stringtranslate.com

Бритпоп

Брит-поп был британским музыкальным культурным движением середины 1990-х годов , которое подчеркивало британскую принадлежность . Он произвел более яркий и запоминающийся альтернативный рок , отчасти в ответ на популярность более мрачных лирических тем и звуковых ландшафтов американской гранж- музыки , а также на собственную музыкальную сцену шугейза в Великобритании . Это движение сделало британский альтернативный рок мейнстримом и сформировало основу более крупного британского популярного культурного движения Cool Britannia , которое напомнило свингующие шестидесятые и британский гитарный поп того десятилетия.

Брит-поп был сосредоточен на группах, возникших на независимой музыкальной сцене в начале 1990-х годов. Хотя этот термин рассматривался как инструмент маркетинга и скорее как культурный момент, чем музыкальный стиль или жанр, связанные с ним группы обычно черпали вдохновение из британской поп-музыки 1960-х годов, глэм-рока и панк-рока 1970-х годов и инди-попа 1970-х годов. 1980-е годы.

Наиболее успешными группами, связанными с брит-попом, были Oasis , Blur , Suede и Pulp , известные как «большая четверка» движения, хотя Suede и Pulp дистанцировались от этого термина. Временным периодом брит-попа обычно считается 1993–1997 годы, а его пиковыми годами являются 1995–1996 годы. Битва за чарты между Blur и Oasis (получившая название «Битва за брит-поп») вывела это движение на передний план британской прессы в 1995 году. Хотя основное внимание уделялось музыке, в дело также были вовлечены мода, искусство и политика, в том числе Тони Блэр и New Рабочие присоединяются к движению.

В конце 1990-х многие брит-поп-исполнители начали давать сбои в коммерческом плане, распадаться или иным образом перешли к новым жанрам или стилям. В коммерческом отношении брит-поп проиграл подростковой поп-музыке , а в художественном отношении перерос в пост-брит-поп -инди- движение, связанное с такими группами, как Travis и Coldplay .

Стиль, корни и влияния

Энди Партриджа (слева) и Рэя Дэвиса (справа) иногда называют «крестными отцами брит-попа».

Хотя брит-поп в ретроспективе рассматривается как инструмент маркетинга и скорее как культурный момент, чем музыкальный стиль или жанр, [1] [2] [3] существуют музыкальные условности и влияния, которые группы, сгруппированные под термином брит-поп, являются общими. . В своей музыке, поведении и одежде брит-поп-группы демонстрируют элементы британской поп-музыки 1960-х, глэм-рока и панк-рока 1970-х, а также инди-попа 1980-х. Конкретные влияния различаются: Blur черпал вдохновение из Kinks и ранних Pink Floyd , Oasis черпал вдохновение из Beatles , а Elastica любила арт-панк-рок, особенно Wire . [ нужна цитата ] и оба воплощения Адама и Муравьев . [4] Несмотря на это, исполнители брит-попа выражают чувство почтения к британскому поп-звучанию прошлого. [5] Рэя Дэвиса из The Kinks и Энди Партриджа из XTC иногда называют «крестными отцами» или «дедушками» брит-попа, [6] хотя Дэвис это оспаривает. [7] Среди других людей с аналогичными обозначениями — Пол Уэллер [8] и Адам Ант . [9]

Альтернативные рок-исполнители инди- сцены 1980-х и начала 1990-х годов были прямыми предками движения брит-поп. Влияние Смитов характерно для большинства исполнителей брит-попа. [10] Сцена Мэдчестера , возглавляемая группами Stone Roses , Happy Mondays и Inspiral Carpets (на которых Ноэль Галлахер из Oasis работал роуди в годы Мэдчестера), была непосредственным корнем брит-попа, поскольку он делал упор на хорошие времена и запоминающиеся песни. предоставил альтернативу британскому шугейзингу и американскому музыкальному стилю гранж . [11] На четыре года раньше, чем брит-поп, базирующаяся в Ливерпуле группа The La, хит-сингл « There She Goes » был описан журналом Rolling Stone как «основополагающий элемент основы брит-попа». [12]

Брит-поп отчасти был реакцией на популярность «Нирваны» и суровость гранж- музыки .

Местная идентичность и региональный британский акцент являются общими для брит-поп-групп, а также отсылки к британским местам и культуре в текстах и ​​изображениях. [1] Стилистически брит-поп-группы используют запоминающиеся зацепки и тексты, которые были актуальны для молодых британцев их собственного поколения. [11] Брит-поп-группы, наоборот, осудили гранж как неактуальный и не имеющий ничего, что можно было бы сказать о своей жизни. В отличие от сурового гранжа, брит-поп определялся «юношеским энтузиазмом и стремлением к признанию». [13] Дэймон Албарн из Blur подвел итог этому отношению в 1993 году, когда на вопрос, являются ли Blur «анти-гранж-группой», он ответил: «Ну, это хорошо. Если панк был направлен на избавление от хиппи, то я получаю избавиться от гранжа». [14]

Несмотря на явное презрение к этим жанрам, некоторые элементы обоих прокрались в более устойчивые аспекты брит-попа. Ноэль Галлахер с тех пор поддерживает Ride и однажды заявил, что Курт Кобейн из Nirvana был единственным автором песен, которого он уважал за последние десять лет, и что он чувствовал, что их музыка достаточно похожа, чтобы Кобейн мог написать " Wonderwall ". [15] К 1996 году известность Oasis была настолько велика, что NME назвал ряд брит-поп-групп (включая The Boo Radleys , Ocean Color Scene и Cast ) «Noelrock», ссылаясь на влияние Галлахера на их музыку. [16] Журналист Джон Харрис описал эти группы и Галлахера как разделяющих «сладкую любовь к 1960-м годам, презрение ко всему, что выходит за рамки самых основных ингредиентов рока, и веру в превосходство «настоящей музыки»». [17]

Образы, связанные с брит-попом, были в равной степени британскими и рабочими. Рост беззастенчивой мужественности, примером которого является журнал Loaded , пьянство и мужская культура в целом, станет неотъемлемой частью эпохи брит-попа. Юнион Джек стал выдающимся символом движения (как и поколением ранее с модными группами, такими как The Who ), и его использование в качестве символа гордости и национализма резко контрастировало с полемикой, которая разгорелась всего несколькими годами ранее, когда бывшие Смиты певец Моррисси выступал в нем. [18] Акцент на британских ориентирах затруднил достижение успеха этого жанра в США. [19]

Истоки и первые годы

В апрельском выпуске журнала Select за 1993 год с Бреттом Андерсоном из Suede на обложке перед флагом Союза был сделан акцент на «великой британской поп-музыке».

Джон Харрис предположил, что брит-поп зародился, когда примерно в одно и то же время весной 1992 года были выпущены четвертый сингл Blur « Popscene » и « The Drowners » группы Suede. Он заявил: «Если брит-поп начинался где угодно, это был поток признания. так были встречены первые пластинки Suede: все они смелые, успешные и очень, очень британские». [20] Suede были первыми из нового поколения гитарно-ориентированных групп, которые были восприняты британскими музыкальными СМИ как британский ответ на гранж-звучание Сиэтла. Их дебютный альбом Suede стал самым продаваемым дебютным альбомом в истории Великобритании. [21] В апреле 1993 года журнал Select представил на обложке вокалиста Suede Бретта Андерсона с флагом Союза на заднем плане и заголовком «Янки, идите домой!» В выпуск вошли статьи о Suede, The Auteurs , Denim , Saint Etienne и Pulp , что помогло зародить идею зарождающегося движения. [22] [23]

Blur были вовлечены в яркую социальную жизнь в Лондоне (названную Melody Maker « Сцена, которая празднует сама себя » ), которая сосредоточилась на еженедельном клубе под названием Syndrome на Оксфорд-стрит; Группы, которые встретились, представляли собой смесь музыкальных стилей, некоторые из них назывались шугейзингом , а другие впоследствии стали частью брит-попа. [24] Доминирующей музыкальной силой того периода было вторжение гранжа из США, которое заполнило пустоту, образовавшуюся на инди-сцене из-за бездействия Stone Roses . [23] Однако в своем втором альбоме Modern Life Is Rubbish (1993) Blur приобрели англоцентрическую эстетику .

Новый подход Blur был вдохновлен туром по Соединенным Штатам весной 1992 года. Во время тура фронтмен Дэймон Албарн начал возмущаться американской культурой и обнаружил необходимость прокомментировать влияние этой культуры, просачивающееся в Британию. [23] Жюстин Фришманн , ранее работавшая в Suede и лидер Elastica (и в то время состоявшая в отношениях с Албарном), объяснила: «Мы с Дэймоном чувствовали, что в тот момент мы были в самой гуще событий  … нам пришло в голову, что Нирвана была там, и люди очень интересовались американской музыкой, и должен был быть какой-то манифест по возвращению британскости». [25] Джон Харрис написал в статье NME незадолго до выхода книги « Современная жизнь – это мусор» : «[Blur] выбрало удачное время. Почему? Потому что, как и в случае с мешочками и шугейзерами, громкие длинноволосые американцы только что обнаружили себя приговорен к позорному углу с надписью «вчерашнее дело»». [14] Музыкальная пресса также зациклилась на том, что NME назвал « Новой волной новой волны» — термин, применяемый к группам, более производным от панка, таким как Elastica, S*M*A*S*H и This Animal Men .

Хотя Modern Life Is Rubbish имел умеренный успех, третий альбом Blur, Parklife , сделал их, возможно, самой популярной группой в Великобритании в 1994 году. Parklife продолжила яростно британский характер своего предшественника, в сочетании со смертью Курта из Nirvana. Кобейн в апреле того же года британский альтернативный рок стал доминирующим рок-жанром в стране. В том же году Oasis выпустили свой дебютный альбом Definitely Maybe , который побил рекорд Suede как самый продаваемый дебютный альбом; впоследствии он получил 7 платиновых сертификатов (2,1 миллиона продаж) от BPI . [21] [26] [27] Blur получил четыре награды на церемонии вручения наград Brit Awards 1995 года , в том числе за лучший британский альбом за альбом Parklife (впереди «Definitely Maybe» ). [28] В 1995 году Pulp выпустили альбом Different Class , который занял первое место и включал сингл « Common People ». Альбом был продан тиражом более 1,3 миллиона копий в Великобритании. [29]

Термин «брит-поп» возник, когда средства массовой информации опирались на успех британских дизайнеров и фильмов, молодых британских художников (иногда называемых «британцами»), таких как Дэмиен Херст , а также на настроении оптимизма, вызванном упадком Джона Мейджора . правительства и восхождение молодого Тони Блэра на пост лидера Лейбористской партии . [30] После того, как примерно в 1992 году в прессе стали использоваться такие термины, как «Новый мод» и «Львиная поп-музыка» [31] [32] , журналист (а теперь музыкальный диджей BBC Radio 6 ) Стюарт Макони использовал термин «брит-поп» в 1993 году ( хотя он и рассказывал об этом событии в программе BBC Radio 2 в 2020 году, он полагал, что оно, возможно, использовалось в 1960-х годах, примерно во время британского вторжения ). [33] Однако журналист и музыкант Джон Робб утверждает, что он использовал этот термин в конце 1980-х годов в журнале Sounds для обозначения таких групп, как La's , Stone Roses и Inspiral Carpets , [34] хотя многие из этих групп можно было бы сгруппировать в жанрах Бэгги , Мэдчестер и инди-дэнс того времени.

Лишь в 1994 году брит-поп начал использоваться британскими СМИ в отношении современной музыки и событий. [35] Появились группы, присоединившиеся к новому движению. В начале 1995 года такие группы, как Sleeper , Supergrass и Menswear, записали поп-хиты. [36] В марте того же года Elastica выпустила свой дебютный альбом Elastica ; его продажи за первую неделю превзошли рекорд, установленный Definitely Maybe в прошлом году. [37] Музыкальная пресса рассматривала сцену вокруг Камден-Тауна как музыкальный центр; его часто посещают такие группы, как Blur, Elastica и Menswear; Melody Maker заявил: «Камден для 1995 года является тем же, чем Сиэтл был для 1992 года, чем Манчестер был для 1989 года и чем мистер Блобби был для 1993 года». [38]

«Битва брит-попа»

Британские СМИ широко освещали битву за чарты между Blur и Oasis . Ожидание того, кто будет номером один на неделе, предшествующей объявлению чарта, привело к тому, что Албарн (слева) появился в программе ITV News в Ten .

Битва в чартах между Blur и Oasis, получившая название «Битва за брит-поп», вывела брит-поп на передний план британской прессы в 1995 году. Поначалу группы хвалили друг друга, но с течением года антагонизм между ними усилился. [39] Подстрекаемые средствами массовой информации, они занялись тем, что NME на обложке номера от 12 августа назвал «Чемпионатом Великобритании в тяжелом весе» с предстоящим выпуском сингла Blur « Country House » и « Roll with It » группы Oasis. в тот же день. Битва столкнула две группы друг с другом, причем конфликт касался как британских классов и региональных различий, так и музыки. [40] Oasis представляли север Англии, а Blur — юг. [23] Это событие привлекло внимание общественности и привлекло внимание средств массовой информации в национальных газетах, таблоидах и телевизионных новостях. NME писал об этом явлении:

Да, за неделю, когда просочились новости о том, что Саддам Хусейн готовит ядерное оружие , в Боснии все еще убивали обычных людей , а Майк Тайсон возвращался, таблоиды и газеты сходили с ума от брит-попа. [41]

Объявленное как величайшее поп-соперничество со времен «Битлз» и «Роллинг Стоунз» , [42] оно было вызвано насмешками между двумя группами: Oasis отвергли Blur как « музыку трубочиста Чеса и Дэйва », в то время как Blur назвали своих оппонентов как «Оазис Кво », высмеивая их предполагаемую неоригинальность и неспособность измениться. [43] За неделю, которая стала лучшей по продажам синглов в Великобритании за десятилетие, 20 августа, "Country House" Blur было продано тиражом 274 000 копий, тогда как "Roll with It" группы Oasis было продано 216 000 копий, песни заняли первое и второе места в чартах. , соответственно. [44] [45] Blur исполнили свой сингл, занявший первое место в чартах Top of the Pops на BBC , с басистом группы Алексом Джеймсом в футболке с надписью «Oasis». [46] Однако в конечном итоге Oasis стал более коммерчески успешным, чем Blur, как дома, так и за рубежом. [43] В интервью 2019 года лидер группы Oasis Ноэль Галлахер поразмышлял о битве в чартах между двумя песнями, обе из которых он считал «дерьмом», и предположил, что в чартах будет гонка между « Cigarettes & Alcohol » Oasis и « Girls » Blur. & Boys » имел бы большую ценность. Он также отметил, что он и фронтмен Blur Дэймон Албарн, с которым Галлахер неоднократно сотрудничал в музыкальной сфере в 2010-х годах [47] [48] , теперь стали друзьями. [49] Оба мужчины отметили, что они не обсуждают свое соперничество в 1990-х годах, [49] [50] при этом Албарн добавил: «Я ценю свою дружбу с Ноэлем, потому что он один из немногих людей, которые прошли через то, что я сделал в девяностых». ." [50] Ноэль Галлахер также охарактеризовал гитариста Blur Грэма Коксона как «одного из самых талантливых гитаристов своего поколения». [51]

Пик и спад

Оазис играет вживую. NME заявляет: «Когда (What’s the Story) Morning Glory? разошелся до колоссальных продаж, стало ясно, что, хотя Blur выиграли битву, Oasis выиграли войну». [44]

NME заявляет, что через несколько месяцев после битвы в чартах «брит-поп стал крупным культурным феноменом». [44] Второй альбом Oasis, (What's the Story) Morning Glory? , было продано более четырех миллионов копий в Великобритании, став пятым самым продаваемым альбомом в истории британских чартов. [52] Третий альбом Blur из трилогии «Жизнь», The Great Escape , был продан тиражом более миллиона копий. [53] На церемонии вручения наград Brit Awards 1996 года оба альбома были номинированы на звание лучшего британского альбома (как и альбом Pulp's Different Class ), а награду получили Oasis. [54] Все три группы также были номинированы на награды «Лучшая британская группа» и «Лучшее видео», которые выиграла Oasis. [54] Приняв награду за лучшее видео (за "Wonderwall"), Oasis насмехался над Blur, спев припев из песни " Parklife " последнего и изменив текст на "дерьмовая жизнь". [43]

Третий альбом Oasis Be Here Now (1997) был долгожданным. Несмотря на то, что поначалу пластинка получила положительные отзывы и хорошо продавалась, вскоре она подверглась резкой критике со стороны музыкальных критиков, покупателей пластинок и даже самого Ноэля Галлахера за перепроизводство и раздутое звучание. Музыкальный критик Джон Сэвидж назвал Be Here Now моментом, когда брит-поп закончился; Сэвидж сказал, что, хотя альбом «не является той великой катастрофой, о которой все говорят», он прокомментировал, что «[он] должен был стать большой, большой триумфальной пластинкой» того периода. [23] В то же время Blur стремились дистанцироваться от брит-попа своим одноименным пятым альбомом , [55] ассимилируя американские лоу-файные влияния, такие как Pavement . Албарн объяснил NME в январе 1997 года: «Мы создали движение: что касается происхождения британских групп, для нас всегда будет место  … Мы действительно начали видеть этот мир немного по-другому. " [56]

По мере того как брит-поп замедлялся, многие коллективы начали давать сбои и распались. [57] Внезапная популярность поп-группы Spice Girls была расценена как «похищение духа эпохи у тех, кто отвечал за брит-поп». [58] В то время как признанные исполнители испытывали трудности, внимание начало обращаться к таким группам, как Radiohead и Verve , которые ранее игнорировались британскими СМИ. Эти две группы, в частности Radiohead, продемонстрировали гораздо более эзотерические влияния 1960-х и 1970-х годов, что было необычно для более ранних брит-поп-исполнителей. В 1997 году Radiohead и The Verve выпустили свои альбомы OK Computer и Urban Hymns , получившие широкое признание. [57] Пост-брит-поп- группы, такие как Travis , Stereophonics и Coldplay , находившиеся под влиянием брит-поп-групп, особенно Oasis, с более интроспективной лирикой, были одними из самых успешных рок-групп конца 1990-х и начала 2000-х годов. [59]

Пост-брит-поп

Coldplay , самая коммерчески успешная пост-брит-поп-группа, на сцене в 2017 году. [60] Их первые три альбома — Parachutes (2000), A Rush of Blood to the Head (2002) и X&Y (2005) — входят в число лучших продажа альбомов в истории чартов Великобритании . [61]

После брит-попа средства массовой информации сосредоточились на группах, которые, возможно, были признанными исполнителями, но на них не обращали внимания из-за того, что они сосредоточились на движении брит-поп. Такие группы, как Radiohead и The Verve , а также новые группы, такие как Travis , Stereophonics , Feeder и особенно Coldplay , добились более широкого международного успеха, чем большинство предшествующих им брит-поп-групп, и были одними из самых коммерчески успешных групп конца 1990-х годов. и начале 2000-х. [62] [63] [64] [65] Эти группы избегали лейбла Britpop, продолжая при этом создавать музыку, основанную на нем. [62] [66] Группы, которые пользовались некоторым успехом в середине 1990-х, но на самом деле не были частью брит-поп-сцены, включали Verve и Radiohead. [62] Музыка большинства групп была основана на гитаре, [67] [68] часто смешивали элементы британского традиционного рока (или британского трад-рока), [69] особенно Beatles , The Rolling Stones и Small Faces [70] с американскими влияния. Пост-брит-поп-группы также использовали элементы британского рока и поп-музыки 1970-х годов. [68] Темы их музыки, взятые со всей Великобритании, как правило, были менее сосредоточены на британской, английской и лондонской жизни и более интроспективны, чем это было в случае с брит-попом на пике его популярности. [68] [71] [72] [73] Это, помимо большей готовности добиться расположения американской прессы и фанатов, возможно, помогло некоторым из них добиться международного успеха. [63] Они рассматривались как представляющие образ рок-звезды как обычного человека или «соседского мальчика» [67], а их все более мелодичная музыка подвергалась критике за то, что она была пресной или производной. [74]

Культурная и музыкальная сцена Шотландии, прозванная некоторыми представителями прессы «Крутой Каледонией», [75] породила ряд успешных альтернативных групп, в том числе «Сверхъестественное» из Глазго. [76] Travis, также из Глазго, были одной из первых крупных рок-групп, появившихся в эпоху пост-брит-попа, [62] [77] и им приписывают важную роль в распространении и даже создании поджанра пост-брит-попа. Бритпоп. [78] [79] Из Эдинбурга Idlewild , больше подверженный влиянию пост-гранжа , выпустил три альбома, вошедших в топ-20, достигнув пика с The Remote Part (2002). [80] Первой крупной группой, вырвавшейся с пост-брит-поп-рок-сцены Уэльса, получившей название « Cool Cymru », [75] была Catatonia , чей сингл « Mulder and Scully » (1998) вошел в десятку лучших в Великобритании, и чей альбом International Velvet (1998) достиг первого места, но они не смогли оказать большого влияния в США и из-за личных проблем распались в конце века. [65] [81] Среди других валлийских групп были Stereophonics [82] [83] и Feeder . [84] [85]

Snow Patrol выступают в 2009 году. Их сингл 2006 года " Chasing Cars " является самой популярной песней на британском радио в 21 веке. [86]

За этими выступлениями последовал ряд групп, которые поделились аспектами своей музыки, в том числе Snow Patrol из Северной Ирландии и Elbow , Embrace , Starsailor , Doves , Electric Pyramid и Keane из Англии. [62] [87] Самой коммерчески успешной группой в этой среде были Coldplay , чей дебютный альбом Parachutes (2000) стал мультиплатиновым и помог им стать одной из самых популярных групп в мире к моменту выхода второго альбома A Rush . крови к голове (2002). [60] [88] Песня Chasing Cars группы Snow Patrol (из альбома Eyes Open 2006 года ) — самая популярная песня 21 века на британском радио. [86] Такие группы, как Coldplay, Starsailor и Elbow, с интроспективной лирикой и даже темпом, начали подвергаться критике в начале нового тысячелетия как мягкие и бесплодные [89] и волна гаражного рока или групп возрождения пост-панка , таких как Появившиеся в тот период группы Hives , The Vines , The Libertines , The Strokes , The Black Keys и The White Stripes были встречены музыкальной прессой как «спасители рок-н-ролла». [90] Однако ряд групп той эпохи, особенно Travis, Stereophonics и Coldplay, продолжали записываться и пользоваться коммерческим успехом в новом тысячелетии. [60] [83] [91] Идея пост-брит-попа была расширена и теперь включает группы, возникшие в новом тысячелетии, в том числе Razorlight , Kaiser Chiefs , Arctic Monkeys и Bloc Party , [92] рассматриваемые как «вторая волна» Брит-поп». [63] Считалось, что эти группы меньше ориентируются на музыку 1960-х годов, а больше на панк и пост-панк 1970-х, но при этом все еще находятся под влиянием брит-попа. [92]

Ретроспективные документальные фильмы об этом движении включают The Britpop Story - программу BBC , представленную Джоном Харрисом на BBC Four в августе 2005 года в рамках Britpop Night, через десять лет после того, как Blur и Oasis сравнялись в чартах, [93] [94 ] ] и «Живи вечно: взлет и падение брит-попа» — документальный фильм 2003 года, сценарий и режиссёр Джон Дауэр. В обоих документальных фильмах упоминаются усилия Тони Блэра и «Новой лейбористской партии» присоединиться к явно британскому культурному возрождению, которое происходило в настоящее время, а также артисты брит-попа, такие как Дэмиен Херст . [95]

Возрождение брит-попа

Концерт DMA в Лидсе

В начале десятилетия 2010-х появилась череда новых групп, соединивших инди-рок с брит-попом 90-х. Viva Brother были описаны как «запускающие обновление брит-попа под названием Gritpop» [96] [97] со своим дебютным альбомом « Famous First Words », хотя они не получили большой поддержки со стороны специализированной музыкальной прессы. Вскоре после этого в 2012 году All the Young выпустили свой дебютный альбом Welcome Home . [98]

Несколько лет спустя появились новые группы возрождения, в том числе Superfood [99] и австралийская группа DMA's [100] , чей дебютный альбом получил положительные отзывы в специализированной прессе. [101] [102]

Терминология

Исполнители этого жанра отвергли термин «брит-поп». Лидер группы Oasis Ноэль Галлахер отрицает, что группа ассоциировалась с этим термином: «Мы не брит-поп, мы универсальный рок. это." [103] Гитарист Blur Грэм Коксон заявил в документальном фильме 2009 года «Blur – No Distance Left to Run» , что ему «не нравится, когда его называют брит-поп, или поп, или поп-брит, или как бы вы это ни называли». [104] Фронтмен Pulp Джарвис Кокер также выразил свою неприязнь к этому термину в интервью Стивену Мерчанту в программе Chain Reaction на BBC Radio 4 в 2010 году, назвав его «ужасным, отрывистым, резким звуком». [105]

В 2020 году, когда внимание было обращено на все «свалочные инди»-исполнители 2000-х годов, Марк Бомонт из NME заявил , что термин брит-поп был девальвирован, игнорируя все культурные аспекты, которые сделали эту сцену настолько важной, и этот термин стал « всеобъемлющий» для «любой группы, игравшей на гитарах в 1990-х». [106] [107]

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ аб Руперт Тилль (2010). «В моем прекрасном районе: местные культы популярной музыки». Поп-культ . А&С Черный. п. 90. ИСБН 9780826432360.
  2. ↑ Майкл Дуайер (25 июля 2003 г.). «Великая брит-поп афера». Возраст .
  3. ↑ Ник Хастед (18 августа 2005 г.). «Лето брит-попа». Independent.co.uk . Архивировано из оригинала 25 августа 2017 года . Проверено 25 августа 2017 г.
  4. ↑ Интервью Elastica, The Face, февраль 1995 г.
  5. ^ Джон Харрис (2004). Бритпоп!: Крутая Британия и впечатляющий упадок английского рока . Да Капо Пресс. п. 202. ИСБН 030681367X.
  6. ^ Беннетт, профессор Энди; Страттон, профессор Джон (2013). Брит-поп и английская музыкальная традиция. Ashgate Publishing, Ltd. ISBN 978-1-4094-9407-2.
  7. ^ «Рэй Дэвис:« Я не крестный отец брит-попа… скорее обеспокоенный дядя »». TheGuardian.com . 16 июля 2015 г.
  8. ↑ Дай, Дэвид (13 февраля 2007 г.). «Пол Веллер: титан брит-попа жив». ЭНЕРГЕТИЧЕСКИЙ ЯДЕРНЫЙ РЕАКТОР . Проверено 29 августа 2020 г.
  9. ↑ Адам Ант и Марко Пиррони берут интервью у NME, 11 февраля 1995 г.
  10. ^ Харрис, стр. 385.
  11. ^ ab "Исследуйте: брит-поп". Вся музыка . Январь 2011.
  12. ^ «40 величайших чудес одного альбома: 13. The La's, 'The La's (1990)» . Катящийся камень . 10 мая 2018 г. Архивировано из оригинала 30 июня 2018 г. Проверено 11 мая 2018 г.
  13. ^ "Бритпоп". Вся музыка . Проверено 19 августа 2012 г.
  14. ^ аб Джон Харрис (10 апреля 1993 г.). «Дерьмовая спортивная машина и реинкарнация панка». НМЕ .
  15. ^ Мэтью Коуз (май 1996 г.). «Вершина популярности». Гитарный мир .
  16. ^ Кесслер, Тед. «Ноэлрок!» НМЕ . 8 июня 1996 г.
  17. ^ Харрис, стр. 296.
  18. ^ Харрис, стр. 295.
  19. ↑ Саймон Рейнольдс (22 октября 1995 г.). «ПРОСМОТР ЗАПИСИ; Битва оркестров: старый газон, новые бойцы». Нью-Йорк Таймс .
  20. ^ Последняя вечеринка: брит-поп, Блэр и упадок английского рока ; Джон Харрис; Харпер Многолетник; 2003.
  21. ^ abc Эрлевин, Стивен Томас. «Британский альтернативный рок». Вся музыка . Проверено 21 января 2011 года. Архивировано из оригинала 9 декабря 2010 года.
  22. ↑ Ян Янгс (15 августа 2005 г.). «Оглядываясь назад на рождение брит-попа». BBC.co.uk. _
  23. ^ abcde Live Forever: Взлет и падение брит-попа . Картины страсти. 2004.
  24. ^ Харрис, стр. 57.
  25. ^ Харрис, стр. 79.
  26. ^ «Поиск сертифицированных наград» . Британская фонографическая индустрия . Архивировано из оригинала 4 июня 2011 года . Проверено 9 апреля 2011 г.
  27. ^ Харрис, стр. 178.
  28. ^ "БРИТАНЦЫ 1995" . Премия БРИТ . Проверено 4 декабря 2011 г.
  29. ↑ Копси, Роб (17 сентября 2018 г.). «Обнародованы самые продаваемые альбомы, получившие премию Mercury Prize» . Официальная чартерная компания . Проверено 17 сентября 2018 г.
  30. ^ Стэн Хокинс (2009). Британский поп-денди: мужественность, популярная музыка и культура. Ашгейт Паблишинг, ООО с. 53. ИСБН 9780754658580.
  31. ^ «Битва брит-попа: 25 лет спустя». BBC.co.uk. _ Проверено 3 сентября 2020 г.
  32. ^ "ИНТЕРВЬЮ: Жвачка" . Shiiineon.com . 16 января 2018 года . Проверено 3 сентября 2020 г.
  33. ^ "Топ-50 брит-попа с Джо Уилли" . BBC.co.uk. _ Проверено 3 сентября 2020 г.
  34. ^ «Я понятия не имел, что они станут такими популярными» - Джон Робб о манчестерской музыке, брит-попе и о том, что он первым взял интервью у Nirvana». Inews.co.uk . Проверено 23 июня 2019 г.
  35. ^ Харрис, стр. 201.
  36. ^ Харрис, стр. 203–04.
  37. ^ Харрис, стр. 210–11.
  38. ^ Паркс, Тейлор. «Это потрясающая жизнь NW1». Создатель мелодий . 17 июня 1995 г.
  39. ^ Ричардсон, Энди. «Битва брит-попа». НМЕ . 12 августа 1995 г.
  40. ^ Харрис, стр. 230.
  41. ^ "Ролл с прессами" . НМЕ . 26 августа 1995 г.
  42. ^ «Когда Blur победили Oasis в битве за брит-поп». «Дейли телеграф» . Проверено 14 июня 2019 г.
  43. ^ abc Мэннинг, Шон (2008). Рок-н-ролльный матч в клетке: решено величайшее соперничество музыки . Корона/Архетип. п. 102.
  44. ^ abc «Большая битва Blur и Oasis в чартах брит-поп - исчерпывающая история того, что произошло на самом деле». Nme.com . Проверено 18 сентября 2019 г.
  45. ^ Харрис, стр. 235.
  46. ^ «Лучшее из Blur на BBC». Би-би-си . Проверено 19 сентября 2019 г.
  47. ^ «Ноэль Галлахер и Дэймон Албарн творят историю, выступая вместе в Лондоне». Nme.com . 23 марта 2013 года . Проверено 18 сентября 2019 г.
  48. ↑ Люк Морган Бриттон (23 марта 2017 г.). «Дэймон Албарн рассказывает о работе с Ноэлем Галлахером над новым треком Gorillaz «We Got The Power»». Nme.com . Проверено 26 июля 2017 г.
  49. ^ аб "Ноэль Галлахер". Катушечные истории . 23 июня 2019 г., 9–10 минут. BBC Two . Британская радиовещательная корпорация .
  50. ^ Аб Рейли, Ник (10 августа 2018 г.). «Мы не говорим о нашем прошлом»: Дэймон Албарн рассказывает о тесной дружбе с Ноэлем Галлахером». НМЕ . Проверено 19 января 2021 г.
  51. ^ Живите вечно: взлет и падение брит-попа . Бонусные интервью.
  52. ^ «Самые большие студийные альбомы Великобритании всех времен» . ОфициальныйCharts.com. 13 октября 2018 г. Проверено 7 декабря 2018 г.
  53. ^ Поиск сертифицированных наград BPI. Архивировано 24 сентября 2009 года в Wayback Machine British Phonographic Industry . Примечание: читатель должен определить параметр «Поиск» как «Размытие».
  54. ^ ab "Brit Awards 1996: победители". Brits.co.uk . Проверено 19 сентября 2019 г.
  55. ^ Харрис, стр. 321–22.
  56. ^ Малви, Джон. «Мы создали движение  ... для нас всегда найдется место». НМЕ . 11 января 1997 года.
  57. ^ Аб Харрис, стр. 354.
  58. ^ Харрис, с. 347–48.
  59. ^ Харрис, стр. 369–70.
  60. ^ abc "Coldplay", AllMusic , получено 3 декабря 2010 г.
  61. ↑ Копси, Роб (4 июля 2016 г.). «Обнародованы 60 официальных самых продаваемых альбомов Великобритании за все время» . Официальная чартерная компания . Архивировано из оригинала 9 июля 2016 года . Проверено 12 мая 2018 г.
  62. ^ abcde Дж. Харрис, Бритпоп!: Крутая Британия и впечатляющий упадок английского рока (Da Capo Press, 2004), ISBN 0-306-81367-X , стр. 369–70. 
  63. ^ abc С. Даулинг, «Мы во второй волне брит-попа?» BBC News , 19 августа 2005 г., дата обращения 2 января 2010 г.
  64. ^ С. Бирке, «Профиль лейбла: Independentiente». Архивировано 14 сентября 2017 года в Wayback Machine , Independent в воскресенье , 11 апреля 2008 года, получено 2 января 2010 года.
  65. ^ аб Дж. Гудден, «Кататония – Greatest Hits», BBC Wales , 2 сентября 2002 г., получено 3 января 2010 г.
  66. ^ С. Бортвик и Р. Мой, Жанры популярной музыки: введение (Эдинбург: Издательство Эдинбургского университета, 2004), ISBN 0-7486-1745-0 , стр. 188. 
  67. ↑ ab ST Erlewine, «Трэвис: Мальчик без имени», AllMusic , получено 17 декабря 2011 г.
  68. ^ abc Беннетт, Энди и Джон Страттон (2010). Брит-поп и английская музыкальная традиция . Издательство Эшгейт . стр. 164, 166, 173. ISBN. 978-0754668053.
  69. ^ "British Trad Rock", AllMusic , получено 3 января 2010 г.
  70. ↑ А. Петридис, «Переверните брит-поп… это возрождение арт-рока», The Guardian , 14 февраля 2004 г., получено 2 января 2010 г.
  71. ^ М. Клунан, Популярная музыка и государство в Великобритании: культура, торговля или промышленность? (Олдершот: Эшгейт, 2007), ISBN 0-7546-5373-0 , стр. 21. 
  72. ↑ А. Бегранд, «Трэвис: Мальчик без имени», Pop Matters , получено 2 января 2010 г.
  73. ^ «Что бы ни случилось с нашим рок-н-роллом», архивировано 11 мая 2019 года в Wayback Machine , Stylus Magazine , 23 декабря 2002 г., получено 6 января 2010 г.
  74. ↑ А. Петридис, «И мягкая игра продолжалась», The Guardian , 26 февраля 2004 г., получено 2 января 2010 г.
  75. ^ ab С. Хилл, Blerwytirhwng?: Место валлийской поп-музыки (Олдершот: Эшгейт, 2007), ISBN 0-7546-5898-8 , стр. 190. 
  76. ^ Д. Прайд, "Глобальный музыкальный пульс", Billboard , 22 августа 1998 г., 110 (34), стр. 41.
  77. ^ В. Богданов, К. Вудстра и С. Т. Эрлевин, Весь музыкальный путеводитель по року: полное руководство по року, поп-музыке и соулу (Милуоки, Висконсин: Backbeat Books, 3-е изд., 2002), ISBN 0-87930-653- Х , с. 1157. 
  78. ^ М. Коллар, "Travis: Singles", AllMusic , получено 17 декабря 2011 г.
  79. ^ С. Росс, «Брит-поп: рок уже не тот, что был раньше» [ постоянная мертвая ссылка ] , McNeil Tribune , 20 января 2003 г., получено 3 декабря 2010 г.
  80. ^ Дж. Анкени, "Idlewild", AllMusic , получено 7 января 2010 г.
  81. ^ "Кататония", AllMusic , получено 3 января 2010 г.
  82. ^ В. Богданов, К. Вудстра и С. Т. Эрлевин, Весь музыкальный путеводитель по року: полное руководство по року, поп-музыке и соулу (Backbeat Books, 3-е изд., 2002 г.), ISBN 0-87930-653-X , стр. 1076. 
  83. ^ ab "Stereophonics", AllMusic , получено 3 января 2010 г.
  84. ^ "Feeder", AllMusic , получено 3 декабря 2010 г.
  85. ^ "Feeder: Comfort in Sound", AllMusic , получено 3 декабря 2010 г.
  86. ^ ab «И самая популярная песня на британском радио - ... Chasing Cars группы Snow Patrol». Новости BBC . 17 июля 2019 года . Проверено 17 июля 2019 г.
  87. ^ П. Бакли, The Rough Guide to Rock (Лондон: Rough Guides, 3-е конец, 2003 г.), ISBN 1-84353-105-4 , стр. 310, 333, 337 и 1003-4. 
  88. ↑ Стивен М. Дойснер (1 июня 2009 г.), «Coldplay LeftRightLeftRightLeft», Pitchfork , получено 25 июля 2011 г..
  89. ^ М. Роуч, This Is It-: первая биография ударов (Лондон: Omnibus Press, 2003), ISBN 0-7119-9601-6 , стр. 42 и 45. 
  90. ^ К. Смит, 101 альбом, изменивший популярную музыку (Оксфорд: Oxford University Press, 2009), ISBN 0-19-537371-5 , стр. 240. 
  91. ^ "Трэвис", AllMusic , получено 3 января 2010 г.
  92. ^ аб И. Коллинсон, «Девопоп: поп-английскость и гитарные группы пост-брит-поп», в книге А. Беннетта и Дж. Стрэттона, ред., « Брит-поп и английская музыкальная традиция» (Олдершот: Эшгейт, 2010), ISBN 0-7546-6805 -3 , стр. 163–178. 
  93. ^ "Ночь брит-попа на BBC Four - вторник, 16 августа" . Пресс-служба Би-би-си . 18 июля 2005 г. Проверено 8 ноября 2010 г.
  94. ↑ Чейтер, Дэвид (16 августа 2005 г.). «Справочник по просмотру». Времена . Проверено 8 ноября 2010 г.
  95. ^ "Премьера брит-поп-фильма" . News.bbc.co.uk. _ 3 марта 2003 г.
  96. ^ "Вырыв: Вива, Брат" . Вращаться . 13 июня 2011 года . Проверено 9 января 2019 г.
  97. ^ "Возрожденцы брит-попа Viva Brother тихо объявляют о своей кончине" . Независимый . 4 апреля 2012 г. Архивировано из оригинала 10 января 2019 г. . Проверено 9 января 2019 г.
  98. ↑ Лестер, Пол (20 декабря 2011 г.). «Новая группа дня – № 1174: All the Young». Хранитель . ISSN  0261-3077 . Проверено 9 января 2019 г.
  99. ^ Дейли, Риан. «Суперпродукты - не говори этого»». НМЕ . Проверено 9 января 2019 г.
  100. ↑ Бомонт, Марк (27 августа 2015 г.). «Обзор DMA: возродители брит-попа вызывают эйфорию 90-х». Хранитель . ISSN  0261-3077 . Проверено 9 января 2019 г.
  101. ↑ Hills End от DMA , получено 9 января 2019 г.
  102. ^ «Неужели DMA пришлось так быстро повзрослеть?» Popmatters.com . 8 мая 2018 года . Проверено 9 января 2019 г.
  103. ^ «Ноэль Галлахер о других жанрах». YouTube, дата обращения 27 марта 2020 г.
  104. ^ «Размытие - бежать не осталось расстояния» (документальный фильм 2009 г.). YouTube. Проверено 27 марта 2020 г.
  105. ^ "Стивен Мерчант берет интервью у Джарвиса Кокера" . Би-би-си. Проверено 27 марта 2020 г.
  106. ^ "50 величайших инди-песен всех времен на свалке" . Вайс.com . 27 августа 2020 г. Проверено 7 января 2021 г.
  107. ^ «Термин« инди-свалка »не что иное, как музыкальный снобизм» . Nme.com . 1 сентября 2020 г. Проверено 7 января 2021 г.
Источники