова Билли Манна и исполнена Шерил Кроу . [92] Посмотрев фильм, правдивую историю о ребенке с аутизмом , Бахарах решил, что хочет написать к нему музыку, а также музыкальную тему в честь своей дочери Никки, у которой не диагностировали синдром Аспергера . и покончивший жизнь самоубийством из-за депрессии в возрасте 40 лет. [93] [94] «Это меня очень тронуло», - сказал композитор. «Я прошла через это с Никки. Иногда ты делаешь вещи, которые заставляют тебя чувствовать. Дело не в деньгах или вознаграждениях». [91]
В 2018 году Бахарах выпустил «Live to See Another Day», написанную в соавторстве с Руди Пересом и при участии Симфонического оркестра Майами ; Песня была посвящена пережившим насилие с применением огнестрельного оружия в школах , а доходы от выпуска пошли в благотворительную организацию Sandy Hook Promise , некоммерческую организацию, основанную и возглавляемую несколькими членами семьи, чьи дети были убиты в начальной школе Сэнди Хук в 2012 году. стрельба . [95] [96]
В июле 2020 года Бахарах сотрудничал с автором песен и мультиинструменталистом Дэниелом Ташианом над EP Blue Umbrella , первым новым материалом Бахараха за 15 лет. [97] Это принесло Бахараху и Ташиану номинацию на премию Грэмми как лучший традиционный вокальный поп-альбом на 63-й ежегодной премии Грэмми . [98]
В марте 2023 года должен был выйти сборник совместных работ Бахараха с Элвисом Костелло. Ожидалось, что сборник, озаглавленный «Песни Бахараха и Костелло» , будет включать 16 треков из предполагаемого мюзикла Taken From Life . [99]
На протяжении 1960-х и 1970-х годов Бахарах был показан в дюжине телевизионных музыкальных и эстрадных программ, снятых на видео в Великобритании для ITC ; некоторые из них были номинированы на премию «Эмми» за режиссуру ( Дуайт Хемион ). [100] Среди гостей были такие артисты, как Джоэл Грей , Дасти Спрингфилд, [101] Дионн Уорвик и Барбра Стрейзанд . [102] Бахарах и Дэвид написали музыку к оригинальному мюзиклу для ABC-TV под названием On the Flip Side , который транслировался на ABC Stage 67 , с Рикки Нельсоном в главной роли в роли увядшей поп-звезды, пытающейся вернуться. [103]
В 1969 году Гарри Беттс аранжировал инструментальную композицию Бахараха «Никки» (названную в честь дочери Бахараха) в новую тему для фильма недели ABC , телесериала, который транслировался по сети США до 1976 года .
В 1970-е годы Бахарах и его тогдашняя жена Энджи Дикинсон появились в нескольких телевизионных рекламных роликах напитков Martini & Rossi , а Бахарах даже написал для этих роликов короткий джингл («Скажи да»). [105] Он также иногда появлялся на телевидении и развлекательных шоу, таких как «Шоу Мерва Гриффина» , «Вечернее шоу» с Джонни Карсоном в главной роли и других. [106]
В 1990-х и 2000-х годах Бахарах играл эпизодические роли в голливудских фильмах, в том числе во всех трех фильмах об Остине Пауэрсе , [107] вдохновленных его саундтреком к пародийному фильму о Джеймсе Бонде 1967 года «Казино Рояль» . [108] Майк Майерс сказал, что первый фильм из этой серии, «Остин Пауэрс: Международный человек-загадка» (1997), был частично вдохновлен песней « The Look of Love ». Услышав песню по радио, Майерс начал вспоминать 1960-е годы, которые помогли ему задумать фильм. [6] Позже Майерс сказал о появлении Бахараха в фильме: «Работать с Бертом было потрясающе. Его песня «The Look of Love» послужила вдохновением для этого фильма. Это было похоже на появление Гершвина в вашем фильме». [6]
Бахарах выступал в качестве знаменитого исполнителя и приглашенного преподавателя по вокалу для участников телешоу American Idol в сезоне 2006 года, в течение которого целый эпизод был посвящен его музыке. [102] В 2008 году Бахарах участвовал в программе BBC Electric Proms в The Roundhouse с концертным оркестром BBC . [109] В том же году он дал аналогичные шоу в Концертном зале Уолта Диснея [110] и с Сиднейским симфоническим оркестром . [111]
Вся комната оживала от его дирижирования — то, как он смотрел на барабанщика, и одним движением пальца могло произойти всякое. Как только в комнате раздался грув, забудьте об этом; ничего подобного не было. И все, включая струны, реагировало на движения тела Берта. Он привносит в студию невероятную жизнь. Он, наверное, один из самых удивительных музыкантов в мире.
—Продюсер звукозаписи Фил Рамон [112]
Музыка Бахараха характеризуется необычными последовательностями аккордов, находящимися под влиянием джазовой гармонии, с яркими синкопированными ритмическими рисунками, нерегулярными фразировками, частыми модуляциями и странными, меняющимися размерами. [18] [113] Он аранжировал, дирижировал и продюсировал большую часть своих записей. [113] Хотя его стиль иногда называют легким слушанием , он выразил опасения по поводу этого ярлыка, как это сделали некоторые из его постоянных сотрудников. [18] [114] По словам автора NJ.com Марка Вогера: «Это может быть легко для ушей, но это совсем не просто. Требуются точные аранжировки, мельчайшие сдвиги в размере и обрывки текстов. с годами исполнителям и музыкантам оказалось непросто исполнять все эти ноты». [114] Выбор инструментов Бахараха включал флюгельгорны , босанову-сайдстики, легкие флейты, вспомогательное фортепиано , струны molto fortissimo и воркующие женские голоса. [112] По словам редакторов The Mojo Collection , это привело к тому, что стало известно как «Звук Бахараха». [112] Бахарах объяснил:
Я не хотел делать песни такими же, какими они были написаны, поэтому я разделил вокал и инструментальную часть и постарался сделать ее интересной... Для меня речь идет о взлетах и падениях того, где пластинка может возьму тебя. Вы можете рассказать историю и в одну минуту быть взрывным, а затем замолчать, что является своего рода удовлетворительным решением. [112]
Хотя он не возражал против пения во время живых выступлений, в основном он старался избегать этого на пластинках. Когда он все-таки пел, он объясняет: «Я [пытался] петь песни не как певец, а просто интерпретировать их как композитор и интерпретировать великие тексты, которые написал Хэл [Дэвид]». [112] Выступая перед живой публикой, он часто дирижировал, играя на фортепиано, [115] как он это делал во время телевизионного выступления в The Hollywood Palace . [116]
Бахарах был женат четыре раза. Первый раз это было с Паулой Стюарт за пять лет (1953–1958). Он был женат на своей второй жене, актрисе Энджи Дикинсон , 16 лет (1965–1981), хотя последние пять лет они были разлучены. [117] У них была дочь, Леа Никки Бахарах, которая родилась преждевременно в 1966 году и страдала синдромом Аспергера . Она покончила жизнь самоубийством в 2007 году после многолетней депрессии. [118]
Третий брак Бахараха с автором текстов Кэрол Байер Сагер продлился девять лет (1982–1991). [119] Дуэт сотрудничал над рядом музыкальных произведений и в 1985 году усыновил сына Кристофера Элтона Бахараха. [120] [119]
Бахарах женился на своей четвертой жене, Джейн Хансен, в 1993 году. У них было двое детей: сын Оливер, родившийся за год до свадьбы, и дочь Рэли, родившаяся в 1995 году .
Бахарах когда-то владел рестораном Dover House, который располагался через дорогу от гоночной трассы Рузвельта в Вестбери, штат Нью-Йорк . Здесь прошла пресс-конференция, на которой «Нью-Йорк Айлендерс» представили свое название и логотип, а также представили Билла Торри как своего первого генерального менеджера. [121] [122]
Бахарах умер естественной смертью в своем доме в Лос-Анджелесе, Калифорния, 8 февраля 2023 года в возрасте 94 лет. [18] [123] [124]
{{cite web}}
: CS1 maint: числовые имена: список авторов ( ссылка )Его призвали в армию в конце 1940-х годов.
Пара поженилась 15 мая 1965 года, но 12 сентября 1976 года рассталась.