Томас Бьюик (ок. 11 августа 1753 г. – 8 ноября 1828 г.) был английским гравером по дереву и автором естественной истории . В начале своей карьеры он брался за все виды работы, такие как гравировка столовых приборов , изготовление деревянных дощечек для рекламы и иллюстрирование детских книг. Он постепенно перешел к иллюстрированию, написанию и публикации собственных книг, завоевав взрослую аудиторию прекрасными иллюстрациями в «Истории четвероногих» .
Его карьера началась, когда он был учеником гравера Ральфа Бейлби в Ньюкасл-апон-Тайн . Он стал партнером в бизнесе и в конечном итоге взял его под свой контроль. Среди учеников, которых обучил Бьюик, были Джон Андерсон , Люк Кленнелл и Уильям Харви , которые в свою очередь стали известными художниками и граверами.
Бьюик наиболее известен своей книгой «История британских птиц» , которая сегодня ценится в основном за ее гравюры на дереве, особенно за небольшие, остроумные и часто юмористические виньетки, известные как хвостовые части. Книга была предшественником всех современных полевых путеводителей. Он, в частности, иллюстрировал издания басен Эзопа на протяжении всей своей жизни.
Его «обычно считают основателем гравюры на дереве», поскольку он «первым осознал весь ее потенциал» [1], используя инструменты для гравировки по металлу для резки твердой древесины самшита поперек волокон, создавая печатные блоки, которые можно было интегрировать с металлическими шрифтами, но которые были гораздо более подробными и долговечными, чем традиционные гравюры на дереве . [1] Результатом стали высококачественные иллюстрации по низкой цене.
Бьюик родился в Черриберне [ 2], доме в деревне Микли, Нортумберленд [3] , недалеко от Ньюкасл-апон-Тайн , 10 или 11 августа 1753 года, хотя его день рождения всегда праздновался 12-го числа. [4] [a] Его родители были фермерами-арендаторами: [5] его отец Джон был женат до своего союза с Джейн, и ему было за сорок, когда родился Томас, старший из восьми детей. Джон арендовал небольшую угольную шахту в Микли-Бэнк, на которой работало, возможно, шесть человек. [3] Бьюик посещал школу в соседней деревне Овингем [6] .
Бьюик не преуспел в школьных занятиях, [7] но в очень раннем возрасте проявил талант к рисованию. [3] Он не брал уроков по искусству. В возрасте 14 лет он был отдан в ученики к Ральфу Бейлби , граверу в Ньюкасле, где он научился гравировать на дереве и металле, например, маркировать ювелирные изделия и столовые приборы фамилиями и гербами. [3] [8] В мастерской Бейлби Бьюик выгравировал серию диаграмм на дереве для Чарльза Хаттона , иллюстрируя трактат об измерении . [9] После этого он, кажется, полностью посвятил себя гравировке на дереве, и в 1775 году он получил премию от Королевского общества поощрения искусств, мануфактур и торговли за гравюру на дереве «Охотник и старая гончая» из « Избранных басен» покойного мистера Гэя , которую он иллюстрировал. [3] [10]
В 1776 году Бьюик стал партнером в мастерской Бейлби. Совместный бизнес процветал, [11] став ведущим гравировальным сервисом Ньюкасла с завидной репутацией высококачественной работы и хорошего обслуживания. [12] В сентябре 1776 года он отправился в Лондон на восемь месяцев, найдя город грубым, лживым и жестоким, и очень невзлюбив несправедливость крайнего богатства и бедности бок о бок. Он вернулся в свой любимый Ньюкасл как можно скорее, но его время в столице дало ему более широкую репутацию, деловой опыт и осведомленность о новых течениях в искусстве. [13]
В 1786 году, когда он был финансово обеспечен, он женился на Изабелле Эллиотт из Овингема; она была его подругой, когда они были детьми. У них было четверо детей: Роберт, Джейн, Изабелла и Элизабет; дочери работали над мемуарами своего отца после его смерти. [15] В тот период его жизни художник из Ньюкасла Томас Сворд Гуд описывал его как «человека атлетического телосложения, ростом около 6 футов и пропорционально крепкого. Он обладал большой личной храбростью и в молодые годы не замедлил отплатить за оскорбление личной карой. Однажды, подвергшись нападению двух питчеров по возвращении из Черриберна, он решительно повернулся к агрессорам и, как он сказал, «хорошо им обоим отплатил». [16]
Бьюик также был отмечен как человек с сильным моральным чувством и одним из первых начал кампанию за справедливое обращение с животными. Он возражал против купирования хвостов у лошадей, плохого обращения с животными, участвующими в шоу, такими как медведи, и жестокого обращения с собаками. Прежде всего, он считал войну совершенно бессмысленной. Все эти темы повторяются в его гравюрах, которые отражают внимание Хогарта к моральным темам. Например, он изображает раненых солдат с деревянными ногами, вернувшихся с войны, и животных с виселицей на заднем плане. [17]
У Бьюика было по крайней мере 30 учеников, которые работали на него и Бейлби в качестве подмастерьев, первым из которых был его младший брат Джон . [15] Несколько из них получили известность как граверы, в том числе Джон Андерсон , Люк Кленнелл , Чарльтон Несбит , Уильям Харви , Роберт Джонсон и его сын, а позже и партнер Роберт Эллиот Бьюик . [18]
Партнеры опубликовали свою «Историю четвероногих» в 1790 году [19], предназначенную для детей, но достигшую и взрослой аудитории, и ее успех побудил их рассмотреть более серьезную работу по естественной истории . [3] [20] Готовясь к этому, Бьюик провел несколько лет, гравируя деревянные блоки для «Наземных птиц» , первого тома «Истории британских птиц» . Учитывая его подробные знания о птицах Нортумберленда, Бьюик подготовил иллюстрации, поэтому Бейлби было поручено собрать текст, с чем он с трудом справился. В конечном итоге Бьюик написал большую часть текста, [12] что привело к спору об авторстве; Бьюик отказался назвать Бейлби автором, и в итоге на титульном листе появилось только имя Бьюика вместе с пояснительным абзацем в конце предисловия. [21]
Будет уместным отметить, что в то время как один из редакторов этой работы был занят подготовкой гравюр, составлением описаний занимался другой, с учетом, однако, поправок его друга, привычки которого привели его к более близкому знакомству с этой отраслью естественной истории. – Наземные птицы, Предисловие.
,_by_Thomas_Sword_Good.jpg/1280px-Thomas_Bewick_(1753%E2%80%931828),_by_Thomas_Sword_Good.jpg)
Книга имела немедленный успех, когда была опубликована — самими Бейлби и Бьюиком — в 1797 году. [21] До ее публикации Бьюик иллюстрировал «Зеркало для ума» Арно Беркена в 1792 году и «Сказки для молодежи » Дж. Х. Уинна в 1794 году для печатника Элизабет Ньюбери [22] , а в 1795 году — антологию по изучению характера у королей и королев Англии . [23] Учитывая успех публикации его иллюстраций птиц в 1797 году, Бьюик сразу же начал работу над вторым томом, « Водяные птицы» , но разногласия по поводу авторства привели к окончательному разрыву с Бейлби. Бьюик не смог контролировать свои чувства и решать проблемы спокойно, поэтому партнерство закончилось бурно и дорого, оставив Бьюика с собственной мастерской. Бьюику пришлось заплатить 20 фунтов стерлингов, что эквивалентно примерно 20 000 фунтов стерлингов в 2011 году, [24] [b] в качестве гонорара адвокату и более 21 фунта стерлингов за долю Бейлби в оборудовании мастерской. [25]
С помощью своих учеников Бьюик выпустил второй том, Water Birds , в 1804 году, как единственный автор. Он считал задачу управления печатниками постоянно хлопотной, но книга имела такой же успех, как и первый том. [25]
В апреле 1827 года американский натуралист и художник птиц Джон Джеймс Одюбон приехал в Великобританию, чтобы найти подходящего печатника для своих огромных «Птиц Америки» . Бьюик, все еще полный сил в возрасте 74 лет, показал ему гравюру на дереве, над которой он работал, собаку, боящуюся пней, которые в темноте кажутся дьявольскими фигурами, и подарил Одюбону копию своих «Четвероногих» для его детей. [26]
Бьюик был увлечен музыкой Нортумберленда, и Нортумбрийскими малыми волынками в частности. [27] Он особенно хотел популяризировать Нортумбрийские малые волынки и поддержать волынщика Джона Пикока , поэтому он поощрял Пикока обучать учеников, чтобы они стали мастерами этого вида музыки. Одним из этих учеников был сын Томаса, Роберт , чьи сохранившиеся рукописные сборники мелодий дают представление о репертуаре волынщика в 1820-х годах. [28]
Последняя гравюра на дереве Бьюика, «Ожидание смерти », изображала старую костлявую рабочую лошадь, одиноко стоящую у пня дерева, который он видел и зарисовал, будучи учеником; [29] работа перекликается с последней работой Уильяма Хогарта , «Батос» , на которой изображен упавший художник у сломанной колонны. [30] Он умер после нескольких дней болезни 8 ноября 1828 года у себя дома. Он был похоронен на кладбище Овингема , рядом со своей женой Изабеллой, которая умерла двумя годами ранее, [c] и недалеко от своих родителей и брата Джона. [32]
Искусство Бьюика считается вершиной его техники, которая теперь называется гравюрой на дереве . Это связано как с его мастерством, так и с методом, который в отличие от техники гравюры на дереве его предшественников, вырезает против волокон , в твердой древесине ящика , используя тонкие инструменты, обычно предпочитаемые граверами по металлу. [33]
Самшит, разрезанный поперек волокон, достаточно тверд для тонкой гравировки, что позволяет получить большую детализацию, чем в обычных гравюрах на дереве; это в значительной степени заменило базовую гравюру на дереве со времен Бьюика. [34] Кроме того, поскольку гравюра на дереве является техникой рельефной печати , чернила наносятся на лицевую сторону, для печати изображения требуется лишь низкое давление, поэтому блоки служат много тысяч оттисков, и, что важно, их можно собрать в ту же форму, что и типографский или металлический шрифт для текста, что позволяет размещать их на одной странице, и всю печать выполнять за один проход. Напротив, гравюры на медных пластинах являются техникой глубокой печати , чернила наносятся в выгравированные канавки, а перед печатью поверхность очищается от чернил, поэтому требуется специальный тип печатного станка, применяющий гораздо более высокое давление, и изображения приходится печатать отдельно от текста, что требует гораздо больших затрат. [35]
Бьюик использовал свое пристальное наблюдение за природой, свою замечательную зрительную память и свое острое зрение, чтобы создавать точные и чрезвычайно мелкие детали в своих гравюрах на дереве, что оказалось как его силой, так и слабостью. Если правильно напечатать и внимательно рассмотреть, можно было увидеть, что его гравюры передают тонкие подсказки о характере его природных объектов, с юмором и чувством. [36] Это достигалось путем тщательного изменения глубины гравированных канавок, чтобы обеспечить настоящие оттенки серого, а не только черный и белый, а также узора отметок, чтобы обеспечить текстуру. [37] Но эта тонкость гравировки создавала серьезные технические трудности для его печатников; им нужно было покрывать его блоки только правильным количеством чернил, смешанных так, чтобы они были точно нужной толщины, и прижимать блок к бумаге медленно и осторожно, чтобы получить результат, который удовлетворил бы Бьюика. Это делало печать медленной и дорогой. Это также создавало проблему для читателей Бьюика; если у них не было его превосходного зрения, им требовалось увеличительное стекло, чтобы изучать его гравюры, особенно миниатюрные концовки. Но эффект был преобразующим, и гравюра на дереве стала основным методом иллюстрирования книг на столетие. [37] Качество гравюр Бьюика привлекло к его книгам гораздо более широкую аудиторию читателей, чем он ожидал: его «Басни» и «Четвероногие» изначально предназначались для детей. [38]
Бьюик руководил своей мастерской совместно, развивая навыки своих учеников, поэтому, хотя он и не выполнял все задания для каждой иллюстрации самостоятельно, он всегда принимал в этом непосредственное участие, как объясняет Джон Рейнер: [39]
некоторые блоки рисовал один брат, а вырезал другой, черновая работа выполнялась учениками, которые также, если проявляли способности, рисовали и завершали проекты — по тому же принципу, что и школы художников эпохи Возрождения; и мы не можем... быть уверены во всех случаях, что гравюры... являются работой Томаса Бьюика от начала до конца, но он в значительной степени приложил руку почти ко всем и, безусловно, имел последнее слово во всех из них. [39]
Работы, в которых он использовал технику гравюры на дереве, благодаря которой он стал широко известен, включают гравюры для «Путешественника » и «Заброшенной деревни» Оливера Голдсмита , для «Отшельника » Томаса Парнелла и для «Погони » Уильяма Сомервиля . [3] Но «самой известной из всех гравюр Бьюика» по словам Общества Бьюика является «Чиллингемский бык» , выполненная Бьюиком на исключительно большом деревянном блоке для Мармадьюка Танстолла , джентльмена, владевшего поместьем в Уиклиффе в Северном райдинге Йоркшира. [19]
Хвостовые или рассказные части, специальность Бьюика, представляют собой небольшие гравюры, выбранные для заполнения пробелов, например, в конце статей о видах в British Birds , где описание каждой птицы начинается с новой страницы. Изображения полны жизни и движения, часто с моралью, иногда с юмором, всегда с симпатией и точным наблюдением, поэтому изображения рассказывают историю, а также находятся в конце статей. Например, убегающая повозка в конце «Ястреба-перепелятника» заполняет то, что в противном случае было бы пробелом высотой 5 см (2 дюйма). Хью Диксон объясняет: [40]
Убегающая повозка — это прекрасная смесь действия и опасности. Мальчики играли в повозке, и лошадь понесла; возможно, причиной был лай собаки. Рисунок колеса — необычное изображение для своего времени — показывает, что повозка набрала скорость. Один мальчик уже упал и, вероятно, ушибся. Остальные держатся, крича от страха. И почему все это произошло? Возчик с кружкой в руке слишком поздно выбегает из гостиницы. Его отвлекла стройная девушка? И случайно ли вывеска гостиницы немного похожа на виселицу? [40]
.jpg/1280px-Thomas_Bewick_Bookplate-D_(cropped).jpg)
Мастерская Бейлби, Бьюика и сына производила множество эфемерных материалов, таких как фирменные бланки, рекламные карточки магазинов и другие деловые материалы. Из этих эфемерных произведений «экслибрисы сохранились лучше всего». [41] Экслибрисы Бьюика представляли собой иллюстрации, сделанные с гравюр, содержащие имя или инициалы владельца книги.
Различные издания басен Эзопа, иллюстрированные Бьюиком, охватывают почти всю его творческую жизнь. Первое было создано для книготорговца из Ньюкасла Томаса Сэйнта в годы его ученичества, издание « Избранных басен » Роберта Додсли , опубликованное в 1776 году. [42] Позже, вместе со своим братом Джоном, он внес вклад в трехтомное издание для того же издателя в 1784 году, [43] повторно используя некоторые иллюстрации из издания 1776 года.
Бьюик продолжил работу над третьим изданием басен. Выздоравливая от опасной болезни в 1812 году, он обратил свое внимание на давно лелеемое предприятие, большое трехтомное издание Басен Эзопа и других , в конечном итоге опубликованное в 1818 году. [44] Работа разделена на три части: в первой находятся некоторые из басен Додсли, предваряемые короткой прозаической моралью; во второй — «Басни с размышлениями», в которых за каждой историей следует прозаическая и стихотворная мораль, а затем длинное прозаическое размышление; в третьей, «Басни в стихах», включены басни из других источников в стихотворениях нескольких неназванных авторов. [45] Гравюры изначально были нарисованы на дереве Бьюиком, а затем вырезаны его учениками под пристальным наблюдением, доработанные им самим при необходимости. В этом издании использовался метод, который Бьюик впервые применил, — гравюра «белыми линиями», техника перехода от темного к светлому, при которой линии, которые должны остаться белыми, вырезаются из ксилографии. [34] [44]
«Всеобщая история четвероногих» появилась в 1790 году. [46] В ней рассматриваются 260 млекопитающих со всего мира, включая животных от « Adive » до « Zorilla ». Она особенно тщательно описывает некоторых домашних животных: первая запись описывает лошадь. Бейлби и Бьюик испытывали трудности с решением того, что включать, и особенно с тем, как организовать записи. Они надеялись систематизировать животных, но обнаружили, что конкурирующие системы Линнея , Бюффона и Джона Рея противоречили друг другу, а в случае Линнея, по крайней мере, менялись с каждым изданием его работы. Они решили поставить на первое место полезных животных, «которые столь существенно способствуют силе, богатству и счастью этого королевства». [47]
Охват книги неравномерен, что является прямым результатом источников, к которым обращался Бьюик: его собственные знания о британских животных, доступные научные источники в сочетании с « Наблюдениями за домашним скотом » Джорджа Калли 1786 года и старинным трудом Джона Кая 1576 года « Об английских собаках ». Бьюик должен был передать отчет шведского натуралиста Андерса Спаррмана о его посещении мыса Доброй Надежды во время экспедиции Кука 1772–1776 годов, и животные из Южного Мыса в основном фигурируют в книге. Это была энергичная путаница, но она была сразу же встречена с энтузиазмом британской публикой. Им понравилось сочетание энергичных гравюр на дереве, простых и точных описаний и всевозможных экзотических животных рядом с теми, кого они знали. [46]
История британских птиц , великое достижение Бьюика, с которым его имя неразрывно связано, была опубликована в двух томах: История и описание наземных птиц в 1797 году и История и описание водоплавающих птиц в 1804 году, с дополнением в 1821 году. Птицы — это специфически британское издание, но оно является предшественником всех современных полевых путеводителей. [48] Бьюику помогли его глубокие знания о повадках животных, приобретенные во время его частых экскурсий по стране. Он также пересказывает информацию, переданную ему знакомыми и местными дворянами, и ту, что получена из естественноисторических трудов его времени, включая труды Томаса Пеннанта и Гилберта Уайта , а также переводHistoire naturelle Бюффона . [49]
Многие из иллюстраций, которые чаще всего воспроизводились в других книгах и в качестве украшений, представляют собой небольшие концовки, которые Бьюик поместил внизу страниц оригинала. [49] Изображенные миры настолько малы, что для изучения их деталей необходимо увеличительное стекло; каждая сцена, как пишет Адриан Сирл, «является небольшим и часто комичным откровением», каждое крошечное изображение доставляет «огромное удовольствие»; Бьюик «был столь же изобретателен, сколь и наблюдателен, столь же забавен и суров, сколь и требователен и верен вещам, которые он видел вокруг себя». [50]
Биограф Бьюика, Дженни Углоу , пишет, что [51]
Бьюик, кажется, обладал безупречным чувством того, какая именно линия была нужна, и, прежде всего, где остановиться, как будто не было никакой паузы для анализа или размышления между образом в уме и рукой на дереве. Это умение, которое заставило последующие поколения граверов замереть в благоговении, можно объяснить как врожденный талант, je-ne-sais-quoi "гения". Но оно также пришло из постоянной привычки рисовать в детстве, кропотливого изучения техники в качестве ученика ... [51]
Бьюик иногда использовал свой отпечаток пальца как форму подписи, [52] (сопровождаемый словами «Томас Бьюик его знак»), а также гравировал его в одной из своих концовок, как будто он по ошибке затуманил крошечное изображение деревенской сцены с коттеджем. Аглоу отмечает предположение одного критика, что Бьюик, возможно, имел в виду, что мы смотрим на сцену через игриво запачканное окно, а также привлекая наше внимание к Бьюику, создателю. [53] Адриан Сирл, пишущий в The Guardian , описывает крошечную работу как «визуальный эквивалент разновидностей авторских шуток, которые Лоренс Стерн разыгрывал в «Тристраме Шенди» , это чудесная, вечная, волшебная шутка». [50]
Поэтические почести приходили к Бьюику еще при его жизни. Уильям Вордсворт начал свою анекдотическую поэму «Два вора», написанную в 1798 году, строкой «О, теперь, когда гений Бьюика был моим», в этом случае он бы отказался от писательства, заявил он. [54]
.jpg/1280px-Site_of_workshop_of_Thomas_Bewick,_St_Nicolas_Church_Yard_(geograph_1683673).jpg)
В 1823 году друг Бьюика, преподобный Дж. Ф. М. Довастон, посвятил ему сонет со строками:
Через четыре года после его смерти его шестнадцатилетняя поклонница Шарлотта Бронте написала поэму из 20 четверостиший под названием «Строки о знаменитом Бьюике», в которой описывала различные сцены, с которыми она сталкивалась, листая книги, проиллюстрированные им. [56] Еще позже поэт Альфред Теннисон оставил свою собственную дань уважения на форзаце копии « Истории британских птиц» Бьюика , найденной в библиотеке лорда Равенскрофта:
Существует множество портретов Бьюика. [58] В 1825 году Литературно-философское общество поручило Эдварду Ходжесу Бейли изваять мраморный портретный бюст Бьюика; есть несколько копий, кроме той, которая все еще находится в самом обществе. По словам Углоу, когда Бьюик пришел позировать скульптору, он «решительно отказался быть изображенным в тоге. Вместо этого он надел свое обычное пальто и жилет с шейным платком и рубашку с оборками и даже попросил показать некоторые из его шрамов от оспы». Бейли был так им очарован, что подарил Бьюику гипсовую модель готового бюста. [59] Бронзовая копия теперь покоится в нише здания, которое заменило его мастерскую на церковном дворе Святого Николая (см. выше), а еще одна находится в Британском музее . [60] Также есть его статуя в полный рост в верхнем левом углу бывшего аптекарского магазина, спроектированного М. В. Треливеном на улице Нортумберленд, 45 в городе. [61]
Известность Бьюика, уже общенациональная по всей Британии благодаря его «Птицам» , росла в девятнадцатом веке. В 1830 году Уильям Яррелл назвал лебедя Бьюика в его честь, а сын Бьюика Роберт выгравировал птицу для последующих изданий « Британских птиц» . [62]
Критик Джон Раскин сравнивал тонкость его рисунков с рисунками Гольбейна , Дж. М. У. Тернера и Паоло Веронезе, написав, что способ, которым Бьюик гравировал перья своих птиц, был «самым виртуозным из когда-либо созданных в гравюре на дереве». [63] Его слава угасла, поскольку иллюстрация стала более распространенной и более механической, но художники двадцатого века, такие как Гвен Раверат, продолжали восхищаться его мастерством, а работы таких художников, как Пол Нэш и Эрик Равилиус, описывались как напоминающие работы Бьюика. [63]
Хью Диксон, размышляя о Бьюике и ландшафте северо-восточной Англии, писал, что [64]
Иллюстрированные книги Бьюика, которыми восхищались с тех пор, как они впервые появились, принесли ему некоторую известность при его жизни. Его «Мемуары» , опубликованные через поколение после его смерти, вызвали новый интерес и растущее уважение, которое продолжает расти с тех пор. Привлекательность наблюдений Бьюика для его современников заключалась в их точности и забавности. Два столетия спустя эти качества все еще признаются; но также как и богатство и редкость исторической информации, которую они могут предложить. [64]
Начальная школа Томаса Бьюика в Уэст-Дентоне в Ньюкасл-апон-Тайн названа в его честь. [65] Работы Бьюика хранятся в коллекциях, включая Британский музей [66] и Музей Виктории и Альберта . [67] Городская библиотека Ньюкасла имеет коллекцию работ и связанных с ними предметов, основанных на завещании Пиза, которое было сделано городу Джоном Уильямом Пизом в 1901 году. [68] Бьюик увековечен в Ньюкасле и Гейтсхеде, где в его честь названы улицы, а его бывшие дома [69] и мастерские отмечены мемориальными досками. [70]
{{cite book}}: |work=проигнорировано ( помощь )
