stringtranslate.com

Леон Баттиста Альберти

Леон Баттиста Альберти ( итальянский: [leˈom batista alˈbɛrti] ; 14 февраля 1404 — 25 апреля 1472) — итальянский писатель -гуманист эпохи Возрождения , художник, архитектор, поэт, священник , лингвист , философ и криптограф ; он олицетворял природу тех, кого сейчас называют эрудитами . Его считают основателем западной криптографии, и это утверждение он разделяет с Иоганном Тритемием . [1] [2]

Его часто считают прежде всего архитектором. Однако, как заметил Джеймс Бек, [3] «выделение одной из «полей» Леона Баттисты среди других как функционально независимой и самодостаточной, совершенно не поможет никаким попыткам охарактеризовать обширные исследования Альберти в области изобразительного искусства. ". Хотя Альберти известен в основном как художник, он также был математиком: он внес значительный вклад в эту область. [4] Среди самых известных зданий, которые он спроектировал, — церкви Сан-Себастьяно (1460 г.) и Сант-Андреа (1472 г.), обе в Мантуе. [5]

Жизнь Альберти была рассказана в « Жизнеописаниях самых выдающихся художников, скульпторов и архитекторов» Джорджо Вазари .

биография

Ранний период жизни

Считается , что портрет Альберти работы Филиппино Липпи существует в капелле Бранкаччи как часть завершения Липпи картины Мазаччо «Воскрешение сына Теофила и Святого Петра на троне».

Леон Баттиста Альберти родился в 1404 году в Генуе . Его матерью была Бьянка Фиески. Его отец, Лоренцо ди Бенедетто Альберти, был богатым флорентийцем, который был изгнан из своего города, но ему разрешили вернуться в 1428 году. Альберти был отправлен в школу-интернат в Падуе, затем изучал право в Болонье . [6] [7] Некоторое время он жил во Флоренции , затем в 1431 году отправился в Рим, где принял сан и поступил на службу при папском дворе. [8] За это время он изучал древние руины , которые возбудили его интерес к архитектуре и сильно повлияли на форму зданий, которые он проектировал. [8]

Леон Баттиста Альберти был одарён во многих отношениях. Он был высоким, сильным и прекрасным спортсменом, который мог оседлать самую дикую лошадь и прыгнуть через голову человека. [9] Он проявил себя как писатель еще в школе, а к двадцати годам написал пьесу, которая была успешно выдана за настоящее произведение классической литературы. [7] В 1435 году он начал свою первую крупную письменную работу « Dellapittura» , вдохновленную растущим изобразительным искусством во Флоренции в начале пятнадцатого века. В этой работе он проанализировал природу живописи и исследовал элементы перспективы, композиции и цвета. [8]

В 1438 году он начал больше уделять внимания архитектуре, и его поддержал маркиз Леонелло д'Эсте Феррарский, для которого он построил небольшую триумфальную арку для поддержки конной статуи отца Леонелло. [7] В 1447 году Альберти стал советником по архитектуре Папы Николая V и участвовал в нескольких проектах Ватикана . [7]

Первая крупная комиссия

Его первый крупный архитектурный заказ был выполнен в 1446 году для фасада дворца Ручеллаи во Флоренции. За этим в 1450 году последовал заказ Сиджизмондо Малатесты на преобразование готической церкви Сан-Франческо в Римини в мемориальную часовню Темпио Малатестиано . [8] Во Флоренции он спроектировал верхние части фасада доминиканской церкви Санта-Мария-Новелла , знаменито соединив неф и нижние проходы двумя богато инкрустированными свитками, решив визуальную проблему и создав прецедент, которому должны были следовать архитекторы церквей в течение четырехсот лет. [10] В 1452 году он завершил De re aedificatoria , трактат по архитектуре, используя в качестве основы работы Витрувия и под влиянием древнеримских зданий. Работа не была опубликована до 1485 года. В 1464 году за ней последовала его менее влиятельная работа De statua , в которой он исследует скульптуру. [8] Единственная известная скульптура Альберти — медальон с автопортретом, иногда приписываемый Пизанелло .

Палаццо Ручеллаи

Альберти был нанят для проектирования двух церквей в Мантуе : Сан-Себастьяно , которая так и не была завершена и о намерениях Альберти можно только предполагать, и базилики Сант-Андреа . Проект последней церкви был завершен в 1471 году, за год до смерти Альберти: строительство было завершено после его смерти и считается его самой значительной работой. [10]

Альберти как художник

Как художник Альберти отличался от современных ему простых мастеров, получивших образование в мастерских. Он был гуманистом , изучавшим Аристотеля и Плотина . Он входил в быстро растущую группу интеллектуалов и художников, которых в то время поддерживал дворянский двор. Будучи членом знатной семьи и членом римской курии , Альберти пользовался особым статусом. Он был желанным гостем при дворе Эсте в Ферраре и проводил время с принцем -солдатом Федерико III да Монтефельтро в Урбино. Герцог Урбино был проницательным военачальником, щедро финансировавшим художников. Альберти планировал посвятить ему свой трактат по архитектуре. [9]

Среди второстепенных, но новаторских исследований Альберти были эссе по криптографии De componendis cifris и первая итальянская грамматика . Он сотрудничал с флорентийским космографом Паоло Тосканелли в области астрономии — науки, близкой в ​​то время к географии. Он также написал небольшой латинский труд по географии «Descriptio urbis Romae» ( «Панорама города Рима »). Всего за несколько лет до своей смерти Альберти завершил «De iciarchia» ( «Об управлении домашним хозяйством »), диалог о Флоренции во времена правления Медичи .

Альберти принял священный сан и так и не женился. Он любил животных и имел домашнюю собаку-дворнягу, о которой написал панегирик ( Canis ) . [9] Вазари описывает Альберти как «замечательного гражданина, человека культуры... друга талантливых людей, открытого и вежливого со всеми. Он всегда жил честно и как джентльмен, каким был». [11] Альберти умер в Риме 25 апреля 1472 года в возрасте 66 лет.

Публикации

Альберти считал математику основой искусств и наук. «Чтобы прояснить свое изложение при написании этого краткого комментария к живописи, — начал Альберти свой трактат Делла Питтура («О живописи»), посвященный Брунеллески, — я сначала возьму у математиков те вещи, которые касаются моего предмета». [12]

Делла Питтура (также известный на латыни как De Pictura ) опирался на изучение классической оптики , чтобы приблизиться к перспективе в художественных и архитектурных представлениях. Альберти хорошо разбирался в науках своего времени. Его познания в оптике были связаны с традицией « Китаб аль-Маназир» ( «Оптика» ; Despectibus ) арабского эрудита Альхазена ( Ибн аль-Хайсам , ум .  1041 ), которая передавалась францисканскими оптическими мастерскими тринадцатого века. Перспективные традиции XX века таких ученых, как Роджер Бэкон , Джон Пекхэм и Витело (подобные влияния прослеживаются также в третьем комментарии Лоренцо Гиберти , Commentario terzo ). [13]

Титульный лист на английском языке первого издания перевода Джакомо Леони книги Альберти De Re Aedificatoria (1452 г.) - книга двуязычная: итальянская версия печатается слева, а английская версия - справа.

И в Dellapittura , и в De statua Альберти подчеркивал, что «все этапы обучения следует искать у природы». [14] Конечная цель художника – подражать природе. Художники и скульпторы стремятся «с помощью разных навыков достичь одной и той же цели, а именно, чтобы работа, которую они предприняли, казалась наблюдателю как можно более похожей на реальные объекты природы». [14] Однако Альберти не имел в виду, что художники должны объективно подражать природе, как таковой, но художник должен быть особенно внимателен к красоте, «ибо в живописи красота настолько приятна, насколько она необходима». [14] Произведение искусства, по мнению Альберти, построено так, что невозможно от него что-либо отнять или что-либо добавить к нему, не нанеся ущерба красоте целого. Красота была для Альберти «гармонией всех частей по отношению друг к другу», и впоследствии «это согласие реализуется в определенном количестве, пропорциях и расположении, которых требует гармония». Мысли Альберти о гармонии не были новыми — их можно было проследить до Пифагора — но он поместил их в новый контекст, который хорошо вписывался в современный эстетический дискурс.

В Риме Альберти провел много времени, изучая его древние места, руины и искусство. Его подробные наблюдения, включенные в его книгу «De re aedificatoria » (1452, «Об искусстве строительства ») [15], были вдохновлены эссе «Об архитектуре» , написанным римским архитектором и инженером Витрувием ( эт. 46–30 до н. э.). Работа Альберти стала первым архитектурным трактатом эпохи Возрождения. Он охватывал широкий спектр предметов: от истории до градостроительства, от инженерного дела до эстетики . De re aedificatoria , большая и дорогая книга, не была опубликована до 1485 года, после чего она стала основным справочником для архитекторов. [16] Однако книга была написана «не только для мастеров, но и для всех, кто интересуется благородными искусствами», как выразился Альберти. [15] Первоначально опубликованное на латыни, первое итальянское издание вышло в 1546 году, а стандартное итальянское издание Козимо Бартоли было опубликовано в 1550 году. Папа Николай V , которому Альберти посвятил всю работу, мечтал восстановить город Рим, но ему удалось реализовать лишь фрагмент своих дальновидных планов. В своей книге Альберти открыл свои теории и идеалы флорентийского Возрождения архитекторам, ученым и другим людям.

Альберти написал «I Libri della famiglia », в которой обсуждались вопросы образования, брака, ведения домашнего хозяйства и денег, на тосканском диалекте. Работа не была напечатана до 1843 года. Как и Эразм десятилетия спустя, Альберти подчеркивал необходимость реформы образования. Он отметил, что «уход за очень маленькими детьми — это женская работа, для медсестер или матери», и что детей следует учить алфавиту как можно раньше. [14] С большими надеждами он дал произведение прочитать своей семье, но в своей автобиографии Альберти признается, что «он едва мог избежать чувства ярости, более того, когда он видел, как некоторые из его родственников открыто высмеивали как все произведение, так и творчество автора». бесполезное предприятие на этом пути». [14] «Момус» , написанный между 1443 и 1450 годами, был известной комедией об олимпийских божествах. Его считали римским ключомЮпитер в некоторых источниках идентифицируется как Папа Евгений IV и Папа Николай V. Альберти заимствовал многие из своих символов у Лукиана , одного из своих любимых греческих писателей. Имя его героя, Момуса, происходит от греческого слова, обозначающего порицание или критику. После изгнания с небес Момус , бог насмешек, в конце концов кастрируется. Юпитер и другие божества также спускаются на землю, но возвращаются на небеса после того, как Юпитер сломал себе нос во время сильного шторма.

Архитектурные работы

Альберти не интересовался инженерным делом, и очень немногие из его крупных проектов были построены. Будучи дизайнером и учеником Витрувия и древнеримской архитектуры, он изучал архитектуру на основе колонн и перемычек с визуальной, а не структурной точки зрения. Он правильно использовал классические ордера , в отличие от своего современника Брунеллески , который использовал классическую колонну и пилястр в свободной интерпретации. Альберти размышлял о социальных последствиях архитектуры и внимательно относился к городскому ландшафту. [10] Об этом свидетельствует его включение во дворец Ручеллаи сплошной скамьи для сидения на уровне подвала. Альберти предвосхитил принцип иерархии улиц: широкие главные улицы, соединенные со второстепенными улицами, и здания одинаковой высоты. [17]

В Риме он был нанят Папой Николаем V для восстановления римского акведука Acqua Vergine , который превратился в простой бассейн, спроектированный Альберти, который позже был заменен фонтаном Треви в стиле барокко .

Некоторые исследователи [18] предположили, что вилла Медичи во Фьезоле могла быть спроектирована Альберти, а не Микелоццо . Эту резиденцию на вершине холма, построенную по заказу Джованни Медичи , второго сына Козимо иль Веккьо , с видом на город, иногда считают первым примером виллы эпохи Возрождения: она отражает написание Альберти о загородных жилых домах как о «пригородных виллах». ". Позже это здание послужило вдохновением для множества других подобных проектов построек конца пятнадцатого века.

Темпио Малатестиано, Римини

Темпио Малатестиано в Римини (1447, 1453–1460) [19] представляет собой перестройку готической церкви. Фасад с его динамичной игрой форм остался незавершенным. [10]

Фасад Палаццо Ручеллаи

Дизайн фасада Палаццо Ручеллаи (1446–1451 гг.) был одним из нескольких проектов, заказанных семьей Ручеллаи. [19] Конструкция накладывает сетку неглубоких пилястр и карнизов в классическом стиле на рустованную кладку и увенчивается тяжелым карнизом. Внутренний двор украшен коринфскими колоннами. Дворец представил использование классических строительных элементов в гражданских зданиях Флоренции и стал очень влиятельным. Работу выполнил Бернардо Росселино . [10]

Санта-Мария-Новелла

В Санта-Мария-Новелла , Флоренция, между (1448–70) [19] верхний фасад был построен по проекту Альберти. Это была непростая задача, поскольку на нижнем уровне уже было три дверных проема и шесть готических ниш с гробницами и с использованием полихромного мрамора, типичного для флорентийских церквей, таких как Сан-Миниато-аль-Монте и Флорентийский баптистерий . В конструкцию также включено уже имеющееся окулярное окно . Альберти привнес классические черты вокруг портика и распространил полихромию по всему фасаду таким образом, чтобы он включал классические пропорции и такие элементы, как пилястры, карнизы и фронтон в классическом стиле, украшенный солнечными лучами в мозаике, а не скульптурой. Самая известная особенность этой типичной церкви с нефами — это то, как Альберти решил проблему визуального соединения разных уровней центрального нефа и гораздо более низких боковых нефов. Он использовал два больших свитка, которые должны были стать стандартной чертой церковных фасадов в зданиях позднего Возрождения, Барокко и Классического Возрождения . [10]

Пиенца

Площадь Пио II в Пиенце, вид на Палаццо Пикколомини.

Считается, что Альберти был консультантом по проектированию площади Пио II в Пиенце . Деревня, ранее называвшаяся Корсиньяно, была перепроектирована примерно в 1459 году. [19] Это было место рождения Энея Сильвия Пикколомини, папы Пия II , на службе у которого служил Альберти. Пий II хотел использовать деревню как убежище, но ему нужно было, чтобы она отражала достоинство его положения.

Площадь представляет собой трапециевидную форму, состоящую из четырех зданий с акцентом на собор Пиенцы и проходами с обеих сторон, откуда открывается вид на пейзаж. Основная резиденция, Палаццо Пикколомини , находится на западной стороне. Он имеет три этажа, разделенных пилястрами и рядами антаблементов, с поперечными окнами с двойным освещением в каждом отсеке. Эта структура похожа на Палаццо Ручеллаи Альберти во Флоренции и другие более поздние дворцы. Примечателен внутренний двор палаццо. Задняя часть дворца, на юге, ограничена лоджиями на всех трех этажах, откуда открывается вид на огороженный итальянский сад эпохи Возрождения с модификациями эпохи Giardino all'italiana , а также захватывающий вид на далекий пейзаж Валь д'Орча и возлюбленную Папы Пия. Гора Амиата за ней. Под этим садом находится сводчатая конюшня с стойлами на сотню лошадей. Проект, радикально преобразивший центр города, включал дворец Папы, церковь, ратушу и здание для епископов, которые сопровождали Папу в его поездках. Пиенца считается ранним примером городского планирования эпохи Возрождения.

Сант-Андреа, Мантуя

Базилика Сант-Андреа в Мантуе была начата в 1471 году, [19] за год до смерти Альберти. Он был доведен до завершения и является его самой значительной работой, в которой использован мотив триумфальной арки как для фасада, так и внутри, и который оказал влияние на многие последующие работы. [10] Альберти воспринимал роль архитектора как дизайнера. В отличие от Брунеллески , он не интересовался строительством, оставляя практические вопросы строителям, а надзор другим. [10]

Другие здания

Рисование

Джорджо Вазари , который утверждал, что исторический прогресс в искусстве достиг своего пика в Микеланджело , подчеркивал научные достижения Альберти, а не его художественные таланты: «Он проводил время, познавая мир и изучая пропорции древностей; но, прежде всего, следуя своим естественным гений, он сосредоточился на писательстве, а не на прикладной работе». [11] В книге «О живописи» Альберти использует выражение «Мы, художники», но как художник или скульптор он был дилетантом. «В живописи Альберти не достиг ничего сколько-нибудь важного или прекрасного», — писал Вазари. [11] «Очень немногие его картины, которые дошли до нас, далеки от совершенства, но это неудивительно, поскольку он больше посвятил себя учебе, чем рисованию». Якоб Буркхардт изобразил Альберти в «Цивилизации Возрождения в Италии» как поистине универсального гения. «И Леонардо да Винчи был для Альберти финишером для начинающего, мастером для дилетанта. Лишь бы работа Вазари была дополнена здесь описанием, подобным описанию Альберти! Колоссальные очертания натуры Леонардо никогда не могут быть более чем смутно видны. и задумано на расстоянии». [9]

Говорят, что Альберти появляется на великих фресках Мантеньи в Камере дельи Спози как пожилой мужчина, одетый в темно-красную одежду, который шепчет на ухо Людовико Гонзага , правителю Мантуи. [20] На автопортрете Альберти, большой плакетке , он одет как римлянин. Слева от его профиля находится крылатый глаз. На обратной стороне вопрос: Quid tum? (что же тогда), взято из « Эклогов » Вергилия : «Ну и что, если Аминта темна? ( quid tum si fuscus Amyntas? ) Фиалки черные, а гиацинты черные». [21]

Вклад и культурное влияние

Деталь фасада Темпио Малатестиано

Альберти внес разнообразный вклад в несколько областей:

Верхний этаж Санта-Мария-Новелла.
Один из гигантских свитков Санта-Мария-Новелла.

Работает в печати

Окно дворца Ручеллаи

В популярной культуре

Примечания

  1. ^ Леув, Карл Мария Майкл де; Бергстра, январь (28 августа 2007 г.). История информационной безопасности: всеобъемлющий справочник. Эльзевир. п. 283. ИСБН 978-0-08-055058-9. Проверено 20 февраля 2022 г.
  2. Холден, Джошуа (2 октября 2018 г.). Математика тайн: криптография от шифров Цезаря до цифрового шифрования. Издательство Принстонского университета. ISBN 978-0-691-18331-2. Проверено 20 февраля 2022 г.
  3. ^ Джеймс Бек, «Леон Баттиста Альберти и «Ночное небо» в Сан-Лоренцо», Artibus et Historiae 10 , № 19 (1989:9–35), стр. 9.
  4. Уильямс, Ким (27 августа 2010 г.). Математические труды Леона Баттисты Альберти . Биркхаузер Верлаг АГ. п. 1. ISBN 978-3-0346-0473-4– через библиотеки Duke.
  5. ^ Норвич, Джон Джулиус (1990). Оксфордская иллюстрированная энциклопедия искусств . США: Издательство Оксфордского университета. п. 11. ISBN 978-0198691372.
  6. ^ Энциклопедия Треккани, Леон Баттиста Альберти
  7. ^ abcd Мелисса Снелл, Леон Баттста Альберти. Архивировано 6 сентября 2015 г. в Wayback Machine , About.com: Средневековая история.
  8. ^ abcde Возрождение: Иллюстрированная энциклопедия , Осьминог (1979) ISBN 0706408578 
  9. ^ abcd Якоб Буркхардт в «Цивилизации Италии эпохи Возрождения», 2.1, 1860.
  10. ^ abcdefghi Джозеф Рикверт, редактор, Леон Батист Альберти , Architectul Design, Vol 49 No 5-6, Лондон
  11. ^ abcd Вазари, Жизнь художников
  12. ^ Леоне Баттиста Альберти, О живописи, редактор Джон Ричард Спенсер, 1956, с. 43.
  13. ^ Надер Эль-Бизри , «Философский взгляд на оптику Альхазена », Arab Sciences and Philosophy , vol. 15, выпуск 2 (2005), стр. 189–218 ( Издательство Кембриджского университета ).
  14. ^ abcde Люкконен, Петри. «Леон Баттиста Альберти». Книги и писатели (kirjasto.sci.fi) . Финляндия: Публичная библиотека Куусанкоски . Архивировано из оригинала 10 февраля 2015 года.
  15. ^ аб Альберти, Леон Баттиста. Об искусстве строительства в десяти книгах . Пер. Лич Н., Рикверт Дж. и Тавенор Р. Кембридж: MIT Press, 1988.
  16. ^ Центр палладианских исследований в Америке, Inc., Литературные предшественники Палладио. Архивировано 17 декабря 2018 г. в Wayback Machine.
  17. ^ Пещеры, RW (2004). Энциклопедия города . Рутледж. п. 12.
  18. ^ Д. Мадзини, С. Симоне, Вилла Медичи во Фьезоле. Леон Баттиста Альберти и прототип древней виллы , Centro Di, Флоренция, 2004 г.
  19. ^ abcdefgh Франко Борси . Леон Баттиста Альберти . Нью-Йорк: Харпер и Роу, (1977)
  20. ^ Джонсон, Юджин Дж. (1975). «Портрет Леона Баттисты Альберти в Камере дельи Спози?». Арте Ломбарда, Новая Серия . 42/43 (42/43): 67–69. JSTOR  43104980.
  21. ^ Вергилий, Буколика, Глава X.
  22. ^ Лиана Лефавр, Hypnerotomachia Poliphili Леона Баттисты Альберти , Кембридж: MIT Press, 1997
  23. ^ De Pictura, книга III: Ergo semper quae picturi sumus, ea a natura sumamus, semperque ex his quaeque pulcherrima et dignissima deligamus.
  24. ^ Брози, с. 254
  25. ^ Альберти, Леон Баттиста (1908). «Я libri della famiglia».
  26. ^ Коллекция критериев, Эпоха Медичи (1973) | Коллекция критериев

Рекомендации

[1] Магда Саура, «Строительные нормы и правила в архитектурном трактате De re aedificatoria»,

[2] Третий международный конгресс по истории строительства , Котбус, май 2009 г.

[3] HDL : 2117/14252

дальнейшее чтение

Внешние ссылки