Джованни Пьетро Беллори (15 января 1613 – 19 февраля 1696), [7] также известный как Джован Пьетро Беллори или Джан Пьетро Беллори , был итальянским теоретиком искусства, художником и антикваром, который наиболее известен своей работой « Жизни художников» , считающейся эквивалент семнадцатого века Vite Вазари . Его «Vite de' Pittori, Scultori et Architetti Moderni» , [8] , опубликованный в 1672 году, сыграл важную роль в консолидации и продвижении теоретических доводов в пользу классического идеализма в искусстве. [9] Как историк искусства, он отдавал предпочтение художникам-классицистам, а не художникам эпохи барокко , вплоть до того, что вообще опускал некоторые ключевые художественные деятели искусства 17-го века.
Беллори родился в Риме 15 января 1613 года в семье фермера Джакомо. Он был воспитан и образован своим дядей по материнской линии, Франческо Анджелони , который был антикваром , автором комедий , диалогов и опер, нумизматом ( Historia Augusta , 1641) и коллекционером произведений искусства, древностей и естествознания (у него были Корреджо , Бассано и Тициан среди своих картин). Анджелони привил Беллори интерес к коллекционированию и интерпретации древностей, и действительно, его интерес к антиквариату имел решающее значение для всей его карьеры. [10] После его смерти в 1652 году Анджелони назначил Беллори своим единственным наследником, но завещание было признано недействительным братьями Анджелони, которые продали большую часть коллекции, оставив Беллори дом на Пинчио, расположенный на виа Орсина недалеко от церковь Сант-Исидоро, где он вырос и в которой прожил всю свою жизнь.
Беллори с детства живо интересовалась искусством. В молодости он брал уроки рисования у художника Доменикино . Филип Скиппон , посетивший Беллори в 1665 году, отметил, что «он рисует картины и делает хорошие пейзажи», и еще в 1689 году, когда Беллори был принят во Французскую академию, он числился художником. Он стал членом Академии Сан-Лука к 1652 году и был секретарем в 1652–3, 1666 и 1668–72 годах. Беллори был близким другом многих художников, в том числе Николя Пуссена , Джованни Анджело Канини , Франсуа Дюкенуа , Шарля Альфонса дю Френуа и Карло Маратты . [11]
Весной 1661 года он сопровождал представителя Людовика XIV в Риме г-на Паризо в длительном путешествии по Южной Италии. Он стал членом Французской академии в 1689 году.
Он был назначен комиссаром античиты Папой Климентом X 31 мая 1670 года. Беллори был библиотекарем и антикваром шведской королевы Кристины с 1677 по 1689 год. Во время службы Кристине он наверняка встретил Филиппо Бальдинуччи , флорентийского писателя об искусстве, посетившего Рим в 1681 г. по случаю заказа ему королевой биографии Джана Лоренцо Бернини .
К 1695 году Беллори был очень болен, особенно страдали голени, и не выходил из дома с середины 1694 года. Он умер 19 февраля 1696 года и был похоронен в церкви Сан-Исидоро .
Беллори жил на холме Пинчиан близ Сан-Исидоро, где восстановил разрозненную коллекцию Анджелони. Дневники путешественников и путеводители подтверждают, что Беллори собрал небольшую, но хорошо подобранную галерею , в которой представлены работы, приписываемые, среди прочего, Тициану, Тинторетто , Ван Дейку , Маратте и Аннибале Карраччи. [10] После его смерти его коллекция была куплена Фридрихом I Прусским и Августом III Саксонским . Коллекция древних драгоценных камней и медалей Беллори попала в Дрезден , где они помогли сформировать видение древности И. Дж. Винкельмана . [1]
Знаменитый французский антиквар Жакоб Спон , встретивший Беллори в Риме в 1675 году, считал его «très savant en toutes sortes d'antiquités». По словам другого известного посетителя, епископа Гилберта Бернета , «Беллори заслуженно славится своими знаниями греческих и египетских древностей и всем, что относится к мифологии и суевериям язычников». Бернет включил его в список самых образованных людей, которых он встретил в Риме: Рафаэлло Фабретти , Оноре Фабри , Франческо Наццари, кардинал Сезар д'Эстре , кардинал Филип Ховард и Людовико Мараччи . [12]
Беллори был одним из самых выдающихся интеллектуалов Италии семнадцатого века. Он был автором нескольких научных археологических трактатов, пользующихся большим уважением среди более поздних антикваров и переизданных в значительной части в Тезаурусе Гревия и Гроновия . Его Nota dei Musei (1664 г.) каталогизировал частные и церковные библиотеки и коллекции Рима и включал первое подробное исследование древней живописи. Его стихотворение «О живописи» было опубликовано в 1642 году, чтобы представить « Жизнеописания » Бальоне . Собственный «Вите » Беллори («Жизни», 1672 г.) — основной источник по истории искусства 17 века — включает подборку художников, о которых он собирал материалы с 1640-х годов. Некоторые из них являются римлянами, другие претендовали на принадлежность к римской школе, а биографии предваряются научной апологией идеализации. Его друг Карло Маратта внес средства на посмертную публикацию книги Беллори « Descizzione delle imagini dipinte de Raffaelle d'Urbino» (1696), в которой описываются комнаты Рафаэля в Апостольском дворце и лоджия Купидона и Психеи на вилле Фарнезина .
В 1664 году Беллори произнес влиятельную речь в Академии Сан-Лука об идеале в искусстве . В 1672 году он опубликовал это в качестве предисловия к своей биографии недавних и современных художников, озаглавленной: Le vite de'pittori, scultori et Architetti Moderni ( «Жизнь современных художников, скульпторов и архитекторов »). С тех пор оно приобрело почти канонический статус одного из самых ранних деклараций принципов классицизма . [13]
«Жизнеописания художников » Беллори — один из основополагающих текстов по истории и критике европейского искусства. [14] Речь идет о братьях Аннибале Карраччи и Агостино Карраччи , Доменико Фонтане , Федерико Бароччи , Микеланджело Меризи да Караваджо , Рубенсе , Антонисе Ван Дейке , Франсуа Дюкенуа , Доменико Зампьери (иль Доменикино ), Джованни Ланфранко , Алессандро Альгарди и Николя Пуссене . Беллори планировал работать с болонскими художниками, но завершил работы только для Гвидо Рени , Андреа Сакки и Карло Маратты . Жизнь Маратты была опубликована в 1732 году, а три биографии вместе, отредактированные на основе его рукописи, в 1942 году. [15]
По мнению Беллори, идеал Возрождения был спасен от запутанных стилей пост- Рафаэля и Микеланджело , ныне известных как маньеризм , благодаря сильному классицизму тех, кто следовал примеру Аннибале Карраччи. [16] Беллори выступал за идеализм вместо реализма или натурализма . Это, как известно, привело к почитанию Беллори картины Аннибале Карраччи и отказу от Караваджо . На его написание «Идеи» оказали влияние Джованни Баттиста Агукки , Вазари , Леон Баттиста Альберти , Аристотель и другие. В «Жизнеописаниях Беллори» художниками, которыми он больше всего восхищался, были Доменикино и Николя Пуссен; его друга, скульптора Алессандро Альгарди, хвалили, в то время как Бернини не упоминался, и он включал художников Андреа Сакки и его ученика Карло Маратту , однако он не упомянул Пьетро да Кортона . В своих фактах Беллори часто опирался на более ранние биографии римских художников Джованни Бальоне .
Определение Вазари дизайна или дизайна, который в то время считался наиболее важным художественным элементом, связано с концепцией «благоразумия». Работу художника можно, по сути, рассматривать как серию выборов, и мудрость этого выбора была обусловлена характером или «благоразумием» художника. Это составляет основу последующих оценочных суждений в искусстве Беллори и его современников. Беллори и Агукки, вслед за Аристотелем, приравнивали практику идеализма к разумному выбору, а натурализм — к плохой осмотрительности.
К концу 1660-х годов Беллори помогал Леонардо Агостини в его обязанностях в качестве папского комиссара Античиты (составив большую часть комментариев к коллекции драгоценных камней Агостини [17] ), а в 1670 году он сам занял этот пост, занимая его в течение следующих 24 лет, одновременно предпринимая удивительная программа дальнейших публикаций. Сначала они были спонсированы кардиналом Массимо , один на Мраморном плане Северана (1673 г.), возможно, проиллюстрирован им самим, и один на коллекции монет Массимо (1676 г.). После смерти Массимо в 1677 году Беллори продолжил каталогизировать редкие монеты в библиотеке кардинала Гаспаре Карпенья , а затем монеты, принадлежащие шведской королеве Кристине, для которой он также служил антикваром . В сотрудничестве с печатником Джованни Джакомо де Росси и художником-гравером Пьетро Санти Бартоли (1635–1700), который также работал на Массимо, он создал чрезвычайно успешную серию корпусов, иллюстрированных гравюрами Бартоли. Тираж отпечатков древних барельефов появился уже к 1677 году, за ним последовали Колонна Марка Аврелия и ее рельефы в 1679 году, росписи в гробнице Насонии на Виа Фламиниа , обнаруженные в 1674 году (опубликованы в 1680 году). , триумфальные арки Рима 1690 г., древние погребальные светильники 1691-8 гг. и древние захоронения 1697 г. [18]
Беллори был исключительным антикваром по любому определению. В отличие от него, большинство антикваров XVII века ничего не публиковали, а если и публиковали, как Агостини, то обычно это был рекламный каталог их собственной коллекции или всего лишь один-два предмета из нее. Единственная опубликованная работа Менестрие , исследование образа Эфесской Дианы, основанная на примерах из его собственной коллекции, появилась почти через двадцать лет после его смерти, также благодаря помощи Беллори.
Примечания
Беллори является «предшественником
Винкельмана
» не только как антиквар, но и как
теоретик искусства
. Теория Винкельмана об «идеально прекрасном», изложенная им в
Geschichte der Kunst des Altertums
, IV.2.33 и сл., полностью с этим согласуется, за исключением несколько более сильного
неоплатонического
влияния, которое следует объяснить, возможно, скорее влиянием
Рафаэля Менгса
, чем влиянием Рафаэля Менгса.
как влияние
Шефтсбери
— с содержанием «
Идеи
Беллори» (которой Винкельман обязан также своим знакомством с письмами
Рафаэля
и
Гвидо Рени
); он откровенно признает эту задолженность в
Anmerkungen zur Geschichte der Kunst des Altertums
(1767), с. 36.
Библиография